Théâtre national de Chaillot
Extraits
Théâtre
Le voyage au Luxembourg. [Paris, Théâtre national de Chaillot, janvier 2000
Les morts font trop de bruit. Ils parlent fort. Ils bougent sans raison. Ils ne sont pas contents d'eux ni de nous. Ils trompent leur ennui en médisant de ceux qui leur ont survécu. Ils attendent, figés sur leurs portraits, sur les médaillons des tombes ; ils nous guettent, bien décidés à nous empêcher d'être heureux. Ils sont tapis dans les albums cachés au fond des greniers. Ils sont mal, ils ont mal, ils nous appellent. Ariane, l'unique personnage de la pièce, a décidé pour une fois de les écouter et de leur parler. A 'occasion de la mort de son père, qu'elle ne voyait plus, elle arrive dans l'entrepôt où sont entassés tous ses meubles. C'est là qu'elle se laisse interpeller par un portrait de sa mère, une charmante canaille qui se plaint amèrement du sort qu'on lui a fait... Création de la pièce en janvier 2000 au Théâtre national de Chaillot, avec Miou-Miou dans le rôle d'Ariane.
12/1999
Théâtre
Chaillot. Histoire d'un théâtre populaire
" Depuis le XVIIe siècle, le théâtre ne s'adresse qu'à une seule classe : c'est un théâtre essentiellement bourgeois. Le propre d'une œuvre forte est de s'adresser à l'humanité entière. Il n'y a pas de chef-d'œuvre pour dix personnes et vingt pédants. "
Cette déclaration provocatrice de Firmin Gémier vient saluer la création du Théâtre national populaire, qu'il inaugurera le 11 novembre 1920 en tant que directeur. Et qu'il s'agisse de Jérôme Savary, avec la même verve et un égal plaisir du jeu, d'Antoine Vitez, intellectuel et homme de scène scrupuleux défendant l'aidée d'un " théâtre élitaire pour tous ", ou de Jean Vilar et son " théâtre service public ", ceux qui se succéderont à la tête du Théâtre national de Chaillot ne diront jamais autre chose : le théâtre doit être partagé par tous.
Cette fidélité aux principes fondateurs du théâtre populaire serait anecdotique si elle n'avait donné lieu à l'une des aventures théâtrales majeures de ce siècle. C'est cette histoire que relate Colette Godard. Accompagné d'une iconographie abondante et variée, ce récit est éclairé par les interviews de quelques-unes des personnalités qui auront contribué à la légende de ce lieu - de Christiane Minazzoli et Didier Sandre à Yannis Kokkos et Michel Dussarrat, qui démontrent que cette histoire fut écrite avant tout par des hommes et des femmes d'exception.
05/2000
Beaux arts
Science et conscience du patrimoine. Théâtre national de Chaillot, Paris, 28, 29 et 30 novembre 1994
Premier titre de la collection Actes des Entretiens du Patrimoine, cet ouvrage rassemble les textes des interventions prononcées lors des Entretiens du Patrimoine qui se sont déroulés en novembre 1994 au Théâtre national de Chaillot sous la présidence de Pierre Nora. Intitulé Science et conscience du patrimoine, ce colloque, organisé à l'occasion du trentième anniversaire de l'Inventaire général, a permis de faire le point sur les étapes essentielles de la prise de conscience du patrimoine et de, la politique menée en sa faveur depuis André MaIraux.
Initiées par la direction du Patrimoine au ministère de la Culture, en 1988, ces rencontres annuelles ont pour objectif de favoriser une réflexion doctrinale approfondie sur le patrimoine. Les Entretiens du Patrimoine sont ainsi l'occasion d'une confrontation des connaissances et des expériences entre spécialistes français et internationaux.
01/1997
Beaux arts
L'ABUS MONUMENTAL ? Actes des Entretiens du Patrimoine, Théâtre national de Chaillot, Paris, 23, 24 et 25 novembre 1998
Cet ouvrage rassemble les textes des interventions prononcées lors des Entretiens du Patrimoine qui se sont déroulés en novembre 1998 au
Théâtre national de Chaillot, sous la présidence de Régis Debray. Au cours de ce colloque, les participants étaient invités à s'interroger sur le mot et la notion de " monument ". N'assiste-t-on pas en effet, aujourd'hui, à une extension du " monumental ", confondu avec le patrimonial, et qui modifierait le sens de la " monumentalité " dans l'acception traditionnelle du terme ? Le triomphe des Annales, la prise en compte de l'histoire comme une histoire des comportements et de l'immatérialité, et non plus comme une histoire des événements et des monuments, ne conduisent-ils pas à une banalisation de la notion de patrimoine ? Tout peut-il être protégé au titre des monuments historiques : une cabane de pêcheur, un standard téléphonique, une locomotive... ? La fin des épopées et des héros a entraîné la disparition des sujets à " monumentaliser ". La monumentalité pourrait n'être plus qu'un hommage à nous-mêmes, une minéralisation de la mémoire. Conçus à l'origine pour débattre des questions essentiellement techniques, les Entretiens du Patrimoine sont désormais l'occasion et le lieu d'une réflexion théorique et doctrinale sur le rôle du patrimoine dans notre société. Ces journées associent aux spécialistes français et étrangers de nombreuses personnalités qui, par leur point de vue et dans des domaines aussi divers que l'histoire, la philosophie, la sociologie, l'architecture, contribuent largement à enrichir les débats.
09/1999
Beaux arts
Ville d'hier, ville d'aujourd'hui en Europe. Entretiens du Patrimoine, Théâtre national de Chaillot, Paris, janvier 2000
Dépositaire d'une culture façonnée par plusieurs millénaires de pratique de la ville, l'Europe l'est aussi d'un gigantesque patrimoine fait de cités et de quartiers anciens, perçus comme de véritables monuments. Leur préservation, à laquelle s'attache une part croissante de l'opinion, constitue un défi économique, social et même culturel. A la différence des œuvres de musée, la ville et son architecte ne peuvent s'exclure de l'usage quotidien au profit du seul plaisir de la contemplation. Adaptation tout autant que conservation, la réappropriation est permanente. Elle impose l'exercice délicat, pour le bâti comme pour les espaces publics, de la conjugaison du passé au présent - de la ville héritée à la ville vécue. Cet ouvrage rassemble les textes des interventions prononcées lors des Entretiens du Patrimoine qui se sont déroulés en janvier 2000 au Théâtre national de Chaillot, sous la présidence de François Loyer. Conçues à l'origine pour débattre de questions essentiellement techniques, ces rencontres sont devenues le lieu véritable d'une réflexion théorique et doctrinale sur le rôle du patrimoine dans notre société en réunissant depuis plusieurs années des personnalités qui, par leurs points de vue et dans des domaines aussi divers que l'histoire, la philosophie, la sociologie, l'architecture, etc., révèlent d'autres types d'approche et de nouveaux axes de recherche.
12/2001
Théâtre
L'esplanade N° 2
L'esprit de la revue Chaillot - Théâtre national de la Danse, place son action en écho permanent aux dé s auxquels la société actuelle doit faire face. Pour mieux s'adapter aux bouleversements technologiques, sociologiques, politiques et écologiques du monde d'aujourd'hui et construire celui de demain. Un monde respectueux de l'individu, de ses libertés, et en accord avec son environnement. Les artistes, par leur création, leurs utopies et leurs alertes, jouent un rôle essentiel dans notre cité. La danse, en particulier, discipline ouverte à tous les arts et susceptible d'être immédiatement appréhendée, au-delà des barrières linguistiques, constitue un champ extrêmement fécond. La diversité de son répertoire et de son patrimoine s'enrichit sans cesse des innovations contemporaines. Aujourd'hui, l'intérêt croissant de publics si di érents par l'âge et l'origine témoigne de cette importance. L'Esplanade, la revue de Chaillot, a pour ambition de faire résonner cette histoire à travers des thématiques croisées : portraits de personnalités historiques et contemporaines, évocation de spectacles ou d'événements qui constituent notre mémoire collective, focus sur les chorégraphes les plus marquants de notre époque et les esthétiques qu'ils inventent, histoire du site et des combats menés sur place. Réalisée dans le cadre de l'anniversaire de la Déclaration universelle des droits de l'homme signée au Palais de Chaillot le 10 décembre 1948, présentée dans un écrin graphique au design soigné et moderne, elle réunit photographies en noir et blanc et articles ouverts à tous. Ainsi L'Esplanade se consacre aux grands récits humanistes et politiques qui ont marqué le XXe siècle à Chaillot.
11/2018
Beaux arts
Des carrières de Chaillot au Théâtre de la danse. Renaissance de la salle Gémier
Chaillot, Théâtre national de la Danse se caractérise par une situation géographique urbaine capitale et une histoire exceptionnelle. Situé sous le parvis des droits de l'Homme et des Libertés, il est doté de deux salles de spectacle, de studios de travail et de vastes espaces d'accueil du public, dont le Grand Foyer qui se déploie face à la Tour Eiffel. Désormais dévolu à la danse, Chaillot se définit comme l'une des principales têtes de pont de la création chorégraphique contemporaine, nationale et internationale. Sa restructuration par l'agence Brossy & associés est une nouvelle étape, à la fois singulière et exemplaire, dans la vie de ce complexe qui, depuis 1878, a connu plusieurs métamorphoses. Conçu à l'origine comme une simple opération de mise aux normes, le projet de Vincent Brossy s'apparente à une réinvention, à une aventure souterraine où l'histoire et la création travaillent de concert à la cohérence d'un ensemble monumental.
01/2019
Critique littéraire
Le "Théâtre de la Révolution" de Romain Rolland. Théâtre populaire et récit national
Le Théâtre de la Révolution de Romain Rolland, composé de huit pièces écrites entre 1898 et 1938, paraît oublié des scènes contemporaines et délaissé par les études littéraires et théâtrales, alors que Le Théâtre du Peuple, paru en 1903, forme une référence théorique dans l’histoire du théâtre populaire. Le présent ouvrage se propose de réparer cet oubli, en abordant ce vaste cycle dramatique dans ses dimensions esthétiques, socio-historiques et culturelles. Au-delà d’une tentative de réalisation pratique d’une expérience de théâtre populaire, le Théâtre de la Révolution rend compte d’une pensée de la nation et de l’unité nationale, mais aussi d’une conception vitaliste et idéaliste du théâtre, chargée de renouveler une société décadente. Cet éclairage permet alors de mieux comprendre la généalogie du théâtre public en France, qui revendique, après la Seconde guerre mondiale, son héritage avec le théâtre populaire.
10/2013
Critique littéraire
Le théâtre national en France de 1800 à 1830
La présente étude se propose de donner, pour la période 1800-1830, une vue d'ensemble des oeuvres dramatiques qui prennent leur matière, non pas dans l'histoire antique comme il était d'usage surtout depuis le Grand Siècle, mais dans l'héritage national, l'histoire de France. L'étude du théâtre national, là où l'avait laissée G. B. Daniel, en 1800, a été reprise pour être menée, par delà les scènes historiques, jusqu'à ce qui paraît être son aboutissement naturel, le drame romantique national de Dumas, Vigny et Hugo, c'est-à-dire jusqu'à 1830.
01/1975
Théâtre
Théâtre et destin national au Congo-Kinshasa 1965-1990
Les années 1965-1990 ont été particulièrement florissantes dans les domaines des arts et des lettres au Congo, alors Zaïre. La création de structures éditoriales et d'organes de diffusion culturelle et littéraire, l'aménagement d'infrastructures théâtrales et spectaculaires, le soutien des pouvoirs publics aux arts plastiques, à la musique, à la danse, etc. furent la résultante d'une politique culturelle nationale concertée et dynamique. Ce livre dresse sans parti pris le bilan de ces années-là, à travers une lecture critique des productions dramatiques et spectaculaires d'auteurs congolais.
05/2012
Théâtre
Petit répertoire du théâtre. 20 ans de création au Théâtre des Gémeaux, Sceaux/Scène nationale
Un répertoire joliment pensé du théâtre d'hier et aujourd'hui, ponctué par les affiches imaginées par Michel Bouvet pour le théâtre des Gémeaux qui fête ses 20 ans. Illustré par les magnifiques affiches de Michel Bouvet, ce "Petit répertoire du théâtre" propose un panorama passionnant d'auteurs dramatiques classiques et contemporains. De Sophocle à Koltès en passant par Goldoni, Shakespeare, Marivaux, Musset, Dostoïevski, Ibsen, Pinter Césaire, ou encore Claudel, Feydeau, Tchekhov et Maeterlinck, le lecteur chemine parmi les plus grands noms de l'écriture théâtrale. Ces 60 figures majeures ont marqué la programmation du Théâtre des Gémeaux à Sceaux depuis 20 ans, qui a su également faire la part belle à la danse contemporaine, au jazz et au lyrique. Ce petit abécédaire donnera la parole à de nombreuses personnalités des arts vivants : metteurs en scène (Christian Schiaretti, Declan Donnellan, Thomas Ostermeier, Didier Bezace, Jacques Nichet, Dominique Pitoiset, etc.) ou chorégraphes (José Montalvo, Didier Deschamps, Mourad Merzouki, Aurélien Bory), qui délivreront leur vision de leur pratique aujourd'hui et qui diront ce qui les met encore en appétit artistiquement parlant.
10/2014
Théâtre
Théâtre. Volume 3, Ondine ; Sodome et Gomorrhe ; L'Apollon de Bellac ; La folle de Chaillot ; Pour Lucrèce ; Les Gracques
De 1928, date des premières représentations de Siegfried, à sa mort, en janvier 1944, Jean Giraudoux a écrit une quinzaine de pièces de théâtre qui font de lui, avec Claudel, l'auteur français le plus important de la première moitié du XXe siècle. S'il a continué à être joué et lu depuis la guerre, c'est qu'il a été le dernier écrivain à croire que le théâtre faisait partie intégrante de la littérature. Loin de tout réalisme, ce théâtre prolonge jusqu'à nous les prestiges du classicisme français, dont Giraudoux a retrouvé le style en le teintant d'ironie savante. La culture, chez lui, ne peut faire oublier son modernisme ni son appartenance à une époque qu'il a voulu placer entre les parenthèses de deux guerres. Grand créateur de personnages, vus souvent à travers les acteurs prestigieux de la troupe de Jouvet qui les ont interprétés en premier, Giraudoux se signale à nous non seulement pas la perfection de l'écriture, mais par une sensibilité qui lui fait retrouver, si abstrait et si raffiné soit-il, la réalité des passions. Son humour léger ne l'écarte pas non plus d'une morale du bonheur, où l'éternel féminin joue un rôle de premier plan. Qu'il utilise les grands thèmes classiques ou qu'il invente des situations et des personnages inédits, le théâtre de Giraudoux, plus grave qu'il ne paraît, veut nous réconcilier avec la vie. Guy Dumur
03/1982
Critique littéraire
Michel Chaillou. Les voix retrouvées
Né à Nantes, le romancier et essayiste Michel Chaillou (1930-2013) s'est fait connaître avec Jonathamour (1968) et Collège Vaserman (1970). En 1976, Le Sentiment géographique paraît dans la collection du "Chemin", révélant au public un arpenteur exceptionnel de paysages littéraires. Suivront les voyages de La France fugitive (1998), de La Fuite en Egypte (2011) d'inspiration autobiographique. Plus de trente ouvrages, dont le dernier a paru quelques jours avant sa disparition en décembre 2013, ont valu à Michel Chaillou le Grand Prix de Littérature de l'Académie française en 2007 et une place singulière dans la production littéraire contemporaine. Ce premier livre sur l'oeuvre de Michel Chaillou réunit des études placées sous le signe des "voix". Elles sont au principe de son écriture (qui fut aussi radiophonique), depuis l'écho des voix ancestrales (récits de filiation) jusqu'aux inflexions vocales du sujet. Le lecteur ou chercheur désireux de connaître l'oeuvre trouvera également ici une présentation du Fonds Chaillou à la Bibliothèque nationale de France et une bibliographie.
03/2018
Critique littéraire
Antoine Vitez & la poésie. La part cachée
Ce livre a pour héros central Antoine Vitez (1930 - 1990), l'un des plus grands metteurs en scène du XXe siècle. Ses mises en scène des pièces de Paul Claudel lui ont ouvert les portes de la Comédie Française dont il devint administrateur en 1988, dès la fin de son mandat à la tête du Théâtre National de Chaillot. Proche de Louis Aragon et Yannis Ritsos, il s'est constamment tenu au contact de la poésie qu'il considérait comme essentielle à la pratique du théâtre. On notera son recueil Poèmes (POL, 1997) et ses traductions en français de Bertolt Brecht (Arche), Yannis Ritsos (Gallimard) ou encore Vladimir Maïakovski (Théâtre de Caen). Antoine Vitez ne plaçait rien au-dessus de la poésie. Pas même le théâtre. Et pourtant, il n'écrit que dans les marges arrachées à son dévorant emploi du temps de metteur en scène. Pourquoi ? C'est à cette question que Marie Etienne tente de répondre en remontant aux années qui ont précédé ses grands succès, en s'attardant sur certains de ses écrits, en évoquant les lectures de poésie à Chaillot et les poètes qu'il aimait, Paul Claudel, Vladimir Maïakovski, Pier Paolo Pasolini, Yannis Ritsos, Louis Aragon surtout, le compagnon de route et l'interlocuteur longtemps privilégié.
09/2019
Critique littéraire
Ecrits-Criée N° 2, décembre 2019 : La revue du théâtre national de Marseille
ECRITS-CRIEE est une revue semestrielle produite par le Théâtre national de Marseille, La Criée. Son nom : CRI-CRI. Ses textes, ses mots, ses images sont les témoins inventifs d une rencontre entre deux mondes : celui des artistes et des universitaires, des chercheurs. Joyeuse, imparfaite et malicieuse cette revue fait place à leurs paroles, leurs réflexions, leurs désaccords, leurs nouages... Elle récuse les états de fait. CRI-CRI dissidente ? Non, délicieusement créative ! CRI-CRI comme désir et jouissance de la pensée souriante, voilà la fabrique en papier et encre de Macha Makeïeff, Directrice de La Criée. La revue ECRITS-CRIEE joue sa partie sur le seuil où un réel nouveau émerge... et avec lui personne ne fait ami-ami. Il ne se laisse pas dompter. Faire de la création une formidable machine critique et des concepts des balançoires aléatoires ? Voilà le pari que relève le rédacteur en chef de la revue, Hervé Castanet, car, oui, il y a urgence à les faire se rencontrer.
12/2019
Théâtre
Falstafe. D'après Henri IV de Shakespeare
Cette pièce reprise au Théâtre national de Chaillot du 12 mars au 5 avril 2008, dans une mise en scène de Claude Buchvald, a été écrite par Valère Novarina en 1975 à partir des première et deuxième parties d’Henri IV de Shakespeare et en prenant comme personnage central celui de Falstaff : "non un homme, mais une barrique à figure humaine, sac de toutes les bestialités, boyau gonflé de tous les vices! [...] ce gueux suborneur abominable et bas, ce dindon empiffré de farce jusqu’au col, ce paquet boursouflé de toutes les infamies, ce vieux Satan blanchi, ce fou couvert de rides".
04/2008
Romans historiques
La vie imaginaire de Lucile Franque Tome 2 : Les mystères de Chaillot
Rien ne destinait un jeune Nantais d'origine modeste tel que Gildas D'Ambre à devenir non seulement policier, mais un de ceux qui appartiennent à la "Haute Police", autrement dit la police politique, et qui opéraient dans le sillage du terrible Joseph Fouché. Rien, hormis que ce personnage fictif est censé avoir vu le jour vers la fin du XVIIIème siècle, et appartenir à cette génération dont l'enfance et l'adolescence virent les bouleversements de la Révolution. Celle de Lucile Franque (cf. vol I). Dans le Paris du Directoire et de l'Empire le policier D'Ambre croisera les chemins de la jeune artiste dont la beauté le fascine, et de son ami le fantasque Charles Nodier.
12/2019
Littérature française
Monument national
Au château, il y a le père, vieux lion du cinéma français et gloire nationale. Il y a la jeune épouse, ancienne Miss Provence-Alpes-Côte d'Azur, entièrement dévouée à sa famille et à la paix dans le monde. Il y a les jumeaux, la demi-soeur. Quant à l'argent, il a été prudemment mis à l'abri sur des comptes offshore. Au château, il y a aussi l'intendante, la nurse, le coach, la cuisinière, le jardinier, le chauffeur. Méfions-nous d'eux. Surtout si l'arrêt mondial du trafic aérien nous tient dangereusement éloignés de nos comptes offshore.
Littérature française
Trésor national
Hülya a quitté Istanbul à 16 ans et s'est installée à Paris. Elle s'est inventée peu à peu une vie ordinaire et a coupé tout lien avec sa mère : une actrice adulée, le "Trésor national " du cinéma turc. Le putsch raté de juillet 2016 l'oblige à se souvenir : d'une enfance passée sur les plateaux, de la diva flamboyante qu'était sa mère, de la disparition de son père, de cette Turquie laïque qui n'est plus, ces années d'insouciance fracassées par trois coups d'Etat. Malgré les années passées, l'absence, sa mère n'a pas changé : elle continue à vivre dans son rêve, pour ses rôles, pour sa gloire.
Elle prépare le dernier spectacle de sa vie : son enterrement somptueux au Théâtre de la ville d'Istanbul. Elle charge sa fille d'écrire un discours. Hülya hésite puis se décide : elle écrira l'histoire de cette mère qui l'a si peu été, cette femme soleil et démon. Elle cherchera la vérité. Un premier texte d'une force romanesque inouïe qui mêle l'histoire turque, une passion amoureuse bouleversante et un hommage à la fiction, au cinéma.
Livre retenu pour le Festival du Premier Roman de Chambery 2022 - #FPRChambery22
Littérature française
Monument national
Au château, il y a le père, vieux lion du cinéma français et gloire nationale. Il y a la jeune épouse, ancienne Miss Provence-Alpes-Côte d'Azur, entièrement dévouée à sa famille et à la paix dans le monde. Il y a les jumeaux, la demi-soeur. Quant à l'argent, il a été prudemment mis à l'abri sur des comptes offshore. Au château, il y a aussi l'intendante, la nurse, le coach, la cuisinière, le jardinier, le chauffeur. Méfions-nous d'eux. Surtout si l'arrêt mondial du trafic aérien nous tient dangereusement éloignés de nos comptes offshore.
08/2023
Littérature française
Trésor national
Hülya a quitté Istanbul à 16 ans et s'est installée à Paris. Elle s'est inventé une vie ordinaire et a coupé tout lien avec sa mère, une actrice adulée, "trésor national" du cinéma turc. Le putsch raté de juillet 2016 l'oblige à se souvenir : d'une enfance passée sur les plateaux, de la diva flamboyante qu'était sa mère, de la disparition de son père, de cette Turquie qui n'est plus. Malgré les années passées, sa mère n'a pas changé. Elle prépare le dernier spectacle de sa vie : son enterrement somptueux au Théâtre de la ville d'Istanbul. Elle charge sa fille d'écrire un discours. Hülya hésite puis se décide ; elle écrira l'histoire de cette mère qui l'a si peu été. Elle cherchera la vérité. Un premier texte d'une force romanesque inouïe qui mêle l'histoire turque, une passion amoureuse bouleversante et un hommage à la fiction, au cinéma. Un roman envoûtant consacré à la nostalgie d'Istanbul et aux tourments de l'histoire turque des dernières décennies. Le Monde des Livres. Un roman très fort, bouleversant. Une perle. France Inter.
01/2023
Littérature française
Lit national
Que faire du lit hérité de sa grand-mère ? Quelle place ménager à cet objet trop intime ? D'autant que ce n'est pas n'importe quel lit mais un modèle aux secrets de fabrication bien gardés. Ce legs devient prétexte à une stimulante digression qui nous rappelle que le lit, meuble millénaire et héros de contes, accompagne nos vies dans le rêve ou l'insomnie, dans la maladie et l'amour. Joy Sorman a passé plusieurs mois au sein d'une entreprise de literie, dont les portes se sont ouvertes aussi au regard de Frédéric Lecloux. Ils nous invitent à un double récit, littéraire et photographique, qui conduit à regarder son lit d'un oeil nouveau.
03/2013
Littérature française
Voyage sans retour
Si on ne croit en rien, si rien n'a de sens et si nous ne pouvons affirmer aucune valeur, tout est possible et rien n'a d'importance. Point de pour ni de contre, l'assassin n'a ni tort ni raison. On peut tisonner les crématoires comme on peut aussi se dévouer à soigner les lépreux. Malice et vertu sont hasard ou caprice. On décidera alors de ne pas agir, ce qui revient au moins à accepter le meurtre d'autrui, sauf à déplorer harmonieusement l'imperfection des hommes. Albert Camus L'homme révolté Alvaro Marchetti est né à Imola, Italie, en 1948. En Italie il travaille, très jeune, dans la métallurgie. Il vit en France depuis 1970, où il obtient une licence de théâtre à la faculté de Paris VIII Vincennes. Alvaro Marchetti a travaillé dans plusieurs théâtres et centres de culture à Paris et en France : Palais de Chaillot, Théâtre de la Ville, Centre Pompidou, Futuroscope, Le Printemps de Bourges, la Bibliothèque nationale François Mitterrand (BNF) de 1996 à 2006 comme régisseur général. Il habite aujourd'hui dans les Cévennes.
10/2021
Grec ancien - Littérature
Le Tragique en espaces. Les Suppliantes d'Euripide
Des femmes en deuil envahissent l'espace du théâtre. Ces suppliantes viennent d'Argos demander l'aide de Thésée et d'Athènes pour que leur soient rendus leurs morts tombés au combat contre Thèbes. Le droit aux rites funéraires était sacré aux yeux des Grecs. Le bafouer était considéré comme une extrême violence. L'émotion et les questions, toujours actuelles, que suscite la pièce d'Euripide sont à l'origine de ce volume consacré à l'expérience menée par l'association THEATRA II, le Théâtre du Jour d'Athènes et son école crétoise, au cours des années 2017-219. L'hypothèse fondamentale de notre recherche porte sur la "mise en espace" des tragédies antiques ou comment structurer l'espace scénique pour mettre en évidence le sens de l'oeuvre dans un dialogue entre analyse du texte et notions qui définissent cet espace scénique : l'espace composé signifie, et, porteur de sens, il émet une signification. Le groupe a pris pour texte de référence une nouvelle traduction (par Jacqueline Razgonnikoff), réalisée, épurée, au plus près du texte original. Cet ouvrage fait la somme des expériences intellectuelles, théoriques et pratiques faites en France et en Grèce : analyse textuelle, expérimentations dans un théâtre à ciel ouvert, séminaires largement ouverts sur des préoccupations contemporaines, enfin représentations en Crète en 2019. Il permet de s'immerger dans la richesse de ces échanges, appuyés par quelques illustrations de ce que nous appelons mise en espace et par des témoignages plus personnels des participants. En 2021, les Suppliantes d'Euripide, créées au Ve siècle avant Jésus-Christ, nous parlent et vous parleront encore longtemps...
10/2021
Théâtre
Habiter un théâtre. Inventer et partager un Centre dramatique national à Sartrouville (2004-2012)
Nous ne comprenions pas tout, mais nous ressentions beaucoup. Nous étions reliés par quelques rêves. Nous avons franchi les portes du théâtre et habité la maison. Nous l'avons voulue ouverte sur la cité. Une maison où ,l'on n'accueille pas seulement des artistes mais où l'on est accueilli par des artistes. Une maison dont la pièce maîtresse, le foyer central est la scène, c'est-à-dire un projet dirigé du plateau. Une expérience qui prend pour point de départ, à chaque fois, le rêve de réunir les poètes, les acteurs, tous les artisans du théâtre, pour raconter, pour rencontrer des histoires. Ce livre est une balade. Un carnet de notes sur le désordre. Des notes de travail, des notes en travail. Ce livre est une boîte toujours entrouverte, pleine de visages et de corps, de mots, de pensées et de présences, de lueurs. Une mémoire vive, les fondations de chantiers à venir. Laurent Fréchuret
10/2012
Encyclopédies de poche
Le service national
La contribution volontaire du citoyen à l'effort de défense est un phénomène moderne qui remonte au dernier quart du XVIIIe siècle. L'histoire et l'idéologie du service militaire ou conscription, jusqu'à son élargissement en service national, sont ici restituées. L'ouvrage présente ensuite les règles qui régissent la conscription et il insiste sur les dysfonctionnements actuels du système qui expliquent, pour une large part, la professionnalisation des armées présentement engagées.
06/1997
Non classé
Debating National Security
The nature of security in the contemporary world is changing rapidly. Superpower detente, the progress and further prospects of arms control, the collapse of East European communist regimes, and German unification, to name but the most spectacular features, present unprecedented challenges not only for political decision-makers, but also for the mass publics in democratic societies. What are the trends of public opinion on these issues and how do they reflect these changes ? By what factors are pertinent public attitudes shaped and what structures do emerge ? How can they be reliably assessed and meaningfully analyzed ? Which demands flow from the dynamics of public opinion that have to be taken into account in security policy making ? These are the key questions addressed by the twelve contributions to this volume. Combining longitudinal and comparative approaches they cover the public dimension of the national security debate in seven Western nations : Canada, Germany, Great Britain, Israel, Japan, the Netherlands, and the United States.
04/1991
Histoire des idées politiques
Catéchisme national français
Catéchisme national français . Par La Chabeaussière Date de l'édition originale : 1825 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Littérature française
L'écrivain national
Dès son arrivée dans une petite bourgade du centre de la France pour une résidence d'écriture, Serge tombe sur un article de presse relatant la mystérieuse disparition d'un vieil horticulteur à la retraite, Commodore, réputé pour sa fortune. Les regards accusateurs se tournent vers deux jeunes "néoruraux", Aurélik et Dora, soupçonnés de l'avoir assassiné. Cependant, ce qui capte véritablement l'attention de l'écrivain est une photographie de Dora dans le journal. Obsédé par cette image, et malgré l'ambiance de méfiance grandissante des locaux envers cet "écrivain national" - un surnom taquin du maire - Serge choisit d'enquêter à sa façon. Il s'appuie sur son talent d'auteur, recueillant des témoignages et imaginant des récits, espérant ainsi se rapprocher de l'envoûtante Dora. Dans un style rappelant l'univers de Claude Chabrol, Serge Joncour tisse un récit chargé d'électricité. Ce qui semblait être une retraite paisible de quelques semaines se transforme progressivement en une descente troublante au cœur de nos angoisses actuelles.
08/2014
Beaux arts
Le mobilier national
Héritier du Garde-meuble de la Couronne et des manufactures royales, le Mobilier national crée, conserve et restaure des dizaines de milliers de meubles et d'objets, destinés à l'ameublement et au décor des édifices publics en France et à l'étranger. Trois cents artisans d'art oeuvrent en son sein, à Paris et en région. Les manufactures des Gobelins et de Beauvais sont vouées à la tapisserie, la manufacture de la Savonnerie au tapis, les ateliers du Puy-en-Velay et d'Alençon à la dentelle, l'Atelier de recherche et de création (ARC) au design, tandis que sept ateliers de restauration se répartissent les différentes spécialités du bois, du métal et du textile. Haut lieu de notre patrimoine, le Mobilier national est aussi un acteur majeur de la création contemporaine et de la promotion des métiers d'art à la française.
09/2020
