"Heureux qui, comme Ulysse..." et autres poèmes. Avec un parcours sur le sonnet
Extraits
Petits classiques parascolaire
"Heureux qui, comme Ulysse..." et autres poèmes. Avec un parcours sur le sonnet
Un recueil rassemblant les poèmes les plus connus de Du Bellay, suivi d'un parcours littéraire sur la forme poétique du sonnet " . Dans une édition conforme aux nouveaux programmes de français en 2de, incluant notamment des prolongements artistiques et culturels et un dossier Nouveau bac. Le recueil De L'Olive aux Regrets en passant par les Antiquités de Rome, Joachim du Bellay, l'un des plus célèbres poètes de la Pléiade, invente une poésie tour à tour élégiaque et satirique. Le recueil proposé ici rassemble ses poèmes les plus connus, offrant ainsi un panorama de l'oeuvre de cet auteur majeur de la Renaissance. Le parcours sur le sonnet 10 sonnets, de Pétrarque à Pierre Vinclair, en passant par Ronsard, Louise Labé ou encore Baudelaire, pour suivre l'évolution de cette forme poétique, de la Renaissance à nos jours. Le dossier Toutes les ressources utiles au lycéen pour étudier l'oeuvre dans le cadre des nouveaux programmes : - un avant-texte pour situer l'oeuvre dans son contexte - au fil du texte, la rubrique " Des clés pour la lecture linéaire" - après le texte : - des repères sur l'oeuvre - un groupement de textes complémentaires sur les poètes de la Pléiade - des sujets types pour l'écrit et l'oral du nouveau bac français Des prolongements artistiques et culturels Sur la peinture de la Renaissance : 6 oeuvres clés et des outils pour les analyser Et un guide pédagogique Sur www. classiques-et-cie. com. En accès gratuit réservé aux enseignants, il inclut tous les corrigés : des questionnaires au fil du texte, des sujets de bac, des lectures d'images.
09/2020
Récits de voyage
Heureux qui comme Ulysse... Récit de voyages
Raymond Jaffrézou nous livre ici le récit de ses voyages qui s'étendent sur plus d'un demi-siècle, la plupart du temps en compagnie de sa femme. C'est donc à deux qu'ils ont vécu la guerre d'Algérie, parcouru la Russie avant et après la dissolution de l'Union soviétique, sillonné les pays d'Europe de l'Est après la chute du communisme, vu le début de la guerre en Yougoslavie et en Afrique du Sud, les signes annonciateurs de la fin de l'apartheid et, enfin, parcouru tant d'autres pays.
04/2013
Poésie
Sonnets portugais et autres poèmes
"Les Sonnets traduits du portugais sont légitimement considérés comme la plus belle oeuvre d'Elizabeth Browning, peut-être parce que la poétesse, habituellement critiquée pour l'absence de clarté de ses métaphores, a su discipliner son talent dans la stricte forme du sonnet qui a l'avantage d'imposer l'utilisation d'une seule image, et de favoriser l'expression cohérente de sentiments intimes. Il reste impossible d'envisager ces poèmes indépendamment de leur référence personnelle : leur beauté et leur intérêt sont constitués par le récit dramatique de l'évolution amoureuse dans le coeur d'une femme. Ils forment une tentative, un rare témoignage de l'expression féminine et lyrique du désir, et c'est à ce titre que la voix d'Elizabeth Barrett-Browning demeure ce que Rilke appelle "un des grands appels d'oiseau dans les paysages de l'amour"". Lauraine Jungelson.
07/1994
Poésie
Heureux qui comme eux lisent - Petits poèmes en forme
Un recueil de poèmes en tout genres, vers libre, poèmes en prose...
10/2019
Petits classiques parascolaire
Héros qui comme Ulysse
Ils ont pour nom Hercule, Perceval, jean Valjean ou Superman ; ils combattent une hydre géante, un chevalier déloyal ou l'injustice des hommes. Depuis l'épopée antique jusqu'aux dernières générations de jeux vidéo, les héros sont de tous les temps. Dotés d'une force ou d'un caractère exceptionnels, ils accomplissent des exploits extraordinaires et combattent l'ennemi - figure du Mal ou des Ténèbres - pour en libérer l'humanité qui les érige en exemples. Et chaque époque d'inventer son modèle, grâce auquel se comprend l'Histoire et se construit l'avenir. Une chose est sûre : héros et héroïnes n'ont pas fini de nous fasciner !
08/2016
Récits de voyage
Qui comme Ulysse. Nouvelles en partance
À ceux dont le passeport n'a jamais le temps de moisir dans un tiroir cantine aux sédentaires invétérés. Georges Flipo propose quatorze nouvelles de voyage, et plus précisément de voyageurs : voyageurs en Asie, en Europe, en Afrique, en Amérique du Sud, continents que l'auteur a souvent parcourus. Pas de folklorisme ni de longues descriptions de panoramas, mais de prenantes histoires qui emmènent le voyageur - et le lecteur - un peu plus loin que prévu. Dans un cadre toujours différent, chaque personnage se révélera en allant au-delà de ses limites. Limites de ses souvenirs pour l'une, de ses préjugés pour l'autre. 'Telle autre ira aux confins de sa morale, de sa méchanceté ou de son cynisme. Telle autre encore à la poursuite de son rêve d'adolescente. Le style est fluide, le rythme enlevé, les portraits esquissés en rapides petites touches. Le ton oscille entre l'émotion et l'humour parfois acide. Quatorze nouvelles qui feront leur chemin dans la littérature de voyage.
08/2008
Critique littéraire
L'Heureux phoenix : pourquoi écrit-on des sonnets aujourd'hui ? Etude sur le sonnet actuel en France et en Russie (1940-2013)
L'Heureux Phoenix est le résultat d'une recherche sur ce drôle d'oiseau qu'est le sonnet contemporain. L'intérêt du sonnet consiste dans le fait que cette forme témoigne de l'état de la versification à un moment historique donné. Elle révèle notre représentation actuelle de la poésie, notre conception de la norme et de la licence, notre capacité effective de comprendre et d'apprécier le rythme, la rime, le mètre, la prosodie. Elle est porteuse des échantillons du langage présent. Si à ses débuts le sonnet n'utilisait que peu de strates langagières, celui d'aujourd'hui dispose d'un large spectre de niveaux de langue jusqu'à la langue verte et l'argot. Le sonnet participe à la définition et à la redéfinition de la poésie elle-même. La création d'aujourd'hui, ses règles, ses inspirations, ses ambitions y sont données sous une forme concentrée. En 2041 le sonnet aura 800 ans. C'est une occasion de revenir sur son histoire mais aussi de considérer la poésie actuelle sous le prisme de la tradition.
01/2019
Littérature française
Ce blanc qui sonne comme un silence
Perdre la musique. Bien plus qu'une douleur, c'est un trou profond à l'âme qui se voit dépossédée de ce qui donnait un sens à l'existence. On perd la puissance motrice de la vie. On perd le lien avec le visage d'en face. L'autre, si près de vous, assis là, à quelques centimètres, s'est évanoui. L'autre n'est plus de votre univers qui désormais se limite à vous-même et un vous-même voué à l'immobilité. Fini les voyages par-dessus la terre et les échappées belles depuis son fauteuil, fini les changements de décor et les bulles de fantaisie qui faisaient la niaque aux ronrons du quotidien et aux rigueurs des hivers. L'absence de musique condamne à n'être que soi-même et seul au monde. C'est le début de l'Enfer : Nel mezzo del cammin di nostra vita mi ritrovai per una selva oscura, ché la diritta via era smarrita. Une femme perd la musique après l'avoir passionnément aimée. Refusant de céder au caprice de ses oreilles et de sombrer dans le désespoir, elle part à sa reconquête, bien décidée à réinventer le monde. Ce blanc qui sonne comme un silence, clin d'oeil à l'univers pictural de Kandinsky, est un superbe roman sur la perte et son dépassement et cette "petite musique en soi qui fait danser la vie".
04/2019
Littérature française
Heureux qui, comme Fabrice
Il faut bien se rendre à l'évidence : il y a un moment où la vie perd son sens, où tout paraît morne et routinier. Franck le sait. Il se le dit chaque nuit lorsqu'il se réveille à quatre heures et demie. Le comptable déambule dans sa maison comme il le fait dans son existence, sans but précis, jusqu'au jour où une rencontre va changer sa façon de voir les choses ; jusqu'au moment où une révélation va bouleverser son quotidien. Et l'espoir de construire un avenir meilleur va alors être anéanti. Que fait-on lorsqu'on n'a plus rien ? On suit l'exemple de Fabrice.
04/2022
Divers
Heureux qui comme Ugo
Grand voyageur devant l'Eternel et chroniqueur touristique de profession, Ugo Saint-Germain parcourt la planète depuis des années, sans jamais s'arrêter, sans jamais se poser nulle part. Il s'est embarqué à bord d'un yacht de luxe pour une croisière en Méditerranée sur les traces d'Ulysse, héros de l'Odyssée. Mais les choses ne se passeront pas comme prévu... Ce voyage sera-t-il son dernier ?
01/2023
Contes et nouvelles
Heureux qui comme Eliott
A quelques minutes de partir pour le "grand voyage", Eliott, un pinscher moyen allemand, atteint d’une grave maladie, revoit défiler les évènements marquants de son existence, depuis sa naissance en Normandie, son arrivée dans le Vaucluse et ses jours heureux en Bretagne.
Alors que sa fratrie se disperse, Eliott ne comprend pas pourquoi il est le seul chiot à n’avoir pas été choisi par de futurs maîtres. Désormais seul dans l’élevage, un sentiment profond de solitude l’étreint. Un appel téléphonique bouleverse ses convictions. Une famille décide de l’accueillir dans le Vaucluse. Son adoption marque le début d’une période de félicité jusqu’au jour où notre ami va commettre une faute jugée impardonnable. Ses maîtres décident de s’en séparer et se mettent en quête d’un nouveau propriétaire.
Eliott nous prend la patte et nous offre émotion et tendresse dans un récit touchant mais non dénué d’humour. L’épigraphe du livre donne le ton : Certains anges n’ont pas d’ailes, ils ont quatre pattes.
01/2024
Littérature française
Heureux qui comme moi
J'ai toujours vécu dans l'effroi de ressembler à mon père. On peut se relever d'une leucémie, d'un infarctus, d'un cancer ou de quelque autre affection réputée fatale, mais on ne guérit pas de l'hérédité. Ces mots sont ceux d'un drôle de type entre deux âges qui vit chez ses parents, deux vieillards pas piqués des vers. Ainsi végète-t-il entre l'enfer familial et le paradis des acoquinements amoureux. Jusqu'au jour où il fait la connaissance de Blanche, une femme aux bien méchantes manières ! Une existence pareille suffirait à en détruire plus d'un, mais pas cet artiste azimuté qui croit dur connue fer en sa vocation de créateur de cages. De toutes sortes de cages. Avec une obsession : concevoir une cage dans laquelle on puisse enfin se sentir libre ! Avec ce morceau de bravoure de l'humour le plus noir et le plus extravagant, Claude Bourgeyx engendre une allégorie cruelle de l'amour et de la liberté.
09/2006
Poésie
L'homme nu et autres poèmes
Sa vie durant, Moravia a placé la poésie au plus haut. Pourtant, le romancier célébré dans le monde entier n'a jamais publié de recueil de son vivant. Les poèmes rassemblés dans cette édition bilingue, commentée par deux grands spécialistes de Moravia, constituent des documents exceptionnels qui témoignent, par la puissance de leurs images et leur concision formelle, d'une maîtrise de l'art poétique au coeur de l'entreprise autobiographique et de l'engagement politique de l'écrivain. Né en 1907, Alberto Moravia connaît un succès retentissant dès la publication de son premier roman en 1929, Les Indifférents. Une trentaine d'ouvrages suivront jusqu'à sa mort en 1990, parmi lesquels Le Conformiste, L'Ennui ou encore Le Mépris, chefs-d'oeuvre qui l'imposent comme l'un des maîtres incontestés des lettres italiennes.
02/2021
Poésie
Figures qui bougent un peu et autres poèmes
"Sacré est un poète du paysage, de l'espace naturel cultivé par l'homme, campagne poitevine ou américaine, mais tout autant jardin ou même espace urbain parisien. Cette saisie globale de l'espace se double d'une attention particulière au détail : l'oeil s'arrête sur le vert d'un pré ou "des coins de nature où l'autrefois se défait" ; ce peut être aussi un objet particulier, une "pomme troche" par exemple, qui va enclencher le processus de mémoire, l'évocation d'autres lieux, une réflexion sur le temps, ou le développement d'une résonance affective. Le poème de Sacré ne cesse d'établir des ponts, des relations dans l'espace et le temps : "un pied dans la Nouvelle Angleterre l'autre en Poitou". Le plus souvent, le mouvement de l'écriture va du dehors vers le dedans, de la réalité vers son impact interne sur la sensibilité du poète, créant ainsi un jeu complexe d'échos. En somme, Sacré peut varier la forme tant qu'il veut puisqu'il reste dans la même unité tonale de langue, la sienne : "des phrases comme une musique plutôt que du sens". La langue est poussée dans ses retranchements, ses limites, sans devenir obscure ou illisible. En cela, Sacré pourrait être un exemple de poète expérimental clair. S'il ne fait pas allégeance à une langue noble, ce n'est pas par désir de provocation gratuite mais parce que c'est une langue proche de celle qu'il parle et que parlent ceux dont il parle. Ceci posé, lisant, on mesure l'écart produit par l'élaboration du poème entre cette langue commune, sans grands mots, et la langue poétique finale, bien plus complexe dans ses plis et méandres que ne l'est le langage populaire ou paysan, tel qu'on l'entend ou l'imagine. Poésie incarnée. Elle accompagne la vie, la mort, les choses et leur cours, dans une forme de lyrisme personnel. Ce livre touche profondément le lecteur par la situation humaine qu'il évoque, la maladie et la mort d'un enfant, mais aussi par sa pudeur", Antoine Emaz.
01/2016
Littérature anglo-saxonne
Parle comme un homme et autres textes
Parle comme un homme est un recueil de nouvelles de Nisi Shawl suivi d'un essai et d'un entretien avec Terry Bisson. Ses nouvelles parlent de l'altérité, de l'afro-féminisme, de la magie et de la technologie. Née en 1955, Nisi Shawl est une autrice afro-américaine. Elle est par ailleurs éditrice, anthologiste et journaliste. Dans ses nouvelles, elle évoque le racisme, le colonialisme, la question du genre, de l'orientation sexuelle et la diversité. Son roman "Everfair" est un roman important mettant en scène une histoire alternative du Congo, de l'Europe et des Etats-Unis. C'est le premier livre de Nisi Shawl traduit en français. Couverture de Claire Malary
05/2021
Littérature française
Comme Ulysse
De 1953 à sa mort en 1978, le peintre Norman Rockwell vit à Stockbridge, une petite ville du Massachusetts. Il y fait notamment de nombreuses couvertures pour le Saturday Evening Post, parfois en prenant des habitants de la ville pour modèles. A en croire l'histoire racontée dans ce roman, vers la fin de sa vie il peint Rebecca, une fillette de Stockbridge. Une fois adulte, Rebecca épouse un autre peintre, Peter Milton, avec qui elle a deux enfants, Tom et Hannah. Tandis que Rebecca rêve de devenir écrivain mais n'arrive visiblement à rien, Peter devient progressivement un grand artiste. Il propose un jour à une jeune Française, rencontrée dans le Vermont, de venir vivre dans sa famille ; en échange, elle devra poser pour lui et enseigner le français à ses enfants. Comme Ulysse est l'histoire de cette Française, racontée par elle-même. De la narratrice, on ne connaît ni l'âge, ni le nom véritable ; elle se fait appeler Lou et se présente le plus souvent en adolescente écervelée, un peu ignare et mal dégrossie. Alors qu'elle ne devait rester aux Etats-Unis que le temps d'un séjour linguistique avec sa soeur, elle y passe plusieurs années, d'abord à New York puis en Nouvelle-Angleterre, et ses souvenirs de France (sa vie à Paris, ses vacances en Bretagne), de plus en plus douloureux, doublent le récit de ses aventures américaines, au point que la côte Est apparaît comme un mauvais reflet de la côte bretonne. La nostalgie est aussi celle de l'enfance. Lou raconte à la fois ses relations avec le peintre, sa femme et leurs amis, et ses longues conversations avec Tom et Hannah. Ces deux enfants un peu fantomatiques semblent évoluer dans un univers qu'elle comprend de moins en moins. Ainsi, de même qu'elle flotte entre deux langues et deux cultures, Lou n'a-t-elle sa place ni dans le monde des adultes, ni dans celui de l'enfance. Quelle que soit la nostalgie qui enveloppe ce roman, il est d'abord un récit d'aventures, conduit légèrement et avec désinvolture. Le langage est familier, parfois vulgaire, les phrases se brisent et partent dans des directions aussi imprévues que la pensée de Lou, qui enchaîne les digressions et préfère toujours se contredire plutôt que de se corriger. Même quand l'histoire tourne mal et que sont racontés des événements tragiques, le style reste vif et entraînant. Si la réalité est décrite de manière simplifiée et enfantine, c'est peut-être que la narratrice, incapable d'appréhender le nouveau, doit toujours ramener l'inconnu au connu (Rebecca devient ainsi un double obscur de sa mère, la plage de Newport se confond avec celle de Sainte-Anne-la-Palud...). Lou, qui se plaint de manquer de vocabulaire et d'avoir perdu son français aux Etats- Unis, aplanit le réel et peine à percevoir les nuances entre les êtres, qu'elle confond ou au contraire oppose violemment. Ses dessins en noir et blanc, qui ponctuent la narration, apparaissent eux-mêmes comme un vague écho, simple et naïf, des tableaux de Peter.
08/2015
Poésie
Elégies de Duino. Les sonnets à Orphée. Et autres poèmes
«Un regard sur l'accueil fait aux Elégies dans les années 20 s'impose. On constate avec étonnement que les interprétations divergent d'une manière extrême : les uns, tous ceux qui sont proches de Rilke, admirent la continuité, autrement dit, la victoire de Rilke sur le "temps funeste" de la grande guerre. C'est comme si les Elégies avaient guéri la plaie créée par la catastrophe historique. D'autres s'offusqueront du fait que le monument rilkéen ne porte aucune trace de la déchirure du monde occidental. D'autres encore, notamment la génération perdue de la guerre, allaient considérer, en dépit des faits, les Elégies comme l'expression majeure de cette crise aiguë de l'histoire. C'est ainsi que la Sixième Elégie (L'élégie du héros), pourtant rédigée dans sa majeure partie dès 1912/1913 (à Duino, Ronda et Paris), enfanta l'image d'un Rilke "héroïque" cristallisant les expériences de la guerre. "La tessiture primitive de l'âme" (Urtext der Seele), la grande scène des archétypes, le théâtre intérieur de Rilke se heurtèrent donc bien aux discours idéologiques de l'époque dont parlait Musil. Rilke "apolitique" et "atemporel" ? Même si une interprétation de l'oeuvre comme miroir de son temps peut paraître inadaptée, il faut néanmoins tenir compte du fait que les Elégies et les Sonnets posent la question de l'être humain à l'époque du nihilisme. Les difficultés du texte viennent essentiellement du fait que tous les systèmes d'orientation traditionnels et identifiables ont disparu du texte. "Etrange de voir ainsi que tout ce qui se rattachait, librement vole de ci de là, dans l'espace sans lien" (Première Elégie). Tout ce qui est dit du positionnement des morts peut être mis en relation avec la situation de l'homme après l'annonce par Nietzsche de la mort de Dieu. Il s'agit d'une tentative extrême de trouver la place de l'homme - son temps et son lieu ("emplacement, site, gîte, sol, domicile", Dixième Elégie). Les Elégies sont l'une des grandes manifestations de l'expérience de la "solitude" (Nietzsche) et de l'absence d'un "chez-soi transcendantal" (Lukacs, La théorie du roman).» Gerald Stieg.
01/1994
Poésie
Sonnets romains et autres poèmes. Edition bilingue français-russe
Présage de tumulte, effluves de fraîcheur Précédé d'un rugissement annonciateur, je vais vers les rochers, attiré par le bruit, O, reine des fleuves, Fontaine de Trevi. Surgissent des palais des cascades d'argent. Arrachés à la mer des coursiers se cabrant, Heureuses, les déesses te font bonne mine, Aqua virgo, Neptune devant toi s'incline. Et moi combien de fois, loin de Rome laissé, Implorant de revenir au jour fatidique Par-dessus l'épaule, j'ai jeté ma monnaie ! Et toi, fidèle, tu as exaucé mes voeux : En ce jour, tu fais du pèlerin un heureux, Le comblant de tes trésors, fontaine magique. Il faut avoir présente à l'esprit cette époque bouillonnante du tournant du 20e siècle en Russie. Un mouvement que le mot de symbolisme ne suffit pas à définir. C'était une éblouissante conjonction qui réunissait la crème de la société, depuis les artistes (poètes, écrivains, peintres, sculpteurs, compositeurs, architectes) jusqu'aux industriels et aux hommes d'affaires. C'est dans ce contexte qui lui a valu le titre de nouvelle Renaissance russe (Le Siècle d'argent) que s'épanouit la personnalité de Viatcheslav (Venceslav) Ivanov, qui fut à la fois poète, dramaturge, philosophe, traducteur, historien et critique littéraire. Cette multiplicité de dons et d'activités était tout à fait dans l'esprit de l'époque. Le paradoxe du poète est dans une sensibilité profonde, secouée par des tragédies existentielles, qu'il exprime dans une oeuvre poétique aux allures impersonnelles. Pétri de la tradition humaniste héritée de l'Antiquité, c'est aussi un européen convaincu et un homme à la piété profonde.
03/2019
Littérature érotique et sentim
Satan est un homme comme les autres
" Et Satan créa l'enfer. Enfin, surtout pour les autres. " Infernal. Démoniaque. Salaud. Des adjectifs qui collent à la peau d'Adrian Sheffield, pianiste virtuose et terreur du monde de la musique classique. Il fallait s'y attendre : à force de semer la haine, Adrian reçoit un jour une menace de mort. Son agent - la seule personne sur Terre à encore le supporter - décide de lui attribuer un garde du corps. Ou plutôt une garde du corps : Carrie North. Mais il ignore que Carrie a déjà rencontré Adrian, et qu'il ne lui a pas fait bonne impression. Du tout. Les voilà de nouveau réunis. Adrian, toujours aussi séduisant et imbuvable, et Carrie, toujours aussi têtue. Sauront-ils surmonter leurs rancoeurs et céderont-ils enfin à leur attirance mutuelle ? Mais surtout, qui veut la peau d'Adrian Sheffield ? Par l'auteure de Bad Romance, la série New Adult phénomène. - Comment est-ce possible ? Comment peut-on être un génie de ta trempe et être aussi... aussi... ! Je ne trouve pas mes mots. L'intégralité du dictionnaire n'en contient pas assez pour te définir avec exactitude. Adrian Sheffield l'étudia un instant avant de sortir de son mutisme : - Tu as terminé ? Gislain baissa la tête, misérablement vaincu. - Oui, confirma-t-il d'un timbre résigné. Adrian opina pour ensuite agiter les mains dans les airs. - Mes lingettes, s'il te plaît. - Tes... quoi ? Le pianiste le considéra comme s'il était devenu lent d'esprit, ce qui accentua l'agacement qu'éprouvait déjà Gislain. - Mes. Lingettes. Antibactériennes. - Pourquoi ? se renseigna-t-il en cherchant tout de même ledit paquet de lingettes. Adrian afficha une mine sombre et grave : - Je l'ai touché, Gislain. Je suis contaminé. Son ami lui lança un regard perplexe. - Qu'as-tu touché ? Adrian lui renvoya une expression interloquée. - Ken, pardi ! J'ai peut-être juste effleuré sa veste, mais dans le doute, je préfère ne pas prendre de risques. Imagine que son incompétence attaque ma virtuosité façon pandémie ? Quelle scène horrifique ! J'en ai des frissons ! (Adrian lui montra son avant-bras.) Regarde ! Je ne plaisante pas, j'ai la chair de poule... Misère. Je suis sûr que la grippe aviaire fait moins de dégâts que la veste en polyester de Ken Stull.
07/2018
Seinen/Homme
Le chat qui rendait l'homme heureux Tome 3 : Avec un shikishi
Fuyuki Kanda est un homme seul et triste. Un jour, il décide d'entrer dans une animalerie où il remarque Fukumaru, un chat pas très beau, gros et plus très jeune. Ce dernier semble triste et désespéré car personne ne veut de lui. Pourtant, de manière inattendue, l'homme va l'adopter ! Ainsi commence l'histoire d'un quotidien plein de tendresse, entre un homme et un chat en mal d'amour.
03/2022
Poésie
Requiem. Poème sans héros et autres poèmes
Anna Akhmatova publie son premier recueil en 1912 et s'impose très tôt comme une virtuose de la petite forme lyrique. Classée comme "acméiste" ou "intimiste", elle est plus authentiquement quelqu'un qui cultive un style simple, rigoureux, d'un classicisme qui l'apparente à Pouchkine, même si chez elle toute idée d'imitation est exclue. Après la révolution d'Octobre, elle refuse d'émigrer, quoique suspecte aux autorités nouvelles qui vont, peu à peu, l'interdire de publication. En 1940, cette interdiction est momentanément levée et Anna Akhmatova publie plusieurs poèmes sur la guerre, mais non les textes qui lui tiennent le plus à coeur, comme Requiem ou les suites de poèmes brefs qui évoquent les arrestations massives et le goulag. A nouveau condamnée au silence dès la fin de la guerre, elle continue de composer pour elle-même des textes plus amples comme les "Elégies du Nord", et toujours des suites de textes brefs. Elle n'obtiendra jamais l'autorisation de donner au public un "septième livre" qui réunirait ses écrits récents et prendrait la suite des six recueils publiés dans sa jeunesse. Cette anthologie aborde l'oeuvre dans son entier. Elle puise dans les premiers livres, donne in extenso Requiem et le Poème sans héros, puis reprend à son compte un plan ébauché par la poétesse pour son fantomatique "Septième livre". C'est tout le parcours d'Anna Akhmatova qui est ici restitué, c'est un demi-siècle de combat solitaire, acharné, douloureux, mais au final sans faiblesse, qui se révèle page à page. Une poésie fragile et souveraine qui, confrontée aux risques les plus grands, ne renonce jamais, et célèbre avec une rare intensité les pouvoirs d'une parole irréductible.
01/2007
Vie chrétienne
Heureux comme un missionnaire
Emmanuel Gosset est prêtre pour le diocèse de Beauvais depuis 1999. Il a occupé la responsabilité de vicaire général pendant six années jusqu'à demander à être relevé de ses fonctions pour vivre davantage la mission sur le terrain. Depuis septembre 2021, il a été envoyé dans le Noyonnais (Oise) pour piloter avec 4 autres prêtres une mission paroissiale et diocésaine englobant 83 communes. Il partage dans cet ouvrage la découverte de l'évangélisation directe, après 15 années de sacerdoce, qui est intervenue comme un renouvellement joyeux de son ministère. Il aborde ici sa conversion, sa vocation de prêtre, l'exercice de ses fonctions en paroisse, ses responsabilités en tant que vicaire général et son choix de quitter le sommet du diocèse au profit d'une mission sur le terrain en territoire rural. Il propose également des points de réflexions comme la question de la formation pratique au séminaire, encore trop négligée, ainsi que l'évangélisation au sein de la crise des abus.
09/2023
Développement personnel
Heureux comme un danois
Les sondages sont formels : le Danemark se voit comme le pays le plus heureux du monde. Les Danois sont les champions du bonheur. Qu'est-ce qui, dans leur culture, leur éducation, leur caractère, les rend aussi aptes au bien-être ? Quelle philosophie de vie ? Quel secret ?Malene Rydahl, Danoise de naissance et Française d'adoption, a enquêté et réfléchi à cette énigme. Avec Heureux comme un Danois, elle livre le trousseau des dix clefs qui lui semblent ouvrir les portes de l'Eden. Les anecdotes les plus savoureuses et les statistiques les plus rigoureuses font de ce petit précis philosophique et concret un manuel du bonheur au quotidien. Ce "mode d'emploi de l'allégresse" ne donne aucune leçon mais un esprit français ne manquera pas d'y trouver l'antidote à la délectation morose hexagonale. Au fil de ces Dix Commandements - parmi lesquels "Je ne crains pas mon prochain (la confiance)", "J'ai une place dans la société (l'éducation)", "Je suis libre de trouver mon chemin (La liberté/autonomie personnelle)", "Je peux devenir qui je veux (L'égalité des chances)", "Je vais mieux si tu vas bien" (solidarité et respect de l'autre) - Malene Rydahl illustre la théorie de son parcours personnel et confère à son traité une dimension pratique. Heureux comme un Danois vaut donc pour sa double perspective : il est à la fois une plongée humoristique et critique dans le Danemark contemporain, ses moeurs, sa tradition, son fonctionnement, et une leçon de savoir-être heureux à l'usage de chaque être humain. Le parfait guide du savoir-jouir pour des Français si pessimistes.
04/2014
Divers
Un homme heureux
A la suite de "On ne peut vivre qu'à Paris", Patrice Reytier illustre un nouveau livre à partir de fragments inédits de l'oeuvre de Cioran.
01/2023
Poches Littérature internation
Un homme heureux
L'ingénieur Akseli Jaatinen a été chargé de construire un nouveau pont dans le village de Kuusmäki, à l'endroit même où, pendant la guerre civile de 1918, une sanglante bataille a opposé blancs et rouges - épisode dont la mémoire continue de diviser les habitants de la commune. Dans ce milieu fermé, Jaatinen aura vite lait de s'attirer des inimitiés par ses méthodes peu conformistes. De bisbilles en provocations, les relations se tendent entre les notables locaux et le nouveau venu, qui se fait mm seulement rosser et humilier, mais aussi finalement renvoyer de son poste d'ingénieur. Or Jaatinen n'est pas homme à se laisser faire. Méthodiquement, il met en œuvre une diabolique vengeance dont ses persécuteurs se mordront amèrement les doigts... Maître de la satire, Paasilinna récidive avec Un homme heureux et offre une fable politique grinçante, mâtinée de western à la sauce finnoise, où il brocarde avec plaisir l'hypocrisie et le conformisme.
02/2007
Poésie
Avec l'écarté et autres poèmes
La poésie de Jacques Vandenschrick est de celles qui se donnent et se refusent à la fois. Si le texte se développe en phrases généralement simples, nourries d'un lexique familier et immédiatement évocateur, sa difficulté se situe ailleurs : elle suscite, dans cette écriture-ci comme dans d'autres, éminemment modernes, des questions cruciales : qui parle ? à quel monde, à quelle expérience se réfère le poème ? le poème pose-t-il la possibilité d'une unité fondamentale ? ou au contraire la réalité d'une perte, d'un vide ?
10/2021
Animaux, nature
Libre et heureux comme un chat
Les chats savent prendre la vie du bon côté et en profiter... Et si nous suivions leur exemple pour vivre autrement, plus sereins et plus heureux ? Dès le matin, comme le chat, accordons du temps à notre toilette, pas seulement par nécessité mais aussi pour notre bien-être. Tout au long de la journée, pratiquons l'art du farniente et du confort. Et pour prendre les bonnes décisions, tel un chat, il ne faut pas hésiter à suivre son instinct tout en gardant prudence et discrétion. Libre, indépendant et confiant, curieux, adorant se faire câliner, le félin suit le baromètre de son bonheur. Alors, pour vivre heureux, mettons-nous au diapason, et suivons, pas à pas, les enseignements du chat ! Et si les chats détenaient les clés du vrai bonheur ?
08/2019
Poésie
Sonnés. Poèmes confinés
Ce que le confinement fait à la poésie. Ce que la poésie peut faire avec le confinement. Le sonnet comme autorisation de sortie.
03/2021
Poésie
Poèmes, Fables & Sonnets
Ce recueil regroupe l'ensemble des poésies de Paulin RIGAUD. 56 Poèmes et fables se succèdent dans une langue soignée. Puis vient une cinquantaine de Sonnets dans la forme 4-4-3-3. L'auteur regarde les saisons défiler sans pour autant oublier la condition de l'humanité : ses poésies sont assurément des fables pour celles et ceux aimant la liberté, la sincérité. Ses rimes sont mélodieuses et légères. L'ouvrage est complété par une Vie de l'auteur et une Liste des prix reçus.
10/2022
Poésie
Vers le sud et autres poèmes
Né à Buenos Aires en 1930, Juan Gelman a tout à la fois été journaliste, traducteur, poète, militant révolutionnaire. Son engagement politique l'a contraint à quitter l'Argentine, où il était menacé de mort, en 1975, un peu avant que ne s'installe dans ce pays, de 1976 à 1982, l'une des pires dictatures qu'ait connue l'Amérique latine en un siècle pourtant fertile en horreurs et atrocités. Bien qu'exilé, Juan Gelman ne fut pas épargné. Les militaires séquestrèrent ses deux enfants et sa belle-fille enceinte. Son fils, Ariel, ne reparaîtra pas et c'est seulement tout récemment, après douze ans de recherches, qu'il finira par retrouver sa petite-fille âgée de vingt-trois ans, née en prison, enlevée à sa mère et, comme c'était courant alors, clandestinement «adoptée» en tout impunité par une famille de militaires. Ayant vécu par la suite à Mexico, Juan Gelman était désormais le poète de référence et la conscience poétique de tout un continent, d'Argentine jusqu'au Mexique. Après Pablo Neruda ou Octavio Paz, Juan Gelman était devenu la voix la plus inventive, combative et néanmoins fraternelle, une voix blessée, traversée de fulgurances et de ténèbres, une vois tendre et violente, la plus juste (au double sens du mot) de la poésie hispano-américaine d'aujourd'hui. Juan Gelman est mort à Mexico le 14 janvier 2014.
01/2015
