La Fêlure silencieuse. Poétique de l'incertain dans l'oeuvre de Gisèle Fournier
Extraits
Critique
La Fêlure silencieuse. Poétique de l'incertain dans l'oeuvre de Gisèle Fournier
Gisèle Fournier est une romancière du xxie siècle dont les fictions cherchent moins à raconter des histoires qu'à exprimer les fêlures qui s'ensuivent. L'étude analyse comment la prose de ses récits aux figures incertaines, laissant le sens en filigrane ou suspendu, révèle poétiquement ces fêlures.
07/2024
BD tout public
Dans l'atelier de Fournier
Barbu, grognon, sympa, un peu ogre et franchement breton, 45 ans de métier, formé par Franquin, et auteur, entre autres, de 9 tomes des aventures de Spirou, Jean-Claude Fournier est incontestablement une légende de la bande dessinée. Et c'est dans l'antre de cette légende que Joub et Nicoby ont eu le bonheur de se transformer en archéologues d'un jour, en compagnie du Maître. Une exploration inédite et pleine d'humour de l'univers de Jean-Claude Fournier, dont on (re)découvre toute la richesse à travers anecdotes, récits, dessins et documents d'archives.
03/2013
Critique Poésie
La poétique des émotions dans l'oeuvre de Jacques Delille
Cette thèse interroge les liens complexes et fascinants qui relient la poésie de Jacques Delille au champ des émotions. En replaçant ses textes dans leur contexte d'apparition et en les éclairant à partir de sa propre esthétique, on mesure combien leur rapport aux émotions est riche et varié.
02/2022
Poésie
L'oeuvre poétique
"Comme une terre, un livre oùchaque mot seraitvérité, jusqu'au jourultime de la terre. D'abord : constitué par l'Esprit, tout un hommequi sait l'exacte courbeet l'angle né de l'angle. Ainsi voulu depuis le geste essentiel : ses regards dénouant l'ombreet le paysage, et ses mains de voyantsous les prisons du ciel. . ". Robert Ganzo.
11/2009
Poésie
L'oeuvre poétique
Edmond Rostand (1868 - 1918), le glorieux auteur de Cyrano de Bergerac, composa aussi des centaines de poèmes dont le lyrisme, la portée et la modernité n'ont rien à envier à ceux de son théâtre. A l'exception de son tout premier recueil, Les Musardises (paru en 1890, puis en 1911), lequel connut plusieurs rééditions après sa mort, Le Cantique de l'Aile?– regroupant en 1922 les textes non publiés du vivant de l'auteur – et Le Vol de La Marseillaise (poèmes sur la guerre) n'étaient plus disponibles depuis presque un siècle ! Une injustice littéraire que TriArtis, à l'occasion du centenaire de la mort d'Edmond Rostand, a voulu réparer, ressuscitant l'oeuvre du poète injustement oubliée.
04/2018
Critique
L'image incertaine. Pluralité de l'image dans l'oeuvre de Laurent Mauvignier
L'oeuvre de Laurent Mauvignier, portée par une écriture du détail où tout fait image, invite encore à aller au-delà du visible pour saisir une image ultime, purement mentale et par essence insaisissable. Les études ici réunies et enrichies d'un entretien accordé par l'écrivain invitent alors à explorer les formes que prend l'image dans une oeuvre empreinte d'une " folie du voir " contemporaine.
07/2022
Critique
Poétique de l'espace dans l'oeuvre d'André Gide
Nourrie de sa propre vie nomade et de la vogue des voyages à la fin du XIXe siècle, l'oeuvre d'André Gide, en faisant voyager ses personnages, organise un espace qui, à chaque fiction nouvelle, se complète et se complexifie. En étudiant cet espace, ce sont les obsessions de l'auteur qui se révèlent.
Critique
Poétique de l'espace dans l'oeuvre d'André Gide
Nourrie de sa propre vie nomade et de la vogue des voyages à la fin du XIXe siècle, l'oeuvre d'André Gide, en faisant voyager ses personnages, organise un espace qui, à chaque fiction nouvelle, se complète et se complexifie. En étudiant cet espace, ce sont les obsessions de l'auteur qui se révèlent.
10/2023
Littérature française
Regardez dans la fêlure
" Il serait temps maintenant que je me mette réellement à l'écriture. Comme au sexe. Comme à beaucoup de choses. Une inscription sur Meetic m'a donné à voir l'étendue du célibat français. C'est ahurissant. Dès qu'on aligne deux mots de français correct, hop, numéro de téléphone dans la foulée. Mais j'ai peur de mon caractère. De mon impulsivité. De ma lassitude, qui arrive vite. De toute manière, il faudra que je fasse avec. On ne change pas à trente-six ans. " Que raconter quand sa vie est vide, en suspens, quand on attend encore, au seuil de la maturité, qu'elle commence ? Tout. La vie elle-même, à bout portant, dans sa misère et sa grandeur irréductible.
01/2010
Critique littéraire
Petite éternité. L'oeuvre poétique tardive de Jean Hans Arp
Comment se renouveler pour un dadaïste, lorsque l'on a déjà derrière soi plusieurs décennies de création et que l'on revendiquait la nouveauté radicale comme principe esthétique ? Comment, alors même que l'on a commencé à créer pendant, et à cause de la Première Guerre mondiale, en exprimant par la poésie le rejet de la barbarie humaine, peut-on continuer à écrire après 1945, lorsque la catastrophe non seulement se répète, mais s'amplifie démesurément moins d'un quart de siècle plus tard ? Ces deux questions, relatives au vieillissement des avant-gardes et à leur rapport à la réalité historique, se sont posées au dadaïste Jean Hans Arp au sortir de la Seconde Guerre mondiale et guident la réflexion du présent ouvrage. Arp (1886-1966), figure majeure du mouvement Dada à Zurich, ami des surréalistes, peintre, sculpteur, est aussi l'auteur d'une importante oeuvre poétique bilingue, en allemand et en français, qui couvre plus d'un demi-siècle de création. Cet ouvrage s'intéresse à un pan méconnu de sa production : sa poésie tardive, dont il propose une lecture rapprochée. Prenant le contre-pied des recherches réduisant l'innovation et l'expérimentation formelles d'Arp à sa production dadaïste, il met en lumière l'inventivité et la cohérence structurelle de l'oeuvre des années 1950 et 1960, permettant l'expression d'une subjectivité instable et fragmentaire. Dans sa poétique tardive, empruntant une voie singulière dans le contexte générationnel du devenir des avant-gardes après 1945, Arp maintient intacte la virulence de sa critique de la civilisation et propose quelque chose comme un contre-modèle poétique, que l'on pourrait appeler sa "cosmogonie de poche", qui fait, plus que jamais, fi de la linéarité sémantique.
09/2019
Poésie
Oeuvre poétique
"Masque noir masque rouge, vous masques blanc-et-noir Masques aux quatre points d'où souffle l'Esprit Je vous salue dans le silence ! ". Souvent symboliste, toujours musicale, la poésie de Léopold Sédar Senghor s'inspire des chants incantatoires dont les mots et les rythmes se lient à la pensée et au corps. Dans ce volume est réunie l'intégralité de son oeuvre : Chants d'ombre, Hosties noires, Ethiopiques, Nocturnes, Lettres d'hivernage, Elégies majeures, Poèmes perdus, ainsi que Dialogue sur la poésie francophone et un ensemble de poèmes divers.
03/2020
Poésie
Oeuvre poétique
Oeuvre poétique est le nom donné à une collection de poèmes écrits durant plus de cinquante ans. Sans prétention, cette oeuvre n'a d'autre but que de susciter des émotions auprès du lecteur, parce que la vie sans émotion est un jardin sans fleurs.
05/2021
Critique littéraire
L'oeuvre du temps. Poétique de la discordance narrative
Les essais réunis dans ce volume interrogent aussi bien le temps des œuvres que le temps à l'œuvre, c'est-à-dire sa formulation narrative mais également son pouvoir d'érosion et de genèse qui affecte les hommes, les livres qu'ils écrivent ou qu'ils lisent et les genres littéraires qu'ils pratiquent. Si l'on veut explorer l'œuvre du temps, on ne peut s'en tenir à l'hypothèse que les intrigues se contentent de mettre en ordre l'histoire et de la doter d'un sens, il nous faut à l'inverse définir les fondements d'une poétique de la discordance narrative qui permette de suivre le glissement du sens dans le temps. Cette réflexion sur le temps soulève une question subsidiaire mais non moins essentielle: " D'où vient le récit et où va-t-il? Tenter de répondre à cette question exige de sortir de l'emprisonnement textualiste pour penser la manière dont la narration émerge de la vie et retourne à elle. Il s'agit aussi de marquer la différence qui existe entre les récits qui visent à clarifier le passé, ceux qui veulent en témoigner fidèlement, et ceux enfin qui mettent en scène des histoires inachevées, tournées vers un avenir à vivre ou à lire. Face à la crise que connaissent aujourd'hui les études littéraires et à l'inquiétude que génèrent les usages médiatiques, politiques ou économiques du storytellin , il s'agit de rappeler que la théorie narrative permet de reconnaître dans la littérature le plus fascinant des laboratoires du récit. Si l'homme n'est pas autre chose qu'un faisceau d'histoires, alors l'analyse narratologique des œuvres littéraires demeure la voie royale pour accéder à son humanité.
02/2009
Critique Poésie
La représentation de l'espace dans l'oeuvre poétique d'Oscar Vladislas de Lubicz-Milosz. 2e édition
Cet ouvrage qui a fait l'objet d'une première publication en 1997 dit tout autant l'importance de cet auteur inclassable. Oscar Vladislas de Lubicz-Milosz est ce passeur de mondes, passeur de langues, emblématique de l'inachevé et des exils d'un monde à l'autre, d'une langue à l'autre, d'un être-au-monde qui ne se révèle que par l'ailleurs et le lointain. A son ami le Comte Prozor, il révèle "ce voyage immense imposé à un Lituanien de notre classe et qui se cherche". Il fut passionné par la recherche des origines, les siennes, celles de la Lituanie et celles du peuple juif. "Je suis un mélange du sang royal de mes ancêtres paternels et du sang biblique de mes ascendants maternels", écrivait-il dans une de ses lettres. Oscar Vladislas de Lubicz-Milosz était obsédé par la détérioration des êtres et la déliquescence des lieux enfuis, entre la recherche passionnée du Réel et l'impossible équilibre de la vie.
04/2021
Littérature française
L'incertain
C'est en 1920 à l'âge de onze ans que Zoltàn Soloviev, pris dans les remous de l'Histoire, perd tous ses ancrages. La révolution bolchévique le prive du grand domaine familial à Yalta, et d'un avenir tout tracé. Avec ses morts tragiques, ses exils douloureux, ses amour inattendues, la vie le place devant ce qu'il est le moins préparé à affronter: l'incertain. Un incertain qui fera de lui un éternel enfant, toujours indécis. Des Balkans de l'entre-deux-guerres au New York des années folles, en passant par la villa cosmopolite de la belle Jiska à Nice, il parcourt le siècle en se laissant porter par les femmes, par le désir. Un désir dont il voudrait vérifier la permanence et la force à l'aube de ses soixante ans. A travers cette traversée de l'histoire d'un siècle et d'un destin singulier, Virginie Ollagnier nous donne une nouvelle démonstration de son talent.
08/2008
Littérature étrangère
L'esquif d'or. Anthologie de l'oeuvre poétique...
Tagore écrivait en bengali, sa langue natale, et traduisit lui-même en anglais nombre de ses poèmes et nouvelles. Mais on possède peu de ses oeuvres traduites en français. Or, c'est un auteur indispensable à connaître afin de mieux appréhender l'âme indienne. Sa poésie, toute lyrique, nous révèle celle-ci dans toute son ampleur et, dans le même temps, nous confronte avec ce qu'il y a de plus profondément ancré dans l'âme humaine : la souffrance, l'espoir, la joie de vivre, le contact intime avec la nature et l'aspiration à une haute spiritualité.
05/1997
Poches Littérature internation
La fêlure
A la mort d'Adam, Eva perd pied et peine à trouver la force de continuer à vivre. Il était son ancre, un point ferme et immobile auquel elle pensait pouvoir toujours se raccrocher. Alors qu'elle dérive, Eva découvre dans les et affaires d'Adam des documents venant de Berlin, dont était originaire sa propre mère. Troublée, Eva décide de s'y rendre — une manière pour elle de découvrir cette ville que son mari aimait tant, où il menait des recherches et, ainsi, se rapprocher de lui. Sans le savoir, enveloppée par la présence irréelle et rassurante d'Adam, ce voyage la mènera sur les traces de sa famille et de son propre passé.
10/2019
Littérature française
La fêlure
Plus le temps passait, plus Amal s'interrogeait sur la vie en général et sur la sienne en particulier. Fallait-il donc que les choses aillent toujours de mal en pis ? Qu'avait-il fait pour en arriver là ? Certes, il avait commis des erreurs, mais quel est l'humain qui pouvait se targuer de n'en avoir jamais commis ? Une simple rencontre avait été le déclencheur de tout ce qui est advenu dans sa vie. Il tentait, parfois, d'imaginer ce qu'aurait été sa vie s'il n'avait pas fait la connaissance de cette vieille femme que le hasard avait placée sur sa route. Mais c'était oublier les mille et un tours que recèle la destinée de tout un chacun.
02/2019
Poésie
La liberté. Oeuvre poétique
Dans un monde en pleine convulsion, j'ai choisi le discours engagé pour écrire ces poèmes. On ne peut briser les chaînes de l'oppression si l'on n'est point engagé. L'engagement détermine les rapports de l'homme avec la vie. La poésie est éternelle et avec elle le poète. C'est la raison du choix de cette forme littéraire pour écrire et décrire le mouvement des idées et des comportements en Afrique. Il faut vite faire le choix : ou les Africains sont libres de construire leur destinée selon leur volonté ou bien leur histoire s'arrête. Ce que je ne crois pas.
03/2021
Critique
Poétique du naturalisme spiritualiste dans l'oeuvre romanesque de Joris-Karl Huysmans
Dans les premières pages de Là-bas, Joris-Karl Huysmans appelle de ses voeux une esthétique romanesque nouvelle qu'il nomme le naturalisme spiritualiste. La tradition critique associe celui-ci à la conversion religieuse du romancier, mais elle s'est plus rarement interrogée sur sa conversion poétique, qui s'effectue dans et par l'écriture. Les configurations narratives, descriptives et stylistiques qui en découlent témoignent de changements formels, afin que s'épousent matière et spiritualité. Cette difficile incorporation prend trois formes. L'incarnation de l'esprit travaille la surface sensible en la décomposant ou en la doublant d'une épaisseur nouvelle afin de construire une narration en deux strates. La transsubstantiation, quant à elle, altère les paysages, les personnages ou les objets représentés, absorbant en eux l'érotisme comme le sacré. La transmutation, enfin, par l'art culinaire ou l'alchimie, convertit les matériaux disparates en une substance unique. Clef de voûte d'En rade, Là-bas et En route, le naturalisme spiritualiste concentre ses effets au coeur de cette trilogie de la conversion esthétique.
03/2022
Critique littéraire
Et dans l'air immobile tonnent les météores. Poétique des signes dans l'oeuvre de Salvatore Quasimodo
Dans ses écrits poétiques comme prosodiques, au temps du dénuement de ses débuts comme de la gloire du Prix Nobel (1959), on observe dans l'oeuvre de Salvatore Quasimodo une inlassable quête de "signes", dont la présence est constante mais la perception changeante. D'abord cachés dans une nature perçue à travers un prisme panthéiste, les signes se déplacent, se laïcisent, s'humanisent, s'apprivoisent. Dans tous les cas, ils sont vécus comme des manifestations sensibles de l'invisible — que celui-ci s'apparente à Dieu, aux dieux, au destin, ou à toute autre forme de transcendance. L'objectif du présent ouvrage est double : d'une part, mettre en évidence les causes de cette quête — souvent liées à l'incapacité du poète à habiter harmonieusement le sensible, qu'il tente de combler par un rapport privilégié à l'invisible. D'autre part, analyser la façon dont les différents changements de perception des signes correspondent aux différentes étapes d'un parcours initiatique mené par Quasimodo tout au long de sa vie. Loin d'être un prisme restrictif, cette poétique des signes permet d'appréhender l'ensemble de la vie et de l'oeuvre du Sicilien : ses amours et amitiés, ses différents métiers, sa passion angoissée, sa spiritualité troublée, ses écrits acclamés et oubliés, etc. En même temps qu'il permet de redécouvrir certains aspects de Quasimodo, cet ouvrage aide à mettre en perspective — voire à nuancer — l'image figée et souvent faussée qu'a laissée à la postérité ce poète tourmenté.
06/2020
Livres 3 ans et +
Gisèle de verre
Gisèle est une enfant de verre aux yeux limpides. Son corps transparent réfléchit la lumière et absorbe les couleurs ; dans sa tête de verre, les pensées sont à nu : on les feuillette comme dans un livre ouvert. Cet être étrange et délicat est aussi le réceptacle des malheurs et des vérités du monde. Or, personne n'est réellement prêt à supporter la vérité. Lorsqu'elle choisit de s'enfuir et de quitter ses parents, des larmes de cristal glissent sur la joue de Gisèle, mais nul ne la retient. Elle fait le tour du monde, et où qu'elle soit, Gisèle dérange car elle s'obstine à produire des pensées authentiques, à chercher le vrai sens de la vie. A partir de 6 ans.
11/2019
Poésie
Oeuvre poétique complète
Poète d'expression latine, Jean-Baptiste Santeul (1630-1697) fut en son temps mis au nombre des plus grands hommes de lettres français, mais c'est comme hymnographe de l'Eglise de France qu'il fut durablement apprécié. Ses oeuvres poétiques donnent à voir les derniers feux d'un latin littéraire vivant.
06/2019
Poésie
L'Age de plume. Oeuvre poétique complète (1957-2021)
"A 16 ans, inspiré par les Max Jacob, Apollinaire, Cendrars, Desnos, Queneau, Prévert, Soupault, Cadou, qui m'émerveillaient, j'étais poète primesautier. 64 ans plus tard, je suis un éditeur retraité. J'ai eu à éditer des milliers et des milliers de pages de dictionnaires et d'encyclopédies en tout genre, mais j'ai gardé tout au long de ces années une intense passion pour les poètes et pour la poésie. Et, au fil des ans, des rencontres, des évènements, des indignations et des émotions, j'ai continué à écrire, pour mes amis, pour mes proches, pour mes amours, pour moi. Laisser ces quelques vers derrière moi en partant dira à mes petits-enfants et à ceux qui les suivront que cet aïeul fut aussi un amoureux de la vie, un amoureux des mots, un amoureux des autres. Et qu'il a en son temps ri et pleuré, crié et tempêté au milieu des misères du monde. Si j'ai choisi L'Age de plume comme titre à cet ouvrage, c'est que, dans mon métier, j'ai beaucoup fréquenté les âges préhistoriques - de la pierre, du fer, du bronze, etc. - mais aussi parce que les oiseaux ont donné aux poètes d'autrefois l'inspiration en même temps que la plume pour la transcrire, et que leur légèreté rallume tous mes souvenirs d'enfance".
12/2020
Poésie
A l'orient de tout. Oeuvres poétiques
Traducteur exemplaire, essayiste d'une grande délicatesse, particulièrement voué à l'espace de la calligraphie et de la peinture chinoises, romancier intuitif et profond, François Cheng a également développé une oeuvre de poète qui le révèle tel qu'en lui-même : discret, pudique, attentif aux mouvements des choses, des êtres et du temps.
09/2005
Sociologie
L'individu incertain
L'individu est aujourd'hui amené à assumer des responsabilités croissantes : la politique semble perdre son monopole de prise en charge collective des destins individuels, la vie privée n'est plus structurée par des règles stables et des rapports d'autorité. L'estime de soi et la disponibilité à autrui deviennent des atouts majeurs. La subjectivité envahit donc la place publique et investit largement la technique, qu'elle soit pharmacologique - drogues illicites, tranquillisants, antidépresseurs - ou électronique - interactivité, reality-shows, cyberespace. La restauration de la sensation de soi que procure le psychotrope et la mise en scène de soi qu'amplifie la télévision sont révélatrices des tensions de nos sociétés, écartelées entre la conquête et la souffrance. Nous sommes entrés dans l'âge de l'individu incertain.
06/1996
BD tout public
Ploneïs l'incertain
Loin de toute civilisation, le fleuve pourpre traverse paresseusement la jungle. Sur ses rives, certains cherchent la fortune et ceux qui l’ont trouvée la dilapident en filles et alcool. Et Ploneïs, aventurier comme les autres, va découvrir à ses dépends que la maison de madame Lyrä repose sur un terrible secret : le pouvoir qu’a la maîtresse des lieux de transformer les hommes en femmes. Devenu malgré lui Ploneia, il va découvrir la réalité machiste et la vie d’une femme dans la jungle…
01/2014
Littérature française
L'homme incertain
Le père est un texte écrit à la première personne. Un long monologue, celui d'un homme qui se retourne sur son passé suite aux questions de ses enfants. Tout jeune, il voulait une ferme, l'acheter, l'exploiter. C'est ce qu'il connaissait, ce qu'il souhaitait. À l'époque il pensait que les choses étaient simples, que la vie était simple. Alors il a suivi des études de technicien agricole, il a acheté une ferme, l'a exploité. Il était heureux, sa femme et les enfants aussi. Puis, en 1977, à 30 ans, c'est la faillite. La fin des paysans, la politique agricole commune.
En contrepoint du récit du père qui se souvient, se demande ce qu'il pense et cherche à comprendre comment cela a pu se passer, les enfants, d'une seule voix, racontent les souvenirs heureux de leur enfance. Comme un refrain, une comptine, la mémoire des beaux jours dont le père dans son désarroi ne se souvient plus.
Écrit dans une langue élégante et qui chante, le roman de Stéphanie Chaillou raconte la perplexité et l'énergie d'un être devant les bouleversements du monde.
01/2015
Sociologie
Poétique de la communication. Lectures critiques de l'oeuvre d'Henri Meschonnic
Alors que la communication est souvent renvoyée soit à un déterminisme technologique, soit à un caractère uniquement opérationnel et instrumental, Alexandre Eyriès apporte dans ce nouvel ouvrage un vibrant démenti en étudiant un dispositif discursif a priori très éloigné de la communication : la poésie française contemporaine d'Henri Meschonnic qui se singularise par des spécificités formelles et une modalité particulière de communication interpersonnelle. Dans cet ouvrage, Alexandre Eyriès étudie cette oeuvre poétique contemporaine singulière à la lueur des Sciences de l'Information et de la Communication pour en donner à voir le caractère résolument communicationnel. Le poème d'Henri Meschonnic est ainsi un vecteur privilégié de médiation et d'interaction entre des êtres humains et le monde environnant, montrant de façon exemplaire que la communication est parfois un préalable à la communion.
04/2019
Littérature française
L'identité silencieuse
Confrontée à la guerre dans son pays natal, Hiyam, une jeune Libanaise sans perspective d'avenir, décide de quitter Beyrouth et arrive à Paris. Etrangère dans un pays où elle ne maîtrise pas la langue, perdue dans des sentiments indicibles qui l'étouffent, elle connaîtra les affres de la solitude avant de rencontrer l'amour. Mais l'amour suffira-t-il à combler sa nostalgie, servir de levier pour se construire une nouvelle identité sociale, intime, dans un climat en paix, loin des tumultes de la vie et du souffle de la guerre auxquels elle s'est curieusement accoutumée ?
07/2020
