Exspecto

Exspecto, verbe latin qui signifie attendre dans son sens premier, peut se traduire également par désirer, souhaiter, espérer, appréhender, craindre, demander, exiger, prétendre, vouloir, s'attarder, hésiter, tergiverser, atermoyer... Dans ce recueil de textes courts et de dessins, Exspecto vous invite à le suivre dans un voyage intemporel. " Dominique Vernier aime nous surprendre. Par ce recueil, il ajoute une nouvelle pièce à son large éventail de talents. La fibre artistique de Maëva Jay traduit de manière très sensible, par la couleur et le geste, des histoires tout aussi sensibles, qui touchent le coeur et les consciences. " Anne Le Borgne-David (Au plaisir de vous lire)

1998-2018 : né de l'idée utopique de jouer l'oeuvre pour orchestre du compositeur Olivier Messiaen (1908-1992) selon son souhait, au pied du glacier face auquel il aimait composer, le festival Messiaen au pays de la Meije est devenu un lieu incontournable de la vie musicale contemporaine, réunissant les plus grands interprètes et compositeurs. Les Editions du Conservatoire retracent les temps forts de cette expérience artistique, sociale mais aussi politique, dans un territoire trop longtemps négligé par les politiques culturelles. Les 160 photographies de Colin Samuels et les témoignages des interprètes, compositeurs, musicologues, bénévoles et membres du public dévoilent toute la singularité de cette aventure, avant tout placée sous le signe du plaisir et du partage, dans un cadre grandiose. Reliure suisse, couverture souple toilée : un objet singulier, entre topo de montagne et beau livre illustré, pour célébrer les 20 ans d'un événement culturel hors du commun.

1940 : Olivier Messiaen compose en captivité le Quatuor pour la fin du temps. 1965 : Et exspecto resurrectionem mortuorum, commande d'État pour commémorer les victimes des deux guerres mondiales, est jouée en la cathédrale de Chartres devant le général de Gaulle, président de la République. En ce quart de siècle où Olivier Messiaen est passé du statut de compositeur " révolutionnaire " à celui de musicien " officiel ", la France aura connu sa période historique et sociale la plus conflictuelle, et la vie musicale son époque la plus tumultueuse, la plus troublée, la plus sectaire, mais peut-être aussi la plus diverse et la plus inventive. Après la nuit de l'Occupation, la révélation soudaine des musiques interdites par le nazisme, la montée en puissance du système dodécaphonique, l'invention de la musique concrète, l'apparition du disque microsillon, du magnétophone et de la bande magnétique sont autant de signaux d'une mutation en profondeur, à la mi-temps du siècle, des pratiques d'écoute et des techniques de création musicales, figées depuis des décennies dans des règles apparemment immuables. L'électronique entre en jeu, l'espace sonore se multiplie avec l'apparition de la stéréophonie, la disposition traditionnelle de l'orchestre est remise en cause... À ces chamboulements inquiétants, les tenants du système tonal opposent une résistance farouche, et le milieu musical français, dans cet intervalle de vingt-cinq années, offre, entre Société nationale et Domaine musical, l'image d'une redoutable guerre de tranchées, d'un combat sans merci entre " anciens " et " modernes ". En trois étapes, " musique occupée ", " musique libérée ", " musique éclatée ", ce livre retrace la trajectoire singulière de cette période foisonnante et belliqueuse.