Les cordes vibrantes de l'art. La relation esthétique comme résonance
Extraits
Critique
Les cordes vibrantes de l'art. La relation esthétique comme résonance
Depuis l'Antiquité, la métaphore des " cordes vibrantes " de l'art apparaît comme une constante pour désigner le sentiment de la beauté du monde ou du choc de l'art. Elle suggère que la relation esthétique aux oeuvres et au monde peut être comprise sur un mode acoustique et peut ainsi être expliquée en recourant au modèle musical, où la résonance est centrale. Cet ouvrage a pour but d'approfondir le sens de ces deux notions clés de la relation esthétique : la vibration intérieure en tant que sensation vibratoire, qui engendre une participation affective et/ou cognitive du récepteur, et la résonance, qui permet d'étudier de plus près la réciprocité dynamique qui lie le récepteur à l'objet d'art qui le touche. En s'appuyant sur des textes de littérature et de philosophie européens de l'Antiquité à nos jours, les contributions réunies ici offrent un aperçu panoramique des apparitions du terme de résonance dans les textes, dans son rapport à la vibration et à la musique, ainsi qu'une interrogation théorique sur la valeur de la résonance comme concept opératoire dans l'expérience esthétique.
01/2022
Technologies
Mécanique de la corde vibrante
Partant d'une étude expérimentale fine des cordes à usage musical, cet ouvrage montre que les cordes réelles ne sont pas réductibles à la corde vibrante. Elles sont le siège de phénomènes vibratoires complexes, avec des amortissements d'origine diverse et des couplages de modes provenant des non-linéarités intrinsèques. Ces couplages interviennent en particulier dans le transitoire d'attaque. Des aspects structurels sont abordés, notamment dans les cordes filées. Dans certaines applications (instruments à chevalets "plats"), des effets fortement non linéaires sont induits par une condition aux limites d'appui directionnel. Tous ces mécanismes conditionnent à des degrés divers les applications musicales (choix des cordes) et interviennent, d'une façon générale, dans les applications industrielles des fils précontraints. La rédaction très pédagogique de l'ouvrage le rend accessible à un large public d'étudiants, de musiciens, d'industriels, ou simplement de curieux. Mécanique des cordes vibrantes est le fruit de dix ans de travail au Laboratoire d'acoustique musicale, unité mixte de recherche associant le CNRS, l'université Pierre et Marie Curie et le Ministère de la culture.
05/1993
Musique, danse
L'esthétique du quatuor à cordes
En quelque deux cent cinquante ans d'une histoire sans déclin ni éclipse, le quatuor à cordes, genre majeur de la littérature musicale, a vu fleurir un répertoire immense, d'une qualité sans équivalent.
Quel secret se cache derrière cette formation instrumentale toute simple - deux violons, un alto et un violoncelle - pour avoir permis aux compositeurs de dessiner au cours du temps un des paysages musicaux les plus fascinants que l'on puisse contempler aujourd'hui ? Lieu privilégié du dialogue intime, du discours introspectif et réflexif, il a pu être aussi le théâtre des gestes musicaux les plus fulgurants, de la Grande Fugue de Beethoven au 5e Quatuor de Bartok. Temple de la forme classique qu'il contribua à fonder, il favorisa aussi les explorations aventureuses et les démarches visionnaires, jouant parfois un rôle essentiel dans le développement du langage musical.
On ne peut rendre compte de l'évolution de ce genre au cours de son histoire sans s'interroger d'abord sur la singularité de sa nature et la spécificité de ses mécanismes. Si elle découle pour une part des qualités inhérentes aux instruments, l'esthétique du genre prend à vrai dire tout son sens dans l'écriture ; elle se dessine ainsi à travers une architecture dans le temps - jusque dans les années 1950, ce sera essentiellement la forme sonate - et une architecture dans l'espace, en particulier une certaine façon de structurer le rapport entre les voix, l'écriture dialogique.
C'est autour de ces deux questions que s'articule le présent ouvrage qui aborde le quatuor dans ses aspects aussi bien sociologiques, humains et artistiques que purement musicaux. S'attachant d'abord à décrire les modèles formels qui se sont constitués au cours de la période classique avec Haydn et Mozart, l'auteur examine la manière dont ils ont été élargis et parfois profondément remis en questions par Beethoven avant d'esquisser les grandes lignes des diverses voies dans lesquelles le genre allait s'engager par la suite.
La perspective adoptée vis-à-vis des œuvres étudiées dans cet ouvrage concilie une analyse sur la forme avec une réflexion sur le sens. Il s'agit en fait d'aider le mélomane à répondre lui-même à deux types de questions qu'il peut légitimement se poser à propos d'un quatuor à cordes : comment est-il fait et comment se rattache-t-il à la tradition du genre ? Que signifie-t-il pour moi et, au-delà de moi, quel horizon de sens peut-il proposer ?
11/1999
Histoire de France
Relations corses
Ils sont députés ou " hommes d'affaires " , patrons de bars ou de casinos. Voire ministres. Mais ils sont Corses et cela ne compte pas pour rien. A travers une succession de tableaux, cet ouvrage passe en revue les rapports souvent " très particuliers " de quelques-unes des figures éminentes de la vie politique française avec ce qu'on a coutume d'appeler " le milieu " . Des réseaux de la Résistance aux docks de Marseille, de la montagne corse aux cercles de jeux de la capitale et aux bars douteux de la côte d'azur, Christian Chatillon comment les uns ont souvent besoin des autres même si ces échanges de " bons procédés " riment rarement avec une vie de paisible retraité...
06/2019
Sociologie
Résonance. Une sociologie de la relation au monde
Si l'accélération constitue le problème central de notre temps, la résonance peut être la solution. Telle est la thèse du présent ouvrage, lequel assoit les bases d'une sociologie de la "vie bonne" — en rompant avec l'idée que seules les ressources matérielles, symboliques ou psychiques suffisent à accéder au bonheur. La qualité d'une vie humaine dépend du rapport au monde, pour peu qu'il permette une résonance. Celle-ci accroît notre puissance d'agir et, en retour, notre aptitude à nous laisser "prendre", toucher et transformer par le monde. Soit l'exact inverse d'une relation instrumentale, réifiante et "muette", à quoi nous soumet la société moderne. Car si nous les recherchons, nous éprouvons de plus en plus rarement des relations de résonance, en raison de la logique de croissance et d'accélération de la modernité, qui bouleverse en profondeur notre rapport au monde sur le plan individuel et collectif. De l'expérience corporelle la plus basique (respiration, alimentation, sensations...) aux rapports affectifs et aux conceptions cognitives les plus élaborées, la relation au monde prend des formes très diverses : la relation avec autrui dans les sphères de l'amitié, de l'amour ou de la politique ; la relation avec une idée ou un absolu dans les sphères de la nature, de la religion, de l'art et de l'histoire ; la relation avec la matière, les artefacts, dans les sphères du travail, de l'éducation ou du sport. Tout en analysant les tendances à la crise — écologique, démocratique, psychologique — des sociétés contemporaines, cette théorie de la résonance renouvelle de manière magistrale le cadre d'une théorie critique de la société.
09/2018
Sociologie
Résonance. Une sociologie de la relation au monde
Si l'accélération constitue le problème central de notre temps, la résonance peut être la solution. Telle est la thèse du présent ouvrage, lequel assoit les bases d'une sociologie de la " vie bonne " - en rompant avec l'idée que seules les ressources matérielles, symboliques ou psychiques suffisent à accéder au bonheur. La qualité d'une vie humaine dépend du rapport au monde, pour peu qu'il permette une résonance. Celle-ci accroît notre puissance d'agir et, en retour, notre aptitude à nous laisser " prendre ", toucher et transformer par le monde. Soit l'exact inverse d'une relation instrumentale, réifiante et " muette ", à quoi nous soumet la société moderne. Car si nous les recherchons, nous éprouvons de plus en plus rarement des relations de résonance, en raison de la logique de croissance et d'accélération de la modernité, qui bouleverse en profondeur notre rapport au monde sur le plan individuel et collectif. De l'expérience corporelle la plus basique (respiration, alimentation, sensations...) aux rapports affectifs et aux conceptions cognitives les plus élaborées, la relation au monde prend des formes très diverses : la relation avec autrui dans les sphères de l'amitié, de l'amour ou de la politique ; la relation avec une idée ou un absolu dans les sphères de la nature, de la religion, de l'art et de l'histoire ; la relation avec la matière, les artefacts, dans les sphères du travail, de l'éducation ou du sport. Tout en analysant les tendances à la crise - écologique, démocratique, psychologique - des sociétés contemporaines, cette théorie de la résonance renouvelle de manière magistrale le cadre d'une théorie critique de la société.
04/2021
Arts martiaux
Hojojutsu L'art des cordes du samourai . L'art des cordes du samourai
Partie intégrante de l'enseignement du ninja, le hojójutsu ou art des cordes, consiste à immobiliser de manière sécurisée. Ce savoir est enseigné depuis le XIVe siècle et, comme tous les arts martiaux, il est à fois précis, élégant et emprunt d'éthique samouraï. Enseigné dans les vieilles écoles martiales, cet art faillit disparaître avec l'arrivée des arts martiaux modernes mais avec ce livre (le premier du genre), richement illustré et commenté, Christian Russo a pour ambition de faire revivre ce savoir ancestral. Constitué de plus de 250 illustrations et photographies, ce livre présente l'histoire, la philosophie, les outils de la pratique et l'éthique de l'art des cordes du samouraï. Il comprend aussi la reproduction d'un authentique rouleau densho (enseignements secrets) d'une école de hojójutsu datant de 1797 : le Seigo Ryû Nawa Sho.
03/2022
Ecrits sur l'art
Esthétique de l'art invisuel
L'art invisuel est une forme qui met en valeur l'art sans s'embarrasser du matériel, du réel, en somme : on se déleste de l'idée même d'" oeuvre d'art ". Dans cet ouvrage, Corina Chutaux Mila se fait porte-parole de ce concept émergent : elle retrace la formation de l'idée d'art invisuel et amène à réfléchir sur ce que représente son esthétique, une fois dépouillée de son aspect tangible, visible... et spéculatif.
10/2021
Esthétique
Esthetique de l'art medical
La médecine, dont la définition se situait autrefois dans l'espace limité entre la souffrance et le soin, se voit désormais entraînée ailleurs par la progression scientifique inéluctable des techniques et des méthodes d'exploration impliquant un savoir objectif et ses applications informatisées. A ces progrès considérables des techniques médicales, il convient d'associer aux aspects descriptifs, donc visibles de la maladie, l'invisible de la relation empathique de ses deux acteurs, le malade et le médecin. L'acte médical peut dès lors être considéré comme une activité créatrice impliquant la sensibilité et l'imagination, donc aussi l'esthétique (prise au sens étymologique), véritable complément de la connaissance scientifique dans la définition de l'art médical.
12/2021
Philosophie
Le Beau, l'Art et l'Homme. Emergence de l'esthétique
En fabriquant des outils, en accédant au langage articulé, en s'affranchissant progressivement des contraintes de la sélection naturelle, l'homme a donné toute liberté à son imagination, à ses rêves et à ses émotions. Peu à peu, la conscience du beau s'est imposée à lui, avec l'acquisition de la notion de symétrie, l'émergence du sens de l'harmonie, puis l'apparition de la parure, de l'art mobilier, de l'art pariétal, et même de la musique... Le sens de la beauté est une des aspirations les plus profondes de la nature humaine à la recherche de la transcendance. Mais quand, et comment, ce sentiment de la beauté émerge-t-il ? Qu'elle est la signification du beau ? Peut-il y avoir une beauté en mathématique ? Quelles ont été les grandes étapes de l'évolution de l'art préhistorique ? De l'art médiéval ? Qu'est-ce que le " Beau idéal " ? Peut-on avoir une émotion esthétique ? Que signifie le beau dans l'art contemporain ? C'est à ces questions essentielles que répondent Henry de Lumley et son équipe, composée d'historiens, de physiciens, de mathématiciens, d'artistes, de philosophes et de théologiens. Cet ouvrage, tiré d'un cycle de conférences tenu au Collège des Bernardins, est une grande synthèse qui bouscule les interprétations dominantes sur l'idée de beauté.
04/2014
Littérature française
Les enfants de la résonance
Jules est allongé sur le lit d’IRM. Il est concentré pour ne pas bouger pendant son examen. La musique le berce tout comme les percussions de la machine. Il parvient à s’évader dans ses pensées jusqu’au lac d’Ilay, lieu majestueux et mystique jurassien tant les couleurs du tableau sont irréelles. Là-bas il fait la connaissance de Camille. Il est rapidement envoûté par la jeune fille. La parenthèse enchantée s’arrête trop vite quand la technicienne le sort du tunnel. L’hypnose conversationnelle avant un examen médical est-elle seule responsable de ce doux voyage en belle compagnie?? Venez à la rencontre de ce jeune lycéen lédonien… il vous réserve bien des surprises?!
04/2024
Romance sexy
La résonance des coeurs
Elya est la toute dernière chanteuse à avoir intégré Arcange, groupe composé de cinq autres musiciens et connu dans le monde entier depuis plus de vingt ans. La jeune femme adore sa nouvelle famille de coeur, mais elle se sent parfois encore un peu à part. Adrien est roadie sur la tournée européenne du groupe. Depuis huit ans, il voyage avec différents artistes au gré des contrats. Habitué aux gens de passage dans sa vie, il ne connaît pas la signification du verbe "s'attacher". Une discussion d'un soir, quelques échanges, une attirance... Histoire d'une nuit ou histoire de leur vie ?
08/2021
Critique littéraire
Economie des arts du spectacle vivant. Essai sur la relation entre l'économique et l'esthétique
Après avoir décrit la crise du " spectacle vivant " dans la France de l'Entre-deux-guerres et la genèse des structures d'Après-guerre (politiques de décentralisation, de prestige et de promotion, étude de l'offre et de la demande de spectacles), l'auteur met en évidence la pertinence de la " loi Baumol " appliquée à la production esthétique. Cette loi peut se résumer ainsi : " étant donné l'élévation rapide des coûts de production d'œuvres du " spectacle vivant ", leur représentation ne peut se poursuivre - à flux qualitatif constant - qu'avec un subventionnement croissant aussi rapidement que l'écart se creuse entre leur coût unitaire et le prix de la place qui peut être imposé à un public déjà réticent sur le plan de la fréquentation.
L'auteur découvre par ailleurs l'existence de " mouvements longs " affectant la production et la consommation de spectacles à Paris. Il constate un parallélisme significatif entre les périodes d'expansion, de crise et de restructuration dans l'économie globale et dans le secteur particulier du spectacle, ce qui tend à prouver " une relative détermination de la production esthétique par les structures économiques d'ensemble ". Cette réflexion rejoint la conclusion que faisait l'auteur à la fin de son " Histoire des arts du spectacle en France " (L'Harmattan, 1990), ce qui ne peut guère étonner si l'on sait la continuité thématique et l'unité méthodologique de deux ouvrages qui ne font en réalité qu'une seule œuvre.
05/1998
Poésie
Passions vibrantes et inébranlables
PASSIONS VIBRANTES ET INEBRANLABLES Recueil de poèmes Passion qui fait jaillir les mots Passion de son pays Passion de la rencontre qui fait découvrir les mondes Passions des luttes contre l'injustice et le mépris Passion pour réveiller les esprits endormis Passion pour les être qui lui sont chers Et Passion de dire que le temps de vivre vaut la peine d'être vécu Faire que la vigilance soit constante comme un phare au bout de la terre
04/2021
Philosophie
Esthétique de la rencontre. L'énigme de l'art contemporain
Qu'est-ce qui fait que quelque chose se passe devant une oeuvre — ou qu'il ne se passe rien ? A la croisée de la philosophie et de l'histoire de l'art, ce livre part sur la piste de nos relations à l'art contemporain, et aux oeuvres d'art en général. Et d'abord, une énigme : pourquoi avons-nous souvent l'impression, à l'occasion d'expositions d'art contemporain, que les oeuvres sont indisponibles ? Comme si elles n'étaient pas là pour être appréciées, rencontrées. Comment expliquer ces rencontres manquées, autrement que par une inculture du visiteur ou une décadence de l'art contemporain ? Cet échec de communication est ici élucidé à travers une généalogie des contraintes qui pèsent conjointement sur la création contemporaine et sa réception. Mais à l'inverse, comment comprendre ce qui a lieu, quand il se passe quelque chose, lorsqu'on est saisi par un livre, dévoré vif par un tableau, déplié par une mélodie — simultanément foudroyé et reconstruit par la rencontre avec une oeuvre ? Baptiste Morizot et Estelle Zhong Mengual enquêtent sur le pouvoir de l'art à nous transformer et à se constituer en un lieu privilégié de rencontres individuantes : celles qui nous font.
10/2018
Littérature française
Résonance
Elle avait juste quinze ans, quand ses parents et son jeune frère sont partis à l'autre bout du monde, sans elle. L'avion avait décollé, et elles étaient reparties toutes les deux sous le même parapluie. Elle ne se souvenait pas d'avoir pleuré ou ressenti quoi que ce soit. Elle ne pouvait pas, à ce moment-là, réaliser ce que serait son ordinaire sans eux. En choisissant de rester, c'est avec sa grand-mère qu'elle continuerait son chemin. Mais ce qu'elle ne savait pas encore, c'est que pour cela elle devrait composer entre secrets divulgués et dessein se profilant. Sept mois plus tard...
11/2021
Esotérisme
La maîtrise de l'amour. Apprendre l'art des relations
" Votre bonheur ne peut venir que de l'intérieur et il est le fruit de votre amour. Lorsque vous êtes conscient que le bonheur est le résultat de votre propre amour, vous découvrez la plus grande maîtrise des Toltèques : la Maîtrise de l'Amour. " Don Miguel Ruiz met en lumière les croyances et suppositions fondées sur la peur, qui sapent notre capacité à aimer, créant conflits et souffrances dans nos relations. A l'aide d'histoires et d'allégories puissantes, pour donner vie à son message, le célèbre maître spirituel nous indique comment guérir nos blessures émotionnelles, comment recouvrer la liberté et la joie qui sont nos droits de naissance, ainsi que l'esprit du jeu, indispensable pour établir des relations d'amour.
Développement personnel
La maîtrise de l'amour. Apprendre l'art des relations
Dans la Maîtrise de l'Amour, don Miguel Ruiz met en lumière les croyances et suppositions fondées sur la peur, qui sapent notre capacité à aimer, créant conflits et souffrances dans nos relations. A l'aide d'histoires et d'allégories puissantes, pour donner vie à son message, Don Miguel Ruiz nous indique comment guérir nos blessures émotionnelles, comment recouvrer la liberté et la joie qui sont nos droits de naissance, ainsi que l'esprit du jeu, indispensable pour établir des relations d'amour. La Maîtrise de l'Amour comprend notamment : - La cuisine magique - La chasseresse divine - La voie de la peur, la voie de l'amour - La guérison du corps émotionnel "Votre bonheur ne peut venir que de l'intérieur, et il est le fruit de votre amour. Lorsque vous êtes conscient que personne ne peut vous rendre heureux, et que le bonheur est le résultat de votre propre amour, vous découvrez la plus grande maîtrise des Toltèques : la Maîtrise de l'Amour". Don Miguel Ruiz
Communication interpersonnelle
La maîtrise de l'amour. Apprendre l'art des relations
"Lorsque vous êtes conscient que le bonheur est le résultat de votre propre amour, vous découvrez la plus grande maîtrise des Toltèques : la Maîtrise de l'Amour". Les idées énoncées dans cet ouvrage fondateur peuvent vous aider à améliorer vos relations, entre parents et enfants, au sein de votre couple, entre amis, et même vos relations avec des inconnus. Mais, et c'est peut-être le plus important, elles peuvent également améliorer la relation que vous entretenez avec vous-même. Quand vous apprenez à vous aimer et à vous accepter, vous apprenez en même temps à accepter sans réserve toutes les autres personnes. Lorsque vous savez que le pouvoir de la Vie à l'intérieur de vous est le même que celui figurant à l'intérieur d'autrui, il devient bien plus facile de répandre en permanence un amour inconditionnel. Et quand vous aimez sans condition, vous vous alignez sur l'esprit de la Vie qui vous traverse.
10/2022
Poésie
Les cordes de patience
Ll y aura 10 ans ce 12 avril que Pierre Peuchmaurd est mort à l'âge de 60 ans. L'univers surréaliste animalier de ce poète français est au coeur du projet éditorial de L'Oie de Cravan. C'était un ami, un mentor et, surtout, un très grand poète. Nous avons voulu lui rendre hommage en publiant ce petit recueil inédit qui regroupe des textes datant tous de l'année 2006 à partir de laquelle allaient s'enchaîner l'infarctus et le cancer. Les poèmes de cet ensemble évoquent le printemps, la venue de l'été, du désir et de l'horreur.
11/2020
Esthétique
L'art désenchanté. Essai sur les origines de l'esthétique contemporaine
Quelles sont les origines de l'esthétique contemporaine, les raisons qui l'ont installée si durablement dans le paysage artistique et celles qui l'ont amenée à séduire un public toujours plus nombreux ? Après avoir souligné l'incompréhension initiale du public pour cette esthétique, nous montrerons que le surgissement de mouvements artistiques comme Fluxus et, surtout, l'adoption par l'avant-garde artistique américaine de concepts de la philosophie analytique, ont été déterminants dans son avènement. L'insistance de cette nouvelle esthétique sur les objets et le langage a rencontré les fondamentaux de notre "société du spectacle". Ainsi les intérêts industriels et artistiques ont-ils fusionné en un marché global de l'esthétique qui consolide leurs intérêts communs et assure leur pérennité. Enfin, notre société individualiste a dénié aux institutions, qui traditionnellement jugeaient de la qualité de l'art, toute autorité en cette matière. L'individu est maintenant souverain juge. C'est en cédant son privilège d'unique représentant de l'esthétique postmoderne que l'art contemporain a trouvé sa rédemption aux yeux du public.
04/2021
Littérature française
Les 7 cordes de la lyre
" Méphistophélès : - Vous ne me remettez pas, ma chère demoiselle ? J'ai eu l'honneur de vous voir souvent quand vous étiez toute petite ; j'étais très lié avec votre respectable père. Ne lui avez-vous pas entendu parler quelquefois de Jonathas Taer ?
Hélène : - Certainement, monsieur. Il avait fait beaucoup d'affaires avec vous. Vous êtes brocanteur, je crois ?
Méphistophélès : - Précisément. Je vois que vous avez autant de mémoire que de grâce et de beauté.
Hélène : - Monsieur, je n'aime pas beaucoup les compliments, et je vous assure que je n'en mérite aucun sur ma mémoire.
Méphistophélès : - Je gage que vous vous rappelez pourtant le dernier piano que j'ai procuré à monsieur votre père ?
Hélène : - Hélas ! oui, monsieur. J'avais commencé à en jouer, lorsque, au bout de trois leçons, je tombai malade, et mon père le fit emporter de ma chambre, et me retira mon maître de musique.
Méphistophélès : - Il fit bien. La musique vous aurait tuée, délicate comme vous êtes. Mais veuillez écouter le motif de ma visite aujourd'hui. J'ai une affaire à vous proposer ".
02/2010
Littérature française
Bribes de résonance
Une amie de très longue date, persuadée qu'il avait une belle plume, a un jour poussé l'auteur à écrire, d'où la naissance de ce livre. Ces écrits sont autobiographiques. Ils retracent l'histoire d'un grand amour de jeunesse, le premier "véritable", à l'été 1965. Il est aussi l'histoire d'un périple à travers la France effectué en auto-stop et des péripéties en tous genres, souvent drôles, qui l'accompagnent. Il y a de l'amour, de la sensibilité, de la sensualité et de l'humour à chaque coin de page. Les renvois et anecdotes sont nombreux, ponctuant les émotions et les endroits parcourus. L'auteur écrit comme il parle, ce qui rend le texte facile et fluide d'approche. Captivant, aussi. Chacun peut s'identifier aux personnages principaux et vivre intérieurement, en quelque sorte, ces émotions et ce beau voyage.
06/2021
Sociologie
Pourquoi la démocratie a besoin de la religion. A propos d'une relation de résonance singulière
Partout en Europe, et indépendamment des scandales qui les traversent, les Eglises chrétiennes font face à des difficultés majeures et voient de plus en plus de fidèles déserter leurs rangs. On pourrait sans doute s'en réjouir. Après tout, la religion peut être perçue comme une force obscurantiste et réactionnaire, voire archaïque, un obstacle dressé face aux choix rationnels et aux élans émancipateurs de la modernité. Le célèbre sociologue Hartmut Rosa, lui, suggère une tout autre analyse et s'inquiète des effets de cette crise : que se passe-t-il quand la religion dans son ensemble n'a plus d'écho dans les sociétés démocratiques ? Que perd la société quand la religion n'y joue plus aucun rôle ? Quel est l'avenir d'une démocratie sans religion ? Est-il vraiment sage de renoncer au riche trésor du religieux ? Avec son acuité habituelle, Hartmut Rosa nous montre que cette situation de crise aiguë coïncide avec le triomphe d'un rapport instrumental au monde né à l'aube de la modernité capitaliste. Ainsi, ce que nous perdrions avec l'effacement de la religion, ce ne sont pas seulement une série d'histoires, de croyances ou de rituels, mais avant tout une capacité à entrer en résonance avec le monde, à le laisser venir à nous et à lui permettre de guérir des traumas que nous lui avons infligés.
09/2023
Littérature française
La vendeuse de cordes
"Ce que les gens ignorent, c'est que le destin d'une personne est écrit dans le livre de vie de Dieu et qu'il revient au grand architecte de l'univers de prévoir l'avenir de tous les individus. Nul ne peut dire ce qu'il fera demain, car demain aura soin de lui-même. C'est la parole de Jésus Christ. Depuis la formation d'un foetus jusqu'à sa naissance, il est au contrôle du créateur. Il est prédestiné à avoir une vie selon le plan parfait du créateur. De même, on ne peut pas savoir d'où vient l'eau dans le cocotier, il est difficile de prévoir l'avenir d'une personne, quels que soient son rang social et son éducation".
11/2021
Communication interpersonnelle
Deux bouts, la relation ! Etre à l'écoute, Enrichir les relations, 2e édition
Qui ne s'est pas demandé un jour que faire, face à ce gamin qui pique des colères, ou à ce conjoint avec qui la relation n'est plus aussi fluide qu'au temps de la rencontre ? Ou encore, face à cette personne proche, que nous ressentons un peu envahissante, à qui nous disons souvent " oui " alors que nous pensons " non " au fond de nous ? Qui ne s'est pas interrogé sur sa façon de se situer dans une relation hiérarchique ou vis-à-vis d'un collègue de travail ? Sur une multitude de situations de tous les jours, bien concrètes, évoquées par les participants aux sessions de formation, l'auteur apporte son regard apaisant et clarifiant. Il propose des points de repère pour pouvoir intégrer au quotidien, une autre façon d' être, dans le respect de soi et de l'autre ; dans le désir que toute relation soit, pour chacun, une occasion de grandir.
05/2023
Littérature française
Les cordes à l'âme
"Quelques feuilles d'eucalyptus balayées par une dernière rafale de vent d'est craquaient sous ses pieds. Les réverbères venaient de s'allumer et il hâta le pas. Au détour de deux rues, il se heurta à une femme qui était aussi dans la précipitation. Elle n'était pas très grande, mince, avait de longs cheveux blonds et était élégamment habillée avec une robe noire. Leurs regards se croisèrent avec la même surprise. Il remarqua qu'elle marchait pieds nus, ses escarpins à la main. Il s'excusa de cette bousculade impromptue, elle s'excusa d'être pieds nus car elle avait perdu un talon. Une réflexion cocasse qui ne manqua pas de faire sourire Zucchero" . "L'amour n'est ni au masculin ni au féminin, il se conjugue au son des âmes qui se rencontrent à l'unisson. Comme un Stradivarius, il traverse le temps pour vibrer éternellement au-delà de l'ombre et la lumière" . Pour donner un sens à leur vie, ils avaient cherché partout. Rien ne laissait présager ce qui allait arriver. Il suffisait que le destin s'en mêle pour que la vie de deux êtres bascule dans un bonheur infini. Un soir d'été en Provence, la musique réunit Ludivine et Zucchero pour l'éternité. La lutherie au coeur d'un roman d'amour et d'âmes. Une tonalité nietzschéenne sur le thème de l'éternel retour. Didier Colomès a fait toute sa carrière dans le domaine de la communication (publicité, design, événementiel). Loin de cette approche purement commerciale, c'est une sensibilité à fleur de peau qu'il exprime d'une manière éclectique par l'écriture, mais aussi la peinture et la musique.
01/2022
Critique littéraire
L'Esthétique de la cruauté. Etude des Implications esthétiques du "Théâtre de la Cruauté" d'Antonin Artaud
Les textes d'Antonin Artaud sur le théâtre ont fondé une véritable "esthétique de la cruauté". Cet essai se penche sur quelques dramaturges (Sade, Vitrac, de Ghelderode, Beckett, Arrabal) dont l'oeuvre "paraît répondre avec le plus d'à-propos aux théories d'Arthaud".
01/1972
Beaux arts
Art et beauté dans l'esthétique médiévale
Si toutes les cultures ont une idée du beau et de l'art, rares sont celles qui l'ont théorisée de façon explicite et l'ont considérée globalement, le beau et l'art étant liés, au point de penser en termes d'"esthétique". Ce concept est né en Europe au XVIIIe et l'histoire des idées ne s'est guère intéressée aux théories du beau et de l'art avant cette période. L'époque médiévale a longtemps été victime de cette erreur.
Depuis cinquante ans, les choses ont changé : on a découvert le Moyen Age, sa richesse, ses fascinantes spéculations sur la beauté, le plaisir esthétique et le goût, le beau naturel ou artistique, les rapports entre l'art et les autres activités humaines.
04/1997
Poésie
Résonance(s)
"Nous voici séparés "Personnages de Hopper "A nous d'imaginer "La peinture du bonheur" Chacun a vécu le premier confinement et chacun s'en souvient... A l'orée de ce territoire inconnu, Jean-Noël a lancé cette invitation, simple et démesurée. Pour notre plus grand bonheur, Jean-Daniel y a répondu. Dans les pages de ce petit livre résonne l'écho de cette quête insensée, menée tout simplement par le poète et son ami le peintre. .
11/2022
