Coeur à prendre

The 99, Ninety-nine sont une nouvelle série créée par un dessinateur koweïtien, dont chacun illustre une valeur de l'Islam, et qui, dans leur rôle allégorique, vise à promouvoir la tolérance. Après tout, après Jesus samourai...

Naif al-Mutawa prenait un taxi avec sa soeur à Londres quand il a dessiné les premières planches, alors qu'elle lui proposait de revenir aux illustrations pour enfants. Mais comment trouver une alternative, quand même les Pokemon furent - brièvement - interdits par les autorités saoudiennes. « Dieu dispose de 99 attributs, ai-je songé. Et l'idée a pris forme en moi : des héros disposant chacun de l'un de ces attributs. »

Nour (la lumière), Soura (l'organisatrice) et Jabbar (la puissance), sont nés sous la plume de l'auteur de 35 ans. Et la philosophie coranique l'a grandement aidé à réaliser ce défi ; « mes histoires offrent même des idées pour résoudre certains conflits », ajoute Candide Naif.

Modernité et tolérance

Et ses héros sont modernes, ils se déplacent entre Est et Ouest, sont issus de 99 pays et répartis entre hommes et femmes... et depuis novembre 2006, sa BD est dans les kiosques. Ce qui va sans dire, c'est que le monde musulman ne l'a pas très bien pris ; des femmes moulées dans des vêtements sexy pour représenter les attributs divins, ça passe assez mal.

Mutawa reconnaît d'ailleurs qu'il n'a pas consulté d'Imam avant de lancer sa série. « Nous ne devons pas permettre à un nombre très limité de personnes de nous dire comment pratiquer notre religion. Un Islam auquel je peux prendre part activement est le seul auquel je puisse appartenir. Je crois en cette religion, mais je crois aussi en son évolution. » De cette optique, il a tiré matière à effectuer une douzaine de conférences à travers le monde.

Réflexion sur soi et la religion

« Nous ne devons pas lutter contre la mondialisation, déclara-t-il en Indonésie. Nous devrions être les acteurs de nos propres idées. » Ainsi, The 99 sortira en octobre prochain aux États-Unis et quelques éditeurs français seraient sur le qui-vive selon nos sources. Avec des décors orientaux, constitués de palais ou de bibliothèques, le changement radical d'avec les buildings américains sera probablement un atout avantageux.

Pour plus d'informations, le site The 99, ninety-nine est tout à votre disposition Il est même possible d'acheter une version numérique de différents volumes...si l'on est rédident des USA ou du Canada.

Inch' Allah !

La Très Sainte Inquisition fut inventée par un certain Thomas Torquemada aux alentours de la fin du XVe siècle. Parmi les motivations premières de cette institution, on peut imaginer aisément un goût prononcé pour la justice, étant donné qu’elle prit la forme d’un Tribunal, un certain élitisme puisque personne ne pouvait trouver à redire de ses pratiques et une attirance toute particulière pour la vérité. Celle de l’Inquisition s’entend, étant donné que durant une longue période il n’y en a pas eu beaucoup d’autres.

Cette page d’histoire étant posée, il convient de préciser au lecteur que Le gardien de l’Aube n’est pas un bon livre. Mais parce que justement l’Inquisition est enterrée, nous allons pouvoir étayer notre avis.

L’histoire se déroule en Inde, à la fin du XVIe siècle, où justement L’Inquisition fit ses premiers pas. Oui, un siècle, ce n’est rien à l’échelle du monde. Or, nul ne reprocherait à un enfant de tomber quand il apprend à marcher. Ainsi, il serait sinistre de reprocher à l’Inquisition d’avoir commis quelques impairs durant ses premières armes. Tiago Zarco est juif, vivant non loin de la capitale Goa, où l’Inquisition a ses quartiers de printemps, ainsi que les Portugais qui l’ont amenée avec eux.

Avec sa sœur Sofia, Tiago mène une vie tranquille, sereine, que leur père Bérékhia tente d’enjouer depuis la mort de leur mère. Cette disparition a certes renforcé l’affection des uns pour les autres, mais une brisure est nette, palpable. De l’autre côté, à Goa, vit le frère de Bérékhia, Isaac. Ancien juif, marié à une chrétienne pour sauver les apparences dans une ville où personne n’est à l’abri d’une dénonciation sordide, les deux familles se rencontrent de temps à autre, surtout depuis l’adoption de Wadi. Isaac et sa femme n’ont pas pu avoir d’enfants.

Et entre Wadi et Sofia vont se tisser des liens amoureux étroits, sources de bien des maux pour le père de Tiago.

Vient ensuite ce qui doit arriver : l’Inquisition va finir par s’intéresser à Bérékhia et l’enfermer dans les geôles dédiées aux invités de marque qui n’ont pas la bonne opinion, pour le torturer. On sait recevoir à l’Inquisition. Puis ce sera au tour de Tiago d’être enfermé. Et de renoncer à sa foi juive pour adopter celle des chrétiens soumis à la toute-puissance inquisitrice.

Pas un bon livre disions-nous donc. Si la narration est quelque peu bousculée par des retours en arrière, des souvenirs, des situations présentes et ainsi de suite, ce n’est pas là que réside tout le nœud qui fait de ce pavé – car 50 ou 100 pages de moins auraient largement participé à le rendre meilleur – un ouvrage qu’on peut éviter.

Si l’on se prend de temps à autre au jeu historique, finalement, l’Inde n’est qu’un prétexte à l’intrigue qui se noue. Hormis une cérémonie dans un village, et quelques divinités éparpillées çà et là, associés aux noms de village, il manque une réelle teneur géographique au livre.

D’ailleurs l’écriture ou du moins la traduction, est agréable, mais le côté historique semble encore une fois plus être un prétexte qu’un réel nœud du récit. En somme, ça aurait pu se dérouler n’importe où ailleurs et ne rien changer à l’ensemble du livre. La couleur locale ajoute une pointe d’exotisme qui s’apparente plus à un vernis léger qu’à une authentique dénonciation des méfaits de l’inquisition. Même si la démarche est loin d’être inutile.

 Finalement, on n’accroche vraiment qu’au moment où Tiago décide de tout mettre en œuvre pour se venger de l’Inquisition et de celui qui l’a poussé à abjurer ses péchés : sauf qu’on est entré dans les 150 dernières pages du livre. Toute la mise en place d’un traquenard est elle bien plus passionnante que les histoires d’amour des uns et des autres, qui desservent le récit d’autant plus qu’elles constituent une part considérable des 250 premières pages.

En somme, à moins de n’avoir réellement rien d’autre à lire pour cet été, ne vous fiez pas à ce titre. Ou alors, attendez vraiment la version poche. D'ailleurs, si vous souhaitez réellement de l'inquisition, reportez-vous plutôt au commando Torquemada...

Souvenez-vous, voilà quelques semaines de cela, Sébastien Tellier s'attirait les foudres d'un pourfendeur d'anglicismes (voir l'historique de cette histoire), d'un ardent défenseur de notre langue qu'elle est belle parce qu'elle est française, et que de ce simple fait, nous avons un rôle à tenir et une voix — française — à faire entendre.

Eh bien hier soir, il l'avait promis, dans sa chanson Divine il introduirait quelques phrases en français pour calmer les ardeurs : d'ailleurs « si on m'avait demandé de faire une chanson exprès pour l'Eurovision, forcément, j'aurais fait un truc en français », expliquait Sébastien sur RTL.

Mais qu'en est-il après la compétition ? 18e — avec la Suède — sur 25 candidats... un score de 47 points. Du jamais vu depuis bien des années pour un représentant du plateau de fromages qui nous est un pays, et bien davantage.

Exception culturelle machin tout ça...

Alors bien sûr, le français fait partie des langues principales, tant et si bien que, pour donner toute son importance à notre idiome, le présentateur français qui donnait notre bilan des points attribués s'est fait un devoir de ne parler qu'en français, là où tous les autres animateurs des 40 pays se sont exprimés en anglais, avec pour beaucoup une petite phrase en serbe, à l'attention des présentateurs de Belgrade.

Soldat, on est fier de vous...

Voilà. On accuse Sébastien Tellier de ne pas rendre hommage à sa langue, alors qu'on l'envoie avec Divine pour nous représenter, mais fort heureusement le présentateur français est là pour relever le niveau. Et puis dans une compétition, on choisit les armes avec lesquelles se battre...

Sauf que dans un cas, le chanteur a fait un show très amusant, avec des choristes barbues à la ZZ Top, toutes calquées sur son look chabalesque... mais en anglais. De l'autre côté, on a un présentateur qui parle français, semble rigide et froid, ne joue pas le jeu du suspens auquel tous se sont soumis et expédie son verdict comme l'on se tor... hem.. bref...

...on vous en tirerait presque l'oreille

Accusé Tellier, on vous gracie de bon coeur. La polémique déclenchée autour de Divine et de l'anglais et du français était bel et bien navrante. Votre interprétation sympathique était digne, cette arrivée en voiture de golf illustre. Votre place est contestable, certes, peut-être mieux, peut-être moins, et les Fatal Picard de l'an dernier étaient mieux, etc. Peu importe. Vous avez fait et bien fait. Pour un peu, votre intervention fut... divine.

Avant de rentrer dans le vif du sujet, une petite précision, ce manga est dessiné par un coréen mais il vit au Japon depuis quelque temps. Alors une question se pose a-t-on dans les mains un manga ou un manhwa.... ? Étant donné que la maison Kabuto qui édite Stigmata est spécialisée dans le manga et que l'auteur lui-même qualifie son ouvrage de manga, il faut se rendre à l'évidence ceci est bien un manga. Voilà qui devrait dissiper toute forme de malentendu.

Soeur Rosa est envoyée à la recherche de Gabriel Iota, un être à la force surhumaine qui a déjà sauvé la Terre quelques années auparavant. Un « stigmaster » faisant partie des « inquisiteurs » qui avaient combattu les démons lors de la précédente guerre sainte. Le centre de recherche en criminologie occulte Radem qui a confié cette mission à Rosa, sent un nouveau danger se profiler à l'horizon. En effet, les démons se font de plus en plus nombreux et attaquent tout spécialement ceux qui étaient des « inquisiteurs ». Rosa retrouve Iota (en fait elle a failli l'écraser) mais celui-ci est amnésique et ne sait plus comment se servir de ses pouvoirs qui ne se déclenchent que lorsqu'il est réellement en danger de mort...

Une ressemblance frappante

Bon on ne va pas vous en révéler trop non plus. À première vue, la ressemblance avec Chrno Cruisade est assez frappante. Une nonne avec un personnage masculin plutôt jeune qui possède de grands pouvoirs et au passé trouble, combattent des démons. On pourrait penser que l'on va se trouver en face d'une pâle copie de cet excellent titre. Pourtant lorsque l'on se plonge dans le premier tome on est envahi par la force de ce manga.

Un monde post-apocalyptique

L'univers est très sombre à l'image du style graphique de Ko Yasung beaucoup de scènes se jouent dans la pénombre. Les décors sont de vrais bijoux post apocalyptiques. On est emporté dans ce premier tome dans un monde désolé dont on sent que tous les conflits ne sont pas résolus, un monde entre deux guerres.

Un premier tome réussi

Cependant l'auteur arrive à alléger son histoire avec l'innocence et la joie de vivre de ces personnages et les moments d'humour sont vraiment savoureux. Un premier tome très réussi qui place les bases d'une histoire que l'on devine passionnante, et une ambiance entre noirceur et humour au ton juste servie par un trait efficace.

Entre élément humain et intrigues politiques

Le tome 2 quant à lui, nous fait rentrer un peu plus dans les intrigues politiques et lève quelque peu le voile sur l'origine de cette guerre sainte dont personne n'a le droit de parler. L'histoire prend en complexité, les rouages s'enclenchent peu à peu. L'élément humain se mêlant aux machines politiques, aux complots et aux manipulations.

Un tome 2 qui accroche

Les premiers éléments d'un drame se mettent en place. On découvre aussi à quel point cet univers est impitoyable. Sans vous gâcher la surprise, on ne peut que vous dire qu'à la fin du tome 2, il n'est plus possible de faire machine arrière, on devient accro à Stigmata. Et on attend fébrilement la sortie du tome 3 qui promet d'être fort en actions d'autant plus qu'il s'agira du dernier tome de cette série.

Un savant mélange entre humour, drame, et ambiance sombre

Stigmata est donc un titre bien à part, avec ses propres spécificités. Un savant mélange entre humour, drame, et ambiance sombre voire inquiétante. Les dessins de Ko Yasung sont justes et s'accordent parfaitement au récit créant des ambiances appropriées aux nuances harmonieuses. Bref un titre plus que prometteur. Merci Maître Ko Yasung.

Stigmata est édité par Kabuto chaque tome fait 192 pages et coûte 6,95 euros.

Aujourd’hui, je vous propose un deuxième extrait de l’œuvre de Jean-Jacques Rousseau, sans doute aussi connu que le premier : l’incipit du Livre I des Confessions. Ce texte a souvent desservi son auteur. Par le ton qu’il emploie, on l’a souvent taxé d’égocentrique, de présomptueux. Pris d’une paranoïa aiguë, Rousseau se détourne des hommes pour demander à Dieu qu’il soit le témoin de sa pureté de cœur. On retrouve là des sentiments qui se feront encore plus prégnants dans les Dialogues de Rousseau juge de Jean-Jacques.

Toutefois, il faut rendre à César ce qui appartient à César. Les Confessions ont fait date. Une manière de se penser, une façon de s’écrire ont été initiées par Jean-Jacques Rousseau. Nombreux sont les auteurs du XIX° siècle qui lui sont redevables.

Byblos est la nouvelle enseigne portugaise en vue ces derniers temps. Son créateur, Americo Areal espère concurrencer la Fnac qui réussit plutôt bien son implantation dans le pays depuis les années 90 (avec actuellement 12 magasins au Portugal).

Sa stratégie : prendre le contre-pied de celle de la Fnac par l’étendue de son offre mais aussi par l’utilisation d’une nouvelle technologie : les étiquettes à radiofréquence (le système RFID qui rentre actuellement en usage dans les bibliothèques).

Pour définir le projet de ce créateur de génie, on pourrait reprendre les mots de José Luis Borges : « J’ai toujours imaginé que le paradis était une espèce de librairie. » Situé au cœur de la capitale portugaise, ce nouveau temple du livre est voué à faire des petits dans d’autres villes du Portugal dans un premier temps (Porto serait la prochaine destination en vue).

Avant d’en arriver à la création de ce premier magasin, le fondateur est allé à la découverte, pendant quatre ans, de tout ce qui se faisait de par le monde en termes de librairies. Cet homme est aussi l’ex-propriétaire de la plus grande maison d’édition du pays. Il appuie sa stratégie sur une étude précise des techniques utilisées par la Fnac.

Un fonds considérable géré par une technologie de pointe :

Americo Areal parie sur l’association d’un fonds éditorial exhaustif couplé à une technologie de pointe pour assurer la réussite de son enseigne. «Alors que la tendance, y compris à la Fnac, est de proposer de moins en moins de titres avec une rotation de plus en plus forte, nous faisons le contraire», déclare-t-il. Byblos aligne déjà 72 000 titres, et l’objectif est de parvenir à 150 000. Soit toute l’édition en langue portugaise !

L’installation généralisée des étiquettes RFID permet la lecture des codes-barres sans contact. Chaque livre sera localisable dans l’ensemble de la librairie. Le client peut ainsi savoir où se trouvent les livres qu’il cherche grâce aux multiples bornes présentes dans la librairie. Lors du passage en caisse, il suffit pour le client de déposer ses achats pour que le montant se calcule automatiquement.

Un espace convivial :

Pour la décoration, le fondateur a voulu immerger les visiteurs dans un espace « ville du livre ». Associés aux livres, on pourra trouver dans le magasin, films et jeux vidéos. Chaque section est indiquée par un symbole proche de la signalétique routière. Au premier étage, des fauteuils de lecture équipés de lampes individuelles entourent une fontaine. Au rayon littérature enfantine, les plus petits disposent d’une zone de jeux, où une caravelle a été reproduite.

Si les parents le souhaitent, ils peuvent les munir d’un bracelet électronique permettant de suivre leurs déplacements dans les 3 000 m² du lieu au travers d’une cinquantaine d’écrans plasma. Une cafétéria Del’Art (plus de 116 places) et une salle de conférences accueillent concerts, signatures d’autographes et interventions d’écrivains… L’ouverture d’un autre Byblos est prévue au centre de Porto en 2009. Cette fois-ci, ce sera sur 4000 m2...

C'est un réel plaisir de vous rencontrer, M. Gibson. Non seulement je suis fan, mais en plus j'ai tous vos livres. Et promis, dès demain je commence à les lire.
William Gibson : (rires) Ah ? Alors revenez après-demain nous en discuterons.

ActuaLitté.com : L'avantage pour vous, c'est que je n'en parlerai pas en anglais. Mais soit. Pouvez-vous nous dire l'idée à l'origine de votre roman Code Source ?
William Gibson : Sincèrement ? Aucune (sourire complice). Je suis lié par contrat à une maison d'édition et quand s'approche le terme de la période à laquelle je dois rendre mon livre, je m'y mets. En fait, je suis tenu par une échéance, voilà tout. Mais je n'ai aucune idée de ce que je vais écrire avant de commencer.

ActuaLitté.com : D'accord... Vous brisez un mythe, là... Dans ce cas, dites-nous au moins si la littérature aide avec les femmes ?
William Gibson : Bien moins que si j'avais été musicien de rock en tout cas ! Et hormis deux ou trois cas, je dois avouer que non. Vous savez, l'exemple que l'on donne est celui de Philip K. Dick, qui a accumulé les relations amoureuses. La vérité, c'est que Philip allait draguer dans les hôpitaux psychiatriques pour trouver des filles, en disant qu'il était écrivain de SF... Mais je ne pratique pas ce genre de chose.

ActuaLitté.com : Que pensez-vous de la traduction du titre de ce livre (Spook country, en anglais) rendu par Code source, un terme très connoté en France ?
William Gibson : C'est compliqué de me prononcer. Ne connaissant pas le français ni les références auxquelles ce terme fait allusion, je dois faire confiance à l'éditeur. Cela dit, les retours des journalistes et des lecteurs sont très positifs.

Le Diable Vauvert : Juste une précision. Nous avons beaucoup erré dans la recherche d'un titre, particulièrement du terme Spook [NdR : une apparition, un spectre], pour ne pas connoter le livre d'une teinte fantastique ou horreur. En fait, c'est l'édition allemande qui nous a donné un coup de pouce, puisque leur titre est justement Code Source, dans la traduction allemande.

ActuaLitté.com : Il paraît que fréquenter des écrivains de SF est assez usant pour le moral ? Comment voyez-vous vos confrères ?
William Gibson : Et les vôtres ?
ActuaLitté.com : Je ne me prononcerai pas sans mon avocat !
William Gibson : (rires) Bah ! La vérité c'est que je ne fréquente pas beaucoup d'écrivains en général et de SF en particulier. J'ai des amis qui sont architectes, publicitaires, musiciens, designers, mais finalement peu écrivent. Quand j'ai commencé ma carrière, voilà 25 ans, je côtoyais le milieu, mais il est assez hermétique et les conversations ne sont pas très riches, en dehors de la science-fiction. C'est assez étouffant, en fait. J'ai besoin de parler de choses variées et différentes. Je ne m'épanouissais pas dans ce contexte.

ActuaLitté.com : Aujourd'hui vous êtes un Père Fondateur d'un mouvement, mais finalement, on connaît peu les sources d'influences qui vous ont entraîné vers l'écriture.
William Gibson : Eh bien, quand j'étais ado, ou un peu avant, j'ai découvert simultanément la SF et la Beat génération. Les frères Burroughs, Sterling, Kerouac... bref, tous ceux qui ont fait le mouvement. J'ai toujours eu une véritable fascination pour cette époque. D'ailleurs, j'ai découvert récemment qu'il existe sur la 115e rue de New York un appartement dans lequel Burroughs a vécu. Et aujourd'hui, je me dis qu'une personne y habite, sans savoir qui en fut le locataire, et probablement sans rien en avoir à faire. Et pour continuer sur Burroughs, et particulièrement le Festin nu, j'ai adoré ce livre, c'est une véritable référence pour moi. Je suis très proche de ce livre, tant et si bien que je n'ai jamais pu voir le film de Cronenberg.

Cinéma et livres : un ménage pas forcément bon

ActuaLitté.com : Puisque vous parlez de cinéma, vous avez connu des adaptations de vos livres sur grand écran. Quel souvenir en conservez-vous ?
William Gibson : Horrible ! Vous parlez de Johnny Mnemonic, j'imagine. Je m'étais personnellement beaucoup impliqué dans cette réalisation : j'avais écrit le scénario, j'étais présent durant le tournage et finalement, le travail m'a beaucoup plu. Sauf que tout cela s'était déroulé avant que Keanu Reeves soit une star. Après que son succès a été reconnu et sa notoriété assise, le studio a repris le film pour le retravailler entièrement et ils en ont fait un bête film d'action. Et ce, bien sûr, en évitant le plus possible et le mieux possible de me demander mon opinion. J'en ai été très déçu.

ActuaLitté.com : Mais la SF s'adapte énormément au cinéma ces derniers temps, avec une recrudescence de livres adaptés en films.
William Gibson : Je dirai juste que la plateforme du genre a été le livre au cours du Xxe siècle. Mais désormais, une migration s'opère vers les films, les mangas, les jeux vidéo même. Ce sont eux qui prennent le relais. Prenez par exemple la Convention de la SF et la Convention Comics, vous vous rendrez compte que l'une est vieille et sans souffle, l'autre est jeune et dynamique. C'est un signe des temps.

ActuaLitté.com : Bon. Au moins pour vous réconforter vous aurez pu voir la ville et découvrir les Parisiennes. Sont-elles toujours les plus belles femmes du monde ?
William Gibson : (rires) Assurément. Mais ce qui les rend plus superbes encore, c'est leur présentation, le soin qu'elles prennent à être élégantes et raffinées. En fait, je dirai que... (sourire) elles disposent d'un code génétique magnifique et d'une touche mystérieuse, un je ne sais quoi qui les rend délicieuses.

ActuaLitté.com : Merci pour votre humour, et j'espère de tout coeur que votre livre connaîtra le succès qu'il mérite.
William Gibson : Cela dépendra de votre article, en fait. (rires) Mais de rien, c'est un plaisir.

(Et merci surtout à Charles du Diable Vauvert pour son aide précieuse dans l'exercice toujours périlleux de la traduction...)