CNL

Trente lettres d'une romancière vietnamienne à une amie afghane perdue de vue depuis leurs études en URSS. Ecrites depuis Pigalle, cette correspondance raconte une étrange enquête, une histoire d'amour, la Russie de la Perestroïka, le Vietnam socialiste, Kaboul en guerre, Paris et l'Europe en crise migratoire... Un roman fort de Thûan, traductrice en vietnamien de Houellebecq. - Un roman fort et intimiste de l'écrivaine vietnamienne Thûan, autrice majeure au Vietnam (le 5e traduit en français, Prix english PEN translates Award 2020 et traductrice en vietnamien de Houellebecq et Sartre. - Une forme orginale de correspondance dans un seul sens qui retrace toutes les grandes crises de la fin du XXe et du début du XXIe siècle au travers de l'amitié entre deux étrangères - Le 18e titre de la collection Littérature vietnamienne contemoparaine dirigée par la professeure à l'INALCO Doan Cam Thi. - Une traduction pleine de finesse de Yves Bouillé qui a le soutien du CNL L'autrice a obtenu plusieurs prix pour ses précédents livres (Prix Union des écrivains du Vietnam en 2008, bourse du CNL en 2013...). Celui-ci est défendu à l'international par l'agence littéraire Astier-Pécher. Elle vient de recevoir pour un précédent roman le English PEN Translates Award (2020).

Le passé à propos du présent Yves Chevrier a dirigé pendant de nombreuses années le "Centre Chine" de l'EHESS, où il est directeur d'études émérite et membre du Centre de recherches sociologiques et politiques Raymond Aron (CESPRA). Il a également enseigné à l'INALCO, à l'IEP de Paris ainsi qu'à l'université de Genève. Ses travaux de recherche portent sur l'histoire du politique et l'histoire intellectuelle de la Chine contemporaine. penser au logo CNL !

La guerre est finie. Les Amazones victorieuses sont épuisées, affamées, meurtries. Orithie, leur reine, tarde à prononcer la sentence qui récompenserait leur bravoure, et les Scythes, bien que vaincus, restent massés autour du quartier général. Les combattantes souhaitent le retour chez elles. Elles sont là, sous terre, à attendre. Elles espèrent. Et c'est long. Une version pour la scène du mythe des Amazones, un quatre-mains entre une autrice contemporaine et une dramaturge du 18eme siècle. Ouvrage publié avec l'aide du CNL

"Fils d'HLM" explore cette lutte pour le droit à un logement de qualité pour tous au travers du parcours d'Eddie Jacquemart président de la CNL et lui-même enfant d'une famille mono parentale des cités de Dunkerque. Cet essai part de la parole des locataires, une voix malheureusement souvent minorée que ce soit par les bailleurs ou les pouvoirs locaux et qui pourtant n'en finit pas de réinventer les formes d'une solidarité active. En France comme partout en Europe.

AVRIL 2003 PARCOURS Une universitaire hors du commun entretien avec Cynthia Cockburn par Margaret Maruani et Chantal Rogerat DOSSIER Filles et garçons pour le meilleur et pour le pire Stéphanie Rubi, Nicole Mosconi et Rosine Dahl-Lanotte, Anne-Marie Sohn, Florence Maillochon, Bernard Vernier MUTATIONS Hyacinthe Ravet, Sophie Divay CONTROVERSE Retraites inégalités en tous genres Carole Bonnet et Christel Colin, Marie-Thérèse Lanquetin, Pierre Concialdi, Anne-Marie Brocas CRITIQUES Comptes rendus de lecture Revue publiée avec le concours du CNRS et du CNL ISBN : 2-7475-4237-8 ISSN 1294-6303 26C

Delphine et Marinette sont bien imprudentes. Elles ouvrent la porte au loup, recueillent un cerf en fuite et invitent les bêtes de la ferme dans la maison transformée en arche de Noé... Un canard part en voyage et ramène une panthère aux yeux d'or. Un mauvais jars mord les jambes des fillettes, qui se réveillent un matin transformées en âne et en cheval. Il se passe des choses bien étranges dès que les parents sont partis... Titre recommandé par le ministère de l'Education nationale pour le cycle 3 (en classe de CM1-CM2) et en classe de 6e. Titre enregistré avec l'aide du CNL.

Delphine et Marinette jouent sagement dans la cuisine de la ferme. Mais une bêtise est si vite arrivée... Vont-elles se faire envoyer chez la méchante tante Mélina à la barbe qui pique ? Les fillettes ont heureusement de bons amis : le cochon qui enfile une fausse barbe pour jouer les détectives, le chien, fidèle et courageux, l'écureuil et le sanglier, qui se mettent à l'arithmétique... Quant au canard et au chat, ils n'ont pas leur pareil pour détourner les soupçons des parents... Titre recommandé par le ministère de l'Education nationale pour le cycle 3 (en classe de CM1-CM2) et en classe de 6e. Titre enregistré avec l'aide du CNL.

Fesses, ou comment prendre du recul grâce à la fissure, est une conquête, toutes voiles gonflées à l'assaut des deux hémisphères comme du monde. Une ode à être soi, libre, et vivant-e. Avec le soutien du Centre National du Livre (CNL) AbaTToir, ou comment échapper au conditionnement quand on naît poule, revisite, le lieu non-lieu improbable de mon enfance. Chaque souvenir y est une clé qui ouvre une porte, qui mène à une autre porte, ainsi de suite jusqu'à dessiner un territoire à la fois étrange et merveilleux. Arrimée au mythe, La Femme de l'Ogre donne corps et voix au personnage de l'ombre du célèbre conte Le Petit Poucet.

" Je n'écrirai pas le livre noir de la critique " prévient Frédéric Ferney dans cette analyse de l'industrie française du livre, de la littérature contemporaine et des professionnels de la critique littéraire. Cela signifie-t-il que ce secteur culturel et le métier de critique devraient être exemptés de toute critique ? Que nenni ! On peut même en faire un essai que voici. Chargé d'un rapport pour le CNL sur la critique littéraire, l'auteur délivre ici une postface toute personnelle. Avec un style ironique souvent et une précision mélancolique parfois, il dépeint le milieu, sa mentalité, ses relations avec l'industrie du livre, ses mariages forcés avec la télévision et la radio, sa mutation avec Internet, son déclin, ses mesquineries et sa grandeur indispensable.

Dans une chambre où il s'est réfugié à Fiesole, un évadé parle. Il est recherché par toutes les polices du monde. Il s'appelle Fernand Pouillon. Sa réussite a été sensationnelle ; il a couvert de ses chantiers la France, l'Algérie, l'Iran. Et finalement, le CNL - sombre " affaire " - l'a plaqué au sol. Livré par la presse en pâture à l'opinion publique, il veut à son tour, sans contrainte, dire sa vérité, dire tout : ses débuts à Marseille, les étapes d'une carrière fulgurante, les hommes qu'il a affrontés, les succès qui lui ont révélé sa solitude intérieure, les avanies qui l'ont forcé jusqu'en son recreux. Le récit continue en prison : c'est le journal d'un " grand procès " où l'on découvre l'envers du décor... Depuis lors, le bâtisseur a repris son œuvre ; il a fait sortir de terre des dizaines de chantiers. Mais ceci est une autre histoire. Fernand Pouillon est décédé le 24 juillet 1986.

Une ile, une plage de sable blanc, deux enfants, puis trois, puis quatre... Lile des vacances mais aussi Ille qu'ils s'inventent selon leurs rêves et leur imaginaire. Chaque soir, elle redevient Ille des origines où tout peut s'inventer. C'est le moment de la vie où l'on rive d'être grand tout en restant petit mais pas trop... Alors, lorsque que la réalité fait irruption, elle peut prendre une dimension fantastique ou merveilleuse pour s'intégrer à l'univers de l'enfant et à ses rêves... "Tout a lieu sous la plus belle des clartés, celle de l'astre lunaire qui, comme notre âme, est changeante et varie à l'envie ses reflets. C'est dire que Thiercelin met en jeu une palette de couleurs belles comme la nuit. Sous ce savant éclairage, le soleil de l'enfance a rendez-vous avec la lune du malheur moderne". Gilles Costaz L'écriture de ce texte a fait l'objet d'une bourse de création du CNL- Centre National du Livre.

Le destin d'une femme d'exeption, brièvement reconnue poète dans le cercle surréaliste d'André Breton avant de se révéler peintre au Mexique où elle avait fuit la Guerre et le nazisme. Celle qui a connu Picasso, Man Ray ou Frida Kahlo, a ses peintures cotées aux USA et au Mexique mais reste largement inconnue en France. - Le destin d'une femme d'exception, artiste qui a cotoyé André Breton, Picasso, Man Ray, Frida Kahlo ou Diego Rivera. - Le parcours d'une artiste poète surréaliste qui se révèle véritablement peintre après son installation au Mexique avec son mari pour fuir la Guerre et le nazisme, - La redécouverte d'une artiste française inconnue en France, alors que ses toiles côtées aux USA et au Mexique s'achètent encore pour les musées et les collectionneurs. - Un livre d'une écriture souple et agréable, fruit d'un travail de recherche dans des archives inédites et réunissant de nombreux document iconographiques (dont la reproduction de la plupart des tableaux). L'ouvrage a un dossier éligible au soutien du CNL.

Construit sur l'ancienne jungle de Calais, le Splendide-Hôtel a été un lieu d'accueil pour les personnes exilées, un phalanstère puis un hôtel de luxe. En 2257, le désert a envahi la Côte d'Opale. Et seule la technologie semble pouvoir faire face aux urgences climatiques. Daniel, descendant de la célèbre Sarah Youssoufa et propriétaire du lieu, s'est résolu à la vendre. C'est un homme fatigué. Autour de lui : la jeune Rokia aux visions prophétiques, Louis, maître d'hôtel philosophe, Solange, gouvernante, membre d'une organisation d'action directe écologiste... Alors que la tempête menace, le dernier client arrive pour clore la vente de l'hôtel. Thriller écologique, Le Splendide Hôtel nous plonge dans un huis clos haletant. Après des études en lettres modernes, en littérature allemande et en théâtre, Muriel Cocquet travaille comme comédienne et metteuse en scène pour plusieurs compagnies. Aujourd'hui, l'écriture prend davantage de place dans son parcours. Le Splendide-Hôtel est sa troisième publiée chez Lansman. Publié avec le soutien du Centre national du livre (CNL).

Dans la culture japonaise, le Kintsugi est une méthode de réparation des porcelaines ou des céramiques brisées, en soulignant leurs jointures avec de la poudre d'or. D'un point de vue plus philosophique, il est une manière d'honorer ce qui nous a meurtri, de dépasser la blessure originelle pour en faire un autre objet, ici une oeuvre. Ces fines rainures d'or dans l'objet, deviennent alors des chemins tracés pour aller vers d'autres alternatives : celui du pardon et peut-être, au bout du chemin, une renaissance ? Ce huis-clos parle donc d'une famille entravée par un secret douloureux qui tarde à cicatriser. Deux soeurs, Grande-Grande et Petite-Grande se retrouvent chez leurs parents pour faire exister cette parole. En venant parler de situations traumatiques, de tentative de survie et de toutes les déviations que cela leur a fait prendre, elles tentent d'instaurer la paix. Libérer les âmes malades de leurs culpabilités et de leur défaut de paroles. Ce texte a reçu la bourse découverte du CNL en 2021.

Ce livre est une ode à la féminité dans ce qu'elle a de plus charnel mais aussi de plus éphémère. Il célèbre la vie et la mort, l'amour et la perte, et tout ce qui se transmet de corps en corps, de mémoire en mémoire, à travers des générations de femmes et de filles dont certaines ont connu la guerre. C'est le second titre de la collection " Ecumes ", qui propose des livres hybrides à partir de textes et d'autres formes de création. Ici, les poèmes de Julie Nakache sont en dialogue avec les images de l'artiste Diego Arrascaeta, dont le travail mêle diverses techniques comme la peinture, le dessin et la vidéo. Leurs oeuvres ont en commun, entre autres vertus, la puissance et la délicatesse. " Se sentir si vivante qu'on pourrait mourir là à bout de souffle à bout de bras sans chercher jamais ce qu'on ne trouve pas En nous dans l'autre dans ce que révèlent la joie et la peur " Ouvrage soutenu par le CNL.

L'aventure du plus engagé des opérateurs Pathé en Extrême-Orient, Camille Legrand, à un moment où la Compagnie générale des cinématographes, phonographes et pellicules (Pathè frères en Extrêmee-Orient) et une des plus importantes du monde. Entre géopolique, expansion du cinéma, aventure industrielle et aventure humaine. Ouvrage très renseigné et illustré. - Une étude inédite sur l'expansion de la compagnie de cinéma Pathé en Inde et en Extrême-Orient, à partir de très nombreuses archives - Un destin hors du commun d'un homme, Camille Legrand, premier "reporter chasseur d'images" en Asie à la recherche de "pittoresque" autant que des actualités politiques (couronnement d'Edouard VII et George V à Dehli, propagande pendant 14-18, mouvements indépendantistes indiens...) - Une histoire d'industrie et parallèlement de cinéma qui galvanise autant les publics occidentaux qu'extrêmes-orientaux. - Une histoire de l'émergence du cinéma en Inde qui donnera Bollywood. - Un ouvrage écrit comme un large récit, accessible malgré de très nombreuses sources et archives - Un cahier d'illustrations en couleurs avec des documents d'époque, des photos noir & blanc et des affiches de cinéma. L'autrice a obtenu la bourse CNL pour l'écriture (2020).

Ce petit livre s'adresse à tous ceux qui souhaitent se lancer dans l'aventure de l'écriture. Il propose 52 écritures créatives variées, concernant différents genres littéraires : la poésie, le théâtre, le roman et le récit, la lettre, l'écriture de soi. Chaque activité est accompagnée d'un guide d'écriture, d'encarts d'histoire littéraire ou d'histoire de l'art, de citations d'auteur, d'un lexique, d'extraits d'oeuvres du XVII° au XXI° siècle. Cet ouvrage consiste à mettre celle ou celui qui désire écrire en situation de découvrir par elle-même ou lui-même la nécessité et le plaisir de l'écriture. Il permettra, en tenant compte des enjeux de l'acte d'écrire qui a à faire avec le désir, le travail, le destinataire absent, le moi, la réception, le brouillon, la contrainte ; d'atteindre la jouissance et la liberté. Ecrire est une aventure, une conquête, un possible ! Nadia Gilard est poète, agrégée de Lettres Modernes, enseignante en lycée et auteur de manuels scolaires, d'ouvrages pédagogiques, elle fait partie du comité de lecture Poésie au CNL Paris.

Publiée avec le soutien du cnL, une suite poétique qui témoigne d'une exigence de rigueur tout à fait exceptionnelle dans la poésie actuelle. L'expérience poétique se livre ici sous la multiplicité de moments sensibles que vient recouvrir l'unité du rythme, attentive aux mots et à leurs relations, cherchant à révéler avec force ce qui relève d'un accord profond au coeur de ce que son auteur tente d'évoquer : "ce si vivant présent ... dans ce bruit psaumé du réel, quelque chose qu'un présent ressasse à l'infini" : "tout ce qui se succède avec bonheur / Le jour et la nuit l'infime et l'infini le démembré et l'innombrable / Le dénombré lointain le proche" , pour reprendre ses propres mots. Au centre de ces suites poétiques se découvrent les instants les plus délicats, les plus fragiles, mais aussi les plus vifs de la relation à l'autre, relation différée, s'abolissant, se perpétuant, en quelque sorte, puisque touchée par l'exercice de l'imagination mobilisant la mémoire. tout se joue ici dans la relation entre ces réalités diverses et vécues, alors que la recherche verbale s'attache aux états de conscience, et à l'indissociabilité entre le soi et le monde, l'impossibilité de les disjoindre.

Depuis Colo Bray-Dunes, le talent de Dav Guedin pour l'autobiographie est flagrant. Dans ses Confessions d'un puceau, aujourd'hui épuisées, il va plus loin dans l'intime. Il relate la découverte et l'exploration sexuelle de son adolescence en toute franchise et sans cliché : première fois, pratiques nouvelles, grosses loses... Après avoir publié Down with the kids en avril 2018 sur son expérience d'animateur auprès d'enfants, Rouquemoute propose une réédition deluxe. Pierrick Starsky, ancien éditeur (AAARG) des Confessions d'un puceau, a été sollicité pour avis. Sa réponse fut immédiate : "Tu m'en vois ravi ! Ce livre n'a pas eu la vie qu'il méritait. Il a marqué dans un cercle restreint. Il est temps qu'il soit accessible à un plus large public. Le ressusciter dans un écrin plus solide, plus dense et plus complet terminera de faire de ce livre un incontournable de la bibliographie de Dav Guedin." Grâce à une aide du CNL, cette réédition augmentée – fruit d'une fabrication soignée : dos toilé, dorure, pelliculage mat et vernis sélectif – passe ainsi de 64 à 128 pages internes bourrées d'inédits : illustrations couleur, histoires N&B, fanart, carnet de croquis et même un album photos !

Un livre publié avec le soutien du CNL. Un livre sélectionné par le Rectorat de bordeaux dans le programme "A la découverte des écritures contemporaines pour le théâtre" pour les collèges et lycées 2017-2018. Ce livre réunit deux textes de théâtre d'Abdulrahman Khallouf : "Sous le pont" et "Le gant". SOUS LE PONT : "Tu devrais venir en Syrie, toi ! Tu vas être heureux, tu verras c'est quoi une vie de chien." C'est ainsi que parle Jamal, énième réfugié qui a la chance, ici, d'avoir un nom, à moins que celui-ci ne soit pas vraiment le sien. Dans cette pièce de théâtre, représentative de la misère qui domine le monde, le dramaturge et metteur en scène Abdulrahman Khallouf opère chirurgicalement, donc théâtralement, comme pour nous mettre en face de nous-mêmes – paradoxaux, hypocrites, indigents ou tout bonnement tous, nous tous, humainement – Sous le pont. Un spectacle actuellement en tournée. LE GANT : Dans cette pièce, l'auteur raconte l'histoire d'un résident syrien qui décide, suite à un accident du travail et après trente années passées en France, de retourner dans son pays avec sa femme, laissant derrière lui ses enfants et son piano. Un spectacle musical en création, pour une sortie publique en 2018.

La vie et les créations arrabaliennes sont indissociables, on peut par conséquent parler d'oeuvre-vie pour évoquer la complémentarité qu'il existe entre la production artistique et le parcours existentiel du dramaturge, cinéaste, poète et romancier Fernando Arrabal. Son histoire est à l'origine de son oeuvre, elle est son essence, elle est son reflet le plus intime : "Jamais dans l'histoire des arts on n'aura été témoin d'une si parfaite symbiose, poussée à son paroxysme par la confusion panique, entre le créateur et son oeuvre, à tel point que, comme dans le paradoxe de la poule et de l'oeuf, l'on ne sait plus qui engendre l'autre." "Panarrabalisme", op. cit., p. 87. Frédéric Aranzueque-Arrieta a donc imaginé un texte qui va au-delà de la réalité factuelle ou historique afin de déterrer la vérité artistique arrabalienne qui s'inscrit dans la pluralité, le paradoxe et la confusion. C'est à travers sa création que Fernando Arrabal est le plus authentique et si l'on veut entrer dans l'homme jusqu'au coeur, c'est en se servant de ses oeuvres comme matériau biographique ou biobibliographique : "Ses romans, ses poèmes, ses pièces de théâtre, ses films, ses joutes paniques à travers les échiquiers du monde nous rappellent que toutes les formes d'expression qu'il explore sont au service de "l'écriture de sa vie"? ; il réinvente et redessine en permanence ses contours en jouant à être Dieu, mais sa finalité reste de trouver les mécanismes de la mémoire et les règles du hasard de même que dans un jeu panique." "Panarrabalisme", op. cit., p. 87. Parce qu'aujourd'hui Fernando Arrabal est un personnage (au sens théâtral du terme) à part entière et parce que sa vie et son oeuvre se confondent en une oeuvre-vie singulière et unique, l'auteur a voulu en effacer les frontières pour les présenter comme un Tout (= pan en grec), comme une entité indissociable panique, arrabalienne, en suivant le slogan ultime qui définit le Panique : "La Vie est la Mémoire, l'Homme est le Hasard." Livre publié avec le soutien du CNL.

En 2014, l'année où la guerre civile en Syrie est à son apogée, un groupe révolutionnaire s'emparait d'Avicenne, l'hôpital psychiatrique dans la banlieue proche de Damas. Deux mondes entraient alors en collision. Celui des habitants de cet "asile", l'excédent qui ne sert à rien, les décombres d'une société ultra violente verrouillée par les tabous politiques et confessionnels, et animée par la corruption. Et celui des rebelles arrivant en libérateurs, avec toute la certitude et la cruauté indispensables pour mener une guerre. Cette rencontre sera tout à fait explosive. Elle fera voler en éclats notre vision binaire de cette réalité indicible, elle nous fera tenir par la main la racine épineuse du mal syrien et elle nous fera rire de douleur. Pour cette pièce, les auteurs se sont inspirés d'un fait divers dans le feuilleton sanglant de la guerre civile de leur pays d'origine. Dans son avant-scène, Abdulrahman Khallouf rappelle le contexte : "l'événement se situe en 2014 lorsqu'un groupe révolutionnaire réussit à s'emparer de l'hôpital psychiatrique qui se trouve dans une banlieue proche de Damas. Ce jour-là, toute l'équipe médicale et le service de sécurité prennent la fuite, laissant les résidants de l'hôpital Avicenne à leur triste sort. Les rebelles prennent alors le contrôle de l'hôpital pendant quelques heures avant que le régime n'envoie une division de l'armée syrienne régulière et ne récupère le bâtiment." Ce sont ces quelques heures que le dramaturge Abdulrahman a souhaité faire vivre sur scène. Pour l'accompagner dans l'écriture de la pièce, il a fait appel à son frère, Najdat, ce dernier ayant travaillé auparavant en tant que psychiatre dans ce même hôpital pendant sept ans. Les deux frères ont collaboré étroitement pour la construction des personnages et celle de la trame dramatique de l'action, et pour une cohérence politique, psychologique et sociale de l'ensemble. Cette coécriture, c'est aussi une façon pour eux de "réécrire l'histoire de leur pays et d'interroger la réalité immuable de la guerre", ils tentent d'y reproduire la vie. C'est une pièce tragiquement drôle. Tout y est absurde, la guerre pourtant bien réelle, le contexte surréaliste d'un hôpital psychiatrique abandonné aux mains des rebelles en 2014, des patients souffrants de maladies chroniques et d'autres internés de force pour sauver l'honneur des familles, jusqu'au dénouement de la pièce. "La télécommande" est un texte de théâtre d'Abdulrahman et Najdat Khallouf publié en avril 2017 dans la collection Nyx, avec le soutien du CNL.

Les monographies sur Winston Churchill disponibles en langue française, si elles fournissent de précieux éléments historiques et biographiques, versent souvent dans l'hommage au " grand homme " avec une certaine complaisance voire une admiration pour son action politique. Ce livre prend le parti inverse et rappelle que la mémoire des grandes figures historiques est toujours une entreprise collective, conflictuelle et déterminée par notre présent. Tariq Ali, historien et écrivain britannique reconnu, nous invite à repenser l'action politique de Churchill du point de vue des populations et des Etats qui en ont subi les conséquences. C'est aussi le portrait d'une époque, celle de l'empire britannique déclinant, de l'Europe en guerre et de la décolonisation, qui a façonné le monde dans lequel nous vivons. Ce livre, largement documenté, fait le point sur la bibliographie existante et offre un regard inédit sur le sujet. C'est pour nous un ouvrage de fonds dont la traduction en français représente un coût financier important pour une maison comme la nôtre. C'est pourquoi nous sollicitons le dispositif d'aide à la traduction du CNL. Tariq Ali s'attaque dans ce livre à l'image, toujours célébrée, de Churchill. Dans sa longue carrière de journaliste, d'aventurier, d'homme d'Etat et d'historien, le nationalisme et l'impérialisme constituent le fil directeur, avec des conséquences désastreuses. Jeune homme, il participe aux batailles en Afrique du Sud, au Soudan et en Inde, qui visent à maintenir l'ordre impérial. Comme ministre lors de la Première Guerre mondiale, il est responsable d'une série d'erreurs catastrophiques conduisant à des morts par milliers. Ses efforts pour écraser les nationalistes irlandais sont autant de plaies qui ne sont toujours pas cicatrisées. Endossant le rôle de défenseur de son pays pendant la Deuxième Guerre mondiale, la période la plus période la plus vénérée de sa carrière, il n'a pas hésité à sacrifier des territoires lointains : Tariq Ali évoque ainsi l'attaque brutale contre la résistance grecque, la famine au Bengale qui a coûté la vie à plus de 3 millions d'Indiens, l'assaut aérien contre les civils à Dresde et Hambourg, et son insistance sur l'utilisation d'armes nucléaires au Japon. Comme leader une fois la paix revenue, alors même que l'Empire s'écroulait, Churchill n'a jamais renoncé à sa philosophie impériale et il est l'un des architectes du monde dans lequel nous vivons aujourd'hui. Il reste l'idole de personnages comme Boris Johnson, George W Bush et Donald Trump. Son bilan est terrible, amplement documenté dans l'acte d'accusation de Tariq Ali. Tariq Ali s'attaque dans ce livre à l'image, toujours célébrée, de Churchill. Dans sa longue carrière de journaliste, d'aventurier, d'homme d'Etat et d'historien, le nationalisme et l'impérialisme constituent le fil directeur, avec des conséquences désastreuses. Jeune homme, il participe aux batailles en Afrique du Sud, au Soudan et en Inde, qui visent à maintenir l'ordre impérial. Comme ministre lors de la Première Guerre mondiale, il est responsable d'une série d'erreurs catastrophiques conduisant à des morts par milliers. Ses efforts pour écraser les nationalistes irlandais sont autant de plaies qui ne sont toujours pas cicatrisées. Endossant le rôle de défenseur de son pays pendant la Deuxième Guerre mondiale, la période la plus période la plus vénérée de sa carrière, il n'a pas hésité à sacrifier des territoires lointains : Tariq Ali évoque ainsi l'attaque brutale contre la résistance grecque, la famine au Bengale qui a coûté la vie à plus de 3 millions d'Indiens, l'assaut aérien contre les civils à Dresde et Hambourg, et son insistance sur l'utilisation d'armes nucléaires au Japon. Comme leader une fois la paix revenue, alors même que l'Empire s'écroulait, Churchill n'a jamais renoncé à sa philosophie impériale et il est l'un des architectes du monde dans lequel nous vivons aujourd'hui. Il reste l'idole de personnages comme Boris Johnson, George W Bush et Donald Trump. Son bilan est terrible, amplement documenté dans l'acte d'accusation de Tariq Ali.