Figures d'Anacaona dans le théatre haïtien
Extraits
Théâtre
Figures d'Anacaona dans le théatre haïtien
Quand Anacaona, princesse taïno, meurt en 1503 sur l'île d'Haïti, pendue par la justice des conquistadores espagnols, sa réputation de chef politique et de poétesse de talent va prendre son envol. Au fil des siècles, cette indienne réapparaît régulièrement dans la littérature caribéenne, la peinture, la sculpture, la musique. L'auteure analyse ici, à partir d'un corpus de huit pièces du répertoire, la trajectoire du personnage emblématique d'Anacaona véhiculée par le théâtre haïtien.
05/2017
Théâtre
Action, silence, figures dans le théâtre de Philippe Minyana
Le théâtre de Philippe Minyana fait partie des dramaturgies françaises qui se sont confirmées depuis les années quatre-vingt. Il prend une place très importante auprès d'autres dramaturgies comme celles de Michel Vinaver, Bernard-Marie Koltès, Valère Novarina, lean-Luc Lagarce, Noëlle Renaude, Michel Deutsch. L'oeuvre de Minyana a une certaine particularité dramatique qui réside dans la diversité des procédés de l'écriture ; elle héberge plusieurs formes dramatiques. Ce livre part de l'étude de trois axes dans les pièces de Minyana : l'action, le silence et la figure et ne prétend pas fournir ni déterminer, de façon exhaustive, un bilan définitif de son oeuvre. Ce livre est destiné aux lecteurs, aux enseignants et aux professionnels de théâtre ainsi qu'aux étudiants en théâtre ou en lettres ; il éclaire également la spécificité de l'oeuvre de l'un des dramaturges français les plus célèbres et les plus productifs.
03/2019
Droit
Le bail Haïtien
Qui peut contracter un contrat de bail sur le territoire haïtien ? Quels sont les différents types de baux applicables ? Quelles sont les juridictions compétentes en matière de bail ? Interrogations prédominantes qui suscitent réflexions ! Le présent ouvrage se voit être un outil indispensable à l'enseignement du bail en Haïti, il traite de manière concise ledit domaine, tout en apportant des notions de clarté sur certains points indispensables, tels que le congé locatif, le déguerpissement, les charges locatives. Décerné pour servir de boussole aux étudiants en droit, cet ouvrage leur permet non seulement d'identifier les différents sujets de bail et la capacité des acteurs, mais aussi de distinguer les types de bail ainsi que la juridiction compétente en la matière.
01/2023
Théâtre
Le théâtre d'Eugène Ionesco. Figures géométriques et arithmétiques
" Cette étude sur le théâtre ionescien soulève différents enjeux puisqu'elle parle d'une expérience de l'absurde fondée sur une organisation symbolique de l'espace, du temps, des personnages, associée à une démolition du langage. Il s'agit de mettre en avant une spécificité esthétique originale de ce théâtre : la géométrie et l'arithmétique éclairent le système dans lequel vivent les personnages, enfermés dans une structure, et contribuent à la création d'un monde parallèle au nôtre. L'analyse des figures géométriques et arithmétiques proprement dites ainsi que les notions de verticalité et d'horizontalité confirment, à une autre échelle, ce sentiment d'enfermement et exposent deux attitudes possibles face à l'existence absurde : la soumission ou la résistance. L'expérience de l'absurdité, façonnée par les outils de la géométrie et de l'arithmétique, met en lumière le principe même du théâtre de dérision : dire le tragique par le comique. Ionesco se fait ainsi le créateur d'une nouvelle logique permettant une critique de la société et surtout un triste constat sur l'existence. Jouant avec la distanciation, avec des personnages aux allures de pantins qui font rire, mais aussi avec l'identification des lecteurs et des spectateurs à ces personnages, il montre que derrière le rire se cache l'angoisse. Se profile alors une réflexion sur l'existence des êtres destinés à mourir, la nôtre... Etudiante en lettres, cette étude sur le théâtre ionescien a été réalisée à partir de mon mémoire de Master 1 soutenu à l'Université de Nice en mai 2009. "Marjorie SCHONE
12/2009
Romans historiques
1492 : Anacaona. L'insurgée des Caraïbes
L'Europe et l'Amérique vivaient de part et d'autre de l'océan, chacun ignorant f existence de l'autre, jusqu'à leur rencontre en 1492, quand Cristobal Colón découvre les Antilles. Anacaona règne alors sur un des royaumes d'Haïti. Elle et son peuple taïno accueillent les Espagnols avec cordialité, amitié, respect. Mais les Espagnols mettent en place leur projet colonisateur : ils déstructurent la société taïno, détruisent ses lieux de culte, lui imposent un nouveau mode de vie... Délibérément, ils exterminent un peuple et sa culture. Moins d'un siècle après cette Rencontre, les Taïnos ont totalement disparu d'Haïti et des Caraïbes — entraînant la déportation massive d'Africains pour servir de main d'oeuvre. La mémoire enfouie de cette extermination n'a cependant pas disparu. Par la voix d'Anacaona, revivez l'histoire des Taïnos, premier peuple des Antilles — Guadeloupe, Martinique, Cuba, Porto Rico, et bien sûr Haïti... On a déjà beaucoup parlé de cette conquête — mais par la voix des colons. Ecoutons cette fois les colonisés : leurs tentatives d'adaptation, leur désespoir, leurs résistances. En racontant l'histoire d'Anacaona, de Caonabo, de Guakanagarik, d'Ixil, de Chilam, c'est tout un peuple qui revient à la vie et entre dans les mémoires.
05/2019
Critique
Aux frontières de l'humain. Figures du cannibalisme dans le théâtre anglais de la Renaissance
Cette étude des figures du cannibalisme dans le théâtre anglais de la Renaissance approfondit la réflexion sur le même et l'autre, l'humain et l'inhumain, dans le contexte des Grandes Découvertes, qui concentrent les peurs et les fantasmes alimentaires des Européens sur " le Cannibale " du Nouveau Monde.
01/2024
Littérature francophone
Une chercheuse. Roman d'un Haïtien
Ecrite en 1889, Une chercheuse est l'oeuvre littéraire majeure de Louis Joseph Janvier. Journaliste prolifique, historien du droit et diplomate titulaire d'un diplôme de médecine, Janvier a vécu la majorité de sa vie en Europe. De plus en plus d'historiens reconnaissent aujourd'hui l'importance de Janvier, un essayiste déterminé à dévoiler l'histoire complexe et souvent oubliée d'Haïti au dix-neuvième siècle. Longtemps négligé, le roman de Janvier se déroule principalement en France et raconte l'histoire d'amour tragique entre une Française et un étudiant en médecine égyptien. Alors qu'on redécouvre Janvier et son oeuvre, ce roman mérite d'être compris non seulement dans le contexte des écrits politiques de Janvier sur l'identité raciale et l'empire, mais aussi à travers ses motifs littéraires liés à la question du genre et à l'amour interracial.
03/2021
Théâtre
Variations sur le paradoxe 9. Théâtre, tableau et poème - Tome 1, Théâtre dans le monde, théâtre dans le théâtre
Notre démarche emprunte la principale voie théâtrale : celle de la contradiction potentielle de la scène en texte et en monde. Dans cette réflexion, on parlera de quelques figures (Molière, Racine, Calderón). Ou comment le théâtre finit-il par organiser ce double enjeu. Dans un premier dispositif, on parlera de la perspective, du " Miroir du prince " (Machiavel, Baltasar Gracián), de la scène à l'italienne, de l'enjeu du théâtre comme " tableau vivant ", en prise à la voix et au silence (Diderot). Le " miroir du Prince ", qui dérive de la construction de théâtres selon la nouvelle mise en ordre de l'espace (à l'italienne), établit la liaison entre le théâtre dans le monde et le théâtre dans le théâtre. On suit la voie sinueuse qui va de l'un à l'autre. Dans un deuxième dispositif, on visera les éléments de base théâtraux toujours actuels : mises en scène, didascalies, acteurs, temporalités, espaces, gestes et silences.
11/2018
Documentaires jeunesse
Haïti, une île sous le vent
Elle fut la première terre des Conquistadors du Nouveau Monde, celle du premier génocide indien et la première République noire. Elle fut la colonie la plus riche de son temps, mais un enfer pour ses esclaves. Elle fut nommée Ayiti, Hispaniola, Saint-Domingue, mais c'est avec son indépendance, en 1804, qu'elle retrouva le nom de ses origines et de ses premiers habitants : Haïti. Son vaudou, ses figures héroïques (de la reine Anacaona à Toussaint Louverture) et ses "émerveilles" ont inspiré William Wilson : ces tentures en perles et paillettes créées avec un atelier haïtien, dans le sillage de son travail sur l'Atlantique Noir. C'est l'histoire singulière de cette grande île, reliée depuis si longtemps à celle de l'Afrique, de l'Europe et de l'Amérique, que l'artiste retrace ici en mots et en images.
11/2015
Histoire de France
Figurer l'autre. Essai sur la figure du "musulman" dans les camps de concentration nazis
La figure du "musulman", telle qu'elle a été décrite par les témoins survivants des camps nazis et étudiée par les universitaires, reste problématique. L'origine du terme demeure obscure, et son analyse compliquée par les multiples enjeux que soulève le phénomène concentrationnaire et génocidaire nazi. Figurer l'autre entreprend d'approfondir l'analyse et de clarifier les contours de cette figure. Il en interroge l'exemplarité dans le cadre de la connaissance du fait nazi. Un réexamen des témoignages publiés, ainsi que des dessins des camps, permet d'y déceler les indices d'un univers de représentations qui a pu présider à la formation du "musulman". A la source de ces processus d'évocation se tient un fonds de visions coloniales et orientalistes auquel puise l'idéologie nazie. Pour qu'une telle imagerie ait pu passé jusqu'aux camps, le mythe nazi doit être lui-même envisagé comme un processus de figuration au terme duquel le réel se conforme à ses représentations jusqu'à produire des figures aberrantes telles que celle du "musulman".
10/2013
Théâtre
Hantises et spectres dans le théâtre de Koltès et dans le théâtre contemporain
Les figures de fantômes, de spectres, de revenants, d'esprits ou de toute autre manifestation de morts-vivants "hantent" depuis longtemps la littérature, et le théâtre n'est pas en reste en la matière. Il s'agit donc dans ce volume de se demander dans quelle mesure le théâtre contemporain, en particulier celui de Bernard-Marie Koltès, est assimilable à une "hantologie". Au fil des articles s'élabore une définition de la hantise, de ses fonctions tant narratives que dramatiques et de ses différentes figures spectrales. L'ouvrage est organisé en deux champs d'analyse principaux, le théâtre de Bernard-Marie Koltès (textes et mises en scène) et le théâtre contemporain (textes et mises en scène).
06/2018
Littérature française
Théâtre dans la nuit
Au fond du parc d'un hôpital, non loin de Paris, se niche un mystérieux théâtre. La jeune Elisa Marin aime s'y réfugier. Là, parmi les ors et les velours, elle rêve d'un avenir que la maladie rend incertain.
Un jour de 1937, le théâtre s'anime. Sur scène, une troupe de comédiens répète. Parmi eux, Sylvain Kaplan. Entre le jeune acteur et Elisa, le coup de foudre est total, absolu. Plus tard, dans la tourmente des années quarante, les amants partageront les dangers avec d'autres clandestins résistant au nazisme. A l'abri du théâtre protecteur, ils vivront prisonniers d'un univers de toiles peintes et de décors en trompe-l'œil où rien ne semble pouvoir ternir leur amour. Mais le bonheur en ces temps troubles est chose trop précieuse.
03/1997
Sorcellerie
Le vaudou haïtien. Introduction aux traditions spirituelles d'Haïti
Le vaudou haïtien est une tradition spirituelle fascinante, riche de magie et de cérémonies, de chants et de prières, de danses et de fraternité. Mais en dehors d'Haïti, presque personne ne comprend la joie et la profondeur de cette manière de vivre. Dans Le Vaudou Haïtien, Mambo Chita Tann explore les racines historiques et les pratiques contemporaines de cette tradition unique ; elle y traite en particulier des sujets suivants : - Les coutumes, croyances, espaces sacrés, et instruments rituels ; - Les caractéristiques et comportements des Loas, les esprits que servent ceux qui pratiquent le vaudou ; - Des erreurs communes comme les "poupées vaudoues" et le phénomène des zombies ; - Des questions et réponses pour assister à des cérémonies et faire partie d'une sosyete (maison vaudoue) ; - Des tables de correspondances, glossaire kréyol, des textes de prières supplémentaires, et une liste exhaustive de livres de référence et de ressources en ligne. Bien documenté, complet, et agréable à lire, Le Vaudou Haïtien sera un atout précieux aussi bien pour ceux qui veulent découvrir la spiritualité haïtienne que pour les étudiants, les pratiquants et les chercheurs.
08/2022
Théâtre - Essais
Ouvrir la scène. Non-professionnels et figures singulières au théâtre
Plusieurs propositions scéniques contemporaines mettent en scène des comédiennes et comédiens non-professionnels, et des acteurs professionnels handicapés, figures singulières du théâtre. Ils appartiennent pour la plupart à des "publics empêchés" : réfugiés (les Cantieri Meticci), ex-détenus (Iliade, Une longue peine), issus de quartiers ou de classes populaires (F(l)ammes, Moi, Corinne Dadat), ou bien en situation de handicap (les spectacles de Madeleine Louarn). Ces créations inclusives et novatrices, parfois militantes, déploient des écarts entre nos imaginaires cloisonnés et les réalités irréductibles de chaque vie ou fiction. Dans cet ouvrage collectif, metteurs en scène, comédiens et théoriciens reviennent sur les processus, les enjeux et la réception de ces spectacles qui ébranlent parfois, ou mettent à nu, le dispositif théâtral. Que suscitent ces espaces d'accès à l'attention et aux métamorphoses, quand c'est de fiction qu'il s'agit ? De quelle façon ces créations interrogent-elles nos classifications sociales ou esthétiques, et en définitive, nos regards de spectateurs et spectatrices ? Gageons que ces manières de faire et d'être sur les plateaux viennent ouvrir nos scènes, instaurer de possibles liens et enrichir la perception que nous avons des autres dans l'ordinaire de nos vies.
06/2021
Littérature française
La figure dans la pierre
Dans un monastère du XI ? siècle peut-être trop bien restauré en domaine de rêves, deux hommes s'affrontent : David Berger, un écrivain - l'Ecrivain -, et Augustus Donne, un architecte - l'Architecte. Le premier, fatigué, vieillissant, malade, a demandé au second, au faîte de sa gloire et de son talent, de redessiner le domaine des Brandes, au coeur des Alpilles. D'en faire le lieu idéal où lui, l'un des écrivains les plus importants de sa génération, pourra retrouver les fils perdus de l'écriture. Donne, le colosse bâtisseur, a accepté. Il va donc passer quelques semaines à errer seul dans l'ancien monastère et sur les crêtes blanches des Alpilles, ou à parler, parler infiniment avec Berger, au milieu des statues et des emblèmes de pierre qui marquent les lieux. Et peu à peu, la force de l'un faisant respirer l'autre, Berger, l'écrivain, se remettra à écrire... Au rythme d'une histoire presque policière, c'est la parabole de l'écriture. La naissance d'un livre.
05/1976
Critique
Figures de la communication interculturelle dans <em>Phantasia</em>. d'Abdelwahab Meddeb
Dans quelle mesure pouvons-nous considérer le texte littéraire comme acte de communication interculturelle ? Cet ouvrage tente de répondre à cette problématique en mettant l'accent sur les différentes figures de l'interaction d'identités et de cultures dans Phantasia, l'oeuvre de l'écrivain tunisien Abdelwahab Meddeb, et cela dans une optique essentiellement sémiotique et communicationnelle. Il permet de voir comment ce roman représente un discours romanesque qui ambitionne le développement de la communication culturelle et altéritaire. Il explore beaucoup d'aspects comme le dédoublement, le plurilinguisme, l'intertextualité, la polyphonie, etc.
11/2022
Anglais apprentissage
Figures de la décomposition familiale dans le roman contemporain américain
Pendant deux décennies, celle qui clôturait le vingtième siècle et celle qui ouvrait le second millénaire, Jonathan Franzen (1959-), Jeffrey Eugenides (1960-), Rick Moody (1961-), David Foster Wallace (1962-2008) et Jonathan Lethem (1964-) ont formé une nouvelle génération d'écrivains parfois qualifiée de "fabuleuse" et animé l'une des scènes littéraires américaines les plus stimulantes. Amis, anciens étudiants de la même université, publiés dans les mêmes revues ou maisons d'éditions, ils ont comme composé une famille intellectuelle et artistique tout en manifestant un intérêt commun pour les "structures familiales" que Roland Barthes jugeait "solidaires des formes narratives". Leurs oeuvres majeures, The Corrections (2001), Middlesex (2002) Purple America (1999) Infinite Jest (1996) et The Fortress of Solitude (2003) ont accompagné la déconstruction de la famille occidentale traditionnelle et l'intranquillité qu'ont pu générer ces bouleversements. Romans de l'inceste et de l'hermaphrodisme, de l'impossible rituel familial, du père mort et de la mère malade, du suicide parental, de l'absence ou de la condition d'orphelin, ils ont tous foré dans une veine tragique pour signifier les désoeuvrements inédits de l'homme contemporain, bien souvent post-hamletien. Nourris de culture et de musique populaires, héritiers du postmodernisme métafictionnel, cultivant un penchant pour l'ironie et les procédés parodiques, ces écrivains ont toutefois tempéré la représentation d'une défamiliarisation trop inquiétante par des effets comiques, proches de la bande dessinée et du dessin animé. Dotant leurs récits d'une facture familière, accueillante voire même hospitalière, ils espéraient ainsi, comme l'écrivait David Foster Wallace, et malgré son suicide en 2008, "chanter pour la génération future" et la préserver ainsi des désenchantements de leur propre "génération perdue"
02/2018
Théâtre
L'archive dans les arts vivants. Performance, danse, théâtre
Qu'est-ce qu'une archive pour les arts vivants : danse, théâtre, performance ? En quoi ces derniers contredisent-ils son apparente réification et quelles ambivalences soulèvent la mise en tension de l'objet matériel et de la vie ? Les pratiques contemporaines de l'archive sont emblématiques de notre rapport au passé et à la tradition. Rassemblant des textes d'artistes, de chercheurs, de curateurs, ce livre tente de cerner notre actuelle «culture de l'archive» - à l'ère du Big data, de l'autoarchivage des réseaux sociaux, de l'économie de la connaissance qui transforment le spectateur en «producteur de savoir», et l'artiste, à bien des égards, en médiateur, en archiveur de sa pratique et en entrepreneur de l'image. Entre culte de l'authenticité et médiatisation généralisée, ce livre revient sur les principaux usages scéniques de l'archive depuis une cinquantaine d'années. Il trace quelques grandes directions d'interprétation possibles au milieu de cette forêt de signes qu'érigent les nouveaux arts de l'archive.
06/2015
Ethnologie
L'univers rural haïtien. Le pays en dehors
En Haïti, deux populations s'affrontent depuis deux siècles : d'une part les Créoles, autrefois liés aux colons par des relations de service et d'échanges culturels, d'autre part les Bossales, ceux qui ont refusé, par le marronnage, le contact avec le Blanc. A partir d'une étude sur les Créoles et les Bossales, et du profond antagonisme entre deux systèmes également cohérents, l'auteur s'attaque en fait à tout un mode de penser le milieu rural haïtien et, de là, au mode de prévoir ce que devrait être son développement. Ainsi, quand on désigne ce milieu par l'expression "en dehors", ne le place-t-on pas d'emblée comme un monde inférieur dans la hiérarchie des mondes ? Quant à l'expression "bossale", qui désigne un homme brut, sans civilisation, l'employer ne revient-il pas à mettre l'homme haïtien dans la position du simple imitateur, qui n'aurait pas assez fréquenté les Blancs et assimilé leur système ? Cet ouvrage concourt ainsi à repenser la vision que les Haïtiens se font eux-mêmes de leurs ruraux, "habitants d'un pays en dehors". N'est-il pas temps de cesser de marginaliser ces derniers, jusque dans les clichés et le vocabulaire, pour les inscrire enfin dans une perspective d'avenir ? La dynamique du monde rural, si on cesse de la nier, ne peut-elle apporter des solutions concrètes au développement d'Haïti ?
02/1991
Arts divinatoires
L'Oracle d'Ayo. Mystère du vaudou haïtien
Plongez dans les mystères du vaudou ! L'Oracle d'Ayo vous ouvre les portes d'un univers riche et fascinant, en révélant les nuances et la lumière de la spiritualité vaudou. Oubliez les clichés des sombres sortilèges ou de la poupée vaudou et découvrez une pratique positive et bienveillante. Incarnation de ces préceptes ancestraux, Ayo vous transporte par ses paroles et ses chants vers des rivages mystérieux, emplis de forces insoupçonnées. A travers 31 cartes envoûtantes et un livret poétique et inspirant, cet oracle vous guidera vers votre propre spiritualité. Fiez-vous à votre instinct et écoutez l'appel des Lwa. Des yeux grands ouverts vous mèneront vers des chemins lumineux.
02/2024
Critique littéraire
Figures... Tome 1 : Figures...
Rassemble dix-huit études et notes critiques écrites entre 1959 et 1965. A travers des sujets aussi divers que Proust et Robbe-Grillet, Borges et l'Astrée, Flaubert et Valéry, le structuralisme moderne et la poétique baroque, mais liées ici par un réseau continu d'implications réciproques, une question reste constamment posée : elle porte sur la nature et l'usage de cette étrange parole réservée (tout à la fois offerte et retenue, donnée et refusée) qu'est la littérature.
01/1966
Théâtre
Le théâtre dans le théâtre sur la scène française du XVIIe siècle
Invention jaillie au cœur de ce qu'on appelle aujourd'hui " l'âge baroque ", le procédé du théâtre dans le théâtre a contribué à donner leur relief aux chefs-d'œuvre de Shakespeare (Hamlet, La Tempête), de Calderon (Le Grand théâtre du monde), de Corneille (L'illusion comique) et de Molière (L'impromptu de Versailles, Le Malade imaginaire). Si la définition en est simple - enchâsser une pièce ou des fragments de pièce dans une autre -, la technique mise en œuvre est autrement plus complexe que celle de l'ancien jeu romanesque du récit dans le récit. Le théâtre dans le théâtre est tout à la fois un exercice de virtuosité littéraire jouant sur les effets de miroir, une entreprise subtile de démontage des rouages de l'art dramatique, et une mise à distance réflexive de la condition humaine. La matière de l'examen est fournie par une quarantaine de pièces de Rotrou, Corneille, Molière, Scudéry et quelques contemporains.
12/1996
Histoire internationale
Le vodou haïtien persécuté. La campagne renos de 1941-1942
Le Vodou persécuté est le fruit d'une longue et patiente recherche. Né dans le petit village de Baudin -Grande Colline en 1944, soit deux ans après la " campagne renòs ", l'auteur a souvent entendu parler de l'événement par les habitants du village restés traumatisés par la farouche détermination des prêtres catholiques à exterminer le vodou. Mais cette religion enracinée dans l'âme des Haïtiens depuis l'Afrique puis enrichie par les apports culturels de diverses ethnies amenées à Saint Domingue en esclavage, des apports indiens, chrétiens et franc maçonniques , a pu offrir une résistance digne des Marrons qui ont forgé l'indépendance d'Haïti. Il ne peut pas disparaître du jour au lendemain.Le vodou a émergé de la campagne plus fort que jamais et il restera une religion chère à beaucoup d'Haïtiens tant que Haïti restera handicapée dans la misère et le sous-développement.
12/2010
Sociologie
Figures de la publicité, figures du monde
Cette étude sociologique, accompagnée d'une recherche sur les symboles et les archétypes, peut fournir un guide quant aux nouvelles perspectives de la publicité.
09/1987
Théâtre
LA MISE EN SCENE DANS LE THEATRE D'AMATEURS
On voit avec cet ouvrage comme il serait ridicule d'appliquer systématiquement la formule : il n'y a pas de différence entre théâtre professionnel et théâtre d'amateurs. Non-sens. Parlons courageusement de ce qui distingue le théâtre d'amateurs. Essayons, précisément, de tirer des avantages de cette différence.
10/1971
Théâtre
Théâtre sans fin
Pour la première fois, voici réuni le théâtre complet d'Alexandro Jodorowsky : Ecole de ventriloques, Trois vieilles, Un rêve sans fin, Le Gorille, Hypermarché, Zarathoustra... Pour celui qui a fondé avec Arrabal l'idée du " théâtre panique ", il est essentiel de parvenir à représenter un théâtre apte à créer un affrontement avec soi-même. " Au moment d'écrire, je me suis toujours posé la question suivante : qu'ai-je à dire, comme dernières paroles ? Les réponses qui me sont venues ont toutes à voir avec cet éternel recommencement... Le théâtre authentique aborde en effet nos grandes interrogations et les conduit vers une catharsis positive. Ce théâtre veut résoudre le dilemme originel de l'être humain, son incertitude, sa faiblesse et ses terreurs fondamentales afin que, portés à la conscience, ils deviennent certitude, assurance, force et compassion". Traduites et adaptées de l'espagnol par son fils, Brontis Jodorowsky, ces pièces donnent une vision d'ensemble sur cet artiste multiforme dont le film, La Danza de la realidad, a été un succès international.
05/2015
Religion
Trois figures féminines dans la vie de saint Benoît
Voici un livre de rencontres inattendues : la vie de saint Benoît, patriarche des moines d'occident, est éclairée par la rencontre de femmes qui balisent pour lui un itinéraire vers la maturité de l'amour. Et, du côté de la méthode, c'est la rencontre de la psychologie analytique de Jung avec l'univers symbolique d'un Père de l'Eglise, Grégoire le Grand, auteur du livre des Dialogues qui enchâsse la vie de Benoît. Trois figures féminines, comme autant d'étapes de croissance, ponctuent la vie de Saint Benoît. Ses premiers pas, accompagnés par sa nourrice, conduisent Benoît de la nécessité à la liberté. Par une rupture instauratrice, il entre dans une dynamique de conversion, de suite du Christ. Benoît rencontre ensuite le risque de la transgression, à travers la figure de la tentation, de la séduction. C'est en éprouvant la force du désir que l'orientation de la vie du saint a pu s'affermir en humanité. Enfin, sa soeur Scholastique l'entraîne à accepter la faiblesse pour que ses yeux s'ouvrent à la lumière d'un amour qui embrasse le monde. Son humanité et sa sainteté se déploient désormais y compris au-delà de la mort.
02/2015
Petits classiques parascolaire
L'illusion comique. Et autres textes sur le théâtre dans le théâtre
Un père inquiet du sort de son fils disparu depuis dix ans s'adresse à un magicien ayant le pouvoir de le faire apparaître. La grotte se transforme alors en véritable scène de théâtre. L'Illusion comique est une comédie considérée comme un modèle du théâtre dans le théâtre, principe dramaturgique qui eut une grande influence dans la littérature. L'anthologie proposée dans ce volume en illustre les principales caractéristiques et les évolutions du XVIe siècle à nos jours.
08/2012
Littérature comparée
Du loup-garou français au zombi haïtien
Les notions de loup-garou et de zombi ne sont pas inconnues du public de la Caraïbe en général et de celui d'Haïti en particulier. Dans cette étude, Lochard Noël jette un coup d'il historique et scientifique sur ces deux phénomènes souvent exploités par des producteurs hollywoodiens pour satisfaire la curiosité du tourisme international et des gens en quête de sensationnalisme et du surnaturel. Utilisés bien souvent par des politiciens en quête de pouvoir, ils constituent en revanche une source prodigieuse d'inspiration pour les artistes, poètes, écrivains, chercheurs d'Haïti, de la diaspora et du monde entier. Ce texte propose une nouvelle approche de l'art, des traditions et de la culture haïtienne.
06/2021
Théâtre - Essais
Le théâtre de l'oblitération. Essai sur la voix photogénique dans le théâtre britannique contemporain
Que voit-on au théâtre lorsque l'on ne nous y montre rien ? rien que des espaces enténébrés ? rien que des acteurs, texte en main, qui disent mais ne jouent pas leur texte ? Après une lutte acharnée pour mettre au jour ce et ceux qui en étaient, les nouvelles dramaturgies affichent une méfiance à l'égard d'un voir qui aurait partie liée avec la surveillance, le capitalisme et la marchandisation. A l'heure de l'hypervisible, il s'agit pour ce nouveau théâtre d'explorer, dans le sillage de la pensée des phénoménologues, un "visuel" qui s'inscrirait en faux contre le visible. L'oblitération, qui, dans un même mouvement, rend palpable ce qu'elle absente, définit ces esthétiques et place la violence du vide au coeur de ces scènes.
01/2023
Top Articles
Les ventes du livre de Meurice tombées dans l'oreille d'un Praud (assez anti...) “Désarroi et colère” : France Inter supprime La Librairie francophone En librairie : “Ne plus rien prendre pour faire vivoter les livres déjà là” La Librairie Francophone, c'est fini : "On est complètement sonné"
