Une œuvre en responsabilité. Œuvre de 1959 &gt

Francine Demichel rend hommage à Antoinette Fouque à travers un texte communiqué à ActuaLitté.

L'auteur est agrégée de droit public, professeure émérite des universités et Présidente de la Fondation Université de Corse Pasquale Paoli. Elle a été Présidente de l’Université de Paris 8 Saint-Denis (1987-1992) et Directrice de l’enseignement supérieur (1998-2002). 

À l’occasion des 150 ans de la naissance de Colette, La Pléiade sort un tirage spécial, anthologie nécessairement subjective, mais néanmoins délicieuse, préfacé par l’académicien Antoine Compagnon. Cela portera donc à cinq le nombre de volumes de cette collection consacrés à Colette, en plus de l’album.

Le récit du Horla de Maupassant est bien connu. C'est devenu un classique de la littérature fantastique. Guillaume Sorel a fait le pari de l'adapter en bande dessinée, aux éditions Rue de Sèvres. C'est une adaptation entièrement réalisée par ses soins, puisqu'il est l'auteur des illustrations mais aussi du scénario. Un pari clairement réussi. Les illustrations sont magnifiques, il n'y aucun doute, et l'intensité psychologique du récit initial est bien rendue.

ROMAN ETRANGER - Il faut aimer la littérature étasunienne et pour l’aimer, il faut la lire. Parmi les nombreux auteurs de talent écrivant outre-Atlantique, certains sont traduits en français et rencontrent avec bonheur les lecteurs du vieux continent. Et parfois, il arrive qu’un éditeur ait du nez.

ROMAN FRANÇAIS – Pour décrire ce livre, pourquoi pas un néologisme  ? Après tout, l’auteur ne se gêne pas pour faire parler les livres, leurs personnages, et même leur réputation… Alors, osons. Eh puis, « oxymordant », certes, mais la morsure n’est pas incisive  : l’écriture se veut candide, biscornue, intimiste. 

Alexandre Farto (1987) dit Vhilsartistes urbains

Un philosophe raconte sa dépression. Loin des explications ardues, plutôt détaché de l'analyse abstraite  et érudite de l'intellectuel, ce récit est d'abord celui d'un homme qui souffre, s'interroge, lutte contre ses angoisses, et agit. Jamais abscons, sans vanité, il rend compte avec précision et intérêt de la fragilité d'un être humain, décrit une maladie, ses origines, ses symptômes et le lent cheminement vers la guérison.

Henning Mankell est mort le 5 octobre dernier, quelques semaines seulement après la parution de ce livre en France ; une sorte de journal de bord qu'il a commencé à tenir en apprenant qu'il était atteint d'un cancer grave, probablement incurable.

À l’occasion de l’exposition qui se tient en ce moment, jusqu’au 1er mars, au Musée d’Orsay et intitulée Huysmans critique d’art – De Degas à Grünewald, les éditions Gallimard publient de nombreux livres autour de cet homme particulier et controversé.

Il y a toujours une magie à ouvrir un livre sur la peinture. Le regard s’attarde sur l’une ou l’autre toile, les mains tournent les pages, l’œil scrute les infinis détails, recherche le trait, guette la coulure, et tant signes désarmants sans lesquels la toile n’existerait pas. Impression mentale de, soudain, faire corps avec un tableau voire même d’y rentrer.

AVANT-CRITIQUE – D’un coup de crayon magique, Coline Pierré change le destin tragique de Sylvia Plath !! Pourquoi pas réécrire l’histoire ?! Pourquoi pas imaginer une nouvelle vie à l’écrivaine qui s’est donné la mort à 31 ans ?! Pourquoi pas la vie ?

Tonino Benacquista est un écrivain prolifique et protéiforme. Si son inspiration ne lui dicte pas plus d'une soixantaine de pages, il écrit une nouvelle. Deux personnages qui s'affrontent ? C'est parfait pour une pièce de théâtre. Des images dont la description par les mots lui semble ennuyeuse ou fade ? La bande dessinée s'impose ! 

« Petites histoires de chefs-d'œuvre »(2011),Alain Korkos,50 tableaux du Moyen-âge jusqu'à nos jourspersonnages d'enfants.

ROMAN ADO - Londres, 1887. Elizabeth, témoin d’un meurtre et sommairement abattue, se réveille quelques temps après sa mort. En tant que Revenante, elle est devenue un fidèle sujet de Sa Majesté la Mort.

une figure incontournable de la littérature française du XXème siècle

ROMAN FRANCOPHONE - Je suis décidément confus d’avoir négligé de me pencher en temps voulu sur le premier roman de Joseph Ponthus intitulé À la ligne, couronné par le Prix RTL-LIRE 2019 et le Prix Régine Desforges entre autres, qu’un confrère m’avait dès sa parution pourtant conseillé de lire. Et j’espère que son auteur ne m’en voudra pas d’exprimer un peu tardivement mon propos. Mea culpa ! Et ce, d’autant que fort peu nombreux aujourd’hui, à ma connaissance, sont les écrivains qui traitent sans se risquer, de la question ouvrière par le prisme de la littérature, hormis peut-être François Bon, Jean-Paul Goux, Dominique Sampiero. On songe aussi à Georges Navel, un maître en la matière, disparu voici plusieurs années déjà. Thierry Metz bien sûr. 

ESSAI – Dans son dernier essai, Jean-Baptiste Baronian apporte la preuve définitive que tout n’a pas été écrit sur Georges Simenon et que, trente ans exactement après la disparition du plus liégeois des écrivains universels (ou du plus universel des écrivains liégeois, le propos est réversible), son œuvre comme sa vie recèlent encore leur lot de trouvailles.

Une vie de création, un combat engagé pour un art qui défierait les conventions, Jean Hélion aura marqué l’histoire de la peinture moderne. Dans cette biographie, Fabrice Gaignault nous plonge dans l'univers d'un artiste dont le parcours échappe aux classifications.

MANGAS - Pourquoi ne pas célébrer la réouverture des librairies en faisant l’acquisition d’un livre de collection ? La Passion du Manga est un ouvrage grand format (plus de trente centimètres de haut !) qui retrace les séries phares qui ont marqué le catalogue des éditions Pika. 20 auteurs sont mis en avant – un par an – dans une grande frise dépliable double-face.

17 ans, c’est long, mais – attention, euphémisme – ça valait le coup d’attendre. Une page, deux pages, et c’est tout comme si l’on n’avait jamais quitté l’univers de Lyra. Et de retrouver tous les ingrédients qui ont fait le succès de la première trilogie de Philip Pullman, À la Croisée des Mondes : des thématiques puissantes, une aventure incroyable, un univers fouillé, des personnages marquants et une plume qui n’a rien perdu de son acuité avec les années.

Pour écrire la nature, il faut d’abord savoir la lire, la comprendre. Il en va de même pour les histoires d’amour. Celle de Luigi et Francesca est à la fois unique et ordinaire, lointaine et éternelle, rythmée d’instants fondateurs et futiles.

ROMAN FRANÇAIS – L’écrivain, acteur et scénariste Mathieu Riboulet est mort en 2018, ce qui offrait une occasion rêvée de dire du mal de ses Œuvres de miséricorde sans risque de représailles de sa part. Malheureusement, ce ne sera pas le cas (en tout cas, pas suffisamment pour que les Très-Hautes Éditions Verdier ne puissent faire œuvre de miséricorde elles-mêmes en me pardonnant cette insignifiante offense critique).

Le Caire figure parmi ces villes dont le nom seul évoque un obscur exotisme. Et devient propice à une ambiance de polar, avant même la première page. Ajoutez à cela un contexte historique si proche de nous qu’il nous murmure encore aux oreilles. Le cadre est posé : bienvenue dans l’univers de Parker Bilal.

Parce que ce petit Jean Sarkozy, qui nous aura tanné le cuir avec ses velléités politiques soudaines, ses prétentions à gouverner ça ou ça dignes d'un héritier de république bananière et son relooking pour se racheter une crédibilité auprès de l'opinion publique...

Relire Norman Manea –  ses récits biographiques « Le retour du hooligan. Une vie », prix Médicis étranger en 2006, ou encore les nouvelles de « L’heure exacte » (Seuil, 2007) – revient à être frappé de plein fouet, une fois de plus, par la force inouïe, bienfaisante, de son verbe face à l’adversité du destin.

On ne présente plus Tatsuki Fujimoto, le brillant auteur à succès de Chainsaw Man et de Look Back. Par ses prenants récits aussi originaux qu’émouvants et par son dessin affirmé et vif, le jeune auteur s’est attiré l’attention des lecteurs du monde entier. En attendant la suite de Chainsaw Man, le public peut enfin découvrir ses premiers récits. 17-21 compile les quatre premières histoires courtes qu’il a écrites entre ses 17 et ses 21 ans. 

Rares sont ceux ou celles dont la jeunesse n'a pas été divertie par les aventures de Tom Sawyer ou d'Huckleberry Finn, rares sont ceux ou celles qui n'ont pas rêvé de l'Amérique et des bords du Mississippi, de l'Ouest sauvage, en regardant ou en lisant les nombreuses adaptations (certaines, parfois censurées). Et pourtant, l'œuvre de Mark Twain (1835-1910), à défaut d'être populaire n'est peut-être pas celle qu'on lit de manière incontournable dans sa jeunesse. Elle est de celle que l'on réserve à l'âge adulte et qui livre alors un autre enchantement, un plaisir différent.

La mise en abyme est un procédé artistique, d'abord visuel, qui consiste à insérer dans un tableau une représentation de ce tableau, dans laquelle figure, bien entendu, une image de ce tableau, et ainsi de suite à l'infini. Par analogie, dans l'ensemble des œuvres artistiques, on parle de mise en abyme ou d'effet de miroir notamment lorsqu'une œuvre met en scène un créateur qui lui-même est occupé à produire une œuvre ou un spectateur occupé à la regarder.