1984 - George Orwell
Extraits
Divers
Quatre Japonais à San Francisco. 1904-1924
Quatre japonais à San Francisco est une bande dessinée unique en son genre. Sa naissance, en soi, est hors-norme. Un peintre japonais, arrivé aux Etats-Unis en 1904, s'essaye au comic strip naissant et dessine patiemment 52 récits tirés de son quotidien. C'est à compte d'auteur que le livre sera publié en 1931, avant que Kiyama rentre au Japon et poursuive dans son pays natal la diffusion des techniques occidentales de dessin. Chaînon manquant de l'histoire du comics et du manga, cette pépite oubliée ne manquera pas de passionner tous ceux qui s'intéressent à l'histoire du médium et à ses influences internationales. C'est aussi une des plus anciennes autobiographies qui ait été réalisée en bande dessinée, ainsi qu'un portrait authentique de l'Amérique de l'entre-deux-guerres et de l'immigration japonaise. Racisme, inégalités sociales, tremblement de terre et première guerre mondiale y sont abordés. Un document à plus d'un titre.
07/2023
Philosophie
Vérité et sujet. Le Séminaire 1987-1988
"Le vif intérêt rétrospectif des séminaires de la fin des années 1980 et du tout début des années 1990, y compris pour moi-même, est d'y lire non seulement la présence de L'être et l'événement, mais la façon dont il affecte mon enseignement, comme si ce dernier était désormais consacré à la présentation, défense et illustration d'un livre, par une sorte de guérilla latérale. Ce qui traverse tout cela est la critique de la catégorie d'objet, portée au point où le but de l'analyse est de valider le concept d'un sujet sans objet. Tel doit être en effet, et c'est ce qui justifie le titre finalement donné à ce séminaire, le sujet dont toute vérité se soutient", A. B.
10/2017
Critique
Le déplacement. Journal des années 1982-1983
Le journal d'une partie de 1982 et de 1983 met en évidence ce qui occupe Marcelin Pleynet et accompagne notamment ses divers voyages et conférences à l'étranger (Allemagne, Italie, Espagne, Portugal, Canada et Etats-Unis), comme le passage des Editions du Seuil aux Editions Gallimard, la revue Tel Quel devenant à cette occasion L'Infini...
11/2021
Critique littéraire
L'Autre journal. Articles intrépides 1985-1986
Capable d’interviewer n’importe qui - écrivains, photographes, enfants ou parfaits anonymes, Hervé Guibert livre à L’Autre Journal de 1985 à 1986, à un rythme soutenu, articles, entretiens et photographies légendées à la main, où transparaissent ses passions et ses obsessions. A cette entreprise d’une liberté inouïe, il convie ses amis, parmi lesquels Mathieu Lindon, Eugène Savitzkaya, Bernard Faucon, et offre de précieuses lettres de Michel Foucault et de Roland Barthes, alors disparus depuis peu. Ce livre, qui rassemble l’intégralité des articles, entretiens et photos d’Hervé Guibert publiés dans L’Autre Journal, met au jour une oeuvre à part entière, invisible depuis trente ans.
11/2015
Critique littéraire
Cahiers 1894-1914. Tome 10, 1910-1911
Les années 1910-1912 constituent dans l'œuvre de Valéry une période charnière. Cahiers, blocs-notes et carnets mettent en évidence les voies diverses où il commence à s'engager. Relégués désormais les grands registres, les cahiers de petit format prennent la relève en 1910. Recueils de notes rédigées, ils ont presque le statut d'œuvre à publier. Valéry s'installe dans le texte en fragments d'allure littéraire. Il écrit ou ébauche des pages qui paraîtront dans les années vingt : ainsi le " Log-book de M. Teste " -Teste, héros jamais perdu de vue; ainsi les fragments recueillis dans la plaquette Au crayon et au hasard. puis dans Rhumbs en 1926, et le Cahier B 1910, d'abord reproduit en phototypie. Le manuscrit original, calligraphié. porte les marques de la première lectrice : dans les années vingt, Catherine Pozzi (Karin) sigla de son paraphe CK (ici reproduit) les passages qu'elle appréciait. Rythmant le texte, cette effraction est la trace de l'aventure intellectuelle et affective qui s'est alors jouée. En 1911 Valéry revient, dans des blocs-notes, aux grands axes de sa réflexion : la relation esprit-corps, le langage, le temps, et surtout le rêve dans le cahier " Somnia ". S'il connaît alors sans doute. de seconde main, le Freud de la Traumdeutung révélée par des comptes rendus, Valéry ne cherche pas une " interprétation " des rêves, mais des lois conduisant à une théorie générale liée à sa conception combinatoire du fonctionnement de l'esprit. Deux carnets de poche éclairent cette période et apportent des repères biographiques. Ils montrent un Valéry au quotidien notant des achats, des adresses d'amis, des rendez-vous. Appartenant à un corpus naguère ignoré, ils révèlent les impressions, idées, formules de premier jet qui sont germes de textes. Gênes et ses rues animées, Florence et ses édifices célèbres s'inscrivent dans le carnet " Genoa " rédigé durant un séjour en Italie, et riche de croquis : des statues de Michel-Ange, un portrait de Raphaël, le palais Pitti. Le vécu personnel, sensoriel, affectif, intellectuel s'y inscrit, donnant bientôt naissance à des proses poétiques. Ce qui se cherche ou se pressent, dans ces années, c'est l'expression plus libre d'une sensibilité affleurant au sein même de la pensée abstraite.
06/2006
Critique littéraire
Cahiers (1894-1914). Tome 8, 1905-1907
Dans les années 1905-1907, les Cahiers restent fidèles à l'espace des grandes pages. Les recherches psychologiques se poursuivent, le rêve prend une place croissante. L'allure est la même. Pourtant bien des choses changent, amenant à reconsidérer la genèse des œuvres. De diverses façons, les Cahiers deviennent l'avant-texte, celui du moins du prosateur, du moraliste, de l'essayiste. Le travail de rédaction et de copie interne d'un cahier à l'autre, qui durera quelque temps, révèle la constitution d'une réserve où puiser un jour futur ; et de petits carnets de poche, tel celui de 1907 figurant dans ce volume, accueillent les notes de l'instant. La plupart des thèmes du discours critique valéryen sur la littérature, tel qu'il sera développé dans Variété à partir des années 1920, est déjà là. Le futur auteur de Tel Quel travaille la forme brève et dès 1907 a presque mis au point une bonne part des recueils qui feront sa gloire. Le régime d'écriture se déploie dans une dimension plus vaste inaugurant une circulation de textes entre différents chantiers ; le travail va s'ouvrir sur un projet nouveau lié aux Cahiers, la rédaction de feuilles volantes - mise au net sélective ou réécriture - isolant chaque fragment, dès lors capable de s'inscrire dans différents contextes selon un principe combinatoire ou thématique. Valéry classera Attention, Attente, Langage, Mémoire, Rêve, Sommeil, Conscience, Sensation... Le thème privilégié, de ces Cahiers est le " Moi " inscrit désormais au cœur du projet d'une représentation du fonctionnement humain. Valéry tâtonne entre Narcisse et Protée, entre l'hypothèse abstraite (Moi fonction, procédé, de négation...) posant assez nettement le futur concept de " Moi pur ", et " l'être central ", l'instance d'une présence sensible. L'opposition du Moi et de la personnalité s'y inscrit fermement. Si, dans le même temps, le projet " Léonard " semble se défaire, Note et digression, le grand texte de 1919, se prépare et avec lui l'itinéraire idéal de l'esprit et l'apparition du Moi invariant.
05/2001
Critique littéraire
Cahiers 1894-1914. Tome IX, 1907-1909
S'il faut marquer une étape dans les Cahiers, c'est la période 1908-1910, où s'installe dans l'écriture valéryenne une modification montrant la complexité de la genèse du texte en fragments. Ce volume IX propose, avec le dernier des grands cahiers - registres, un carnet d'écrivain de 1909-1910 et des feuilles volantes de la même époque. Valéry reprend des thèmes déjà traités : le sentiment, le sommeil, l'éveil, la parole intérieure, le langage, l'attente. S'y affirme aussi une ouverture vers le monde artistique, moins sensible dans les cahiers précédents, où dominait la recherche abstraite. Mais surtout, la forte présence de l'Ego est ici perceptible. Souvent, le je n'est plus cette forme presque vide, un je qui est un on, un il, mais le Paul Valéry de 1908-1909, qui a vécu, il l'écrit à Gide, une dure crise intellectuelle. Des notules disant la jalousie, l'orgueil blessé, l'atteinte du " point sensible " prennent l'accent rare d'un journal intime, tel le journal d'Amiel. L'œuvre ennemie n'est pas nommée, même s'il s'agit sans doute d'un livre d'Ernest Mach. Désormais, le travail important, de choix, de réécriture, de synthèse, réside dans les feuilles volantes parallèles, qui ne sont pas de simples " copies ". Inscrit dans le devenir de la réflexion, il répond à un désir d'organisation thématique, sélectionnant dans les registres précédents des fragments touchant à ce qui s'appela un jour " My Psychology ". Les idées les plus propices à la mise au point d'une philosophie personnelle s'y formulent, constituant un ensemble dont la cohérence est plus évidente que dans la démarche chronologique des Cahiers. Le carnet inédit de 1910 éclaire un autre aspect de Valéry : son intérêt pour la Somme théologique de Thomas d 'Aquin, qui, au-delà du problème religieux, touche à une théorie de la connaissance héritée d'Aristote, réhabilitant l'expérience sensible. Ce moment de rencontres intellectuelles fortes, inscrit ici dans la variété de l'écriture, reconduira bientôt à la poésie.
10/2003
Religion
Lettres à un ami prêtre (1989-1994)
"On ne peut pas lire cette correspondance entre un écrivain qui a souvent exprimé ses doutes religieux et un prêtre qui n'a jamais manqué de se tourner vers la littérature et d'être plus attentif à ceux qui doutaient qu'à ceux qui clamaient avec arrogance leurs certitudes, comme un dialogue consensuel. Qu'on ne s'attende donc pas à lire ici des lettres dogmatiques, des lettres imprégnées de bondieuseries, ni même simplement des lettres habitées par une foi complice. On décèlera plutôt la quête d'une "alliance", pour reprendre un terme qui est cher à celui qui croit". René de Ceccatty. Lettres à un ami prêtre rassemble la cinquantaine de lettres, aussi brèves qu'intenses, qu'échangèrent entre 1989 et 1994 Hector Bianciotti et Benoît Lobet. Elles forment un dialogue original et sans fard qui se lit comme la méditation spirituelle d'un grand écrivain face à un jeune théologien. Cet exercice de style épistolaire, exceptionnel d'élégance et de délicatesse, de passion et d'érudition discrète, marque aussi la naissance d'une amitié.
04/2006
Actualité et médias
CIRCONSTANCES. Tome 2, Circonstances Politiques 1954-1974
J'ai toujours été soucieux de la chose publique, et j'y ai participé, de diverses manières, chaque fois que la circonstance s'y prêtait ou que la nécessité m'en apparaissait.
Prises de position, indignations, diatribes, soutiens et plaidoyers, programmes et budgets lorsque j'appartiens au gouvernement, débats et rapports parlementaires, interventions pour l'avenir européen, aide aux peuples amis, témoignages de la présence de la France en bien des points du monde, défense des permanences : l'ensemble de mes textes politiques n'est pas loin d'égaler en volume celui de mes ouvrages d'imagination.
L'action politique commence toujours par des mots. Elle est certes souvent décevante. Peu de souhaits exaucés, peu d'objectifs atteints, peu de projets aboutis, et raremement sous une forme idéale. Qu'importe ! Se vouer aux affaires publiques c'est se vouer forcément à l'imparfait. Mais je ne regrette ni les heures ni les labeurs que j'y ai consacré. Cela fait partie de l'honneur de vivre.
Le temps redonne unité à ce qui, dans l'instant, semblait décousu.
Si, à travers les événements d'un demi-siècle qui, à aucun moment, ne m'a trouvé indifférent, j'ai pu de mon mieux faire œuvre de moraliste politique, les pages ici réunies le diront.
06/1998
Littérature française
Le monde d'avant. Journal 1983-1988
A l'âge de 26 ans, Roland Jaccard est engagé par le journal Le Monde pour y tenir la rubrique psychanalytique : c'était dans les années soixante. Tout semblait alors possible. Même qu'un jeune Lausannois puisse occuper un poste aussi convoité. Au début des années quatre-vingt, les années Mitterrand, il se lie à une jeune fille rencontrée à la bibliothèque Sainte-Geneviève. Dès lors, il entreprend de lui consacrer son journal intime. Depuis, la psychanalyse a perdu de son aura et il est déconseillé aujourd'hui aux vieux mâles blancs de jouer les Pygmalions. On n'en découvrira donc qu'avec plus de curiosité "Le Monde d'avant" dans ce journal écrit avec une grande spontanéité à la fois féroce et jubilatoire.
04/2021
Comics Super-héros
Savage She-Hulk. L'intégrale 1981-1982
Miss Hulk ne doit pas se méfier que des nombreux ennemis qui lui donnent du fil à retordre, elle doit aussi lutter contre Jennifer Walters ! Les deux moitiés de notre héroïne se battent pour le contrôle de leur corps, Miss Hulk refusant de reprendre l'apparence de Jen, et Jen craignant de se perdre derrière la puissance de Miss Hulk. En plus, chaque personnalité est intéressée par un homme différent ! Suite et fin de la première série consacrée à la cousine de Bruce Banner ! La série Disney+ a aiguisé l'intérêt des fans pour les atypiques aventures de la grande verte. Savage She-Hulk, bien que différente de la série de John Byrne (publiée dans un album MARVEL OMNIBUS), ne démérite pas. Elle est aussi passionnante !
03/2023
Comics Super-héros
The New Mutants L'intégrale : 1985-1986
Persuadé que les premiers X-Men sont morts, le professeur Charles Xavier rassemble un autre groupe : les Nouveaux Mutants. Sous son égide, Rocket, Félina, Psyché, Solar et Karma apprennent à maîtriser leurs pouvoirs pour cohabiter pacifiquement avec le reste de l'humanité. Apparus pour la première fois dans un Graphic Novel signé Chris Claremont et Bob McLeod, les Nouveaux Mutants constituent la deuxième formation mutante de Marvel. Ils représentent la nouvelle génération, les héritiers des X-Men. Au fil du temps, l'équipe évolue et change de nom pour devenir X-Force puis Génération X. La première partie de l'année 1986 est marquée par les derniers épisodes de New Mutants dessinés par Bill Sienkiewicz, même s'il ne s'occupe que des finitions. Chris Claremont, pour sa part, emmène les jeunes mutants dans les bras de Magnéto, l'ennemi qui devient leur mentor, et contre des poids lourds comme le Beyonder et les Avengers.
04/2021
Littérature française
Journal de Jules Renard de 1894-1904
Le "Journal de Jules Renard de 1894-1904" est un témoignage précieux de la vie et des pensées de l'écrivain français Jules Renard au tournant du siècle. Renard est célèbre pour son style d'écriture incisif et observateur, et son journal intime offre un regard profondément personnel sur ses expériences, ses réflexions et ses émotions pendant cette période. Ce journal couvre une décennie riche en événements pour Renard, au cours de laquelle il a continué à travailler sur ses oeuvres littéraires tout en naviguant dans les défis de sa vie personnelle et professionnelle. Les lecteurs peuvent s'attendre à trouver des réflexions sur la création littéraire, des commentaires sur la scène culturelle de l'époque, ainsi que des observations sur la politique, la société et la vie quotidienne en France à la fin du XIXe et au début du XXe siècle. Grâce à sa nature intime et authentique, le "Journal de Jules Renard" permet aux lecteurs de mieux comprendre l'écrivain en tant que personne, ainsi que les influences qui ont façonné son travail littéraire. C'est un document précieux pour les étudiants de la littérature, les chercheurs et tous ceux qui s'intéressent à la vie intellectuelle et culturelle de cette période.
04/2024
Littérature française
Le cri de la vie : 1954-1964
J'ai écrit ce livre sur l'insistance de mon fils Florent et de mon épouse Sabine, pour laisser une trace indélébile de mes souvenirs. Je souhaite aussi aider les personnes de ma génération et celles qui ont vécu des situations ou des évènements identiques, à réveiller les leurs. Par ailleurs, si j'ai décidé de transmettre ces mémoires c'est aussi pour les jeunes et les nouvelles générations, afin que ces souvenirs, mes souvenirs, puissent les aider ou leur servir afin de rester libres. Pour qu'ils puissent se rendre compte, que nous n'avions pas la culture de la surconsommation, et du maintenant tout de suite. Nous étions libres, cultivés par l'apprentissage, par la lecture et la curiosité. Nous n'avions pas besoin d'une IA pour réfléchir, pour créer, pour développer notre imagination. Mais tout ça peut encore exister, si on le veut, si les générations actuelles entraînent les nouvelles, à atteindre ces bonheurs en vivant cela. Ensemble, nous pouvons les aider à créer les bonnes actions pour eux et de les répéter, et ainsi laisser le champ libre pour qu'ils puissent acquérir la réflexion, l'imagination, la créativité, la clarté, ce qui leur permettre d'êtres libres. Le savoir rend libre. Claude
09/2023
BD tout public
Marzi Intégrale Tome 1 : Marzi, une enfance polonaise. 1984-1989
A la fin des années 1980, la Pologne est le premier pays du bloc soviétique à passer du communisme à la démocratie. Petite fille, Marzena Sowa a vécu l'état de siège, la pénurie, le mouvement Solidarnosc, le bras de fer entre le général Jaruzelski et le syndicaliste Walesa, l'explosion de la centrale de Tchernobyl... Mais l'histoire vue à hauteur d'enfant, c'est aussi la carpe de Noël dans la baignoire de l'appartement, le jardin potager de Skowierzyn et ses cageots de pommes de terre, la poupée Barbie inabordable du magasin Pewex, la robe trop grande de la première communion, le feuilleton brésilien Esclave Isaura chaque mardi sur le chaise nationale... C'est en 2004, sous l'impulsion de son compagnon français, Sylvain Savoia, que la jeune Polonaise commence le rédaction de ses souvenirs d'enfance. Dés lors, à travers ce témoignage unique et sensible on la franchise le dispute à la tendresse, un lectorat international aura découvert les paysages intérieurs d'un monde à la fois si lointain et si proche, celui d'avant la chute du mur de Berlin. Sous le pinceau de Sylvain, Marzena est devenue Marzi et la distance qui sépare la réalité de sa mise en images se révèle ne pas être plus épaisse qu'une feuille de papier à dessin.
10/2019
Histoire internationale
Universalia 1984. Les évènements, les hommes, les problèmes en 1983
Bienvenue dans la collection Les Fiches de lecture d'UniversalisCe poème d'Octavio Paz (1914-1998), Prix Nobel de littérature en 1990, parut d'abord sous forme de livre en 1957. À la fin de la première édition, on trouve la note suivante : « Sur la page de garde de ce livre apparaît le chiffre 585 transcrit selon le système maya de numération [...]. Il n'est peut-être pas inutile de signaler que ce poème comprend 584 vers de 11 pieds (on ne compte pas les six derniers parce qu'ils sont identiques aux six premiers : en réalité, le poème ne se termine pas sur ces vers mais il recommence). Une fiche de lecture spécialement conçue pour le numérique, pour tout savoir sur Pierre de soleil d'Octavio PazChaque fiche de lecture présente une ouvre clé de la littérature ou de la pensée. Cette présentation est couplée avec un article de synthèse sur l'auteur de l'ouvre. A propos de l'Encyclopaedia Universalis : Reconnue mondialement pour la qualité et la fiabilité incomparable de ses publications, Encyclopaedia Universalis met la connaissance à la portée de tous. Écrite par plus de 7 200 auteurs spécialistes et riche de près de 30 000 médias (vidéos, photos, cartes, dessins.), l'Encyclopaedia Universalis est la plus fiable collection de référence disponible en français. Elle aborde tous les domaines du savoir.
01/1984
Critique littéraire
Cahiers Jean Paulhan N° 3 : Cahier du centenaire (1884-1984)
A peine nous ont-ils quittés, ils passent. Ils changent. Ils ont des moments difficiles. Des noirs. Des aurores ? L'oeuvre forte a plus de vie posthume devant elle qu'elle ne pouvait en recevoir de notre existence. Qu'on ne la perde pas de vue : celle qui n'est plus aimée est morte. S'il y a un tribunal de l'histoire (y en a-t·il un ?), nous en sommes les juges, mais, à défaut d'omniscience, juges de sentiment. Et puisque les morts passent vite, nous ne les veillerons, nous ne les surveillerons jamais assez : chaque jour refaire le point. Où en sommes-nous aujourd'hui avec Jean Paulhan ? Telle était la question qu'il nous semblait souhaitable de poser à l'occasion du centenaire de sa naissance. A sa mort (1968), beaucoup d'articles furent écrits : à les relire on marquerait déjà des différences. Par rapport à ceux que l'on va lire. La personnalité de Jean Paulhan était si "singulière" , ou "curieuse" , qu'elle a déconcerté amis et ennemis. Elle représentait (n'ayons pas peur des "lieux communs" dont il était le défenseur) une puissance, "l'éminence grise des lettres" , en un temps où (Malraux l'a exactement rappelé) la littérature l'emportait sur la politique dans l'intelligentsia française. D'où une situation ambiguë : l'avenir posthume de Jean Paulhan dépendait d'une part de ceux qui n'aspiraient qu'à être publiés dans la N. R. F. , d'autre part de ceux qui dépérissaient à ne pas l'être. Puis la guerre, l'Académie : applaudissements et rancunes. Profitons des derniers témoins. Etudions un texte dont la clarté devient de plus en plus intelligible.
10/1984
Religion
OSEZ CROIRE, OSEZ VIVRE. Articles, conférences, sermons, interviews 1981-1984
A travers sermons, conférences, articles, interviews, le cardinal Lustiger aborde les événements et les soucis du temps présent. Qu'il évoque la tragédie polonaise, la vocation missionnaire, les racines juives de l'Eglise ou la culture européenne, c'est de la même audace et de la même confiance que témoigne l'archevêque de Paris.
Dans une préface inédite, le grand théologien Hans-Urs von Balthasar, avant d'apporter son commentaire, souligne la "clarté parfaite", le "courage qu'on pourrait dire téméraire" et la "franchise" de chacune des interventions de Jean-Marie Lustiger.
Osez croire, osez vivre dessine les contrastes, les menaces et les grâces de l'Eglise et du monde à l'approche du troisième millénaire.
02/1986
Science-fiction
Exode Cosmic N° 2, février 2023
Exode Cosmic est un magazine proposant des nouvelles, des serials et des articles divers dans l'esprit des pulps de l'âge d'or science-fictif. De nombreuses surprises vous attendent dans ce numéro spécial élaboré autour de la thématique des relations sociales dans les sociétés hiérarchiques. Poursuivez les aventures ethnogalactiques de Sarantuya ainsi que l'exploration du monde apolacyptique d'Anthropollymie, mais découvrez aussi une nouvelle exclusive, un dossier littéraire sur 1984 de Georges Orwell et bien d'autres ! Entre space-opéra satirique et post-apocalypse méditative, laissez-vous embarquer vers des mondes à la croisée du divertissement et de la réflexion.
02/2023
Critique littéraire
Aurore et George
C'est Aurore, future George Sand, qui est l'héroïne de ce livre. Témoin, dès l'âge de quatre ans, de scènes familiales violentes, elle est envahie de frayeurs à la pensée des deuils qui l'ont traumatisée et révoltée d'être séparée de sa mère Sophie. À partir de ce premier amour et d'une enfance vécue dans un monde féminin et clos, sans cesse écartelée entre deux mentalités, deux catégories sociales, elle refusera de choisir entre amour et haine, pour former avec sa mère un couple soudé sur fond de séparations et de tragédies. Si George a tant écrit, c'est pour tisser la trame de la fiction et consoler ainsi Aurore, car si " on dit que les larmes de l'enfance ne sont rien, on se trompe. Elles sont aussi amères que celles qui coulent plus tard ".
05/2004
Poches Littérature internation
Arthur et George
Condamné pour le meurtre d'un cheval, George Edalji, jeune avoué d'origine parisienne, est emprisonné puis relâché sans avoir été innocenté. Son teint mat et sa parfaite intégration sociale dérangent l'Angleterre bien-pensante de ce début de XXe siècle. Fragile, effacé maladroit et démuni, il va faire appel à Arthur Conan Doyle, alors un des hommes les plus célèbres d'Angleterre, le créateur de Sherlock Holmes... Extraordinaire tableau de la société victorienne, ce roman. inspiré d'un fait réel qui avait divisé l'Angleterre comme en France l'affaire Dreyfus, est aussi le plus passionnant et le plus haletant des thrillers.
10/2008
Monographies
George Condo. Humanoïdes
"Les Humanoïdes sont mes êtres imaginaires, ils peuvent endosser tous les rôles, maîtresses, fous et solitaires, puissants et faibles. . ". George CondoGeorge Condo est connu pour ses hybridations d'influences artistiques empruntant aussi bien aux maîtres anciens qu'au cubisme ou au pop art. L'artiste américain, inventeur de la notion de "réalisme artificiel", mêle les images, les styles et les courants dans des oeuvres qui invitent à porter un regard critique sur la culture occidentale contemporaine et ses débordements. Les peintures et sculptures présentées dans ce catalogue retracent ses voyages dans l'univers parallèle des Humanoïdes : métaphores de notre humanité, ces créatures en exacerbent les émotions et les vicissitudes. George Condo revient ici, dans des écrits inédits, sur la genèse et la signification de son oeuvre, et dévoile des tableaux créés sous la double influence de la pandémie et de la débâcle politique aux Etats-Unis. Didier Ottinger, historien de l'art, spécialiste de la peinture moderne et contemporaine, examine la carrière, les influences et l'oeuvre de cet artiste unique, qui navigue entre reformulation de l'histoire de l'art et caricature des excès du monde moderne. Cet ouvrage est publié à l'occasion de l'exposition Humanoïdes présentée par George Condo au Nouveau Musée National de Monaco, près de vingt-cinq ans après ses collaborations avec Les Ballets de Monte-Carlo pour lesquels il avait créé un rideau de scène, une scénographie et des costumes.
04/2023
Football
Immortel. George Best
Pour beaucoup, George Best est le plus grand footballeur de tous les temps. Durant cinq ans, du début de 1966 à la fin de 1970, il survola le reste du monde de sa classe. Génial ? Il était plus que cela. Jamais un footballeur n'avait autant charmé les âmes romantiques, donnant sans cesse au spectateur l'impression d'avoir été témoin d'un miracle. Aucun autre ne fut à ce point emblématique de son époque, la fin des Sixties et le début des Seventies. Sur le terrain, sous le maillot de Manchester United ou de l'Irlande du Nord, son talent tutoyait le sublime. En dehors, son charme était magnétique. Son aura était celle d'une icône pop, sa beauté celle d'un sex symbol. Les hommes l'enviaient, les femmes l'adoraient. Mais la gloire se révéla une prison dont il lui serait impossible de sortir, jusqu'à ce que l'alcool lui prenne tout : son talent, son endurance, sa beauté et son dernier souffle.
04/2021
Histoire militaire
George S. Patton
Georges S. Patton est un chef de guerre haut en couleur comme on en rencontre peu. Adulé par certains, haï par d'autres, celui qui va mener la 3rd US Army de la Tunisie jusqu'au coeur de la Tchécoslovaquie est un personnage éminemment complexe. "Georgie" , ce petit gars de Californie, va se tailler une réputation de meneur d'hommes et de fonceur. Il va devenir un des officiers généraux les plus doués et les plus craints de la Seconde Guerre mondiale, ne vivant que par et pour la guerre. Son tempérament de feu et ses coups de gueule légendaires vont lui valoir nombre de tracas, mais ses archives personnelles ont également montré que, sous sa carapace de dur à cuir, celui que ses soldats surnommaient Old Blood and Guts était un homme cultivé, sensible et doutant profondément de lui. Sa mort accidentelle le 21 décembre 1945 va contribuer à le faire entrer dans la légende.
Littérature française
A George Sand
A George Sand / par Mme Louise Courvoisier Date de l'édition originale : 1839 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2021
Critique
Orwell à Paris. Dans la dèche avec le capitaine russe
En juin 1928, George Orwell arrive à Paris où il mène, pendant 18 mois, la vie précaire d'un plongeur dans deux restaurants de la capitale. De cette expérience naît en partie son premier livre, Dans la dèche à Paris et à Londres (Down and Out in Paris and London, Gollancz, 1932), publié pour la première fois en France par Gallimard en 1935. A la demande de son éditeur, tous les noms de personnes et de lieux ont été changés afin d'éviter des procès, et n'ont jamais été révélés par la suite, laissant quelques trous béants dans la biographie de l'auteur de 1984. Avec Orwell à Paris, Duncan Roberts recréé le Paris sordide du futur écrivain britannique et, à la suite d'une longue enquête, il documente cette parenthèse parisienne dans le détail et dévoile enfin la véritable identité de son compagnon de route, Boris, l'ex-capitaine du corps expéditionnaires russe, dernière armée à se battre au nom du tsar en France, en 1916.
04/2024
Art du XXe siècle
Basquiat X Warhol à quatre main
De 1983 à 1985, Jean-Michel Basquiat (1960-1988) et Andy Warhol (1928-1987) signent environ 160 toiles "à quatre mains", dont certaines parmi les plus grandes de leurs carrières respectives. Basquiat admirait Warhol comme un personnage-clé du monde de l'art, initiateur d'un langage inédit et d'un rapport original à la culture populaire. En retour, Warhol a trouvé chez Basquiat un intérêt renouvelé pour la peinture. Avec lui, il a recommencé à peindre manuellement, au pinceau. Un véritable dialogue visuel s'est installé entre eux, jusqu'à la création d'oeuvres portant leurs deux noms. Accompagnant l'exposition "Basquiat x Warhol, à quatre mains", l'ouvrage revient sur cette aventure à travers textes et images. Il réunit des toiles emblématiques du duo, des travaux individuels et des réalisations d'autres personnalités, tels Michael Halsband, Keith Haring, Jenny Holzer, Lady Pink, Kenny Scharf... , afin de resituer cet épisode dans la scène artistique new-yorkaise des années 1980.
04/2023
BD tout public
Une vie - Winston Smith (1903-1984), la biographie retrouvée Tome 2 : 1917-1921, King's Scholar
Dover W. Smith dit Winston : Né à Douvres en 1903, écrivain et journaliste anglais. Décédé accidentellement en France en 1984. Après avoir étudié à Eton, il part en Chine en pleine tourmente révolutionnaire. Compagnon d'arme de George Orwell sur le front d'Aragon en Espagne, agent du MI-6 pendant la Seconde Guerre mondiale, la vie et l'oeuvre de Smith sont imprégnées des grands bouleversements de la première moitié du XXe siècle. Au début des années 50, il séjourne en Afrique équatoriale, avant de s'installer en Californie où il devient scénariste pour Hollywood. Il se retire dans les Alpes françaises au début des années 1970 où il disparaîtra au cours d'une promenade en, juin 1984. Smith laissera une autobiographie inachevée dans laquelle il se livre sans concession. (Une vie, Gallimard, 1985). Cette autobiographie, Christian Perrissin la découvre chez un bouquiniste, et la première lecture est un enchantement. Une vie est l'adaptation de cette autobiographie. Elle relate une de ces existences comme ont pu l'être celles d'Hemingway, Graham Greene, ou Kessel... Une formidable génération d'écrivains qui vivaient le plus intensément possible, aux quatre coins du monde, pour ensuite pouvoir livrer à leurs lecteurs des récits qui n'auraient pu être écrits par aucun autre. Une existence hors de commun qui devient, grâce à Christian Perrissin et Guillaume Martinez, la peinture de toutes les espérances d'une époque à travers cette bande dessinée en six volumes !
06/2016
BD tout public
Une vie - Winston Smith (1903-1984), la biographie retrouvée Tome 4 : 1937 - Spanish Circus
Dover W. Smith dit Winston : né à Douvres en 1903, écrivain et journaliste anglais. Décédé accidentellement en France en 1984. Après avoir étudié à Eton, il part en Chine en pleine tourmente révolutionnaire. Compagnon d'armes de George Orwell sur le front d'Aragon en Espagne, agent du MI-6 pendant la Seconde Guerre mondiale, la vie et l'oeuvre de Smith sont imprégnées des grands bouleversements de la première moitié du XXe siècle. Au début des années 50, il séjourne en Afrique équatoriale, avant de s'installer en Californie où il devient scénariste pour Hollywood. Il se retire dans les Alpes françaises au début des années 70 où il disparaîtra au cours d'une promenade en juin 1984. Smith laissera une autobiographie inachevée dans laquelle il se livre sans concession (Une vie, Gallimard, 1985). Cette autobiographie, Christian Perrissin la découvre chez un bouquiniste, et la première lecture est un enchantement. Une vie est l'adaptation de cette autobiographie. Elle relate une de ces existences comme ont pu l'être celles d'Hemingway, Graham Greene ou Kessel... Une formidable génération d'écrivains qui vivaient le plus intensément possible, aux quatre coins du monde, pour ensuite pouvoir livrer à leurs lecteurs des récits qui n'auraient pu être écrits par aucun autre. Une existence hors du commun qui devient, grâce à Christian Perrissin et Guillaume Martinez, la peinture de toutes les espérances d'une époque à travers cette bande dessinée en six volumes !
06/2019
Histoire de France
Le diable rouge. L'as Georges Félix Madon 1892-1924
Georges-Félix Madon est le quatrième as de la Grande Guerre par le nombre de victoires confirmées. La couleur rouge de son avion et sa réputation lui valurent d'être appelé par les Allemands le Diable Rouge. Caporal-pilote en août 1914, capitaine et chef d'escadrille à l'Armistice, il arbore une croix de guerre de 17 palmes et 3 étoiles pour ses 41 victoires. Quittant provisoirement l'armée en 1919, il reste lié au monde de l'aviation, et prend part à son essor civil. Le 11 novembre 1924, il se tue aux commandes de son avion lors d'une démonstration aérienne en hommage à Roland Garros. Cet ouvrage retrace pour la première fois la vie et la guerre du capitaine Madon, dont la base aérienne d'Avord porte le nom.
02/2019
