Le sculpteur de femmes
Extraits
Littérature française (poches)
Le sculpteur de femmes
Elle but longtemps les yeux fermés. Il attendait à côté d'elle qu'elle les rouvre. Là, une rangée de cils avait cligné. Il enfonça la cuillère dans l'orbite et récupéra l'œil entre le pouce et l'index. Il tira légèrement sur les nerfs pour mesurer leur solidité et attendit qu'elle reprenne conscience. Il resta debout. Dans sa main, l'œil regardait son frère clos.
09/1994
Littérature française (poches)
Le sculpteur de nuages
San Francisco, années trente. Le sculpteur Ralph Stalkner est au faîte de la gloire quand arrive dans son atelier une jeune modèle auvergnate aux proportions idéales. C'est le coup de foudre. Pour Francine, Ralph est prêt à tout. Ensemble, ils partent de par le monde à la découverte des merveilles de la sculpture. Et les années passent. Quand Francine lui dit qu'elle a le mal du pays, Ralph n'hésite pas : ils vont s'installer dans une ferme au pied de la chaîne des Puys. Pour le Californien, la transplantation est brutale. Ralph doit s'habituer à l'accent local, s'initier aux us et coutumes, tromper son désoeuvrement. Car il croit sa carrière de sculpteur finie. Mais un jour, c'est l'illumination : la pierre de Volvic vaut bien le marbre de Carrare dans lequel Michel-Ange réveillait une nymphe ou un apollon ! De la Californie à l'Auvergne, l'histoire d'un destin étonnant, sous la plume pleine de générosité et de malice de Jean Anglade.
03/2015
Théâtre
Le sculpteur
Dans cette quatrième pièce de théâtre, Nicky Attiki traite d'une métaphore sociale qui a traversé tout le vingtième siècle : la transformation politique du monde. Le Sculpteur pose de manière dramatique trois interrogations primordiales pour l'homme : l'enfermement, la justice et son pouvoir de transformer le monde. Tout commence dans l'atelier du sculpteur ; l'auteur fait s'y confronter six personnages, trois hommes et trois femmes, dont les conduites incarnent des idées motrices pour créer une société.
03/2014
Montagne
Sculpteur de cimes
Mémoire vivante de l'époque qui vit tomber les 8000, compagnon de cordée des glus grands, Guido Magnone a gravé son nom dans le roc et la glace en même temps que Lionel Terray, Gaston Rebuffat,
Maurice Herzog et quelques autres. Arrivé en France à trois ans, ouvrier dans la cartonnerie familiale, il cherche sa voie ailleurs : dans le sport et l'art. Passionné de water-polo, il se consacre un temps à la compétition et, totalement autodidacte, intègre les Beaux-Arts, major devant un certain César ! Il se lie aux " Bleausards " et, après Fontainebleau et le Saussois, reçoit la révélation de Chamonix. Il a trente ans. En 1952, la conquête du Fitz Roy, en Argentine, et la victoire sur l'ouest des Drus, réputée impossible, lui assurent une entrée fracassante dans la cour des très grands. Suivent le Makalu, la Tour de Mustagh, l'ouverture du Jannu... Mais les grandes expéditions ne se limitent pas aux grandes ascensions. Elles sont, pour ce curieux de tout, l'occasion de découvrir le monde et de s'interroger. De 1957 à 1978, il dirige le plus important organisme de loisirs français, l'UNCM, puis l'UCPA à laquelle il donne ses lettres de noblesse. Il est aussi l'artisan du développement des infrastructures sportives en montagne. De 1961 à 1965, il préside le Groupe de Haute Montagne.
Aujourd'hui, il a retrouvé ses anciennes amours, la sculpture, et expose régulièrement ses œuvres.
02/2005
Essais
Camille Claudel. Femme-sculpteur, de la grâce à l'exil
De l'oeuvre et de la correspondance de Camille Claudel se dégage l'idée d'un engagement absolu de l'artiste assujetti à un réel à l'oeuvre. Elle y condense sa logique et témoigne d'une quête. Le dernier enseignement de Jacques Lacan permet de cerner comment Camille Claudel tente de circonscrire dans le marbre ce qui la secoue et la met à l'épreuve. Progressivement, il s'y condense le regard de l'Autre qui la vise et l'écrasante dissociation de son corps. Au-delà de la beauté de ses statues apparait le scénario d'une logique autopunitive et sacrificielle, qu'elle élève à la hauteur de l'oeuvre d'art. En définitive, son travail n'est pas à interpréter comme ses motivations secrètes et son histoire, mais comme marques, traces irréductibles de sa décomposition et de sa chute. Une expression essentielle prélevée de son discours condense son rapport à la création et souligne son style intimiste. Elle avance "toute seule", dit-elle, et fait l'épreuve d'un grand dénuement pour faire face à une menace exponentiellement persécutante. Sa logique est resserrée dans cette énonciation et se déplace dans l'oeuvre et dans son dire. L'analyse du cheminement de son existence met en lumière la réalité de sa position d'exilée. Son despotisme, son effronterie et son absolutisme sont à prendre en compte dans l'abord des modalités du traitement de sa jouissance. Cette étude tente de démontrer que suivre les pas de Camille Claudel, c'est se laisser enseigner par elle, sans chercher à psychologiser sa trajectoire et ses chefs-d'oeuvre. Son dit et son produit suffisent à saisir ce dont il s'agit et l'élèvent comme femme-sculpteur, inégalée et inégalable, de la grâce à l'exil.
01/2021
Science-fiction
Le sculpteur des âmes
La guerre pour la domination totale est imminente entre les sorciers de l'Andamie et les autres peuples des mondes. Tour empêcher l'utilisation d'une arme magique sans égale détenue par les sorciers, un groupe d'aventuriers se forme de façon un peu chaotique. Cinq destins improbables qui devront se lier et se défier pour pouvoir progresser dans une quête vitale. Ils entameront, surveillés par l'étrange sculpteur des âmes, un voyage initiatique où chacun découvrira ce qu'il est vraiment, et ce qu'il désire profondément. Au bout du périple réussiront-ils à retrouver le mystérieux Autre, dernier vestige du peuple des Derkômasiens ?
05/2019
Littérature française
Au sculpteur de rêves
Un vieux sculpteur se souvient de la beauté, celle des femmes et de la vie. "?Elle était plus belle encore, peau brunie, cheveux cascadant sur son cou, si brillants. Et la finesse soulignée de ses traits, son regard profond et chaud, ses lèvres prêtes au baiser. Et son corps dévoilé par une robe blanche, longue et légère qui lui était comme une caresse. Elle aimait ces robes de soie qui libéraient, à chaque mouvement, des formes nouvelles douces, délicates. Elle était à la fois toutes les statues de déesses, toutes les statues de femmes saisies pour l'infini par la main folle des tailleurs de rêves. Elle était femme, pleinement, elle était l'amour. Elle faisait se lever tous les regards et personne n'osait l'approcher. Elle glissait comme une apparition, insaisissable, abandonnant derrière elle un parfum de magnolia, seule trace de son passage?". Pétros Mikénaï, le vieux sculpteur, est de retour à Naxos un an après un départ précipité. Ce retour est un voyage dans sa vie qui fut une quête de la beauté idéale, une quête qui confine à la folie.
02/2019
Science-fiction
Sculpteurs de ciel
Lord Monboddo et son sénéchal Anton Lindgren mettent la main, par hasard, sur une statuette du Christ qui semble être l'œuvre du génial Karl Ozaki, mort il y a vingt ans. C'est le début d'une folle course-poursuite à travers tout le système solaire, à la recherche de la masse de ngomite d'où ont été extraits les quelques morceaux incrustés dans la statuette. Mais ils ne sont pas les seuls à vouloir la récupérer : ce minéral rarissime aurait été synthétisé par une race extraterrestre maintenant disparue et il attise les convoitises des différentes colonies humaines du système qui voient là l'occasion de prendre un avantage certain sur leurs rivaux. Trahison, meurtre, réflexion sur l'art, menace à l'échelle du système solaire... Sculpteurs de ciel est un space opera qui a su fusionner l'aventure débridée et une ambition esthétique rare.
09/2007
Histoire des femmes
Paroles de Femme, Femmes de Parole
Cet ouvrage est né d'une formidable aventure humaine collective initiée par le Secours populaire Ardèche et Lardenois et Cie. Il regroupe 17 textes poétiques écrits par Anissa, Brunilda, Enrafa, Flora, Rajmonda, Rozeta, Sigreta et Xhulia. Ces femmes admirables de courage sont arrivées en France, avec pour seul bagage le titre d'exilée ou de migrante. Un atelier s'est constitué à Privas, animé par Nadine Demange et Marie Verreaux. Dans cet espace de rencontres et d'échanges, au-delà des barrières de la langue, ces femmes ont révélé leur intimité, leurs souvenirs, leurs racines. L'envie de faire résonner ces paroles donne lieu aujourd'hui à ce livre illustré des dessins de Pascal Agostini et préfacé par l'écrivaine et réalisatrice franco-chilienne Carmen Castillo. De généreux partenaires se sont fédérés autour de ce projet. - Jean-Claude Gallet pour les photos - Christian Chiron pour la musique - Tourrel Nicolas pour le graphisme et la mise en page - Impressions Modernes pour l'impression - Le Fonds de dotation de l'Abbaye de Lubilhac - Septéditions, éditeur artisanal ardéchois Les bénéfices des ventes seront reversés au Secours populaire de l'Ardèche.
12/2022
Policiers
Le sculpteur d'âmes
Certains sculptent le bois, d'autres la pierre. Takeshi Ono, lui, se sert d'un tout autre matériau : les corps humains. Son exposition anatomique Ars Mortis vient d'arriver à Paris lorsque Valentine Savi, jeune restauratrice d'art employée par la mystérieuse Fondation Stern, reçoit un appel troublant. Sa meilleure amie, dont le mari a disparu neuf ans plus tôt en Tchétchénie, pense avoir reconnu le corps de celui-ci. Parmi les cadavres exposés par Takeshi Ono... Une affaire qui tombe au mauvais moment pour Valentine, déjà lancée à la poursuite d'un faussaire de génie dont les oeuvres sont disséminées dans les plus grandes collections du monde. Ayant fait de cette traque une affaire personnelle, Elias Stern a décidé de tout mettre en oeuvre pour arrêter cet homme. Et les moyens de sa Fondation sont sans limite... Après Le paradoxe de Vasalis, Le sculpteur d'âmes est le deuxième tome d'une série d'un genre nouveau, qui mêle art et suspense, érudition et aventure, histoire et modernité. Avec une parfaite maîtrise de son sujet, Raphaël Cardetti vous donnera envie de découvrir les faces sombres d'un univers fascinant : celui de l'art.
02/2010
Terreur
Dr Ward, sculpteur de mémoire
Un univers encore plus sombre... pour nourrir tous nos cauchemars ! Une percée scientifique gardée secrète. Un docteur capable de voler la mémoire d'autrui. La conscience d'un sadique greffée par erreur. La folie qui se mêle au génie. Et le prix à payer pour le savoir infini. Dans La Belle au bois dormant, c'est aux dépens de la pauvre Aurore que le docteur Ward découvre que la clé du savoir infini ouvre également une boîte de Pandore sinistre. A mesure qu'il poursuit ses recherches sur le code mémoriel, Ward comprend que nul ne peut usurper les connaissances d'un homme sans d'abord s'imprégner du mal qui l'habite, et que certaines découvertes scientifiques auraient mérité d'être enterrées à tout jamais.
02/2023
Littérature française
De femme à femmes. Pour lui
La vie... Histoires de vie... Elle nous offre son lot d'expériences : bonnes, mauvaises, à comprendre, à dépasser, à grandir... pour être heureux ou pas... Tout y passe : soi, famille, amis, amours, travail, société... et re-soi... Toi... Moi... Nous... Un beau voyage unique et si ressemblant à chacun... Tous les sens au creux de soi, enrobés d'un peu de poésie... Ecrire c'est comme ouvrir une vanne et laisser couler la vie qui sort de soi... Ecrire, marcher, voyager... au coeur de la vie... chercher, comprendre, accepter et grandir pour partager avec l'autre. Ecrire, c'est marcher vers sa propre liberté pour l'offrir tout simplement. Née en 1958 à La Réunion, l'auteure partage sa vie entre la France et cette île de grandes émotions. Depuis toujours, les mots sont pour elle synonymes de magie, de force et de liberté totale vers son être intérieur.
05/2021
Beaux arts
Gemito. Le sculpteur de l'âme napolitaine
L'histoire de Vincenzo Gemito (1852-1929) est celle d'un enfant trouvé, élevé dans les rues de Naples, qui va devenir l'un des plus grands sculpteurs de son temps, célébré dans sa ville natale puis dans le reste de l'Italie et en Europe. A vingt-cinq ans, installé à Paris, il fait sensation au Salon puis l'année suivante à l'Exposition universelle de 1878. Tour à tour décrié et adulé par la critique, il introduit le réalisme dans la sculpture italienne. Revenu à Naples, il continue son oeuvre inclassable, notamment de dessinateur, malgré des crises de folie qui l'éloignent progressivement de la scène artistique sans que son nom soit pour autant oublié. Après des décennies de réclusion volontaire, il effectue d'ailleurs un spectaculaire retour à la sculpture dans un registre plus inspiré de l'Antiquité. C'est à la redécouverte de son immense talent de sculpteur et de dessinateur que cet ouvrage invite, à l'occasion de l'exposition proposée par le Petit Palais en partenariat avec le musée de Capodimonte à Naples.
10/2019
Beaux arts
Emile Guillaume (1867-1954). Le sculpteur de la 3e République
Sculpteur célèbre et reconnu, titulaire de nombreuses récompenses, souvent encensé par la critique, parfois éreinté par ses adversaires, Emile GUILLAUME participa avec passion à la vie artistique, intellectuelle et politique de la Troisième république. Au travers de son œuvre, il célébra ses artistes, ses poètes, ses grandes figures politiques et ses grands évènements. Il en partagea aussi les heures de gloire, les joies, les épreuves, les illusions et les désillusions jusqu’au naufrage final de 1940.
C’est donc à une promenade dans le passé à laquelle vous convie l’auteur, à la rencontre d’évènements ou de personnages souvent oubliés, mais oh combien étonnants ! Au fil des pages, le lecteur verra toute une époque ressusciter. Il partira à la rencontre de Mlle Guilly d’HERMEMONT, créatrice de la Canne blanche, de François MERCIER, l’industriel philanthrope, ou du surprenant marquis de Chaumont-Quitry, héros de deux guerres. Il revivra la fin tragique du poète Catulle MENDES ou des marins du Pluviôse, la vie mouvementée de la statue de la Délivrance, le combat d’Emile GUILLAUME en faveur de la réconciliation européenne.
Enfin, le lecteur suivra les pas du sculpteur en Tunisie, en Grande-Bretagne, en Hongrie, et au Brésil où il participa à la décoration du Palacio das Laranreijas à Rio de Janeiro considéré comme le Versailles brésilien. Elève de l’Ecole supérieure des Arts décoratifs puis des Beaux-Arts, Emile GUILLAUME participa à trente-six reprises au Salon des Artistes français dont il reçut la médaille d’Or en 1924. Grand prix de l’Exposition internationale des Arts décoratifs de Paris en 1925, il est considéré comme «le plus grand sculpteur français contemporain» par la presse anglo-saxonne qui lui consacra de nombreux articles. Entre 1890 et 1940, il réalisa plus d’une centaine d’œuvres dont les plus célèbres sont la statue de la Délivrance ainsi que les monuments d’hommage à son ami Aristide BRIAND. Partisan de la réconciliation des nations européennes après l’hécatombe de la Première guerre mondiale, Emile GUILLAUME fut aussi un grand humaniste et un féministe avant l’heure. Aujourd’hui, grâce à cette biographie, son œuvre retrouve toute sa modernité et son actualité.
10/2020
Littérature scandinave
La fille du sculpteur
La fille du sculpteur raconte une enfance vécue comme un rêve, inspirée de celle de Tove Jansson, au début du XXe siècle, entre Helsinki et la maison familiale sur une île de l'archipel de Porvoo, où ses parents artistes se retiraient pour l'été. Dans ce livre éminemment onirique, les êtres humains se mettent soudainement à voler, des créatures imaginaires et mystérieuses apparaissent au détour de certaines criques, et Dieu le père lui-même surveille les enfants qui jouent dans le jardin. La fille du sculpteur, traduit intégralement en français pour la première fois, est une superbe réussite d'intelligence et de poésie. Le monde entier y est à couper le souffle. Les sculptures de papa se déplaçaient doucement autour de nous dans la lumière du feu, ses tristes femmes blanches qui faisaient un pas indécis en avant, toutes prêtes à s'enfuir. Elles savaient le danger qui rôdait partout, mais rien ne pouvait les sauver tant qu'elles n'avaient pas été sculptées dans le marbre et placées dans un musée. Là, on est en sécurité. Dans un musée ou dans les bras ou dam un arbre. Eventuellement, sous la couverture. Mais le mieux est de s'asseoir très haut dam un grand arbre, si on ne se trouve plus dans le ventre de sa maman.
02/2021
Généralités
Régis Breysse, sculpteur ardéchois
Régis Breysse, sculpteur ardéchois ; par Henry Vaschalde,... Date de l'édition originale : 1880 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Droit
LE CHEF DE LA FEMME. DIEU(X), LES FEMMES ET LA LOI
La femme et l'homme sont égaux en droit. Pourtant, beaucoup de femmes constatent qu'il n'en est rien dans la réalité. Une accusation revient souvent chez celles et ceux qui dénoncent cet état de fait : ce sont les religions et leurs lois divines qui sont responsables de cette discrimination des filles d'Eve. Or, du Code d'Hammourabi au Coran, en passant par l'Antiquité gréco-romaine, l'Ancien et le Nouveau Testaments, ces prescriptions sont écrites en langage humain et toujours par des hommes qui façonnent les divinités à leur image : celle du chef qui protège et commande à sa femme comme à ses enfants. On en retrouve la trace dans les lois civiles. Ainsi de l'article 213 du Code Napoléon de 1804 dont les rédacteurs se réclamaient de saint Paul : Le mari doit protection à sa femme, la femme obéissance à son mari, tandis qu'un siècle plus tard le législateur suisse composait ce bel alexandrin : Le mari est le chef de l'union conjugale. Croyants et incroyants trouveront matière à réflexion dans ce récit documentaire qui se termine sur un rappel des droits des femmes tels qu'ils sont aujourd'hui proclamés.
09/2019
BD tout public
Le sculpteur. Edition revue et augmentée
En mal d'inspiration, David Smith, jeune sculpteur torturé se voit proposer un pacte qui lui permettra de réaliser son rêve d'enfance : sculpter ce qu'il souhaite à mains nues. Mais rien n'est éternel et tout a un prix. En échange de sa vie, il aura deux cents jours pour créer son OEuvre. Et il va le payer encore plus cher : au lancement du compte à rebours, il rencontre le grand amour... De quoi ébranler toutes ses certitudes. Une interprétation moderne, implacable et poétique du mythe de Faust. Passé maitre dans l'art de la narration, Scott McCloud nous offre ici une oeuvre magistrale.
04/2018
Design
Maurice Calka. Le sculpteur du design
La première monographie sur l'artiste multi-disciplinaire qui se cache derrière le bureau " boomerang ", icône du design pop. De Maurice Calka, les amateurs de design connaissent le bureau aux rondeurs colorées, sorti en 1969. Mais la plupart ignorent l'étendue et la variété du travail de cet artiste inclassable, Premier Grand Prix de Rome de sculpture 1950. Designer et sculpteur, donc, mais aussi dessinateur, architecte et urbaniste, Maurice Calka est l'inventeur d'un art pour tous. Dans la France des années 1950 à 1990, cet éternel optimiste a cherché à embellir autant les intérieurs que les places publiques en inventant ses propres techniques. Avec le même enthousiasme, il a tapissé murs et sols des palais officiels ou des cités de banlieue de ses mosaïques colorées, expérimenté le béton moulé, osé l'inox soudé. Il a posé des sculptures dans des églises, égayé le périph' parisien de papillons géants, décoré mairies et centres commerciaux. Maurice Calka, c'est aussi un projet de pont habité et même une Renault 5 cabriolet. Son travail l'a mené de Paris à Addis Abeba, de Vélizy à La Réunion. Le découvrir, c'est se plonger dans la vie artistique française de la seconde moitié du XXe siècle, ses grands projets, ses débats passionnés sur la place de l'art dans la ville, son utopie du beau pour tous.
10/2022
Beaux arts
Vie de Léonard de Vinci. Peintre et sculpteur florentin
Léonard, ou l'art moderne : telle est l'équation posée par Vasari, en 1550, dans l'extraordinaire biographie qu'il consacra au génie de Vinci, et sur laquelle reposent toujours les représentations fondamentales de ce que nous nommons la Renaissance italienne. On y retrouvera, sous les signes d'une liberté inconcevable, de l'imitation de la vie et d'une conception de l'art comme effroi, tous les éléments de la légende, accompagnés d'un commentaire perpétuel ainsi que de l'ensemble de la documentation historique reprise sur des bases entièrement rénovées. Traits qui font de cette nouvelle édition de l'un des grands classiques de la littérature un manuel des études léonardiennes.
10/2019
Littérature française
HISTOIRES DE FEMMES TOME 1 : ELEONORE. UNE FEMME DE COEUR
Une nouvelle série en hommage à des femmes passionnées ! Lanaudière, 1926. Avec bientôt huit bouches à nourrir, les Couturier peinent à joindre les deux bouts. Ainsi, Marion, treize ans, doit-elle accepter un emploi chez les O'Gallagher, une riche famille irlandaise. La jeune adolescente est alors prise en charge par la cuisinière du manoir, Eléonore Legaré, une femme au grand coeur qui s'attache à sa nouvelle protégée malgré ses airs de campagnarde. En dépit des conventions, Marion et le jeune James, héritier présume du clan des maîtres, fraternisent sans trop comprendre les lois non écrites qui régissent les étages. Deja que Josette Couturier trouve que sa fille a bien changé depuis son embauche... Fatalité et déchirements s'entremêlent dans ce roman fort où le destin des O'Gallagher croise celui de la sympathique famille Lafrance, de la série à succès Une simple histoire d'amour, maintenant installée à Montréal. Un délicieux rendez-vous à ne pas manquer !
10/2018
Ecrits sur l'art
Dialogue avec Pierre Mouzat sculpteur de l'indicible
L'univers de Pierre Mouzat est fait de pleins et de vides. Et, à travers ses sculptures (dont la prouesse est qu'elles tiennent debout sans socle), c'est le passage du temps que l'artiste nous donne à voir, sans concession. Une force évidente et en même temps une grande vulnérabilité caractérisent ses créations. Tout à l'image du sculpteur lui-même. "? Vieillir, c'est avoir eu la chance de vivre... ? " nous dit Pierre Mouzat. Il est né prématuré (à six mois et demi) et a perdu très tôt son père et son frère. On comprend alors cette préoccupation pour la vieillesse. Dans ce dialogue, agrémenté de belles illustrations, Pierre Mouzat explique son travail, parle de ses inspirations. Grâce à son ami, l'historien briviste Jean-Michel Valade, l'homme - derrière l'artiste - se livre petit à petit, dévoilant son intimité par le récit de sa jeunesse difficile, de son parcours artistique, de ses rencontres... Le lecteur découvrira alors un écorché vif, à fleur de peau, et une belle histoire d'amitié.
06/2022
Sculpteurs
Jean Amado, sculpteur (1922-1995)
Approche inédite du sculpteur Amado éclairée par 3 aspects déterminants : les rapports entre sa vie, ses rencontres, ses étapes et leurs répercussions sur les approches et la fabrique de ses sculptures ; la contextualisation de l'oeuvre, trop longtemps considérée comme atypique. Ses affinités avec quelques courants de la période postmoderne : "art constructif" , son ouverture au paysage, les rapports culture/nature, l'utilisation du béton ; un catalogue complet de l'oeuvre sculpte ? réalisé pour la première fois et d'un bilan, lui aussi exhaustif, de la fortune critique de l'oeuvre.
01/2023
Gestion
Le coaching des femmes. Etes-vous une femme girafe ?
"Salomé a 35 ans, souriante, élégante, de longs cheveux bruns qu 'elle noue parfois en chignon. Un mari qui l'adore et des enfants intelligents, bien élevés. Voici deux ans, c'est à elle que son père a transmis les rênes de l'entreprise familiale. Depuis, elle est souvent dans le TGV pour travailler sur place avec ses managers et ses équipes sur le terrain. Un jour, on la voit arriver les cheveux courts, toujours belle certes. - Tu as coupé tes cheveux ? - Oui. c'était trop lourd." Dans l'univers professionnel, citadin, internationalisé est apparue une silhouette féminine aussi peu remarquée que très répandue, typique du XXIe siècle : la femme-girafe. Vous souvenez-vous de ces photos de femmes au cou allongé par des anneaux soudés peu à peu tout autour ? Voilà à quoi ressemblent certaines femmes surchargées d'obligations. Indéfiniment ou presque. Il est clair qu'empiler autant d'anneaux sur ses épaules, autour de son cou, cela défie le bon sens. Mais comment en sortir ?
06/2015
Faits de société
Opinion d'une femme sur les femmes
A qui a-t-on donné le droit les privilèges de la paternité ? Aux hommes. Pour qui a-t-on établi la liberté, l'égalité ? Pour les hommes encore. En un mot, tout est à eux ou pour eux : c'est donc pour eux aussi, et pour eux seuils, que la société politique est faite, les femmes n'y ont aucune part.
02/2021
Généralités
Les maîtres italiens au service de la maison d'Autriche. Leone Leoni, sculpteur de Charles-Quint. et Pompeo Leon sculpteur de Philippe II
Les maîtres italiens au service de la maison d'Autriche : Leone Leoni, sculpteur de Charles-Quint, et Pompeo Leon sculpteur de Philippe II / par Eugène Plon ; eaux-fortes de Paul Le Rat Date de l'édition originale : 1887 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
05/2021
Littérature érotique et sentim
Femmes amoureuses
Dieu seul sait ce qu'est capable de faire une femme par amour... Laissant libre cours à leur imaginaire, chacune de ces femmes a imaginé pour nous une histoire de femme amoureuse où elle dévoile le meilleur et le pire d'elle-même, entraînant le lecteur au paradis des lectures amoureuses.
02/2005
Sciences historiques
Femmes de boudoir, femmes de pouvoir
Il semble y avoir peu de rapports entre les vies des douze femmes qui peuplent ce livre. L'auteur s'est intéressée à elles car elles ont su prendre en main les fils de l'histoire qui leur était imposée pour en faire un destin. Parties parfois de très bas, elles se sont élevées à des cimes de pouvoir terrestre ou intellectuel. Elles ont saisi leur chance au prix de leur liberté ou ont gagné leur liberté au prix de leurs amours, de leur vie quelquefois. Aucune ne fut lâche. Dures, violentes par nécessité mais habitées d'une volonté qui les transcende : des caractères ! On connaît des unes leur vie officielle, moins les failles ou les douleurs. D'autres sont moins connues, mais méritent de l'être par leur originalité et les circonstances historiques dans lesquelles elles se sont construites ou détruites. Du VIIe au XXe siècle, elles dessinent une fresque de beauté, d'amour et de sang.
03/2014
Contes et nouvelles
Histoires de femmes. Histoires de femmes
Des histoires fondées sur des faits réels qui se sont produits dans l'environnement proche de la narratrice. Crise de la quarantaine : Ilona, femme au foyer, ne supporte plus la routine de sa vie conjugale et aspire à une vie plus riche sentimentalement et intellectuellement. Martine, qui rêve d'un amour romantique, quitte son mari et ses enfants pour rejoindre un bon à rien dans les Vosges. Issue tragique pour les deux couples. Adèle, à peine sortie d'une double relation amoureuse tumultueuse, est bientôt rattrapée par le démon de midi de son époux qui la trompe avec une femme du voisinage prétendant être son amie. Réflexions sur l'amour et la famille. Tania, enfant abandonnée à la naissance, se donne un genre très particulier et aspire à la reconnaissance par le biais de la création artistique. Idem pour la Wallonne Magda qui tente de percer à Paris avec une peinture dédaignée par les tenants de l'art contemporain. Carmen, c'est à la fois la frénésie sexuelle, le combat militant, le dévouement christique et le talent poétique. Christine est une poétesse qui pense que le premier jet lui est inspiré par Dieu. Amélie découvre après son veuvage la passion amoureuse à soixante ans. Le rêve de la narratrice transcrit dans le dernier texte est une vision de la féminité à décrypter par les lecteurs qui peuvent interpréter à leur guise le tableau de la page de garde peint par l'auteure.
01/2023
Beaux arts
Une femme regarde les hommes regarder les femmes
Siri Hustvedt, fidèle à son engagement envers la cause des femmes, analyse ici la nature et les implications du regard, bien souvent manipulateur, voire prédateur, que les artistes de sexe masculin tendent à poser sur les femmes (qu'elles soient "simples" modèles ou elles-mêmes artistes). Mais elle s'attache surtout à identifier les partis pris, conscients et inconscients, qui affectent notre manière de juger l'art, la littérature et le monde en général. Convoquant entre autres les oeuvres de Picasso, De Kooning, Max Beckmann, Jeff Koons, Robert Mapplethorpe, en passant par Pedro Almodóvar, Wim Wenders, Louise Bourgeois ou Emily Dickinson, l'auteur d'Un monde flamboyant développe une réflexion sur l'art dans ses rapports avec la perception ; elle interroge la façon dont nous évaluons la notion de créativité et montre que les critères d'appréciation se modifient constamment dès lors que nous nous déplaçons d'une culture à une autre ou d'une période de l'histoire à la suivante - alors même que d'aucuns prétendent que tout art digne de ce nom relève de critères tout à la fois universels, intemporels et quasi immuables. S'insurgeant contre un tel postulat, Siri Hustvedt, respectueuse de l'éthique intellectuelle dont elle a toujours fait preuve en tant qu'essayiste, privilégie les questions par rapport aux réponses et se montre avant tout soucieuse d'ouvrir des espaces de libre discussion, invitant le lecteur à adopter divers angles d'approche, comme pour mieux lui laisser le choix ultime de celui qu'il fera sien.
02/2019
