David Lynch, un marginal à Hollywood
Extraits
Cinéastes, réalisateurs
David Lynch, un marginal à Hollywood
Tout à la fois figure mythique de la culture contemporaine et outsider de l'industrie cinématographique, David Lynch ne cesse d'acculer le spectateur dans ses retranchements. Réalisateur multi-récompensé, son oeuvre entre en résonnance avec le subconscient, les désirs et les peurs les plus enfouies de chacun. Décrié par certains, adulé par d'autres, le travail de ce cinéaste hors-normes ne laisse personne indifférent. Son style novateur et surréaliste a même engendré un nouvel adjectif : "lynchien" . Depuis plus de quarante-cinq ans, le travail de Lynch fascine, déconcerte et provoque les téléspectateurs. De ses courts-métrages expérimentaux des années 1960 à ses longs-métrages comme Eraserhead, Elephant Man, Blue Velvet ou encore Mulholland Drive - sans oublier la cultissime série Twin Peaks - David Lynch a repoussé les limites de la narration. Riche en illustrations, cet ouvrage est autant un portrait de ce "tsar du bizarre" qu'une rétrospective de son travail où film noir, road movie, histoires d'amour, étrangetés et mystères se conjuguent pour donner naissance à des oeuvres uniques et inoubliables. Ponctué d'interviews et d'analyses de sa carrière, ce recueil permet de lever le voile, autant que faire se peut, sur l'une des énigmes du cinéma mondial. Ian Nathan est un spécialiste du cinéma. Ancien rédacteur-en-chef du magazine Empire, il contribue régulièrement aux Cahiers du Cinéma, The Times ou encore The Independant. Il est également l'auteur de Alien : genèse d'un mythe, Guillermo del Toro : Enchanteur du cinéma et Tim Burton : itinéraire d'un enfant particulier, tous disponibles aux éditions Huginn&Muninn.
10/2023
Cinéastes, réalisateurs
David Lynch : cauchemar américain
D'Elephant Man à Blue Velvet, de Twin Peaks à Mullholand Drive, David Lynch s'est établi en véritable maître de l'étrange. Au fil d'une oeuvre nimbée de mystère, il nous ouvre les portes d'un univers à deux visages où le beau cohabite avec le monstrueux, où le bien côtoie le mal, où l'innocence rencontre la perversité et où la réalité vacille au bord du rêve. Dans ce jeu de faux-semblants, la tranquillité apparente d'une petite ville américaine peut dissimuler les plus inquiétants secrets... Des secrets que Rockyrama se propose ici, non pas de percer, mais d'embrasser. Une virée aux confins de l'Amérique cauchemardesque de David Lynch qui vous invitera à passer de l'autre côté du miroir.
11/2022
Littérature française
Marginal
Accusé de trafic de drogue, Djibril, jeune étudiant, est arrêté puis emprisonné pendant trois ans avant d'être relaxé. A sa sortie de prison, il est rejeté par la société qui l'oblige à affronter son destin dans la rue. Il fréquente quelque temps un gang avant de devenir assistant d'un maître coranique. Son existence bascule et Djibril découvre d'autres réalités de la vie en marge de la société. Une nuit, contre toute attente, Djibril disparait malgré lui et se retrouve dans la situation la plus extravagante et la plus sombre de sa vie. Le destin de toute une nation était entre ses mains ? Fera-t-il le bon choix ? Ce roman est un véritable plaidoyer pour la réinsertion sociale et professionnelle des anciens détenus.
05/2019
Poésie
Marginal
Parce que nous sommes tous des marginaux aux portes de nos ambitions, bonnes ou mauvaises, de nos inconsciences, de nos milieux socioprofessionnels, académiques et familiaux, de nos cultures, qu'il faut affronter cette réalité pour déjà qu'elle ne prenne pas le dessus et au mieux la dompter. Il ne faut surtout pas la nier. Nier que nous sommes d'une façon ou d'une autre des marginaux c'est se marginaliser soi-même en niant la diversité et le regard contraire d'autrui. Heureusement que les mots, par le chant de la poésie, par l'encre et du papier sont là pour trahir cette contraction cardiaque bien particulière d'exclusion qui nous embrasse lorsqu'on se sent marginal, lorsqu'on reconnait un marginal. Heureusement !
02/2019
12 ans et +
Marginal
1986. Ce qui aurait dû être le meilleur été de la vie de Nate Bradford prend une tournure bien aigre lorsque ses parents décident soudainement de divorcer. Aujourd'hui, au lieu de passer sa dernière année de lycée dans sa ville natale, Austin, au Texas, il vit avec son père à Warren, dans le Wyoming. Population : 2 833 habitants (et Nate trouvait cette estimation bien généreuse). Pas de piscine, pas d'équipe de tennis, pas de centre commercial - pas même MTV à la télé. L'école tout entière est plus petite que son ancienne classe, et dans une ville où les passe-temps préférés des ados sont le sexe et la drogue, Nate ne se sent pas à sa place. Puis, il rencontre Cody Lawrence. Fauché, issu d'une famille brisée, et se trouvant clairement du mauvais côté de la barrière. Le père de Nate dit que Cody n'apporte que des problèmes ; les autres gamins disent que c'est un vaurien. Mais Nate sait que Cody est un mec sympa qui n'a jamais pu s'épanouir. En fait, il commence même à se demander si ses sentiments pour Cody ne vont pas au-delà d'une simple amitié. Admettre qu'il pourrait être gay est déjà difficile, mais entre les préjugés d'une petite ville et la progression du SIDA qui fait la une des journaux, il n'y a pas de place pour deux jeunes hommes tombant amoureux l'un de l'autre dans un endroit comme Warren, Wyoming.
03/2017
Cinéastes, réalisateurs
Lost Highway de David Lynch. Le purgatoire des sens
Lost Highway est un diamant noir dont l'obscure clarté illumine le firmament du cinéma depuis vingt-cinq ans. A l'image de l'hôtel perdu au bout d'une route surgie de nulle part, investi par des morts ou des disparus qui refont surface, le film de David Lynch a tout du purgatoire. Purgatoire pour les personnages égarés qui n'arrêtent pas de passer les frontières de mondes incompatibles ; purgatoire pour les corps en souffrance, dont le cinéaste surexpose la vulnérabilité pour mieux explorer la violence des pulsions, pénétrer les textures de l'âme et des viscères ; purgatoire pour le spectateur plongé dans une traversée audiovisuelle inédite, lâché dans une expérience totale, au plus vif de la création, au coeur brûlant et bruyant de l'existence ; purgatoire, enfin, pour Lynch qui atteint là une forme de pureté artistique dans l'intensification de chacun des moyens d'expression mis en oeuvre. Entre excès et tensions incandescentes, abstraction et figuration ne cessent de s'aimanter et de se repousser, dans un déploiement d'énergie formelle d'autant plus retentissante qu'elle a pour cadre un monde essoufflé, une histoire déprimée. Bréviaire vertigineux de la perception, Lost Highway plonge dans l'intimité de l'image pour amener la sensibilité à s'ouvrir.
02/2022
Critique littéraire
Souvenirs d'un marginal
Né en 1915, décédé le 23 mai 2004, historien, sociologue, reconnu comme l'un des plus grands spécialistes de l'Islam, Maxime Rodinson était aussi un éminent linguiste. Il fut ce militant progressiste et anticolonialiste qui, reconnaissant la validité du marxisme dans de nombreux domaines, affirma à la fois le droit d'Israël à exister comme État et celui des Palestiniens à posséder le leur dans des frontières qui en garantissent l'indépendance. Pour cela, il reçut force injures et menaces. Publiés pour la première fois, ces Souvenirs d'un marginal sont le récit autobiographique de ses années d'enfance et d'adolescence. Né de parents juifs immigrés de Russie et de Pologne, athées, pénétrés d'idées communistes révolutionnaires et de valeurs universalistes, Maxime Rodinson décrit scrupuleusement ce milieu populaire du Paris des années vingt et trente, au cceur du quartier des Gobelins. Pour cette génération, la révolution russe nourrissait alors passionnément l'espoir d'un avenir communiste. On y croise Charles Rappoport et Cholem Schwartzbard, l'homme qui, à Paris, en 1926, tua Petlioura pour venger les juifs ukrainiens victimes de ses pogroms, et bien d'autres figures, dont les propres parents de Maxime Rodinson qui devaient disparaître dans les camps d'extermination nazis. Entré dans le monde du travail à quatorze ans, la soif de savoir animait Maxime Rodinson, qui allait devenir l'un des plus grands orientalistes de son temps.
05/2005
Romans historiques
Lynch
Irlande, 1550 : Walter Lynch, riche négociant, juge et maire de Galway, rentre d'un long séjour en Espagne. A bord de son navire, il ramène Juan Gonzales, le fils unique de son puissant partenaire commercial. La fête que veut organiser Lynch pour célébrer son retour et honorer son invité doit être aussi l'occasion de marier son fils Patrick à Agnes Joyes, la fille de son principal concurrent, et de marquer l'apogée de la ville, véritable république fondée sur le principe de l'égalité et de la prospérité de tous. Mais la fête si minutieusement préparée va tourner au drame. Deux meurtres consécutifs réduiront à néant les projets grandioses du premier magistrat de la ville, amené à juger son propre fils.
Ce livre haut en couleur, sensuel et truculent, dépeint avec une grande précision historique une société pétrie de contradictions. On y voit s'opposer les anciennes croyances celtiques au moderne esprit d'entreprise, le petit peuple irlandais aux seigneurs anglais, l'ordre catholique au rationalisme protestant. Mais cette saga triste est surtout un drame intellectuel : le roman de la relation tragique entre un père confronté aux limites de ses principes et un fils prisonnier du modèle paternel.
01/1998
Revues de cinéma
Positif N° 722, avril 2021 : David Lynch, l'homme d'un autre endroit
Revue mensuelle de cinéma.
04/2021
BD tout public
Cooper. Un guerrier à Hollywood
Créateur de King Kong dans les années 1930, Meriam C. Cooper a toujours conjugué avec succès ses deux grandes passions : le cinéma et l'aviation. De pilote de chasse pendant la Première Guerre mondiale à producteur à succès pour Hollywood, son destin symbolise les Etats-Unis du XXe siècle, y compris dans sa part la plus sombre...
10/2018
Littérature française
Seventies. Chroniques d'un ancien marginal
De 1968 - une année formidable pour fêter ses 20 ans - à 1981, l'auteur nous embarque sans ménagement pour treize années d'aventures étonnantes, depuis sa vie d'étudiant rebelle jusqu'à son poste de cadre dans une multinationale américaine, en passant par toutes les étapes d'un parcours insolite : marginal grenoblois, new-yorkais par amour, hippie dans une communauté ardéchoise, cueilleur de pommes en Nouvelle Angleterre, touriste en Floride et enfin jardinier en Isère. Treize années où l'insouciance et l'amour côtoient le doute et la peur. Treize années de rencontres improbables, avec en toile de fond, toujours, la musique et l'expérience psychédélique. Treize années pendant lesquelles l'auteur s'étonne à chaque instant des mystères de sa propre vie en les ponctuant de regards sincères sur un univers marginal désormais rangé au placard de l'Histoire.
11/2015
Littérature anglo-saxonne
Eve à Hollywood
Chroniqueuse, égérie des nuits au champagne de Los Angeles, artiste, muse : avant d'avoir célébré ses 30 printemps, Eve Babitz avait déjà joué tous ces rôles. Immortalisée par la célébrissime photo de Julian Wasser sur laquelle elle dispute, en tenue d'Eve comme il se doit, une partie d'échecs avec Marcel Duchamp, Babitz fit une entrée fracassante en littérature avec ce livre paru en 1972 et traduit ici en français pour la première fois. Près d'un demi-siècle s'est écoulé, et pourtant la prose d'Eve Babitz, piquante, sensuelle et d'une folle liberté, n'a pas pris une ride. Dans cette autobiographie mosaïque, composée tel un album de choses vues et vécues par l'une des plus flamboyantes figures de la Californie des années 70, le lecteur est transporté dans un univers peuplé de sublimes ingénues lycéennes, de chicanas outrageusement tatouées et de rock stars menant la grande vie au mythique Château Marmont. Avec ces chroniques intimes, on redécouvre une Amérique perdue, devenue légendaire — celle où, comme l'écrivait Babitz dans son premier roman, Sex & Rage (Seuil, 2018), "la vie n'était qu'un long rock'n'roll".
02/2021
Littérature érotique et sentim
Cendrillon à Hollywood
Inès Valente a un rêve : travailler dans le cinéma. Et comme elle n'a pas l'habitude de faire les choses à moitié, elle plaque tout et intègre en tant que stagiaire une des plus grandes agences de stars de Hollywood. À l'Agence, les carrières se font et se défont en quelques heures. Propulsée assistante du Grand Patron, Inès approche des étoiles. Cannes et son tapis rouge, les grands hôtels, les festivals dans le monde entier, c'est la face émergée. Elle va bientôt découvrir ce qui se cache derrière les paillettes...
11/2010
Policiers
Flic à Hollywood
Pour un flic d'Hollywood, travailler, surtout la nuit, signifie affronter les criminels les plus violents, mais souvent aussi les plus bizarres. Ainsi le hold-up d'une bijouterie conduit-il les enquêteurs des Vols et Homicides à s'intéresser au Goulag, un night-club de la mafia russe et à deux drogués aussi ambitieux que niais. Pour comprendre cette affaire bien étrange, il ne sera pas trop de l'Oracle, le chef de sûreté, des inspecteurs Budgie Polk, la maman d'un petit bébé de 4 mois, Wesley Drubb, un fils de famille amateur de sensations fortes, Fausto Gamboa, le vétéran grognon et râleur, et Hollywood Nate qui rêve de cinéma. D'une fluidité étonnante, ce livre a fait dire à Robert Crais, Ray Bradbury et George Pelecanos que " le maître " était de retour.
04/2008
Policiers
Corbeau a Hollywood
Flic émérite du LAPD, Nate Weiss vient d'intégrer l'équipe du Community Relations Office, ou CRO ( " Corbeau " en français ). Considérés par leurs collègues comme des " flics Nounours ", ces corbeaux sont censés améliorer les rapports entre la police et les citoyens du quartier en traitant leurs problèmes de " qualité de la vie ". Et des problèmes de ce genre, Ali Aziz, le propriétaire d'un bar seins nus très en vue, en a : à l'entendre, sa future ex-épouse, la sublime et très manipulatrice Margot, entendrait lui ravir son petit Nick chéri âgé de cinq ans. De fait, aussi paranoïaque et véreux qu'il soit, Ali Aziz ne se trompe guère : Margot a bel et bien dans l'idée de piéger le gros balourd et de lui piquer la véritable fortune qu'il a amassée en exploitant les jeunes beautés de son club. Et quoi de mieux pour cela que de séduire Nate Weiss et de le mettre ainsi de son côté si jamais l'irréparable se produisait?
03/2009
Policiers
Mystères à Hollywood
A priori, il semblera difficile au lecteur d'admettre qu'il existe des points communs entre, citons au hasard : les abattoirs new-yorkais, le développement du système éducatif dans le Montana, le quartier des plaisirs du Yoshiwara, la conquête de l'Ouest, les pogroms en Europe centrale, la Mafia sicilienne, ou encore l'Office Japonais des Brevets... Et pourtant, tous ces éléments convergent vers la naissance assez improbable, le 14 novembre 1919, du studio le plus désastreux qui ait jamais existé sur les pentes du Mount Lee et dans le quartier d'Hollywood connu sous le sobriquet de Poverty Row. Entre l'alcoolisme chronique de son scénariste vedette, qui ne songe qu'à s'approvisionner en boissons fortes malgré la Prohibition, et l'extravagance de son magnat qui ne rêve que de tourner des westerns en kimono et en geta, et fait rédiger les intertitres des films en caractères katakana, c'est à une fuite en avant désespérée - et désespérante - vers une catastrophe annoncée que nous entraîne Christian Labazée qui n'a jamais aussi peu respecté quoi que ce soit.
04/2017
Policiers
Bienvenue à Hollywood
De jeunes cambrioleurs, connus sous le nom de Clique du Clinquant, s'en prennent aux demeures des célébrités d'Hollywood. Le vétéran de la police de Los Angeles, Hollywood Nate, est chargé d'enquêter. Devenu ami avec Rudy Ressler, un producteur de séries B, et sa riche fiancée Leona Brueger, jeune et jolie veuve, il accepte de surveiller la maison de cette dernière pendant que les deux amoureux s'envolent pour l'Italie. Ce qu'il ignore, c'est que le marchand de tableaux de Leona a concocté un vilain plan pour s'emparer de ses ouvres d'art. Entre la Clique du Clinquant et un couple de drogués toujours défoncés en recherche de liquidité, la tâche du vétéran risque de ne pas être des plus faciles, même avec l'aide de deux flics surfeurs en superforme et de tous leurs collègues du commissariat d'Hollywood.
11/2015
Cinéastes, réalisateurs
Survivre à Hollywood
Après être passé par la RKO Pathé News, Richard Fleischer amorce sa carrière de cinéaste avec Child of Divorce. Il poursuit avec plusieurs films à petit budget et réalise L'Enigme du Chicago Express, pépite du film noir qui devait lui valoir ses galons pour de plus grosses productions mais le studio est racheté par Howard Hughes, qui a d'autres projets pour lui... Les mémoires de Richard Fleischer, pour la première fois traduits en français, sont un portrait d'Hollywood (de ses nababs, Disney, Hughes, Zanuck etc. et ses stars, John Wayne, Robert Mitchum, Kirk Douglas, Juliette Greco etc.) parfois acide, souvent drôle et enthousiaste. Survivre à Hollywood auprès de tels égos, n'a rien d'une sinécure mais Fleischer, contre vents et marées, tient la barre. Sa carrière s'étend sur quatre décennies et nous laisse de nombreux chefs-d'oeuvre.
05/2021
Littérature française
Comme à Hollywood
Il est américain, elle est parisienne. Ils se rencontrent par hasard dans la foule d'un lieu mondain. La première nuit. Les nuits d'après. Il raconte Juliette. L'envie qui renaît, les moments doux, l'espoir, tout ce que cela va bouleverser. Une histoire d'amour presque comme toutes les autres. Sauf que cet homme, c'est la plus grande star du cinéma mondial, l'acteur le mieux payé d'Hollywood. Alors, ça change un peu tout. De festivals en soirées démesurées, des rues de Rome aux plages californiennes, ils vont simplement essayer de s'aimer. Il entraîne Juliette au coeur de son monde, et face à l'étrangère, la guerre est déclarée. Plongée dans cet univers factice, cruel et codifié, combien de temps peut-elle lutter pour protéger leur fragile intimité? Cette femme bien réelle le confronte à ce qu'il est. Du néant à la gloire, elle fait remonter en lui les souvenirs, des blessures de l'enfance aux premiers castings, les injustices, les trahisons, les choix imposés... Avec Juliette, il croit pouvoir tout effacer. Cauchemar, conte de fées ? Qui va tout perdre ? Et peut-on gagner ? Rien n'est jamais aussi tranché.
05/2010
Encyclopédies de poche
Jean Genet. Portrait d'un marginal exemplaire
" Je transportais avec moi un tel fardeau de détresse que toute ma vie, j'étais sûr, se passerait à errer. " Phrase prémonitoire et lucide, Genet, toute sa vie, erra - entre crises et fulgurances créatrices. Orphelin sans bien ni instruction né en 1910, Genet bâtit seul son destin comme on compose un roman. Il trouve le salut en pleine guerre, enfermé dans une cellule de prison, par le récit de ses turpitudes de voleur, de pédéraste et de traître. Libéré en 1944, il invente des drames baroques et provocants et joue, à sa façon, sur la scène du monde. Il poursuit son chemin poétique en s'engageant pour les Panthères noires aux États-Unis et pour les Palestiniens à qui il rend un ultime hommage dans une œuvre joyeuse, qu'il écrit avant de mourir. Arnaud Malgorn raconte ici la vie et l'œuvre de ce marginal exemplaire. Marginal, Genet l'est demeuré toute sa vie. Exemplaire, il le fut, car jamais il ne s'est laissé fixer, figer. Quinze ans après la mort de Genet, son œuvre paraît toujours aussi visionnaire.
10/2002
Cinéastes, réalisateurs
John Carpenter, un ange maudit à Hollywood
John Carpenter démarre sa carrière à Hollywood dans les années soixante-dix. Artisan touche à tout, il écrit ses histoires, compose ses musiques au synthétiseur et construit ses images avec des cadrages impeccables dignes de Howard Hawks, sa référence absolue. Atteignant rarement les sommets du box-office, il est confronté à un public sévère et à une critique qui ne comprend pas toujours son langage. Quarante ans plus tard, après avoir signé dix-huit longs métrages, dont certains ont finalement accédé au statut de film culte comme The Fog, The Thing, Christine, They Live... John Carpenter, épuisé par un rythme de travail effréné, semble avoir définitivement raccroché sa caméra pour se consacrer à la musique, jouant ses compositions devant des assemblées conquises. Satisfait de cette image de marque, gagnée tardivement, John Carpenter savoure enfin son plaisir. Mais il ne cache pas, aujourd'hui encore, son amertume en évoquant une carrière faite de tant de combats si difficiles et de si peu de reconnaissance, à une époque où il se battait pour parvenir à vivre de son art sans avoir à subir la pression des studios. Le "maître de l'horreur", ainsi s'est-il baptisé, personnage atypique, s'impose comme l'anti-Spielberg absolu, nageant toujours à contre-courant des modes et des attentes des spectateurs. Loin du star-système et des journalistes, l'homme s'est réfugié dans sa tour d'ivoire à Los Angeles. Certaines blessures ne se referment pas, surtout quand on est un ange maudit à Hollywood.
11/2022
Littérature française
Un château pour Hollywood
"Abigail s'avançait le long du boulevard quand elle devina devant elle, comme découpées dans le noir, les formes à la fois franches et imaginaires d'un château". Los Angeles, été 1958. Abigail Fairchild, ancienne directrice du Chateau Marmont, décide soudainement d'y reparaître après des années de retrait et de solitude. Un lieu hors du temps que cet hôtel baroque et licencieux, élégant et libertaire, construit à une époque où les abords de Sunset Boulevard étaient encore colonisés par les coyotes. Pourquoi Abigail, qui fut aussi une star du cinéma muet, revient-elle au Chateau ? Serait-elle poussée par un élan nostalgique ? Un désir de revanche ? Il est vrai que sa rencontre accidentelle avec le jeune Wayne Cornwall vient de lui redonner le goût d'une vie oubliée. Ce beau vagabond surgi des collines de Hollywood prend peu à peu une place essentielle dans son existence, de même qu'il se révèle plus complexe que son air réservé ne le laissait penser. Avertie de la cruauté de Hollywood, Abigail compte bien l'éduquer et le préparer aux nombreux dangers qui menacent. L'usine à rêves n'a rien d'une Arcadie et il arrive que les candidats au succès finissent au fond d'un bar ou d'un canyon... Un récit imprégné de cinéma, de musique et de Californie, où la fiction se mêle à des épisodes réels. Les prestigieux pensionnaires du Chateau défilent, de James Dean à Robert De Niro, de Duke Ellington à Jim Morrison, cherchant là une inspiration, une planque, une récréation... parfois au mépris de la loi. Olivier Minne vit entre Los Angeles et Paris ; il est animateur de télévision, journaliste et producteur. En 2017, il a publié une biographie consacrée à Louis Jourdan aux Editions Séguier qui fut très appréciée de la critique comme du public. Un château pour Hollywood est son premier roman.
06/2020
Littérature française
Le séjour à Hollywood
"Le cinquième jour, quand Jérôme arriva, il n'y avait que trois ou quatre familles sur la plage. Il s'appuya contre une cabine de bain pour retirer ses sandales, et, les tenant par la bride, marcha jusqu'aux bateaux. Sa serviette-éponge, encore humide de la veille, était au fond de son sac, roulée en boule. Il l'étendit derrière un voilier bleu et blanc, s'allongea à plat ventre. Ses pieds dépassaient. La tête posée sur son avant-bras, il commença à attendre".
04/1992
Littérature érotique et sentim
Stiletto blues à Hollywood
Dur de vivre dans l'anonymat, pour un artiste ! Les cachets modestes, les dates intermittentes… Mais parmi ces convois de musiciens rêveurs, New York cachait une perle. Julian Alter vient de signer son premier album : coup d'essai, coup de maître. On se l'arrache. Paparazzi, concerts en pagaille, Julian est propulsé au top. Côté flop, Brooke, sa femme, rafle la mise. Du jour au lendemain, la jolie rouquine doit jongler avec les groupies et la presse à scandale. Et ça, c'est beaucoup moins rock…
11/2011
Policiers
L'Expéditif à Hollywood
Ancien flic du LAPD devenu détective privé, Dick Henry, surnommé "l'Expéditif" à cause de ses méthodes efficaces mais pas toujours recommandables dans sa façon de résoudre les problèmes, est un jour engagé pour retrouver une femme disparue depuis six ans. Son enquête le conduit rapidement aux studios de l'Ivanhoe Productions, dont le directeur, Howard Hogue, a conçu un programme de formation de jeunes starlettes assez "spécial", mais malheureusement assez banal à Hollywood... La vérité éclate au grand jour quand l'une d'elles est sauvagement agressée par Eli Nazarian, le metteur en scène du producteur. Il n'en faut pas plus à notre détective pour décider de venir en aide à la " mère poule " des starlettes et de mettre rapidement ses méthodes expéditives en pratique : voilà pourquoi, par exemple, deux hommes se retrouvent attachés sans pantalon dans un frigo derrière un Dunkin' Donuts. Et ce n'est qu'un début… Parce que dans l'histoire, il y a quand même un petit meurtre qui a été passé sous silence, et ça, l'Expéditif n'aime pas trop... On rit beaucoup malgré la noirceur du propos. C'est là le tour de force de l'auteur. Bienvenue à Los Angeles, où l'on vient plein de rêves que l'on voit se briser aussi vite qu'on les a conçus. Humour noir et caustique garanti pour cette nouvelle enquête de l'Expéditif.
06/2017
Autres éditeurs (A à E)
Super Linette à Hollywood
Face à l'épreuve de saut en hauteur qu'elle redoute tant, Lucienne s'enfuit et appelle à l'aide Super Linette. L'héroïne surgit avec Pirate, son fidèle compagnon à poils. Grâce â ses lunettes magiques, elle lit clair dans le coeur de Lucienne et découvre ses rêves de cinéma, de stars et de paillettes. Alors, Super Linette déploie ses ailes et entraîne la petite fille dans une aventure folle et enchantée... Hop, hop, hop Pirate, on bouge !
04/2021
Théologie
David a dit
Ce livret est destiné à... tout le monde et n'importe qui, sans distinction de culte ni de culture, aux habitués de la Bible comme à ceux qui ne l'ont jamais lue ni entendue. Car les gens à qui s'adressait Jésus, c'était justement tout le monde et n'importe qui. Parmi les personnes qui l'écoutaient, on voyait des gens de tous âges et d'origine multiple, de sensibilités politiques ou religieuses très diverses, dont certains étaient même méprisés. Or ces derniers avaient une place particulière dans son coeur. Les "paroles" qui ont été choisies ici sont tirées tantôt de l'un, tantôt de l'autre évangile. Elles ne font pas partie de celles qui demandent une initiation chrétienne pour être assimilées. Ce sont des paroles de sagesse, à cueillir une à une et à méditer, des paroles qui s'inscrivent dans notre quotidien.
04/2024
Essais
Cinéma incantatoire de Kenneth Anger à David Lynch. Dialogue entre le Magick Lantern Cycle & Twin Peaks : The Return
Faire un film, c'est jeter un sort. C'est ainsi que le cinéaste américain Kenneth Anger (né en 1927) conçoit son travail. Ses courts-métrages expérimentaux et visionnaires ont laissé leur empreinte sur le cinéma contemporain. Pourtant, ses créations peinent encore à être connues du grand public. Le style Anger c'est d'abord une expérience onirique et hypnotique. Ebranler la perception, filmer le rêve et côtoyer l'ésotérisme sont là ses obsessions. Mais c'est aussi et surtout ses mécanismes visuels dignes d'un illusionniste que différents cinéastes se réapproprient. Parmi eux, David Lynch. De quelle façon le cycle de courts-métrages de la "lanterne magique" du premier a influencé le Twin Peaks : The Return (2017) du second ? Comment leur terrain esthétique commun met au jour la possibilité d'un cinéma incantatoire ? Entretenir un potentiel d'envoûtement exige de développer tout un éventail d'expérimentations esthétiques. Si Kenneth Anger en a impulsé, David Lynch s'en est imprégné. Faire une série c'est peut-être aussi jeter un sort
06/2023
Littérature anglo-saxonne
Il était une fois à Hollywood
Réalisateur culte, Quentin Tarantino fait une entrée aussi fracassante qu'attendue en littérature. De la Toile à la page, il transcende son style unique, son inventivité débordante et son sens phénoménal du dialogue et du récit pour livrer un premier roman d'une incroyable virtuosité. Des répliques désopilantes, des péripéties haletantes, une fresque épique du Los Angeles de 1969...
08/2021
ouvrages généraux
Hollywood en guerre
Le 16 janvier 1942, l'actrice américaine Carole Lombard, épouse de l'acteur Clark Gable disparaît tragiquement dans le crash d'un DC3 de la TWA, alors qu'elle effectue une tournée aux Etats-Unis afin de soutenir l'effort de guerre du pays. Clark Gable, qui est devenu son mari le 29 mars 1939, ne s'en remettra jamais. C'est la première américaine tuée en temps de guerre. Gable, qui vient de connaître une véritable notoriété internationale avec le film Autant en emporte le vent, a décidé de s'engager dans l'US Army Air Force (USAAF) en souvenir de l'engagement de sa femme. Il effectue plusieurs missions comme mitrailleur, dont l'une au-dessus de l'Allemagne nazie et tourne un film Combat America afin de soutenir l'effort de guerre de l'Amérique. Début 1944, un navire, un Liberty ship à qui on a donné le nom de Carole Lombard, est lancé en présence de Clark Gable. Mais c'est avant tout pour lui, une véritable descente aux enfers. Certes l'homme est en guerre contre le nazisme, mais il est avant tout en guerre contre lui même et se détruit par l'alcool tandis que des amis très proches, comme l'actrice Joan Crawford, tentent de le soutenir. Rentré aux Etats-Unis, il enchaîne les tournages. En 1960, il tourne avec Marilyn Monroe dans un film de John Houston, The Misfits (Les Dexasés), dont le script est signé Arthur Miller, sur le point de divorcer de Marilyn... Le lendemain de la dernière prise du film, Clark Gable est hospitalisé et va décéder dans les jours qui suivent. Il sera inhumé aux côtés de Carole Lombard dans un cimetière de Californie. Ce livre retrace, l'histoire mythique de cette star d'Hollywood, Clark Gable, au cours des vingt dernières années de sa vie, racontée par Andrew McIntyre, son ami et directeur de la photographie à la Metro Goldwyn Mayer (MGM).
03/2021
