Le pommier de Sakhaline. Suivi de quatre nouvelles

Il arrive parfois, dans le cinéma, que deux projets similaires se réalisent en même temps et sortent à quelques mois d'intervalle. En France, récemment nous avons eu le droit à La Guerre des Boutons de Yann Samuel et La nouvelle guerre des boutons de Christophe Barratier, 520 000 spectateurs pour le premier, 635 000 pour le second… étaient-ce les mêmes ?

Bref, même, si c'est assez rare, ça arrive quand même…

Partons rapidement aux États-Unis, où ce genre d'aventure est en ce moment en train de se produire : Bien qu'ayant été de multiple fois adaptée, deux réalisations vont batailler, ferme en 2015 et 2016 pour le titre : .

Roman de Rudyard Kipling paru en 1894, Le livre de la jungle a déjà été adapté 7 fois, même si celle des studios Disney reste dans les annales du cinéma et la mémoire des spectateurs.

Donc, pour ces 8 et 9e versions, deux réalisateurs et pas conséquent deux distributions.

D'un côté Jon Favreau, le réalisateur, entre autres, d'Iron Man. De l'autre Andy Serkis, plus souvent connu pour ses rôles en motion capture (Gollum, Caesar dans La Planête des singes, le Capitain Haddock,…).

Les deux réalisateurs ont fait simple, les films devraient s'appeler The Jungle Book, mais Serkis a rajouté un Origins, peut-être pour se pencher un peu plus sur l'histoire avant l'Histoire…

Et c'est à partir de là que la bataille commence. Qui sera la meilleure voix de Bagheera ? Ben Kingsley ou Christian Bale ? La meilleure voix de Kaa ? Scarlett Johansson ou Cate Blanchett ? Le meilleur Shere Khan ? Benedict Cumberbatch ou Idris Elba ? Et surtout qui sera le meilleur Mowgli ?

 Le sourire charmeur et carnassier de Shere Khan (Benedict Cumberbatch) ?

Gage Skidmore (CC BY-SA 2.0)

Vous l'aurez compris, les deux ont une distribution de haut-vol. Pour le moment, d'après ce qu'analyse le site Screen Rant, le film de Jon Favreau aurait une légère avance : Le réalisateur est expérimenté et les studios Disney qui produisent n'en sont pas à leur première adaptation du roman.

En revanche, Andy Serkis est un habitué de la technique de motion capture et devrait même jouer dans son film le rôle de l'ours Baloo.

Alors, que le combat dans la jungle commence !

C'est devenu un truisme de bas étage, mais que voulez-vous, le cassoulet de ce midi a plombé la verve légère de votre serviteur : l'édition change. Elle mute. Et tenter de dresser un quadrant de ses orientations permet de savoir un peu mieux où l'on se situe dans ce nouvel univers. Le site Booksquare s'y est attelé et le résultat est assez intéressant : on y dégage donc quatre grandes orientations, et leurs interactions.
celle qui passe par l'éditeur classique et la maison reconnue ou non, n'a cessé de se voir ballottée ; en permanence grignotée par les autres secteurs qui prennent leur essor, on ne sait plus réellement la définir tant les secteurs mitoyens empiètent sur ce qui était son domaine.

En cause, par exemple, l'apparition de la publication numérique, qui voit fleurir des maisons - et d'autres arrivent - qui se spécialisent dans la production de livres électroniques, ou encore de livres audio. Ce nouveau secteur - nouveau à l'échelle de l'édition justement, bien qu'il ait quelques années - cherche sa place et à asseoir sa fiabilité. Empruntant à l'édition traditionnelle, il est également repris par l'auto-édition.

Cette dernière ne connaissait voilà quelques années qu'un nombre réduit de solutions, notamment l'édition à compte d'auteur, vaste fumisterie pour certains contrats. Mais aujourd'hui, l'offre est non seulement plus riche, mais surtout, elle permet à l'auteur de ne plus se fendre le porte-monnaie en huit pour parvenir à éditer son livre. En vendant via des plateformes des versions électroniques, il préserve sa bourse, mais peut aussi profiter de la grande apparition de l'Impression à la Demande.

Cette technologie qui met à disposition des livres selon les besoins des lecteurs n'est pas seulement une économie de coûts dans l'impression ou le stockage : elle incarne aussi la petite révolution verte, que l'on retrouverait dans le principe des ebooks. D'ailleurs, certaines maisons françaises se penchent sérieusement sur ce principe et l'on comprend tout l'intérêt de ne plus imprimer 10.000 exemplaires d'un coup, mais bien uniquement en fonction des besoins...

Et vous, vous êtes où ?

L'idée n'est pas récente, mais en littérature adolescente, elle est rare.

Même en littérature générale, peu d'éditeurs vont sur ce terrain, celui de la nouvelle.

La nouvelle c'est l'art d'écrire une histoire complète, assez brièvement, où la psychologie des personnages est moindre et où la fin s'arrête, souvent, brutalement  par un dénouement surprenant.

La collection (Hachette romans), va donc se lancer dans la publication de nouvelles. Les quatre premiers textes vont paraître le 2 mai et pour se faire, ils ne sont pas allés chercher très loin :

-       Sublimes Lunes : Le titre est un concentré entre 16 Lunes (le livre) et Sublimes créatures (le film). Bien entendu, vous l'aurez compris, c'est une nouvelle de 68 pages qui s'inscrit directement dans la saga des 16 Lunes de Kami Garcia et Margaret Stohl.

-       Hana : Lauren Oliver, a écrit cette petite nouvelle d'également 64 pages qui, elle aussi, s'inscrit dans la saga de l'auteure, Delirium. À noter que le même jour (coïncidence, je ne pense pas…) paraît en collection du livre de poche jeunesse, le premier tome de la série.

-       Lady Susan : Jane Austen et la littérature anglaise du 19e siècle n'ont jamais été autant à la mode auprès des lecteurs adolescent depuis que l'héroïne de Twilight se demandait qui d'Edward ou de Jacob elle devait choisir en lisant Les Hauts de Hurlevents d'Emily Brontë... (Lire l'article de nos copains d'Actualitté à ce sujet.)

-       La fille du déménageur : Déjà paru en Livre de Poche jeunesse. C'est certainement le texte que l'on attendait le moins dans cette collection. Caroline Vermalle est une auteure qui vient du monde du cinéma et de la télévision. À découvrir.

Petites lectures à petits prix… pourquoi pas ?

S'il y a bien un objet qui est passé entre toutes les mains, c'est le Bic à quatre couleurs. Vous voyez lequel ? Le modèle traditionnel qui permet l'écriture en vert, rouge, noir et bleu. Celui avec lequel vous avez joué pendant les interminables heures de cours. Celui avec lequel vous avez gribouillé dans les marges de vos feuilles. Celui dont le cliquetis répété irritait vos voisins de banc... Voilà qu'un tout jeune auteur de bande dessinée lui offre ses lettres de noblesse. Blaise Guinin déploie toutes les ressources graphiques offertes par cet outil dans son troisième album, Quatre couleurs graphiquement très réussi.

Au départ, une idée très bête : deux copains décident d'échanger leur identité pour être certains de réussir au moins un cours. Grégoire Legrand étudie l'histoire de l'art et déteste la géo ; Pierre Petit, son meilleur ami, étudie la géo et n'a aucune envie de suivre le cours d'histoire de l'art qui lui est imposé. Ils décident d'échanger leurs places respectives pendant toute l'année, le temps d'un seul cours, s'entend. Sauf qu'en cours il y a des filles, des profs, et que tout se complique un peu. Il y aura donc quatre filles, comme les quatre couleurs du Bic, et une morte, pour ne rien arranger. Ce qui devait n'être qu'une banale histoire de triche se transforme bien vite en love story et en enquête policière.

L'histoire se déroule alors chapitre par chapitre, entre les salles de cours, les terrasses de café, la piscine et la bibliothèque. À chaque fois, une couleur de base sert à lancer le narrateur, Grégoire Legrand, dans le récit de ses exploits de Don Juan pas toujours heureux en amour. Celle qui lui court après n'est pas celle qu'il veut, celle qui lui donne cours ne devrait pas être celle qui finit dans son lit, et ainsi de suite. On croit d'abord assister à un exercice formel un peu gratuit, mais c'est une fausse impression : l'histoire tient debout et le quiproquo finit par entraîner le récit dans des recoins plus tordus qu'on ne l'aurait imaginé dans les premières planches.

Un bouquin plein d'hommages

Blaise Guinin ne s'est pas contenté d'avoir une bonne idée, il parvient à l'exploiter au mieux. La pauvreté des moyens mis en œuvre (un bête Bic à quatre couleurs, vous l'avez compris, maintenant) est largement compensée par une virtuosité visuelle et de nombreux clins d'œil à l'histoire de l'art, depuis la Vénus de Boticelli jusqu'aux buveurs solitaires de Hopper, en passant par Picasso, Van Gogh ou encore Lautrec.

La colorisation et le trait sont entièrement réalisés avec les quatre stylos bille aux couleurs tranchées et pourtant le dessinateur parvient à jouer de la nuance, à trouver des envolées de mise en scène, une dynamique de plans et de perspectives qui rendent l'histoire à la fois ultra lisible et surprenante.

Retrouver un extrait de Quatre couleurs

Une fois de plus, les éditions Vraoum ont déniché un nouvel auteur qui vaut vraiment le coup. On avait parlé il y a quelque temps de Sylvain Mazas et de son premier album virtuose, le deuxième tome vient de sortir, il est beaucoup plus poussif et décevant, sans renouveler sa recette, il nous ressert les mêmes plats sans qu'on ne parvienne à sortir de l'impression de... réchauffé (« Ce livre devrait me permettre de résoudre le conflit au Proche-Orient, d'avoir mon diplôme et de trouver une femme », Vraoum, 2014, 12,20 EUR). Espérons que Guinin rebondira mieux pour son prochain projet, que j'ai déjà hâte de découvrir.