design couverture livres
Extraits
Coloriage, gommettes et autoco
Père Noël et des gommettes géantes. Couverture verte. Avec 12 pages de gommettes
Les tout-petits s'amuseront à compléter les illustrations de Noël. En agrémentant les pages de superbes gommettes géantes, ils découvriront la magie de Noël ! Le livre vert offre en plus des coloriages festifs pour se mettre dans l'ambiance des Fêtes.
10/2023
Littérature érotique et sentim
Le tribulations de Brandt et Donnelly Tome 1 : Mis à nu sous couverture
La nouvelle mission de l'Agent Brandt qui consiste à infiltrer une opération de sexe-cam le met dans une position très inconfortable, d'autant plus qu'il devra se montrer nu devant la caméra pour son audition. Heureusement, son partenaire et meilleur ami, Donnelly, surveille ses arrières - qu'il s'agisse d'aider Brandt à écumer des boutiques gays afin de trouver des sous-vêtements sexy ou de lui offrir de la Jäger et des encouragements tandis qu'il fait des recherches sur le porno. Malgré sa mortification, Brandt donne à l'audition le meilleur de lui-même - et devient une sensation du jour au lendemain. Mais, pour rencontrer l'homme derrière l'opération, il va lui falloir cette fois-ci donner plus de sa personne, en direct devant une webcam et face au plus offrant. Donnelly s'assure de gagner cette vente aux enchères pour le bien de son partenaire, mais leur plan a un défaut : faire semblant n'est pas une option...
12/2017
Bibles
Bible d’étude, version du Semeur. Couverture rigide verte, motif olivier, tranche blanche
La Bible d'étude du Semeur est le fruit du travail d'une équipe de théologiens évangéliques francophones. Dans une présentation claire et agréable en deux couleurs, elle offre à tout un chacun différents outils pour l'accompagner dans sa lecture du texte biblique : - Des introductions qui situent les livres bibliques et préparent à leur lecture - Des notes explicatives qui viennent aider à la compréhension du texte biblique - Des parallèles qui permettent une interprétation de l'Ecriture par l'Ecriture - Des illustrations, des planches hors texte et des cartes en couleurs - Des index pour aider à la recherche - Existe également en version numérique disponible sur votre téléphone, tablette et ordinateur à l'adresse OperaBiblica. com.
06/2022
Critique littéraire
Livres interdits, livres persécutés. 1720-1770
Les historiens ont jusqu'à présent étudié le mécanisme de la censure préalable mais ont ignoré la réalité des sanctions contre les ouvrages de langue française imprimés sans autorisation soit en France soit à l'étranger et vendus en France. L'inventaire présenté dans cet ouvrage tente de combler cette lacune et de répondre aux questions suivantes : y eut-il une politique cohérente clans les sanctions ? et peut-on discerner une évolution dans cette politique ? Les documents exploités et dont on trouvera ici les références sont essentiellement, outre le répertoire des livres prohibés qui n'est en fait que l'index des refus des censeurs, les listes des saisies et les retraits de vente lors des ventes de bibliothèques privées. Pour les saisies on a distingué les livres interdits des livres de contrefaçon qui intéressaient les libraires parisiens et ne sont pas des livres à proprement parier interdits puisque les textes édités ont été autorisés pour l'édition parisienne. On pourra consulter cet inventaire chaque fois que l'on s'interroge sur tel ou tel ouvrage jugé à l'époque dangereux, tout en sachant que l'exhaustivité dans ce domaine reste impossible.
01/1999
Loisirs et jeux
Mon livre de gommettes Sam le pompier . 150 gommettes
Retrouve Sam le pompier et tous ses amis dans ce livre de gommettes aux formes simples, adaptées aux plus petits.
01/2019
Jardinage
Avocadabra ! Laissez germer vos idées. Coffret avec un vase germoir design
Dans ce coffret : - Un vase à germer en verre au design chic pour voir pousser tous vos noyaux, de 15 cm de diamètre. - Un livre pour apprendre à faire germer facilement plus de 20 graines et noyaux différents. Avocat, mangue, pêche, prune, abricot, mais aussi litchi, datte, cerise ou noisette pour chacun, les étapes de culture à suivre pour tout faire pousser dans la maison !
10/2020
Décoration
Mathieu Matégot. Du design à la tapisserie, Edition bilingue français-anglais
De Mathieu Matégot, qui fut l'un des designers les plus connus des années 50, le public ne connaît généralement que quelques meubles emblématiques, fruit de son travail sur la tôle perforée ou le rotin : la chaise Nagasaki, le porte-revue Javaou encore le fauteuil Férotin... Cet artiste d'origine hongroise, créateur, entrepreneur et décorateur, a pourtant fait preuve d'une grande productivité pendant près de quarante ans, jouant avec la matière, la forme et la couleur aussi bien dans ses créations de meubles, de 1945 à 1959, que dans l'art de la tapisserie, auquel il commence à s'intéresser dès 1939 et qu'il exercera jusque dans les années 80. Mathieu Matégot est peut être d'abord l'inventeur d'un véritable langage, dont les deux supports sont le Rigitulle, une tôle perforée qu'il a brevetée et qui lui permet de déployer, par un système de plis, son métal perforé dans l'espace, ainsi que le "férotin", alliance équilibrée de métal et de rotin. C'est aussi un promoteur efficace de ses créations, qui développe sa propre société afin de maîtriser sa production, fait diffu-ser ses meubles à l'étranger, notamment au Royaume-Uni et aux Pays-Bas, et participe régulièrement, durant les années 50, aux plus grands Salons, tels que le Salon des arts ménagers ou le Salon des artistes décorateurs. Très sollicité, il est amené à répondre à de nombreuses commandes, publiques ou privées : le restaurant végétarien La Saladière, à Paris, une partie du Drugstore des Champs-Elysées, deux foyers bars à la Maison de la radio, un aérodrome à Casablanca, mais aussi de nombreuses tapisseries pour Air France, le consulat de France à New York, et enfin une tapisserie de 85 m2 , à l'époque la plus grande du monde, pour le conseil général de Seine-Maritime. Cet ouvrage écrit par Patrick Favardin, spécialiste des arts décoratifs de la seconde moitié du XX e siècle, revient sur l'en-semble du parcours de Matégot, de sa découverte du métal perforé, pendant la Seconde Guerre mondiale, à ses dernières tapisseries des années 80. Grâce à de nombreux documents d'époque provenant notamment des archives familiales, il aide à mieux comprendre la genèse de ses créations, mais aussi à découvrir comment l'artiste contrôlait avec finesse la production et la diffusion de ses oeuvres en organisant ses prises de vue, en éditant ses brochures... Il permet avant tout de redécouvrir une oeuvre riche et variée, qui fait indéniablement de Mathieu Matégot l'un des plus grands créateurs de la période des Trente Glorieuses.
11/2014
Esotérisme
Le design humain. Découvrez la personne que vous êtes censé être
Voudriez-vous savoir avec qui vous avez les meilleures interactions et découvrir quel est votre partenaire idyllique ? Aimeriez-vous prendre de meilleures décisions, savoir quelle serait votre carrière idéale et identifier votre véritable potentiel ? Plus spécifique que l'astrologie, le Design Humain - parfaite synthèse des sciences traditionnelles et modernes (décryptage du code génétique) -, est un système révolutionnaire qui, dans le monde entier, transforme la vie des gens. En utilisant la date, l'heure et le lieu de votre naissance, il révèle la personne que vous êtes censé être et la vie que vous êtes supposé vivre. Chetan Parkyn présente le premier livre de ce genre sur le Design Humain, accompagné d'un site internet sur lequel vous pourrez télécharger gratuitement votre carte de vie-l'organigramme d'une personnalité aussi unique que votre empreinte digitale. Avec cet ouvrage, dont l'utilisation est très simple, vous découvrirez votre histoire intime, celle de votre famille et de vos proches. Désirez-vous savoir qui vous êtes vraiment ?
09/2019
Beaux arts
Une histoire. Art, architecture, design, des années 1980 à nos jours
Nouvelle présentation des collections contemporaines du Centre Pompidou, "Une histoire" permet de découvrir au musée plus de quatre cents oeuvres des années 1980 à nos jours, offrant pour la première fois la possibilité d'un retour sur l'art des trente dernières années. Peintures, sculptures, installations, vidéos, films, dessins, photographies, maquettes d'architecture, design : un parcours thématique offre au visiteur des clefs de lecture sur la création la plus contemporaine, avec les oeuvres de près de cent quatre-vingts artistes et d'une cinquantaine d'architectes et de designers représentant cinquante-cinq pays. Certaines des oeuvres présentées viennent d'entrer dans la collection et de nombreuses autres sont montrées pour la première fois. L'histoire de l'art de ces trente dernières années s'inscrit dans le phénomène de la mondialisation, avec l'émergence, aux yeux des pays occidentaux, de nouveaux territoires artistiques aux quatre coins du globe.
07/2014
Encyclopédies de poche
Le design fait école. L'école nationale supérieure de création industrielle
Héritière de sa grande tradition des arts décoratifs, la France n'avait pas pris, après la Seconde Guerre mondiale, le virage de la modernité et du design industriel. Malgré les efforts de quelques designers comme Roger Tallon, la discipline reste en marge, faute d'être enseignée. En 1982, nouvelle donne, avec la création de l'École nationale supérieure de création industrielle, appelée aussi les Ateliers Saint-Sabin. Gilles de Bure s'en fait ici le chroniqueur, nous ouvrant les portes de cette école rêvée, qui forme mais ne formate pas. Une école où l'élève est au cœur de l'enseignement. Où l'invention est au cœur des questions de société. Une école ancrée dans la réalité d'aujourd'hui et de demain, d'où sortent chaque année ces designers qui - entre rigueur et poésie - façonnent et embellissent notre cadre de vie.
02/2007
Management
Le design dans la cité. Nouvelles manières d'appréhender la conception
Quelles sont les pratiques émergentes dans les cités en matière de design ? La cité entendue au sens large, tant physique que politique, économique, social, culturel et sémiotique, est le théâtre de nouvelles pratiques en lien avec le design. Cet ouvrage porte un regard particulier sur ces pratiques innovantes. Il s'intéresse aux processus, process ou objets qui permettent aux concepteurs (designers, ingénieurs, architectes) de penser ou de repenser le fonctionnement des organisations publiques ou privées, de les accompagner par des outils et de questionner la capacité individuelle d'action qui devient une capacité collective à travers les démarches contributives. Dans ces milieux, fortement orientés par les usages numériques, ce livre est un témoignage sur la vie et les organisations de la cité.
11/2022
Histoire de l'art
Paris Moderne, 1914-1945. Art - Design - Architecture - Photography - Literature - Cinema - Fashion
Whether at peace or at war, Paris during the first half of the twentieth century pulsated with frenzied energy. Creatives from across Europe flocked to the French capital where they had free rein to experiment with innovative forms of expression. Inspired by the challenge made possible through technological advances and market expectations, members from every artistic discipline-art, design, architecture, photography, fashion, and cinema-forged the new face of this resolutely modern city. A kaleidoscopic portrait of this exhilarating artistic surge is documented here in dictionary form, through biographical profiles of nearly one hundred leading creators, including Josephine Baker, Coco Chanel, Le Corbusier, Tamara de Lempicka, Robert Mallet-Stevens, Man Ray, Charlotte Perriand, Jean Prouvé, Helena Rubinstein, and Gertrude Stein. The richly illustrated volume is completed with a photographic journal of Paris today by Antonio Martinelli, retracing the incredible architectural and urban landscape that still bears the hallmarks of this wildly prodigious period. J-L. C. , G. M. J.
09/2023
Art du XXe siècle
Paris Moderne, 1914-1945. Art - Design - Architecture - Photographie - Littérature - Cinéma - Mode
En paix ou en guerre, le Paris de la première moitié du XXe siècle vibre d'énergie fébrile. Les imaginations les plus débridées s'expriment dans des formes nouvelles dont les créateurs viennent de l'Europe entière. Le défi de l'industrie et les attentes du marché nourrissent l'architecture et l'ensemble des disciplines artistiques, qui donnent son visage quotidien à une ville délibérément moderne. Ce foisonnement est retracé selon le principe d'un dictionnaire, de la lettre "A", comme la photographe Laure Albin-Guillot, à la lettre "Z", comme le critique d'art Christian Zervos, en passant par Josephine Baker, Marcel Carné, Coco Chanel, Le Corbusier, Fernand Léger, Adolf Loos, Charlotte Perriand, Helena Rubinstein ou Tristan Tzara. Près de cent entrées composent un portrait sous forme de kaléidoscope amplement illustré. Un reportage photographique d'Antonio Martinelli donne à voir ce que le paysage architectural et urbain d'aujourd'hui révèle du Paris d'il y a cent ans. J-L. C. , G. M. J.
10/2023
Bibliothéconomie
Le design des bibliothèques publiques. Volume 1, Le merchandising en bibliothèque
Le terme " merchandising " désigne l'ensemble des techniques d'aménagement et de présentation utilisées dans les lieux commerciaux pour favoriser la rencontre entre un client et un produit. Si les bibliothèques n'ont rien à vendre, elles doivent, elles aussi, créer des rencontres et permettre des découvertes. Pour les bibliothécaires, les techniques de merchandising constituent une vaste réserve, encore largement inexplorée, de stratégies, de méthodes et de bonnes pratiques permettant de rendre leurs espaces plus inspirants. A travers 50 fiches thématiques, Nicolas Beudon passe en revue de nombreuses questions qui appartiennent au quotidien des bibliothécaires mais qui sont souvent résolues de façon purement intuitive, comme par exemple : - Comment rendre l'aménagement intérieur d'une bibliothèque plus stimulant ? - Comment concevoir et mettre en place des tables de présentation ? - Comment classer les collections de la façon la plus pratique pour les usagers ?
01/2022
Gestion
Design Thinking. Accélérez vos projets par l'innovation collaborative, 2e édition
Vous avez l'intuition qu'innover en entreprise s'inscrit dans de nouvelles manières de penser, d'agir, de cocréer, mais vous n'avez pas encore les clés pour passer à l'action : ce livre vous donne les outils pour concrétiser vos idées. D'un ton accessible et convivial - à l'image du Design Thinking -, parsemé d'illustrations ludiques, il se veut votre compagnon de route. Etape par étape, découvrez comment mettre en place la démarche Design Thinking, de la naissance de votre projet à l'élaboration de votre feuille de route. En reprenant les fondamentaux adaptés au monde de l'entreprise et en apportant des éclairages sur l'intelligence collaborative ou l'expérience client, ce guide vous permettra une mise en oeuvre immédiate. Cette 2e édition est enrichie de nombreuses études de cas et conseils malins s'adaptant à la culture de votre entreprise qui feront le succès de votre démarche.
09/2020
Techniques artistiques
Tricot design. 22 modèles à tricoter aux formes et détails architecturaux
Georgia Farrell, britannique d'origine, est styliste de tricot et de surcroît, passionnée d'architecture moderne. Elle allie ses 2 passions pour vous entraîner dans son univers original et vous présenter ses 22 modèles préférés. Vous découvrirez dans ce livre : De magnifiques must-have à intégrer dans votre garde-robe au tricot vestes loose, cardigans, pulls, bonnets à pompon, jusqu'aux écharpes et snoods. Des lignes résolument épurées associées à des formes géométriques. Une collection féminine hivernale dont le style architectural confère aux modèles une tonalité fraîche, moderne et urbaine. Des projets convenant aussi bien aux débutantes qu'aux tricoteuses aguerries, avec pour résultat, des vêtements tricotés magnifiquement structurés. Interprétant les motifs géométriques, les formes et les lignes des bâtiments en différents points de tricot, puis associant ces derniers à un esthétisme moderne inspiré par une mode aux lignes fines et simples, Georgia crée des modèles de tricot remarquables et contemporains, pour votre plus grand plaisir.
10/2019
Non classé
Pedagogic Design and Literary Form in the Work of Adalbert Stifter
This investigation brings to light the fundamental significance of literary form as the chief mediator of Stifter's pedagogic endeavour, an aspect so far neglected in Stifter literature. It opposes the widely held view that Stifter's pedagogic incentive is a result of the Austrian revolution of 1848. While Stifter's pedagogic thought stems primarily from his Kremsmünster education in the spirit of Josephinism, it is his increasingly sensitive and respectful involvement of the reader's perceptive powers in conveying the import which, far beyond the expression of pedagogic design in terms of moral and social maxims, reveals Stifter's originality as a pedagogic writer.
12/1986
Décoration
Me You Nous. 11e Biennale internationale design Saint-Etienne, Edition 2019
La Cité du design engage la XIème Biennale Internationale Design Saint-Etienne sur le terrain de l'entente. Comment les peuples et les sociétés construisent des outils de médiation, de diplomatie pour bâtir des environnements communs ? Comment se prémunissent-ils de la tentation d'un éloignement volontaire lorsque les sociétés sont touchées par de grandes instabilités ? Racisme, sectarisme, conservatisme autant de façon de s'isoler sans chercher à se connaitre, par peur ou par ignorance. Ces maux sont connus et leur charge perturbe toutes les strates de vie collective, et au premier plan les créateurs dans leurs actions sur le monde. Constituer une connaissance commune, se rencontrer, se cultiver, identifier les stratégies à l'oeuvre, est plus que jamais urgent. La XIème Biennale Internationale Design Saint-Etienne propose à son public de découvrir la vision de Lisa White concernant une société en mutation dont la compréhension de l'autre passe par la création de tables pour se réunir,
04/2019
Pratique décoration
Antoine sauve les meubles ! 25 créations design à fabriquer soi-même
La récup' vue par Antoine Laymond ? Un style contemporain et ultra créatif ! Son art consiste à transformer les objets qui ne servent plus en pièces uniques, à la fois pratiques et design. Un tamis se transforme en étagère pour la salle de bain, une échelle est convertie en bureau, un seau devient un lampadaire style industriel... Chacun des 25 projets est expliqué en détail avec des photos pas à pas, des QR codes pour les retrouver en vidéo ainsi que de nombreuses astuces de bricoleur averti !
04/2021
Marketing
Customer Experience (Re)design ! L'expérience client (re)mise à plat !
Parce que la fidélisation coûte cher, que l'on ne peut pas fidéliser tous les clients et qu'il faut concentrer ses efforts sur l'expérience des clients que l'on veut retenir... ...et parce qu'il n'existait pas de démarche simple et méthodique pour (ré)inventer son plan d'expérience client en incluant l'ensemble des parties prenantes de l'expérience client : opérations, ventes, service client marketing et communication... Nous avons construit Customer Strategy redesign ! Ignorez les méthodes de design de parcours client longues et complexes sous prétexte d'exhaustivité et concentrez-vous à supprimer les irritants et créer des moments d'enchantement pour LES CLIENTS que vous voulez fidéliser !
10/2021
Esotérisme
Human design. Le système révolutionnaire qui révèle qui vous êtes réellement
En s'appuyant sur l'heure, la date et le lieu de votre naissance, le Human Design a la capacité de révéler votre chemin de vie pour vous guider vers la personne que vous êtes vraiment et ce que vous êtes destiné à accomplir. Dans ce guide pratique, Jenna Zoe, leader mondial du Human Design, vous apprend pas à pas... Quel est votre type de configuration énergétique : Manifesteur (créateur de changements), Générateur (source d'énergie positive), Projecteur (oreille à qui se confier), Réflecteur (absorbe et reflète les énergies de son environnement) ou Générateur Manifesteur (être aux passions multiples). Comment votre énergie circule, afin d'en tirer le meilleur, de trouver un modèle de vie harmonieux et d'optimiser votre travail. La meilleure manière d'utiliser vos dons et votre personnalité pour vous épanouir en adéquation avec qui vous êtes réellement.
03/2024
Marketing
Brand Strategy Design. Les 3 méthodes pour construire une marque forte
Les méthodes pour construire une marque sont souvent très théoriques. Comment travailler sa marque pour qu'elle soit véritablement inspirante et engageante pour ses publics ? Comment trouver un territoire de marque qui fera émerger sa communication ? Difficile de savoir par quoi commencer, et surtout comment choisir. C'est pourquoi... Enfin, des méthodes claires et efficaces qui s'appuient sur l'intelligence collective. Grâce à elles, construisez une marque forte, qui revendique des valeurs concrètes et porteuses de sens, un positionnement original et distinctif et un territoire graphique impactant. Toutes les étapes détaillées autour de 3 méthodes : - Une clarification des notions du brand marketing ; - Un plan d'action détaillé et pratique pour ne rien oublier ; - Des méthodologies et des canvas inspirés du design thinking, immédiatement applicables, pour construire ; - Des matrices de choix pragmatiques pour savoir comment mettre en oeuvre votre nouveau positionnement avec cohérence ; - Un guide pour définir les angles d'attaques de votre futur territoire de communication préférée de vos clients ! - Un cas client, fil rouge, en bande dessinée ; - Un glossaire très complet des concepts abordés. Et récoltez les bénéfices de la méthode : - Des valeurs partagées par vos clients et vos collaborateurs qui donnent du sens à votre marque ; - Un positionnement original et différenciant ; - Une marque avec une forte personnalité qui s'exprime avec un ton juste ; - Les angles d'attaque créatifs pour communiquer avec cohérence. Bref, toutes les étapes pour bâtir la marque préférée de vos clients !
05/2022
Design
Graphic design japonais. L'évolution du style et les expressions contemporaines
L'ouvrage le plus complet sur l'esthétique du design, qui continue à dominer le monde avec son mélange parfait d'élégance et de simplicité. Tout en se concentrant sur le design contemporain et son attrait intemporel, ce livre commence par une étude de plusieurs maîtres japonais des dernières décennies qui illustrent ces principes de design à travers leurs divers travaux graphiques. De Norito Shinmura et ses magnifiques graphiques inspirés de la nature à l'approche maximaliste de Shun Sasaki et son utilisation audacieuse de la couleur. Grâce à des entretiens approfondis, nous obtenons un aperçu rare de leurs processus créatifs et de l'environnement culturel qui a permis à leurs créations de s'épanouir et de trouver un écho. Le dernier chapitre présente de toutes nouvelles créations multi-catégorielles, inspirées par les grands designers présentés ou représentant les maîtres de demain.
05/2024
Arts et traditions populaires
La naissance des grands magasins. 1852-1925. Mode, design, jouets, publicité
A partir de 1850, en France, le contexte de prospérité économique est propice au développement d'un nouveau concept qui jette les bases du commerce moderne et de la société de consommation : les grands magasins. A leur tête, de grands entrepreneurs comme Aristide Boucicaut, Jules Jaluzot ou le couple Cognacq-Jay, profitant des transformations urbaines de la capitale, bâtissent de larges empires grâce à de nouvelles techniques commerciales - l'invention des soldes ou la vente par correspondance - qui leur permettent de fidéliser les clients mais aussi les employés. Les vitrines, savamment élaborées, font rêver les passants et les invitent à venir découvrir une profusion d'articles : vêtements, gants, chapeaux, lingerie, cols, souliers, sacs à main, éventails, boutons, dentelles... Décrits par Zola dans Au bonheur des dames, ces enseignes transforment la figure de la femme bourgeoise qui, en tant que principale cliente, devient leur cible publicitaire, bientôt suivie par l'enfant avec l'apparition des premiers rayons dédiés aux jouets. Ces temples du shopping déploient ingénieusement leur offre et éditent également du mobilier dessiné par des artistes décorateurs contemporains comme Maurice Dufrêne. Les ateliers Pomone pour Au Bon Marché, Studium pour les Grands magasins du Louvre, Primavera pour le Printemps et La Maîtrise pour les Galeries Lafayette connaissent leur apogée lorsqu'ils sont présentés à l'Exposition internationale des Arts décoratifs et industriels modernes de 1925. A travers neuf essais thématiques, cet ouvrage retrace les circonstances de la naissance des grands magasins parisiens. Il s'appuie sur une riche iconographie mettant en valeur aussi bien le vaste panel de marchandises proposé alors, des accessoires de mode aux vêtements en passant par les jouets et les objets de décoration, que des documents d'époque - publicités, catalogues de ventes et photographies.
04/2024
Graphisme
4e Biennale internationale de design graphique 2023. Edition bilingue français-anglais
Cet ouvrage illustre l'édition 2023 de la Biennale de Chaumont et toutes ses expositions, à travers des essais et des interviews des designers et des commissaires d'exposition invités. La 4e Biennale internationale de design graphique est aussi l'occasion de célébrer la 30e édition du Concours international d'affiches de Chaumont. L'hommage à cet anniversaire asynchrone a inspiré la forme de cet objet éditorial graphique généreux et gourmand, dans la lignée de l'identité visuelle de cette édition de la Biennale, par Mathias Schweizer. Le 30e concours international d'affiches s'illustre ainsi par l'ensemble des affiches de la sélection 2023. Elles sont accompagnées par des articles dédiées aux expositions collectives Parade de Vanina Pinter qui expose un corpus d'oeuvres de graphistes femmes en France, Procès d'intention par Jean-Michel Géridan, explorant des écritures expérimentales contemporaines et dissonantes. Parmi les expositions, La fabrique des caractères et Joseph Le Callenec - As du crayon sont donnés à lire et à voir par leurs commissaires, aux côtés de plusieurs essais et d'une lumière sur le 26e Concours étudiant. Publié à l'occasion de la quatrième édition de la Biennale internationale de design graphique, du 25 mai au 21 octobre 2023 à Chaumont.
05/2023
Ecrits sur l'art
Le Discours critique en art & en design. Pratiques et enjeux contemporains
Publication des actes du colloque "Le Discours critique en Art & en Design" qui s'est tenu à l'Ecole Supérieure d'Art et Design de Saint Etienne, en automne 2020 et au printemps 2021.
07/2022
BD tout public
Toutes les couvertures des recueils du Journal de Spirou par Franquin
De la naissance du Journal de Spirou en 1938 jusqu'en 1969, les couvertures des recueils de l'hebdomadaire, appelés aussi "Albums du Journal", montraient un dessin inédit, réalisé spécialement pour l'occasion. André Franquin réalisa près d'une centaine de ces couvertures. Pour la plupart inédites, elles vous sont présentées dans cet ouvrage, accompagnées de la version fac-similé du dessin original ou des esquisses ayant précédé leur exécution définitive.
12/2017
Bibliothéconomie
Le yoga du livre. Abécédaire d'activités pour bouger avec les livres
Les livres invitent ceux qui les ignorent à changer de posture : ils se tournent et se retournent, ils se découvrent et nous transforment. Comme le yoga, ils stimulent le corps et l'esprit et nous relient à nous-mimes et aux autres. Cet abécédaire propose 26 activités clé en main. Faciles à mettre en oeuvre, elles sont conçues comme des jeux, pour tout public, de 7 à 77 ans. Elles s'adressent à ceux qui ont une bibliothèque à portée de main, petite ou grande, et qui ont envie de transmettre le goût des livres.
10/2021
Religion
De l'inspiration des livres sacrés, avec une réponse au livre intitulé
De l'inspiration des livres sacrés : avec une réponse au livre intitulé, Défense des sentimens de quelques théologiens de Hollande sur l'Histoire critique du Vieux Testament, par le prieur de Bolleville Date de l'édition originale : 1687 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
Histoire des idées politiques
Les Six Livres de la République. Livre troisième, Edition bilingue français-latin
Dans le troisième des Six Livres de la République, Jean Bodin décrit la structure des institutions publiques qu'incarnent les membres des grands corps de l'Etat (magistratures, parlements et autres cours souveraines), sans négliger de souligner l'importance de la famille, des communautés privées et des ordres des citoyens.
03/2022
