Autour du personnage de chanson de geste
Extraits
Moyen Age - Critique littérair
Autour du personnage de chanson de geste
Au coeur de l'esthétique propre de la chanson de geste, le personnage joue un rôle fondamental dans la caractérisation et la dynamique de ce genre épique. Vingt-cinq contributions, examinant plus d'une centaine de textes, rappellent l'épaisseur et l'intérêt critique du personnage de chanson de geste.
04/2023
Critique
Autour du personnage de chanson de geste
Au coeur de l'esthétique propre de la chanson de geste, le personnage joue un rôle fondamental dans la caractérisation et la dynamique de ce genre épique. Vingt-cinq contributions, examinant plus d'une centaine de textes, rappellent l'épaisseur et l'intérêt critique du personnage de chanson de geste.
Critique littéraire
Chansons de geste espagnoles. Chanson de Mon Cid ; Chanson de Rodrigue
Le Moyen Age espagnol nous a transmis deux grandes chansons de geste : la Chanson de Mon Cid (1200) et la Chanson de Rodrigue (1300). Toutes deux racontent la vie et la légende d'une figure héroïque, celle de Rodrigue Diaz, le Cid. Ce chevalier castillan du XIe siècle fut deux fois banni par le roi Alphonse VI ; mercenaire au service d'al-Mutamin, émir de Saragosse, il vainquit le comte de
Barcelone et le roi d'Aragon ; déjouant les menées des princes maures et chrétiens, résistant aux Almoravides, il s'empara de Valence. Chacune à sa manière, la Chanson de Mon Cid et la Chanson de Rodrigue réinventent ce fascinant personnage. S'il apparaît, dans la Chanson de Mon Cid, comme un héros de la maturité, mari, père et vassal, exposé aux coups du sort qu'il sait surmonter par l'intelligence et la mesure, la Chanson de Rodrigue le présente comme un jeune chevalier irrévérencieux et insoumis, préoccupé de faire valoir ses mérites et surtout de parvenir. Ce volume offre à la curiosité du public français, pour la première fois dans leur intégralité, les textes poétiques fondateurs de la légende du Cid, qui inspirèrent tant d'écrivains, dramaturges et poètes, classiques et romantiques : des auteurs du romancero à Guillén de Castro, de Corneille à Chateaubriand puis à Victor Hugo...
05/2005
Littérature française
Aliénor. Chanson de geste
Dans un repli de cet étrange XIIe siècle, où les rois faisaient tout ce qu'ils voulaient, où les peuples vivaient dans la terreur religieuse, morts de peur ou de faim, Aliénor d'Aquitaine (1122-1204), cultivée et indépendante, épouse successivement le roi de France Louis VII, puis le futur roi d'Angleterre, Henri II, apportant ses possessions et titres à l'un puis à l'autre des deux souverains. En tenant une cour fastueuse sur ses terres d'Aquitaine, elle favorise l'expression poétique des troubadours. Contrastant avec cette vie royale, la violence, l'injustice et le malheur frappent les paysans. L'un d'eux, Gauthier sans Avoir, pauvre comme du sel, meurtri et profondément lésé, incapable de se faire entendre, entreprend de se faire justice. La scène se déroule à l'abbaye de Fontevraud, le 31 mars 1204. Aliénor se meurt.
11/2009
Critique littéraire
Raoul de Cambrai. Chanson de geste du XIIe siècle
Raoul de Cambrai est une chanson de geste saisissante par sa grandeur sauvage et sanglante. C'est le récit d'une vendetta féodale qui oppose Raoul de Cambrai, puis, après sa mort, les membres de sa famille, au lignage d'Herbert de Vermandois, et en particulier à son petit-fils Bernier. Bernier se trouve être au début l'écuyer de Raoul en même temps que son ami. Mais, après avoir été déchiré entre ces fidélités contradictoires, il rejoint son clan familial lorsque Raoul provoque la mort de sa mère en incendiant le couvent d'Origny où elle s'était retirée. L'intérêt de cette œuvre est historique aussi bien que littéraire. Elle offre une peinture vivante et réaliste, dans sa démesure, d'un conflit féodal. On y discerne d'ailleurs le souvenir déformé et lointain d'événements réels qui remontent au Xe siècle. Pour la première fois, cette chanson de geste justement célèbre est rendue accessible et traduite en français moderne.
11/1999
Littérature française
La Geste des Jartés. Chanson
"Une PME en difficulté, des salariés qui s'angoissent pour leur avenir, un nouveau P-DG qui arrive, un groupe acharné à rétablir des profits : pour mettre en scène cette réalité sociale tragique et banale, et faire entendre les voix de tous ses acteurs, des plus hauts placés aux "gens sans importance" qui en sont les victimes, j'ai choisi la chanson de geste la plus ancienne forme narrative de notre langue. Elle s'est imposée par sa souplesse et par la liberté qu'elle me donnait de me déplacer à travers toutes les couches du français des plus archaïques aux plus modernes, des chants de trouvères aux slams. Si j'ai choisi l'édition comme univers, ce n'est ni politique ni hasard ; c'est parce que j'ai voulu suivre à ma façon, humblement, le précepte tchekhovien de ne pas parler de ce que je ne connaissais pas ; ainsi souvenirs et rencontres se sont-ils transformés, et les voix se sont-elles mises à résonner, chacune avec sa misère, son rêve, sa peur, son espoir. Au cours de l'écriture, j'ai vu y passer les ombres de beaux ancêtres, certains anonymes, et Turoldus aussi, qui chanta Roland, Durandal, Olivier et les preux celles de Rabelais et de La Fontaine, qui m'a prêté l'un de ses deux pigeons, bien mal en point, et suggéré avec malice l'intrusion d'un hamster. Dans cette geste, il est question de sujets sérieux ; licenciements, harcèlement sexuel et le champ de la bataille annoncée (ce qu'on appelait la rencontre des hommes dans le fracas des armes et le jaillissement vermeil du sang) est un comité d'entreprise. L'excès y passe, le grotesque, le pathétique ; j'en garde avec les rires le goût âcre des larmes".
10/2013
Critique littéraire
Aiol. Chanson de geste (XIIe-XIIIe siècles)
La présente traduction d'Aiol permettra, nous l'espérons, de compléter notre édition du manuscrit, tout en offrant une lecture plus largement accessible de ce récit multiforme que Paul Zumthor, dans son Histoire littéraire de la France, a qualifié de "sorte de roman réaliste mi-satirique, mi-héroïque". Aiol entreprend la reconquête des fiefs et des honneurs de son père Elie, injustement exilé par l'empereur Louis, à cause des calomnies du traître Makaire ; il assurera, dans le même élan, son statut de chevalier valeureux, après avoir quitté, naïf et pauvre, sa forêt natale. Ses aventures trépidantes et sans cesse renouvelées, nourries par une riche thématique, permettent à l'auteur de jouer sur plusieurs registres. La tonalité guerrière et violente de l'épopée tient, certes, une grande place, mais celle, plus sentimentale, du roman colore les amours contrariées du jeune héros avec Mirabel, la belle Sarrasine ; l'influence du fabliau se fait aussi sentir dans la part accordée au rire et à la dérision, quelquefois la plus grossière. La traduction, vers à vers, a tenté de refléter le rythme parfois heurté, mais allègre, de l'original de ce long poème.
08/2019
Textes médiévaux
La Destruction de Rome. Chanson de geste du XIIIe siècle
Edition par Marc Le Person d'après les manuscrits de Hanovre (IV-578) et de Londres (Egerton 3028) Cette édition réunit pour la première fois les trois textes qui ont transmis le récit de La Destruction de Rome : la version longue du ms. de Hanovre (IV-578), la version courte du ms. de Londres (Egerton 3028) et le passage de la "Chronique rimée" des rois de Franche de Philippe Mousket, résumé d'une version plus complète perdue. La Destruction de Rome, écrite postérieurement à Fierabras pour lui servir d'introduction, raconte le siège, la prise et le sac de Rome par les Sarrasins, venus avec leur flotte, puis la mort du pape et le vol des reliques de la Passion emportées en Espagne par Fierabras, qui affronte Olivier et le blesse lors d'un combat final.
05/2023
Critique littéraire
La Chanson d'Antioche. Chanson de geste du dernier quart du XIIe siècle
Pour ce qui touche à l’idéologie, les différences ne sont pas flagrantes entre la Chanson d’Antioche et les chansons de geste traditionnelles. La notion de guerre légitime justifie l’entreprise de reconquête des Lieux Saints. L’esprit de croisade règne, mais des nuances s’imposent ; des rapprochements sont à noter entre certains individus de camps opposés. La manière de raconter est séduisante : pas de structure épurée, mais une ligne narrative fondée sur des parallèles et des contrastes. La chanson se signale par le sens de la mise en scène et par l’importance réservée au regard. Elle n’est pas une chronique : elle ne place sous la lumière que certains épisodes. C’est un univers littéraire que le poète a bâti en utilisant librement une matière composée des éléments
d’ordre historique relatifs à la Première Croisade, avec son cortège de vengeances, de violences et d’infamies humaines. Cependant, Dieu a foi en l’homme, sa créature : s’il gratifie les croisés d’une certaine bienveillance, malgré leurs exactions, c’est parce que, dans la perspective divine, la mort
n’est qu’un passage qui peut conduire au bonheur éternel, grâce à la Rédemption et à la Résurrection.
10/2011
Littérature française
Autour du moulin, chansons de la Butte
Autour du moulin : chansons de la Butte... / Eugène Lemercier ; musique dans le texte par P. Blétry, Désiré Dihau, Emile Galle, L. Dequin, O. Lamart, H. Waïss, Fragson, Eugène Lemercier Date de l'édition originale : 1898 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Critique littéraire
La Belle Hélène de Constantinople. Chanson de geste du XIVe siècle
Chanson de geste inédite du XIVe siècle, souvent citée, mais connue jusqu'ici de façon fragmentaire. Comme dans tant d'autres chansons de geste tardives, on y trouve beaucoup de pathétique, une certaine propension au mélodrame, mais aussi le goût du réalisme, parfois teinté d'humour. Ce texte n'est pas sans parenté avec Lion de Bourges (TLF 285) ; il est soigneusement établi et assorti de ses variantes.
05/1995
Textes médiévaux
Garin de Monglane. Chanson de geste du XIIIe siècle, 2 volumes
Dans Garin de Monglane, nous avons affaire à une société fourmillante : artisans, hommes du peuple et couches populaires constituent une vaste fresque composite qui incarne diverses idéologies. Si la chanson contient nombre de massacres ignobles et terrifiants, le pittoresque du récit repose sur de séduisants contrastes et un véritable mélange des genres : parodies de références traditionnelles ; énormités titanesques et ironie ; associations entre monstruosité et délicatesse ; situations inédites qui pourraient être scabreuses ; extraits romanesques ; mises en scène aux accents fantastiques. La narration surprend tantôt par l'originalité, tantôt par l'artifice et le piment. Plus que par le passé, la vie intérieure des protagonistes est connue grâce aux analyses du narrateur, mais davantage par des monologues intérieurs aux caractéristiques variées. Malgré de regrettables longueurs, la chanson de Garin de Monglane est animée par un souffle nouveau qui n'est pas dénué d'attraits.
05/2021
Critique Théâtre
Corneille de circonstance. L'auteur, personnage de théâtre
Pierre Corneille (1606-1684), dramaturge du " Grand Siècle ", auteur du Cid, poète rouennais peu enclin à la vie de cour parisienne fut, de son vivant déjà, l'objet d'anecdotes. Ses personnages contribuent notamment à façonner le portrait de l'homme de lettres, dans un effet constant de spécularité. Aux côtés de Molière, homme et écrivain du rire, et de Racine, homme et écrivain de la passion, Corneille homme et écrivain du miroir, incarne à tour de rôle la loyauté, la vertu et la dignité. L'histoire littéraire construit donc un Corneille-personnage qui vient parachever le portrait de l'écrivain. Aussi les légendes de la querelle littéraire, de l'aimable père de famille rouennais à l'écart de l'agitation courtisane ou de l'inégalé versificateur n'ont-elles rien à envier à celle du Cid. Or au XVIIIe et au XIXe siècles, le phénomène prend de l'ampleur des commémorations et des célébrations impliquant non seulement la représentation de pièces de Corneille mais aussi des pièces de circonstance ont Corneille pour personnage. Montrant le père, l'époux, le frère et le dramaturge à sa table de travail, elles invitent au spectacle d'un double "devenir Corneille". Avec en point d'orgue deux questions qui président à la réalisation d'un tel spectacle : comment un juriste provincial est-il devenu un grand auteur, comment l'histoire littéraire a-t-elle fabriqué sa ?
01/2023
Moyen Age - Critique littérair
L'énigme du jongleur. Autour de La chanson de Roland
La Chanson de Roland, ce texte du IXe, n'a cessé d'interroger l'Histoire et la Littérature. L'auteur en est-il réellement Turold ? Comment et qui a transmis cette chanson de geste ? Le dramaturge Gaston Baty a fait allusion à une transmission du texte par le théâtre de marionnettes. Qui actionnait les poupées et leur faisait réciter le texte ? Un jongleur ? A quel moment les trouvères et troubadours ont-ils pris la relève ? Cet ouvrage revisite l'esprit et l'histoire de ce grand texte, tentant de résoudre l'énigme du jongleur de La Chanson de Roland.
03/2022
Eveil de la foi
10 personnages de la Bible en chansons
Après les "10 vies de saints en chansons", voici un deuxième tome tout aussi original pour découvrir en famille, à l'école ou en paroisse, la vie de 10 grands personnages bibliques. A travers des chansons rythmées, touchantes, aux textes ciselés, partez à la rencontre de 5 personnages de l'Ancien Testament (Abraham, Moïse, Elie, Samuel, Esther) et de 5 du Nouveau Testament (la Vierge Marie, saint Joseph, saint Pierre, la Samaritaine et sainte Marie-Madeleine). Les chansons, portées par des arrangements musicaux de grande qualité, sauront conquérir toute la famille. Le livre est joliment illustré à l'aquarelle et contient, en plus des paroles des chansons, une mini-biographie et une citation de chaque personnage.
09/2023
Critique littéraire
Aiol. Chanson de geste (XIIe-XIIIe siècles), 2 volumes
Mêlant les exploits chevaleresques au comique parfois le plus cru, Aiol est une chanson de geste qui relate les aventures du héros éponyme, célèbre au Moyen Âge pour sa naïveté et sa pauvreté. Aiol part à la reconquête des biens et de l'honneur de son père Elie, calomnié par le traître Makaire et exilé par l'empereur Louis. Au cours de ses voyages, il deviendra redresseur de torts, affirmera sa valeur morale et gagnera une épouse, la belle Mirabel. Les épisodes variés et bien rythmés offrent un tableau assez complet de la thématique épique à la charnière des XIIe et XIIIe siècles. La copie picardisante de 11000 vers associe alexandrins et décasyllabes d'une coupe rare (6/4).
04/2016
Critique littéraire
Doon de la Roche. Chanson de geste de la fin du XIIe siècle
Comme de nombreuses chansons de geste de la fin du XIIe siècle, Doon de la Roche est une oeuvre foisonnante. L'ensemble du récit combine agréablement, en effet, aventures épiques et péripéties romanesques, motifs guerriers et pauses lyriques, histoires de famille et questionnement féodal. Grâce à cette polyphonie, qui éloigne de la stricte tradition épique, Doon de la Roche s'inscrit dans une véritable constellation générique. La duchesse Olive, soeur du roi Pépin, mariée à l'humble Doon de la Roche, est victime d'une simulation d'adultère ourdie par un traître jaloux. Condamnée par un flagrant délit organisé, elle est répudiée et exilée. Son fils Landri n'a alors de cesse de prouver l'innocence de sa mère et de lui restituer son honneur et ses terres. Son parcours est raconté en parallèle de celui de son père Doon ; il s'agit à la fois d'un voyage au sens géographique du terme - puisqu'il le conduit vers Constantinople - mais aussi de l'accomplissement d'un destin, dans lequel se lit en filigrane une mise en question de la hiérarchie féodale. En effet, les personnages, distribués d'une façon quasi-systématique en duos manichéens, incarnent cette tension entre un ordre féodal conservateur et une autre perspective de gouvernance et de justice. A cet égard, la place accordée aux figures féminines ne manque pas de modernité : le récit offre particulièrement à Olive et à Salmadrine, la digne fille de l'empereur de Constantinople, une étoffe héroïque qui leur permet de marquer l'histoire de leur empreinte. La présente traduction, d'un manuscrit unique et souvent difficile, se veut d'abord l'occasion de re-découvrir une oeuvre stimulante.
12/2011
Critique littéraire
Maugis d'Aigremont, chanson de geste suivie de La mort de Maugis
Maugis d'Aigremontet La Mort de Maugis sont des chansons de geste du XIIIe siècle. Ces épopées hors du commun appartiennent à la Geste de Mayence et retracent la destinée de Maugis, chevalier, larron, enchanteur, et devin, qui non seulement combat les Sarrasins devant Tolède, Milan, ou Palerme, mais aussi mène des batailles sans merci contre l'empereur Charlemagne grâce à l'aide de ses dons de magicien, de son cheval-fée Bayard et de sa fameuse épée Froberge. Force est de constater qu'avec le personnage de Maugis, on assiste à une ouverture de l'épopée vers d'autres genres littéraires, qui traduit en partie l'influence étrangère sur le domaine national. Si certains de ses traits moraux, comme la passion amoureuse, l'appel de la quête ou le don de prophétie, sont inspirés du roman, son essence profonde, la sincérité de son personnage vis-à-vis de la tradition épique, ainsi que sa destinée légendaire aux côtés de son cousin Renaut de Montauban, l'apparentent cependant au monde des conquérants de nos épopées nationales. Désormais, les chansons de geste ne se limiteront plus à des récits de combats chevaleresques où la monotonie des exploits ne se voit guère compensée par la variété des personnages. Avec Maugis d'Aigremont et La Mort de Maugis, le lecteur sentira peu à peu l'influence des légendes celtiques, la Matière de Bretagne, l'imaginaire païen, bref, le merveilleux...
04/2014
Littérature française
La chanson de Bertram ou le merveilleux voyage de Bertram autour de la Méditerranée
Libertin, mythomane et paresseux, le beau Bertram ne mène pas la vie facile à celui qui l'invente, selon les vieilles recettes du roman picaresque, revues et très corrigées. Les personnages, de nos jours, ont de curieuses velléités d'indépendance ; il n'est plus question qu'ils se soumettent sans murmure aux quatre volontés d'un auteur avec lequel ils sont à stylos tirés. C'est ainsi, en passant par la Ville Eternelle et le Parthénon, que Bertram et son compagnon, le hideux Clavicule, mettent à profit les ressources d'un récit batailleur et mirobolant pour contrecarrer tous ses projets. Après avoir surpris les ombres antiques au Forum, dans leurs curieux ébats, échappé au pire des naufrages et détourné un avion avec l'amicale complicité de Monte-Cristo et de Robinson Crusoé, ils finiront par rejoindre la cohorte des héros de romans, réfugiés au centre de la Grande Pyramide. Mais l'asile est moins sûr qu'on ne l'imaginerait pour qui n'a pas la fiction tranquille ; notre malheureux auteur n'est pas au bout de ses peines... !
09/1978
Critique littéraire
Regards sur la chanson de geste. "Mult ad apris ki bien conuist ahan"
La chanson de geste relate les conflits et les hauts faits des guerriers de l'âge féodal, dont elle sonde puissamment les valeurs cardinales. Ce volume rassemble une trentaine d'études d'Alain Labbé, qui fut un éminent spécialiste de la matière épique médiévale.
07/2019
Critique littéraire
Regards sur la chanson de geste. "Mult ad apris ki bien conuist ahan"
La chanson de geste relate les conflits et les hauts faits des guerriers de l'âge féodal, dont elle sonde puissamment les valeurs cardinales. Ce volume rassemble une trentaine d'études d'Alain Labbé, qui fut un éminent spécialiste de la matière épique médiévale.
06/2019
Petits classiques parascolaire
Six personnages en quête d'auteur
Sur la scène d'un théâtre, alors qu'un directeur de troupe et ses comédiens répètent, six individus endeuillés font irruption. Ce sont des personnages, tous membres d'une même famille. Nés dans l'imagination d'un auteur qui a refusé de leur donner une existence artistique, ils revendiquent avec force leur droit de vivre. Sous le regard fasciné des acteurs devenus spectateurs, ils jouent leur propre drame. Pièce dans la pièce, Six Personnages en quête d'auteur exhibe la machine théâtrale, interroge les mystères de la création et révèle les limites de la représentation.
Lycée
Six personnages en quête d'auteur
Sur la scène d'un théâtre, alors qu'un directeur de troupe et ses comédiens répètent, six individus endeuillés font irruption. Ce sont des personnages, tous membres d'une même famille. Nés de l'imagination d'un auteur qui a refusé de leur donner une existence artistique, ils revendiquent leur droit de vivre. Pièce dans la pièce, Six Personnages en quête d'auteur interroge les mystères de la création et révèle les limites de la représentation. TOUT POUR COMPRENDRE - Notes lexicales - Biographie de l'auteur et contexte d'écriture - Les sources et le genre de l'oeuvre - Les représentations de l'oeuvre et sa réception - Chronologie TOUT POUR REUSSIR - Petit lexique pour la lecture d'images GROUPEMENTS DE TEXTES - Le théâtre dans le théâtre - L'auteur et son personnage - Le comédien et le personnage - Le mystère de la création artistique CAHIER PHOTOS.
Théâtre - Pièces
Six personnages en quête d'auteur
Sur la scène d'un théâtre, alors qu'un directeur de troupe et ses comédiens répètent, six individus endeuillés font irruption. Ce sont des personnages, tous membres d'une même famille. Nés dans l'imagination d'un auteur qui a refusé de leur donner une existence artistique, ils revendiquent avec force leur droit de vivre. Sous le regard fasciné des acteurs devenus spectateurs, ils jouent leur propre drame. Pièce dans la pièce, Six personnages en quête d'auteur exhibe la machine théâtrale, interroge les mystères de la création et révèle les limites de la représentation.
06/2024
Critique littéraire
Le personnage de roman
Quelques lignes, quelques traits saillants, quelques aventures, et les voilà qui nous sautent aux yeux : Don Quichotte le rêveur, Jacques le fataliste, Rastignac l'ambitieux... Qu'ils nous fassent rire, peur ou rêver, on en oublierait parfois que les personnages de roman ne sont pas faits de chair et de sang. Des êtres de papier ? des pantins aux mains des romanciers ? des miroirs de l'homme et de sa société ? Ils nous entraînent au cœur de l'univers romanesque, de ses charmes - et de ses illusions... Acceptez l'invitation, vous ne serez pas déçu ! L'accompagnement critique retrace l'histoire du personnage depuis Cervantès jusqu'à Danièle Sallenave. L'auteur s'attache à souligner les liens entre la conception de la figure humaine (du sujet cartésien au moi éclaté de la psychanalyse) et celle du genre romanesque (du roman héroïque au Nouveau Roman en passant par le réalisme). De nombreux extraits de textes critiques viennent enrichir le propos et invitent à une approche structurale du roman. Anthologie (110 textes) recommandée pour la classe de première.
08/2007
Critique littéraire
Le personnage de roman
Le personnage est au coeur de toute réflexion sur le roman : c'est autour de lui que se construit l'intrigue, et c'est également lui qui polarise l'attention du lecteur. Comment le romancier parvient-il à donner consistance à ce "vivant sans entrailles" ? A quelles techniques recourt-il pour créer un "effet-personnage" conduisant le lecteur à s'engager dans sa rencontre avec cet être de fiction ? Quelle a été l'évolution du personnage de roman au cours des siècles ? Cet ouvrage aborde ces questions essentielles sous un angle théorique, stylistique et historique, en s'attachant à dégager les principaux enjeux de l'esthétique du roman.
06/2018
Actualité et médias
Un personnage de roman
" Je connaissais Emmanuel Macron avant qu'il ne se décide à se lancer dans l'aventure d'une campagne présidentielle. Et quand il m'a exprimé son ambition d'accéder à l'Elysée, j'ai fait comme tout le monde : je n'y ai pas cru. J'ai pensé : ce n'est tout simplement pas possible. Pourtant, au fil des mois, au plus près de lui, de son épouse Brigitte et de son cercle rapproché, sur les routes de France comme dans l'intimité des tête-à-tête, j'ai vu cet impossible devenir un improbable, l'improbable devenir plausible, le plausible se transformer en une réalité. C'est cette épopée et cette consécration que je raconte. Parce qu'elles sont éminemment romanesques et parce que rien ne m'intéresse davantage que les personnages qui s'inventent un destin. "
09/2017
Théâtre
Le personnage de théâtre
Les personnages de théâtre ont une vie bien à eux. Qu'ils se présentent aux carrefours de notre quotidien (qui ne connaît un Harpagon, un Figaro ou une Ondine ?), qu'ils soient de rencontre heureusement plus rare (gardons-nous des Médée, des Lady Macbeth et du chef du gang des choux-fleurs !), ou bien qu'ils ne soient que des figurants au sein d'une inépuisable galerie, ils ont une propension désagréable à nous ressembler et des relations mutuelles souvent surprenantes... Le présent ouvrage s'attache à les faire parler. Georges Zaragoza explore les fondamentaux de leur sociabilité et de leur insociabilité (inceste, rivalité, révolte, soumission, transgression, etc.), leurs appariements et grands types d'appartenance... Prolongeant les réflexions des classiques (Molière, Shakespeare) comme des modernes (Pirandello, Brecht), il fournit les clés générales de la compréhension et de l'interprétation, et apporte une contribution notable à la réflexion sur la composition théâtrale. Cet ouvrage s'adresse aux étudiants en lettres et arts du spectacle, aux élèves des classes préparatoires, aux enseignants et professionnels du théâtre.
05/2006
Coloriage, gommettes et autoco
Drôles de personnages
Dans ce livre de coloriage original, l'enfant à partir de trois ans découvre de drôles de personnages dans des situations rigolotes et surtout dans un format très original : sur chaque page des quarante-huit présentes dans le livre, des yeux qui bougent viennent illuminer le visage des personnages pour leur donner vie. Une façon de rendre vivantes les créations des petites mains !
02/2021
Livres sonores
Mes plus belles chansons à gestes
Un livre tout-carton, 5 jolies comptines parmi les plus populaires : Savez-vous planter les choux, Les petits poissons, Toc, toc, toc, tortue, Un petit pied qui tape, Meunier, tu dors. Un enregistrement de qualité > Un temps d'écoute généreux (120 secondes) > De belles images à regarder
03/2023
