Andy Warhol
Extraits
Essais biographiques
Andy Warhol
Sa célébrité ? Une décision. Elle lui a permis d'agir toujours comme il l'entendait, dans un scandale à peu près permanent, guetté par les médias qu'il manipulait avec un savoir-faire confondant. Cool. La Factory des années 1960 où se fabriquaient sa peinture, puis ses films, fut à la fois son Hollywood privé, son usine à rêves et un creuset où se mélangeaient les gens du monde et les voyous, les artistes et les prostitués de tous bords. La drogue y circulait librement et le sexe aussi. Là, tout pouvait arriver et arrivait. La révolution des moeurs était d'avant-garde, comme le reste. Warhol a été peintre, sculpteur, photographe, cinéaste, romancier, dramaturge, directeur de magazine, producteur d'un groupe rock, homme de télévision, acteur et enfin mannequin. Il a figuré, avec éclat, au centre de tout ce qui s'est expérimenté de plus inventif et de plus radical au début des années 1960, au temps du pop art et du cinéma underground, mais aussi dans les années 1970 et 1980, quand on commença à se penser "postmoderne" et que "l'appropriation" allait de soi. Il fut génial à la grande époque des Boîtes de soupe Campbell's, des Marilyn et des Chaises électriques, on le sait, mais non moins génial quelques mois avant sa mort quand il peint ses Camouflages. Ce que propose cette biographie, comme écrite en connivence avec Warhol, c'est une vision qui va au nerf de ce que fut cet immense artiste, emblématique du XX ? siècle, de plus en plus revendiqué par les jeunes créateurs d'aujourd'hui comme un modèle. Comme une ouverture.
05/2023
Beaux arts
Andy Warhol
Quand Andrew Warhola (1928-1987) arrive à New York en 1949, il a tout juste vingt et un ans, et s'est déjà fixé un destin : devenir célèbre. Le jeune homme d'origine ruthène va alors fabriquer Andy Warhol, ce personnage médiatique, adulé, controversé, qui veut tout et fait tout. Il est peintre, sculpteur, photographe. Il est acteur, homme de télévision, mannequin. Il est producteur d'un groupe de rock, directeur de magazine. Il est dramaturge, cinéaste, romancier. Il crée un univers, la Factory, où circulent librement drogue, sexe, artistes, voyous. Il dit vouloir être une machine. Il annonce que bientôt tout le monde connaîtra un quart d'heure de célébrité internationale. Il assure n'aimer que les choses ordinaires et refuser l'originalité. C'est un vrai rebelle, génial, inventif, underground et post-moderne. Derrière sa perruque platine et sa désinvolture affichée se cache un créateur exigeant, fragile, dont la vie et l'oeuvre tendent à notre monde moderne un miroir désenchanté et plein d'humour. Plus qu'un modèle, c'est un mythe : un nouveau Prométhée.
10/2009
Beaux arts
Andy Warhol
Sa célébrité ? Une décision. Elle lui a permis d'agir toujours comme il l'entendait, dans un scandale à peu près permanent, guetté par les médius qu'il manipulait avec un savoir-faire confondant. Cool. La Factory des années 1960 où se fabriquaient sa peinture, puis ses films, fut à la fois son Hollywood privé, son usine à rêves et un creuset où se mélangeaient les gens du monde et les voyous, les artistes et les prostitués de tous bords. La drogue y circulait librement et le sexe aussi. Là, tout pouvait arriver et arrivait. La révolution des mœurs était d'avant-garde, comme le reste. Warhol a été peintre, sculpteur, photographe, cinéaste, romancier, dramaturge, directeur de magazine, producteur d'un groupe rock, homme de télévision, acteur et enfin mannequin. Il a figuré, avec éclat, au centre de tout ce qui s'est expérimenté de plus inventif et de plus radical au début des années 1960, au temps du pop art et du cinéma underground, mais aussi dans les années 1970 et 1980, quand on commença à se penser " postmoderne " et que " l'appropriation " allait de soi. Il fut génial à la grande époque des Boîtes de soupe Campbell's, des Marilyn et des Chaises électriques, on le sait, mais non moins génial quelques mois avant sa mort quand il peint ses Camouflages. Qu'on ne s'y trompe pas : sous les bons mots colportés partout et répétés à satiété (" Je voudrais être une machine ", " À l'avenir tout le monde sera célèbre pendant 15 minutes "), sous le masque de faux albinos à la perruque platine et à la veste de cuir noir, immédiatement reconnaissable, sous la désinvolture étudiée, c'est un artiste extraordinairement exigeant qui apparaît ici. Ce que propose cette biographie chaleureuse et amusée, écrite par Michel Nuridsany comme en connivence avec Warhol, c'est une vision qui va au nerf de ce que fut cet immense artiste, emblématique du XXe siècle, de plus en plus revendiqué par les jeunes créateurs d'aujourd'hui comme un modèle. Comme une ouverture.
02/2001
Art du XXe siècle
Andy Warhol. Pop Art Identities
L'exposition Andy Warhol - Pop Art Identities est consacrée au célèbre artiste américain Andy Warhol et rassemble plus de 130 oeuvres d'art et films originaux. L'exposition vise à relire le parcours artistique de Warhol à partir de deux points précis : son désir de transformer ses faiblesses en forces et son ambition d'être perçu comme un témoin de son "ici et maintenant", y compris à travers ce qui pourrait définir son "identité fluide". Plus de 130 oeuvres parmi les plus représentatives du corpus de l'artiste - nous font comprendre comment les idées de Warhol ont occulté des stratégies créatives précises. Dans certains cas, ils ont été nourris par le hasard et recèlent une sorte d'assomption du destin, une force mystérieuse et impensable qui régit l'existence.
10/2021
Essais biographiques
Andy Warhol. Le renard blanc
Nourri de témoignages inédits, un portrait subtil qui dévoile l'homme derrière le mythe. Comment un fils d'immigrés slovaques ayant grandi à Pittsburgh dans un milieu ouvrier et catholique a-t-il pu révolutionner l'art de la seconde moitié du XXe siècle ? Comment ce grand angoissé à la santé fragile a-t-il su se métamorphoser en un "renard blanc", comme l'a surnommé la comédienne Paulette Goddard : un être fureteur, malin, flairant le sens du vent, comprenant son époque avant tout le monde ? Pour éclairer le mystère Warhol, Jean-Noël Liaut a mené l'enquête pendant plus de trente ans. Il a recueilli les confidences inédites de nombreux proches de l'artiste - les célèbres critiques d'art John Richardson et Stuart Preston, Pierre Sergé, Lee Radziwill ou l'égérie Ultra Violet - pour dresser un portrait tout en nuances, loin des habituelles visions partisanes présentant le pape du pop art comme un génie absolu ou comme un imposteur. En déconstruisant le mythe warholien, en faisant la part de son talent et de son habileté, de ses visions prophétiques et de son sens du marketing, ce récit intime et romanesque révèle un Warhol inattendu, tour à tour touchant et agaçant, génial et opportuniste, charismatique et profondément seul.
03/2021
Esthétique
L'ère d'Andy Warhol
Ce livre est doublement important : il permet de mieux connaître Andy Warhol, mais aussi de réfléchir sur les rapports entre art et soft power. Il offre un véritable travail d'historien de l'art sur Warhol et le pop art et déconstruit les images que la publicité du marché de l'art et du soft power états-unien a produites pour faire vendre et connaître Warhol, mais surtout pour imposer le produit Warhol au détriment des artistes européens. En effet, ce soft power était une manière douce d'imposer la domination américaine sur le monde, et sur l'Europe en particulier, et de développer l'économie et le commerce états-uniens. Le pop art et la marque "Andy Warhol" ont développé la fonction idéologique et donc pratico-sociale de l'art afin que le nouvel empire écrase comme on dit en informatique les vieux pays d'un vieux continent et les transforme en lieux de la vacance, du tourisme muséal et de la dépense financière pour classes moyennes et plus. Ce livre est un livre de contre-histoire.
02/2023
Ecrits sur l'art
Ma philosophie de A à B et vice versa
Dans cet ouvrage devenu "culte", Warhol concocte un pot-pourri irrévérencieux et drôle de ses points de vue sur l'art et la société. Avec un mélange de sérieux et de dérision, il procède à la remise en question des valeurs sacrées de la civilisation américaine et développe des théories originales sur des sujets que l'on n'avait pas l'habitude d'explorer au moment où est paru le livre. Sous une apparente frivolité, il dévoile les idées fondatrices de sa pratique artistique, par exemple sa conception toute personnelle de la beauté. L'ouvrage se construit sous forme de dialogues imaginaires entre A et B, abordant à bâtons rompus, et sur un mode provocateur, les thèmes en apparence les plus disparates.
09/2021
Beaux arts
Entretiens 1962-1987
" Maître des évidences, stratège des apparences, Andy Warhol a beaucoup insisté pour faire croire qu'il n'y avait rien derrière ses images. Et que lui-même n'avait pas grand-chose à dire. Deux ou trois citations partout répétées ont fixé le portrait d'un artiste amusant et superficiel, excentrique et mondain : sous les surfaces lisses de ses tableaux, sous son masque impassible, inutile de chercher autre chose qu'un aimable vide. Les entretiens réunis ici offrent un merveilleux démenti aux clichés qui escamotent le génie de l'artiste et la portée singulière de son œuvre. Provoquant, manipulateur, à la fois indifférent et passionné, contradictoire et lumineux, le dandy Warhol s'y révèle d'une intelligence déconcertante. Qu'il parle de peinture, de cinéma, de mode, de sexe, des stars mondiales ou de l'ordinaire de la vie américaine, il ne perd jamais de vue les exigences de son art. capable de tout montrer et de tout dissimuler dans ses images comme dans ses propos les plus simples, il s'est fait le miroir exact d'une époque futile et grave, hantée par la beauté et la mort. La sûreté " de son diagnostic montre que Warhol est bien le philosophe dont il avait ironiquement pris la pose. Ce recueil d'entretiens, presque tous inédits en français, n'est pas un simple livre de plus sur Warhol : il constitue la source essentielle pour la compréhension du dernier artiste mythique du XXe siècle. " Alain Cueff.
03/2006
Beaux arts
Andy Warhol n'est pas un grand artiste
Ou comment les processus de création chez Andy Warhol (choix du sujet, technique utilisée, exposition) renvoient à ceux de la publicité moderne (concept directeur, direction artistique, conception-rédaction), sans épuiser toute la richesse conceptuelle de l'uvre de Warhol.
06/2015
Essais biographiques
Warhol
Qui est Andy Warhol ? Depuis quelques années, les découvertes des chercheurs qui ont plongé dans les archives de Warhol tendent à troubler l'image que les spécialistes comme le grand public se faisaient du "pape du pop" . Les enregistrements originaux de ses interviews les plus célèbres ou les matériaux préparatoires de ses oeuvres, recueillis dans des "time capsules" , rappellent que, si l'art de Warhol n'est pas une satire du consumérisme, il ne relève pas non plus d'une adhésion amorale au capitalisme postmoderne. En mettant l'accent sur le queer chez Warhol et son opposition aux diktats genrés, cet essai biographique tente de montrer que l'oeuvre picturale, cinématographique et médiatique de Warhol reste à ce jour un modèle de résistance aux assignations identitaires et que, à sa façon cynique, elle appelle à la "vraie vie" que Michel Foucault défendait dans son dernier séminaire, Le gouvernement de soi et des autres. Entre confessions personnelles et analyses fascinantes, le style parfois absurde et décalé d'Eric Loret nous embarque avec une efficacité redoutable dans l'incongruité de l'univers warholien, pour nous proposer un portrait personnel de cet artiste insaisissable et inclassable.
11/2021
Photographie
Andy Warhol. Polaroids 1958-1987, Edition français-anglais-allemand
Andy Warhol fut un insatiable chroniqueur de la vie, et des rencontres qu'elle mit sur sa route. De la fin des années 1950 à sa mort, en 1987, il emportait partout son appareil Polaroid et amassa une énorme collection de photos de ses amis, amants, mécènes, personnages célèbres ou obscurs, de la scène et des podiums, et de lui-même. Conçu en collaboration avec la Fondation Andy Warhol, ce livre présente plusieurs centaines de ces instantanés. Les portraits de célébrités comme Mick Jagger, Alfred Hitchcock, Jack Nicholson, Yves Saint Laurent, Pelé ou Debbie Harry figurent aux côtés des silhouettes qui peuplèrent la vie de Warhol : son entourage, la vie mondaine, des paysages et des poupées Patouf, et ses fameuses boîtes de soupe. Souvent bruts et impromptus, les Polaroids témoignent de l'époque de Warhol comme Instagram saisit la nôtre, composant un document unique sur la vie, le monde et la vision du maître du pop art, géant du modernisme.
08/2017
Ecrits sur l'art
Empire. Andy Warhol et le business de la transcendance
Sleep, Kiss, Blowjob, Haircut, Chelsea Girls, les titres sont aussi célèbres que les films mal vus et rarement montrés. Mythique par sa radicalité, ses excès, sa réputation, l'oeuvre cinématographique d'Andy Warhol compte plus de cent cinquante films. Comment celui qui est devenu le plus célèbre des artistes du XXème siècle peut-il être aussi l'un des cinéastes les moins connus de l'histoire du cinéma ? Cette carrière invisible est pourtant un pan fascinant de l'oeuvre Warholienne. Parmi ces films uniques, Empire est l'un des plus emblématiques de son auteur. C'est en partant de cet objet insituable et provocateur - un plan fixe de huit heures sur l'Empire State Building - , que Nicolas Giraud explore le Warhol cinéaste pour s'interroger sur sa singularité cinématographique.
02/2024
BD tout public
Andy, un conte de faits. La vie et l'épôque d'Andy Warhol
Comment profiter au mieux de ce magnifique livre ? C'est un jeu d'enfant ! Suivez pas à pas le manuel d'utilisation. Dix chapitres pour découvrir l'existence complexe et excitante d'un des plus grands artistes de notre époque et, par la même occasion, traverser le si extraordinaire XXe siècle, de 1930 aux années 1980 ! Alors, n'attendez plus et amusez-vous avec Typex's Andy !
10/2018
Littérature française
Warhol Invaders
Et si l'informatique s'était démocratisé dès les années 70 ? Distribué par Andy Warhol, des boites connectées offrent le futur numérique au monde entier. Mais celui-ci est-il vraiment prêt ? Des élections américaines, aux communautés de l'info-libres naissantes, en passant par notre Touraine nationale, cette révolution des écrans en avance bouleverse le monde. Une fiction politique allétante d'une intelligence rare, entre Black Mirror et Le Maître du Haut chateau.
10/2021
Beaux arts
Warhol Spirit
Vingt ans après sa mort, on peut encore se demander qui était vraiment le dessinateur, le peintre, le photographe, le cinéaste, le producteur, le graphiste, l'auteur, le journaliste, l'éditeur, le directeur artistique, l'animateur de télé, l'acteur, le mannequin américain d'origine tchèque nommé Andy Warhol. Était-il un prophète ? un imposteur ? un monstre ? un crétin ? le pape du pop ? un théologien paradoxal ? une machine célibataire ? un héritier du dadaïsme ? un martyr ? un taoïste ? un dévot ? un fantôme ? un avare ? un apôtre de la société du spectacle ? une victime sacrificielle ? un "fils à maman" ? un vampire ? un robot? un sage ? un dandy ? un mystique ? une marionnette ? un saint ? une marque ? un obsédé de la mort ? du néant ? le plus véridique artiste de la seconde moitié du XXe siècle qui continue d'irradier le XXIe ?. Pour le savoir, il ne suffit pas de le voir. Il faut aussi le lire, l'écouter, tendre l'oreille vers sa parole et sa pensée. Car légère et profonde, ironique et rusée, la fine leçon dispensée par Warhol a tout d'une surprenante "sagesse" : celle d'un grand stratège de sa propre existence qui pourrait, étrangement, éclairer aussi la nôtre
02/2008
Histoire de la peinture
Warhol/Basquiat
Les couples iconiques de la culture pop sont nombreux. Pourtant il en existe un qui a profondément marqué les années 80. Un choc de titans ! D'un côté la star montante de Brooklyn et de l'autre le pape de la culture pop : Jean-Michel Basquiat (1960-1988) et Andy Warhol (1928-1987). Nous sommes en 1982, dans la troisième version de la Factory à New York. Warhol, artiste reconnu et célèbre dans le monde entier y photographie le jeune Jean-Michel avec son Polaroid. C'est un coup de foudre artistique. Débute alors une collaboration prolifique. Ensemble, les deux artistes vont réaliser une centaine de grands format. Ce duo séduisant d'artistes pop expose en octobre 1985, dans une galerie de Soho. Une affiche qui a tout pour plaire. Pourtant les premières critiques sont acerbes... Un échec fatal pour ce duo détonnant.
04/2023
BD tout public
Andy, un conte de faits. La vie et l'époque d'Andy Warhol, Edition de luxe
Comment profiter au mieux de ce magnifique livre ? C'est un jeu d'enfant ! Suivez pas à pas le manuel d'utilisation ! Les chanceux qui ont acheté notre édition spéciale de luxe auront remarqué qu'elle est scellée, et ce afin de préserver la fraîcheur originale du produit. Si vous avez acheté ce livre comme un investissement, vous souhaitez le conserver dans le meilleur état possible. Rangez avec précaution ce livre dans un endroit bien en vue de votre bibliothèque et provoquez la jalousie de vos amis avec cet inépuisable sujet de conversation ! Dix chapitres pour découvrir l'existence complexe et excitante d'un des plus grands artistes de notre époque et, par la même occasion, traverser le si extraordinaire XXe siècle, de 1930 aux années 1980 ! Alors, n'attendez plus et amusez-vous avec Typex's Andy !
10/2018
Beaux arts
Popisme. Mémoires - Les années 60
En une dizaine d'années frénétiques qui passent comme un songe, un songé aussi éveillé qu'électrique, Andy Warhol mène à New York et dans le monde une singulière guerre des images qui bouleverse les us et coutumes de l'art héroïque comme ceux des mass - médias. Les peintures, les films, les photographies, les textes, les dessins qu'il produit par centaine sont ses armes, des armes sont d'autant plus efficaces qu'elles semblent d'abord inoffensives. Toujours, parfois à contre - temps, les explosions se succèdent. La ligne de front qui se dessine depuis la factory offre un profil ambivalent caractéristique de l'artiste : Elle passe par le positif comme par le négatif, par l'intérieur ou l'extérieur, le dehors et le dedans, le haut et le bas, l'underground et le grand monde. Popisme et la chronique turbulente et lumineuse, cocasse et sérieuse, de cette guerre conduite à al vitesse de la pensée la plus féconde qui permet à Warhol, seul au milieu de la foule, de triompher de tous les malentendus sans les dissiper.
06/2013
Beaux arts
Warhol à son image
L'éloge d'Andy Warhol (1928.1987) que prononce son ami John Richardson éclaire un fait capital et trop souvent passé sous silence : " La connaissance de sa piété secrète change inévitablement notre perception d'un artiste qui a trompé le monde en faisant croire que ses seules obsessions étaient l'argent, la célébrité, le glamour, et qu'il était flegmatique jusqu'à en devenir insensible. Ne prenez jamais Andy à la lettre. L'observateur insensible était en réalité un ange de la mémoire. " Ange de la mémoire et peintre de la vie moderne, dont l'art entretient des rapports plus étroits avec la tradition byzantine qu'avec l'expressionnisme abstrait, plus stimulants avec Baudelaire qu'avec Truman Capote. Sa culture catholique et byzantine, son déracinement, sa fascination pour la culture " camp ", son besoin de réussite, son expérience entre la vie et la mort, son humour, sa passion de l'image, lui ont permis d'accomplir ce que presque personne avant ou après lui n'a voulu croiser dans le même tissu. Le noir et la couleur, le positif et le négatif, l'avers et l'envers des surfaces, l'image et l'icône, le double et le simple, l'impermanent et l'éternité, l'illusion du vrai et le pouvoir des apparences, l'ironie et la grâce...
03/2009
Littérature française
Andy Andy
"Warhol, je suis son amant. Évidemment, tout le monde me prend pour un gigolo. Ça m'amuse. Si l'on savait... Oui : j'avais une vie avant de connaître ce cher Andy. Étudiant à l'École du Louvre et voleur amateur, formé ensuite, plus sérieusement, par un collectionneur du quai Voltaire, marchand de faux qu'il savait admirablement rendre vrais, trafiquant d'armes proche des renseignements généraux que j'appelais Monsieur X, je suis devenu un excellent faussaire et un riche marchand. Au Japon, qui était un Eldorado pour des gens comme moi dans les années 60, j'ai fait fortune et rencontré Warhol. On l'appelait, alors, le survivant. C'est un peu après, alors que nous revenions de Giverny, qu'il m'a fait la proposition qui allait changer ma vie et la sienne : prendre sa place, continuer son oeuvre, entrer en possession de la marque, comme il m'a dit. Et lui ? Incroyable. Vous n'imaginez pas ce qu'il m'a demandé". Dans cette étourdissante fantaisie, tout est vrai et le reste vraisemblable. Michel Nuridsany joue en virtuose des vertiges qu'il nous offre, ouvrant par effraction un monde où tout se mêle, le faux, le vrai et l'entre-deux...
03/2012
Art du XXe siècle
Basquiat X Warhol à quatre main
De 1983 à 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) et Andy Warhol (1928-1987) signent environ 160 toiles "à quatre mains", dont certaines parmi les plus grandes de leurs carrières respectives. Basquiat admirait Warhol comme un personnage-clé du monde de l'art, initiateur d'un langage inédit et d'un rapport original à la culture populaire. En retour, Warhol a trouvé chez Basquiat un intérêt renouvelé pour la peinture. Avec lui, il a recommencé à peindre manuellement, au pinceau. Un véritable dialogue visuel s'est installé entre eux, jusqu'à la création d'oeuvres portant leurs deux noms. Accompagnant l'exposition "Basquiat x Warhol, à quatre mains", l'ouvrage revient sur cette aventure à travers textes et images. Il réunit des toiles emblématiques du duo, des travaux individuels et des réalisations d'autres personnalités, tels Michael Halsband, Keith Haring, Jenny Holzer, Lady Pink, Kenny Scharf... , afin de resituer cet épisode dans la scène artistique new-yorkaise des années 1980.
04/2023
Beaux arts
De Miro à Warhol. La collection Berardo
Exploration unique des arts visuels aux XXe et XXIe siècles, la collection portugaise de José Berardo alterne les œuvres des plus grands artistes mondiaux avec une sélection d'artistes portugais en privilégiant une vision transversale qui se joue des thématiques. Aux avant-gardes des années 1900 à 1930, représentées entre autres par Picasso et Mondrian, succède la révolution surréaliste qui offre une vision nouvelle de l'objet, en particulier avec Mirô et Man Ray. Sans omettre les continuateurs de l'art figuratif, Balthus en tête, la collection se transporte dans l'univers du jetable, du commercial représenté par le pop art de Warhol et de Lichtenstein. Aujourd'hui encore, ce tonds exceptionnel accueille des œuvres contemporaines en mettant l'accent sur la photographie et les installations combinant différents médias. Regroupement singulier, la collection Berardo, qui dispose aujourd'hui d'un grand musée à Lisbonne propose un parcours subjectif jalonné d'œuvres d'artistes majeurs dans l'histoire de l'art contemporain.
10/2008
Imagiers, premiers dictionnair
Andy
Andy est le petit dernier castor de la famille. Tout le monde est très occupé à scier des arbres, creuser dans la boue, pour fabriquer un barrage sur la rivière. Andy aimerait bien y participer mais il est encore trop jeune et dérange tout le monde. Heureusement il va bientôt aller à l'école, et pouvoir apprendre plein de choses. Mais à l'école, il faut rester sur sa chaise sans bouger ce qui n'est pas le fort d'Andy...
09/2021
Poches Littérature internation
La Faculté des rêves. Annexe à la théorie sexuelle
Sara Stridsberg rouvre le dossier de Valerie Solanas, cette féministe radicale qui tenta d'assassiner Andy Warhol en 1968, juste après avoir écrit le SCUM Manifesto, dans lequel elle prône la destruction du genre masculin. Nous plongeons dans le passé de V. Solanas, avec ses souvenirs obsédants : ses conversations avec sa mère, ambiguë et destructrice, le directeur de l'université de psychologie où elle a été admise, Andy Warhol lui-même et son désir obstiné de l'utiliser pour son art, ou encore la psychiatre qui la suit après sa tentative de meurtre. Et surtout son amour fou pour Cosmogirl... Provocant, poétique, drôle et tragique, un roman envoûtant.
03/2011
Beaux arts
Chercheurs d'art. Avec 30 oeuvres du Musée national d'art moderne
Deviens chercheur d'art et découvre les chefs-d'oeuvre de l'art moderne. Henri Matisse, Pablo Picasso, Constantin Brancusi, Marcel Duchamp, Marc Chagall, Frida Kahlo, Andy Warhol, Niki de Saint Phalle, Jean-Michel Basquiat sont tous au Centre POMPIDOU !
03/2021
Réalistes, contemporains
The Velvet Underground. Dans l'effervescence de la Warhol Factory
Issu de l'emblématique scène artistique du New York de la fin des années 60 et porté par l'esprit brillant et indompté de ses membres fondateurs, Lou Reed et John Cale, le Velvet Underground compte aujourd'hui parmi les légendes du rock... Mais il n'en a pas toujours été ainsi. Nés sur les deux bords de l'Atlantique, l'un au Pays de Galles et l'autre à Long Island, John et Lou fuient des environnements familiaux nocifs, portés par une même soif de liberté. Réunis par un producteur cupide qui les abandonnera aux premiers remous, les deux marginaux entament une collaboration amicale et artistique qui bouleversera les codes de leur époque. Du vol de bois pour se chauffer à la Andy Warhol Factory - où le groupe devient un l'objet d'affections mondaines - en passant par l'effritement de l'entente créative de Cale et Reed dans un mélange de jalousie et de paranoïa, l'histoire des Velvets est aussi audacieuse, stimulante et passionnante que leur musique. Le bédéaste new yorkais Koren Shadmi déploie tout son art pour nous donner à appréhender les parcours de vie et les trajectoires créatives de ce duo - et de leurs comparses - qui ont révlutionné la musique rock et bousculé la société américaine puritaine...
02/2024
Littérature française
Soins intensifs Dandy
Une élève entre en formation dandy dans un établissement d'excellence. Sous le regard bienveillant de sa professeur, elle va tenter de se livrer à une complète réinvention d'elle-même. On suit son itinéraire parsemé d'embûches : garder la posture adéquate en toutes circonstances se révèle une affaire délicate. La provocation, la rébellion, l'impassibilité, la nonchalance - autant d'attitudes propres au dandy - deviennent des modes d'existence ; l'héroïne en fait une question de vie ou de mort. Sa volonté et son application seront-elles couronnées de succès ? Avec l'humour subtil qui est sa signature, Claire Guezengar dérobe un drame personnel sous une couche de fard et de fantaisie, esquivant le sujet principal pour mieux l'affronter et offrir au lecteur un parcours initiatique raffiné et émouvant. Placé sous les auspices de Jules Barbey d'Aurevilly et Charles Baudelaire - théoriciens du dandysme légèrement égratignés -, Soins intensifs dandy est un manuel de survie et de savoir-vivre qui donne des conseils pratiques pour gérer une situation de crise. On y croise notamment Andy Warhol, Edie Sedgwick, Des Esseintes, Diogène, Emile Coué, sainte Rita.
09/2012
Littérature française
Un jeune homme chic
1977, Paris punk, King's Road, Londres, New York, Bowery Street, Beaubourg, Star Wars, le jubilé de la reine Elizabeth II, la mort d'Elvis, Andy Warhol, Iggy Pop, Lou Reed, Blondie, Patti Smith, Cherry Vanilla, Sex Pistols, Clash, Damned, Serge Gainsbourg, Stinky Toys, Nico, Philippe Garrel, le cinéma, les défilés de mode, la défonce, les fêtes...
10/2018
Monographies et entretiens
Andy. 2017-2021
Cet ouvrage est une rétrospective de mon travail artistique de l'année 2017 à 2021. C'est une sélection personnelle, la plus synthétique et hétérogène possible, des productions dont je suis le plus fier.
07/2021
Documentaires jeunesse
Les grands personnages. Explorateurs, artistes, hommes et femmes du XXe siècle
Une présentation claire et rapide pour connaître la vie, les oeuvres, l'activité de grands explorateurs (Marco Polo, Jacques Cartier, Alexandra David-Néel, Jacques-Yves Cousteau...), de grands artistes (Léonard de Vinci, Michel-Ange, Vincent Van Gogh, Andy Warhol...) ou encore des personnages qui ont fait l'Histoire du XXème siècle (Gandhi, Marie Curie, Albert Einstein, Michael Jordan, Michael Jackson, J.K. Rowling...).
02/2017
