Désenchantement

Palme d'or du Festival de Cannes avec L'Eternité et un jour en 1998, Théo Angelopoulos est le plus important cinéaste grec. Marqué dans sa jeunesse par la guerre et les conflits politiques, attaché à filmer l'histoire des hommes et le temps qui passe, il a considéré le cinéma comme un acte de résistance à la perte d'utopie, un moyen de garder un oeil neuf sur le désenchantement du monde. Dans cet ouvrage qui reprend ses entretiens avec l'écrivain Yorgos Archimandritis diffusés sur France Culture en 2009, le réalisateur raconte son enfance, sa découverte de la poésie avant celle du cinéma, le putsch des généraux en Grèce et son exil en France quand il était encore étudiant, son rapport au voyage et au processus de création cinématographique. Publiés pour la première fois, ces échanges sont le reflet d'une parole aussi rare que précieuse. L'auteur du Pas suspendu de la cigogne (1991) et du Regard d'Ulysse (1995) y montre un visage nouveau et inattendu.

Maurice est un écrivain à succès, un brin solitaire. Mais voilà qu'à quarante ans il ne ressent plus rien. Plus rien pour sa compagne, Isabelle, plus rien pour ses livres. Alors qu'il tente une dernière fois de sauver son couple, elle apparaît. Elle, Ambroisie, égérie du Tout-Paris. D'une beauté saisissante, elle est un tremblement dans sa vie. Maurice, Bel-Ami malgré lui, s'oublie peu à peu dans l'étreinte de cette femme à la fois sublime et inquiétante. Noyé dans ce faste et dans un monde d'apparences, il s'efface, au risque de se perdre lui-même et de voir disparaître tout ce qu'il avait réussi. Face au désenchantement des jours gris, la romancière brandit la naïveté, l'aveuglement des coeurs vaillants, et célèbre la faculté que nous avons tous de nous raconter d'impossibles histoires. Flavie Philipon, Elle. Ecriture fine et psychologie percutante : un mélange qui donne à ce roman un parfum très spécial, assez envoûtant. Gilles Chenaille, Marie Claire.

"J'aimerais trouver les mots pour dire à quel point m'afflige la désespérance contemporaine. Elle est un gaz toxique que nous respirons chaque jour, sans réfléchir. Or, la réalité n'est jamais aussi sombre. Ombres et lumières y sont toujours mêlées. L'espérance n'implique donc ni aveuglement ni sotte crédulité. Elle est lucide, mais têtue. J'y repense chaque matin à l'aube, quand je vois rosir le ciel au-dessus des toits de Paris ou monter la lumière derrière la forêt, chez moi, en Charente... L'espérance a partie liée avec cet infatigable recommencement du matin. Elle vise l'avenir mais se vit aujourd'hui, les yeux ouverts. Avec passion" J-C Guillebaud. C'est en rentrant d'un voyage en Chine et au Vietnam que l'auteur a eu envie d'écrire ce livre. Cet ancien grand reporter a été violemment frappé par le contraste entre l'effervescence asiatique et le désenchantement européen. En dix courts chapitres, il analyse les raisons de ce désarroi mais éclaire aussi ce qui peut permettre de croire à "une autre vie".

"Je n'ai pas voulu taire mes désenchantements, mes regrets, mes colères et mes fantasmes aussi. Les traits de caractère sont parfois déroutants et j'aime peindre nos galères ainsi que nos soucis." Après Reflets dans le miroir – Poésie pour vous et Autres Regards – Poésie pour vous, Robert Thomas nous fait partager la troisième étape de son voyage dans les profondeurs de la société actuelle, et les visions qu'il en retire. Il nous propose 160 nouveaux textes dont il faut saluer la justesse des mots tout autant que la musicalité. S'il trouve souvent ses sources d'inspiration dans l'actualité, il fait aussi preuve de fantaisie, n'hésitant pas à nous proposer parfois des textes déjantés. Il nous offre une Poésie novatrice et rythmée, imaginative, drôle et divertissante. Tout est fait pour démystifier le terme même de Poésie, en la mettant à la portée de tous.

Qui est Tomas Kloster ? Un insolent ? Un mythomane ? Un imposteur ? Joueur de son propre destin, il traverse la vie en zigzag. Il fait le tour du monde, se rêve des existences qu'il n'a pas vécues, se met dans la peau d'un autre pour mieux échapper à lui-même. Il fascine, déroute, ne cesse de brouiller les pistes. De ses nombreuses tentations, Tomas en retiendra cinq : elles ont le nom des femmes de sa vie. Et puis, il y a son meilleur ami, son exact opposé, qui aurait voulu lui ressembler, et qui va raconter son histoire. Des fulgurances de la jeunesse aux capitulations de la maturité, de Paris à Venise en passant par Mahd adh-Djahab, le récit foisonnant d'une amitié de quarante ans entre un orphelin idéaliste et un aristocrate pragmatique. Après Eloge du père qui m'assassina, Luc Girerd nous donne un troublant roman initiatique, où l'humour sert de garde-fou à nos désenchantements.

Une succession d'aventures aussi bien désolantes que désopilantes remplit ce Journal intime dont le très picaresque narrateur, héritier de Gil Blas, nous livre à sa manière le récit d'une éducation sentimentale et des illusions perdues de sa génération au début des années soixante. De Paris au cœur de l'Afrique noire, du Dahomey au Danemark ou en son pays basque d'origine, avec le souvenir rémanent de l'enfance et de la guerre (où notre auteur parvint à rallier la mythique France Libre à travers l'Espagne), c'est un tourbillon de vie intense, de passions folles, de dépressions et de rebondissements dans un suspense émotif qui ne vous lâche pas. Deux figures féminines imposent l'image la plus moderne et la plus contrastée de l'éternel féminin : Kid, petite danoise déchirée entre son romantisme et sa fringale d'émancipation ; Alice, délicieuse fille des îles éprise de traditions et victime de son tempérament. Tout cela, traversé de rencontres et d'entretiens saisissants avec Céline peu avant sa mort, de personnages aussi divers que Joris Ivens, Michel Leiris, Jean-Louis Curtis, Dominique de Roux sur lequel se termine l'ouvrage, et des amis épars auxquels l'auteur reste fidèle quelles que soient leurs opinions : Jean-Jacques l'ex-officier para de l'OAS, Nicolas le Communiste. Quant au style, il justifie une fois de plus l'exceptionnel hommage qu'avec les plus fins critiques, Pol Vandromme a su lui rendre dès la parution du premier volume, et confirmer depuis : " Ce Journal est celui d'un homme libre. Libre devant les intimidations du siècle comme devant celle des mantes religieuses et des benêts pâmés. Libre comme on a désappris à l'être aujourd'hui ; en esprit fort et en vivant magnifique. Jacques d'Arribehaude défie et nargue. Il contredit en sauvage et il en jubile en hédoniste, irrégulier et insoumis, se moquant des prudences opportunes en polémiste de race, le carquois plein de flèches qu'il lance en archet virtuose... Avec cela, pour accompagner ses morceaux de bravoure, les affermir et les exprimer à la perfection, une langue superbe, d'une abondance et d'une diversité qui donnent le vertige. Un grand écrivain méconnu à découvrir pour l'admirer en happy few. " " C'est une lecture qui enchante dans son désenchantement, mais dans le désenchantement la vitalité reste la plus forte. Avec ma tripe de gauche, je constate, dans la jubilation, à quel point la communauté des sensibilités est plus forte que la communauté des idées. " Edgar MORIN

Tassie Keltjin est une vraie " country girl ". Elevée dans une ferme du Midwest, elle sait à peine ce qu'est un taxi et n'a jamais franchi les portes d'un restaurant chinois. Lorsqu'elle s'installe en ville pour ses études, elle plonge avec euphorie dans ce tourbillon de nouveautés : le campus, les cinémas, les longues discussions entre amis... Elle a vingt ans et tout à découvrir. Pour arrondir ses fins de mois, elle trouve un emploi de baby-sitter dans une famille atypique. Sarah dirige un restaurant à la mode; Ed a les cheveux longs, bien qu'il frôle la cinquantaine. Ils ont adopté une petite fille métisse, Mary-Emma. Rapidement, le tableau idyllique se décompose. Le couple est de plus en plus étrange et la couleur de peau de l'enfant confronte chaque jour Tassie au racisme ordinaire. Avec une vivacité d'esprit proche de Grace Paley, Lorrie Moore dresse le portrait d'une jeune femme et de ses grandes espérances. Mais derrière l'ironie qui vise juste, c'est aussi un livre bouleversant sur la fragilité des apparences et sur une Amérique en plein désenchantement.

Marinella et Alessandra se retrouvent dans l'appartement de leur père qui vient de mourir, un lieu de souvenirs, celui de leur enfance. L'une vit une situation précaire, l'autre est bien plus affirmée. L'une est prête à fouiller leur passé avec minutie, l'autre a juré de se taire ; mais, quand les mots déchirent le silence, la gamme des sentiments mis à nu est riche, entre désenchantement et rancoeur, amour et commisération... Et l'apparition soudaine de la voisine de palier, détentrice de bien des secrets, changera une nouvelle fois la donne. Dans ce roman, Fois renverse les perspectives, affine la psychologie des personnages, multiplie les coups de théâtre, prend de la hauteur pour examiner la situation et la clarifier, introduit des pauses de réflexion. Aussi, bien que les personnages soient statiques comme sur une scène de théâtre, on a le sentiment d'être toujours pris dans un mouvement, un véritable tourbillon. La situation est animée par la présence de la jungle, qu'évoquent le papier peint et les bruits de tuyauterie de l'appartement, et qui passe au rang de symbole : les deux soeurs sont en effet, chacune à sa façon, des prédatrices.

Le phénomène du populisme n'a pas encore été véritablement pensé. C'est en effet surtout à caractériser sociologiquement les électeurs populistes que se sont attachés la plupart des livres sur le sujet ; ou discuter ce dont il est le symptôme (le désenchantement démocratique, les inégalités galopantes, la constitution d'un monde des invisibles, etc.) ; ou encore à sonner le tocsin sur la menace qu'il représenterait. Cet ouvrage propose de le comprendre en lui-même, comme une idéologie cohérente qui offre une vision puissante et attractive de la démocratie, de la société et de l'économie. S'il exprime une colère et un ressentiment, sa force tient au fait qu'il se présente comme la solution aux désordres du présent. Il est pour cela l'idéologie ascendante du mie siècle, à l'heure où les mots hérités de la gauche semblent dorénavant résonner dans le vide. L'auteur en présente une théorie documentée, en retrace l'histoire dans celle de la modernité démocratique et en développe une critique approfondie et argumentée. Il permet ainsi d'en finir avec les stigmatisations impuissantes et dessine les grandes lignes de ce que pourrait être une alternative mobilisatrice à ce populisme.

Les Droits de l'homme sont aujourd'hui partout sans que nous sachions réellement de quels "droits" ou de quel "homme" nous parlons. Pourtant, la poursuite de cet idéal philosophico­politico-juridique façonne notre quotidien et notre environnement, au point de devenir par lui-même un concept ayant élaboré notre cosmos. Or, dans celui-ci, les minorités sont devenues non seulement un pilier et un étalon de mesure pour apprécier 1·assimilation de ces Droits mais apparaissent dorénavant comme le fer de lance nécessaire à l'instauration et au développement du concept à vocation universelle que sont justement ces Droits de l'homme. Tel un miroir européen, les pays issus de l'ex-Yougoslavie permettent alors d'illustrer cette dynamique en action, puisqu'au sein même de la culture européenne, truisme du creuset des minorités et objet de l'implantation des Droits de l'homme depuis trois décennies. Mais, souffrant à leur tour d'un certain désenchantement, ces Droits de l'homme pourront-ils demeurer encore longtemps ce concept révolutionnaire se voulant affranchi de toute hétéronomie ? Ouvrage publié avec le soutien du Laboratoire Interdisciplinaire d'Etude du Politique Hannah Arendt (EA 7373) (LIPHA) de l'Université Gustave Eiffel.

"En 1921, dix ans avant qu'il ne choisisse l'exil pour les Etats-Unis, le grand critique italien Giuseppe Antonio Borgese avait publié un premier roman, Vie de Filippo Rubè, fruit de la Première Guerre mondiale. Courte vie à laquelle le protagoniste va tenter de trouver un sens dans un monde où la peur, la mort, le courage et l'amour tressent un réseau inextricable. Au milieu de paysages essentiels, trois femmes superbes se détachent, Eugenia, Mary et Célestine, qui prendront le visage de son destin. A travers l'errance du personnage s'élabore la vision disparate, parfois sarcastique, d'une société héroïque ou frivole, voire corrompue. Borgese rêvait de créer des "fables pour l'imagination des foules qui soient aussi des modèles ardus de style pour les artistes". Cette ambition trouve ici son accomplissement. On pourrait comparer ce grand roman d'une "génération perdue" à L'adieu aux armes (1929) d'Hemingway, si la prose de Borgese n'était foisonnante d'images à la saveur oubliée. Manière de racheter le désenchantement d'une époque sans espoir, dont l'auteur exilé complétera le profil en 1937 dans son livre Goliath, La marche du fascisme." Muriel Gallot.

Voici la première pièce de Tchekhov, découverte 16 ans après sa mort. On y trouve déjà ses thèmes de prédilection, qu'il exploitera dans toutes ses pièces suivantes : les petits drames et la médiocrité de l'existence bourgeoise, le désoeuvrement, le désenchantement et la mort des idéaux. Une fête bat son plein chez la veuve Anna Petrovna, femme aux moeurs dissolues qui aime bien s'entourer et se donner l'illusion qu'elle plaît encore aux hommes. Y est réunie la société bourgeoise du village, aristocrates et intellectuels. Le vin coule à flot et l'état d'ivresse est général. Platonov, instituteur désabusé, jeune époux tricheur et séducteur renommé, papillonne d'une femme à l'autre, trahissant les uns, soulevant la colère des autres. Il est dans l'instant, sans réflexion sur les conséquences de ses actes. C'est un "intranquille" qui ne trouve pas comment vivre et pourquoi. Il ne veut faire de mal à personne mais ne sait dire non à rien et finit par faire souffrir tous ceux qui l'approchent. Bien vite, on veut la peau de ce triste Don Juan fin saoûl...

Qui est vraiment la demoiselle du Lac de Côme, d’où vient-elle et quelle est sa véritable histoire ? L’auteur laisse planer un doute, s’agit-il de l’histoire de sa propre famille, celle d’une famille amie rencontrée au bord du chemin où par une métaphore engagée celle du peuple européen d’Algérie dans son ensemble toujours partagé entre les bonheurs de l’espérance et les chagrins du désenchantement. Venus de France, d’Italie, et d’ailleurs, voici les pionniers découvrant une terre aride qui deviendra à force de labeur et d’amour le coquet petit village de Tassin aux alentours de Sidi-Bel-Abbès. Puis la famille subissant l’attraction de la grande ville se retrouve à Alger et enfin à El-Biar, y connaît des joies des plages ensoleillées, les bonheurs des mariages et des naissances mais aussi les douleurs dues aux disparitions que génère le temps qui passe. La tragédie du 26 mars 1962 atteint au plus profond d’elle-même la famille de la demoiselle du Lac de Côme. C’est alors le départ de cette terre d’Algérie tant aimée.

Dans le contexte d'une modernité en déroute, l'auteur, sociologue de son état, appelle au recours à la Tradition, celle du "pérennialisme" : "ce qui était cru par tous, toujours et partout". Non pas par nostalgie du passé, mais parce que les principes qui fondent le "monde moderne" — individualisme, croyance au Progrès, "désenchantement du monde" rationaliste — sont, pour paraphraser Chesterton, des "idées chrétiennes devenues folles". A bien des égards la modernité est la fille révoltée du christianisme. C'est pourquoi il a été plus facile à l'Eglise "d'aller aux barbares" que de résister à ses propres hérésies. A la fin du XXe siècle, la pastorale ne s'est pas contentée de "s'adapter" au monde, mais semble s'être massivement ralliée aux hérésies de la modernité. Le monde passe ; aussi le ralliement de l'Eglise à la "religion séculière" prométhéenne qui domine notre temps est le plus inefficace parce que cette religion est elle-même en déclin. La Tradition n'est pas le culte des cendres, mais la préservation du feu. Avec la postmodernité, y recourir est la plus probable arche de salut pour passer le naufrage annoncé de la modernité.

Le cri que Farouk Hénia pousse quand la vieille accoucheuse le tire violemment par les pieds du ventre tuméfié de sa mère, n'est pas dû à l'intrusion de l'air dans ses poumons, mais à la douleur d'une luxation de la hanche qui en fera un pied bot pour la vie. Né des suites d'un viol, le voilà mal engagé sur un parcours miné par les prémices d'un désenchantement national déjà à l'Åuvre dans ces premières années de l'indépendance tunisienne. Bac en poche, il fait sa migration vers le Nord, en France, où l'amour miraculeux d'une belle exilée volontaire comme lui, venue d'une Pologne en soubresauts, lui fera goûter au miel de l'existence, aux joies de la vie familiale avec deux beaux enfants et à l'engagement militant pour rendre le monde moins rude. Mais ce bonheur est hanté par la figure d'une mère laissée seule et il lui doit la fierté d'une "robe noire" de la Justice à exhiber aux yeux des médisants. Las, le mur est trop haut et l'échec au concours du barreau de Lyon le plonge dans l

Comme à chaque moment de son histoire, l'Eglise est vouée, en ce début de troisième millénaire, à inventer son inscription dans le monde, pour le transformer suivant la logique de l'incarnation. A l'époque du développement de l'Action catholique (de l'entre-deux-guerres à 1950), puis à celle de l'investissement dans le monde et du privilège théologiquement donné au milieu social (l'après-guerre), a succédé une troisième période : celle du désenchantement du monde. Le catholicisme devient une religion parmi tant d'autres. Et pourtant, cette postmodernité est en quête de fondamentaux et de repères d'humanité, de respect des droits de l'homme et de vie spirituelle. Ainsi l'Eglise, en Occident, est en train de vivre de profondes mutations dans sa posture vis-à-vis du monde. Les fidèles laïcs se trouvent au centre de ce bouleversement. Ce qui appelle une prise de conscience nouvelle de leurs racines baptismales et ecclésiales, un approfondissement de leur identité croyante et confessante, une créativité missionnaire qui conjugue présence au monde, dialogue de raison, témoignages de vie, annonce de la foi, prophétisme et nouvel art de vivre.

La traversée du vieillissement et de la vieillesse mobilise un travail psychique intense et complexe qui met à l'épreuve les fragilités et les ressources de chacun, tant au plan de la plasticité et de la solidité des assises narcissiques (consistance des enveloppes psychiques et de l'image du corps, diversité et souplesse des prises de positions identificatoires), que sur celui du traitement de la perte et des destins pulsionnels (problématique dépressive, représentations de relations aux objets). A l'appui de protocoles recueillis au fil de longues années de pratique clinique auprès de femmes et d'hommes vieillissants, personnes tout-venant, personnes consultantes pour des fragilités psychiques plus ou moins pathologiques, cet ouvrage se propose de montrer combien le Rorschach et le TAT sont de précieux outils cliniques pour appréhender la diversité et peut-être la singularité des modalités du fonctionnement psychique aux prises tout à la fois nouvelles et réactualisées avec le fait du manque et de l'incomplétude, l'inéluctabilité de la finitude, le désenchantement de l'inachèvement, tout en demeurant fermement mobilisé par la quête de plaisir, le refus d'une résignation qui irait de soi.

La notion de génie a été l'un des grands mythes de la modernité. Depuis la fin du XVIIIe siècle, elle justifie l'existence d'individus exceptionnels, pourvus de facultés créatrices ou intellectuelles qui les distinguent des autres hommes. Artistes (Beethoven, Picasso), scientifiques (Einstein), mais aussi génies militaires (Napoléon) et même génies du mal (Hitler), ils fascinent le commun des mortels et suscitent, parfois, un véritable culte. Le génie, nous révèle Darrin M McMahon, possède une plus longue histoire, qui plonge ses racines dans l'Antiquité grecque et dans la sainteté médiévale. Dans une fresque magistrale, savante et alerte, il retrace l'évolution de cette "fureur divine" qui inspirait les poètes de la Renaissance. La conception romantique du génie apparaît alors comme une conséquence paradoxale du désenchantement du monde et de l'égalité démocratique : l'homme de génie est devenu à son tour créateur. Si les tentatives d'explication scientifique du phénomène se sont, en vain, multipliées, ce livre montre tout ce que le génie moderne, apparemment sécularisé, doit à l'héritage religieux. Car croire en l'existence d'êtres géniaux, n'est-ce pas affirmer la présence du merveilleux et le pouvoir surnaturel de certains hommes ?

Les grands débats qui ont animé la France jusqu'à nos tablées familiales ont fait de la halle un peuple et du pays une République, on le travail des enfants a été interdit. L'Etat s'est séparé de l'Eglise. l'IVG a été légalisée et la peine de mort abolie. Débattre. ce n'est en effet pas seule- ment croiser le fer pour briller ou faire gagner un parti. Ces' échanger la parole. défendre des idées. des droits. et emmener la société vers son progrès. Jean Lebrun nous fait vivre. dans cet ouvrage. plus de deux siècles d'histoire. A travers ses plus grands moments d'éloquence, on voit le pays choisir ses valeurs, orienter son destin. Le récit est personnel. engagé. car il a été entrepris ces derniers mois. alors que la parole politique se trouve discréditée. et que nous nous demandons si la Ve République ne vit pas là ses derniers temps. Dès lors que la politique ne nous euthanasie pas. elle n'est pas morte. et comme le montre l'histoire. dans le désenchantement on peut trouver des trésors d'énergie.

Le Dicôlon - figure qui hante le narrateur et l'engage à raconter son histoire - est ce personnage à deux corps du théâtre populaire grec, ce héros de carnaval qui porte en permanence sur son dos le corps mort de son frère. Le conflit intime du même et de l'autre va jeter Haris, le frère, dans un désenchantement qui touche aussi bien la terre d'origine - une Grèce mythique - que la terre d'accueil - une Europe idéalisée -, et aboutit à l'échec amoureux puis au suicide dans la solitude de l'exil. Mais le mort que l'on porte en soi, au point que les deux corps n'en forment qu'un, se révèle, au fil du récit, comme le signe de la fraternité fécondante de la vie et de la mort, capable d'engendrer du sens, une parole et une existence renouvelées. " C'est toujours ainsi que les choses se passent : toutes nos idées ne sont-elles pas toujours dues à des morts, que nous devons ramener à la vie et pousser plus avant ? Et si nous étions tous d'une certaine manière Dicôlon ? ".

"Elle attend en secret de pouvoir s'extraire du rôle qui l'oblige à jouer sa vie au lieu de la vivre. " Comment élever son âme, briser les doutes et les faux-semblants qui emprisonnent notre véritable nature afin de retrouver le chemin de la vie, les rêves envolés ? Brillante avocate, Ana a tout pour être heureuse, pourtant elle se perd et s'enfonce inexorablement dans le désenchantement. Des retrouvailles inattendues lui offrent la possibilité de changer la donne, elle entrevoit alors la fin de l'exil. Cette prise de conscience va-t-elle contribuer à sa renaissance, au retour à l'essentiel. Dans " La voix des anges ", Carole Foster aborde des sujets universels tels que l'amour, la solitude, et la recherche du bonheur. C'est un récit initiatique qui délivre un message fort : chacun peut saisir sa chance et réaliser ses rêves. Un livre bouleversant et captivant, une histoire d'une rare intensité, racontée avec des mots empreints de poésie et de sagesse. L'écrivain célèbre avec humilité les blessures inconsolables du coeur, et laisse entrevoir l'espoir. Un hymne à la vie .

Si le religieux est aujourd'hui affaire personnelle et n'est pas censé interférer avec le politique, il en allait tout autrement dans l'Europe moderne. Dans l'ancien monde, où la religion était structurante et commandait à tout et à tous, le christianisme a forgé des concepts essentiels à la régulation des sociétés. Trois principes ont façonné les rapports entre Eglises et Etats : l'autorité vient de Dieu, les pouvoirs temporels et spirituels sont indépendants, les fins humaines sont subordonnées aux spirituelles. Ce cadre restait toutefois assez large pour justifier des politiques différentes. Les théologiens n'ont pas dicté une réponse unique quand le souverain, fût-il le pape, se trouva confronté à un conflit. Déstabilisées par les réformes du XVIe siècle, les monarchies surent tirer profit de la dislocation de la Chrétienté latine, abandonnant la guerre religieuse pour la raison d'Etat. Aux siècles suivants, alors que le désenchantement du monde ôtait à la Création son aspect magique, l'essor du rationalisme contribua autant à extraire la religion du champ politique qu'à asseoir la tutelle de l'Etat sur l'Eglise.

Ce qui est nouveau dans ce livre est le rejet des étiquettes quand on lit Ahmadou Kourouma. La transparence de ses romans est une illusion et invite à une analyse minutieuse de la narration romanesque de Kourouma dont le caractère construit traduit une vision du réel. Le romancier a su articuler les revendications sociales avec l'imaginaire et le romanesque. Il a réuni habilement toutes les tonalités, mêlant étroitement l'élément satirique, l'élément humoristique, et l'élément légendaire et mythique. Le livre fait ressortir la logique qui préside à une énonciation polyphonique où de multiples voix s'imbriquent et s'enchevêtrent dans le récit. Le sens second, opaque, enchâsse et remet en question le sens littéral. Deux sujets se font face ; le second juge le premier. Deux discours sont en coalescence ; le second déconstruit le premier. La folie et le chaos postcoloniaux sont connectés à la (dé)raison et à l'absurdité coloniales qui les ont produits. Le désenchantement de l'Afrique surcode la geste coloniale. Revisité, le texte de Kourouma illustre sa richesse, sa complexité et toute sa puissance verbale. C'est une image inédite de l'écrivain que l'on découvre.

Ce livre retrace l'histoire d'un imaginaire né de l'époque romantique, formé par une génération de poètes, de philosophes et d'historiens qui se voulurent désespérés de ne plus vivre de grandes choses. De leur vaste travail de dépréciation des temps modernes et d'idéalisation des hautes heures de l'histoire, naît une idée nouvelle du grand homme et de son pouvoir ? : incarnation de l'Esprit du monde (Hegel), visionnaire des profondeurs de la nature (Carlyle), "? poète en action ? " (Chateaubriand), capable par la seule force de son génie de subjuguer les foules et d'élever la politique hors de sa médiocrité ordinaire. Le Bon, Barrès, Bergson et bien d'autres sont les héritiers de ce rêve, dont l'influence se fait sentir jusque dans les sciences humaines, à commencer par Freud, Durkheim et Weber. On le devine ? : des idéaux aussi grisants pouvaient difficilement rester sans conséquences politiques... Aujourd'hui encore, alors que règne plus que jamais le sentiment du désenchantement et la nostalgie d'une politique supérieure, ils hantent les esprits. Jean-Baptiste Decherf est psychanalyste, docteur en science politique et maître de conférence à Sciences Po Paris.

Le chamanisme et la possession n'appartiennent pas au passé, bien au contraire. Partout, que ce soit en Sibérie, en Asie du Sud-Est, en Afrique ou aux Amériques, l'idée d'une alliance possible avec la surnature est vivante. Le désenchantement annoncé du monde tarde, car, lorsque le malheur frappe et ébranle les certitudes, le recours aux spécialistes des esprits demeure privilégié. En quoi le vaudou haïtien ou le chamanisme coréen permettent-ils de faire face à l'infortune, de surmonter l'adversité? Comment le tambour du chamane bouriate ou le couteau ensanglanté du possédé marocain peuvent-ils faire refluer la maladie ? Confrontant sa connaissance approfondie des cultes de possession au Maroc, en particulier celui des Gnawa, avec d'autres études, Bertrand Hell met en évidence le fondement anthropologique de ces pratiques. Pour cela, il nous invite à comprendre la place extraordinaire réservée, dans chaque société, à l'allié des esprits. Alors se dessine la figure universelle d'un maître du désordre associé à l'ambivalence, à la transgression et au «bricolage». Rompant avec les a priori réducteurs, cet ouvrage livre un éclairage original sur l'efficacité symbolique du chamanisme et de la possession.

Le divorce entre le politique et l'économie est au coeur de notre désenchantement. Que vaut la démocratie avec ses beaux principes si elle laisse l'économie - un domaine essentiel de nos vies - lui échapper et bénéficier de façon inconsidérée à une infime minorité ? Covid, crise financière de 2008, gilets jaunes... : il y a décidément lieu de refonder l'économie. Mais avec quelle boussole ? C'est ici que le bât blesse. Il ne semble pas y avoir d'alternative. Afin de construire un nouveau projet émancipateur, Pour une économie républicaine invite à un tournant doctrinal. Son ambition est de relier les deux sphères trop longtemps séparées du politique et de l'économie. L'économie républicaine n'est pas une utopie. Nos économies sont d'ores et déjà mixtes mais nous ne L'assumons pas pleinement. Nous saisissons mal à quel point l'Etat social est indispensable pour assumer des missions d'intérêt général, soutenir Le revenu des ménages et réduire les inégalités. Ce livre invite à saisir ce "déjà là" de l'économie républicaine et propose quatre chantiers de refondation : L'écologie, l'entreprise, les services publics et La réhabilitation des nations citoyennes.

"Je ne peux pas dire que nous ayons pris les armes pour ça. Bien sûr que nous voulions un changement. Mais nous n'avions qu'une silhouette vague sur la rétine. Pas cette dame en manteau rouge, pas une révolution socialiste. C'est seulement après, bien après que, pour moi en tout cas, la silhouette s'est précisée". Cuba, juillet 1980. En cette veille de fête nationale, Haydée Santamaría, grande figure de la Révolution, proche de Fidel Castro, plonge dans ses souvenirs. A quelques heures de son suicide, elle raconte sa jeunesse, en particulier les années 1951-1953 qui se sont conclues par l'exécution de son frère Abel, après l'échec de l'attaque de la caserne de la Moncada. L'histoire d'Haydée nous plonge dans des événements devenus légendaires. Mais ils sont redessinés ici du point de vue d'une femme, passionnément engagée en politique, restée dans l'ombre des hommes charismatiques. Ce premier roman offre le récit intime et pudique d'une grande dame de la révolution cubaine gagnée par la lassitude et le désenchantement, au seuil de l'ultime sacrifice.

"Terreur" , guerres de Vendée, impossible représentation du peuple, abandon des idéaux d'égalité : la Révolution française était-elle vouée à l'échec ? La Révolution est exemplaire dans l'histoire de France, par les espoirs qu'elle a suscités et les déceptions qu'elle a provoquées. Qui n'a loué l'enthousiasme de ses débuts et la grandeur de son projet ? Qui ne connaît les désenchantements causés par les violences, les massacres de Vendée, l'exclusion des opposants ou des femmes de la vie politique, l'ambiguïté des promesses abandonnées ? Ce livre expose et étudie les contradictions de la période révolutionnaire hors des polémiques ou des plaidoyers. Il ne s'agit ni de justifier les violences au nom d'idéaux parfois illusoires, ni de rejeter tout en bloc. Dans un essai incisif qui tire parti de décennies de recherches, Jean-Clément Martin fait l'histoire de ce qui a échoué dans le but de répondre aux débats encore vifs et de mieux penser les enjeux politiques et sociaux contemporains.

Paris, Mai 1968. Lola a vingt-huit ans. Elle fréquente une communauté urbaine installée rue des Canettes, dont les membres sont plus jeunes qu'elle, et beaucoup moins expérimentés. Parmi eux, quatre garçons d'une vingtaine d'années avec qui elle entretient des relations d'amitié amoureuse. Lola exerce sur eux un ascendant renforcé par le mystère qui entoure son passé et une partie de sa vie présente. Lorsqu'ils apprennent qu'elle est enceinte d'un homme avec qui elle vient de rompre, ils décident d'assumer collectivement la paternité: ce sera un enfant de l'ère nouvelle... Mais l'ère nouvelle est faite de lendemains qui pleurent et de combats douteux. Le pouvoir des fleurs n'est pas seulement un roman d'aventures particulièrement remuant. Le récit restitue les ambiances tour à tour délirantes et dépressives des années 70 et 80. Rock, drogues, sexe, utopies libertaires, ivresse des mots et des dogmes, enchantements et désenchantements, fleurs de fumée ou fleurs de plomb : l'écriture survoltée, sarcastique, parfois burlesque restitue la folie généreuse et amère du Flower Power.

La place des femmes est devenue à travers le monde un véritable défi si ce n'est un enjeu stratégique. Alors que l'égalité en droit des hommes et des femmes est formellement actée, la preuve étant faite que tous les êtres humains ont les mêmes capacités, il persiste néanmoins un certain désenchantement chez nombre de femmes. Pour réussir, celles-ci, ont dû souvent se mouler et se voir au travers du seul prisme masculin et en fonction de leurs critères et de leurs valeurs. N'est-il pas temps, maintenant, leurs compétences reconnues, qu'elles réhabilitent le féminin, qu'elles imaginent non seulement leurs propres modèles mais aussi leurs choix de vie ? Leurs réflexions, leurs aspirations, leurs rêves, leurs fantasmes, leurs sexualités peuvent différer de ceux des hommes, sans être connotés négativement ou taxés d'irréalistes ou d'absurdes. Ainsi, en concertation avec les hommes, les femmes élaboreront de nouveaux paradigmes pour un vivre ensemble, non plus dans un rapport de force ou de rivalité mais en harmonie. Ne serait-il pas de bonne stratégie dans notre univers globalisé, en pleine mutation, de mettre en commun nos savoir-faire respectifs, et d'inventer non par l'épée mais par l'esprit, de nouvelles et intelligentes dynamiques ?