Rudolf Schepers, Roland foday Kargbo

The subject of foreign assistance in education for developing countries has gained increasing importance in the last twenty years. The fact that the efforts of both donors and recipients of assistance have not been entirely satisfying has resulted in repeated appeals for intensified scientific investigation into this area. This study represents a response to those appeals from the point of view of an educationist from a recipient country (Sierra Leone).Using historical and field investigations, case studies of three representative agencies were conducted between 1988 and 1989 : a multilateral (UNESCO), a bilateral (British) and a private (Baptist Church).The results indicate that both the approach and goals of aid agencies as well as the degree of involvement of target groups leave a lot to be desired. On the basis of these results, recommendations are made for future cooperation.

C'est un refrain vieux de mille ans : La bataille est merveilleuse et totale. Une histoire consignée dans un vieux manuscrit de jongleur du XIIe siècle, un des premiers en notre possession entièrement rédigé en français. Rappeler Roland est une triple proposition littéraire : un monologue écrit pour la scène (un jeune homme tente de rappeler à l'aide aujourd'hui un héros mort il y a plus de mille cinq cents ans) ; une nouvelle traduction en vers du texte médiéval (notre unique épopée en premier français) ; et un essai sur la Chanson de Roland et ses nombreuses énigmes, sur l'obsession des guerres et du combat, et l'art des batailles.

Ils sont deux. Deux Allemands nés à l'aube du XXe siècle, que rien ne rapproche et que tout, opposera, à mort. Deux hommes ordinaires que l'Histoire transformera en personnages d'une épopée noire. Rudolf Höss n'est pas né monstre, il l'est devenu : enfance austère aux confins de la Forêt-Noire, Grande Guerre, retour dans une Allemagne chaotique ; le parti nazi et l'armée seront son unique famille. A chaque étape, il franchit un nouveau degré de violence et sa conscience morale se brise. Il a beau douter, c'est à lui que sera confiée la création du camp d'Auschwitz. Il ne le sait pas, mais il a signé un pacte avec le diable. Hanns Alexander est un juif allemand de la grande bourgeoisie, dont l'enfance à Berlin est heureuse, entourée de grands esprits : une Allemagne brillante, cultivée, humaniste, mais condamnée. Hanns est bien informé, il s'exile à Londres juste à temps, mais n'abandonne pas : non seulement il s'engage sous le drapeau britannique, mais il dirige une unité de recherche des criminels de guerre nazis. C'est lui qui retrouvera Rudolf Höss. Face à face terrifiant et mise en scène bouleversante d'un monde qui a perdu ses repères, Hanns et Rudolf raconte une double histoire d'homme "normal". L'un devient grand dans l'horreur, l'autre dans la dignité. Comment le premier a-t-il basculé du côté de l'enfer ? Pourquoi le second a-t-il choisi de faire justice ? Il fallait un récit sans faille et sans jugement pour que le lecteur d'aujourd'hui l'éprouve et le comprenne.

"Comment t'enlever du sentiment d'amour ? Comment t'y soustraire, toi qui t'infiltres et t'épanouis dans tout ?"

Un monstre sacré et... un sacré monstre ! Rudolf Noureev (1938-1993), le danseur le plus célébré de la seconde moitié du xxe siècle, avait tout pour lui : beauté, génie, charme et sex-appeal. Nul autre danseur n'a provoqué autant d'effervescence autour de lui. Julie Kavanagh explore la vie et le destin du "Seigneur de la danse" : son enfance, ses années de formation a l'école Kirov de Leningrad, sa fuite controversée d'URSS en 1961, sa relation avec le danseur danois Erik Bruhn, sa collaboration avec la danseuse Margot Fonteyn au Royal Ballet de Londres, ses rencontres avec des chorégraphes tels Balanchine, Robbins ou Graham, son rôle de directeur de ballet a l'Ope ra de Paris, ses dernières années et sa mort en 1993, des suites du sida. C'est également l'ambiguïté du personnage que révèle cet ouvrage : s'il dansait comme un dieu, son comportement était d'une rare violence. Noureev aimait a se dépeindre lui-même comme un envahisseur barbare. Le chorégraphe Jérôme Robbins ne disait-il pas de lui : "Rudi est un artiste, un animal et un salaud" ? La définition même du monstre sacre . Entre le danseur plein de grâce et l'homme acrimonieux, cette biographie éclaire sans complaisance un mythe.

D'une personne disparue ne nous reste qu'une poussière d'images et de moments, une suite incohérente d'instantanés qui persistent inexplicablement et, pour ainsi dire, s'alourdissent avec le temps. Le disparu, ici, s'appelle Roland Barthes ; et ces quelques pages voudraient suivre les reliefs ténus qu'il a laissés dans la mémoire d'un ami, inventorier le disparate de quelques scènes, affronter les énigmes que laisse, dans l'esprit de l'un de ses proches, un homme qui fut un maître.

La première véritable biographie de Roland Barthes, par une chercheuse réputée, qui a eu accès à toutes les archives, y compris les agendas, pour écrire le livre de référence à l'occasion du centenaire. Le parcours d'une vie qui croise les grands enjeux théoriques, idéologiques, politiques et littéraires des époques successives, des années 1920 et 1930 à l'assomption du "je" dans les années 1970, en passant par la période de guerre, l'expérience du sanatorium, la Libération, quelques séjours à l'étranger (Roumanie, Maroc, Japon, Tunisie), l'accompagnement du Nouveau Roman puis de Tel Quel, l'incroyable polémique autour de Racine, l'épopée structuraliste, l'exploration des mécanismes intimes de la lecture et, bientôt, les Fragments d'un discours amoureux et, enfin, le deuil de la mère qui débouche sur La Chambre claire.

Roland n'est pas un éléphant comme les autres... Dès que l'été pointe le bout de son nez, il enfile son maillot de bain.Vive les grandes vacances !

Imagiez un monde où votre avenir a déjà été fixé..., par votre futur moi ! Sur le papier, Olivia a tout pour être heureuse... Non seulement c'est la fille de la présidente Dresden, la femme toute-puissante qui dirige d une main de fer la ville d'Eden City, mais c'est aussi la seule prophétesse du monde elle est capable de voir les différents avenirs possibles de tous ceux qu'elle approche. Pourtant, à seize ans, c'est avant tout une adolescente mal dans sa peau. Loin de lui faciliter la vie, son pouvoir de précognition la terrorise, surtout depuis le jour où, a peine âgée de six ans elle a vu sa mère perpétrer un génocide dans un lointain futur. Depuis, elle n'a de cesse d'éviter que son cauchemar ne se réalise. Mais quelle prise pourrait-elle bien avoir sur le Destin, elle qui s'est isolée pendant dix ans loin des autres pour échapper aux images et aux voix qui l'assaillaient sans cesse ? Tout bascule le jour où Ryder Russel, l'un des membres les plus éminents du Réseau, une organisation dissidente redoutée du pouvoir, est capturé. Effarée, Olivia découvre le futur du jeune homme et assiste alors en direct à sa propre mise à mort : le garçon est destiné à devenir son bourreau ! C'est pour elle un terrible cas de conscience : mérite-t-il pour autant d'être torturé, lui qui se bat pour un avenir meilleur ? Se sachant condamnée - toutes ses visions ne le lui avaient-elles pas prédit ce tragique destin ? -, la jeune Précognitive ose pour la première fois défier sa mère et aide Ryder à s'échapper... avant de le suivre dans la clandestinité. Commence alors pour les deux jeunes gens une course-poursuite contre le cours même du Temps. Avec une interrogation : et si la solution à tous leurs problèmes se trouvait contre toute attente, là, à portée de main, dans le présent ? Avec ce dernier volet, Pintip Dunn clôt en beauté cette trilogie dystopique haletante où ses héros, comme le Destin, ne cessent de jouer avec nos nerfs.

Les 50's sont dans l'imaginaire collectif, même dans celui de ceux qui n'ont pas vécu ces années d'insouciance. Ce livre nous montre les individus, les tribus, voire les masses de ceux et celles qui, aujourd'hui, se passionnent pour les années '50, musicalement, esthétiquement, et les revivent au cours de réunions publiques ou de festivals. Musicalement, les 50's ont marqué l'histoire à la fin de la Seconde Guerre mondiale grâce aux Big Bands qui divertissent les soldats et qui ont donné naissance à une multitude de styles musicaux : Swing, Doo Wop, Jive, Boogie-Woogie… autant de sonorités qui vont se mêler au Blues, à la Country western et au Gospel pour finalement faire le nid du Rockabilly et propulser Elvis Presley. Les teenagers de cette époque veulent vivre fort et vite, par la musique, la danse et la mécanique. Mais l'insouciance prend fin en 1963 après la mort de Kennedy et l'aggravation de la guerre du Vietnam. Toutefois, dans les années 1960, les artistes américains sur le déclin débarquent en Europe et la France remet au goût du jour d'anciens standards et perpétue le style. Dans les années 1980, deux groupes Américains débarquent en Angleterre : les Cramps et les Stray Cats. La relève est assurée. Enfin, dans les années 2000 débutent les premiers festivals consacrés aux 50's, où vont se croiser les nostalgiques aussi bien qu'une jeunesse qui s'identifie à la légèreté d'une époque. On y écoute de la musique, on y fait parader des Buick, des Cadillac et des « hot rod », engins modifiés pour la course. Les bikers se mêlent à la foule et les collectionneurs sont à la fête. Ces rencontres sont l'occasion de se relooker 50's, avec autant de soin chez les hommes (qui prennent le Marlon Brando de The wild one pour modèle) que chez les femmes dont les coiffures rivalisent comme les vêtements pour en faire des incarnations des pin ups de l'époque. Les spectacles burlesques les remettent sous les projecteurs, elles illuminent ces festivals. Le photographe Charles Chojnacki a parcouru la terre entière pour photographier ces festivals. C'est volontairement qu'il a choisi de ne pas situer géographiquement son travail, marqué par les anachronismes : décors ou accessoires contemporains ne sont pas masqués, car c'est bien de « Fifties TODAY » qu'il s'agit dans ce livre.

Ce livre est un exercice d'admiration et de reconnaissance : j'ai eu la chance de rencontrer en Roland Barthes un écrivain totalement habité par le désir d'écrire et qui avait la particularité d'écrire pour faire sentir ce désir, pour en faire partager le romanesque. D'écrire et d'enseigner, car il s'est agi pour moi en ces pages de chercher à faire exister le talent de parole de Barthes, l'étrange sagesse portée par son enseignement (un mélange d'intelligence analytique et de distance zen). Et plus largement, mais d'une façon qui lui est liée, de transmettre un certain nombre de valeurs que chacun de ses livres, du Degré zéro de l'écriture à l'admirable Chambre claire, réaffirme : l'amour de la langue, la différence au lieu du conflit, le goût du présent. Des valeurs sous le signe de l'harmonie, mais qui recèlent, s'il le faut, une dureté, un pouvoir de résistance absolue à tout ce qui se situe du côté du stéréotype, de la répétition mécanique, de la violence.

On trouvera dans ce volume l'Orlando innamorato de Matteo Maria Boiardo, dans la traduction française d'Alain-René Lesage parue pour la première fois en 1717. Ce long roman en vers, écrit entre 1476 et 1494 et resté inachevé, est un prélude indispensable à la lecture du Roland furieux de l'Arioste.

Tandis qu’un lutin lutte contre la mort sur un glacier en train de fondre, une tortue marine géante l’aperçoit de loin et vient à sa rescousse. Grâce au courage d’Imaginaire, Roland quitte, sain et sauf, le lieu du cataclysme. Durant ce sauvetage, ils font connaissance, et le petit génie malicieux s’étonne des capacités de langage du reptile. Un dialogue animé s’engage alors entre l’alpiniste solitaire et cette nouvelle espèce en voie d’apparition. Au cours de leur voyage vers le sud, Imaginaire découvre les talents artistiques de Roland et se prête, le plus naturellement du monde, au jeu de la création éphémère de ses tableaux. Un étrange phénomène viendra, bientôt, faire irruption dans leur univers.

Qui ne connaît Roland le preux, neveu de Charlemagne, héros de Roncevaux ? Epris de chevalerie, élevé à la cour auprès de son cousin Lothaire, fils cadet de l'empereur, et de son ami Astolf, le brillant damoiseau n'aspire qu'à mettre son bras au service de nobles causes. Lors de son adoubement, Roland reçoit deux armes fabuleuses : un olifant aux merveilleux pouvoirs et la formidable épée Durendal, capable de tout trancher. Charlemagne fait du jeune preux son champion, et le capitaine de son ost. C'est alors que Girard de Vienne se révolte contre Charlemagne. Roland et Astolf se jettent à corps perdu dans une guerre sanglante et fratricide, qui ne ressemble en rien aux nobles aventures dont ils rêvaient. Girard se réfugie derrière les remparts de sa cité, et le conflit s'enlise en un siège qui paraît sans issue. Mais dans le camp viennois, se dressent le sage Olivier, neveu et champion de Girard, et sa soeur, la belle Aude, contre laquelle Roland ne peut protéger son coeur...

Marie-Ange la mésange, l'amie du cerf Roland, arrive avec une grande nouvelle : un concours de chant a lieu cet après-midi sur les bords du lac. Participe, toi qui a une voix de velours, tu vas gagner ! Leurs amis les encouragent, mais les voilà bloqués par une manifestation d'escargots, qui n'est que le premier obstacle d'une longue série sur leur chemin. Heureusement, tout au bout, une surprise attend Roland.

Compositeur majeur de la Renaissance, Roland de Lassus (1532-1594) connut de son vivant une grande notoriété, à l'échelle européenne. Né à Mons, il voyage en France et en Italie avec le vice-roi de Sicile ; en poste à Naples, puis à Rome, il retrouve les Flandres en séjournant à Anvers. C'est à Munich, où il s'installe en 1556 auprès des ducs de Bavière, qu'il passe la plus grande partie de sa vie, sans toutefois cesser de parcourir l'Europe. Couronné d'honneurs, il est publié en Flandre, à Venise, à Paris, en Allemagne. Annie Cœurdevey retrace de façon minutieuse la carrière de ce compositeur éclectique qui, d'abord jeune homme orgueilleux et prêt à tout pour arriver, devient un homme mûr avide d'argent et d'honneurs puis un vieil homme inquiet du salut de son âme. Si, comme pour tout musicien de cette époque, les sources sont lacunaires, la connaissance de l'être intime de Lassus s'appuie sur des documents captivants, en particulier la correspondance que le musicien adressa au duc de Bavière ; ces lettres, écrites dans un mélange de toutes les langues que pratiquait Lassus, révèlent, par leur talent d'écriture hors du commun, une personnalité d'exception. Son œuvre très vaste, qui constitue l'apogée de la polyphonie du XVIe siècle, comporte quelques pièces profanes (des chansons françaises entre autres) mais essentiellement des compositions religieuses (messes, motets, madrigaux spirituels). A l'époque des querelles religieuses et du concile de Trente, Lassus, fervent catholique, est attaché aux cours engagées dans la défense de cette foi. La richesse de son écriture, sa maîtrise de l'héritage polyphonique et la façon dont il constitue une synthèse de son époque sont étudiées en détail, force exemples musicaux à l'appui.

Roland est mort. Quand les sapeurs-pompiers l'ont retrouvé, il avait la tête dans la gamelle du chien. Son voisin de palier, un homme proche de la quarantaine, au chômage, très seul, ne le connaissait pas vraiment. Il aurait dû s'en douter : il n'entendait plus les chansons de Mireille Mathieu, derrière le mur. C'est lui qui hérite du chien, puis de l'urne contenant les cendres du défunt. Qu'en faire ? Le voisin va tout tenter pour s'en débarrasser, mais en a-t-il vraiment envie ?

"Celui dont Jacques Sternberg a dit : "Sur la carte de l'humour, Topor commence là où le rire finit". Celui qui remarquait : "Le treizième travail d'Hercule : trouver un emploi". Celui qui songeait que "les nuits de la semaine restent à baptiser". Ce provocateur radical et illustrateur d'abîmes, ce maître du trait et du portrait, cet homme qui riait de nous et de lui- même, mais pas avec n'importe qui, c'était Topor. Merci Roland Topor." (Salim Jay). Homme de plume, de pinceaux et de télévision, Roland Topor provoqua la gratitude de tous ceux qui eurent la chance de découvrir ses dessins, ses peintures, son théâtre ou ses romans. S'appuyant sur ses lectures et des entretiens avec des artistes qui furent proches Topor, Salim Jay dresse le portrait de cet homme admiré par Fellini et Prévert, salué par Mac Orlan, adapté au cinéma par Polanski, et dont l'oeuvre demeure une des plus riches énigmes de la création contemporaine.

Né à Mons, Roland de Lassus (1532-1594) est enfant de chÅur à Liège quand il est enlevé pour Milan. Il poursuit alors son périple par Naples puis Rome, où il perfectionne son art, avant de voyager en Angleterre et en France, de s'installer à Anvers puis d'accepter un poste à la cours de Munich où il servira toute sa vie le duc Albert V puis son fils Guillaume V. Grace à l'éditeur Le Roy, ses compositions seront aussi très goûtées par Charles IX en France. Son vaste catalogue de plus de 2000 opus comprend quelques messes, Magnificats et Passions mais surtout des motets, madrigaux, des lieds polyphoniques allemands et des chansons françaises. Contemporain de Palestrina (mais moins tourné vers les messes que lui), Lassus est le compositeur de la Renaissance "tardive" parmi les plus prolifiques et qui a justement conquis le statut de sommet de l'histoire musicale polyphonique à l'égal de Desprez, avant l'apparition de Gesualdo ou de Monteverdi. Avec ce nouvel opus de la collection horizons, Charles van den Borren remonte le temps, à la découverte d'un compositeur majeur de la musique de la Renaissance, dans un ouvrage richement illustré en édition révisée et complétée.

Revenus du pays monk et des glaces de la taïga, nos héros préhistoriques Eddy et Wanda, en attente d'un heureux évènement, ont repris une petite vie bien tranquille de chasseurs-cueilleurs de la classe moyenne. Mais l'intransigeance maniaque du shaman/professeur Radarh va tout faire basculer. Peuplades inconnues, monstres improbables et divinités malades vont alors se liguer pour plonger leur paisible existence dans un chaos sans nom, dont rien ni personne ne sortira indemne. Dans ce sixième épisode de la série culte Dinosaur Bop, Arnon, aidé de l'excellent Reed Man, nous embarque pour un nouveau voyage au coeur de l'ère psychozoïque. Attention ! Féroce, givré, mais toujours sexy, Kargo Kult risque assurément de vous vriller la tête et de détériorer vos pupilles. On parie quoi ? Une peau d'ours des cavernes ?

Notice sur la famille de Schepper, dite Scheppers / Octave Le Maire Date de l'édition originale : 1922 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Ce livre retrace l'histoire de trente ans de présence coloniale allemande au Cameroun et l'assassinat politique du chef camerounais Rudolf Manga Bell. Pourtant, tout semble si bien commencer en 1884, lorsque les Douala signent avec les Allemands un traité qui doit leur apporter la paix civile et la prospérité économique. Comme beaucoup d'enfants de chefs, Rudolf Manga Bell passe une partie de sa jeunesse en Allemagne, qui devient sa seconde patrie. A son retour, il constate toutefois le triste sort que l'administration coloniale réserve aux siens : expropriations forcées, massacres, brutalités quotidiennes, et entre en résistance. Mais il le fait à la façon d'un Allemand, en se plaçant sur le plan du droit et en faisant appel à la presse, aux autorités et au Parlement allemands, risquant ainsi de retourner l'opinion allemande contre les oppresseurs. C'est ce qui causera sa perte. Il sera pendu à Douala après une parodie de procès, peu avant la prise de la ville par les Alliés en 1914. Le livre de Christian Bommarius lui rend hommage et se joint aux voix de plus en plus nombreuses qui s'élèvent en Allemagne pour demander sa réhabilitation.

Clairvoyant, mystique, fondateur de l'anthroposophie - la science de l'Esprit à la portée de l'homme - Rudolf Steiner a abordé avec génie et profondeur presque tous les aspects de la vie humaine et de la société moderne, apportant des éclairages utiles sur les grandes questions spirituelles, toujours accompagnés de conseils pratiques, dans les domaines socio-éducatif, scientifique et agricole aussi.

This study about Rudolf Borchardt analyses and investigates his comprehension of the German and European Culture of the Middle Ages. The selection of this particular aspect is a result of Borchardt's preoccupation with the Middle Ages which form a substantial part of his whole oeuvre. It is also an attempt to interpret Borchardt's controversial nationalistic opinions and attitudes.

Rudolf Steiner écrivit sa biographie sous le titre Mein Lebensgang (Le Cours de ma Vie). Il mourut brusquement le 30 mars 1925, laissant son livre inachevé. Ce livre contient très peu de détails sur sa vie privée. On y trouve en revanche, la description fidèle de son évolution spirituelle. "Je me suis toujours efforcé, disait-il, d'exprimer clairement ce que j'avais à dire, et d'agir objectivement. J'estime que, dans bien des domaines, l'élément personnel donne une très grande valeur à l'activité humaine, mais il me paraît aussi que ce même élément se révèle davantage par la façon d'agir et de s'exprimer que par l'étude de la personnalité elle-même". Ces quelques mots nous montrent clairement que tout lecteur, naturellement curieux qui chercherait dans cette biographie, des détails sur les rencontres que Rudolf Steiner fit au cours de sa vie, ne connaîtra de ces rencontres que ce qui eut lieu sur le plan spirituel. Par contre, les expériences personnelles ne seront mentionnées qu'avec la plus grande réserve, faisant apparaître de façon encore plus claire, la grandeur de son destin.

Ce n'était pas un choix de vie, c'était sa vie ! La danse coulait dans ses veines et il en a fait son destin. Il voulait être au sommet de son art et sa détermination l'a dirigé vers l'Académie Vaganova dans les mains d'un illustre professeur, Alexandre Pouchkine. Sa soif de liberté physique mais surtout spirituelle le conduira à sa défection au Bourget en 1961. Elle le révélera au monde entier. La légende Noureev était née. Un être à part, une étoile filante, exigeant, perfectionniste, fidèle, un être capricieux et parfois arrogant pour qui ne le connaissait pas, qui a brillé sur toutes les scènes internationales sans jamais oublier pourtant sa patrie chérie : la Russie. Il n'a eu de cesse d'étoffer, de développer le rôle et la technique de "l'homme danseur", rendant ainsi ses lettres de noblesse à la danse Classique. Ecrit par Marianne Vourch, lu par Lambert Wilson sur France Musique, Le Journal intime de Rudolf Noureev, pudique et émouvant, témoigne dès les premières lignes, de la détermination du jeune Rudik, petit garçon soviétique d'origine Tatare. Celui qui deviendra le "Seigneur de la danse".

Décembre 1944. C'est la contre-offensive allemande dans les Ardennes belges. Pris de panique, un curé confie Renée, une petite fille juive de 7 ans, à deux soldats américains. Ce sont en fait des SS infiltrés, chargés de désorganiser les troupes alliées. Les deux nazis décident d'exécuter la fillette. Au moment de tirer, Mathias, troublé par le regard de l'enfant, tue l'autre soldat. Commence dès lors une cavale, où ils verront le pire, et parfois le meilleur, d'une humanité soumise à l'instinct de survie. Aucun personnage de ce roman palpitant n'est blanc ou noir. La guerre s'écrit en gris taché de sang. Une écriture efficace et limpide.

Ils se détestent, se découvrent, puis apprennent à s'aimer. Vous avez une impression de déjà-vu ? Peut-être. Sauf que cette histoire d'amour-ci joue avec les codes du genre pour mieux en questionner les stéréotypes.

En 778, à Roncevaux, l'arrière-garde de l'armée de Charlemagne, conduite par son neveu le comte Roland, tombe dans une terrible embuscade. Près de trois siècles plus tard, à l'époque de la première croisade, cette déroute militaire devient le prétexte à la plus fameuse des chansons de geste: Charlemagne, le roi chrétien, combat les Sarrasins musulmans et venge la mort de Roland.

L'Arioste se montre profond psychologue, aux confins du rêve et de l'inconscient. Le personnage d'Angélique s'enrichit d'émotions, de compassion, de désir érotique. Roland devient fou furieux en apercevant les témoignages de l'amour entre Angélique et Médor : analyse de la dialectique entre la haine de soi et l'exaltation de l'autre. Dans l'espace romanesque, il y a aussi la poésie : " C'est, dit Yves Bonnefoy, l'inquiétante étrangeté des vierges guerrières, des paladins masqués et empanachés, des châteaux déserts sauf pour des mirages, qui comme neige au soleil s'effacerait, laissant paraître les vallons heureux et les frais ombrages d'une terre enfin reconnue... " Le récit poétique porte l'aventure, le romanesque et l'amour, mais aussi la pensée de ce génie de la Renaissance, qui inspirera tant de peintres, de musiciens, d'écrivains. La culture occidentale ne se comprend pas sans lui.