Blaise Benoît, Guillaume Cousin, Florence Fix, Sylvain Ledda
Extraits
Critique
Revue Nerval N° 6, 2022
Contributeurs : Iseult Andreani, Olivier Bara, Gabrielle Bornancin-Tomasella, Guillaume Cousin, Simone Dubrovic, Florence Fix, Pierre Fleury, Jean-Nicolas Illouz, Hélène Laplace-Claverie, Marine Le Bail, Sylvain Ledda, Caroline Legrand, Takeshi Matsumura, Sophie Mentzel, Bruno Penteado et Akio Wada.
04/2022
Philosophie
La force de vivre. Hugo, Les Contemplations (Livres IV-V) ; Nietzsche, Le Gai Savoir (préface et livre IV) ; Alexievitch, La Supplication, Edition 2020-2021
Cet ouvrage s'adresse aux élèves des classes préparatoires aux grandes écoles scientifiques. Il a pour objectif de les aider à réussir l'épreuve littéraire des concours. Pour l'année 2020-2021, le programme porte sur : Hugo, Les Contemplations (livres IV et V) ; Nietzsche, Le Gai Savoir (préface et livre IV) ; Alexievitch, La Supplication. Le thème associé à ces oeuvres est : La force de vivre. Complet et précis, ce livre est l'outil indispensable à une meilleure connaissance des oeuvres et du thème. Il comprend : une introduction générale qui situe le thème dans l'histoire de la pensée et analyse les différentes problématiques qu'il recouvre. Trois études détaillées : pour se familiariser avec chacune des oeuvres au programme : résumé et structure, analyse du contexte, encadrés thématiques ; pour comprendre comment chaque oeuvre illustre le thème au programme. Une réflexion synthétique et problématisée sur le thème "La force de vivre " à partir des oeuvres étudiées. Une méthodologie de la dissertation et du résumé, des dissertations et des résumés corrigés, un répertoire de citations commentées et un lexique des notions qui se rattachent au thème.
06/2020
Roman d'amour, roman sentiment
Cousin et cousine
Henry James (Portrait de femme) n'a pas son pareil pour aller chercher au fond de ses personnages les sentiments qui les motivent dans leurs actes. Cousin et cousine, ce court et tragique roman, ne déroge pas à la règle et on se laisse embarquer dans la psychologie de Clément Serle, un personnage maladif venu des Etats-Unis pour finir sa vie dans l'Angleterre qu'il chérit, qui n'a que son élégance pour nous faire accepter son accablement. La rencontre avec sa cousine, sera pour lui comme une parenthèse, dans une descente inexorable vers une fin annoncée. Car nul ne va contre son destin !
Vie chrétienne
Cousin et Cousine
Henry James (Portrait de femme) n'a pas son pareil pour aller chercher au fond de ses personnages les sentiments qui les motivent dans leurs actes. Cousin et cousine, ce court et tragique roman, ne déroge pas à la règle et on se laisse embarquer dans la psychologie de Clément Serle, un personnage maladif venu des Etats-Unis pour finir sa vie dans l'Angleterre qu'il chérit, qui n'a que son élégance pour nous faire accepter son accablement. La rencontre avec sa cousine, sera pour lui comme une parenthèse, dans une descente inexorable vers une fin annoncée. Car nul ne va contre son destin !
04/2020
Revues
Bulletin de l'Association des amis d'Alfred de Vigny N° 3/2018 : Vigny et la presse
Contributeurs : Morgane Avellaneda, Patrick Berthier, Thierry Bodin, Guillaume Cousin, Pierre Dupuy, Etienne Kern, Sylvain Ledda et Caroline Legrand.
05/2021
Revues
Etudes renaniennes N° 121, 2021 : Ernest Renan : comment se construit une mémoire ? Tome 2, Réception
Contributeurs : Sophie Basch, Claire Bompaire-Evesque, Jean-Paul Clément, Yasuko Eshima, Anne-Christine Faitrop-Porta, Jacqueline Lalouette, Sylvain Ledda, Guillaume Métayer, Florence Naugrette et Valentino Petrucci.
02/2022
Théâtre
Hedda
Dans l'histoire du théâtre, Hedda est le prénom d'une femme puissante et déterminée, entourée d'hommes falots. Dans l'univers poétique et musical de Sigrid Carré-Lecoindre, Hedda cherche à survivre à une histoire d'amour toxique avec un homme qui ne supporte pas l'indépendance et la réussite professionnelle de sa compagne. Librement inspiré du récit de l'Américaine Hedda Nussbaum, ce texte pour une actrice dépasse le cadre du monologue et du récit biographique tant il est traversé de voix et mêle différentes strates littéraires - narration, conte, poésie -, enchâssées pour former une partition rythmée par le ressac des vagues d'émotions. Hedda est ainsi une composition sur l'emprise et les violences conjugales, dont les victimes sont presque toujours des femmes. Sans esthétisation de cette violence, l'autrice déploie une décoction poétique dédiée à cette combattante, un texte puissant aux nuances de bleu, pour autant d'évocations de l'enfance, de la flamme du foyer, mais aussi du poison ou du froid glacial de la mort.
06/2019
Romans graphiques
Sylvain
Le second roman graphique de Lucie Albrecht raconte le quotidien de la jeune "youtubeuse" Charlotte et de sa grande soeur Romane, amenées à vivre les enthousiasmes et les épreuves de l'adolescence sans leur mère, emportée prématurément par un cancer du sein.
09/2021
Histoire internationale
Oraison funèbre de mademoiselle Anne-Benoîte-Louise Guillaume
Oraison funèbre de mademoiselle Anne-Benoîte-Louise Guillaume, prononcée dans l'église paroissiale d'Aubignan (Vaucluse), le 12 février 1880 / par M. le chanoine Timon-David Date de l'édition originale : 1880 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2020
BD tout public
Blaise
Dans un monde de l'édition en constante effervescence, le rôle d'un éditeur est de valoriser ce qui, au cours de l'aventure, constitue un véritable patrimoine. Au cours des 40 années écoulées, Glénat a ainsi accompagné sur le devant de la scène des œuvres et leurs auteurs pour les faire découvrir avec passion à des lecteurs toujours plus nombreux. C'est sur cette base solide que nous pouvons aujourd'hui continuer de faire émerger de nouveaux talents, de nouveaux récits, de nouveaux genres mêmes. Par ces 40 découvertes, nous voulons vous proposer les véritables signatures génétiques de ce que devient et de ce que sera demain notre catalogue, un coup de projecteur particulier sur un travail singulier.
01/2009
Théâtre
Alexandre Dumas
Au XIXe siècle, Alexandre Dumas est un dramaturge consacré. Son théâtre passionne les foules dès son premier succès à la Comédie-Française en 1829 avec Henri III et sa cour. Pendant près de cinquante ans, Dumas a tenu le haut de l'affiche. Présent lors des batailles pour défendre le théâtre romantique, toujours fidèle au romantisme de sa jeunesse, il s'est illustré dans tous les genres dramatiques. S'il excelle dans le drame historique, il est aussi l'inventeur du "drame en habit noir", genre qui traite de questions sociales et contemporaines et lui vaut l'un de ses triomphes avec Antony. Mais il est aussi fauteur de plusieurs comédies à succès, de livrets d'opéra comique et de tragédies. Alexandre Dumas est un homme de théâtre accompli et toute son oeuvre littéraire rayonne à partir de cette passion. Le succès de ses romans fait parfois oublier qu'Alexandre Dumas est avant tout un dramaturge. Passionné par les grands auteurs, Shakespeare, Molière, Corneille, Hugo, il est aussi un infatigable entrepreneur de spectacle. L'ambition de cet ouvrage est donc de redonner sa juste place à l'oeuvre dramatique de Dumas dans l'histoire du théâtre.
03/2019
Théâtre
Alfred de Musset
" Je voudrais être Shakespeare ou Schiller, ou je ne voudrais pas écrire ", lance insolemment Musset à seize ans. Ce défi, il le relève en inventant un théâtre original, délesté des contraintes matérielles de la scène de son temps. Dans Un spectacle dans un fauteuil, Musset rassemble comédies, drames et proverbes écrits entre 1830 et 1845 mais non destinés à la représentation. Ce théâtre affranchi et libre représente un monde instable, où le fragile équilibre de la condition humaine est toujours menacé et peut devenir drame. Tel est le paradoxe séduisant d'une oeuvre dramatique terriblement vivante, qui trouve son épanouissement et son sens sur la scène, bien qu'elle ait été écrite pour la lecture. Reflet de son temps et cependant atemporel, ce théâtre connaît un succès pérenne : sans cesse relu et représenté, il reflète les miroitements séduisants du romantisme.
09/2017
Musique, danse
Ravel
"Mon objectif est donc la perfection technique. Je puis y tendre sans cesse, puisque je suis assuré de ne jamais l'atteindre. L'important est d'en approcher toujours davantage. L'art, sans doute, a d'autres effets, mais l'artiste, à mon gré, ne doit pas avoir d'autre but". Toute sa vie, Maurice Ravel (1875-1937) s'est présenté comme un artiste libre. Tantôt à l'avant-garde de la modernité, tantôt garant d'une certaine tradition française, il a consacré son existence à essayer des formes musicales nouvelles, offrant des chefs-d'oeuvre à la postérité, au premier rang desquels le célèbre Boléro. Réservé voire secret sur sa manière de créer comme sur sa vie personnelle, attentif à la création de son temps, il fut un fervent défenseur de la musique de Debussy et de Stravinsky. Acteur privilégié d'une période riche en changements, il incarne mieux que nul autre les ruptures de son époque. Dandy mystérieux, les pages de sa vie nous conduisent de Paris à New York, du Pays basque au Belvédère, une maison conçue à son image : élégante et raffinée.
10/2016
Sciences historiques
Paris romantique. Tableaux d'une ville disparue
Eugène Sue en a décrit les bas-fonds, Victor Hugo les barricades, Musset les femmes et les jardins. Balzac en fit une pièce maîtresse de son oeuvre, entre splendeurs et misères des ambitions qui se heurtent, des illusions qui s’évanouissent, de l’argent qui élève et corrompt. C’était le Paris romantique, le Paris des mansardes et des grisettes, des faubourgs et des barrières d’octroi. Une capitale qui n’avait guère changé depuis l’Ancien Régime et que les travaux du baron Haussmann défigureront à jamais. Sylvain Ledda fait revivre cette ville disparue, dévoilant les visages de Paris sous la Restauration et la monarchie de Juillet, des rituels de la vie sociale aux événements qui firent date. Une passionnante étude en forme de promenade littéraire et historique qui explore les lieux emblématiques du Paris romantique : le boulevard, les jardins, mais aussi les lieux de légendes urbaines, telle la maison du bourreau, objet de fascination et de répulsion. Le livre part également à la rencontre de ceux qui ont fait vibrer la capitale, contemporains de Lamartine et de Dumas ; où l’on croise les figures emblématiques du Paris de 1830, poètes, dandys, inconnus en quête de gloire, criminels dont on relate les exactions dans les colonnes des journaux. D’une scène de théâtre à un salon mondain, d’un magasin de nouveautés à une allée du Luxembourg, chaque page invite à redécouvrir Paris à une époque décisive de son histoire.
11/2013
Encyclopédies de poche
Alfred de Musset. Les fantaisies d'un enfant du siècle
" Je suis venu trop tard dans un monde trop vieux" Tel est le célèbre vers que le jeune Alfred de Musset lance à son siècle! Original, indépendant parmi les romantiques, Musset s'impose comme l'un des poètes les plus doués de sa génération. Ami de Vigny, de Delacroix, de Gautier, de Mérimée ou de Nodier, il fréquente très tôt le Cénacle de Victor Hugo, observe avec humour et lucidité son époque. En 1833, sa liaison passionnée avec George Sand le bouleverse. Il souffre, nourrit son lyrisme, écrit Les Nuits et La Confession d'un enfant du siècle, puis renoue avec sa vie de dandy parisien. Avant Rimbaud, Musset est un alchimiste du verbe, qui verse dans son oeuvre la poésie ininterrompue de sa vie. Aujourd'hui son théâtre - Les Caprices de Marianne, Fantasio, Lorenzaccio, On ne badine pas avec l'amour - tient toujours le haut de l'affiche. Sylvain Ledda dévoile au lecteur les différents visages de l'enfant du siècle et toute la fantaisie de ce funambule du romantisme.
04/2010
Théâtre
Hedda Gabler
Hedda, fille du général Gabler, et Jorgen Tesman, son mari, rentrent tout juste de leur voyage de noces. Mais ce retour est funèbre pour Hedda. Dans cet enfermement, elle suffoque. Jorgen a l'espoir de devenir bientôt professeur, ce qui leur assurerait une excellente situation sociale. Mais son principal concurrent pour la chaire convoitée est Ejlert Lovborg, qui vient d'écrire un roman. Lorsque ce dernier rend visite aux Tesman, on comprend à demi-mots qu'il fut autrefois follement épris d'Hedda. La jeune femme demeure distante, parfois ironique, mais il est clair qu'il ne la laisse pas indifférente. Orgueilleuse, elle assume froidement sa situation actuelle. Mais dans ce raidissement, elle se brisera.
01/2021
Littérature française
Jedda Blue
Ruby Sandeman vient d'être remercié par l'agence trop secrète qui l'employait. Il échoue vigile-chef dans des entrepôts situés au nord-est de Paris. Désemparé, il rencontre Jedda, une prostituée africaine qui officie dans son secteur. Leur amitié pourrait ressembler à une histoire d'amour. Sandeman se forge alors le projet fou de sortir Jedda de sa condition clandestine. Mais il va se heurter à une réalité qu'il connaît mal, celle des proxénètes africains organisés en réseaux mafieux. Il aura ainsi à défier le " protecteur " de Jedda, un certain Khider. Entre eux, ce sera à la vie, à la mort. Par son atmosphère, ce roman est un triple hommage au roman Les Souterrains de Jack Kerouac, à l'art du cinéaste John Cassavetes et à la musique du jazzman Chet Baker.
09/2006
Littérature française (poches)
6 moments musicaux
Dossier et notes par Sylvain Ledda. Lecture d’image par Bertrand Leclair.
01/2016
Littérature française
Le Cousin
Camille, traumatisée par le décès de son frère, voit l'arrivée d'un cousin éloigné comme une joie. Il vient travailler comme mécanicien dans l'atelier de son père, à Paris, dans le quartier de la Salpêtrière. La petite fille retrouve le sourire et aime passer du temps avec ce jeune homme de vingt-trois ans qui lui offre de l'attention. Pourtant, à onze ans, elle est violée par ce dernier. Ces abus durent des années sans que Camille n'ose parler. La pression est de plus en plus forte quand elle réussit finalement à repousser son cousin. Les Trente Glorieuses apparaissent comme bien silencieuses sur la question de l'inceste et Camille n'arrivera à se délivrer de ce secret que longtemps après. Dans une langue sensible mais n'atténuant pas la cruauté des actes décrits, Michèle Aubrière livre le récit poignant d'une enfance brisée par trois fois : la mort, le viol et le silence. Un ouvrage fort, pour toujours lutter contre l'indifférence, car malgré la loi, il n'y a, en réalité, jamais de prescription dans ce genre d'affaire. "Depuis qu'elle lui résiste, ses caresses sont tout, sauf agréables. Il la triture, la malaxe, telle une pâte à pain, il lui fait mal. Ne pouvant lui échapper, elle cède et s'exécute, seul moyen d'avoir la paix. Mécaniquement, elle effectue le geste coulissant, en essayant de penser à autre chose, d'oublier sa main et le reste. Mais quand sa main à lui se pose sur son sein, elle est brutalement ramenée à la réalité. La sensation de plaisir provoquée par le pincement dure deux secondes et vire à l'insupportable. Alors, l'envie la prend, irrépressible, de le gifler, le griffer, le mordre". M. A.
01/2024
Guides étrangers
Florence
Des clefs pour comprendre... la nature des collines productrices de chianti et d'huile d'olive ; l'histoire de Florence, portée par les Médicis ; des traditions et des loisirs citadins ; les grandes réalisations architecturales gothiques, Renaissance, maniéristes et baroques... Des itinéraires à parcourir. Découvrir Florence et ses environs proches en 13 circuits de visite ; admirer les incomparables chefs-d'euvre des musées florentins ; suivre Cosme de Médicis le long du Corridor de Vasari ; 14 pages de cartes.
05/2019
Italie, Florence, Toscane
Florence
Duomo, Ponte Vecchio, galerie des Offices, jardins et palais Renaissance, marchés colorés, trattorias et enoteche pour se délecter de toute la gastronomie toscane, terrasses avec vue sur l'Arno, balade mode et ateliers d'artisans florentins : suivez le guide ! - Un concept unique : des cartes grand format dépliables par quartier - Les incontournables, visites, restos et sorties localisés sur les cartes- Des idées et des balades pour découvrir la ville autrement. Tous les bons plans testés par nos auteurs pour vivre à l'heure de Florence !
02/2022
Autres collections (9 à 12 ans
Pauvre Blaise
Blaise est triste depuis que les anciens châtelains sont partis avec leur fils, son grand ami Jacques. Au château, les nouveaux propriétaires sont attendus sans impatience. Comme si, par un étrange pressentiment, on connaissait déjà trop ceux qui arrivent...
05/2004
Autres collections (6 à 9 ans)
Pauvre Blaise
Pauvre Blaise par la Comtesse de Ségur Blaise est triste depuis que les anciens châtelains sont partis avec leur fils, son grand ami Jacques. Au château, les nouveaux propriétaires sont attendus sans impatience. Comme si, par un étrange pressentiment, on connaissait déjà trop ceux qui arrivent... Sophie Rostopchine, comtesse de Ségur est une femme de lettres française d'origine russe, née le 1 août 1799 (le 19 juillet du calendrier julien alors en vigueur en Russie) à Saint-Pétersbourg, morte le 9 février 1874 à Paris.
05/2021
Critique
Blaise Cendrars
"La vie et l'oeuvre de Cendrars sont si étroitement liées, que la moindre étude sur ses poèmes, sur ses romans et ses chroniques qui en résument le contenu spirituel, en même temps qu'elles constituent un genre littéraire absolument nouveau, est tenue de se reporter à sa biographie. Sans les éclaircissements que celle-ci nous apporte, bon nombre de pages risqueraient de demeurer lettre morte, ou tout au moins, de nous paraître les fruits d'une imagination excessive, alors qu'elles ne sont le plus souvent que des souvenirs à peine romancés. [...] L'histoire de cette oeuvre est donc en même temps celle de la vie multiforme, ardente et désordonnée en apparence seulement, de ce poète dont l'oeuvre grandit à mesure qu'il recule dans le temps." – Louis Parrot.
04/2024
Critique Théâtre
Gustave Flaubert et le théâtre
Contributeurs : Juliette Azoulai, Olivier Bara, Marianne Bouchardon, Zoé Commère, Yvan Leclerc, Sylvain Ledda, Roxane Martin, Didier Philippot, Gisèle Séginger et Jean-Claude Yon.
03/2021
Philosophie
Victor Cousin. Suivi de la correspondance Schelling - Cousin
Réprimé par la Restauration française pour ses idées philosophiques, emprisonné par la Prusse pour ses convictions politiques, Victor Cousin, réintégré dans sa chaire à la Sorbonne en 1828, "met le feu à la philosophie" (Bersot), avec son cours d'Introduction à la philosophie. Son ami Hegel dira : "Il m'a pris quelques poissons, mais il les a noyés dans sa sauce". En réalité, Cousin n'a puisé outre-Rhin que l'inspiration pour restaurer une philosophie française, avec un éclectisme qui donne la psychologie comme vestibule de la philosophie. Cette alliance de l'idée philosophique avec la liberté publique reçoit, sous la monarchie de Juillet, sa consécration. Victor Cousin, par l'obtention de nombreux titres prestigieux, gouverne la philosophie, assignant à l'enseignement de celle-ci la tâche de couronner les études secondaires de l'aristocratie légitime de la société libérale moderne. Victor Cousin a défendu la philosophie et l'a institutionnalisée à l'ombre de l'Etat, selon des formes qui pèsent jusqu'à aujourd'hui sur son exercice, et qui cernent ce que ce dernier conserve de gratuit au regard de la philosophie elle-même, et au fond d'illégitime. Comment "démêler" l'oeuvre de Victor Cousin et de son école, entre cette tâche "intemporelle" de défense et les formes que la philosophie reçoit de la protection que peut lui accorder l'Etat libéral ? C'est la possibilité de faire cette séparation qui sous-tendait le numéro de la revue Corpus publié en 1991, ici réédité ; une séparation importante pour le sens de ce qu'est la philosophie à l'époque des Etats-généraux de la philosophie et de la fondation du Collège international de philosophie, et dont 1'intempestivité serait, aujourd'hui, à l'occasion du 150e anniversaire de la mort de Victor Cousin à Cannes en 1867, à (ré)interroger : mort de l'enseignement philosophique ou épuisement du paradigme cousinien ?
08/2016
Théâtre
Jeu d'acteur et corps artificiels. Effets de coprésence à la scène et à l'écran
Des spectacles scéniques et des récits filmiques faisant figurer marionnettes, objets animés et acteurs ensemble, que retenons-nous ? Ces situations de coprésence entre vivant et animé engagent des modèles fictionnels qui jouent sur les catégories du vrai et du vraisemblable, de l'artificiel et de l'imposture. Le robot, la marionnette critiquent-ils le comédien vivant ? En désignent-ils les failles et les habitudes ? L'amènent-ils à modifier son jeu ou le complètent-ils ? Aussi s'agit-il ici, en termes d'enjeux narratifs, d'interroger ce qu'il en est des représentations du comédien, de sa contestation ou de sa réévaluation. L'espace animé participe d'une querelle de légitimité qui convoque la capacité du spectateur à apprécier la nécessité, ou non, du jeu d'acteur dans les récits. Eternel rival du vivant, l'animé serait-il plus apte à générer des fictions ?
10/2019
Théâtre
Le théâtre historique et ses objets : le magasin des accessoires
Dans le théâtre post-brechtien, l'accessoire agace ou fait sourire : on a tôt fait d'y voir une facilité, une complaisance à l'éclat superficiel, au mieux une virtuosité technique. Le "magasin des accessoires" semble un lieu patrimonial et suranné, dont seules les périodes plus anciennes savaient lire et comprendre le sens, souvent plus subversif qu'illustratif. Pour parler d'Histoire, notamment, l'objet serait somme toute devenu suspect : étendards, guillotines et autres portraits sortis des musées pour passer à la scène ne paraissent pas indispensables et l'on joue de plus en plus en costume de ville plutôt qu'en costume historique. Ce volume a tenu à revenir sur cette association hâtive mais tenace qui fait de l'accessoire dans le théâtre historique un outil un peu désuet et banal du grand spectacle : il est pourtant bien là dans nombre de dramaturgies de la modernité, faisant le bonheur de bien des metteurs en scène, de bien des comédiens... et de bien des spectateurs.
09/2012
Théâtre
L'Histoire au théâtre (1870-1914)
Entre 1870 et 1914 alors que de grandes nations européennes sont en construction et que les révolutions secouent le continent, le théâtre fin-de-siècle affirme la continuité du drame historique romantique en contestant pourtant ses valeurs : l'héroïsme et la noblesse d'âme sont désormais suspects et invalidés, la scène européenne préfère les petits faits aux grands événements et les faiblesses des grands hommes à leurs moments de gloire. On voit alors sur scène, chez Strindberg, Sardou, Rostand ou Wildenbruch, un Napoléon exilé et malheureux, une Théroigne de Méricourt devenue folle et humiliée, un Duc d'Enghien ou un Aiglon qui manquent leur rendez-vous avec l'Histoire. Ce théâtre produit une histoire parallèle et dissidente à la grande Histoire, une revanche des " petits ", des oubliés de l'événementiel et interroge somme toute ce qui mérite d'être historique et de rester dans les mémoires.
06/2010
Théâtre
Théâtre et science
L'essor du théâtre de science, le soutien institutionnel et l'attention médiatique accordés aux collaborations de chercheurs, dramaturges et metteurs en scène, le succès des documentaires télévisés scientifiques, des émissions et des magazines de vulgarisation et d'échange sur les sciences en témoignent : la science appartient plus que jamais au champ du spectacle et des représentations. Soumises à l'urgence et à la fébrilité des attentes collectives comme à l'injonction de réussite et d'exposition, les sciences sont sur le devant d'une scène qui souvent au XXe siècle a fait leur procès. Les réflexions réunies ici interrogent ce que le théâtre fait à la science : est-il toujours voué, comme l'y invite le patrimoine dramaturgique européen, à la raillerie comique des savants fous ou à la déploration tragique de leurs dérives ? Et ce que la science fait au théâtre : comment infléchit-elle la fable, la façon de raconter, de penser quand elle est l'enjeu d'une représentation scénique ? Ainsi à travers Galilée, Oppenheimer ou Schrödinger se dessine par le théâtre notre désir de science aujourd'hui.
11/2018
