LA MISE EN SCENE DANS LE THEATRE D'AMATEURS
Extraits
Histoire du cinéma
De la scène à la pellicule. Théâtre, musique et cinéma autour de 1900, avec 2 DVD
Au début XXe siècle, le cinéma naissant entretient des rapports étroits avec le spectacle vivant. Les procédés du théâtre, de l'opéra, de la féerie, du ballet ou du café-concert sont alors employés dans les théâtres de prise de vue, ancêtres des plateaux de tournage. Les artistes et techniciens qui construisent les décors, fabriquent les costumes ou réalisent les trucages cinématographiques oeuvrent aussi dans les salles de spectacle à Paris et en province. Les metteurs en scène de cinéma ont souvent été régisseurs de théâtres. Devant la caméra, les acteurs reprennent les mêmes gestes expressifs que sous les feux de la rampe... A chaque instant, le cinéma des premiers temps puise dans des traditions scéniques anciennes des ressources nouvelles. De la scène à la pellicule documente et interroge la théâtralité du cinéma. L'ouvrage contient une centaine d'illustrations et deux DVD contenant 19 films, dont 3 avec leur orchestrations originelles reinregistrées.
10/2021
Histoire antique
Néron. Le pouvoir et la scène
Mal aimé, Néron (37-68 a.C.) est un des empereurs qui symbolise le plus un pouvoir tyrannique et la folie sanguinaire. Dans ce portrait nuancé, l'auteur remonte aux origines de l'avènement de celui qui est proclamé empereur à 17 ans après la mort de son père adoptif Claude. L'ouvrage interroge la place de Néron dans l'histoire de la dynastie julio-claudienne. Premier empereur à n'avoir pas connu Auguste, il s'y référa régulièrement, même si son exercice du pouvoir s'écarta du modèle légué par son ancêtre. Néron fut aussi un homme de son temps, partageant les gouts et les loisirs des aristocrates de sa génération et certains aspects positifs de son règne sont indéniables. Mais, fuyant certaines réalités de la politique, accablé par les difficultés qui s'accumulèrent à partir de l'incendie de Rome en 64, il se donna la mort à 30 ans. L'ouvrage nous invite à découvrir une Rome pleine de complots, de trahisons, de luttes acharnées pour le pouvoir qui pousseront le jeune empereur à faire éliminer parents, amis et jusqu'à sa mère, Agrippine.
09/2022
Littérature française
Mise en pièces
"Elle construit un palais de mémoire qui, à mesure qu'il se peuple de sexes nouveaux, se complique de couloirs, d'annexes et de dépendances. Les portes y sont toujours plus nombreuses. Elle aurait pu prendre des photos et en faire collection, elle aurait pu tenir un carnet de comptes ou de croquis, utiliser comme support un tableur ou un journal intime, confier à d'autres ses souvenirs plus ou moins retouchés, elle aurait pu oublier - elle a préféré construire un palais". De chambre en chambre, Jeanne rencontre des hommes. Elle verrouille des portes qui l'enferment avec des inconnus et les rouvre un peu plus tard, emportant avec elle le souvenir du sexe qu'elle a mis à nu, oubliant la personne. Imaginons une vie qui ne serait que sexuelle. Jeanne circule dans Paris et y trame une géographie fantasmatique. Parfois, elle tombe dans les filets qu'elle a elle-même tendus. Une romance à un personnage. Une romance d'aujourd'hui.
01/2017
Littérature française (poches)
Mise en bouche
Un forcené prend en otage une classe d'une école maternelle et menace de tout faire sauter si. On connaît l'histoire. On croît la connaître, car, avec Philippe Djian, les chemins du destin conduisent les héros vers un huis clos où la passion, la peur, la jalousie et la mort rôdent, inexorablement
06/2008
Littérature étrangère
Mise en garde
Jeune écrivain engagé, Klaus Mann (1906-1949) a assisté à la montée en puissance du parti nazi puis à l'avènement d'Adolf Hitler. Dès le début, il multiplie textes et prises de paroles pour mettre en garde ses amis, ses lecteurs et toutes les bonnes volontés contre la barbarie et la guerre qui s'annoncent. Il assiste à la défaite de l'Allemagne "des poètes, des penseurs et des musiciens de génies", mais ne renonce pas à se battre, même quand il est contraint à l'exil puis déchu de sa nationalité. Car il ne s'agit pas d'une simple révolte de la jeunesse, de l'humiliation d'une guerre perdue ou du désespoir né de la crise économique. Il s'agit au contraire de dénoncer une barbarie nouvelle, une barbarie qui n'a besoin que de notre indifférence et de notre paresse pour prospérer. Une barbarie, surtout, qui menace le monde entier. Alors que les livres et les articles prolifèrent aujourd'hui pour offrir analyses et réflexions nouvelles sur les attentats de janvier et de novembre 2015 à Paris, et sur leurs conséquences politiques, il nous semble plus urgent que jamais de relire Klaus Mann.
10/2016
Littérature française
Mise en abîme
Comme un jeu de l'oie au parcours atypique, la vie de l'héroïne de ce roman nous emporte dans un voyage introspectif dont l'issue s'égare entre raison et folie. Quelle est la nature de ce dérèglement psychologique ? L'enfance martyre ? L'imagination débordante (délirante ? ) qui nous transporte dans un monde dadaiste ? La présence d'une entité malsaine née d'un passé hégémonique ? Ou un peu de tout cela à la fois ? Qu'importe... au fil et au malaise des pages, le lecteur ne manquera pas de s'interroger sur le mécanisme obsessionnel et prégnant de sa propre pensée et de son éventuelle déviance... Comme le dit si bien l'auteur en préambule de son ouvrage : "Folie, quand tu nous tiens ! "
12/2015
Critique littéraire
François Mauriac : journaliste 1948-1958. Lectures et culture. Mise en scène du siècle et de ses métamorphoses
L'oeuvre littéraire de François Mauriac publiée dans les
journaux et les magazines forme une immense somme d'écrits
s'échelonnant de 1910 à 1970, débordant de toutes parts le seul
Bloc-notes auquel la mémoire collective a coutume de la
réduire. Aussi, pour éviter la dispersion, cette étude s'est-elle
fixé une limite dans le temps, 1948-1958, sans bien entendu
s'interdire les retours en arrière non plus que les coups d'oeil
au-delà. Ce choix temporel obéit à une double logique. D'une
part, correspondant à la IVe République, cette décennie fait
paraître François Mauriac dans son double rôle, celui du
résistant antistalinien s'exprimant dans les éditoriaux du
Figaro, celui du militant de la décolonisation se manifestant
dans le Bloc-notes de l'Express. D'autre part, elle a la vertu
majeure de coïncider avec l'éveil intellectuel et politique de
l'auteur de cet ouvrage, en sorte que ce parcours est pour lui
une redécouverte et non une découverte. Tout au long de sa
prime adolescence, de son adolescence et de sa jeunesse, la
voix de François Mauriac lui aura été présente. Voix multiple.
Ce qui surgit au fil des pages, c'est toute une époque, familière
aux plus anciens, inconnue de ceux que leur âge protège
contre les souvenirs trop antiques, une époque pleine de
tourmentes et de polémiques, tumultueuse et souvent tragique.
La défaite de l'Allemagne hitlérienne n'est pas si loin, la
menace soviétique sur l'Europe est palpable, la guerre
d'Indochine à peine terminée celle d'Algérie commence, l'Etat
se défait. Mais les Arts et Lettres continuent d'exercer leur
empire. Dans ce paysage, traversé de tempêtes, François
Mauriac va son chemin, l'oeil aux aguets, la plume à la main,
la foi et l'espérance du salut au coeur. La vie culturelle occupe
le présent ouvrage.
02/2012
Théâtre
Théâtres des Antilles. Traditions et scènes contemporaines
La vitalité des dramaturgies antillaises ne justifie aucunement le peu d'intérêt dont elles ont jusqu'à présent fait l'objet. Cet ouvrage vise à combler ce vide en révélant la prodigieuse richesse et l'étonnante diversité de la production théâtrale francophone et créolophone écrite et/ou jouée depuis les cinquante dernières années en Guadeloupe et en Martinique. Les écritures dramaturgiques et scéniques antillaises s'inscrivent dans la dynamique de l'échange et de la négociation entre les cultures : le français et le créole, l'écriture et l'oralité, les apports européens et africains se combinent et se nourrissent mutuellement au sein de créations théâtrales hybrides. Situées au carrefour de multiples traditions, les dramaturgies antillaises ouvrent le dialogue entre l'Europe, l'Afrique et la Caraïbe. L'esprit d'indépendance et de créativité des auteurs et metteurs en scène s'affirme dans la réappropriation du répertoire théâtral européen et la subversion des conventions littéraires occidentales. Les dramaturges vont puiser aux sources de l'oralité et des traditions populaires héritées d'Afrique pour œuvrer à la revalorisation d'une culture créole menacée, appelée à renaître et à se réinventer sur les scènes théâtrales contemporaines.
03/2009
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1390, 1er octobre 2015 : Le mensonge
Dans la rue, Alice a surpris le mari d'une de ses amies avec une autre femme et se trouve confrontée à ce dilemme entêtant : faut-il lui dire ce qu'elle a vu ? Paul tente de la convaincre qu'elle doit absolument lui cacher la vérité. Il fait ainsi l'éloge du mensonge... Est-ce seulement pour défendre son ami ? Ou a-t-il lui aussi des choses à cacher ? A moins que ce ne soit elle qui avance masquée ? Pour mieux lui faire avouer ses mensonges ? Pour mieux dissimuler les siens ? Après La Vérité, dans laquelle Pierre Arditi a triomphé en 2011, Florian Zeller, avec Le Mensonge, retrouve ses thèmes de prédilection dans cette nouvelle comédie. Mise en scène à partir du 4 septembre 2015 de Bernard Murat avec, entre autres, Pierre Arditi et Evelyne Bouix.
10/2015
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1439, 1er mars 2018 : Le lauréat
Brillant élève tout juste diplômé, Benjamin Braddock rentre en Californie pour fêter son succès en famille. A 21 ans, il a tout pour envisager un avenir radieux et pourtant quelque chose cloche... Lors de la party organisée par ses parents en son honneur, Mrs Robinson, une amie de la famille, alcoolique notoire et ayant plus de deux fois son âge, s'offre à lui avec autant de soudaineté que de désinvolture. S'ouvre alors devant lui une porte dont il ne sait s'il s'agit d'une issue de secours ou d'une voie sans issue. Une comédie de moeurs sur l'Amérique des années 1960 aussi hilarante que touchante. La pièce est créée au Théâtre Montparnasse à partir du 24 janvier 2018 dans une mise en scène de Stéphane Cottin, avec Anne Parillaud, Adèle Bernier, Marc Fayet, Françoise Lepine, Arthur Fenwick et Jean-Michel Lahmi.
02/2018
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1458, 15 février 2019 : Le lien
Stéphane, écrivain, rend visite à sa mère Christiane. Désormais veuve, celle-ci se réjouit de sa visite mais le noie pendant tout le déjeuner dans une logorrhée qu'il considère comme un monologue n'étant adressé à personne et surtout pas à lui. Il en déduit que sa présence est inutile et s'apprête à partir. Mais sa mère le somme de s'expliquer. Le ton monte. Stéphane reproche à Christiane de ne jamais lui poser de questions, de ne pas s'intéresser à sa vie. Elle prétend s'intéresser à lui plus qu'à sa vie. L'incompréhension semble irrésoluble, jusqu'à l'arrivée de la voisine. La pièce est jouée à partir du 22 janvier 2019 au Théâtre Montparnasse dans une mise en scène de Panchika Velez et avec Pierre Palmade, Catherine Hiegel et Marie-Christine Danède.
02/2019
Petits classiques parascolaire
L'illusion comique. Et autres textes sur le théâtre dans le théâtre
Un père inquiet du sort de son fils disparu depuis dix ans s'adresse à un magicien ayant le pouvoir de le faire apparaître. La grotte se transforme alors en véritable scène de théâtre. L'Illusion comique est une comédie considérée comme un modèle du théâtre dans le théâtre, principe dramaturgique qui eut une grande influence dans la littérature. L'anthologie proposée dans ce volume en illustre les principales caractéristiques et les évolutions du XVIe siècle à nos jours.
08/2012
Théâtre
Yeats et la scène. Lacteur et sa voix à lAbbey Theatre de Dublin
Cette étude s'intéresse aux expérimentations menées par W. B. Yeats à l'Abbey Theatre de Dublin dans le but d'élaborer une pratique scénique articulant parole, musique et danse, et de servir au plus près l'utopie théâtrale d'un drame à vocation épiphanique, tendu vers le surgissement dans le monde connu du mystère de l'au-delà. Une première partie définit la visée du théâtre de Yeats en la plaçant en regard de sa pratique religieuse. La seconde s'intéresse aux expérimentations scéniques de l'Abbey Theatre de Dublin jusqu'au tournant de Deirdre, et suit en particulier les deux figures clés que furent la comédienne Florence Farr et le comédien et metteur en scène Franck Fay. La troisième est consacrée à la seconde moitié de la carrière théâtrale de Yeats, à partir des Pièces pour danseurs, et aux nouveaux protocoles qui surgirent de la rencontre de Yeats avec le Nô. Le théâtre de Yeats est replacé tout à la fois dans son contexte irlandais et dans le contexte dramaturgique européen de son époque. L'analyse de partitions présentées en annexe constitue un apport essentiel dans le champ des études yeatsiennes, qui manifeste depuis quelques années un regain d'intérêt réjouissant pour l'oeuvre théâtrale, longtemps délaissée, à quelques exceptions près, aux dépens de la poésie. L'ouvrage intéressera aussi bien les spécialistes de l'Irlande ou du monde anglophone que les dramaturges et amateurs de théâtre, et, plus généralement, tous les curieux intéressés par cette époque très riche de l'histoire culturelle et artistique de l'Europe, au tournant de la modernité, dans le premier tiers du XXe siècle. Il prolonge le travail de son auteur sur l'oeuvre théâtrale de Yeats commencé dans un précédent ouvrage, Yeats dramaturge (PUR, 2012).
01/2015
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1434, décembre 2017 : La Farce de Maître Pathelin
Le berger Agnelet doit comparaître en procès pour avoir volé les moutons du marchand de tissu Guillaume, son employeur. Il vient trouver l'avocat Pathelin pour le défendre. Ce dernier, en manque de clients, accepte l'affaire avec enthousiasme. Pathelin va aussitôt trouver Guillaume et lui promet de perdre le procès en échange d'une luxueuse étoffe pour sa nouvelle robe. Le marchand cède avec difficulté, avant que le juge se présente et lui propose à son tour un accord. Guillaume regrette aussitôt son étoffe et se présente chez Pathelin pour la récupérer, mais se fait flouer par ce dernier, déguisé en femme, lui parlant mille langues sauf le français. Le jour du procès, Pathelin et Agnelet mettent en place un stratagème inédit... La pièce est créée au Petit Théâtre de Lausanne à partir du 6 décembre 2017 dans une mise en scène de Simone Audemars, avec Vincent Babel, Patrick Dentan, Hélène Firla, Fidèle Mahuna Anato et Jean Luc Tohozin.
01/2018
Théâtre
Relevés de mise en scène (1686-1823). L'Homme à bonne fortune, Le Joueur, Le Distrait (Comédie-Française)
Trois comédies sont éditées dans la présente édition accompagnées de deux relevés de mise en scène : L'Homme à bonne fortune de Michel Baron, Le Joueur et Le Distrait de Jean-François Regnard. Les différentes versions montrent le rapport à un texte ancien ainsi que les enjeux relatifs à la problématique de la remise ? c'est-à-dire d'une pièce entrée dans le répertoire qui n'a pas été jouée depuis un certain temps et qui peut bénéficier ou non d'une modification ou d'une nouvelle mise en scène. La superposition des relevés et les différentes strates de mise en scène formées par celle-ci, laissent apparaître clairement ce que peut être la génétique de la représentation. / This edition gathers three 17th-century comedies and two accounts of their productions by the Comédie-Française. It highlights how 18th-century theatre companies approached plays that had not been produced for a while – revealing the stage as a palimpsest and foreshadowing the inception of "modern" stage production.
03/2015
Théâtre - Essais
Le théâtre de l'oblitération. Essai sur la voix photogénique dans le théâtre britannique contemporain
Que voit-on au théâtre lorsque l'on ne nous y montre rien ? rien que des espaces enténébrés ? rien que des acteurs, texte en main, qui disent mais ne jouent pas leur texte ? Après une lutte acharnée pour mettre au jour ce et ceux qui en étaient, les nouvelles dramaturgies affichent une méfiance à l'égard d'un voir qui aurait partie liée avec la surveillance, le capitalisme et la marchandisation. A l'heure de l'hypervisible, il s'agit pour ce nouveau théâtre d'explorer, dans le sillage de la pensée des phénoménologues, un "visuel" qui s'inscrirait en faux contre le visible. L'oblitération, qui, dans un même mouvement, rend palpable ce qu'elle absente, définit ces esthétiques et place la violence du vide au coeur de ces scènes.
01/2023
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1447, 1er septembre 2018 : La légende d'une vie
Vienne, 1919. Un jeune auteur cherche a? s'extirper du souvenir de son père, poète devenu icône nationale. Le jeune homme étouffe dans la maison familiale ou? tout est organisé par sa mère, femme autoritaire et intransigeante, autour du culte du grand homme. C'est alors que revient au sérail une femme dont le secret pourrait libérer le jeune homme de son carcan. La pièce est jouée à partir du 12 septembre 2018 au Théâtre Montparnasse dans une mise en scène de Christophe Lidon avec Nathalie Dessay, Macha Méril, Bernard Alane, Gaël Giraudeau et Valentine Galey.
09/2018
Théâtre
L'Avant-scène théâtre N° 1376, 15 janvier 2015 : La maison d'à côté
Juliana est un modèle de réussite professionnelle et sociale. Brillante chercheuse, n'a t-elle pas découvert le médicament qui va révolutionner le traitement de certaines maladies du cerveau ? Elle présente sa nouvelle molécule devant une assemblée de médecins. Soudain au milieu d'une phrase, un suspens, une déchirure, un trou… En apparence, rien ne laissait prévoir pareil accident. Mais à part sa réussite si remarquable et la maîtrise qu'elle a atteinte, au fond, qui est Juliana ? Que s'est-il passé d'autre dans sa vie ? C'est là le mystère qu'elle va devoir elle-même élucider dans l'espoir de se retrouver…
02/2015
Littérature française
La bibliothèque d'un amateur
Chacun des textes de ce recueil pose à sa manière la même question : Qu'est-ce qu'être lu ? Nous lirons donc ici des études à propos de récits qui ne sont pas encore écrits, dont les auteurs hypothétiques mettraient en scène, paradoxalement, ce qui échappe à tout public : l'art de créateurs sans oeuvres, d'oeuvres sans commentaires, de commentaires sans lecteurs et peut-être l'art en personne sans créateur. Autant dire l'impossible, pourtant cet impossible semble se manifester dans ces histoires de fantômes ou ces mystérieuses aventures d'enfants autistiques, d'adolescents masochistes, d'officiers de la Grande Muette, de faussaires peu pressés d'avouer leurs talents, de prêtres emportant dans la tombe le secret de leurs confessions. Mais ces figures trop humaines de ce qui ne se laisse pas lire se souviennent bientôt qu'elles doivent à l'écriture et à son commerce leur secrète existence.
01/1979
Théâtre
La scène provoquée
Le monde du théâtre a beaucoup évolué. L'influence de la télévision puis d'internet, l'avènement de l'information-spectacle, le culte voué à la rentabilité, les valeurs éthiques en bouleversement ont affecté les modes de création de l'art dramatique. Le théâtre use à tout-va de la provocation mais en fait, il a bel et bien rentré ses griffes depuis longtemps. Voici un regard critique sur l'évolution des arts de la scène pour réfléchir à la façon de leur donner un nouvel élan.
05/2014
Poches Littérature internation
La Scène primitive
Romancier et critique, Bernard Pingaud, avec La Scène primitive a écrit un roman qui cerne les arcanes de la création littéraire. Un enfant solitaire découvre, sur une plage de Bretagne, son premier ami. Dix ou vingt ans plus tard, racontant ce souvenir de vacances, il en retrouve un autre, plus lointain encore, qui n'était pas oublié mais caché.
04/1984
Critique littéraire
Forme et signification dans le théâtre de Beckett
Il est difficile, dans une oeuvre théâtrale aussi singulière que celle de Samuel Beckett, qui déjoue sans cesse les principes traditionnels du genre, de saisir tant les procédés formels sous-jacents que la logique structurelle d'ensemble. S'appuyant en partie sur les études générales des linguistes, mais forgeant en même temps ses propres outils conceptuels d'analyse, Betty Rojtman parvient à relever ce défi, sans jamais trouver refuge dans le jargon ou l'exposition absconse. Monde de la "vibration de surface" et du faux-semblant, le théâtre de Beckett est dépourvu, dans son statisme où pourtant "quelque chose se passe" (Fin de partie), de tout noeud dramatique résolvant les tensions de l'intrigue. Betty Rojtman a parfaitement su repérer ce qui se jouait sous l'apparente absurdité d'un théâtre en instabilité permanente, tel un système de thermodynamique. Et c'est précisément en recourant aux notions de "tension", de "force", que l'auteur parvient à résoudre la dialectique inertie/dynamisme innervant le théâtre de Beckett. Les tensions se dispersent sur plusieurs niveaux et plusieurs axes (verticalement et horizontalement), mais où vont-elles exactement ? Nulle part, conclut B. Rojtman : "elles ne conduisent à aucune paix, à aucune Terre Promise dont le rivage serait entrevu à l'horizon. . ".
12/1987
Droit constitutionnel
Manuel pratique pour le chargement des dispositifs de mine et la mise du feu aux fourneaux
Manuel pratique pour le chargement des dispositifs de mine et la mise du feu aux fourneaux Date de l'édition originale : 1880 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Vins, alcools, boissons
Guide pratique de la Mise en Bouteilles
Le conditionnement d'un vin est une opération technique qui doit concilier qualité et productivité. Les vins doivent être embouteillés dans les meilleures conditions pour que leurs qualités sensorielles et nutritionnelles restent intactes. L'opération finale de mise en bouteilles joue un rôle important puisqu'elle est garante de la stabilité du vin jusqu'à sa consommation. Sa réussite passe par la maîtrise de trois aspects majeurs : la préparation du vin : stabilisation, filtration, contrôle des matières sèches (bouteille et bouchon) ; le conditionnement et la mise en bouteilles : rinçage des bouteilles, tirage, bouchage ; le contrôle de la qualité et de l'hygiène de l'opération. Ce guide pratique présente de manière détaillée l'ensemble des étapes nécessaires à la mise en bouteilles. Il s'adresse aux vignerons, aux personnes responsables du conditionnement final ainsi qu'aux professionnels du vin qui souhaitent garantir aux consommateurs un produit de qualité.
06/2010
Management
Le manager orienté client dans les services B2B. Principe et mise en oeuvre
La notion d'orientation client devient une nécessité plus qu'un choix pour de nombreuses entreprises. Elle est une réponse durable à la pression concurrentielle et accompagne l'entreprise dans une définition renouvelée de sa mission, au-delà du seul profit économique direct. Le manager, dans les services B2B, par sa proximité naturelle avec ses équipes, ses marchés et ses clients, est l'acteur essentiel du déploiement de cette orientation. Le manager orienté client dans les services 82B apporte au manager la connaissance et les outils nécessaires pour mettre en oeuvre, lui-même, cette orientation client, tout en y associant son équipe élargie. Dans cette optique, cet ouvrage présente une démarche structurée en quatre étapes : comprendre les fondamentaux de l'orientation client dans les services B2B, connaître son client, valoriser son offre et réaliser son service.
01/2022
Littérature française
Tous en scène
Ce recueil de huit récits surprend par l'originalité et la variété des histoires qui le composent. L'auteur explore à la fois les désirs profonds des personnages et les possibilités du récit. Retrouvez des nouvelles telles que Jack le labrador, un monologue canin qui vous fera mourir de rire, Le retour de l'inspecteur Hegarty une nouvelle policière aux rebondissements surprenants ou Tous en scène, qui nous emmène à la rencontre d'un grand écrivain français contemporain.
09/2018
Théâtre
Entrez en scène
Dans " Combat à huis clos " se délivre un monologue empreint de suspense qui dépeint la résurgence des extrémismes dans notre société ; " Le mur mitoyen " plonge le lecteur dans l'absurde quand se déroulent sous ses yeux les interactions les plus étranges entre voisins au beau milieu de la nuit ; en n, " Jeanne Moreau est morte " rend un vibrant hommage à celle qui fut l'égérie d'une génération. Trois pièces à la puissance narrative et à la profondeur de ré exion abyssales. Née en Uruguay, Nut Monegal cherche à travers ses écrits à toucher du doigt l'universel. Elle est déjà l'auteur de "Para un jardin en Otono et Sosias chez Seix Barral, "Errances dans le miroir" aux Editions Les Cahiers de la Poésie, ainsi que plus récemment "Les danseurs de Monique Baum et Caravane" .
10/2019
Mathématiques (notions fondame
Maths en scène
Venez assister au spectacle de Maths en scène. Une troupe de théâtre atypique vous propose six histoires courtes mettant en scène des connaissances... mathématiques bien sûr ! Ne vous laissez pas impressionner par tous ces nombres, ces propriétés et ces techniques mais embarquez, sans crainte, pour ces récits qui jouent avec les notions vues dès la fin de l'école primaire et au début du collège. Et puis, il faudrait aussi les manipuler pour mieux les comprendre donc, après chacune de ces histoires, la joyeuse troupe vous soumet une petite activité qui reprend les notions qui y sont abordées. Et en bonus si vous parvenez à maîtriser ces différents exercices, vous obtiendrez ainsi un code qui vous ouvrira, via le site des éditions Ellipses, l'accès à de nouveaux horizons. Bon spectacle ! En quelques coups de crayons, traces d'encre de Chine et tâches d'aquarelle, Stéphane Favre-Bulle, professeur de mathématiques, passionné de Bande Dessinée, crée des récits capables de transmettre ces connaissances universelles. Un fond sérieux sous une surface douce et colorée.
10/2021
Théâtre
Ados en scène
Dans un même recueil, huit écritures et univers différents, huit textes inédits, huit visions de l'adolescence, huit propositions théâtrales en direction des jeunes avec des thèmes proches de leurs préoccupations : la recherche d'identité, le mal-être, les risques sectaires, les premiers émois, leur place dans la société, leurs relations aux autres. Avec sensibilité, exigence littéraire, cohérence dramaturgique et, pour certains textes, avec humour, cet ouvrage pluriel, co-écrits par des auteurs confirmés touchera les adolescents et ceux qui les initient au théâtre.
10/2013
Policiers
Mourir en scène
Un été torride sur les bords de la Riviera athénienne. Tandis que des hauts parleurs déversent des mélodies pop, une foule électrisée danse pieds nus sur le sable devant une chanteuse propulsée jusqu'à la scène par un monte-charge pneumatique, telle Aphrodite jaillie des eaux. Cinquante mille fans de tous âges assistent aux adieux de leur idole lors d'un concert retransmis en direct par la seule chaîne musicale ayant survécu à la crise grecque. Le capitaine de la police Christophoros Markou, numéro deux du département des homicides de l'Attique, n'est pas là pour s'amuser mais pour assurer le service d'ordre de la star avec ses équipes. Lorsque, tout à coup, la fête tourne au cauchemar : la scène prend feu avant d'exploser. Accident ou attentat ? Après Au 5e étage de la faculté de droit, Christos Markogiannakis nous plonge dans les eaux troubles des milieux du show biz grec et des médias...
02/2020
