Duchamp et le fantôme de Marcel. Trois essais sur la part de l'ombre dans Etant donnés
Extraits
Histoire de l'art
Duchamp et le fantôme de Marcel. Trois essais sur la part de l'ombre dans Etant donnés
Ce livre conte l'histoire d'une ombre qui grandit au fil du temps sur la porte qui sert de seuil à la dernière oeuvre de Marcel Duchamp : une installation ("Etant donnés") qui fut planifiée par son auteur pour n'être érigée qu'après son décès. Il se pourrait que cette oeuvre cataloguée comme dernière en recèle une autre, à ce jour inaperçue, " plus ultime " qu'elle ! Entée sur sa porte pour la hanter, il y aurait l'ombre en question... La question que pose cette ombre est ici approchée au long d'une enquête iconographique sur la part de l'ombre dans l'oeuvre de Duchamp puis au fil des ricochets " artistiques " induits par cette investigation. Car le texte de cette enquête fut transformé en une production plastique, laquelle fut exposée, en 2018, au Musée de l'Ermitage (Saint-Pétersbourg) et à la Galerie Michel Journiac (Université Paris 1-Panthéon Sorbonne). L'articulation entre l'hypothèse émise dans l'enquête textuelle et sa reprise dans l'oeuvre visuelle qui suivit a fait l'objet d'une conférence dont le texte, inséré entre les deux autres volets du livre, y assume une fonction de surplomb épistémologique. S'y trouve mise en éclat(s) cette question : à quelles conditions une recherche universitaire dans le champ des Arts Plastiques peut-elle aussi souscrire aux exigences propres à l'art de notre temps ?
04/2021
Ecrits sur l'art
Etant donné Marcel Duchamp. Livre 1
Il n'est pas anodin que Marcel Duchamp ait figuré au sommaire du premier numéro du magazine artpress paru en décembre 1972 : sans lui, pas d'art contemporain, cet art apparemment sans règles ni limites apparu dans les années 1960-1970 et dont artpress est le contemporain. C'est pourquoi il était évident d'initier cette nouvelle collection " 50 ans d'art contemporain ", réalisée à partir des articles publiés dans artpress, par cette figure incontournable des avant-gardes. Ce volume revient sur la vie et l'oeuvre de Marcel Duchamp (1887-1968), scrute la notion de ready-made, ne néglige pas sa pratique de la peinture qu'il a pourtant abandonnée très tôt et souligne son apport, qui semble inépuisable. Il montre l'effet produit par Duchamp sur les générations ultérieures, engageant certains à reproduire son Grand Verre pour tenter d'en percer les mystères et d'autres à rendre à sa célèbre Fontaine sa fonction originelle... Composé d'articles de fond, d'études monographiques, d'interviews, de comptes rendus précédés d'une préface inédite, ce volume confronte les points de vue, donnant la parole aux défenseurs de l'inventeur du ready-made comme à ceux qui critiquent la " fétichisation " de Duchamp.
10/2023
Beaux arts
Sur Marcel Duchamp et la fin de l'art
Au tournant du nouveau siècle, Jean Clair a décidé de revenir sur le cas de Duchamp comme figure exemplaire de la modernité. Reprenant les essais de 1977, il les fait précéder d'une longue étude qui jette sur le père des pseudo ready-made, le rêveur inlassable de La Mariée, et le bâtisseur de ce "Château de la pureté" dont parlait son ami Octavio Paz, une lueur extrêmement dérangeante. En le situant dans une postérité qui est celle de des Esseintes et de Monsieur Teste, comme elle est celle de Max Stirner et de Rudolf Steiner, il lui confère un sens qui, par ricochet, tend à bouleverser l'image que l'on s'est construite de l'histoire de l'art moderne.
04/2000
Ecrits sur l'art
La Mariée de Marcel Duchamp
Ouvrage de fiction à la limite des genres de l'essai, de la biographie et du roman policier, ce livre est un hommage étonnant et unique à Marcel Duchamp. L'oeuvre la plus connue de l'artiste franco-américain est le Grand Verre, intitulé La mariée mise à nu par ses célibataires, même. "? Qui est la mariée qui figure si souvent dans l'oeuvre de Duchamp ??? "? : K. Schippers mène l'enquête pour tenter de répondre à cette question. L'intrigue se déploie au fil des voyages successifs du narrateur sur les lieux où vécut Marcel Duchamp, à travers les entretiens et rencontres avec des personnes qui ont connu l'artiste, et dans les spéculations du narrateur nées de ses observations des oeuvres de Duchamp. En reconstituant son environnement artistique, il mène une réflexion profonde sur le travail de cet artiste hors norme. Il ne procède pas à une analyse ou à l'élaboration de nouveaux paradigmes d'étude, mais travaille sur le style pour restituer l'esprit duchampien.
02/2022
Beaux arts
Abécédaire de Marcel Duchamp
Pour le cinquantième anniversaire du décès de Marcel Duchamp (1887-1968), le musée des Beaux-Arts de Rouen organise, en 2018, une grande exposition consacrée à son travail, sa vie, ses écrits... La ville de Rouen a été fortement marquée par la présence de cet artiste surréaliste, de sa naissance à Blainville-Crevon à son inhumation. En partenariat avec le Centre Pompidou, des oeuvres exceptionnelles du grand artiste créateur des readymades seront prêtées, telles que la Fontaine ou encore la Roue de bicyclette. Ce catalogue est conçu à la manière de la collection historique "ABCdaires" .
06/2018
Beaux arts
Marcel Duchamp
Que sait-on, au juste, du très étrange Marcel Duchamp ? Et quels furent la vie et le projet de cet homme dont l'ombre facétieuse plane sur toute l'histoire de l'art contemporain ? De l'" Anartiste " qui inventa le " ready-made ", qui signa une pissotière en 1917, ou qui ajouta moustache et barbiche à la Joconde, André Breton affirmait qu'il était " l'homme le plus intelligent du vingtième siècle ". Phare du surréalisme, correspondant du dadaïsme à New York, Duchamp exerça également son influence décisive sur Picabia et Man Ray. Ajoutons, enfin, que des artistes aussi différents que Jasper Johns, Robert Rauschenberg, John Cage ou surtout Andy Warhol, le tinrent pour leur maître absolu... Pourtant, l'œuvre de Marcel Duchamp demeure énigmatique. Plus cérébrale que virtuelle, située " au-delà " du goût ou de la délectation esthétique, propice par nature au scandale et au malentendu, elle demeure la manifestation la plus radicale d'un esprit en liberté. Et, entre la France et l'Amérique, la liberté de Marcel Duchamp tissa des liens dont l'entrelacs restait, à ce jour, inexploré. Avec cette première biographie d'envergure - la première publiée en français - le mythe Duchamp est enfin disséqué avec minutie. Et sa biographe défriche allègrement l'existence romanesque, " nietzschéenne " et libertine d'un homme, né en 1887, qui connut sa gloire américaine à l'âge de 28 ans, et qui inventa rien de moins que notre modernité. Stratégies, hasards, ruses, anecdotes, rencontres, succès, provocations - voici la vraie vie de l'" Anartiste ". Et le fascinant destin de celui qui est devenu, contre vents et marées, la figure tutélaire de l'art contemporain.
01/2007
Beaux arts
Rire et se taire. Sur Marcel Duchamp
Il prenait le fait de s'amuser très au sérieux.
09/2014
Beaux arts
L'artiste est une femme. La modernité de Marcel Duchamp
La transformation de Marcel Duchamp en Rrose Sélavy
marque un décentrement de la figure de l'artiste, désormais
traversée par l'instabilité, l'ambivalence et la contradiction.
Prendre un alter égo féminin n'est pas anodin : c'est remettre
en cause la notion de créateur-génie masculin. Les
autoreprésentations photographiques et l'utilisation du
travestissement, moins connues que les readymades ou le
Grand Verre, révèlent un "autre" Marcel Duchamp,
profondément ambivalent et troublé par le genre. Cet ouvrage
montre que Duchamp échappe toujours à sa canonisation dans
l'histoire de l'art. Les déplacements et les réinventions avec
lesquels il brouille les pistes passent par le "féminin" ou
l'irruption de l'Autre dans la modernité qu'il élabore.
06/2012
Histoire de l'art
Le prix marcel duchamp. 20 ANS APRÈS
" Cet ouvrage rend hommage à une initiative de l'Association pour la Diffusion de l'Art Français (ADIAF), le Prix Marcel Duchamp. Depuis 2000, ce prix distingue chaque année une ou un artiste de la scène française, considéré comme représentatif de sa génération et exerçant dans le domaine des arts plastiques et visuels. Plus de 20 ans après, il était nécessaire de mettre en perspective cette initiative, en en faisant l'historique, mais surtout en donnant la parole aux 21 lauréats et lauréates de cette aventure collective si originale et si singulière dans le paysage de l'art contemporain français. " Bernard Macadé " Le Prix Marcel Duchamp est avant tout guidé par la passion. Il incarne le feu intérieur, l'acte de foi des collectionneurs et leur engagement envers les artistes de la scène française qui sont les héros de ce livre. " Gilles Fuchs, fondateur du prix et président d'honneur de l'ADIAF. Le livre dévoile également les coulisses d'un prix qui va bien au-delà d'une simple distinction prestigieuse reconnue sur le plan international, et se révèle comme un dispositif complet d'accompagnement des artistes nommés dans leur parcours international.
10/2022
Beaux arts
Marcel Duchamp. Duchamp du signe suivi de Notes, Edition revue et corrigée
En l'espace d'un siècle, le patronyme de Marcel Duchamp est passé d'un chuchotement confidentiel entre quelques centaines d'amis parisiens à un déferlement de millions de références éparses sur les bases de données mondiales. Certes cette omniprésence est surtout due à ses attentats historiques contre l'art traditionnel, des ready-mades jusqu'aux grandes " machines " mythiques, La Mariée mise à nu ou Etant donnés. Mais le scandale passé, l'on ne peut échapper au questionnement fondamental : " Qu'est-ce qui distingue un Duchamp d'un Rembrandt ? ". Ce qui transparaît dans la vision de ses œuvres c'est qu'elles sont sous-tendues par des textes mûrement réfléchis. L'examen des écrits pour la première fois ici réunis dans Duchamp du signe et dans Notes donner une idée de la variété des formes et des fonctions de la recherche linguistique duchampienne. Nous sommes loin de la littérature, bien en deçà même du degré zéro de l'écriture. Adieu les effets de manches, les imparfaits du subjonctif chers à Breton : avec Duchamp, un écrivain cède le pas à un écriveur !
10/2008
Beaux arts
Marcel Duchamp. La vie à crédit
Depuis sa mort en 1968, l'œuvre et l'influence de Marcel Duchamp, qu'André Breton qualifiait d'" homme le plus intelligent du XXe siècle ", n'ont cessé de s'imposer dans le paysage de l'art contemporain. Du futurisme au cubisme, de Dada au surréalisme, l'art de Duchamp accompagne les grandes aventures esthétiques du XXe siècle. Mais c'est surtout à partir des années 60 que son œuvre s'impose comme une source incontestable pour les jeunes générations. On a beaucoup écrit sur Marcel Duchamp, on a beaucoup glosé sur ses œuvres, on s'est très peu intéressé à sa vie. Henri-Pierre Roché a écrit que " la plus belle œuvre de M. D. [était] l'emploi de son temps ". Cette biographie développe cette hypothèse, avec la forte conviction que l'examen circonstancié de la vie de Marcel Duchamp fournit un accès privilégié à son œuvre. Au travers de cette vie faite d'une multitude de rencontres, de secrets et de rebondissements, nous assistons à l'élaboration d'un véritable art de vivre. Le mythe, initié par Breton, d'un Duchamp abandonnant la partie de l'art " pour une partie d'échecs interminable " est là pour corroborer l'aura d'un artiste dont la vie et les œuvres restent toutes entières dédiées au paradoxe et à l'élégance.
02/2007
Essais biographiques
Marcel Duchamp. La vie à crédit
Depuis sa mort en 1968, l'oeuvre et l'influence de Marcel Duchamp, qu'André Breton qualifiait d'"homme le plus intelligent du XXe siècle", n'ont cessé de s'imposer dans le paysage de l'art contemporain. Du futurisme au cubisme, de Dada au surréalisme, l'art de Duchamp accompagne les grandes aventures esthétiques du XXe siècle. Mais c'est surtout à partir des années 60 que son oeuvre s'impose comme une source incontestable pour les jeunes générations. On a beaucoup écrit sur Marcel Duchamp, on a beaucoup glosé sur ses oeuvres, on s'est très peu intéressé à sa vie. Henri-Pierre Roché a écrit que "la plus belle oeuvre de M. D. [était] l'emploi de son temps". Cette biographie développe cette hypothèse, avec la forte conviction que l'examen circonstancié de la vie de Marcel Duchamp fournit un accès privilégié à son oeuvre. Au travers de cette vie faite d'une multitude de rencontres, de secrets et de rebondissements, nous assistons à l'élaboration d'un véritable art de vivre. Le mythe, initié par Breton, d'un Duchamp abandonnant la partie de l'art "pour une partie d'échecs interminable" est là pour corroborer l'aura d'un artiste dont la vie et les oeuvres restent toutes entières dédiées au paradoxe et à l'élégance.
02/2023
Essais biographiques
Mary Reynolds. Artiste surréaliste et amante de Marcel Duchamp
Jeune Américaine expatriée en France, Mary Louise Reynolds (1891-1950), entraînée dans le cercle des surréalistes, devient une artiste reconnue à la pointe de l'avant-garde et s'engage dans la Résistance en 1941. Veuve de guerre, la belle Mary débarque dans le Paris des années folles qui swingue au son du jazz et ferraille autour de Dada et du surréalisme. Du Dôme à Saint-Germain-des-Près, du Jockey à l'emblématique Boeuf sur le toit, Mary règne sur les nuits de la capitale et se lie avec Henri-Pierre Roché, Constantin Brancusi, Man Ray, Peggy Guggenheim, Jean Cocteau, André Breton et, surtout, le séduisant Marcel Duchamp dont elle s'éprend. Friande d'esthétisme, l'époque la conduit à la reliure d'art et ses réalisations, recherchées par une clientèle exigeante, rivalisent d'audace et d'humour. Alors que la France est à la merci des nazis, Mary entre dès mars 1941 dans la Résistance aux côtés de Gabrièle Picabia. Mais le réseau est donné : Mary échappe de peu à la Gestapo et, après une folle épopée, regagne clandestinement les Etats-Unis. Rentrée à Paris après-guerre, elle dirige une revue d'art, avant de s'éteindre, frappée par la maladie, veillée par Duchamp. Christine Oddo nous restitue dans un style alerte et limpide cette histoire d'amour et d'art.
09/2021
Ecrits sur l'art
Anemic Photoplay . Marcel Duchamp et l’image-mouvement
Au cours de ces derniers années, un intérêt croissant s'est développé autour des sources psycho-physiologiques des artistes au début du XXe siècle et de l'esthétique dite " scientifique ". On a cherché ici à retrouver la présence fructueuse de ces sources dans l'oeuvre complexe et multiforme de Marcel Duchamp. On s'est efforcé de reconsidérer l'itinéraire duchampien dans son entier, sans oublier ses collaborations cinématographiques et ses participations télévisuelles des années 1950 et 1960, dans le but de relire toute son oeuvre comme un exemple " d'image-mouvementA ". Duchamp joue un rôle crucial dans l'art contemporainA : il ne se borne pas à " appliquerA " les lois de la physiologie et de la physiologie perceptive à des sujets artistiques traditionnelsA ; au contraire, il se sert de ces recherches pour " testerA " la perception des spectateurs et pour redéfinir le sens de l'expérience esthétique à l'époque des médiatisation généralisée.
11/2022
Philosophie
Essai sur les données immédiates de la conscience
Je me proposai, pour ma thèse de doctorat, Bergson d'étudier les concepts fondamentaux de la mécanique. C'est ainsi que je fus conduit à m'occuper de l'idée de temps. Je m'aperçus, non sans surprise, qu'il n'est jamais question de durée proprement dite en mécanique, ni même en physique, et que le "temps" dont on y parle est tout autre chose. Je me demandai alors où est la durée réelle, et ce qu'elle pouvait bien être, et pourquoi notre mathématique n'a pas de prise sur elle. De ces réflexions est sorti l'Essai sur les données immédiates de la conscience où j'essaie de pratiquer une introspection absolument directe et de saisir la durée pure. (Bergson, lettre à G. Papini, 21 octobre 1903). A la croisée de la psychologie et de la métaphysique, le premier ouvrage de Bergson, paru en 1889, contient en germe l'ensemble de sa philosophie. En nous invitant à nous déprendre de nos cadres de pensée figés, il y montre que le temps n'est pas une réalité physique, mais une dimension de la conscience vivante, et, tissant un lien entre philosophie de la conscience et théorie de l'action, il aborde à nouveaux frais la question de la liberté.
06/2013
Littérature française
La part de l'ombre
Avez-vous déjà rêvé ou imaginé que vous pouviez connaître les pensées les plus secrètes des autres, ce qu'ils ressentent ? C'est ce qui arrive depuis l'enfance à cette jeune femme, étudiante en anglais à la Sorbonne et passionnée de photographie. Jusqu'au jour où, pensant prendre sur le Pont des Arts la photo du couple parfait, elle s'aperçoit au développement que derrière eux se tient un jeune homme désespéré, prêt à se jeter dans les eaux tumultueuses de la Seine. Comme alors une quête pour le retrouver, et par là même trouver qui elle est vraiment.
09/2017
Poésie
La part de l'ombre
Dans ses livres, Monique Ruffié articule assez souvent poésie et autobiographie. La Part de l'ombre s'inscrit précisément dans cette démarche puisque nous y sont livrées, sous la forme exigeante du sonnet (sauf pour le dernier poème, composé d'une suite de quatrains), nombre de réflexions et d'expériences flirtant fréquemment avec l'intime. L'essentiel est ici, on le voit, l'existence de l'être, avec ses composantes les plus fondamentales, depuis la vie foetale jusqu'à la mort et même, au-delà, avec les rites funéraires. Entre l'évocation du passé, par le truchement de souvenirs, et celle d'un futur en projets, les relations familiales ourdissent aussi la trame d'un tissu culturel et artistique que l'auteur explore, en toute liberté, à l'aune de sa création poétique.
10/2014
Littérature française
La part de l'ombre
"Quel étrange rêve... Si désagréable... Cette sensation étrange... Tellement réelle... Quelque chose ne va pas... Réveille-toi ! Alertée par son inconscient, Elise sortit de son sommeil et ouvrit grand les yeux. Une masse sombre se tenait au-dessus d'elle, si près. ". . Jeune étudiante de vingt ans, Elise voit sa vie irrémédiablement basculer par une chaude nuit de juin, victime du Violeur des balcons. Quinze ans après, son cauchemar le plus sombre la rattrape lorsque son bourreau resurgit dans sa vie. Saura-t-elle y faire face ?
03/2018
Beaux arts
Marcel Duchamp, l'apparence mise à nu
"Ce qui surprend avant tout si l'on passe en revue l'oeuvre de Marcel Duchamp, c'est sa rigoureuse unité. Tout ce qu'il a fait, en vérité, tourne autour d'un seul objet qui se dérobe comme la vie même. Du Nu descendant un escalier à la jeune femme nue de l'assemblage de Philadelphie, en passant par La Mariée mise à nu par ses célibataires, même... , on peut voir dans son oeuvre les différents moments - les différentes apparences - de la même réalité. Une anamorphose, dans le sens littéral du mot ; envisager son oeuvre sous ses formes successives, c'est remonter à la forme originale, à la véritable source des apparences. Tentative de révélation ou, comme il disait, "exposition ultra-rapide". Il était fasciné par un objet à quatre dimensions et par les ombres qu'il projetait, ces ombres que nous nommons réalités. L'objet est une Idée mais l'Idée finit par se résoudre en une femme nue : une présence". Octavio Paz.
11/1990
Sécurité
La sécurité informatique dans la petite entreprise. Etat de l'art et bonnes pratiques, 3e édition
Ce livre sur la sécurité informatique dans la petite entreprise (PME) s'adresse aux administrateurs systèmes et réseaux et plus généralement à toute personne appelée à participer à la gestion de l'outil informatique dans ce contexte (chef d'entreprise, administrateur technique, formateur...). L'auteur identifie les risques qui rendent l'entreprise vulnérable : menaces externes (Internet) ou internes, logiciels malveillants et attaques affectant le système d'information. Il présente les contraintes en termes de compétitivité et vis-à-vis de la conformité aux réglementations qui imposent aux responsables d'entreprise de protéger leurs données stockées ou en transfert. Comme aujourd'hui le système d'information s'étend largement hors des frontières de l'entreprise, cette nouvelle édition du livre tient compte des nouveaux modèles technologiques : les terminaux mobiles de type Smartphone, le Cloud Computing, les Objets Communicants qui imposent la mise en oeuvre de nouvelles stratégies de protection. Une approche sur l'Intelligence Artificielle dans son rôle d'assistance à la cybersécurité complète cet ouvrage. Pour chaque sujet l'auteur reprend l'inventaire des risques, détaille des solutions efficaces à mettre en oeuvre ou propose des recommandations pertinentes en rapport avec la criticité des informations, le contexte de l'entreprise et sa taille. En effet, différentes technologies existent tant sur la partie système que réseau et demandent à être gérées à l'aide de pratiques simples et d'un minimum de bon sens pour garantir l'intégrité, la confidentialité, la disponibilité des données et des applications. Sensibiliser le lecteur à tous ces aspects de la cybersécurité l'aidera à mieux maîtriser les outils dont il dispose notamment pour la gestion des accès aux serveurs, aux postes de travail, aux terminaux mobiles. Les recommandations décrites dans ce livre couvrent les domaines du réseau, du système, de la sauvegarde et aussi les solutions de reprise du système d'information pour les activités métier. La survie de l'entreprise est à la mesure des précautions mises en oeuvre et de la connaissance des nouvelles technologies.
12/2023
Philosophie
L'énigme Marcel Duchamp. L'art à l'épreuve du Cogito
Parce qu'elle est d'un caractère volontiers provocateur et insolent, parce qu'elle a un aspect désinvolte et disparate et culmine en des propositions qui ont l'apparence d'un pied-de-nez au jugement critique, l'œuvre de Marcel Duchamp est la grande énigme de l'art contemporain. L'auteur dans cette nouvelle édition démontre comment Marcel Duchamp, qui a procédé à la publication systématique de son travail, a laissé tous les indices pour le comprendre. L'artiste renvoie sans cesse à son expérience vitale, au point qu'on a pu dire que sa meilleure œuvre était sa vie. Marcel Duchamp piège le consensus de la société établie en une chausse-trape qui reste encore efficace de nos jours. L'usage du paradoxe ouvre la connaissance à de nouvelles régions dépassant les frontières de la logique. D'importants ajouts montrent la postérité réelle de Duchamp dans l'art moderne et contemporain. L'analyse dégage la notion centrale de " transfert d'évidence ", qui sous-tend les démarches les plus fructueuses de l'art contemporain. On trouvera également dans cet ouvrage deux enquêtes que l'auteur a menées après la mort de Duchamp sur son influence auprès des principaux témoins ou des créateurs de la nouvelle génération avec les réponses de Salvador Dali, John Cage, Man Ray, Joseph Beuys, Andy Warhol, Daniel Buren, Jean Tinguely, Christo, Dan Graham, Carl Andre, Julio Le Parc, Nicolas Schöffer, Robert Lebel, Pierre Cabanne, Arturo Schwarz ou encore Jean Clair. Ces enquêtes éclairent la personnalité de Duchamp et sa relation aux avant-gardes.
09/2014
Littérature française
Trois mois dans l'ombre
Ce n'est qu'un court instant qui peut faire basculer toute une vie. Elle était mariée à un homme qu'elle trouvait attirant et qu'elle aimait réellement. De fait, Mary avait terminé ses études universitaires et elle avait tout pour réussir. Elle vivait tout simplement le bonheur à son état pur et réussissait tout ce qu'elle entreprenait. Toutefois, un jour, elle n'arriva plus à reprendre le contrôle sur sa vie. Elle ne pouvait plus rien y faire. En réalité, un incident presque mortel l'a anéanti à tout jamais dans tous les aspects de ce que lui réserve son futur. Alors, elle devra maintenant vivre avec toutes les conséquences qui s'en sont suivies. Avant tout, elle voudrait retrouver le parfait amour et la passion qu'elle partageait avec son époux et son entourage pour ainsi redevenir à nouveau heureuse. Arrivera-t-elle à retrouver le bonheur ? A-t-elle découvert réellement ce que c'est d'être heureuse ? Va-t-elle être capable de tout remettre à l'ordre ?
10/2020
Philosophie
Trois essais sur le sensible
Le sensible. La langue s'embarrasse quand il faut articuler le mot. La langue commune ne substantive pas l'adjectif. Quant à la langue philosophique, elle ne parle bon français qu'en faisant du sensible le partenaire d'une catégorie, elle, parfaitement pensable et dicible : l'intelligible, le transcendantal, le spirituel. Or il faut prêter attention à ce genre de réticence. C'est qu'on ne peut substantiver le sensible, sans en former le concept. Mais y a-t-il un concept du sensible ? Ces trois essais abandonnent donc la méthode déductive. Et pour parler du sensible — et il faut en parler, puisqu'il y a au fond de lui une trace d'absolu — on se livre à l'errance d'une promenade qui, le soir venu, découvre avec bonheur que décidement il y a de la raison dans les détours auquel le sensible force la philosophie.
10/1998
Théâtre - Pièces
Dans l'ombre de la cathedrale, drame lyrique en trois actes
Dans l'ombre de la cathédrale, drame lyrique en trois actes / poème de Maurice Léna et Henry Ferrare, d'après Blasco Ibanez ; musique de Georges Hüe Date de l'édition originale : 1921 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
12/2021
Psychologie, psychanalyse
Trois essais sur la théorie sexuelle
Voici le livre par où le " scandale " serait arrivé. Publié en 1905, sans arrêt remanié, corrigé, réécrit par Freud jusqu'à son édition définitive de 1920, il brise l'image de l'enfance innocente et place le " sexuel " au centre de toute l'activité psychique de l'être humain. C'est dans ces Trois essais que Freud parle pour la première fois de la pulsion, là aussi qu'il décrit l'enfant comme un pervers polymorphe, là encore qu'il explique comment l'on devient sexuellement adulte. S'en trouvent alors éclairés des débats très actuels de notre société, notamment ceux qui touchent à l'hypersexualisation des enfants, à l'homophobie, et plus généralement aux normes sexuelles.
04/2014
Religion
Trois essais sur la condition juive
Trois études sur le statut des Juifs dans le monde moderne : un parallèle entre Disraeli et Marx, issus de milieux bourgeois et assimilés, qui prennent fait et cause l'un pour l'élite aristocratique, l'autre pour les prolétaires misérables; une analyse du parcours de Moïse Hess, qui va du socialisme au présionisme et pointe certaines équivoques de l'assimilation; enfin une réflexion d'ensemble sur les notions d'émancipation et de nationalité. Trois essais qui proposent une méditation sereine sur le thème de l'identité juive, sa redécouverte et son affirmation, dont les modalités sont multiples et les conséquences parfois considérables.
01/1993
Littérature française
L'Ombre Sombre. Sur la voie de l'évolution II
L'école Yérold est menacée. Son enseignement particulier et les dons exceptionnels de certains de ses élèves sont convoités. Alors que les examens se préparent et que les festivités de fin d'année s'organisent sereinement, Lileau et ses amis rassemblent leurs forces pour affronter un terrible avenir. Une fois encore, ils cherchent à travers les couloirs du temps comment détourner l'attaque et fédérer le soutien de tous les clans et communautés. De son côté, Lileau voit ses dons se développer de façon extraordinaire et se retrouve bientôt la cible de l'offensive. Mais qui est le véritable ennemi ? Quels secrets cachent les générations précédentes ? A qui Lileau pourra-t-elle donner sa confiance ? Et finalement, que va-t-elle découvrir sur le chemin de la vérité ?
11/2019
Beaux arts
De l'inframince. Brève histoire de l'imperceptible, de Marcel Duchamp à nos jours
L'art peut-il se passer de formes jusqu'à devenir invisible ? L'art peut-il être — et jusqu'à quel point ? — imperceptible ? Cet ouvrage propose une série de réponses à ces questions qui hantent l'histoire de l'art depuis ses origines et sont particulièrement prégnantes au XXe siècle comme dans la production à plus récente. Le terme inframince inventé par Marcel Duchamp, jusqu'à présent très peu étudié par l'historiographie, cristallise ces interrogations et les opérations artistiques qui leur sont liées. Il sert ici de point d'ancrage à une analyse au cas par cas d'oeuvres particulièrement exemplaires du devenir imperceptible de la plasticité. Ce livre, qui puise dans de nombreux exemples modernes et contemporains la matière de ses analyses (Piero Manzoni, Robert Barry, Ian Wilson, Max Neuhaus, Jiri Kovanda, Roman Ondák...), est cependant tout sauf encyclopédique : il propose une étude des singularités formelles et des disruptions qu'elles produisent sans souci d'exhaustivité. Comment l'oeuvre peut-elle être là sans insister sur sa présence ? Comment la disparition peut-elle devenir l'autre nom de la manifestation ? Autant d'interrogations auxquelles ces pages donnent une résonance théorique et historique. De l'inframince donc ou comment construire des intensités par soustraction.
03/2019
Montaigne
La Citation et l'art de citer dans les Essais de Montaigne
Avec l'avènement des Essais, la citation est appelée pour la première fois à se plier aux exigences d'une nouvelle écriture personnelle. L'originalité de la pratique de Michel de Montaigne est mise en perspective par l'analyse du statut de la citation en littérature, de l'Antiquité classique à la Renaissance.
06/2022
Histoire de France
L'Ombre des ancêtres. Essai sur l'imaginaire médiéval de la parenté
Nous imaginons la parenté sous la forme d'un arbre dont nous voyons d'abord les racines. Les hommes du Moyen Age portaient, eux, le regard vers les branches et le ciel. L'imaginaire de la parenté dans l'Occident médiéval a pris forme entre ces deux manières de voir. C'est cette histoire longue, puisqu'elle s'étend de l'époque carolingienne à la Renaissance, que reconstitue le présent ouvrage.
La conscience médiévale des ancêtres, écrit Christiane Klapisch-Zuber, s'alimente à des sources extrêmement diverses qui sont devenues étrangères à notre manière d'imaginer un " arbre de parenté " : la philosophie qui classe les concepts, le droit qui remémore, la théologie qui sacralise la hiérarchie des valeurs, enfin la généalogie qui dit les filiations et prescrit la transmission des pouvoirs.
Ce livre décrit l'émergence d'une image - l'arbre des ancêtres - dont il restitue l'extraordinaire richesse figurative. Il en analyse les fondements théoriques élaborés dans les monastères et les universités. Il suit la mise en forme et en pratique des images de la parenté dans les milieux de cour, les cabinets des bourgeois et les ateliers d'artistes renommés ou obscurs. Il identifie la période, autour de 1200, où la généalogie, pour la première fois, rendit sensible le déroulement du temps. Il décrit enfin ce moment singulier de la Renaissance où l'arbre de la parenté parut masquer les ancêtres pour s'ouvrir aux descendants.
04/2000
