Mission et cinéma. Films missionnaires et Missionnaires au cinéma
Extraits
Théâtre - Essais
Le métier de scénographe. Au cinéma, au théâtre et à la télévision
Un manuel pratique et très utile qui s'adresse à tous ceux qui s'intéressent à la scénographie en décryptant toutes les étapes du métier au cinéma mais aussi au théâtre et à la télévision. L'auteur connait parfaitement le sujet car il est un professionnel reconnu qui a travaillé avec les plus grands. Il livre ainsi aux lecteurs les "trucs" qu'il a lui-même appris et appliqués au cours des années. Tous les aspects de la profession sont abordés, des plus concrets et évidents comme la lecture du scénario aux plus compliqués comme les relations avec la production et les problèmes de budget. De nombreux exemples et des photographies illustrent l'ouvrage, le rendant ainsi plus accessible et vivant.
04/2023
Cinéma
L'annuel du cinéma. Tous les films 2018, Edition 2019
Toute une année de cinéma 670 films, 670 fiches. Chaque fiche comprend : Un générique complet, un résumé intégral, un commentaire critique, une photo. L'annuel du cinéma, c'est aussi une somme d'informations extrêmement complète : un Ephéméride - les Films qui ont marqué l'année - le Box-Office - les Etoiles de la rédaction - des Index (Réalisateurs, Titres originaux, Premiers longs métrages, Nationalités, Distributeurs, Genres) - un Répertoire thématique - les Palmarès (festivals français et étrangers, récompenses et prix nationaux et internationaux) - la Nécrologie des artistes disparus durant l'année.
05/2019
Cinéma
101 petits secrets de cinéma qui font les grands films
Vous êtes-vous déjà demandé ce qui distingue un grand film d'un banal long métrage ? Comment le premier parvient-il à capter notre attention, à nous arracher des larmes ou des éclats de rire, à marquer les esprits et son temps jusqu'à devenir "culte" ? Destiné à tous les amoureux du cinéma, ce livre dévoile quelques-uns de ces secrets les mieux gardés, de l'écriture du scénario au montage, en passant par la mise en scène, la direction des acteurs, le cadrage, les décors... Réalisateur de cinéma et de télévision aguerri, l'auteur nous livre ses pensées, ses conseils avisés et ses astuces de pro, illustrés par de nombreux dessins, références cinématographiques et citations de grands réalisateurs.
08/2011
Cinéma
L'annuel du cinéma. Tous les films 2014, Edition 2015
1945-2015 : 70 ans d'Annuels du Cinéma Interdite de publication pendant la guerre, la revue Les Fiches du Cinéma a donné naissance, à la Libération, à une compilation de toutes les fiches des films sortis pendant l'Occupation. Depuis lors, et chaque année, la maison d'édition Les Fiches du Cinéma publie le recueil d'une année complète de cinéma : l'Annuel du Cinéma. La référence pour le CNC et la Cinémathèque Cette exhaustivité des sorties de films assure à l'Annuel du Cinéma la reconnaissance du CNC et de la Cinémathèque française pour leur propre source d'informations. Unique encyclopédie dans un secteur en pleine croissance La multiplication des sorties et la popularisation du 7e art imposent l'Annuel du Cinéma comme un instrument indispensable pour se repérer et garder en mémoire l'intégralité des films sortis en France.
04/2015
Dictionnaire du cinéma
L'Annuel du cinéma. Tous les films 2021, Edition 2022
Toute une année de cinéma. 456 films, 456 fiches. Chaque fiche comprend un générique complet, un résumé intégral, un commentaire critique, une photo. L'annuel du cinéma, c'est aussi une somme d'informations extrêmement complète : un Ephéméride ; les Films qui ont marqué l'année ; le Box-Office ; les Etoiles de la rédaction ; des Index (Réalisateurs, Titres originaux, Premiers longs métrages, Nationalités, Distributeurs, Genres) ; un Répertoire thématique ; les Palmarès (festivals français et étrangers, récompenses et prix nationaux et internationaux) ; la Nécrologie des artistes disparus durant l'année.
05/2022
Vie chrétienne
Devenir missionnaire sans bouger de chez soi
"A Augmenter le taux de prière qui s'élève, actuellement, et dans mon pays, et dans le monde entier, voilà une suffisante raison de vivre. Ainsi, j'apporte chaque fois ma contribution à quelque chose de grand : le retour des hommes vers Dieu. A " Inspiré par cette phrase du père Jérôme (1907-1985), l'auteur rappelle que tous les baptisés ont reçu, en même temps que la grâce, une lettre de mission pour annoncer l'Evangile. Et que, par la prière et notre engagement silencieux aux côtés de Jésus, nous participons tous au grand "A retour des hommes vers DieuA ". Ce livre est d'abord un acte de foi dans la force missionnaire du silence et de la prière. Il est aussi un guide pratique pour mettre en place, dès aujourd'hui, une routine d'apôtre du Christ, en accompagnant le lecteur de l'étonnement à la contemplation, et de la prière à la mission.
09/2023
Histoire de France
Un prêtre missionnaire dans la grande guerre
Depuis bientôt un siècle, dix-huit carnets, conservés dans une bibliothèque privée, gardaient précieusement les secrets d'un aumônier bénévole de la Grande Guerre. Mobilisé en août 1914, comme secrétaire dans une ambulance de campagne, Omer Denis ne tarde pas, dès la bataille de la Marne, à exercer auprès des blessés, " sans titre officiel ", les fonctions d'aumônier. En 1916, estimant ne plus être en mesure d'accomplir son ministère dans des conditions satisfaisantes, il demande et obtient un poste de brancardier dans un régiment d'artillerie de canons de 75. Ce personnage, qui a le sens de l'humour et de l'anecdote, se lance au fil des pages, dans de très intéressantes digressions qui sont autant de tableaux de la vie en cette période troublée. Ne négligeant jamais les bonnes relations, il n'hésite d'ailleurs pas à recourir à sa condition de prêtre pour améliorer le quotidien ! Bien au-delà de l'ecclésiastique en campagne, le lecteur découvre là un personnage aussi truculent qu'attachant. Partant de la masse considérable de notes des plus diverses, soigneusement consignées d'août 1914 à mars 1919, Denise et Allain Bernède, tous les deux rompus aux techniques du maniement des archives militaires, se sont livrés, après avoir transcrit les 1 356 feuillets du document, à un véritable travail de vérifications pour mettre en valeur ce "matériau pour l'Histoire", toujours difficile à traiter, que sont les témoignages.
11/2011
Religion
L'Allemagne missionnaire d'une guerre à l'autre (1914-1939). Effondrement et résilience
Les commémorations de la Première Guerre mondiale ont réveillé l'intérêt pour des pans négligés de l'histoire du XXe siècle. C'est ainsi que l'Allemagne missionnaire entre 1914 et 1939 a été redécouverte, comme cet ouvrage en témoigne. L'empire colonial allemand détruit, les missionnaires allemands qui y étaient installés durent céder la place à d'autres. Globalement, les deux tiers du personnel furent "éloignés". Mais l'effondrement des missions allemandes facilita l'émergence d'Eglises autochtones enracinées dans leurs terroirs et leurs cultures. Ces communautés locales gardent non seulement le souvenir mais encore les héritages matériels et spirituels des missions allemandes. En passant par de profondes réorganisations, les relations internationales entre Eglises du Sud et Eglises allemandes se sont maintenues. Quelques exemples sont étudiés ici par des universitaires du Togo, du Cameroun et du Congo. Des chercheurs européens apportent un complément pour le Rwanda-Burundi, l'Afrique de l'Est, la Papouasie Nouvelle-Guinée, la Chine ainsi que l'Australie. Un épilogue synthétique démontre la résilience des missions et des sciences missionnaires allemandes. Quinze auteurs de nationalités différentes ont participé à ce projet, représentant leurs universités ou leurs organisations de rattachement à Paris, Rome, Kara et Lomé (Togo), Douala (Cameroun), Jinan (Chine), Londres, Montpellier, Greifswald (Allemagne), Brisbane (Australie), Utrecht (Pays-Bas), Bordeaux.
08/2017
Lecture 9-12 ans
Cupcake Girls Tome 19 : Paillettes et cinéma
Une célèbre actrice commande à Emma une pièce montée en cupcakes pour son mariage. Ravie, la jeune fille accepte, mais elle doit garder le secret. Comment réaliser autant de cupcakes toute seule ? Sans trahir la star, Emma va devoir appeler ses amies à l'aide...
09/2019
Théâtre
Théâtre et cinéma. Le croisement des imaginaires
L'Histoire moderne des arts s'est interrogée de manière récurrente sur les relations entre le théâtre et le cinéma. Or cette question désormais classique a souvent été réduite à celle des transferts et adaptations entre les deux arts. Il s'agit ici de dépasser cette approche traditionnelle en s'intéressant aux représentations que ces deux pratiques se font l'une de l'autre, à la façon dont ces idées du théâtre et du cinéma nourrissent les processus de création et de réception de l'autre art. L'enjeu n'est donc pas, à travers une étude des emplois du théâtral au cinéma et du cinématographique au théâtre, de définir une supposée essence propre à chaque art dont l'autre pourrait s'emparer, mais d'appréhender un mécanisme commun à ces deux formes de représentation. La théâtralité au cinéma et la cinématographicité au théâtre sont alors à envisager comme des dynamiques, travaillant la forme et inspirant les partenaires de la relation artistique, comme une double polarité introduisant au sein de chaque type d'illusion une tension, un jeu autorisant à la fois prise de distance et ouverture du champ de l'interprétation. Pour déplacer la perspective, cet ouvrage fait ainsi dialoguer chercheurs en études théâtrales et cinématographiques autour de questions transversales : l'imaginaire du corps, les processus créatifs hybrides, la confrontation des deux imaginaires au sein d'un système axiologique, et le rôle de l'analogie théâtrale ou cinématographique dans la réception.
10/2013
Beaux arts
Pierre et Gilles. Le goût du cinéma
"S'ils ne disposent pas des moyens illimités qu'offre l'industrie du septième art, Pierre et Gilles ont loisir de vagabonder où les mène leur humeur. Un péplum, un héros de la lointaine, très lointaine galaxie, les brumes d'avant-guerre, le brouillard normand, les néons d'une métropole asiatique, les dieux de l'Olympe et celui du Golgotha, les nymphes et les saintes, l'angoisse de la guerre, l'évidence du désir, et même la beauté du quotidien." Numa Hambursin.
12/2019
Art mural, graffitis, tags
Affiches cubaines. Révolution et cinéma, 1959-2019
Le renversement de la dictature du général Batista le 1er janvier 1959, à laquelle succède le gouvernement révolutionnaire présidé par Fidel Castro, amorce de profonds changements dans la société et l'esthétique cubaines. D'une logique capitaliste avec ses codes visuels empruntés aux Etats-Unis, Cuba se tourne vers un système communiste où prédominent institutions et commande publiques. La production graphique délaisse la publicité pour se mettre au service des idéaux du nouveau régime : l'engagement politique national, la solidarité internationale avec les pays du tiers-monde par le biais de l'OSPAAAL (Organisation de Solidarité des Peuples d'Afrique, d'Asie et d'Amérique Latine) - dont Ernesto Che Guevera est l'un des instigateurs -, et l'éducation culturelle des masses, notamment par le biais du cinéma promu par l'ICAC (Instituto Cubano del Arte e Industria Cinematográficos) créé en mars 1959. Dans le contexte économique du pays, où la rareté de l'électricité rend la télévision et la radio peu accessibles, l'affiche devient le mode de communication le plus efficace. Durant les années 1960-1970, âge d'or de l'affiche cubaine, les graphistes cherchent à créer un style un rupture avec la manière hollywoodienne, qui s'éloigne aussi de la propagande soviétique. Les pénuries de matériaux - papier, encre -, stimulent la créativité en imposant des contraintes. La sérigraphie, technique d'impression artisanale largement adoptée, détermine les grandes lignes de cette nouvelle école : solides contours noirs et choix restreints de couleurs appliquées en aplats. Les affiches commandées par l'OSPAAAL, pliées en quatre et glissées dans la revue Tricontinental diffusée à travers le monde, cherchent à faire passer des messages simples évoquant l'union dans la lutte révolutionnaire tout en transcendant la barrière de la langue, d'où l'émergence de leitmotivs graphiques immédiatement reconnaissables : drapeaux et symboles nationaux, poing levé... L'ICAIC, de son côté, produit des affiches spécifiquement cubaines, souvent dessinées, pour chaque film diffusé. Grâce aux festivals de cinéma, elles sont connues et collectionnées dès les années 1960. Cette âge d'or est suivi d'une période mois féconde, marquée par "el período especial" , crise économique en temps de paix après l'effondrement du bloc de l'Est. Le nombre d'affiches produites d'effondre, la bureaucratie omniprésente entrave la créativité, et de nombreux graphistes phare émigrent. Ce champ de création connaît un renouveau depuis le début des années 2000, dans le domaine culturel plutôt que celui de la communication à grande échelle, renouant avec une dimension expérimentale et artistique. A travers cette production artistique, populaire dans le sens où elle s'adresse à tous et investit l'espace public, ce livre invite à voyager dans le passé et le présent d'un pays dont l'histoire récente reste peu étudiée.
03/2023
Cinéma
Entre littérature et cinéma. Echanges, conversions, hybridations
Entre littérature et cinéma, les relations ont souvent été envisagées à travers le prisme de l'adaptation des textes littéraires, dont la pratique a alimenté des débats - parfois très vifs. Mais les rapports entre les deux arts ne se limitent pas à cette problématique, dont on peut penser au contraire qu'elle a longtemps fait écran à d'autres échanges. Sans négliger cette question, on essaiera donc ici de déséquilibrer les confrontations bipolaires traditionnelles afin d'examiner comment, dans l'intervalle entre littérature et cinéma, des transactions se négocient, et dans les deux sens, pour des enjeux qui n'appartiennent proprement ni au cinéma ni à la littérature. C'est dans cette interaction que se reformulent aujourd'hui les enjeux de la représentation cinématographique et littéraire. En effet, sur le plan des langages comme du récit, de l'image ou de l'Histoire, des affinités électives déterminent un régime de déstabilisation réciproque extrêmement fécond pour chacun des deux arts. Jean Cléder est maître de conférences en littérature comparée (Université Rennes 2). Il a publié de nombreux articles sur les relations entre littérature et cinéma, et des ouvrages collectifs consacrés à Marcel Proust, Marguerite Duras, Éric Rohmer, Patrice Chéreau, Benoit Jacquot.
08/2012
Livres 3 ans et +
Masha et Michka : Masha fait son cinéma
Il neige dehors. Masha s'ennuie chez son ami Michka... Heureusement, elle a une idée : et s'ils tournaient un film ? Mais encore faut-il trouver le scénario parfait...
01/2019
Essais
Cinéma et mythologie. Varda, Resnais, Honoré, Annaud
Ulysse, Europe, Orphée et Eurydice figurent parmi les personnages mythiques dont les aventures ont été illustrées de tout temps par la peinture, la céramique, la littérature et, depuis plus d'un siècle, le cinéma. Agnès Varda, Alain Resnais, Christophe Honoré et Jean-Jacques Annaud ont participé à la transmission et à la réécriture de ces mythes grecs, chacun à sa façon. Ainsi Ulysse (1982) permet à Agnès Varda de combiner un commentaire autobiographique sur une photographie prise en 1954 à une perspective féministe et politique sur son contexte, en écho aux travaux de Roland Barthes et Jacques Rancière sur la photographie et aux définitions du film d'essai à partir d'Adorno. Alain Resnais, dans Vous n'avez encore rien vu (2012), reprend les pièces de Jean Anouilh, Eurydice et Cher Antoine, pour articuler une méditation sur le théâtre à la lumière des dialogues entre Jean-Luc Nancy et Mathilde Girard. La protagoniste de Métamorphoses (2014) de Christophe Honoré entraîne les spectateurs du film vers une rêverie bachelardienne et une réflexion écocritique et Sa Majesté Minor (2007) de Jean-Jacques Annaud propose une parodie de l'Odyssée à travers une lecture, parfois critique, des travaux sur la mythologie grecque dans le domaine des sciences humaines et sociales contemporaines.
03/2021
Essais
Le loser, l'Amérique et le cinéma
L'idéologie américaine repose sur un principe : chacun peut réussir dans ce pays s'il s'en donne la peine. Cette assertion a inspiré un concept : le rêve américain. Cependant, comme dans tout autre pays, seule une minorité connaît le succès. Si l'essentiel du cinéma américain fait l'apologie des Etats-Unis, il existe un faible pourcentage de cinéastes qui ont choisi, dès la naissance du parlant au moins, d'offrir une image beaucoup plus sombre de leur pays. Ainsi est né un personnage paradoxalement très américain, le loser, celui qui, pour avoir cru au rêve, paye le plus souvent sa conviction au prix de sa déchéance et même de sa vie. En réalité, le loser est le produit de trois données : l'histoire, qui repose sur un quasi-génocide et sur l'esclavage ; le calvinisme, qui fait de l'élection divine le moteur de toute existence ; le capitalisme qui privilégie absolument la réussite économique au détriment de la loi sociale. Avec plus ou moins de constance, tous les genres cinématographiques ont montré des personnages de losers, mettant ainsi en évidence une véritable sociologie des laissés-pour-compte. Ce faisant, le cinéma américain, montrant les tares d'une société productrice d'individus trahis par l'illusion à laquelle elle incite à croire, démontre à la fois que l'Amérique n'est pas l'Eden dans lequel les Pèlerins ont pensé pénétrer, et qu'elle est condamnée, comme le loser, à l'échec, parce qu'elle contient dans ses fondements les tares qui auront raison d'elle.
04/2021
Actualité médiatique internati
La Poudre. Tome 2, Féminismes et cinéma
"C'est quand même fou que La Poudre - podcast que j'ai lancé en 2016 - se soit aussitôt placée sous le marrainage des femmes du cinéma, avec parmi mes toutes premières invitées, les réalisatrices Rebecca Zlotowski et Houda Benyamina, deux voix engagées qui m'impressionnaient par leur capacité à faire émerger leur vision du monde et à se créer un nom aux côtés de tant d'hommes. C'est fou parce que c'est par le cinéma que la révolution féministe que nous vivons s'est déclenchée. En 2017, les femmes d'Hollywood ont dénoncé, haut et fort, le sexisme de leur industrie. Depuis, l'histoire du féminisme est jalonnée de prises de parole par des femmes du cinéma qui constituent de grands tournants. Les personnes dont vous trouverez les mots dans ce livre ont toutes, depuis cinq ans, fait bouger les lignes, pas seulement dans leur milieu, mais aussi dans la société tout entière", L.B.
05/2021
Essais
Repenser le médium. Art contemporain et cinéma
Ces dernières décennies, le développement de pratiques artistiques ayant recours aux "nouveaux médias" , tout comme le passage de l'argentique au numérique ou les nouvelles formes de visionnement et d'archivage qu'il implique, a précipité la nécessité de repenser et de questionner la définition du médium. Face à un panorama artistique, cinématographique et technologique en constante transformation, cet ouvrage s'inscrit dans un champ de recherche transdisciplinaire en plein essor - Medienwissenschaft allemande, media studies anglophones, études médiatiques canadiennes ou encore médiologie en France. Dans ce livre est ainsi envisagé, au fil de dix-neuf contributions, un vaste champ de médiations de la perception et de l'expérience, de la représentation et de la communication, de l'enregistrement et de la transmission.
01/2022
Essais
Sécession cinéma, mon amour. Pour un cinéma muet instantané
#CNLCinema –"Les écrits, notes et photographies réunis dans ce livre sont des fragments prélevés dans ce que j'écris et photographie depuis une quinzaine d'années, des instantanés pris dans les chemins de cinéma que nous construisons, Elisabeth Perceval et moi.
En 30 ans, le cinéma a tellement changé. Beaucoup de choses ont disparu, sans doute pour toujours. Des générations également. Allumant toutes sortes de feux, de films, de signaux, adressés depuis leurs présents, vers des présents à venir. Quelles que soient les conditions financières dans lesquelles les films se font, il s'agit de filmer dans l'instant, une présence, qui forcément, va disparaître.
Qui a déjà disparue. Impossible à reconstituer. Et par un étrange paradoxe, alors que la technologie permet aux cinéastes de retrouver une légèreté et une liberté perdues quelque part dans les années 1980 - 2000, la recherche des financements est devenue si agressivement pesante, si maladives, que ces instants si inspirants ont souvent disparu longtemps avant d'avoir commencer le film. Le cinéma dont je veux parler tourne autour de l'instantané.
Des ces instants éphémères, absolument neufs, qui viennent souvent de loin. Des instants habités par toutes sortes de choses. Et où vont se connecter, souvent en s'opposant, du hasard, du sens, du sensible, avec ce que je n'arrive plus à appeler la mise-en-scène.
12/2021
Histoire de l'Eglise
Evangélisation et cultures
Spécialiste d'histoire des Missions, Yannick Essertel s'est demandé comment les missionnaires ont évangélisé les peuples au cours de vingt siècles d'histoire. Partaient-ils sans méthode, sans instructions à appliquer ? La découverte de directoires et de traités de missionnaires, proposant des conseils pédagogiques pour évangéliser, apportaient un début de réponse. Or, la comparaison de ces textes a révélé l'existence d'une pédagogie en deux étapes : l'insertion du missionnaire dans la culture, et la mise en place d'une pastorale d'inculturation. Cet essai s'efforce de retracer la formation de cette pédagogie à travers vingt siècles, en partant de l'Apôtre Paul et en s'appuyant sur divers traités d'évangélisation. En 1659, théorisée par les Instructions de la propaganda Fide, elle sera recommandée par de nombreux papes du début du XXe siècle. Dans la préface, Claude Prudhomme, explique que " dès la première prédication apostolique, se met en mouvement une logique d'inculturation qui n'est pas simplement une habile adaptation aux sociétés d'accueil mais un effort pour penser le message chrétien à partir et à travers de multiples cultures. Et si le concept d'inculturation s'est imposé seulement dans le dernier tiers du XXe siècle, il rend compte d'une préoccupation qui traverse toute l'histoire des missions. "
03/2021
Vie religieuse
Mère Sainte Mathilde Raclot (1814-1911). Missionnaire en Asie
C'est le destin hors du commun d'une femme et d'une religieuse missionnaire qui se voit raconté ici. Soeur de l'Enfant Jésus de Saint-Maur Nicolas Barré, Mère Sainte-Marie Mathilde Raclot (1817-1911) va vivre près d'un siècle. C´est son historie que raconte ici Françoise Fauconnet-Buzelin, son rôle décisif dans l´extension de sa congrégation en Asie.
10/2022
Religion
Des missionnaires plongés dans la Grande Guerre 1914-1918. Lettres des Missions étrangères de Paris
La Société des Missions étrangères de Paris vient de célébrer en 2008 le 350e anniversaire de sa fondation. La proximité du centenaire du déclenchement de la Grande Guerre semble une invitation à connaître le sort des missionnaires qui furent mobilisés en 1914. Jusqu'à la Première Guerre mondiale, ils partaient en Asie sans esprit de retour. Pour beaucoup de parents, le départ de leur fils représentait un véritable déchirement. Il ressemblait à un adieu. Quitter la mission dont il est chargé pose donc bien des questions à la conscience de chacun des Pères concernés par la mobilisation. Que vont devenir les néophytes qu'il est en train d'évangéliser ? Contaient leur expliquer les raisons de son départ ? Est-ce la peine de rejoindre un port et d'embarquer pour un long voyage, puisque l'on parle d'une guerre courte ? Pour connaître les réactions de ces hommes engagés dans un conflit qui va devenir interminable, la correspondance qu'ils ont échangée avec le supérieur ou l'un des directeurs du Séminaire de Paris se révèle précieuse. A travers leurs lettres, le lecteur va découvrir la réalité de la vie de ces missionnaires et aspirants (séminaristes) affrontés à l'expérience du feu ou aux misères de la guerre, exposés à l'exaltation d'un moment ou à l'ennui de longs jours monotones, éprouvant l'attrait d'une nouvelle aventure ou la nostalgie de la mission. Cet ouvrage se présente comme une " histoire des missionnaires en guerre ", avec toute leur épaisseur d'humanité, une sorte de Journal à cent voix.
06/2012
Littérature française
La Guinée supérieure et ses missions, étude géographique, sociale et religieuse. des contrées évangélisées par les missionnaires de la Société des missions africaines de Lyon
La Guinée supérieure et ses missions, étude géographique, sociale et religieuse des contrées évangélisées par les missionnaires de la Société des missions africaines de Lyon, par J. Teilhard de Chardin,... [Lettre à l'auteur par A. Planque. ] Date de l'édition originale : 1889 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2023
Cinéma
Cinéma et guerre froide. Histoire du festival de films documentaires de Leipzig (1955-1990)
Créé en 1955 en RDA, le festival international de films documentaires de Leipzig est resté après la réunification allemande l'un des principaux rendez-vous annuels du genre en Europe. Comment expliquer cette longévité? Retracer l'histoire du festival de sa naissance à 1990 permet de mieux comprendre la singularité d'un événement qui fut un lieu de mise en scène officielle, contrôlé par le régime de Berlin-Est, mais aussi un moment unique de rencontres et d'échanges, de circulations transnationales, au coeur des relations mouvementées entre cinéma et guerre froide. Grâce à un large corpus de sources (archives écrites, films documentaires et entretiens), l'ouvrage fait revivre les crises comme les succès du festival, où se croisèrent des cinéastes du monde entier, tels Joris Ivens, Chris Marker, John Grierson, Mikhaïl Romm, Patricio Guzmân ou Santiago Alvarez. L'analyse des différentes étapes du festival, de son organisation jusqu'à sa réception locale et internationale, permet de suivre au plus près les relations complexes et en constante évolution qui se nouèrent entre réalisateurs, critiques, producteurs, spectateurs, mais aussi dirigeants politiques. Une attention particulière est accordée aux films, dont les projections pouvaient soulever des discussions animées au sein du festival: ils sont étudiés dans leurs dimensions aussi bien esthétique, politique que sociale, offrant ainsi une perspective comparative inédite sur le cinéma documentaire, européen et non européen, des années 1950 aux années 1980. À travers l'histoire du festival international de films documentaires de Leipzig se dessine ainsi une histoire culturelle de l'Europe du temps de la guerre froide, au croisement de dynamiques complexes, entre Est et Ouest, Nord et Sud.
09/2014
Histoire du cinéma
Histoire du cinéma au Togo. Tome II - Du cinéma à l'audiovisuel (1995-2022)
Ce volume de l'Histoire du cinéma au Togo s'intéresse à la période qui débute après la grande crise des années 1990 et la fermeture des rares salles de cinéma qui équipaient le pays. Il détaille la situation des différents intervenants durant la période contemporaine, tant au niveau de la formation, de la production que de la diffusion. L'émergence de multiples initiatives privées au niveau de la diffusion - vidéoclubs, cinéma ambulant... - comme de la production et de la réalisation d'oeuvres permet désormais l'esquisse d'une filière audiovisuelle. L'Etat togolais, largement absent depuis les origines au niveau du cinéma, a récemment ébauché quelques mesures destinées à faciliter l'activité. Du côté de la réception, pour connaître les pratiques d'une génération entière qui ne l'a jamais connu, une enquête auprès de 704 Togolais a interrogé leurs habitudes audiovisuelles. Une seconde enquête, menée auprès d'une vingtaine de techniciens, réalisateurs et producteurs du secteur, éclaire la situation togolaise en cette troisième décennie du XXIe siècle.
10/2022
Religion
Une minorité protestante millénariste et sioniste. Le Mouvement Missionnaire Intérieur Laïque
Le Mouvement Missionnaire Intérieur Laïque (MMIL) rassemble des protestants millénaristes non trinitaires. Fondé aux Etats-Unis en 1918 par un juif Paul Samuel Léo Johnson, le MMIL est issu des étudiants de la Bible de Charles Taze Russell dont la mort provoque dissensions, schismes et la naissance d'une soixantaine de mouvements dont le plus connu est l'association des Témoins de Jéhovah. L'objectif du MMIL est double : la défense de la doctrine de la parousie de Russell puis la diffusion de la doctrine de l'épiphanie de Johnson. Implanté dans une vingtaine d'Etats, il reste cependant un mouvement ultra-minoritaire, ne rassemblant que quelques milliers de personnes dans le monde. La France est touchée en 1926, principalement dans le Nord, avec Denain comme épicentre. La présence de russellistes explique cet enracinement septentrional. Cette communauté, pourtant réduite, réussit à développer un réseau d'ecclésias où la Bible est étudiée intensément. Son activité éditoriale s'intensifie après la Seconde Guerre mondiale, avec entre autres la publication d'une trentaine de livres doctrinaux. Depuis les années soixante-dix, le MMIL s'oriente vers un travail spécifique et singulier en faveur des juifs. Cet ouvrage reprend l'essentiel des recherches menées par l'auteur lors de la rédaction de sa thèse de doctorat à partir d'archives privées de membres du MMIL, de témoignages oraux et des sources imprimées des oeuvres des fondateurs.
07/2015
Ethnologie
Du missionnaire à l'anthropologue. Enquête sur une longue tradition en compagnie de Mike Singleton
L'engouement du public pour les écrits missionnaires, les journaux ou les récits de voyage alimente de nos jours toute une politique de réédition. Anthropologues et historiens découvrent ou redécouvrent avec un grand intérêt les ressources ethnohistoriques et ethnolinguistiques des journaux de bord tenus par les missionnaires européens ou indigènes, catéchistes ou évangélistes. répondant tantôt à la demande d'information de l'autorité institutionnelle de leur congrégation, tantôt à leur propre quête et curiosité. De la traduction de la Bible en langue vernaculaire à la production de traités savants sur la parenté ou la religion primitive, en passant par l'élaboration érudite de dictionnaires, de nombreux missionnaires ethnologues ont apporté une contribution majeure à l'émergence de la discipline ethnologique. A partir des années 1960, la consécration de l'anthropologie comme discipline universitaire et la professionnalisation du métier d'ethnologue ont amené les générations plus récentes à repenser les liens, les compromis ou les malentendus entre vocation religieuse et carrière d'ethnologue. Depuis lors s'est ouvert un vaste débat méthodologique entre historiens, anthropologues et missiologues. Les questions sur les rapports entre l'action missionnaire et l'action ethnologique demeurent nombreuses. Le cas de figure qu'incarne Michael Singleton, ancien missionnaire devenu ethnologue puis anthropologue formé par Sir Evans-Pritchard, a semblé aux éditeurs de ce livre une occasion idéale pour revenir sur ce sujet complexe. C'est en son hommage que sont publiées ici un ensemble de contributions présentées lors d'un colloque, tenu à Louvain-la-Neuve, en mars 2005, et qui ont été abondamment retravaillées. L'ouvrage se veut une imitation à poursuivre la réflexion à la lumière de cas souvent très différents mais complémentaires.
08/2012
Cinéma
CinémAction N° 71 : Le suspense au cinéma
Ce dossier est le premier ensemble en français sur le phénomène du suspense au cinéma. On connaît l'importance du suspense dans les ressorts des films. Mais il n'avait pas souvent été étudié dans toutes ses facettes : nos auteurs le font ici, à travers et au-delà des oeuvres d'Alfred Hitchcock.
02/1994
Cinéma
La culture de l'engagement au cinéma
Au-delà de la figure du cinéaste engagé qui interpelle le public par son ouvre, cet ouvrage s'intéresse à la culture de l'engagement qui se déploie dans un espace extra-filmique. A travers des exemples tirés de contextes géographiques distincts (Etats-Unis, France, Espagne, Afrique du Sud, etc.), les auteurs démontrent que la politisation des films est souvent précédée par une prise de position des réalisateurs et des acteurs. La culture de l'engagement est liée à l'action collective permise par les films qui se laissent instrumentaliser à des fins politiques. Les festivals de cinéma sont ainsi des lieux de réflexion et de protestation, où l'artiste rencontre le militant dans un espace de mobilisation collective. Cet ouvrage dessine les contours historiques de cette culture cinématographique engagée ; il évoque les crises historiques qui appellent des actes de création. Du franquisme à l'apartheid, de la ségrégation raciale aux indignés, le cinéma absorbe les tensions sociales qu'il transcende dans un art de l'engagement. Etudiés en lien avec leurs conditions de production et de réception, les films considérés dans cet ouvrage démontrent que le cinéma demeure un lieu de résistance à la fabrique du consentement. Ils s'inscrivent dans un rapport de force avec le cinéma dominant, dont ils interrogent les normes en montrant les luttes des oubliés de l'histoire.
12/2015
Cinéma
Aller au cinéma ou faire l'amour
Voici le plus cinématographique des cadeaux de la Saint Valentin. Christine Masson, coanimatrice de la célèbre émission de cinéma sur France Inter, " On aura tout vu", a approché de très près les grands fauves du cinéma que sont Pialat, De Niro, Kaurismaki, Coppola, Sharon Stone, Spielberg, Jane Campion, Depardieu... Voici les récits délicieux de ces rencontres sublimés par les illustrations audacieuses de Yann legendre. En partenariat avec France Inter.
02/2017
