Boris Bergman
Extraits
Littérature française
L'infini... tout le monde descend
Le récit étrange mais édifiant de Konfucius, graffeur émérite et philosophe par accident. Où l'on rencontre une luge pousse-pousse qui n'est pas " Rosebud ". Comment, en chemin, le jeune Konfucius devenu plus vieux ne trouvera pas l'amour. La révélation de Konfucius embrumé par les neiges. Le roman de l'initiation - loufoque et éphémère...
05/2004
Policiers
Il a marché sur la queue du dragon
A cause d'Isaac noyé assassiné dans un tonneau de bortsch, Ramon Berkovitch, ex-inspecteur des faux, sort de sa retraite japonaise.
De la petite Russie à Odessa en passant par Shanghai, un voyage dans le temps où la vengeance se mange glacée avec des accents à jamais perdus, où les tueurs à gages sont maniaques et ponctuels et les faussaires plus vrais que nature.
Quel peut bien être le rapport entre la bibliothèque perdue de la princesse Apraxia et le meurtre d'un bouquiniste japonais à Kyoto ?
Quels rapports entre Wolf Berkovitch, acteur prometteur du théâtre yiddish devenu le tueur de la maffia rouge, et un petit fourreur juif de Shanghai à la fin des années trente ?
Il faut le demander au Calamar de Brighton Beach.
05/2001
Théâtre
Ingmar Bergman
"Je peux exister sans faire de films. Mais je ne peux pas exister sans faire de théâtre." Ingmar Bergman a acquis une renommée mondiale au cinéma, mais sa carrière théâtrale est moins connue, bien que couronnée par de nombreux prix suédois ou étrangers. Or elle est très importante. Très jeune, il anime des groupes, écrit des pièces, fait des mises en scène, dirige un théâtre. Il cumule tout au long de sa vie réalisations théâtrales, films, productions de radio et de télévision, il publie ses scénarios, ses pièces, son autobiographie. On découvre dans les textes de Bergman, rassemblés ici par Odette Aslan, sa direction d'acteurs, sa pédagogie basée sur une éthique, ses options de mise en scène et son travail sur l'espace, son goût pour l'artisanat théâtral ainsi que sa rigueur. On remarque aussi que, s'il est passionné par Strindberg et met en valeur des auteurs scandinaves, son ample répertoire international inclut souvent Molière.
09/2012
Littérature française (poches)
Déserteur
Qui se cache derrière le je de ce journal intime ? Un jeune hacker prometteur en quête d'engagement, qui, par désespoir amoureux, décide de rejoindre l'armée. La France vient de déclarer la guerre au califat. On lui confie la programmation des drones. Envoyé en mission sur une base militaire du Proche-Orient, il découvre des soldats à la ferveur broyée par l'inaction et qui lui en veulent amèrement : les drones mènent désormais la guerre à leur place. Le narrateur, ostracisé, pilote à l'infini la défense d'un pays qui déshumanise le combat pour mieux tuer. Ce scénario d'un futur tout proche est servi par un style vif et ingénieux qui nous transporte au coeur d'une fascinante expérience de terrain où le sol tend à se dérober.
09/2018
Littérature française
1000 mensonges
Mytho fuit, il laisse une femme, une maison, une vie, et décide de repartir de zéro. Il veut oublier le secret qui pèse sur sa conscience. Il débarque à LadyLongSolo, capitale de ceux qui cherchent une seconde chance, et s'invente des passés multiples, allant de falsifications en supercheries. Mais tout se complique le jour où il rencontre Sophie, une jeune femme belle, triste et incrédule. Avec ce récit d'une fuite en avant initiatique, réflexion sur la traversée du fantasme et l'assomption à soi-même, Boris Bergmann revisite de manière très singulière certains mythes fondateurs de la littérature, l'amour, l'inceste, le suicide, avec une tonalité fiévreuse et hallucinatoire qui n'est pas sans faire écho aux grands textes de la tradition surréaliste.
01/2010
Littérature française
Nage libre
Et si avoir un vrai ami pouvait être la clé de la liberté ? L'été d'Issa, jeune homme introverti, commence mal : il a raté son bac, détruisant ainsi le seul espoir que sa mère, immigrée malienne, nourrissait encore pour qu'il se bâtisse un avenir meilleur. Elle le somme donc de se trouver un job au plus vite. Du haut de sa barre d'immeuble du 19e arrondissement désertée pour les vacances, l'horizon d'Issa est loin d'être bleu. C'est alors que son ami Elie, lumineux et très sportif, le sort de ses tourments en lui ordonnant de le suivre à la piscine quotidiennement. Mieux encore, Elie sauve Issa en expliquant à sa mère qu'il entraine son fils pour qu'il devienne maître-nageur. Seul hic : Issa garde d'épouvantables souvenirs d'enfance de la piscine, et s'avère très mauvais en natation. Issa joue néanmoins le jeu, et se fait violence pour dompter son corps si bancale dans l'eau. Rapidement, l'univers de la piscine devient plus qu'un challenge sportif : c'est un vaste éveil des sens qui s'opère pour Issa. Son corps, et ceux qu'ils scrutent sous l'eau, deviennent des laboratoires pour son imaginaire, et le déclencheur de son désir d'adulte. Plus que le crawl, la conquête du corps d'une femme devient alors son obsession. Mais parviendra-t-il à s'affranchir de ses complexes ? La "zone" dans laquelle il vit le laissera-t-elle ainsi s'abandonner ? Et surtout, sera-t-il à la hauteur d'Elie quand il aura à son tour besoin d'un ami ? De son style nerveux et acéré, Boris Bergmann dresse le portrait d'une jeunesse qui étouffe, et signe un roman d'une grande sensibilité.
01/2018
Monographies
Les Monts Analogues. Une ascension à travers l'oeuvre de René Daumal
"Toutes les mythologies parlent, soit d'un centre original du monde, soit d'un arbre sorti de terre et qui gagne le ciel, soit d'un mont sacré, en tout cas d'une possibilité de communication avec l'au-delà. Or, il faut que cette possibilité existe, que l'arbre ou la montagne soit là pour de vrai, au même titre que l'Everest ou le mont Blanc. C'est ce que pense l'auteur du récit et il réunit une expédition pour découvrir le mont Analogue. La description des membres de l'expédition permet à René Daumal d'exprimer sa fantaisie. La base du mont est finalement découverte : c'est la courbure de l'espace qui empêchait de la voir. Le récit est inachevé, mais il est assuré que l'expédition, qui a disparu à nos regards de lecteurs, poursuit son ascension. Naturellement, les personnages et les circonstances du Mont Analogue sont symboliques : telle est la littérature quand elle se veut utile à l'homme. Dans la circonstance, elle éveille doublement, car toutes les phrases portent. Cela tient à l'intelligence très personnelle de René Daumal et à ce qu'on pourrait appeler son lyrisme de l'ironie". Roger Nimier.
10/2021
Littérature française
Les corps insurgés
"Il y a toujours cette flamme : l'annonce d'une aurore durable". Trois corps se frôlent, trois destins s'entrelacent, trois jeunes hommes se révoltent : Lorenzo, peintre de la Renaissance italienne qui ose l'interdit ; Baptiste, lycéen bourgeois happé par la révolution de Mai 68 ; et Tahar, réfugié en France après un drame familial. Chacun cherche, à tout prix, à accomplir son but : réaliser la Beauté, renverser le monde, ou donner un sens à l'exil. Même si les époques et les lieux les séparent, ces êtres sont parcourus du même frisson : le feu de la passion. Les Corps insurgés ou trois fils de vies qui s'entremêlent et se font écho. Une expérience de lecture au rythme enflammé pour une exploration fascinante de la jeunesse et de la rébellion.
08/2020
Beaux arts
Passages. Anna-Eva Bergman
Catalogue de l'exposition consacrée aux oeuvres qu'Anna-Eva Bergman réalisa dans l'élan de ses deux périples au nord de la Norvège, en 1950 et 1964, des voyages déterminants d'où émerge un langage plastique qui signe l'ensemble de son oeuvre à venir. Avec un ensemble de quatre-vingts pièces, sur toile ou sur papier, de petits et de très grands formats, rassemblées pour la première fois, la réédition du récit de voyage d'Anna-Eva Bergman au Cap Nord en 1950 et un essai de Céline Flécheux. Publié à l'occasion de l'exposition éponyme au Musée des Beaux-Arts de Caen du 14 novembre 2019 au 1er mars 2020.
12/2019
Cinéma
Les archives Ingmar Bergman
Depuis la sortie du Septième Sceau et des Fraises sauvages, Ingmar Bergman fut l'une des figures de proue du cinéma international. En 60 ans de carrière, il a écrit, produit et réalisé 50 films, dont Persona, Scènes de la vie conjugale ou Fanny et Alexandre, qui révèlent comment on se perçoit et comment on se comporte avec ceux que l'on aime. Avant sa mort, en 2007, Bergman avait accordé aux co-éditeurs TASCHEN et Max Ström un accès illimité à ses archives de la Fondation Bergman, ainsi que l'autorisation de rééditer ses écrits et interviews, dont beaucoup n'avaient jamais été diffusés hors de Suède. L'iconographe Bengt Wanselius, photographe de plateau de Bergman pendant 20 ans, a exploré des archives photographiques dans toute la Suède, découvert des images encore inconnues des films du réalisateur, sélectionné des clichés inédits tirés des archives personnelles de nombreux photographes. Cette réédition remet en avant Les Archives Ingmar Bergman, ouvrage le plus complet jamais paru sur le cinéaste, aujourd'hui épuisé. Pour ce projet déjà récompensé, Paul Duncan, éditeur chez TASCHEN, a rassemblé toute une équipe de spécialistes de Bergman pour collaborer à l'ouvrage. De leurs recherches est né un récit proposant, pour la première fois, une synthèse de l'oeuvre cinématographique de Bergman. La profondeur des écrits de Bergman est telle que la plus grande partie de l'histoire est racontée avec ses propres mots. Cet ouvrage offre également une introduction écrite par Erland Josephson, grand ami de Bergman, dont il fut aussi l'acteur et le collaborateur. Le 24 novembre 2008, les archives Ingmar Bergman et les éditeurs Paul Duncan et Bengt Wanselius se sont vu décerner le prix August 2008 du meilleur essai publié en Suède, récompense littéraire la plus prestigieuse en Suède, attribué par un jury de libraires et de bibliothécaires issus de tout le pays.
06/2018
BD tout public
Giuseppe Bergman : Aventures mythologiques
Aux quatre coins du monde, entre illusion, rêve et fantasme, suivez Giuseppe Bergman sur les traces de l'Aventure !
07/2012
Cinéma
L'Evangile selon Bergman
Les films d'Ingmar Bergman (1918-2007) ont la réputation d'être noirs et décapants. Le cinéaste nous soumet à une déconstruction des relations humaines fondamentales et de nos aspirations spirituelles. Mais sonder le vide en nous n'est-il qu'accablant ? Ou serait-ce le chemin le plus sûr vers un renouveau ? Le cinéaste suédois, fils de pasteur, a lutté pour remplacer le discours chrétien de son enfance par un évangile exaltant l'amour et la vie. Son cinéma peut se comprendre comme un combat entre les mauvaises nouvelles et les bonnes. Maris et femmes, mères et filles, pères et fils, prêtres et communiants, psychiatres et patients, tous entrent dans la ronde interminable où un peu de lumière perce les ténèbres. Et là où la stratégie des acteurs bergmaniens s'avère insuffisante, la musique prend le relais afin de communiquer par-delà notre finitude.
03/2020
Cinéastes, réalisateurs
Ingmar Bergman. Carnets 1955 - 2011
VOUS AVEZ ADORE LES CARNETS D'OZU... VOUS ALLEZ DEVORE LES CARNETS DE BERGMAN ! INGMAR BERGMAN, L'UN DES PLUS GRANDS CINEASTE DE L'HISTOIRE DU CINEMA. SES CARNETS INTIMES RACONTENT L'HOMME ET LE REALISATEUR. UN VOYAGE AU COEUR DE SON UNIVERS. Du Septième Sceau (1957) à Sarabande (2004), en passant par Persona (1966), Sonate d'automne (1978) ou Fanny et Alexandre (1982), ces Carnets inédits d'Ingmar Bergman nous dévoilent les coulisses mentales de ses plus célèbres oeuvres, mais aussi de projets de films jamais réalisés, au gré de dialogues, de scènes et d'anecdotes où la réalité et les souvenirs se mêlent à la fiction et au rêve. Tour à tour journal intime et exploration du coeur palpitant de la création, ces Carnets nous livrent un autoportrait poignant, celui d'un artiste au quotidien, avec ses moments d'euphorie et d'abattement, à la recherche éperdue de la vérité enfouie, brute et intime, des êtres et des sentiments.
11/2022
Littérature française
Le silence d'Ingrid Bergman
Une enfant de 14 ans est enlevée en rentrant de la plage dans le sud-ouest de la France. Lone avait reconnu le jeune homme séduisant qui lui souriait depuis quelques jours. Cet après-midi-là elle est seule à la plage, sa famille, des danois qui chaque année viennent sur cette côte française en été, sont restés au camping. Quand le jeune homme lui propose de la ramener en voiture, Lone sait qu'elle ne devrait pas, mais ce garçon n'est pas vraiment un inconnu. Lone n'arrivera jamais au camping. Sa séquestration va durer 40 ans, jusqu'au matin où la porte s'ouvre.
03/2022
BD tout public
Giuseppe Bergman Tome 3 : Aventures orientales
Giuseppe Bergman en avait assez de vivre entravé par sa vie morose et sans aucun sens, et a tout plaqué pour vivre l'aventure avec un grand A. Après Venise et l'Afrique, le voici cette fois en Inde, oscillant à nouveau entre songe et réalité. Toujours inspiré par ses mentors et amis Hugo Pratt et Fellini, Manara propose dans cet album un récit plus linéaire que les précédents. Tout commence lorsque la magnifique Francesca Foscari est missionnée par sa société de production cinématographique pour retrouver les membres d'une équipe de tournage, perdue corps et bien dans les replis mystiques du sous-continent. Parmi les trois hommes qui l'accompagnent se trouve bien sûr Giuseppe Bergman. Et en compagnie de Bergman et Manara, impossible que l'aventure n’aille pas flirter avec l'érotisme et le rêve... Une œuvre unique, troublante et révolutionnaire.
01/2012
Critique littéraire
Drame des sexes. Ibsen, Strindberg, Bergman
Pourquoi le rapport entre les sexes est-il aussi dramatique ? Pourquoi, entre eux, le drame, toujours ? La question me poursuit depuis mon enfance. Suivant une vision théâtrale de l'homme et de la femme, il y a l'amour, il y a les conflits, les scènes et l'issue fatale : le retournement du bonheur en malheur. Le rapport à l'autre sexe est-il nécessairement frappé d'une malédiction ? Les femmes en sont-elles les principales victimes, comme chez Ibsen, ou bien, comme chez Strindberg, le malheur frappe-t-il aussi les hommes ? Les deux, bien sûr, car c'est toujours de l'autre que vient le drame, comme dans le cinéma de Bergman. Pour ce grand metteur en scène du couple, rien n'est plus réel que l'amour, ce qui ne l'empêche pas de faire dire au diable, dans un de ses films : " Que serait l'enfer, sans le mariage ? ". le théâtre de la conjugalité ne se joue jamais d'un seul côté, il a lieu entre les deux. C'est le jeu entre les passions que donne à contempler le drame, sur scène, laissant la parole aux deux parties.
10/2008
Cinéma
Farö, une nuit avec Ingmar Bergman
Ce texte est né suite à une rencontre avec le cinéaste Ingmar Bergman en 2005, une nuit, sur l'île de Farö. Une île de la mer baltique battue par les vents. Une étrangère frappe à ta porte d'un cinéaste retiré du monde. De l'incompréhension et de la violence naitra l'évidence. La réparation. Récit de la perte et de la quête, acte aussi fou que nécessaire, Farö est la confession d'une jeune femme à la recherche de son père spirituel, qui dans le même temps va se révéler elle-même. C'est aussi un hommage aux principaux thèmes du cinéaste suédois disparu en 2007 l'identité, l'altérité, ta foi, le besoin de vivre par delà nos tourments.
03/2019
Cinéma
Scènes de la vie familiale. Ingmar Bergman
Ingmar Bergman a toujours filmé le sujet humain dans toutes ses complexités : que ce soit l'affrontement conjugal, l'incertitude face à Dieu ou le rôle de l'artiste dans le monde qui l'entoure... Mais qu'en est-il de la filiation ? Si les liens conflictuels qu'avait Bergman avec son père pasteur sont connus et font partie du mythe du cinéaste, comment met-il en scène la relation parent-enfant ? De manière paradoxale, peu de films traitent frontalement de la question - parmi eux, Sonate d'automne (1978), Fanny & Alexandre (1982) et Sarabande (2003). A partir de plusieurs analyses filmiques, ce livre entend révéler la particularité et les spécificités de cette relation dans l'oeuvre de Bergman. On interrogera ces scènes de la vie familiale au gré d'un nouage de deux approches, l'une esthétique, l'autre psychanalytique, en vue de réfléchir aux problèmes de l'image en général.
06/2017
Monographies
Ana-Eva Bergman. Voyage vers l'intérieur
Née à Stockholm en 1909, Anna-Eva Bergman se forme à Oslo, à Vienne, puis à Paris. Après l'illustration et l'écriture, elle se consacre pleinement à la peinture à partir de 1946. Au fil des ans, elle élabore un langage non figuratif singulier, basé sur un vocabulaire de formes simples inspiré par les paysages nordiques et méditerranéens. Bien que célébrée et exposée dans le monde entier de son vivant, l'oeuvre d'Anna-Eva Bergman demande aujourd'hui à être reconsidérée plus largement dans le champ de l'histoire de l'art. Cet ouvrage apporte un éclairage décisif dans la redécouverte de l'artiste franco-norvégienne, notamment sur sa relation particulière au paysage, la pureté radicale de ses couleurs et de ses formes, ainsi que l'usage très spécifique d'un matériau devenu sa signature : la feuille de métal.
03/2023
Littérature française
Dites le avec des peurs ; La guerre Sainte
Dites-le avec des peurs est une nouvelle qui raconte l'histoire d'une jeune adolescente au parcours sans encombre, sans drame, que la vie a gâtée. Eve a treize ans et elle tombe amoureuse pour la première fois. C'est un premier amour qui naît derrière l'écran, qui n'est fait que de mots trompeurs, dont la conséquence est la radicalisation de l'esprit, et qui bascule la jeune héroïne vers un paradigme étranger : celui du combat pour la foi et contre l'impureté. En croisant ce texte avec La Guerre sainte de René Daumal, un long poème en prose écrit en 1940, l'un et l'autre se trouvent dotés d'une profondeur différente ; chacun dit la même chose mais si différemment qu'alors naît un troisième texte , limpide mais mystérieux : un texte sur une guerre sainte protéiforme et sans âge.
04/2018
Policiers
Les visages de Victoria Bergman Tome 1 : Persona
La psychothérapeute Sofia Zetterlund suit deux patients particulièrement difficiles : Samuel Bai, un ancien enfant-soldat de la Sierra Leone, et Victoria Bergman, une femme profondément meurtrie par un violent traumatisme d'enfance. Tous deux présentent des signes de personnalités multiples. Un jeune garçon d'origine étrangère est retrouvé mort près d'une bouche de métro, le corps momifié et mutilé. Personne ne semble se préoccuper de sa disparition et, pour la commissaire Jeanette Kihlberg, l'enquête s'annonce compliquée, d'autant qu'une nouvelle victime impose l'évidence d'une série. Chacune de leur côté, la flic et la psy se voient confrontées aux mêmes questions : Par quelle voie devient-on un monstre ? A quel moment la victime se mue-telle en prédateur ? Peut-on être mauvais si on ne ressent aucune culpabilité ? Avec Persona, Erik Axl Sund entame une plongée vertigineuse dans les tréfonds du psychisme humain et signe un polar brut et rageur qui remet l'urgence au coeur du genre.
11/2014
Policiers
Les visages de Victoria Bergman Tome 3 : Catharsis
Une voiture est dévorée par les flammes au sommet de Tantoberget. A l'intérieur, on retrouve les corps calcinés de deux femmes. Il s'agit des principales suspectes de la série de meurtres ayant touché d'anciennes élèves de l'internat de Sigtuna l'école où Victoria Bergman a passé une partie de sa scolarité. Chez l'une d'entre elles, la police découvre des polaroïds documentant les meurtres alignés devant un gros bouquet de tulipes jaunes. La commissaire Jeanette Kihlberg comprend bientôt que, sous les dehors de l'aveu et du suicide collectif, la folie meurtrière est toujours à l'oeuvre. Pendant ce temps, Sofia Zetterlund poursuit ses séances d'autothérapie pour essayer de comprendre enfin qui elle est vraiment. Mais Victoria Bergman ne se laisse plus dompter et menace de prendre définitivement le dessus. Quant à Madeleine, elle songe à sa prochaine victime. L'heure est venue pour elle de faire payer celle qui fut jadis sa mère... Brutal, imprévisible, porté par une écriture térébrante, Catharsis révèle l'âme sombre et violente d'une oeuvre hors norme.
05/2014
Policiers
Les visages de Victoria Bergman Tome 2 : Trauma
Un important homme d'affaires est retrouvé sauvagement assassiné dans son appartement de Stockholm. Son corps a été dépecé et la scène du crime peinte au rouleau avec son sang. Plus tard, une femme de la haute société est découverte dans un souterrain, une corde de piano autour du cou. Le fils d'un haut fonctionnaire trouve quant à lui la mort dans une piscine municipale de la capitale. Seul lien apparent : un bouquet de tulipes jaunes laissé sur les lieux des crimes. La commissaire Jeanette Kihlberg est chargée de l'enquête. Toujours hantée par la mystérieuse Victoria Bergman, elle continue simultanément ses recherches dans l'affaire classée de jeunes sans-papiers assassinés et fait appel à la psychothérapeute Sofia Zetterlund pour établir un profil du meurtrier. De son côté, Sofia continue son autothérapie pour tenter de reprendre le contrôle d'elle-même mais ses absences ne font que s'intensifier. Pendant ce temps, Victoria Bergman mène sans relâche sa croisade contre les faibles... Avec ce roman d'une noirceur vertigineuse, Erik Axl Sund poursuit sa plongée dans les tréfonds du psychisme humain et offre une suite électrisante à Persona.
02/2014
Littérature française
Boris
L'histoire se déroule en France, dans les années 80, en Lorraine, plus précisément en Moselle, dans le pays de Bitche, sur le site (existant) d'un ring Huns. Boris est un jeune homme défiguré et désargenté, qui après des études d'histoire essaye de survivre de petits jobs, dans un Strasbourg hivernal, gris et froid. Il est embauché comme gardien d'une propriété isolée, située près de Bitche en Moselle. On ne lui demande que d'être présent, de chauffer et d'entretenir la vaste demeure. Passé les premiers moments de joie d'avoir trouver un moyen de vivre, tranquille, loin du monde, il s'aperçoit de l'omniprésence d'oies dans la maison, en peinture, en sculpture et dans les noms des occupants précédents et de son propre patronyme. Il entame une partie de jeu de l'oie avec des figurines dont il rêve tout éveillé. Progressivement sa réalité glisse vers des époques plus ou moins anciennes, où une guerrière Hun, Léna, semble l'attendre. Le domaine est implanté sur un ancien site Hun, auquel s'attache une légende germanique expliquant le rôle de gardiennes dévolu aux oies et du rituel de sacrifice induisant l'arrêt ou l'avance du peuple Hun vers le couchant. Au printemps de la même année, on retrouve Boris et Léna, garde-chasse et domestique d'un industriel Allemand, qui organise une partie de chasse et une partie fine, pour des partenaires commerciaux, accompagnés d'escort-girls. La chasse à l'oie va se terminer en chasse à l'homme.
10/2017
Autres éditeurs (A à E)
Les jumelles et la maison Berkman
Début juillet, les vacances commencent enfin. Amandine et Salomé, soeurs jumelles de douze ans, vont passer leurs vacances chez leur cousin Tom dans le manoir de ses parents. Dès leur arrivée, des choses étranges se produisent. Nos complices vont découvrir au dessus de la porte de la cave, une mystérieuse inscription en partie effacée... Quel secret celle-ci peut-elle bien cacher ??
09/2021
Cinéma
Sous tant de paupières. Bergman avant la mondialisation des écrans
Sous tant de paupières qui ne sont plus une magique exaltation de la pure contradiction de la rose ni la volupté de n'être le sommeil de personne, mais plutôt le joint visible derrière la caisse des salles obscures du monde entier qui vendent, fort chères, des images de nulle part et de partout, répétitives, le spectacle continue. Désireuses, au départ, d'éveiller peut-être l'esprit du spectateur, elles abrutissent à coup sûr, maintenant, les foules conditionnées par le marketing de compagnies internationales déterminées à supprimer la nature et la civilisation pour enrichir leurs bilans. Marée noire de la conscience universelle, une telle mondialisation détruit à l'ordinateur sophistiqué ce qu'autrefois les humains constituaient bien ou mal en valeurs, pour ne récolter que l'argent, système transcendant qui n'aboutit, évidemment, qu'à l'argent. Tout le reste ne sera, dès lors, que le tableau des performances idéalisées et sponsorisées, culturelles ou sportives, emblèmes de la transformation des sociétés post-modemes. Le rêve commun, auparavant, fabriqué par la technologie et déposé photographiquement sur la pellicule, offrait aux auteurs, pauvres ou disposant de studios faramineux, le choix des instants privilégiés de l'époque afin d'exprimer au mieux ce qu'ils voulaient dire, malgré de considérables facteurs commerciaux redoutables et, néanmoins, détournables. Après la fin de la Deuxième Guerre mondiale, en sept décennies consacrées à la conservation, illégale souvent, des films officiellement voués au pilon et à l'appréciation personnelle de leurs qualités ou de leurs défauts, j'ai vécu le cinéma comme un art véritable qui me portait vers les livres, la peinture et les autres écritures susceptibles d'améliorer ma compréhension de la vie. Or, depuis la mort d'Ingmar Bergman et celle de Michelangelo Antonioni pendant l'été 2007, puis du montage prodigieux d'Histoire(s) du cinéma de Jean-Luc Godard, la rétrospection émouvante s'enflamma tandis que l'avenir parut s'éteindre à l'ombre d'Internet. La situation multiplia, par bonheur, la quantité des pays producteurs cités en désordre ici avec une insistance sur les thèmes abordés qui discutent la tonalité permanente de la servilité nourrie par les astuces de la publicité, du faux bonheur et du mensonge médiatique. A travers de petites ouvertures, néanmoins, qui s'efforcent de clamer ce que les peuples refusent d'entendre et qui butent devant la télévision massive et l'énorme flux iconographique aux méthodes pavloviennes, des cris et des chuchotements parviennent encore jusqu'au solitaire citoyen de même que chez Lévi-Strauss après les pages de Tristes Tropiques (titre exact de notre planète funeste) " dans le clin d'oeil alourdi de patience, de sérénité et de pardon réciproque qu'une entente involontaire permet parfois d'échanger avec un chat ".
11/2010
Essais
De la dynamique des larmes au cinéma. Sirk, Kieslowski, Bergman
Selon Jean-Louis Leutrat, "les larmes sont un sujet éminemment cinématographique" . Connues pour leur faculté de purification, d'échange et d'union, les larmes permettent aux personnages de communiquer leurs désirs d'être accueillis les uns dans les autres. Mais de même, dans certains films, un combat constant entre les larmes et la séparation sert de moteur narratif et de référent visuel. Ces larmes peuvent être parfois dans l'incapacité de surgir. Une dynamique propre aux larmes permet ainsi de mieux saisir cette tension entre le besoin des personnages d'établir une union et une stratégie dominante de la séparation. Chez Douglas Sirk, Krzysztof Kieslowski et Ingmar Bergman, Dévoilement, communion et conversion sont les trois étapes de la dynamique engendrée. Dans cette dynamique, et dans la mise en crise des larmes, un transfert des larmes devient indispensable et se matérialise de différentes manières chez les trois cinéastes dont les oeuvres offrent à cette donnée filmique une dimension visuelle et dramatique supplémentaire.
02/2023
Théâtre
Boris Godounov
Grâce à l'opéra de Moussorgski, on connaît partout le nom du tsar qui a régné de 1594 à 1605 : Boris Godounov. Le compositeur, pour son livret, a fait de larges emprunts à la "tragédie romantique" (1825) d'Alexandre Pouchkine. C'est à elle qu'il doit en particulier l'extraordinaire personnage de l'Innocent. Le poète donne aussi beaucoup d'importance et d'éclat au faux Dimitri, petit moine qui se fit passer pour le fils d'Ivan le Terrible, et réussit à monter sur le trône de Russie. Pouchkine savait que la censure interdirait la représentation ; il s'est donc accordé une liberté shakespearienne : fréquents changements de lieu, mélange du vers et de la prose... Sa tragédie a connu le même sort que cet autre chef-d'oeuvre, le Lorenzaccio de Musset : il aura fallu plusieurs décennies pour qu'on parvienne à en apprécier la puissance dramatique.
03/2018
Littérature française
Boris, 1985
Janvier 1985. Boris Weisfeiler, quarante-quatre ans, disparaît dans le Chili de Pinochet. Né en URSS au sein d'une famille juive, ce surdoué des chiffres s'était exilé aux Etats-Unis pour pouvoir exercer librement les mathématiques. Silhouette longiligne, large sourire, il s'évadait souvent pour marcher seul dans les contrées les plus sauvages possibles. 2019-2020. Douna Loup, petite-nièce de Boris, veut comprendre cette disparition irrésolue. De Boston à Moscou en passant par le Chili, elle mène l'enquête, rencontre des témoins, rassemble des pièces à conviction. En nous transportant dans le Chili des années 80, elle nous entraîne aussi au plus intime d'elle-même.
01/2023
Critique littéraire
Boris Vian
Ingénieur, trompettiste de jazz, acteur, chanteur, parolier, pasticheur de romans noirs américains, critique, auteur de nouvelles et de pièces de théâtre, Boris Vian (1920-1959) ne fut jamais reconnu de son vivant pour ce qu'il était avant tout : un grand romancier au style exubérant, mêlant l'absurde à l'émotion, le paradoxe à la fantaisie. Auteur blessé de L'Ecume des jours, il meurt à trente-neuf ans, le 23 juin 1959.
02/2007
