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Le theatral

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Romans policiers

Le theatral

C'est dans ce préquel de " mises en scène " du Théâtral que nous suivons Yanis McClay, antagoniste et héros de ce deuxième tome, retraçant son parcours, du jeune lycéen sans histoire, au Théâtral, terrible tueur en série de RavenTown. Entre histoires d'amour et d'amitié, petits meurtres bien ficelés, détails sanglants, humour et duo improbable, suivons notre anti-héros dans sa descente aux Enfers et dans sa quête de vengeance... Parviendra-t-il à mettre son plan initial à exécution et à quels obstacles se confrontera-t-il ? Découvrez le dans le tome 2 du Théâtral, " Aux Origines... ".

12/2021

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Poches Littérature internation

Le roman théâtral

Moscou, vers 1925... Obscur journaliste, Maksoudov a écrit un roman mais il est persuadé que personne ne l'a lu. On lui demande pourtant de l'adapter pour le théâtre ; la pièce serait montée par le célèbre Ivan Vassiliévitch, en qui l'on reconnaîtra Stanislavski. Aussitôt, Maksoudov se met à l'ouvrage, achève sa pièce et vient la lire à Vassiliévitch qui propose (c'est-à-dire impose) des changements tellement ridicules et inacceptables qu'il envoie tout promener. Cependant, il apprend bientôt que sa pièce est retenue ; il est même invité à assister aux répétitions. Avec effarement, il voit son travail, sous la direction autoritaire et capricieuse de Vassiliévitch, se défigurer sous ses yeux. Lui-même rejeté et oublié, il se passionne néanmoins pour cette farce... Interrompu par la mort de Boulgakov, ce Roman théâtral, autobiographie déguisée en satire tragique et désopilante, est son oeuvre la plus émouvante.

06/2017

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Littérature française

Almanach théâtral

Almanach théâtral : contenant l'histoire de tous les théâtres de Paris... / H. Tessier et L. Marcel Date de l'édition originale : 1874 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

01/2023

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Théâtre

Le geste théâtral de Roland Barthes

Roland Barthes ne s'est pas d'abord intéressé à la question de la théâtralité. Il n'en est pas non plus devenu à proprement parler un théoricien. Mais il a poussé la réflexion au-delà des catégories, des champs et des objets attendus. Il s'est d'abord intéressé au théâtre. Au théâtre joué, organisé, monté et au théâtre des signes que se donne une pratique pour exister, se transformer et se faire reconnaître. L'analyse des pratiques a commencé avec la littérature ; elle s'est poursuivie avec le théâtre et la mythologie. C'est dire que Barthes ne pouvait interroger du théâtre que le théâtre, un redoublement qu'il lui est arrivé de nommer la théâtralité. C'est dire aussi que cette théâtralité se trouve partout. Se trouve-t-elle partout identique à elle-même ? Autrement dit, la théâtralité est-elle indifférente au support qu'elle modalise ? Peut-on en donner une définition exclusive ? Quel est l'enjeu, quelle est la fonction, quelle est la valeur de son application obstinément hétérogène ? Quel concept déterminé du théâtre présuppose-t-elle ? Quel apport à la réflexion esthétique fournit-elle ?

04/2012

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Théâtre

La cascade théâtrale

Pavel Jancik, maître d'armes et enseignant, est aujourd'hui considéré comme l'un des meilleurs chorégraphes de combats et des scènes d'action dans le monde. De nombreuses écoles européennes de cinéma et de théâtre font régulièrement appel à ses qualités pédagogiques pour diriger des masters classes ou cours complets de cascade théâtrale. Il dirige également des formations continues destinées aux professionnels du cinéma et du théâtre. Il nous entraîne à la découverte de différentes disciplines : combats scéniques, acrobaties, trucages et effets spéciaux, et nous initie à l'art de la cascade théâtrale en proposant une méthode de travail en 28 exercices à l'usage des comédiens et des metteurs en scène autour des jeux d'épées et des bagarres de rue.

09/2018

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Littérature française

L'influence de la biomécanique dans le geste théâtral

Au début du XXe?siècle, le théâtre russe connaît une révolution. Jusqu'alors considéré comme un théâtre de texte et de parole, il prend une autre envergure sous l'impulsion de Constantin Stanislavski, inventeur de la mise en scène en Europe. Son disciple, Meyerhold, élabore une théorie théâtrale à l'opposé des principes de son maître. Une nouvelle technique d'entraînement, la biomécanique, naît alors, inspirée du taylorisme et des méthodes sportives. Le présent ouvrage traite des origines de la biomécanique, de son fonctionnement, mais également à sa mise en application lors de la conception d'un spectacle.

03/2023

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Littérature française

Les Immortelles. Version théâtrale

On n'a pas oublié le succès des Immortelles, le premier livre de Pierre Bourgeade, où le fantastique et l'érotisme faisaient un mélange nouveau et percutant. Adaptées à la scène par l'auteur, Les Immortelles ont été présentées en septembre 1967, au studio des Champs-Elysées, dan le cadre de la IVe Biennale de Paris. Le texte de cette adaptation théâtrale est ici complété et enrichi de nouvelles scènes.

02/1970

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Théâtre

La notion informatique du personnage théâtral

Ce livre interroge la notion de personnage au théâtre à la lueur du numérique. Il a pour but de s'intéresser à la possibilité de notation informatique du personnage, dans la lignée d'un projet novateur, Drama : Drama est un programme de recherche appliquée qui a pour objectifs de concevoir des outils informatiques au service de la création théâtrale (logiciels et banques de données). L'arborescence du premier logiciel développé (Drama texte) a mis en évidence des lacunes théoriques pour ce qui est de la notation du système sémiotique du personnage et de son interlocution. Quels outils pour une définition conversationnelle, pragmatique (du personnage ? Comment analyser les tours de paroles ? Les silences ? Les rôles langagiers ? Locuteur, destinataire, médiateur, témoin ? Comment articuler d'un point de vue informatique l'analyse du dialogue avec celles des didascalies d'une part et avec la visualisation de la mise en scène virtuelle d'autre part ? Comment indexer les différents indicateurs de la partition dialogale sous une forme adaptée (listes, graphiques, schémas, visualisation 2D ou 3D) ? Réunissant des spécialistes du monde entier, cet ouvrage questionne la démarche atypique de ces spécialistes qui se sont lancés dans l'aventure d'inventer de nouveaux outils pour le théâtre : en créant des supports innovants, ceux-ci vont changer les usages et pratiques du corps de métier si spécifique qu'est le métier du metteur en scène et vont permettre d'archiver un patrimoine éphémère : celui du spectacle vivant.

09/2010

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Théâtre

L'expression théâtrale

De ses connaissances encyclopédiques nourries de lectures, de voyages, de fréquentations idéales, Guy Dumur, en honnête homme du XXe siècle, ne fait jamais tapage. Il ne peut vivre autrement que dans la proximité de la beauté, mais à ne s'enferme pas dans un illusoire retrait. Il est en prise avec la planète, la réalité le touche, le blesse parfois. Il est politique. C'est un homme poreux, réceptif à toutes les contradictions qui bousculent les êtres. Il les comprend, se garde de sévères jugements. Espère. Et réenchante le monde. Dix ans après sa mort, et alors qu'on relit ces feuillets épars, si divers, cette profusion de feuillets aujourd'hui en partie rassemblés, l'évidence s'impose. Celui qui ne voulut d'autre destin que d'être témoin de son temps mérite pleinement le beau nom d'écrivain. Une œuvre s'est construite. jour après jour. A notre insu. Il y a de la grandeur dans l'abnégation du journaliste, de la noblesse dans la servitude consentie du chroniqueur. Peu de livres mais beaucoup de pages. Des traces. Pas de preuves. Armelle Héliot.

11/2001

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Théâtre

Ana et moi. Roman théâtral

Isaac est un vrai romantique, il est à la recherche de la femme de sa vie. Un 1er janvier, il croise Ana et c'est le coup de foudre immédiat... La femme parfaite, la femme de ses rêves semble finalement exister ! Mais la femme de ses rêves est-elle la femme de sa vie ? Isaac est-il capable de réaliser que la femme de sa vie est peut-être tout simplement celle qu'il ne cherche pas... ?!

09/2013

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Grec ancien - Littérature

Le Tragique en espaces. Les Suppliantes d'Euripide

Des femmes en deuil envahissent l'espace du théâtre. Ces suppliantes viennent d'Argos demander l'aide de Thésée et d'Athènes pour que leur soient rendus leurs morts tombés au combat contre Thèbes. Le droit aux rites funéraires était sacré aux yeux des Grecs. Le bafouer était considéré comme une extrême violence. L'émotion et les questions, toujours actuelles, que suscite la pièce d'Euripide sont à l'origine de ce volume consacré à l'expérience menée par l'association THEATRA II, le Théâtre du Jour d'Athènes et son école crétoise, au cours des années 2017-219. L'hypothèse fondamentale de notre recherche porte sur la "mise en espace" des tragédies antiques ou comment structurer l'espace scénique pour mettre en évidence le sens de l'oeuvre dans un dialogue entre analyse du texte et notions qui définissent cet espace scénique : l'espace composé signifie, et, porteur de sens, il émet une signification. Le groupe a pris pour texte de référence une nouvelle traduction (par Jacqueline Razgonnikoff), réalisée, épurée, au plus près du texte original. Cet ouvrage fait la somme des expériences intellectuelles, théoriques et pratiques faites en France et en Grèce : analyse textuelle, expérimentations dans un théâtre à ciel ouvert, séminaires largement ouverts sur des préoccupations contemporaines, enfin représentations en Crète en 2019. Il permet de s'immerger dans la richesse de ces échanges, appuyés par quelques illustrations de ce que nous appelons mise en espace et par des témoignages plus personnels des participants. En 2021, les Suppliantes d'Euripide, créées au Ve siècle avant Jésus-Christ, nous parlent et vous parleront encore longtemps...

10/2021

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Petits classiques parascolaire

Le joueur d'échecs. Adaptation théâtrale

Dans cette captivante adaptation théâtrale, le personnage principal n'est autre que Stefan Zweig lui-même. A l'aube de la Seconde Guerre mondiale, l'écrivain rejoint l'Argentine à bord d'un paquebot. Alors qu'avec d'autres passagers il défie aux échecs Czentovic, le champion en titre, un discret gentleman renverse le cours de la partie...

06/2016

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Théâtre

Les enjeux de l'interprétation théâtrale

L'ensemble des textes regroupés ici (tour à tour polémiques, critiques ou théoriques) se vouent presque exclusivement à la réhabilitation de la notion d'interprétation théâtrale. Notion discréditée, pervertie au fil des décennies au profit exclusif d'un principe d'interprétation qui s'appuie sur la double confiscation par le metteur en scène des droits de l'oeuvre et de la liberté du spectateur. Ces textes en dénoncent l'inconsistance théorique, les implications idéologiques qui en ont imposé les normes d'application, et redéfinissent la spécificité théâtrale en tant que technique de communication directe et collective d'une fiction.

09/1997

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Littérature étrangère

La vocation théâtrale de Wilhelm Meister

Le roman inachevé de Goethe, La Vocation théâtrale de Wilhelm Meister, brosse, à travers le récit des aventures d'un jeune bourgeois fasciné par le théâtre, un vivant tableau de la société allemande du XVIIIe siècle et éclaire la problématique d'une culture théâtrale nationale en voie de constitution.

04/2016

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Critique littéraire

L'esthétique théatrâle. 3e édition

Depuis l'Antiquité, l'esthétique théâtrale apparaît comme une pensée interrogeant sans relâche l'art du théâtre et ses pratiques. L'objectif de ce livre est de faire découvrir les principales théories du théâtre tout en offrant une réflexion sur les grandes questions concernant la création et la réception de l'oeuvre théâtrale. Les positions esthétiques des principaux théoriciens du théâtre, de Platon à Brecht, sont abordées, tandis que sont mises en lumière les filiations qui nous permettent encore aujourd'hui de penser le théâtre, du texte à la mise en scène.

10/2016

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Théâtre

Catalogue de l'Exposition théâtrale

Catalogue de l'Exposition théâtrale / Exposition Universelle de 1878 ; Ministère de l'Instruction publique et des Beaux-arts Date de l'édition originale : 1878 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

11/2020

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Critique littéraire

Destouches et la vie théâtrale

Célèbre de son vivant aussi bien à la Comédie-Française que sur les autres scenes françaises et européennes, auteur de deux des plus grands succès du siècle, avec Le Philosophe morié (1729) et Le Glorieux (1732), Destouches bénéficie actuellement d'un certain regain d'intérêt pour le répertoire comique de la première modernité. Son théâtre se situe entre tradition et innovation, entre comique et sérieux, entre édification et plaisir. On y reconnait diverses influences, notamment celle du théâtre anglais, mais également celle de Molière, dont il cherche à se démarquer tout en rendant hommage à son modèle Indépassable. Ce répertoire essentiel de la première moitié du XVIIIe siècle appelle des perspectives variées qui articulent l'étude d'une dramaturgie à vocation morale, étayée par une poétique d'un nouveau genre préfigurant le drame, impliquée dans les grandes questions sociales, économiques, juridiques et politiques de son temps. Ce volume s'inscrit dans le renouvellement actuel de la lecture de Destouches. Il rassemble les articles de chercheurs et d'artistes soucieux de le remettre en scene, de lui redonner sa juste place dans le paysage théâtral, aux côtés des Regnard, Dufresny, Gresset, et même Voltaire et Marivaux. Il a pour ambition de montrer la complexité de cette oeuvre hybride et de mettre au jour les mécanismes de sa notoriété.

03/2019

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Littérature étrangère

Vocation théâtrale de Wilhelm Meister

La publication de ce texte, fruit de la découverte fortuite d'une copie authentique du manuscrit, date de 1910/1911 seulement. Il s'agit de la première mouture des Années d'apprentissage de Wilhelm Meister. Les similitudes (personnages, situations...) sont fortes entre les deux versions. Mais La Vocation est plus proche du monde du théâtre dont elle dessine un tableau coloré, évoquant le monde des actrices et des acteurs, ses intrigues, ses affaires parfois louches. Elle offre également un panorama des formes populaires que sont les spectacles de foire, les jeux de marionnettes, les improvisations. C'est un Goethe jeune qui s'exprime ici au moment où se constitue un répertoire national nourri de Shakespeare. On s'est interrogé sur les raisons pour lesquelles Goethe a interrompu prématurément son récit. C'est en fait l'enfermement du protagoniste dans l'imitation d'Hamlet, ce "procrastinateur mélancolique", et la confusion de la fiction et du réel qui rendent compte de l'inaboutissement d'un projet appelé à s'accomplir à la lumière d'une anthropologie renouvelée.

11/2018

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Théâtre

L'oeuvre théâtrale de Maupassant

Ce livre propose à la lecture l'intégrale de l'Oeuvre Théâtrale de Guy de Maupassant. On compte dans cette oeuvre 6 pièces de théâtre dont deux qui ne furent jamais représentées et une qui fut restée inachevée. La pièce (érotique) "A la Feuille de rose, maison turque" fut représentée le 13 avril 1875, pour la première fois, chez les peintres Becker et Leloir, dans leur atelier de la rue de Fleurus. Cette pièce fut publiée pour la première fois en 1945. Guy de Maupassant (1850 - 1893) a marqué la littérature française par ses six romans, dont Une vie en 1883, Bel-Ami en 1885, Pierre et Jean en 1887-1888, mais surtout par ses nouvelles, (parfois intitulées contes), comme Boule de suif en 1880, les Contes de la bécasse (1883) ou Le Horla (1887). Cette édition intégrale contient : - HISTOIRE DU VIEUX TEMPS - UNE REPETITION - MUSOTTE - LA PAIX DU MENAGE - LA TRAHISON DE LA COMTESSE DE RHUNE - A LA FEUILLE DE ROSE, MAISON TURQUE

10/2022

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Théâtre

Absence et présence du texte théâtral

Après avoir examiné la manière dont s'articulent texte et geste de mise en scène (Qu'est-ce que la dramaturgie ?, 2010), Joseph Danan s'est posé la question de l'évolution de la scène théâtrale vers la performance comme art du présent (Entre théâtre et performance : la question du texte, 2013). Dans ce nouvel essai critique, spectacle après spectacle, l'auteur poursuit sa réflexion, analyse les processus de création et l'écriture d'artistes majeurs de la scène contemporaine pour dresser un bilan des mutations du texte dramatique. S'il a été transformé par la scène au cours des dernières décennies, le texte cristallise aujourd'hui les tensions d'un monde théâtral en quête de sa place : présence ou absence ?

06/2018

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Théâtre

Scènes de la vie théâtrale. Suivi de Le Spectatophile

Etre ou ne pas être intermittent, telle est la question... Le mieux est peut-être alors de jouer à "faire l'acteur", mais à quel prix ? En voici le cauchemar gai, façon vaudeville pour un, deux ou trois. L'acteur à sa première scène d'amour, l'acteur en atelier théâtre pour lycéens en difficulté, l'acteur et le feuilleton populaire, l'acteur et sa troupe en Avignon : en route pour la bohème postmoderne !

06/2014

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Beaux arts

André Engel. Œuvre théâtrale

Metteur en scène français atypique, André Engel travaille depuis 1972 pour le théâtre et l'opéra. Venu au théâtre par hasard, il crée d'abord ses spectacles "hors les murs" (haras, usine, hangar) avec une même équipe de création, les dramaturges Bernard Pautrat puis Dominique Muller, le décorateur Nicky Rieti et l'éclairagiste André Diot. Nourri de philosophie allemande et de lectures situationnistes, André Engel a proposé un renouvellement du statut du spectateur. Son oeuvre portée par la tentation du cinéma est une aventure théâtrale soutenue par une poésie de l'errance, du voyage et de la dérive. Véritable machine de guerre contre "la société du spectacle" , le théâtre est pour lui le lieu et le moyen d'un combat contre le monde aliéné, pour la reconquête de l'authenticité du réel. Etayé par des analyses de spectacles, cet ouvrage biographique vient combler une lacune manifeste dans l'histoire théâtrale du dernier quart du vingtième siècle en faisant place à un de ses artistes majeurs.

04/2018

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Critique littéraire

André Engel, oeuvre théâtrale

Metteur en scène français atypique, André Engel travaille depuis 1972 pour le théâtre et l'opéra. Venu au théâtre par hasard, il crée d'abord ses spectacles "hors les murs" (haras, usine, hangar) avec une même équipe de création, les dramaturges Bernard Pautrat puis Dominique Muller, le décorateur Nicky Rieti et l'éclairagiste André Diot. Nourri de philosophie allemande et de lectures situationnistes, André Engel a proposé un renouvellement du statut du spectateur. Son oeuvre portée par la tentation du cinéma est une aventure théâtrale soutenue par une poésie de l'errance, du voyage et de la dérive. Véritable machine de guerre contre "la société du spectacle" , le théâtre est pour lui le lieu et le moyen d'un combat contre le monde aliéné, pour la reconquête de l'authenticité du réel. Etayé par des analyses de spectacles, cet ouvrage biographique vient combler une lacune manifeste dans l'histoire théâtrale du dernier quart du vingtième siècle en faisant place à un de ses artistes majeurs.

05/2018

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Théâtre

Adaptation théâtrale de La France contre les robots

Un pamphlet visionnaire Le texte qui a enthousiasmé le festival d'Avignon 2018 ! Ce livre est le fruit d'un travail de réflexion autour de la pensée de Georges Bernanos. Les textes réunis ici sont issus de La France contre les robots, Les Grands cimetières sous la lune (Le Castor Astral), La Révolte de l'esprit (Les Belles lettres), La Liberté, pour quoi faire ? , Scandale de la vérité, Les Enfants humiliés, Nous autres Français, Français, si vous saviez (Gallimard) Le Chemin de la Croix des âmes (Le Rocher). Bernanos tire les leçons de son époque. Et voit plus loin, pressent ce qui vient. Car les temps nouveaux seront aussi des temps de crise. Aujourd'hui, nous apostrophe encore. Autre crise de civilisation ou autre péripétie ?

06/2018

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Essais

L'inconscient théâtral. Psychanalyse et théâtre : homologies

L'Inconscient théâtral n'est pas un livre interdisciplinaire de plus. Sa démarche consiste à exposer comment ces "deux praxis de l'inconscient" , psychanalyse et théâtre, se nourrissent et s'éclairent réciproquement. Depuis Freud, l'art du théâtre a largement contribué à l'élaboration de certains des concepts de la psychanalyse comme celui d'Autre scène - premier nom donné à l'inconscient. La première partie du livre développe le rapport d'homologie entre psychanalyse et théâtre et comment les trois dit-mansions de la psychanalyse selon Lacan - réel, symbolique et imaginaire -, sont également présentes dans la praxis théâtrale. Dans la deuxième partie, l'auteur - psychanalyste, mais aussi dramaturge, metteur en scène et acteur - expose, à partir de ses pièces, comment il entend transmettre la psychanalyse par "la voie du poème" . Ces pièces, qu'il a montées avec sa Compagnie Inconscient sur scène, éclairent les fonctions didactiques et politiques du théâtre dans la cité.

09/2021

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Théâtre

Miniatures théoriques. Repères pour un paysage théâtral

Georges Banu dégage dans cet ensemble de "miniatures théoriques" certains "nœuds poétiques" autour desquels s'organise le paysage théâtral d'une époque. Il se fie à sa "bibliothèque intérieure" que constituent les spectacles vus au fil du temps et dont sa mémoire a gardé la trace ainsi que le plaisir. Très personnel et subjectif, ce livre s'apparente à un cabinet de curiosités, une collection privée à l'aspect faussement disparate, car tous les éléments sont reliés au nom d'une posture commune : le théâtre vu de près. Ces textes saisissent des "points de fixation" de la scène contemporaine : une question récurrente ("Vidée, la scène vide ?"), un bonheur secret ("Neige"), un choix significatif ("Chapeaux melon et godillots usagés") ou encore une porte ouverte ("Les saluts ou le protocole de la fin")... Ces brefs écrits se placent sous le signe d'une rare phrase optimiste de Beckett : "Se donner du mal pour les petites choses, c'est parvenir aux grandes, avec le temps" !

04/2009

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Lecture 6-9 ans

Charlie et la chocolaterie. Adaptation théâtrale

Charlie monte sur les planches ! Retrouve-le, dans cette adaptation du célèbre roman de Roald Dahl, en quête du fameux ticket d'or. Parti en héros à la découverte de la fabuleuse chocolaterie et de ses folles machines, Charlie est entraîné dans un univers fantaisiste et irrésistiblement drôle.

06/2011

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Critique littéraire

La dynamique théâtrale d'Eugène Ionesco

Le texte de cette dition est sensiblement plus long que celui du premier ouvrage paru, sous le mme titre, dans la Bibliothque franaise et romane. Une cinquime partie tient compte des vingt annes (1970-1990) de production littraire d'Eugne Ionesco qui ont considrablement enrichi son uvre et, dans une certaine mesure, clair d'un jour nouveau sa personnalit. Multiples et graves sont en effet les rflexions que nous ont livres de nouveaux et forts prcieux volumes de confidences. Une double descente de l'auteur en lui-mme et dans les arcanes de sa dramaturgie appelait un type d'approche original, parfois notablement diffrent des analyses de procds et de techniques thtrales qui s'imposaient dans la priode 1950-1970. Nous avons donc tent de respecter l'image du philosophe et du critique en l'adjoignant celle du Matre en techniques dramatiques que ses premires pices nous avaient rvle sous les formes les plus inattendues et les plus fcondes.

12/1991

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Théâtre

La littérature théâtrale. Entre le livre et la scène

Qu'est-ce qu'un texte de théâtre aujourd'hui ? Quelles sont ses spécificités, ses formes, ses fonctions ? S'agit-il simplement d'un texte écrit pour la scène ? Ou bien d'une partition de paroles prononcées (ou d'actes produits) par les acteurs ? Est-ce un texte que l'on met à l'épreuve de la scène pour l'interpréter ? Ou un matériau littéraire pour exalter le plateau ? La littérature théâtrale est-elle encore un genre ? Si oui, à quoi la reconnaît-on ? Que peut le texte pour l'événement scénique ? Comment rendre compte de la richesse des écritures scéniques contemporaines, dans un livre, quand le texte n'est plus forcément au centre, mais un matériau parmi d'autres dans l'agencement scénique ? Dans ce dialogue entre la littérature et la scène, nous nous réjouissons de ce qui surgit sur les scènes contemporaines. "On peut faire théâtre de tout" : la formule d'Antoine Vitez hante le théâtre contemporain, mais peut-on faire texte et livre de théâtre de tout ? Cet ouvrage cherche des réponses dans une forme collective. C'est la raison pour laquelle nous avons décidé d'ouvrir ces questions à des pensées diverses : écrivains, dramaturges, metteurs en scène, enseignants. Le désir de ce livre hors-série est né avec le souci d'éclairer la collection "Matériau" qui accueille de nouvelles formes d'écritures théâtrales.

07/2013

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Théâtre

L'atelier d'écriture théâtrale

Ce précieux vade-mecum entraînera son lecteur directement sur les chemins de l'écriture dramatique. De l'utilisation de ses propres rêves au traitement d'un fait divers ; c'est à travers des exercices abordables et ludiques qu'il pourra mettre à l'épreuve son écriture mais aussi devenir un lecteur et un spectateur plus affûté.

04/2012