théâtre national

Le petit théâtre des grands gâteauxChristophe AdamThomas Baas

Anne-Marie PolRachel, le théâtre ou la vie

Il y a quelques jours je suis allée au théâtre voir Ubu enchainé, avec Eric Cantona et mis en scène par Dan Jemmett, metteur en scène venu d’outre Manche. Et c’est peut être là que le bas blesse, je vais y revenir !

AVANT-CRITIQUE – Jean-Philippe Blondel plante le décor dans l'intimité d'un café (mystérieusement baptisé le « Tom’s ») et nous fait découvrir les personnages qui y évoluent, en pleine période post-confinement.  

Les taxis seraient-ils ces bateaux humanitaires (qui sillonnent la Méditerranée pour tenter de sauver des émigrants expédiés, par des passeurs sans scrupules, sur des embarcations inadaptées vers des Édens présumés sur l’autre rive) que nombre de politiques de tous bords et de toutes nationalités ont décidé d’affubler de ce qualificatif dégradant, pour justifier leurs positions délétères et pour dévaloriser, sinon décrédibiliser, les actions de sauvetages en mer ?

C'est parce qu'il avait eu la chance de côtoyer dans les tranchées de la Grande Guerre, un instituteur qui lui avait parlé, entre deux bombardements, de livres et de poésie, de théâtre et de Racine, que Maurice Capel, précédemment Moïshe Kapelouchick quand il était fourreur, comme son père, dans la Russie tsariste qu'il avait fuie après le massacre antisémite de sa famille, a absolument tenu à ce que sa fille, née à Paris, porte le prénom de Bérénice.

« Le théâtre est un géant qui blesse à mort tout ce qu’il frappe », disait Beaumarchais. Le théâtre a-t-il toujours eu la fonction « d’agitateur de conscience » ? C’est par cette question que Mathilde Arrigoni, docteur en politique comparée et agrégée d’espagnol, introduit son essai, Le théâtre contestataire et publié par les presses de Sciences Po (en librairie le 25 mai 2017).

Un pamphlet contre Aristote et sa Poétique :

« à la fin / tout est déjà dit / que ce soit vrai / ou non ». En exergue de son recueil, may ayim critique les préfaces « aussi consternantes que les postfaces » et affirme son ton poétique indocile et ironique. blues en noir et blanc est son premier livre publié, à Berlin en 1995. Il est aujourd’hui traduit en français - en édition bilingue - pour la première fois, par Lucie Lamy et Jean-Philippe Rossignol, aux éditions Ypsilon. Une cinquantaine de poèmes à la force brute et à la portée, aussi actuelle que bouleversante. 

ESSAI – Régis Debray, dans un petit essai intitulé Du Génie français, paru en septembre 2019, évalue les mérites respectifs de Stendhal et de Victor Hugo, finalistes d’une prétendue consultation des membres de la SGDL (Société des Gens de Lettres) pour savoir qui incarnerait le mieux « l’âme française ».

Ce que suggère Nicolas Offenstadt, professeur d’histoire à la Sorbonne, est un temps particulier de l’instrumentalisation de l’histoire par les politiques, et par notre Président en particulier.

Nous sommes en janvier 1953, dans un pays aux plaies toujours visibles – depuis Lille, où la misère s’affiche dans les bidonvilles des Dondaines, jusqu’à Bordeaux, où commence le procès des criminels d’Oradour, SS allemands ou alsaciens. 

THÉÂTRE – Cinq pièces de théâtre se suivent, dans ce recueil, dans l’ordre chronologique de leur création à Athènes alors que cette dernière est plongée dans une guerre interminable avec Sparte. Une guerre qui ne fait pas que des morts sur les champs de bataille. Une guerre qui fait aussi la fortune des marchands de « canons » ainsi que celle des généraux ambitieux alors que le peuple et ses représentants ne savent pas faire cesser, par leur volonté démocratique, cette situation calamiteuse pour la ville et sa population.

C’est un pari audacieux, voire hautement risqué que nous proposent les éditions Caractères, sous la houlette de sa directrice Nicole Gdalia, également poétesse et universitaire. Docteure en Sciences de l’art et des religions, elle a été notamment responsable de la chaire UNESCO, pour le dialogue interculturel. — dans le cadre du 71e anniversaire de la fondation des éditions Caractères par Bruno Durocher. 

ROMAN FRANCOPHONE – La constipation serait-elle le remède à tous nos maux ? Sans voir trop grand, l’expression populaire parle d’elle-même « vous me faites chier », de même que sa déclinaison réfléchie « se faire chier », sont diablement éloquentes. Certes, la constipation induit quelques troubles physiologiques sur le moyen terme, mais tout de même…

Remarqué dès ses débuts en 196O avec la parution de son recueil de nouvelles Goodbye, Colombus, couronné d'emblée cette année-là par le prestigieux National Book Award - un prix qu'il recevra à nouveau en 1995 pour son roman Le théâtre de Sabbath - Philip Roth n'aura cessé tout au long de sa carrière de crouler sous les distinctions. Recevant notamment, en 1998, pour Pastorale américaine, le non moins prestigieux prix Pulitzer. 

St Martin-in-The-Fields est le théâtre choisi par des êtres lugubres

THEATRE JEUNESSE - « Deux adolescents, pieds nus tous deux, la plupart du temps. Perle : 13 ans, vive, lumineuse, fantasque. Logan : 14 ans, plus terre à terre. » Ainsi démarre l’exposition des personnages d’ Au jour naissant, pièce de théâtre jeunesse en trois actes, signée Laurent Contamin.

Ça commence par une sorte de réminiscence proustienne : monologue intérieur et mémoire affective. Théâtre ou roman ? Théâtre-récit, peut-être... Quelque chose de grave a eu lieu : une chute accidentelle, en état somnambulique, du haut d’une mezzanine. Terrence se sent « squelette de verre et poussière de chair ».

c’est Barcelone qui est le théâtre du récit. Une ville immense où Angel Ros a rencontré Ana Réos Ricardi.

Pourtant, ce sud-là sera le théâtre d'une tragédie, telle que jamais la chanson de Nino ne l'envisageait.

THEATRE - Plusieurs fois, déjà, les romans d’Édouard Louis ont été mis en scène au théâtre. L’adaptation à la scène de l’un de ses textes fait à son tour l’objet d’une publication. Au cœur de la violence est né d’une rencontre, celle d’Édouard Louis avec le metteur en scène allemand Thomas Ostermeier.

Tokyo sera le théâtre de la déchirure, Marie devant inaugurer une exposition au Contemporary Art Space de Shinagawa, voyage d’affaires lors duquel son amant l’accompagne.

THÉÂTRE – Le titre l’annonce et tiendra ses promesses : dans sa nouvelle pièce, Catherine Zambon nous parlera d’aveuglement, d’aliénation, de réveil des consciences et de résistance verticale. 

THEATRE JEUNESSE - Le Garçon qui aimait est une pièce à deux voix. Juliette aime la K-pop (musique pop coréenne). Aurèle, lui, aime observer les grenouilles en prenant des notes.

AmericanSniper de Clint EastwoodPhil Klaythe National Book Award 2014,

Auteur de romans, pièces de théâtre, essais, c’est avec un recueil de nouvelles qu’Éric-Emmanuel Schmitt nous invite à la réflexion à l’occasion de cette rentrée littéraire. Quatre nouvelles, quatre occasions de pardonner.

ROMAN FRANCOPHONE - Cloé Korman signe Midi, un roman sur le respect de l'enfance, troublant récit d'un acte manqué, dans un décor de féerie apparemment invraisemblable. Pourtant rêve, théâtre et réalité sont bien sur le même bateau.

Pas une pièce de théâtre. Mais, pas vraiment un roman non plus. En tout cas, pas un roman classique. Si, vous savez bien, avec des majuscules, des points, des phrases regroupées en jolis petits paragraphes, eux-mêmes regroupés en chapitres.