Jean-François Chougnet, Magali Giovannangeli, David Caméo, Bruno Gaudichon
Extraits
Beaux arts
Picasso céramiste et la Méditerranée
Après la guerre, installé dans le Midi de la France, Picasso construit un oeuvre céramique qui marque encore par son ampleur et fascine par son inventivité. A Vallauris, au bord de cette mer Méditerranée pétrie de culture et de traditions, l'expérience de la céramique, en collaboration avec Suzanne et Georges Ramié dans leur atelier Madoura, est assurément l'occasion pour Picasso de renouer avec un héritage personnel et de revendiquer son identité culturelle méditerranéenne. Il inscrit dans le sol de ce territoire immense sa participation à une tradition qu'il invite dans ses formes et ses couleurs et qu'il assemble et reconstruit comme sa propre création du monde où ses proches côtoient les faunes, où les bacchanales se mêlent aux corridas et où chaque élément participe d'une extraordinaire magie de la connaissance et de l'invention. C'est avec plus de 150 pièces, pour la plupart inédites, sélectionnées avec le plus grand soin, que se découvre cette belle aventure entre Picasso et l'extraordinaire culture de la Méditerranée.
05/2013
Littérature française
Magali
Aînée d'une ancienne dynastie Camarguaise, Magali est la femme la plus courtisée de la région, n'en déplaise au comte Charles d'Embrussum, son père, qui ne reconnait jamais dans ces pauvres gardians le moindre gendre digne de la famille. En pays sacré Saintois, terres jusqu'ici réservées aux hommes, Magali lutte pour imposer son désir de liberté et faire reconnaître son amour pour le vent de Camargue. L'histoire tragique et romanesque de l'amour de Magali et des secrets d'une grande famille, dans les couleurs, les saisons, les taureaux et les chevaux de Camargue Un Roméo et Juliette au pays des gardians.
06/2022
Littérature française
Magali
Magali / par madame de Stolz ; ouvrage illustré de 12 vignettes par Tofani Date de l'édition originale : 1882 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Jeux
Puzzle Magali Brueder
Un très beau puzzle de 1 000 pièces grand format 480 X 680 mm d'une illustration inédite d'une artiste, Magali Brueder, recherchée pour ses paysages aux magnifiques couleurs. Ce puzzle de 1000 pièces permet de recomposer une illustration inédite, qui représente un paysage originaL (très grand format : 480 x 680 mm) intitulé Sous les pins aux couleurs dont son autrice, Magali Brueder, a le secret. L'agence de créateurs Klin d'oeil, qui accueille la jeune création, l'expose régulièrement. La pandémie a révélé un regain d'intérêt pour cette activitédu puzzlequi amène concentration et détente, et qui conjugue, ici, le plaisir de trouver une oeuvre originale, jamais vue qui s'incrit totalement dans la tendance des décors et illustrations dont on aime s'entourer. De bons moments en perspective avec une collection qui dépoussière cette activité, longtemps cantonnée à des reproductions d'oeuvres de musées, de photos de chats ou de paysages. Les amateurs de puzzle seront séduits par ce renouvellement.
10/2022
Littérature française
Magari
Quand Lorenzo sort de chez lui ce matin-là, flottent sur Rome toutes les promesses de l’été. Nous sommes le 19 juin 2001. Silvio Berlusconi est redevenu quelques jours plus tôt chef du gouvernement. Pour la plus grande joie de ses tifosi, l’AS Roma vient de remporter le troisième scudetto de son histoire. Et Lorenzo est heureux : certainement pas à cause du retour aux affaires du Cavaliere – la politique, il en a soupé. Peut-être même pas grâce à la victoire de son équipe, et Dieu sait pourtant s’il a rêvé de revivre une telle liesse… Non, Lorenzo est heureux parce que Francesca l’aime. Parce que, dans quelques mois, naîtra leur premier enfant, une fille, il en est certain. Parce que, à l’abord de la trentaine, l’ombre du petit garçon naïf et malhabile, celle de l’adolescent irrésolu ballotté par tous les vents contraires, n’est plus si lourde à porter. Aujourd’hui, sa vie a un axe, un socle, une direction. Alors, il traverse la rue en se retournant pour sourire à Francesca dont il sait qu’elle le regarde à la fenêtre. Et ne voit pas la voiture qui surgit au même moment…
… Étendu sur le bitume, Lorenzo remonte le fil de sa vie. Celle d’un jeune Romain qui a grandi écartelé entre l’intransigeance d’un père communiste ultra militant, les migraines d’une mère rongée par un drame familial et l’amour d’un grand-père cachant tant bien que mal son passé mussolinien. Un parcours chaotique marqué par ce sentiment d’incertitude, de désirs, de rêves cachés et aussi de résignation qu’exprime le mot « magari » (« si seulement… »), comme un état d’âme qui se décline à l’infini.
De l’assassinat d’Aldo Moro à l’avènement des années Berlusconi, c’est une radioscopie de la société italienne dans toutes ses nuances et ses contradictions que nous offre ce roman d’apprentissage au souffle à la fois intime et puissant. C’est aussi un voyage plein de sensualité dans les boucles du Tibre, où l’on sent à chaque page les brûlures du soleil et la fraîcheur de l’eau sur la peau du héros.
08/2012
Théâtre
Le mariage de Magali
L'action de cette pièce de théâtre se déroule au Sanghala, un pays imaginaire où certaines pratiques d'une époque révolue demeurent d'actualité en dépit de l'évolution de la société. Dans cette société, les parents et les aînés décident en lieu et place des enfants, des cadets sans les consulter, même lorsqu'il s'agit d'une affaire lourde de conséquences comme le mariage. Cette pièce de théâtre met habilement en lumière les ravages (suicide) d'un mariage forcé, celui de Magali avec le professeur Koumba. Dans une lettre courte, elle explique les raisons de son suicide. "Le mariage de Magali" traite de la thématique des mariages forcés et arrangés couramment pratiqués dans beaucoup des pays du monde moderne.
10/2023
Beaux arts
Picasso et les arts et traditions populaires
Viscéralement attaché à ses racines, Picasso a nourri son oeuvre d'influences issues des arts et traditions populaires, notamment espagnols : parures et musique, gens du cirque, rites de la tauromachie, colombophilie... Baratines et mantilles, guitares et mandolines, masques et toreros, taureaux et colombes sont autant de motifs iconiques qui témoignent de cet ancrage culturel. A l'occasion de prometteuses rencontres, l'artiste s'est approprié les savoir-faire artisanaux avec une extraordinaire créativité, en particulier ceux du bois, de la céramique, de l'orfèvrerie, de la tôlerie, de la linogravure ... Faisant preuve d'une ouverture d'esprit peu commune, Picasso, ce "génie sans piédestal", invente avec jubilation un nouvel art populaire.
04/2016
Art contemporain
Jean-francois larrieu
Jean-François Larrieu (1960) est un artiste français installé dans le Pays basque. Touché par l'écologie et l'état de la planète, il crée une oeuvre inspirante et pleine de vie qui propose un vaste tour du monde. Ses oeuvres polymorphes, qui marient de façon originale l'univers onirique de Paul Klee à la couleur éblouissante de Matisse, sont collectionnées dans le monde entier, des Etats-Unis à la Chine, en passant par l'Europe et le Moyen-Orient. Il est présent dans les grands salons d'art contemporain à Paris, New York, Londres, Singapour, Hong Kong, Séoul, Dubai...
08/2023
Humour
La Smala Tome 6 : Magali déménage !
Un solide gaillard aux allures de baroudeur se retrouve sans nom, sans passé, sans souvenir, dans un lieu inconnu. Son seul début d'indice pour découvrir son identité est un chiffre, XIII, qu'il porte en tatouage. Sa position est d'autant plus inconfortable qu'une bande de tueurs est à ses trousses. De plus, il découvre que de hautes personnalités civiles et militaires s'intéressent à lui. Ce récit d'espionnage a pour cadre un pays moderne non précisé, mais qui ressemble fort aux Etats-Unis. La longue traque se poursuit d'un album à l'autre et Jean Van Hamme distille peu à peu les informations sur le passé du héros, qui semble lié à l'histoire récente de son pays. Le scénario, qui mêle aventure et fiction à l'histoire de ces vingt dernières années, est mis en image par William Vance. Son trait réaliste et précis apporte une crédibilité totale et campe un héros sympathique, attachant et énigmatique à la fois. Après un bref passage dans l'hebdomadaire SPIROU en 1984-85, les aventures de XIII paraissent directement en albums chez Dargaud à un rythme régulier d'un album par an. Cette série s'impose déjà en quelques années comme un best-seller et se positionne comme un classique.
10/2017
Monographies
Arbre de vie. Joana Vasconcelos au château de Vincennes
" Arbre de vie " est une installation de Joana Vasconcelos à la Sainte-Chapelle du château de Vincennes, du 11 mai au 6 novembre 2022. Ce titre, dans la collection "Un artiste/un monument", propose une approche de l'oeuvre in-situ. " Arbre de vie " Joana Vasconcelos à la Sainte-Chapelle du château de Vincennes, du 11 mai au 6 novembre 2022. Invitée au château de Vincennes par le Centre des monuments nationaux dans le cadre de l'année France-Portugal, Joana Vasconcelos élève dans la Sainte-Chapelle un laurier de 13 mètres de ramure, fait de broderies noires, rouges et or, ourlées de lumière. Trait d'union vertical entre le ciel et la terre, l'arbre de vie de la Jérusalem céleste, fructifie chaque mois ses feuilles étant autant de remèdes, mais aussi des symboles de victoire. L'artiste, dans cette nouvelle exposition, dix ans après son invitation remarquée au château de Versailles, a souhaité évoquer la reine Catherine de Médicis, veuve de Henri II, qui oeuvra à la suite du roi aux aménagements de la Sainte-Chapelle du château et du parc, où elle fit notamment planter trois mille ormes. On peut aussi y voir la figure mythologique féminine de Daphné se transformant en arbre pour échapper à Apollon. Une installation qui questionne également les préoccupations environnementales et l'affirmation de la vie au-delà de la pandémie actuelle. Cet arbre aux mille décors fait également écho au riche décor de la chapelle, aujourd'hui disparu.
06/2023
Beaux arts
De Miro à Warhol. La collection Berardo
Exploration unique des arts visuels aux XXe et XXIe siècles, la collection portugaise de José Berardo alterne les œuvres des plus grands artistes mondiaux avec une sélection d'artistes portugais en privilégiant une vision transversale qui se joue des thématiques. Aux avant-gardes des années 1900 à 1930, représentées entre autres par Picasso et Mondrian, succède la révolution surréaliste qui offre une vision nouvelle de l'objet, en particulier avec Mirô et Man Ray. Sans omettre les continuateurs de l'art figuratif, Balthus en tête, la collection se transporte dans l'univers du jetable, du commercial représenté par le pop art de Warhol et de Lichtenstein. Aujourd'hui encore, ce tonds exceptionnel accueille des œuvres contemporaines en mettant l'accent sur la photographie et les installations combinant différents médias. Regroupement singulier, la collection Berardo, qui dispose aujourd'hui d'un grand musée à Lisbonne propose un parcours subjectif jalonné d'œuvres d'artistes majeurs dans l'histoire de l'art contemporain.
10/2008
Beaux arts
David Diao. Edition bilingue français-anglais
Né en Chine en 1943, David Diao est installé à New York depuis 1964. Il accède à la notoriété comme jeune peintre abstrait, enseigne à Hampshire College, Cooper Union et au programme de formation d'artistes du Whitney Museum of American Art. Après une rupture volontaire dans sa carrière au début des années 1980, il revient en 1984 sur la scène internationale avec une peinture critique, qui utilise des photographies historiques, des documents d'archive, des données chiffrées, des oeuvres d'autres artistes... Reconnu comme l'une des principales figures de l'abstraction conceptuelle, il travaille aussi à partir de documents relatifs à sa propre carrière d'artiste, ou à sa propre histoire d'exilé chinois. Il le fait souvent avec certaine ironie, toujours avec une peinture à la facture travaillée et aux couleurs subtiles qui résonne avec les données brutes des documents utilisés. Ses oeuvres sont présentes dans les fonds publics français et les musées à l'international (Canada, Etats-Unis, France, Hong Kong). Une importante rétrospective s'est tenue à Pékin en 2015, au Ullens Center for Contemporary Art (UCCA). Cet ouvrage, l'un des plus complets sur le travail de Diao à ce jour, comprend 120 illustrations couleur ; un texte d'introduction qui retrace le parcours de Diao et analyse les enjeux artistiques et critiques de son travail ; huit essais inédits, écrits par Hélène Chouteau-Matikian, Michael Coriis, Jean-Marc Huitorel, Melanie Marino, Stéphane Mroczkowski, Alexandra Pignol, Heinz Peter Schwerfel. Chacun se focalise sur un aspect spécifique de la peinture de Diao.
06/2020
BD tout public
Jean-François Charles. Artbook
Jean-François Charles est un virtuose de la bande dessinée. Il a su sublimer tous les continents et toutes les époques. Nous retraversons sa carrière et le monde au travers d'une monographie qui nous fait redécouvrir les Etats-Unis, l'Inde, l'Afrique ou encore la Chine. Depuis ses débuts dans le dessin de presse jusqu'à ses dernières oeuvres, Charles-Louis Detournay revient sur la carrière passionnante de Jean-François Charles.
12/2020
Littérature française
Campo Grande
Vera est une jeune femme brésilienne partie chercher la réussite en Europe. Confiant sa petite fille Chana à sa mère, elle quitte la banlieue de Campo Grande, pensant revenir la chercher quelques mois plus tard. L'offre d'emploi est alléchante : un cadre enchanteur au soleil des îles Canaries et la perspective de belles rémunérations. Cependant, Vera se rend vite compte que l'eldorado imaginé ne tiendra pas ses promesses. Entre exploiteurs sans scrupules et emplois harassants, déconvenues et désillusions, l'auteur nous raconte une tranche de vie parsemée aussi de beaux moments de fraternité et nous invite à un voyage dans l'envers du décor touristique...
05/2015
BD tout public
Camel Joe
Caractère bien trempé, camel toe assumé, leggings panthère et super pouvoirs anti-machos, qui ne rêve pas d'être une Camel Joe ?
09/2018
Poches Littérature internation
Campo santo
Après la publication des Anneaux de Saturne, W.G. Sebald projeta d'écrire une histoire naturelle et culturelle de la Corse. Il choisit l'île française comme territoire emblématique de sa vision du monde, et comme point de départ d'une nouvelle pérégrination littéraire. Les quatre récits corses que voici ont été extraits par l'auteur lui-même du manuscrit inachevé pour être publiés de manière isolée. Réunis ici, chacun d'entre eux s'illustre par une force d'évocation et une musicalité magistrales. Quatorze essais complètent le présent recueil. Qu'elle évoque Piana, Ajaccio, les forêts sauvages du centre de la Corse, Nabokov, la musique, Peter Handke ou Jean Améry, la voix de Sebald est identifiable entre toutes.
02/2017
Beaux arts
François Boucher. L'odalisque brune
Premier peintre du roi Louis XV et directeur de l'Académie royale de peinture et de sculpture, François Boucher (1703-1770) mène une des plus brillantes carrières artistiques du siècle des Lumières. Sollicité tant par l'administration royale que par les cours étrangères, il fournit modèles et décors qui inspirent l'Europe entière. En 1765 une gravure équivoque divulgue au public la composition d'une de ses oeuvres érotiques les plus audacieuses : une belle jeune femme brune, voluptueuse et dénudée, étendue sur un sofa d'inspiration turque. Les draperies abondent, comme pour désigner le processus de "dévoilement" en cours sur la toile. L'oeuvre semble évoquer autant un imaginaire du harem que l'univers des romans licencieux. L'Odalisque brune compte parmi ces peintures secrètes dont le XVIIIe siècle libertin s'est montré friand. Peinte en 1745 pour un amateur discret, elle est le fruit de ce siècle curieux de tout et épris de liberté autant que de licence. Le présent ouvrage s'attache à décrypter le contexte de la création ainsi que les significations multiples de cette toile originale, séduisante et ambiguë qui témoigne du goût des masques et des fantasmes orientaux des hommes des Lumières.
05/2019
Littérature française
« Jean le Retrouvé ». Jean-François Caracci dit « Jean le Retrouvé »
Jean-François Caracci de par sa naissance est lié à la Maison royale de Roumanie. Royaume de Roumanie est le rêve d'un Prince de sang de voir le Royaume de ses ancêtres renaître. Jean-François Caracci souhaite que la Roumanie redevienne puissante et prospère en tant que Monarchie restaurée et ce livre explique sa vision. Royaume de Roumanie est l'Idéal de Jean le Retrouvé.
10/2016
Animaux, nature
Le poisson voyageur. Itinéraires d'un pêcheur à la mouche
Prendre sa canne à pêche, sa boite à mouches et boucler son sac pour un voyage halieutique, voilà le rêve de tout pécheur à la recherche de sensations fortes. A travers 15 récits autour du globe illustrés de magnifiques photos, ce livre vous emmène pêcher le tarpon, le saumon, l'omble, le mythique payera et bien d'autres espèces dans les derniers grands espaces naturels où l'on peut vivre de beaux séjours de pèche, se ressourcer, fixer l'onde à la recherche des plus beaux spécimens ou gravir des montagnes et traverser des forêts pour parvenir aux spots les plus convoités. De la Russie à la Terre de Feu, du Nunavik à la Nouvelle-Zélande, en mer comme en eau douce, on se délecte de ces atmosphères d'aventuriers, ces décors sublimes, ponctués parla prise de spécimens hors du commun, la rencontre avec la nature parfois hostile. Et, pour chaque pays visité, sont donnés en supplément des conseils techniques et pratiques : destination, période de pêche, espèces recherchées et méthodes de pêche.
10/2019
Psychologie, psychanalyse
Nouvelle revue de psychanalyse N° 43 printemps 1991 : L'excès
Dominique Clerc Maugendre, L'excessive nature du transfert Edmundo Gómez Mango, Un amour sans remède Corinne Enaudeau, «D'un ton trop élevé...»Maurice Olender, Priape à tort et de travers Francois Lecercle, Une côte en trop Michel Jeanneret, Débordements rabelaisiens Daniel Arasse, Piero di Cosimo, l'excentrique des origines Françoise Coblence, L'être hors de soi Jacques André, La petite mort de Sardanapale Lore Schacht, Un enfant excessivement doué pour le calcul Martine Bacherich, Quand l'analyste a trop d'esprit Evelyne Séchaud, Mots d'amour Viviane Abel Prot, Brève note clinique sur un long sommeil Robert Stoller, X SM Sylvie Le Poulichet, Se faire un corps étranger Jean Starobinski, Quali eccessi Catherine Lépront, Trop de notes Jean-Claude Arfouilloux, Mille e tre Marc Le Bot, Des bonheurs d'écriture Document avec et sur Bruno Bettelheim : David James Fisher, Le suicide d'un survivant David James Fisher - Bruno Bettelheim, L'ultime conversation François Gantheret, L'accusation Varia, XV : Alain Boureau, Note pour introduire l'idée de lecture négative Michel Neyraut, L'oiseau aux ailes d'or Pierre Pachet, La colère de Chalamov Michel Gribinski, Finis terrae Aline Petitier, Note sur Balzac visionnaire Laurence Kahn, Le vrai seigneur de l'enthousiasme.
04/1991
Art du XXe siècle
Georges Arditi. D'un réel à l'autre
Georges Arditi (1914-2012) est injustement méconnu. Avec le soutien de sa famille, La Piscine à Roubaix et le Musée Estrine à Saint-Rémy-de-Provence se sont réunis pour présenter, en deux étapes, une véritable rétrospective de ce peintre singulier qui n’avait pas fait l’objet d’une présentation aussi complète depuis plus de trente ans.
Formé chez Legueult et Cassandre, Arditi fait pleinement partie de la génération qu’a bouleversée l’exposition des "peintres de la réalité" français du XVIIe siècle, en 1934, à l’Orangerie des Tuileries. Proche dans un premier temps de l’esthétique du groupe des Forces Nouvelles, il ambitionne rapidement un langage autonome dans de grandes compositions empreintes de mystère et d’élégance. La figure de l’artiste, face au spectateur, y organise un univers très singulier dont le temps suspendu doit assurément aux drames qui impriment l’expérience personnelle du jeune juif traqué, spolié et endeuillé. Il est alors tout à la fois Oiseleur taciturne et stupéfait, enfant des frères Le Nain ou créateur surpris à la marge d’une Réunion à la robe rouge qui semble l’ignorer.
Une seconde période, dans le sillage des "peintres de tradition française" révélés durant l’Occupation, inscrit Arditi, à sa manière, sur la scène de la seconde École de Paris qui traque la lumière et recompose une vérité - vue d’ateliers, paysages urbains - passée au filtre d’un caléidoscope riche d’émotions. Dans cette séquence, les enfants de l’artiste s’affirment comme une infinie source d’inspiration sans que jamais le peintre ne cède aux facilités et à la mièvrerie du genre.
A la fin des années cinquante, la découverte du Ventoux marque une évolution radicale aux marges mouvantes de l’abstraction.
Les paysages plein cadre qu’Arditi lui consacre tissent une longue et riche suite qui n’est pas sans rappeler, dans le principe et l’obsession, l’épuisement du motif des meules ou des cathédrales de Rouen de Monet. Ces variations de formes enchevêtrées résonnent comme un véritable testament esthétique avant que l’histoire de l’art, oublieuse et injuste, ne referme les portes d’un douloureux purgatoire que cette exposition souhaite aujourd’hui enrayer.
Plus qu’un catalogue d’exposition, cet ouvrage, riche d’oeuvres souvent inédites et de contributions éclairées, est appelé à faire référence et permet enfin de remettre Georges Arditi dans cette lumière qui n’eût jamais dû lui manquer. Un événement, assurément.
11/2023
Cuisine des chefs
La France à la carte. Les meilleurs produits du terroir par les plus grands chefs
60 produits, 60 grands chefs français pour les mettre à l'honneur. 60 produits, 60 grands chefs français pour les mettre à l'honneur. Les produits du patrimoine culinaire français se parent de leur plus bel atout à travers les recettes des plus grands chefs, Ils présentent autant de produits coup de coeur du terroir français et recettes associées Très beau livre de chef autour du manger français, la valorisation des produits du terroir par des chefs étoilés Chefs : Christophe Adam - Yannick Alléno - Armand Arnal - Pierre Augé - Christophe Bacquié - Jérôme Banctel - Olivier Bellin - Georges Blanc - Pierre Sang Boyer - Jean-Michel Carrette - Nicolas Carro - Didier Clément - Alexandre Couillon - Jean Coussau - Christopher Coutanceau - Hélène Darroze - Amélie Darvas - Anthony Denon - Adrien Descouls - Arnaud Donckele - Frédéric Doucet - Julien Duboué - Arnaud Faye - Manon Fleury - Yannick Franques - Eric Frechon - François Gagnaire - Sébastien Gaudard - Michel Guérard - Isma'il Guerre-Genton - Christophe Hay - Pierre Hermé - Stéphanie Le Quellec - Christian Le Squer - Mikaela Liaroutsos - Matthias Marc - Régis et Jacques Marcon - René et Maxime Meilleur - Nina Métayer - Olivier Nasti - Jérôme Nutile - Gérald Passedat - Laurent Petit - Anne-Sophie Pic - Jean-François Piège - François Perret - Eric Pras - Jessica Préalpato - Emmanuel Renaut - Pierre Rigothier - Sébastien Sanjou - Michel Sarran - Guy Savoy - Julia Sedefdjian - Nicolas Stromboni - Jean Sulpice - David Toutain - Bruno Verjus - Glenn Viel - Antoine Westermann
11/2021
Sciences politiques
Voyageurs sans ticket. Liberté, égalité, gratuité : une expérience sociale à Aubagne
L'élue et le philosophe racontent la gratuité des transports publics instituée depuis 2009 dans l'agglomération d'Aubagne. Expérience qui a transformé le rapport des citoyens à l'espace public, raboté les distinctions sociales et fait exploser la fréquentation des bus. Ode à la gratuité et à sa fécondité politique, une réflexion d'actualité qui renouvelle les perspectives de la transformation sociale.
09/2012
Policiers
Camelia.came
Un jeune Black déchiqueté par une explosion alors qu'il venait livrer des fleurs dans une cité de la banlieue parisienne... Des islamistes en planque dans un grand hôtel de la capitale, qui tentent de renouer avec les cellules de leur réseau... Explosions et morts suspectes se succèdent tandis qu'un commando de tueurs colombiens part à la recherche de plusieurs kilos de cocaïne... Martucci, le chef de la division antiterroriste, devra accepter d'unir ses forces à celles d'un agent américain de la DEA pour démêler cet imbroglio dont le fil rouge se trouve peut-être sur Internet.
03/2008
Littérature étrangère
Casa de campo
Une maison de campagne somptueuse et baroque, perdue au milieu d'une plaine inhospitalière rongée par la menace des anthropophages, et, dans ce cadre d'un esthétisme exquis où rôde l'angoisse, une trentaine d'enfants - pour un jour, pour un an, nul ne le sait - privés de leurs parents, les riches Ventura : tel est le monde, volontairement irréel, que crée José Donoso dans "Casa de Campo" et qu'il va faire s'effondrer dans les convulsions d'une société agonisante. Roman fabuleux où, des gouffres noirs qui se creusent sous l'or et la fortune, surgit un ordre monstrueux, précipité par le départ des adultes vers une incertaine et immatérielle partie de campagne. Sans aucun doute, cela évoque le Chili de la dernière décennie : ces maîtres qui fuient, au propre et au figuré, une réalité devenue insupportable, ces serviteurs chargés de réprimer les révoltes par un implacable majordome, frère jumeau de Pinochet, ce médecin fou et idéaliste, qui parle comme Salvador Allende, ces enfants aux discours savants qui offrent toute la gamme des intellectuels, et ces indigènes, férocement écrasés par les valets avec la bénédiction des maîtres. Mais, s'il est légitime de faire de "Casa de Campo" une telle interprétation historique, ce roman a une portée universelle qui met en cause les mécanismes aveugles de toute révolution. A travers lui, José Donoso nous invite à une réflexion sur la liberté humaine et ses limites.
01/1980
Littérature française
White Camel Point
Dans les années 70, un jeune ingénieur belge trouve son premier job en Algérie, dans une entreprise française. Il passera toute sa carrière dans cette société, qui l'enverra vivre quelques années en Egypte, puis lui confiera des projets et des missions aux quatre coins du monde. Avec sincérité et humour, il nous raconte son métier et nous livre des anecdotes vécues sur tous les continents. De Lagos à Shanghai, de La Paz à Johannesburg, il promène un regard curieux et malicieux, bienveillant ou critique sur le monde qu'il découvre.
03/2021
Critique littéraire
Lettres inédites à Jean Charles-Brun (1900-1909)
Voilà enfin publiées les lettres de Renée Vivien à Jean Charles-Brun. Ces 500 lettres inédites montrent les coulisses de la vie mondaine et littéraire du début du XXe siècle - Colette, Anna de Noailles, Natalie Barney (avec laquelle Renée Vivien eut une liaison tumultueuse)... Provocantes à l'époque, ces lettres semblent aujourd'hui d'une étonnante actualité, cultivant l'ambiguïté entre les sexes - déconstruction du genre avant l'heure ? Ainsi surnomme-t-elle son conseiller littéraire devenu ami "Chère Suzanne" . Elles offrent de nouvelles pistes de recherches aux spécialistes et montrent un autre visage de la poétesse, souvent réduite à une égérie du lesbianisme sous le nom de "Sapho 2" . Figure majeure et atypique de la littérature féminine de la Belle Epoque, Renée Vivien, après une longue éclipse, semble sortie de son purgatoire grâce à des travaux universitaires et des rééditions qui ont vu le jour depuis une quarantaine d'années. Ces Lettres participent à cette renaissance.
10/2020
Musique, danse
David Bowie
Un ouvrage exceptionnel pour un artiste hors norme. Il y a cinq ans disparaissait une icône de la musique et du style, mais la musique et les photographies de David Bowie restent bien vivaces. De ses débuts dans les années 1960 aux dernières années de sa vie, il a été l'un des artistes les plus photographiés : cet ouvrage rassemble une collection inédite d'images retraçant toutes les époques de sa vie.
11/2020
Photographie
David Goldblatt
Jeune Blanc, issu d'une famille juive ayant fui les pogroms de Lituanie, David Goldblatt a dix-huit ans quand s'établit officiellement le régime abject de l'apartheid en Afrique du Sud. Cette complexité initiale est probablement à la source de la diversité mais aussi de la dimension profondément réflexive qui marquent son oeuvre photographique, empreinte de références culturelles, sociales et politiques, spécifiques à la société sud-africaine. De On the Mines (1973), vaste enquête sur les dernières mines d'or en exploitation, à In Boksburg (1982), portrait d'une petite ville rurale typique de l'Afrique du Sud des ultimes années de l'apartheid, David Goldblatt entretient une relation particulière au livre, aboutissement et inscription pérennes de ses essais photographiques, et au dialogue entre littérature et photographie. Photographe de la suggestion plutôt que de la démonstration, toujours en quête de recherches formelles inédites, il déploie une oeuvre, parfois qualifiée de préconceptuelle, riche de plusieurs niveaux de lecture, que complètent encore ses récentes expérimentations esthétiques de la couleur. Introduction de Baptiste Lignel. 78 photographies reproduites en couleurs et en duotone. Notices biographique et bibliographique.
02/2014
Histoire des Etats-Unis (1776
David Crockett
David Crockett a existé, c'est un personnage bien réel fait de sang, de chair et d'os. Il n'est pas né de l'imagination débridée d'un romancier dont l'esprit s'évadait vers la mythique Frontière. C'est un homme éloigné de toute envolée lyrique ou prétentions philosophiques, il incarne la liberté pour autant que celle-ci puisse exister pour l'homme, sauf à choisir librement ses propres servitudes. John Abbott nous prévient, Crockett n'est pas exemplaire, il est capable de faire preuve de force comme de faiblesse, ce n'est pas un saint et tant mieux pour nous car cela nous le rend proche. C'est un homme qui vit en accord avec lui-même, en cela il atteint une forme de sainteté. C'est un homme sans prétention, ce qui ne l'empêche pas de faire preuve d'ambition, une ambition qui ne l'aveuglera jamais. La plupart des gens s'attachent à lui car ils sentent qu'ils ont affaire à un homme bon et courageux. C'est ce que l'on ressent à la lecture de cet ouvrage, ceci le rend d'autant plus attachant. L'attitude de Crockett vis-à-vis des Indiens est intéressante en ce sens qu'elle pourrait paraître moderne, proche de la compassion actuelle ressentie pour les peuples opprimés. A mon avis cela serait une erreur de faire une telle comparaison. Cette attitude découle plutôt du fait que ses conditions de vie n'étaient pas si éloignées de celle des Peaux-Rouges, et comme c'était un homme profondément honnête il ne pouvait approuver le traitement qui allait leur être réservé. Alors Crockett était-il un homme moderne ? Non, c'était un homme de son temps qui portait en lui une forme d'éternité.
07/2023
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