Transfuge N° 141, septembre 2020 : David Hockney
Extraits
Beaux arts
Transfuge N° 141, septembre 2020 : David Hockney
Rencontre exclusive chez David Hockney, en Normandie, avec l'un des géants de la peinture du XXe siècle et d'aujourd'hui qui a accordé à l'un de nos journalistes quatre heures d'entretien, dans son atelier et sa maison où règne l'amour de l'art, conjugué à l'amour de la nature. L'artiste expose à la galerie Lelong ses nouvelles acryliques sur toiles et impressions jets d'encre. Une réflexion sur l'art, son rapport à la nature, ses relations avec Francis Bacon et Lucian Freud etc. "Ma Normandie" à la Galerie lelong, du 15 octobre à la fin janvier 2021.
10/2020
Critique littéraire
Bibliothèque. Tome 2, codices 84-185, Edition bilingue français-grec ancien
84 Denys d'Halicarnasse, 85 Héraclianus, 86 Jean Chrysostome, 87 Achille Tatius, 88 Synode de Nicée, 89 Préface à Eusèbe, 90 Libanius, 91-93 Arrien, 94 Jamblique, 95 Jean de Scythopolis, 96 Georges d'Alexandrie, 97 Phlégon, 98 Zosime, 99 Hérodien, 100 Hadrien, 101 Victorinus, 102 Gélase, 103-105 Philon, 106 Théognoste, 107 Basile, 108 Théodore, 109-111 Clément d'Alexandrie, 112-113, Clément de Rome, 114 Leucius Charinus, 115 Contre les Juifs. Métrodore, 116 Sur la fête de Pâques, 117 Pour Origène, 118 Pamphile et Eusèbe, 119 Piérius, 120 Irénée de Lyon, 121 Hippolyte, 122-124 Epiphane, 125 Justin, 126 Clément, 127 Eusèbe, 128 Lucien, 129 Lucius de Patras, 130 Damascius, 131 Amyntianus, 132-135 Palladius, 136 Cyrille, 137-138 Eunomius139-140 Athanase, 141-143 Basile, 144-145 Helladius, 146-148 Lexiques, 149 Pollion, 150 Julien, 151 Timée, 152 Elius Denys, 153 Pausanias, 154 Boethos, 155-156 Lexiques, 157 Moeris, 158 Phrynichos, 159 Isocrate, 160 Choricius, 161 Sopatros, 162 Eusèbe, 163 Vindanius, 164 Galien, 165 Himérius, 166 Antoine Diogène, 167 Stobée, 168 Basile, 169 Cyrille, 170 Préchristianisme, 171 Eustrate, 172-174 Jean Chrysostome, 175 Pamphila, 176 Théopompe, 177 Théodore d'Antioche, 178 Dioscoride, 179 Agapius, 180 Jean Lydus, 181 Damascius, 182 Eulogius, 183-184 Eudocie, 185 Denys d'Egée
01/1960
Histoire de la musique
Transfuge N° 170, septembre 2023
- A la UNE de ce nouveau numéro, la rentrée littéraire ! Un dossier de plus de 30 pages couvre cette nouvelle rentrée, deux auteurs sont mis en avant et bénéficient d'entretiens fleuves : Arthur Dreyfus pour La Troisième main et Gaspard Koenig pour Humus. Un important cahier critique autour des sorties françaises accompagne ces deux interviews. - En cinéma, un long entretien est consacré à la réalisatrice Catherine Breillat pour la sortie de l'Eté dernier le 13 septembre. - Côté scène, trois événements de rentrée : la Biennale de la danse de Lyon, le Festival d'Automne de Paris et la nouvelle pièce de Laurent Mauvignier au Théâtre de la Colline. - En art enfin, trois expositions sont particulièrement mises en avant : Elmgreen&Dragset au Centre Pompidou Metz Ron Mueck à la Fondation Cartier (Raspail, 14e) Naples au Musée du Louvre
08/2023
Sources chrétiennes
Sermons sur l'Ecriture, t. II (106-143)
Alors que la 1re partie de ces sermons porte sur les trois premiers livres du Pentateuque (Genèse, Exode, Lévitique), la seconde s'attache au reste de l'Ancien Testament, de manière sélective et décroissante en nombre de pièces : Nombres (106-113), Josué (114-116), Juges (117-120), 1-4 Règnes (121-130), Job (131-132), Psaumes (133-137), Proverbes (138-139), Siracide (140-141), Isaïe (142) et Jonas (143).
06/2024
Revues
Transfuge N° 144, décembre 2020 : Yasmina Reza
Bernanos, écrivain sombre, avait cette phrase pénétrante eu égard à la période que nous traversons : " Savoir prendre sa joie dans la joie des autres, c'est le secret du bonheur ". La difficulté sinon l'impossibilité de voir les autres, nos amis, nos familles, nos collègues, nous prive de cette part de nous-mêmes, cette félicité qui nous fait sentir vivant, qui nous affranchit de bien des chagrins de l'existence. Cette joie, menacée, enterrée, chers lecteurs, nous avons essayé d'en distiller dans le Transfuge que vous tenez en main. Nos désirs nous ont portés vers des artistes lumineux, chacun à leur manière. Yasmina Reza qui s'est confiée longuement à nous, à l'occasion de la sortie de son dernier roman, Serge, a cet humour que nous lui connaissons bien, humour noir, humour grinçant, humour corrosif, déjouant à merveille l'esprit de sérieux de notre époque.
01/2021
Littérature française
Vie de David Hockney
"Peut-être n'éprouverait-il plus jamais de passion comme celle qu'il avait sentie pour Peter, peut-être n'y aurait-il plus d'union parfaite, mais il restait la perfection de l'amitié, la beauté des cyprès sur les collines et la joie que donnait le travail. Et s'il oubliait Peter, s'il réussissait à vivre sans lui, ce dernier ne reviendrait-il pas ? Personne n'était attiré par la tristesse et la mélancolie. Mais par la gaieté, la force, le bonheur, oui". Né en 1937 dans une petite ville du nord de l'Angleterre, David Hockney a dû se battre pour devenir un
artiste. Il a vécu entre Londres et Los Angeles, traversé les années sida et secoué le monde de l'art avec une vitalité et une liberté que n'ont entamées ni les chagrins amoureux, ni la maladie, ni les conflits, ni le deuil. Sous la plume incisive de Catherine Cusset, ce livre à mi-chemin du roman et de la biographie dresse un portrait intime, émouvant, habité, du peintre anglais vivant le plus connu.
01/2018
Beaux arts
David Hockney. My Window
Quand David Hockney identifie l'iPhone comme un instrument autant qu'un matériau, de nouveaux horizons artistiques s'ouvrent à lui. ll réalise ses premières oeuvres numériques au printemps 2009, avec pour sujet son paysage matinal, brossé en grandes lignes et couleurs éclatantes sur ce support où les teintes les plus subtiles apparaissent comme de pures expressions de la lumière. En 2010, Hockney commence à travailler sur iPad et son répertoire artistique s'élargit avec l'écran, qui autorise des jeux de couleur, de lumière et de traits plus complexes encore. Chaque image du livre saisit un moment fugace depuis une fenêtre de la maison de Hockney, dans le Yorkshire : aube flamboyante, ciel matinal lila, paysages nocturnes paisibles ou arrivée soudaine du printemps. On se laisse captiver par des détails, des gouttes de pluie sur la vitre, des lumières lointaines dans la nuit, un reflet sur un vase ou la variété de la végétation qui borde le carreau. Au gré de 120 dessins réalisés entre 2009 et 2012, sélectionnés et organisés par l'artiste en personne, faites l'expérience du temps qui passe, par le regard de David Hockney ! Ce livre d'artiste, d'abord paru en édition signée exclusive, resort aujourd'hui dans une version illimitée, dont le toujours généreux format XL présente les oeuvres de Hockney dans une résolution parfaite. C'est l'occasion de suivre le conseil du Times à propos de ce livre : "Si vous aimeriez que David Hockney vous offre un bouquet, saisissez cette chance ! "
11/2022
Art contemporain
David Hockney. Moving focus
David Hockney est l'un des artistes anglais les plus influents des XXe et XXIe siècles, au travers du pop art puis du courant de l'hyperréalisme, où se mêlent peinture aux couleurs acidulées et précision photographique. Depuis 2019, le peintre a quitté la Californie pour s'installer en Normandie. Une grande exposition internationale consacrée à l'oeuvre de l'artiste contemporain, peintre, graveur, photographe et théoricien de l'art est réalisée par la ville d'Aix-en-Provence au musée Granet, et celle de Londres aux musées nationaux britanniques de la Tate. Les oeuvres, présentées à travers une approche chronologique, sont conservées en collection publique et couvrent l'ensemble de sa carrière. Première étape d'une itinérance européenne, cette exposition sera à l'affiche en Italie et en Autriche après l'Angleterre et la France.
02/2023
Monographies
David Hockney. Une chronologie
Artiste pop, peintre de la vie moderne et des paysages, maître de la couleur, explorateur de l'image et de la perception - depuis soixante ans, David Hockney est connu pour être un artiste qui trouve toujours de nouveaux moyens pour explorer le monde et les façons de le représenter. Il n'a cessé de créer des images inoubliables : des lignes graphiques et des insertions de texte dans le Londres des années 1960 ; la fameuse série des piscines, une chronique du style de vie californien dans les années 1970 ; des portraits finement observés et d'immenses paysages saturés de couleur après son retour dans son Yorkshire natal. Outre les dessins où il transpose ce qu'il voit directement sur le papier, des collages de Polaroïds de points de vues multiples ouvrent l'espace en une myriade de vues détaillées, et ses dessins sur iPad, dans lesquels il saisit la lumière au moyen de l'outil le plus moderne, qui témoignent du goût intense et durable de Hockney pour l'expérimentation. Cette édition spéciale a été composée à partir des deux volumes de la monographie David Hockney : A Bigger Book pour célébrer le 40e anniversaire de TASCHEN. La vie et l'oeuvre de Hockney y sont présentées année après année, dans un dialogue entre ses oeuvres et les voix de chaque époque, ainsi que les commentaires des critiques et les réflexions de l'artiste dans un texte chronologique, enrichi de portraits photographiques et de vues d'expositions. Ainsi réunis, ces éléments ouvrent de nouvelles perspectives qui, page après page, révèlent de quelle manière Hockney entreprend sa quête artistique, comment il élabore ses peintures et ce qui lui inspire son travail aux multiples facettes. A propos de la collection TASCHEN fête ses 40 ans ? ! Depuis ses débuts en 1980 comme dénicheur de trésors culturels, TASCHEN a toujours été synonyme d'éditeur accessible permettant aux dévoreurs de livres du monde entier d'imaginer leur propre bibliothèque dédiée à l'art, à l'anthropologie et à l'érotisme pour un prix imbattable. En 2020, nous fêtons 40 ans de livres incroyables en restant fidèles au credo de la maison. La collection 40th Anniversary Edition présente de nouvelles éditions de quelques-unes des stars de notre catalogue : plus compacte, à petit prix, mais toujours réalisée avec la même garantie d'une qualité irréprochable.
10/2021
Ecrits sur l'art
Conversations avec David Hockney
Dans cet ouvrage remarquable, les idées, les anecdotes, les passions et l'humour de Hockney élaborent son point de vue sur les problématiques et les paradoxes de la représentation d'un monde en trois dimensions sur une surface plane. Hockney suggère que " dessiner apprend à regarder [et que] plus on dessine, mieux on y voit. " Quels sont les liens qui unissent les images que nous fabriquons à la réalité qui nous entoure ? Comment l'évolution des technologies a-t-elle affecté la manière dont les artistes représentent le monde ? Et comment apprécier à sa juste valeur le plaisir simple de contempler des arbres, des visages ou des couchers de soleil ? Nos deux interlocuteurs ponctuent leur conversation d'observations éclairantes sur nombre d'autres artistes comme Van Gogh ou Vermeer, le Caravage, Monet ou Picasso, et formulent des remarques lumineuses sur le contraste frappant entre les paysages de la Californie, où Hockney a passé tant d'années, et du Yorkshire, la région de son enfance où il vit à nouveau aujourd'hui. Quelques-uns des artistes qu'il a rencontrés en chemin - notamment Henri Cartier-Bresson et Billy Wilder - font des apparitions intéressantes au détour du dialogue. Autoportrait unique et fascinant de l'un des artistes britanniques les plus célèbres et les plus influents de son temps, Conversations avec David Hockney est devenu un ouvrage de référence sur la nature de la création.
10/2021
Monographies
David Hockney. L'arrivée du printemps, Normandie, 2020
Depuis plus de soixante ans, la vaste production de David Hockney est marquée par son insatiable curiosité pour les nouveaux médiums et les méthodes artistiques innovantes. Partisan de la première heure de l'iPad, il déploie désormais une telle virtuosité sur cette tablette qu'aucun sujet ne lui échappe. Des rameaux hivernaux dépouillés aux branches chargées de fleurs diaphanes, il a réussi à saisir le miracle annuel du renouveau printanier dans son jardin d'un hectare et demi au coeur de la Normandie. La coïncidence temporelle avec la première vague de la pandémie de Covid en 2020 confère à cette succession d'images flamboyantes et hautes en couleurs une signification saisissante.
04/2021
Cinéastes, réalisateurs
Transfuge N°161 : Ruben Östlund - octobre 2022
C'est le réalisateur Ruben Östlund y est à l'honneur. Palme d'or à Cannes en juin dernier pour Sans filtre en salle le 28 septembre 2022 (son précédent film, The Square avait déjà reçu la palme...), il livre un grand entretien de 10 pages. La deuxième actualité importante de ce numéro est la première édition de Paris + par Art Basel (ancienne FIAC). Le mois d'octobre est rythmé par les grandes foires d'art en France et ailleurs. A Paris, cette édition est très attendue, ainsi que l'Asia Now Art Fair, le Salon de Montrouge etc. Un dossier de 6/8 pages met en avant Paris + avec des interviews de galeristes et coups de coeur de la rédaction. Enfin, le grand artiste américain Jim Dine (contemporain de Warhol et Hockney, exposé au MOMA) est bientôt exposé à la galerie Templon, sera la personnalité du grand entretien Art de ce numéro.
10/2022
Critique Théâtre
Transfuge N° 148, mai 2021 : Stanislas Nordey
Interview : Rencontre avec la romancière irlandaise Caoilinn Hugues pour l'excellent roman, Sélection naturelle. Portrait : Transfuge brosse le portrait d'Eric Neuhoff, drôle et tendre. Reportage : Transfuge plane parmi les oiseaux grâce à Stanislaw Lubienski, Le parti pris des oiseaux. Les meilleurs livres du mois Festival et remue-méninges
05/2021
Romans graphiques
David Hockney. Le dernier peintre
David Hockney est l'un des plus grands peintres contemporains, si ce n'est le plus grand ! Cette BD retrace tout son parcours et on y découvre toutes ses inspirations au fil des chapitres très colorés !
04/2024
Musées français
David Hockney. A year in Normandie
"La Normandie est très très verte. Quand je regarde le paysage, je vois beaucoup de verts différents, mais je vois aussi des centaines de textures, chacune donnant un vert différent." David Hockney.
11/2021
Essais biographiques
Patrick Procktor. Le secret de David Hockney
" Patrick Procktor avait-il seulement existé ? N'était-il pas plutôt un pseudonyme de David Hockney, une construction ? [... ] Les ressemblances entre certaines oeuvres des deux artistes étaient si extraordinaires, au niveau de l'inspiration, de la mise en scène du modèle, de la technique, des matériaux employés comme du choix des couleurs, que s'ouvrait sous nos pieds un possible mystère tel que l'histoire de la peinture sait parfois en engendrer. " Patrick Procktor fut l'ami inséparable, le complice, le rival (sinon l'égal) de David Hockney. Dans le Swinging London des années 1960, ceux qu'on surnommait les " jumeaux dandys du monde de l'art " semblaient tous deux promis à une brillante carrière. Mais lorsque Hockney s'envola pour la Californie, où il s'appliqua à fixer en peinture sa vision pop et ensoleillée du rêve américain, Procktor, lui, préféra cultiver une fragilité, un classicisme à contre-courant de toutes les modes... Hockney devint la star de l'art contemporain, " le peintre vivant le plus cher du monde ", tandis que Procktor disparut en 2003, alcoolique, fauché et quasiment oublié. Pourtant, à leurs débuts, les deux hommes et leurs oeuvres avaient été si proches qu'une question ne pouvait manquer de se poser : " De Procktor ou de Hockney, qui avait été le précurseur de l'autre ? " " Un merveilleux aquarelliste des sentiments, un portraitiste tendre et cruel [... ], loser magnifique, comète des sixties et des seventies, balayé par le vent du destin. " - Le Monde
04/2022
Critique
Transfuge N° 163, décembre 2022-janvier 2023 : Colette
Ce nouveau numéro mettra à l'honneur Collette dont nous fêtons les 150 ans de la naissance en janvier 2023 !
12/2022
Faits de société
Transfuge n°151 Lars von Trier, conversation intime - Octobre 2021
En UNE, le très tourmenté réalisateur danois Lars von Trier expose à la Galerie Perrotin des images sublimes extraites de ses plus grands films. Rencontre intense et déroutante chez lui, dans sa maison près de Copenhague, sous l'orage.
09/2021
Sciences historiques
20&21 N° 147, juillet-septembre 2020 : Varia
Rubriques Archives L'accès aux archives, un recours devant le Conseil d'Etat Gilles Morin - Un guide sur les disparus de la guerre d'Algérie dans les archives publiques françaises Raphaëlle Branche - La lutte contre l'Organisation armée secrète (OAS) Emilie Charrier - Le parcours semé d'embûches d'un historien du temps présent Bryan Muller Avis de recherches L'historiographie de l'exil espagnol de 1939 Célia Keren - Covid-19 : l'histoire, immédiatement.
Les webinaires du Centre d'histoire de Sciences Po Léa Delmaire - Les historien·nes et le virus Anne Jusseaume et Victor Louzon Images, lettres et sons Architecture des salles obscures Martin Barnier - Mitläufer : les suivistes dans l'Allemagne nazie Marie-Bénédicte Vincent - 20 ans. Les acquisitions du musée du quai Branly-Jacques Chirac Delphine Froment - Otto Wagner, maître de l'Art nouveau viennois Madeleine Leroy 20 & 21 signale Librairie Jugements d'empires - Amours de l'art - Itinéraires : individus, villes, pays - Chine nationaliste - Ouvriers, militants, patrons - Identités : imposées, clamées, ou vendues - Occupants et clandestins
Les webinaires du Centre d'histoire de Sciences Po Léa Delmaire - Les historien·nes et le virus Anne Jusseaume et Victor Louzon Images, lettres et sons Architecture des salles obscures Martin Barnier - Mitläufer : les suivistes dans l'Allemagne nazie Marie-Bénédicte Vincent - 20 ans. Les acquisitions du musée du quai Branly-Jacques Chirac Delphine Froment - Otto Wagner, maître de l'Art nouveau viennois Madeleine Leroy 20 & 21 signale Librairie Jugements d'empires - Amours de l'art - Itinéraires : individus, villes, pays - Chine nationaliste - Ouvriers, militants, patrons - Identités : imposées, clamées, ou vendues - Occupants et clandestins
12/2020
Revues de cinéma
Transfuge N° 167, avril 2023
A la une de ce numéro d'avril : Reiner Stach. Focus sur deux événements littéraires : - la parution d'une biographie monstre de Kafka aux éditions du Cherche Midi, interview de son auteur, Reiner Stach. - le grand retour de Bret Easton Ellis, avec Les Eclats, roman fleuve sur le Los Angeles et la jeunesse huppée des années 80. Chez Robert Laffont : 6 pages d'entretien inédit. En cinéma, nous avons choisi de mettre en avant Le capitaine Volkonogov s'est échappé, en salles mercredi 29 mars. Originale et splendide réalisation historique traitant des purges staliniennes, le film a valu au couple de réalisateurs exil et menaces pour leur vie... En scène, quatre théâtres sont mis en avant : L'Odéon (6e), Chaillot (16e) et le Théâtre Public de Montreuil ainsi que le 104 (Paris 19e) En art, un reportage autour d'une magnifique expo sur la peinture figurative au MO. CO, à Montpellier.
03/2023
Chanson française
Transfuge N° 165, février 2023
A la UNE de ce nouveau numéro, l'auteur, intellectuel engagé et menacé italien Roberto Saviano est à l'honneur, tandis que son dernier ouvrage Crie-le ! publié aux éditions Gallimard, est actuellement en librairie. Découvrez l'entretien inédit réalisé à Rome à la Villa Médicis, entre ses 6 gardes du corps... Côté cinéma, entretien fleuve avec le réalisateur du film Domingo et la brume : à l'affiche le 15 février Sans oublier l'art, avec l'expo importante à la Fondation Cartier (bd Raspail, Paris 6e) : Fabrice Hyber
01/2023
Autres
Philosophie N° 151, septembre 2021 : Maurice Blanchot
Les références, parfois très allusives, de Blanchot à des auteurs comme Husserl, Heidegger, Sartre, Merleau-Ponty, Levinas et Derrida, ainsi que son approche spécifiquement littéraire de la question de la phénoménologie (de sa tâche, de ses horizons et de ses limites) laissent penser que pour Blanchot, le rapport entre phénoménologie et littérature n'est pas seulement accidentel, mais pourrait constituer une critique du projet phénoménologique ou même en ouvrir de nouvelles voies d'élaboration. En effet, le rapport de Blanchot à la phénoménologie est présent dès ses premiers ouvrages et se rapporte explicitement à la question de l'écriture. Paradoxalement, tandis que d'un côté, pour Blanchot écrire c'est se rapporter à ce qui se soustrait au domaine du sens et donc à ce qui ne peut être constitué comme phénomène, d'un autre côté, il affirme dans L'Entretien infini que l'une des caractéristiques principales de la littérature est de "poursuivre indéfiniment l'épochè, la tâche rigoureuse de suspendre et de se suspendre", et ainsi de nous rapporter à la question de la constitution du sens. Comment comprendre cette référence explicite à la méthode phénoménologique ? La radicalité de l'épochè en jeu dans la littérature, la tâche de "suspendre et de se suspendre" barre-t-elle tout accès au sens et implique-t-elle ainsi une destruction du projet phénoménologique ? Ou bien, si c'est le sens comme possibilité qui est en question avec la littérature, celle-ci n'implique-t-elle pas une autre description du projet phénoménologique et de la conscience dans son rapport au monde et au langage ? Ce dossier inclut des articles de Danielle Cohen-Levinas, Maud Hagelstein, Dorothée Legrand, Aïcha Liviana Messina, Jean-Claude Monod et Etienne Pinat, ainsi qu'une lettre inédite de Maurice Blanchot un destinataire inconnu dans laquelle il évoque son "amitié intellectuelle" pour Heidegger, qu'il qualifie principalement d'écrivain. En revenant sur la façon dont Blanchot entre en dialogue, de façon implicite ou explicite, avec les oeuvres de phénoménologues tels que Husserl et Heidegger, ce dossier explore principalement ce qui destine la phénoménologie à la question de l'écriture et à la réflexion sur la littérature.
09/2021
Revues
Transfuge N° 145, janvier 2021 : La vie sexuelle d'Anaïs Nin
Les éditions Stock rééditent en février cinq romans d'Anais Nin regroupé sous le titre Cités intérieures. Nous proposons dans ce numéro un dossier exceptionnel retraçant sa vie et son oeuvre, à la lecture de son journal, de ces romans, de son trio amour avec Henry Miller et des auteures contemporaines qu'elle a inspirées : interviews de Nancy Huston et de Catherine Millet En cinéma, un magnifique dossier consacré à Louis Malle avec une interview exclusive du cinéaste Wes Anderson ! Enfin, la part belle donnée aux galeries (notamment pour les librairies de livres d'art) : Une interview de Tom Sachs dont l'exposition démarre à la galerie Thaddaeus Ropac Un portrait de Marcus Jeansen exposé chez Almine Rech Une interview de Jäns Fënge exposé chez Perrotin Un reportage au Centre Wallonie Bruxelles
02/2021
Couple, famille
Calendrier familial. Septembre 2020, Décembre 2021, Edition 2020-2021
Le kit complet pour organiser sa vie de famille en un clin d'oeil ! Chaque mois, retrouvez : l'emploi du temps des enfants, un tableau de répartition des tâches, le marché de saison, le mémo du mois, l'astuce pour bien s'organiser Beau et pratique ! 1 grand bloc de feuilles détachables à aimanter sur le frigo, 1 ardoise et son feutre effaceur aimanté, 1 pochette pour ranger ses papiers, 2 grands trombones de maintien, 900 stickers ludiques. Pour aller plus loin... Un guide de conseils pour aider votre enfant à être autonome : des conseils pour le responsabiliser, des astuces pour repérer ses forces et faiblesses, les bons réflexes pour favoriser la communication en famille. A suspendre au mur ou à aimanter sur le frigo !
06/2020
Vie chrétienne
Chantons en Eglise N° 191, septembre-octobre 2022
Chantons en Eglise est au service des acteurs de la musique durant les messes et les temps forts des paroisses et communautés chrétiennes. La nouvelle formule de 2017 renforce les dimensions service et formation, et souhaite s'élargir à un public plus large, notamment auprès des jeunes instrumentistes et chantres, moins au fait des réalités liturgiques.
09/2022
Musicologie
Transfuge N° 160, juillet-août 2022
La rentrée littéraire est à l'honneur dans le N°160 de Transfuge avec l'auteure Catherine Millet (Fondatrice et directrice du magazine art presse) en une. Son prochain "Commencements" paraîtra au éditions Flammarion prochainement Deux portraits littéraires ouvrent également le cahier livres : Daniel Arsand et Christophe Ono-dit-biot dont le roman "Trouver refuge" aux éditions Gallimard est l'un des titres les plus attendus de cette rentrée littéraire ! Suivent 25 pages de critiques des meilleurs livres de cette rentrée. En cinéma, c'est le film Feu follet de João Pedro Rodrigues, en salles le 14 septembre, qui ouvre nos pages. La rédaction propose une Interview fleuve avec le réalisateur. Et pleins d'autres surprises !
07/2022
Religion
COMMUNIO N°145-146 SEPTEMBRE-DECEMBRE 1999 : CROIRE EN LA TRINITE
Comment comprendre le mystère de l'unité d'un Dieu invisible et créateur (le Père), d'un Dieu fait homme (le Fils), d'un amour présent au monde et insaisissable (l'Esprit) ? Comment ces trois sont-ils un ? L'affirmation de la Trinité des Personnes divines n'est pas une création intellectuelle abstraite, elle est, au centre de la foi chrétienne, l'affirmation nécessaire pour comprendre dans toute sa plénitude non seulement le fait qu'il n'y a qu'un seul Dieu, mais aussi qui Il est.
11/1999
Revues de droit
Revue française de Droit constitutionnel N° 131, septembre 2022
Margaux BOUAZIZ, La démocratie en Amérique : restrictions et privations de l'exercice du droit de vote des minorités raciales aux Etats-Unis Clément LACOMBE, Pour une compréhension du régime de l'enseignement des langues régionales, essai d'un parangonnage franco-belge Sébastien LATH YEDOH, Les nouvelles tendances du contrôle de constitutionnalité des lois dans les Etats d'Afrique francophone : la fin du mimétisme postcolonial Roïla MAVROULI, Le " comme si " du peuple à l'aube des démocraties illibérales Pauline MILON, La révision de l'article 1er de la Constitution n'aura pas lieu. Contribution au développement de la responsabilité administrative environnementale Fabienne QUILLERE-MAJZOUB, Recherche les véritables auteurs de la Constitution libanaise de 1926 désespérément... Louis-Sami RAMDAMI, La jurisprudence des neutrons législatifs en quête de lisibilité Dorothée REIGNIER, Droit parlementaire d'exception ou violation des droits des parlementaires. Etude de l'encadrement des missions législative et de contrôle des députés français au cours de la crise sanitaire Ben Luther TOUERE ELENGA, Que reste-t-il des immunités pénales du chef d'Etat en exercice au regard des mandats d'arrêt internationaux ? CHRONIQUES Jurisprudence du Conseil constitutionnel Droit constitutionnel étranger : Allemagne, Italie
09/2022
Monographies
On ne reporte pas le printemps. David Hockney en Normandie
A l'aube de ses quatre-vingts ans, David Hockney a recherché pour la première fois la tranquillité à la campagne, un lieu où observer le coucher du soleil et le changement des saisons, un endroit où tenir à distance la folie du monde. Ainsi, lorsque la Covid-19 et le confinement ont frappé, cela n'a pas changé grand-chose à la vie à La Grande Cour, la ferme normande plusieurs fois centenaire où Hockney avait installé son atelier un an auparavant. On ne reporte pas le printemps est un manifeste qui célèbre la capacité de l'art à divertir et à inspirer. Il s'appuie sur une multitude de conversations et de correspondances inédites entre David Hockney et le critique d'art Martin Gayford, son ami et collaborateur de longue date. Leurs échanges sont illustrés par une sélection de peintures et de dessins inédits réalisés par l'artiste sur son iPad en Normandie, en lien avec des oeuvres de Van Gogh, Monet, Brueghel et d'autres encore. Constamment poussé à aller de l'avant par son enthousiasme contagieux et son sens de l'émerveillement, à contre-courant depuis toujours, mais très populaire depuis soixante ans, Hockney ne se préoccupe pas de l'opinion des critiques. Totalement absorbé par son environnement et les thèmes qui le fascinent depuis des décennies : la lumière, la couleur, l'espace, la perception, l'eau, les arbres, il a beaucoup à nous apprendre, non seulement sur notre façon de voir... mais aussi sur notre façon de vivre.
10/2021
Critique littéraire
Poétique N° 171, septembre 2012
Cet ouvrage s'attache à définir le nouveau paradigme de la forme dramatique qui, apparaissant dans les années 1880, se perpétue jusque dans les dramaturgies contemporaines. Un pont est ainsi jeté entre les premières pièces de la modernité du théâtre, celles d'Ibsen, Strindberg, Tchekhov, et les plus récentes, qu'il s'agisse des oeuvres de Heiner Müller, de Bernard-Marie Koltès ou de Jon Fosse. Jean-Pierre Sarrazac met en évidence la dimension rhapsodique du drame moderne: une forme ouverte, profondément hétérogène, où les modes dramatique, épique et lyrique, voire argumentatif de dialogue philosophique contaminant le dialogue dramatiquej'ne cessent de s'ajointer ou de se chevaucher. Loin de souscrire aux idées de "décadence" (Lukacs), d'obsolescence (Lehmann) ou de mort du drame (Adorno), Poétique du drame moderne dessine les contours, toujours en mouvement, d'une forme la plus libre possible, mais qui n'est pas l'absence de forme.
10/2012
