Honoré Blaise Edzougou Afanda
Extraits
Policiers
Le 47e Samouraï
Vétéran de la guerre du Vietnam, l'ancien marine et tireur d'élite Bob Lee Swagger coule une retraite paisible dans l'Idaho lorsqu'il reçoit la visite de Philip Yano, un Japonais porteur d'une étrange requête. En 1945, lors de la sanglante bataille d'Iwo Jima, leurs pères respectifs, soldats dans des camps opposés, se sont affrontés. C'est le major Earl Swagger qui a vaincu le capitaine Yano. Philip Yano cherche aujourd'hui à retrouver le sabre de son père, afin d'honorer sa mémoire. Touché par cette demande, Bob Lee décide de l'aider. Il ignore encore que cette quête le conduira jusqu'au Japon, où le mystérieux sabre est l'objet de toutes les convoitises. En particulier celle du Shogun, maître du marché de la pornographie nippone et chef d'un gang de yakuzas ultranationalistes. C'est le début d'une plongée dans les bas-fonds de Tokyo, son monde du crime gouverné par des codes anciens, où politiciens corrompus et tueurs impitoyables, pétris de l'esprit des samouraïs, se partagent argent, sexe et pouvoir. Un monde fermé dans lequel le gain Bob Lee Swagger ne pourra s'immiscer qu'en adoptant la même arme que ses adversaires : la voie du sabre. Hommage aux grands maîtres du cinéma japonais, Le 47e Samouraï est un véritable tour de force, qui réussit avec brio la synthèse entre le film de samouraï et le thriller américain.
09/2008
Philosophie
CINEMA. Tome 2, L'image-temps
Comment l'image-temps surgit-elle ? Sans doute avec la mutation du cinéma, après la guerre, quand les situations sensori-motrices font place à des situations optiques et sonores pures (néo-réalisme). Mais la mutation était préparée depuis longtemps, sous des modes très divers (Ozu, mais aussi Mankiewic, ou même la comédie musicale). L'image-temps ne supprime pas l'image-mouvement, elle renverse le rapport de subordination Au lieu que le temps soit le nombre ou la mesure du mouvement, c'est-à-dire une représentation indirecte, le mouvement n'est plus que la conséquence d'une présentation directe du temps : par là même, un faux mouvement, un faux raccord. Le faux raccord est un exemple de " coupure irrationnelle ". Et, tandis que le cinéma du mouvement opère des enchaînements d'images par coupures rationnelles, le cinéma du temps procède à des ré-enchaînements sur coupure irrationnelle (notamment entre l'image sonore et l'image visuelle).
C'est une erreur de dire que l'image cinématographique est forcément au présent. L'image-temps directe n'est pas au présent, pas plus qu'elle n'est souvenir. Elle rompt avec la succession empirique et avec la mémoire psychologique, pour s'élever à un ordre ou une série du temps (Welles, Resnais, Godard...). Ces signes de temps sont inséparables de signes de pensée et de signes de parole. Mais comment la pensée se présente-t-elle au cinéma et quels sont les actes de parole spécifiquement cinématographiques ?
03/1994
Actualité et médias
Au nom du frère
Il n'y a pas de grand homme pour son valet de chambre, assurait Hegel. Mais il est parfois des héros qui demeurent des héros, même pour leurs frères de sang. Cédric et Damien, ses deux frères cadets, ont ainsi entrepris de raconter à la première personne du pluriel leur "Arnaud" . Leur livre n'est pas une biographie exhaustive, il est beaucoup plus que cela : il saisit au fil de la mémoire fraternelle et de dizaines d'épisodes dont ils furent les témoins privilégiés, et souvent les complices, la naissance et l'affirmation d'une vocation héroïque. Bien sûr, le héros ne se révèle tel que dans le péril, le courageux n'est pas courageux par nature mais dans l'action, le brave ne porte pas sa bravoure en bandoulière car elle n'existe qu'en actes. Et pourtant, il est possible de comprendre comment s'est forgé un homme qui a su honorer, au moment décisif, ce rendez-vous auquel toute sa vie l'avait préparé. Un héros pour qui importait plus que tout la fraternité. Celle qu'on éprouve envers ses frères, celle que lui imposait sa foi catholique ("Vous serez comme des frères") ou son idéal maçonnique (et ses discussions avec ses autres frères, ses compagnons à l'armée et dans la gendarmerie), celle enfin de la triade républicaine au fronton des bâtiments publics. C'est pourquoi la parole de Cédric et Damien Beltrame est si précieuse et si éclairante.
01/2019
Psychologie, psychanalyse
Différence culturelle et souffrances de l'identité
L'ouvrage est centré sur la problématique de la souffrance identitaire dans la rencontre avec la différence culturelle. Une première partie situe la question de l'identité et de la différence. René Kaës dégage le concept de troisième différence en le situant par rapport à la différence des sexes et celle des générations. Olivier Douville met en tension le couple identité-altérité, dont il repère les fractures et les nouveaux montages. Une seconde partie traite les apports de la cure psychanalytique dans le traitement des psychopathologies liées à la différence culturelle. Alberto Eiguer décrit le faux self chez le migrant, Marie-Rose Moro et Anne Revah-Lévy, les avatars des figures de l'altérité dans un dispositif thérapeutique. Francesco Sinatra, reprenant la question de l'exil, en montre les dimensions sur la figure de l'étranger dans la cure psychanalytique. Zerdalia Dahoun centre son chapitre sur la problématique de l'entre-deux et de l'espace intermédiaire à partir de son expérience à la Maison de toutes les couleurs. La troisième partie est consacrée à l'apport spécifique des dispositifs psychanalytiques du groupe. René Kaës analyse ce qui est en jeu dans des groupes interculturels et dans une expérience de psychodrame au Mexique. Olga Ruiz Correa décrit, à partir de son expérience brésilienne, quelques aspects cliniques de la pratique groupale dans le champ interculturel. Edith Lecourt expose son expérience du sonore dans les groupes pluriculturels et en montre les implications et les ressources thérapeutiques.
02/2001
Littérature étrangère
Paysage de papiers
Rien n'est plus fragile que le papier, dites-vous ? Mais non : rien n'est plus explosif, rien n'est plus prolifique. C'est ce que nous enseigne l'histoire drolatique et calamiteuse d'Igor Vélocipèdov, petit ingénieur zélé et crédule qui, lassé de quelques brimades et de beaucoup d ingratitude, s'avise d'écrire au chef de l'Etat pour solliciter sa protection. Malgré la réaction favorable du grand homme, la courte lettre de l'ingénieur explose en questionnaires, formulaires, rapports, procès-verbaux, déclarations, avis, convocation qui, fort vicieusement, ne cessent de s'engendrer les uns les autres. Dans un désopilant carrousel de marche, démarches et contre-marches, le pauvre naïf est tour à tour récupéré par les Services soviétiques et américains, et perd tout : sa place, ses amis, et finalement sa liberté... ... jusqu'au jour où il s'évade, gagne l'Amérique où il devra remplir des papiers, de papiers, des papiers... et de conclure : «La bureaucratie russe est vieille, lourde, torturée par un complexe de culpabilité caché. Sous son aspect soviétique, elle est quasi parvenue à l'agonie. La bureaucratie américaine est jeune, équipée d'ordinateurs, et produit ses montagnes de papier en débordant d'autosatisfaction.» Voilà ce que dit Axionov avec sa verve, son humour sonore, ses coups de reins vigoureux. Et d'ajouter qu'au-dessus de notre chair, de notre esprit et de notre âme, le XXe siècle nous a gratifiés d'un quatrième corps : un corps de papier.
03/1985
Religion
L'Algérie catholique. Une histoire de l'Eglise catholique en Algérie (XIXe-XXIe siècles)
Pendant près de 130 ans, l'Eglise catholique en Algérie participe au système colonial au point d'en devenir l'un des piliers. Les Français importent une religion qui marque le territoire avec ses églises, le son des cloches, les processions... Un nouvel environnement sonore et visuel s'impose aux colonisés. Parallèlement, les Algériens font l'expérience de la ségrégation légale, sociale et culturelle. Que reste-t-il de cette Eglise qui s'est posée en héritière de la prestigieuse Eglise d'Afrique, celle des Augustin, Cyprien ou encore Tertullien ? A partir d'archives privées et publiques, mais aussi de la presse et d'une riche bibliographie, Oissila Saaidia retrace l'histoire du catholicisme en Algérie de 1830 à nos jours. Au fil du temps, l'infrastructure paroissiale se met en place, les écoles se construisent, les pèlerinages voient le jour alors que le faste des célébrations liturgiques entend rappeler la supériorité de la Croix sur le Croissant. Puis, 1962 : comment se situer dans l'Algérie algérienne et musulmane ? De l'euphorie de l'indépendance aux lendemains de la décennie noire, des espoirs des années 1960 aux inquiétudes devant un avenir incertain, un nouveau chapitre de l'histoire de l'Eglise en Algérie continue de s'écrire. Près de vingt-cinq ans après ses premiers travaux sur le catholicisme en Algérie, Oissila Saaidia livre la première synthèse sur cette histoire partagée, sans en occulter les ambiguïtés et les contradictions.
11/2018
Paramédical
Technologie assistive et déficience visuelle. Mobilité et connaissance spatiale
En 2010, le nombre estimé des personnes malvoyantes, dans le monde, a atteint 285 millions de personnes, dont 39 millions sont totalement aveugles. Ce nombre risque de doubler en 2050. On sait que la connaissance spatiale est primordiale pour que l'homme puisse s'orienter et se mouvoir librement. Son déplacement est conditionné par les informations spatiales qu'il perçoit. Mais la difficulté d'interpréter l'environnement se répercute sur la mobilité et sur la découverte de l'environnement proche et lointain. Pour mieux maîtriser et comprendre cet espace, qui est la source primaire de la donnée spatiale, l'homme a représenté la donnée sous format graphique et sous format textuel et numérique. Les deux formats exigent la perception visuelle, négligeant involontairement la situation des déficients visuels et leur droit à l'accès à la connaissance spatiale. L'intérêt de présenter ce livre est : explorer le monde de la déficience visuelle, ses dimensions et ses définitions et les moyens de compensation visuelle préférés et souhaités chez les Personnes Aveugles et Malvoyantes (PAM) ; expliquer le processus de création des connaissances spatiales, ainsi que les différents paramètres cognitifs et logiques qui entrent en jeu ; définir la relation entre l'humain et son environnement du point de vue psychologique, social et scientifique ; faire un état de l'art des technologies commercialisées et des projets scientifiques autour des technologies dites "assistives" ; présenter des outils de transcription sonore et langagière de l'espace.
05/2019
Philosophie
Le langage
Après un rappel des problématiques antiques relatives au logos, cet ouvrage présente les théories modernes qui ont fait passer, au XXe siècle, la pensée d'une philosophie de la conscience à une théorie du langage. La linguistique (Saussure, Jakobson, Chomsky), la philosophie analytique (Wittgenstein, Austin, Searle), le courant herméneutique (Ricœur, Gadamer), mais aussi les analyses de Cassirer relatives aux formes symboliques, la pensée de Merleau-Ponty et de Jaspers font l'objet d'exposés susceptibles d'être le point de départ d'une réflexion philosophique authentiquement moderne sur le langage. L'auteur montre en effet que, par-delà les disciplines objectivantes qui s'attachent à élucider le mécanisme du langage, seule la philosophie peut nous fournir une compréhension d'ensemble de la parole humaine. La parole vive qui mobilise activement le langage pour faire sens, signifier, n'est pas réductible à ce que ces sciences nous disent : système sonore, montage neurologique, mobilisation ingénieuse de l'appareil laryngé. Elle est l'élément fondateur de l'humanité comme espèce pensante, berceau de l'âme raisonnable, lieu de son incarnation, de son institution. On peut bien objectiver la parole parlée, désertée par celui qui lui a donné naissance, mais l'essence de la parole doit être cherchée dans ce que Merleau-Ponty appelle la parole parlante. La distanciation symbolique qu'elle effectue à l'égard du réel pose une transcendance au cœur même de l'immanence, constituant l'expérience humaine comme ouverture.
06/2004
Poésie
A travers tout. Poetry Strikes Back
Pendant presque six ans à Marseille (de 2014 à fin 2019), Mathias Richard a créé A travers tout, livre-somme testament qu'il définit comme son "grand oeuvre en poésie". Une démarche totale, textuelle, vocale, performative, existentielle. "J'essaie de fabriquer une drogue très spéciale qui utilise les mots comme conduit." A travers : toutes sortes d'épreuves, de situations, de sentiments, états, rencontres, sensations, pensées ; et toutes sortes de formes (explosion de formes, de procédés formels). A travers la vie et (presque) la mort. Ce sont les reliquats d'une existence, des textes arrachés à la difficulté de survivre, à l'expérience d'être un animal vivant, pensant, sentant. Les traces d'une traversée. En perpétuelle adaptation, transformation, réinvention. Chaosmose. Ce livre fait tenir, coexister, plein de choses différentes ensemble. Une chose et son "contraire". On y trouve des syntextes et sursyntextes, des prenssées, des mots-pivots, de la Poetry Body Music, des équations de pensée (causecades), des textes de liste, des partitions, des french poems, des textes pour la performance, des incantations à crier, des confidences chuchotées, de la poésie sonore pour danser, et même des chansons ! Ecriture pour l'oeil et écriture pour l'oreille. Ecriture mentale, écriture corporelle. Combinaisons. Ces textes ont donné lieu à des performances, des publications, des vidéos et émissions de radios, dans une dizaine de pays. Ils sont de véritables adresses à l'autre, aux autres. On sent chez Mathias Richard le désir de s'adresser à chaque être humain.
09/2022
Retz
Des jeux avec OI et OU - 6-8 ans
Un support riche et varié pour travailler des graphies complexes incontournables ! L'acquisition des graphies complexes est une étape délicate dans l'apprentissage de la lecture et les apprentis lecteurs peinent souvent à intégrer leur forme graphique et/ou à y associer le son correspondant. Ils doivent en effet : repérer les associations de lettres générant ces graphies complexes ; vérifier que les lettres repérées sont dans le bon ordre ; accéder au son associé à cette suite de lettres. Ce " Petit Cahier " est une véritable aide pour apprendre à mémoriser à la fois la forme visuelle et la forme sonore des sons complexes OU et OI. Il peut être utilisé en première intention d'apprentissage ou en remédiation auprès des enfants en difficulté et permet : la mémorisation de chaque graphie complexe grâce au dessin récurrent d'un personnage dont la forme rappelle celle des lettres impliquées ; la mémorisation du son associé grâce à une histoire rapportant les aventures de ce personnage (qui fait le son travaillé) ; une série de jeux variés (labyrinthes, messages codés, devinettes...) complète l'histoire et permet l'ancrage et l'automatisation de ces graphies complexes. A qui s'adresse cet ouvrage ? Pour les parents qui souhaitent un entrainement ciblé sur des notions précises. Pour les enseignants qui veulent différencier les activités. Pour les orthophonistes qui recherchent des activités ludiques et efficaces. Les Petits Cahiers : S'entrainer à son rythme tout en s'amusant !
02/2022
Musique, danse
La troisième oreille. Pour une écoute active de la musique
Que la musique soit faite pour être écoutée semble une évidence, et pourtant. C'est pour guider les mélomanes et les aider à passer d'une audition passive à une écoute active que Jean-Yves Bras partage ici son expérience d'écouteur. Après avoir défini ce qu'est la musique (en présentant les éléments du domaine sonore, leur fonction, leur évolution au cours des siècles), il s'interroge ensuite sur la nature de l'écoute : que faut-il entendre par écouter ? Sur quoi porter notre attention ? Comment écouter ? Les conditions matérielles dans lesquelles nous consommons la musique, notre comportement au concert ou à l'écoute d'un disque, ont également une incidence importante sur la qualité de notre écoute. Puis il analyse ces liens si mystérieux et si essentiels tissés entre compositeurs, interprètes et nous-mêmes, auditeurs. Enfin, il trace à grands traits l'histoire de nos oreilles de l'Antiquité à nos jours, pour conclure sur les différentes catégories d'auditeurs actuels. Parallèlement, l'auteur a créé un site Internet, www.artdecouter.fr, qui apporte un complément d'information (panorama des genres et des formes, grilles d'écoute, etc.) agrémenté d'exemples sonores. Ce chemin d'initiation se parcourt sous forme de dialogue : une jeune personne souhaitant s'instruire, Mademoiselle Croche (lointaine allusion à Debussy et à ses textes sur "cet art presque incompréhensible"), nous permet par ses questions d'entendre s'ouvrir pour nous le langage de la musique.
09/2013
Romans de terroir
Les sentiers de la bohème
Papoume a sacrifié tout ce qu'il avait de plus cher pour sa liberté. Il s'est épanoui sur les sentiers de la bohème, recueillant d'autres âmes voyageuses. Au fil des rencontres, il a réussi à constituer une véritable famille, soudée, digne et fière, et s'est attiré le respect des siens. Alors que la troupe installe son campement au bord d'une rivière, dans la douceur d'une journée ensoleillée, le sort va brutalement briser cette sereine harmonie : Mona, une femme à la beauté éblouissante, est sauvagement enlevée et Papoume découvre, au pied de sa roulotte, une enfant abandonnée, Almarita, qui deviendra son "Petit Bout de Coeur". Deux destins croisés, deux générations de femmes qui permettront peut-être au clan d'être de nouveau réuni. Mais la guerre, les lois, les sentiments et de fâcheuses habitudes se mettront en travers de leur chemin. Amour et liberté vont se côtoyer et s'entrechoquer dans les parcours de chacun. Sans jamais se départir de leur âme vagabonde, il leur faudra choisir et honorer les leurs. Parviendront-ils à retrouver Mona ? Sera-t-elle seulement encore la femme qu'ils ont connue ? De splendides personnages solaires et héroïques défient l'histoire, la fatalité, la lâcheté de certains êtres et illuminent cette intrigue fascinante d'une humanité rare et d'une empathie émouvante. Dans ce premier roman mené avec force et élégance, Mathilde Fraigneau rend un vibrant hommage à ce peuple du Vent.
09/2014
Musique, danse
La musique au-delà des notes
Inventer, jouer, écouter de la musique : voilà le sujet de ce livre. Il ne s'agit pas de considérer la musique comme un corpus de partitions, avec leur écriture, leur solfège, leurs règles, mais comme un ensemble de conduites humaines caractérisées par ces trois verbes. Composer suppose de trouver et développer une "idée musicale", c'est- à-dire une singularité sonore, entendue ou imaginée, qui donne envie de la répéter en la variant. C'est ce que fait, à sa manière, un enfant d'un an dans ses explorations sonores. Dans le jeu instrumental, la relation sensori-motrice avec l'instrument engendre un faisceau de dimensions symboliques qu'on appelle l'expression. Ce renvoi correspond terme à terme à l'évolution du sensori-moteur au symbolique chez le jeune enfant. Là encore, une voie royale s'ouvre à la pédagogie musicale. Analyser la musique au-delà des notes soulève des problèmes de méthodes qui font débat au sein de la musicologie. La controverse, nécessaire à la recherche, est engagée ici entre François Delalande et Jean-Jacques Nattiez, éminent représentant de la musicologie générale. Les essais réunis ici sont le résultat d'années de recherches empiriques fondées sur l'observation et l'enquête. Ils ont ouvert la voie aux travaux les plus actuels sur les processus de création, sur le geste musical, sur l'écoute, qui ont des répercussions pour l'analyse comme pour la pédagogie. Préface et postface de Jean-Jacques Nattiez
09/2019
Littérature française
Réalité ou autre scène ?
La réalité ce sera la vie de ce couple Xavier et Elise De France dont seul le premier est analysé. Xavier personnage principal du roman a l'avantage "d'avancer" au cours de cette année 2020 et de sa pandémie historique et ravageuse, sur deux scènes en même temps : la réalité de chaque jour et une Autre scène dont l'inconscient en est la référence exhaustive. Cette Autre scène inconnue de la plupart d'entre nous et pourtant omniprésente comme un contrepoint à notre existence. Nous l'ignorons parce qu'elle n'est accessible que grâce à l "'analyse" et à la découverte du savoir "non su" qui s'oppose au sujet de la connaissance, celui épistémique qui nous caractérise. Ce savoir "non su" , il est vrai, affecte notre subjectivité, par la révélation qu'il nous propose de notre "vérité cachée" . Mais il nous permet en revanche, de mieux gérer l'imprévisible, paradigme aujourd'hui plus qu'hier de notre vie de chaque jour ! La musique, première passion de Xavier sera son exutoire fondamental à chaque fois que "la gorgone méduse" se profilera à l'horizon de ce monde en déperdition. Cet univers sonore lui permettra à partir d'oeuvres des grands Maîtres de l'Art musical, de se libérer de ses idées noires concomitantes de ce confinement obligé ! "Homme devient essentiel, car quand la contingence passe, l'essentiel subsiste" Angelus Silésius "Le voyageur Chérubinique" , XVIIe siècle. Philippe GUILLAUME. Philippe Guillaume signe ici son nouveau livre.
09/2021
Thrillers
Remember the Cheerleaders
Un thriller psychologique renversant par l'autrice de Little Monsters et A la nuit je mens. Il n'y a plus de cheerleaders à Sunnybrook. D'abord, il y a eu l'accident de voiture. Deux filles sont mortes. Après cela, les meurtres ont débuté. Deux filles, encore. Assassinées par un type qui aurait pu être votre voisin. La police l'a abattu et personne ne connaîtra jamais les raisons de son geste. La soeur de Monica a été la dernière à mourir. Après son suicide, plus personne à Sunnybrook ne voulait entendre parler de cheerleaders. La blessure était trop profonde. C'était il y a cinq ans. Désormais, la ville veut honorer ses morts, se rappeler ses filles perdues. Monica, elle, veut oublier. Mais sa réalité déraille : que siginifient ces lettres, dans le bureau de son beau-père ? Ce vieux téléphone portable fraîchement exhumé ? Et enfin, que veut cette étrange nouvelle amie ? Le passé n'a pas révélé tous ses secrets, et Monica semble être au coeur du mystère. Il n'y a plus de cheerleaders à Sunnybrook, mais personne n'est en sécurité pour autant. " Une intrigue brillante et captivante. " Karen M. McManus, autrice de Qui ment ? " Un mélange de Riverdale et de Veronica Mars. " Riley Sager, auteur de La Dernière Fille " Haletant du début jusqu'à la fin... avec des retournements de situation choquants. " Victoria Aveyard, autrice de Red Queen " Une démonstration troublante de la manière dont les ragots peuvent dégénérer. " Oprah. com
07/2021
Théâtre
Le théâtre incarné. Etudes en hommage à Monique Dubar
Faire vivre le théâtre dans ses aspects historiques, dramaturgiques, scénographiques et littéraires : telle a été et demeure la passion de Monique Dubar. Ses collègues et amis ont voulu lui rendre hommage dans ce livre. Proposées aux libres parcours des lecteurs, les études qu'il rassemble portent tantôt sur le texte lui-même, ses figures et ses stratégies, tantôt sur sa dramaturgie et sa mise en scène, tantôt enfin sur les procédés de réécriture et la réception des pièces. Nous avons souhaité que diverses périodes historiques y soient représentées, de (Antiquité à la production contemporaine : non seulement pour réunir des spécialistes de toutes les époques, mais pour honorer aussi l'étendue même des intérêts de Monique Dubar. Si le théâtre de Claudel et la période 1880-1940 se taillent la part belle dans cet ensemble, c'est que Monique Dubar a apporté la plus précieuse et la plus régulière contribution à l'étude de ces deux champs. Il était naturel de vouloir entrer en dialogue avec elle sur ces questions, et saluer ainsi ses travaux. Il fallait aussi que dans un ouvrage dédié à une germaniste passionnée, la littérature d'outre-Rhin fût représentée, comme devait l'être aussi cette région du Nord de la France, dont Monique Dubar se réclame toujours si fièrement, et qu'elle défend si justement : un Nord créatif, inventif, ouvert sur le monde. Un Nord qui vit d'échanges, de partages entre cultures diverses, et d'amitiés fidèles.
09/2003
Techniques artistiques
Comment écrire peut vous sauver la vie
L'écriture peut vous sauver la vie comme elle m'a sauvée. Parce qu'exprimer ce qui ne peut plus se contenir permet de respirer à nouveau, de souffler, de mettre à distance. Se souvenir et raconter, c'est se libérer des noeuds du passé, l'apaiser, l'honorer. Ecrire, c'est aussi un luxe : celui de prendre le temps de vivre deux fois. Mais si écrire affranchit et apporte de l'oxygène, un texte bien construit peut changer la vie des autres, donner accès à une compréhension d'un aspect de la vie qui leur donnera un supplément d'âme tout en les amusant. Dans ce cas, les apprentis-auteurs sont amenés à fournir quelques efforts pour faire vivre des émotions au lecteur. Pour cela, il y a des étapes et des outils efficaces comme, entre autres, le pitch, le plan, la construction des personnages et de leurs trajectoires. Ecrire un livre est une aventure fantastique, un périple incomparable. Pour en apprécier au mieux tous les paysages, je souhaite que ce guide vous évite de tomber dans l'ornière des découragements, autant qu'il vous aide à échafauder votre matière littéraire. Ce livre n'est pas que le mien : les nombreux auteurs qui ont relevé le défi d'écrire sous ma houlette ont enrichi mon enseignement de questions à résoudre et de pistes à explorer, la lecture des écrivains que j'admire m'a permis d'apporter quelques réponses.
10/2022
Roman d'amour, roman sentiment
Avent Toi
24 dates pour trouver l'amour ? Une idée de génie, ou un plan sponsorisé par le fiasco ? Kate a 30 ans et est assistante de production. Alors que les fêtes approchent, elle se trouve à servir les désirs de l'insupportable Dimitri Abracérès sur un film de Noël au rabais, en attendant de rejoindre sa famille dans le chalet où ils se retrouvent tous chaque année. Pour elle, c'est un mois de décembre classique qui s'annonce... Du moins, c'est ce qu'elle croyait jusqu'à ce que Zarina, sa meilleure amie, lui offre un calendrier des plus loufoques. Au lieu d'y piocher des chocolats, Kate y découvre chaque jour le profil d'un parfait inconnu, qu'elle doit retrouver pour déjeuner le midi même. Zarina est confiante : son grand amour se cache forcément parmi ces 24 blind dates ! Mais ce que Kate n'avait pas prévu non plus, c'est de casser la jambe de l'actrice principale du film et d'être obligée de la remplacer, devant par la même occasion se rapprocher de Dimitri pour honorer son nouveau rôle. Et lorsque celui-ci découvre qu'elle s'éclipse tous les midis, il a bien l'intention de découvrir ce qu'elle manigance... Voilà qu'en plus de 24 inconnus, Kate se trouve avec un invité surprise sur les bras. Mais l'amour, lui, sera-t-il au rendez-vous ?
10/2021
Fantasy
La trilogie de Licanius Tome 2 : Un écho du futur
Suite à l'attaque dévastatrice d'Ilin Illan, une amnistie a été déclarée pour tous les Augures - leur permettant de sortir de leur cachette et de s'opposer ouvertement aux forces obscures qui se massent contre Andarra. Cependant, alors que Davian et ses nouveaux alliés se hâtent vers le nord en direction de la frontière sur le point de tomber, de nouvelles horreurs sur leur chemin suggèrent que cette rédemption est peut-être bien arrivée trop tard. Dans la capitale, Wirr doit faire face à des assassins et à une administration de plus en plus hostile alors qu'il assume de manière controversée le rôle de Gardien du Nord, découvrant un mystère qui remet en question tout ce que l'on croit sur la rébellion menée par son père vingt ans plus tôt. Pendant ce temps, Asha entame une enquête secrète sur la disparition des Ombres, bien déterminée à découvrir non seulement où elles sont allées mais aussi l'origine de leur création. Alors que le temps joue contre lui et qu'il s'efforce d'honorer le marché perfide conclu avec les Lyths, Caeden continue de se débattre avec les lourds fardeaux de son passé. Mais, alors que de plus en plus de souvenirs lui reviennent, il commence à réaliser que les motivations des deux camps de cette guerre ancestrale ne sont peut-être pas aussi claires qu'il n'y paraît...
07/2022
Littérature érotique et sentim
Marie et Anne s'aiment
Après avoir longtemps vécu à Los Angeles, Marie et Anne, deux jeunes femmes à l'aube de la trentaine qui s'aiment depuis plus de six ans, sont contraintes de revenir en France. Mais à leur grande surprise, elles réalisent que beaucoup de choses ont changé dans l'hexagone, devenu un véritable état de sous-France. Cauchemar ? Réalité ? Alors qu'elles s'interrogent sur leurs motivations à rester dans un pays où elles ne se reconnaissent plus, un événement, loin de représenter une goutte d'eau, fera déborder leur vase. En effet, en sortant du Studio Gallante où elles venaient de se régaler avec le " Rocky Horror Picture Show ", elles sont victimes d'une agression. Pour l'avocate et la dermatologue, les conséquences de cette violence seront l'élément déclencheur d'une série de disputes et de conflits toxiques qui les pousseront à affronter une avalanche de questions. Doivent-elles retourner aux USA ? Doivent-elles continuer à semer quand les récoltes sont menacées ? Doivent-elles se battre pour honorer les valeurs de la Marianne ? De Marie et Anne elles-mêmes ? Si oui, quelle attitude adopter ? Si l'ignorance peut engendrer de la haine, un proverbe déclare que c'est aussi le meilleur des mépris. Comment alors trouver le juste milieu, celui qui permettrait d'ôter tout pouvoir à l'intolérance ? Et puis, qui représente finalement une minorité? " Elles " ou " Eux "? Et si finalement l'ignorance était à la fois le poison de l'Homme et son Salut ?
02/2016
Critique littéraire
Langages (de) frontaliers. La traduction esthétique de situations-limites dans la littérature occidentale (XIXe-XXe siècles)
Dans la littérature et les arts, les personnages "frontaliers" expriment un mal être affectant les civilisations occidentales. Leur langage est conditionné par une bipolarité intime ou par une double appartenance culturelle qui peuvent être traduites de multiples façons. Le compte rendu d'états intermédiaires de la conscience, l'exploration des zones de passage de la pensée à son expression pour autrui, la traduction textuelle, sonore ou visuelle de difficultés à (se) dire, sont autant de dispositifs esthétiques auxquels se consacrent les études rassemblées dans cet ouvrage. Elles explorent en effet ces régions intermédiaires où évoluent des figures marginales, soit qu'elles outrepassent certaines barrières morales ou sociales, soit qu'elles participent de deux territoires distincts. Car cette seconde acception met au jour, elle aussi, des problématiques identitaires, où prévalent tour à tour la représentation d'une division douloureuse, atteignant l'être jusque dans sa langue, ou, au contraire, celle d'une conciliation féconde entre les cultures et les hommes. Le "frontalier", tout à la fois victime et bourreau, symptôme et remède, miroir et conscience critique d'une époque, est avant tout un signe doté d'une valeur herméneutique au sein d'un environnement culturel instable. Ces figures de l'"entre-deux", toujours susceptibles de s'égarer en chemin, ressemblent aux apatrides, soumis aux lois étranges d'un espace transitoire. La question de l'expression du sujet en situation limite est donc étroitement corrélée à une réflexion politique excédant largement l'intérêt supposé pour les psychologies du débord.
01/2013
Musique, danse
Le Makossa. Une musique africaine moderne
Avec un patrimoine sonore de plus de 5 000 standards enregistrés pour autant de mélodies, le makossa se présente comme l'une des plus grandes, riches et pertinentes aventures de l'histoire de la musique de l'Afrique postcoloniale. En effet, cette polyrythmie que l'on retrouve sur la côte maritime du Cameroun en Afrique centrale est, grâce à l'attention qu'elle a suscitée et aux multiples manifestations qu'elle a provoquées, un phénomène qui a fait époque et écho. Non seulement le makossa a offert au Cameroun, à l'Afrique et au monde des musiciens de haut vol comme Manu Dibango et Richard Bona pour ne citer que les plus emblématiques, mais surtout il a contribué à faire émerger les plus grands bassistes du show-business mondial. C'est ce que l'on appelle aujourd'hui " la dynastie des bassistes camerounais ". Ce livre procède à une phénoménologie de cette cadence urbaine qui compte, avec la rumba et le soukous congolais, l'afro-beat du Nigéria, le mbalax du Sénégal, le high life du Ghana, le mbanganga d'Afrique du Sud, le raï d'Algérie et le coupé-décalé de la Côte d'Ivoire, parmi les musiques les plus populaires de l'Afrique indépendante. Le lecteur y trouvera les clés essentielles permettant de comprendre la genèse, la structure et l'évolution de la musique moderne africaine en général et du makossa en particulier.
12/2010
Critique littéraire
Rameau de A à Z
Savez-vous qui était le fameux Neveu ? ce qu'est un ramoneur ? quels furent les rapports de Voltaire et de Rameau ? ce qu'est un pincélié ? qui était Jélyotte ? quelle est l'intrigue des Surprises de l'Amour ? quelles beautés musicales recèle Zaïs ? Comment Rameau utilise la clarinette dans l'orchestre ? Quelle est sa théorie du Corps sonore ?
Telles sont quelques-unes des questions parmi des centaines, sur et à propos de Rameau, auxquelles ce livre, conçu sous forme de dictionnaire, offre une réponse précise, documentée, et d'une lecture accessible à tous.
Outre un portrait, une biographie de Rameau et divers tableaux chronologiques et annexes, cet ouvrage consacre près de cinq cents articles à l'analyse de l'intégralité de son œuvre musicale et théorique, ainsi qu'aux principaux personnages de ses opéras, aux membres de sa famille, à ses relations philosophiques, littéraires ou artistiques (chanteurs, danseurs, sculpteurs, peintres, décorateurs...), aux lieux qu'il a fréquentés, aux instruments qu'il a utilisés, aux caractéristiques des styles, des formes et des genres musicaux empruntés, en bref, à tous les composants de son univers créateur et du paysage culturel de son temps.
Pour ce parcours en pays ramiste, facilité par un système de renvois d'un article à l'autre selon les thèmes abordés, Philippe Beaussant, un des meilleurs connaisseurs actuels de la musique française des XVIIe et XVIIIe siècles, s'est entouré d'une équipe d'éminents spécialistes pour chacune des disciplines abordées.
01/1999
Littérature française
La tentation d'Ibiza
Pour Benoît, largué par son dernier amour et en rupture avec son milieu, La tentation d Ibiza est tout autant une dérobade que l'appel d'une terre " chaude " vouée au plaisir depuis l'Antiquité. L'Ibiza d'aujourd'hui n'est pas en reste puisqu'au milieu des effluves de menthe poivrée et d'acacia en fleur, se côtoient les VIP (Nina Hagen ou le roi d'Espagne qui, dans sa jeunesse, fréquentait Chez Lola) et les marginaux qui ont décidé de vivre à leur diapason jusqu'à l'épuisement des sens. Benoît, flanqué d'un cicérone accort, traverse, plus en voyeur qu'en " consommateur ", night-clubs et " afters " comme cet Angelo où, sur un escalier, des garçons pomponnés, bodybuildés s'offrent comme dans un comice agricole. Au Christo, hanté par les adeptes des nuits fauves, la formule de Xénophon est de rigueur " (Ici) courent les bêtes sauvages... ", car dans ce monde percent en fait les valeurs de la Grande Homosexualité vécue par Platon ou le poète Pindare : bravoure dont s'honora La Légion de Thèbes, et fidélité ainsi que le démontra Montaigne pleurant La Boétie. Si Benoît vit trois idylles successives, cette Tentation, au-delà du roman sur la planète gay, est un guide jusqu'alors inédit d'un pays où se croisent, hauts en couleur, Néfertitine l'exubérante, Cameron " effusion vivante des arômes du Sud ", Gabriella personnage d'Almodovar, l'incontournable marquis de Meilleros, sous l'œil impavide de saint Chiriac (!) (Pierre G. Bréant)
05/2004
Anglais apprentissage
Progressez en anglais grâce à Le feu. Journal d'une escouade, Edition bilingue français-anglais
Un siècle après la fin de la Première Guerre mondiale, (re)découvrez en version bilingue français-anglais l'oeuvre majeure d'Henri Barbusse (1873-1935), universellement reconnue comme l'un des témoignages les plus poignants sur cette tragédie européenne. Prix Goncourt 1916, LE FEU décrit avec un réalisme cru et un antimilitarisme militant la vie et la mort dans l'horreur des tranchées. En décembre 1914 (à l'âge de 41 ans), Barbusse s'engage, en dépit de graves problèmes pulmonaires, dans l'infanterie et participe jusqu'en 1916 aux combats avant d'être évacué pour blessure, puis réformé. Au cours de ses deux ans de présence sur le front (de décembre 1914 à novembre 1915), il note jour après jour ses propres faits et gestes et ceux de ses camarades. Une matière première qui alimentera le récit aussi horrifiant qu'émouvant qui assurera à son auteur une renommée mondiale. Dès sa parution, "Le Feu" fut traduit en anglais (sous le titre "Under Fire") par le journaliste anglais William Fitzwater WRAY (1867-1938). L'enregistrement sonore intégral du texte en langue anglaise est disponible gratuitement sur notre site Internet. Un bon moyen d'améliorer sa prononciation en même temps que ses connaissances. Pour avoir accès à ces enregistrements, rendez-vous sur le site www.editions-vasseur.com et cliquez sur la rubrique "Livres bilingues" qui figure sur la droite de l'écran.
10/2018
Histoire internationale
Nous nous souviendrons - Le Québec dans la Première Guerre mondiale. Sacrifice, détermination, victoire (1914-1919)
La Première Guerre mondiale a marqué profondément plus d'une génération et continue de fasciner le public depuis maintenant un siècle. C'est avec empressement que les esprits patriotiques et aventuriers s'engagèrent dans l'engrenage de ce qui allait devenir l'une des plus grandes tragédies humaines du siècle. Malgré tout, la mémoire s'estompe et ceux qui ont vécu et subi ces événements sont désormais absents. Cette collection rassemble quinze textes d'intérêt qui vous feront découvrir la participation des Canadiens et, plus particulièrement, la participation des Québécois à l'effort de guerre. L'expérience des tranchées, les balbutiements de l'aviation, l'apparition des chars d'assaut, la constitution d'une marine de guerre, le tout défini dans le contexte géopolitique de l'époque. Contrairement à la croyance populaire, des milliers de Canadiens français ont servi au sein du Corps expéditionnaire canadien qui donna naissance à des héros et de grands guerriers. Des cultivateurs, des bûcherons, des infirmières... des gens de tous horizons ainsi que des militaires de métier ont joint les rangs des bataillons canadiens, dont ceux du 22e Bataillon (canadien-français) et s'illustrèrent à de nombreuses batailles. Leurs réalisations ont fomenté le caractère qui les définit pour s'affranchir de la colonie britannique vers l'identité canadienne. Cette oeuvre contribue également au devoir de mémoire dont les auteurs ont voulu s'acquitter afin d'honorer les nombreuses victimes et sacrifices vécus.
04/2019
Musique, danse
John Cage
John Cage (1912-1992) est l'un des compositeurs les plus connus, mais aussi les plus controversés du XXe siècle. Il a exploré des territoires inconnus en créant un répertoire pour le piano préparé, en utilisant l'électronique de manière novatrice et en introduisant l'impersonnel dans son processus de composition. Son important corpus de pièces indéterminées témoigne d'un refus des hiérarchies du monde musical de son temps. Il a contribué à élargir l'univers sonore, a développé la dimension de la performance et a donné davantage de liberté à l'interprète. Il est l'un des rares compositeurs à avoir créé parallèlement une oeuvre plastique d'une grande importance et avoir produit des installations-expositions où il s'est livré à une forme de tabula rasa. En étroite collaboration avec le chorégraphe Merce Cunningham, il a forgé un rapport radicalement nouveau entre la musique et la danse. Son insatiable curiosité l'a conduit à se tourner vers le bouddhisme zen, qui deviendra le fondement de sa création non intentionnelle. Dans cette monographie, Anne de Fornel présente à la fois l'homme et l'oeuvre en éclairant tous les aspects de sa production à partir d'une recherche de première main effectuée dans différents fonds d'archives américains. Des entretiens réalisés avec des personnalités proches, des collaborateurs de longue date et une nouvelle génération d'interprètes apportent aussi le témoignage de l'empreinte qu'a laissée John Cage dans l'art du XXe siècle.
02/2019
Policiers
Dans la vallée décharnée
Henry Farrell est le seul flic de Wild Thyme, une petite ville perdue dans le Nord de la Pennsylvanie. Le genre de patelin où il ne se passe pas grand-chose, où tout le monde se connaît, pour le meilleur ou pour le pire. Comme une sorte de marais un peu trouble : la surface est calme mais qui sait ce qu'on trouverait si on allait chercher là-dessous. Quand il a pris son poste, Henry se voyait passer son temps entre parties de chasse et soirées peinard avec un bon vieux disque en fond sonore. Mais les compagnies pétrolières se sont mis en tête de trouver du pétrole dans le coin. Elles ont fait des chèques, et le moins qu'on puisse dire, c'est que l'ambiance entre voisins s'en est ressentie. Et puis il y a eu la drogue. Des mecs plus ou moins bien emmanchés ont commencé à bricoler toutes sortes de saloperies dans des labos de fortune cachés dans les bois. Henry les connaît, du reste, il est allé à l'école avec eux. Alors quand on découvre un cadavre sur les terres d'un vieux reclus, il comprend que le temps est venu d'aller remuer l'eau de la mare. Couronné par un Edgar Award, Tom Bouman braconne avec talent sur les terres du polar rural et signe le premier épisode d'une série prometteuse.
02/2018
Littérature érotique et sentim
Fabuleux mariages. Epouse par contrat ; A la place d'une autre ; Une proposition imprévue
Alesia n'a pas le choix : si elle veut sauver sa mère gravement malade, elle devra accéder à la requête de son grand-père et épouser Demitri Fiorukis. Pour quelle raison ? Afin que le vieil homme fasse d'elle l'instrument de sa vengeance contre les Fiorukis, ses rivaux de toujours. Mais Alesia frémit en songeant aux conséquences du terrible secret qu'elle va cacher à Demitri, cet homme pour lequel elle éprouve, en dépit de tout, un désir irrépressible... Atterrée, Alissa écoute sa soeur jumelle lui révéler le marché qu'elle a passé avec Sergeï Antonovich, le puissant milliardaire russe : l'épouser contre une importante somme d'argent. Mais sa consternation se mue en panique lorsqu'elle comprend que sa soeur n'a aucune intention d'honorer ce contrat, et qu'elle va devoir prendre sa place si elle veut sauver leur famille de la ruine. Reste à savoir si elle acceptera de satisfaire les exigences de Sergeï... Alors qu'elle s'apprête à écrire un livre sur la célèbre actrice Rose Margate, Emily se heurte à l'hostilité de Damien, le neveu de celle-ci, un homme odieux et sûr de lui qui la méprise ouvertement. Aussi s'attend-elle au pire lorsqu'elle refuse d'abandonner ses recherches. Au pire, mais pas à l'étrange proposition que finit par lui soumettre Damien : si elle accepte de l'épouser, il lui donnera toutes les informations dont elle a besoin...
02/2019
Théâtre
Etudes théâtrales N° 60-61/2014 : Les voix marionnettiques
Ce numéro entend observer comment les arts dramatiques, scéniques et visuels se saisissent du corps marionnettique – marionnette, effigie, pantin, corps artificiel, acteur ou danseur marionnettisé ... –, se règlent ou se dérèglent sur lui pour se réinventer et ouvrir de nouvelles voies à l'incarnation de la parole et à l'animation des figures («anima», faut-il le rappeler, signifie «souffle»). Des voix en playback marionnettisant les acteurs (Carmelo Bene) aux effigies harcelées par des voix (Gisèle Vienne) en passant par ces voix venues désarticuler et/ou animer le personnage (de Yeats à Kossi Efoui), multiples sont les écritures à dialoguer avec les pratiques vocales marionnettiques : soit qu'elles multiplient les écarts, les zones de friction ou d'émancipation entre la voix et le corps, soient qu'elles jouent du décentrement, voire de la mise à distance, entre l'origine de la voix et sa répartition dans l'espace. Entre dématérialisation des corps (ombres, projections, hologrammes, …) et corps affirmant leur matérialité, comment la dimension vocale et sonore de ces corps vient-elle dire quelque chose de nos discours (intimes et idéologiques), de nos ritournelles et de nos mondes ? Comment les artistes se mettent-ils à l'écoute de la voix marionnettique et s'efforcent-ils de la traduire ? La réflexion se veut transversale de par la diversité des territoires visités (Argentine, Belgique, France, Iran, Italie, Japon, Québec...) et des époques abordées (des pratiques traditionnelles comme le Bunraku aux formes scéniques très contemporaines d'avatars ou de masques vidéo).
06/2015
