Dargaud Prix Bandes dessinees
Extraits
Histoire de la BD
Algérie 54-62. La guerre fantôme dans la bande dessinée francophone
Cet ouvrage offre un état des lieux de la manière dont la bande dessinée d'expression française, dite souvent franco-belge, montre la guerre d'Algérie depuis soixante ans. Après une analyse chronologique replaçant l'ensemble du corpus dans son contexte historique, cet essai largement illustré aborde de manière synchronique quelques thématiques fréquemment abordées dans les albums et en partant des bandes dessinées elles-mêmes et en proposant des mises en miroir avec les écrits d'historiens spécialistes du sujet comme B. Stora, M. Harbi, G. Pervillé, R. Branche, pour ne citer qu'eux. Cette étude bénéficie également d'entretiens inédits accordés par quatre auteurs de bande dessinée ayant abordé ce thème dans leurs albums : les français F. Giroud, J. Ferrandez, L. Galandon, le belge Ph. Richelle
04/2022
BD tout public
Les 1001 BD qu'il faut voir lues dans sa vie
Romans graphiques, comics, BD alternatives, mangas... 1001
titres, depuis ceux qui ont accompagné notre enfance
jusqu'aux créations les plus récentes dans leur extraordinaire
diversité. Un livre pour retrouver nos bandes dessinées
préférées et en découvrir bien d'autres qui nous sont
inconnues. Un choix résultant de longs échanges entre
spécialistes du monde entier nous est proposé: des séries
enfantines jubilatoires aux romans graphiques les plus
sombres. Le meilleur des guides pour tout passionné de bande
dessinée.
03/2012
BD jeunesse divers
Sous les arbres Tome 1 : L'automne de Monsieur Grumpf. 48h de la BD 2024, Edition limitée
Depuis 2013, les 48H BD vous font découvrir toute la richesse de la bande dessinée avec une sélection d'albums en mut genre, pourtour les pins. Par ailleurs, en achetant cet ouvrage. Vous contribuez au don de 50 000 bandes dessinées aux écoles, collèges et centres d'accueil dans toute la France et en Belgique. Cet album vous est proposé dans le cadre de la manifestation Toutes les informations sur : www.48hbd.com Un événement organise en partenariat avec.
03/2024
Comics divers
Jack Kirby. La vie extraordinaire du roi des comics
Raconté sous forme de roman graphique par un créateur de bandes dessinées révolutionnaire récompensé par Eisner, JACK KIRBY est la biographie attendue depuis longtemps de la légende qui a cocréé certains des personnages les plus durables du XXe siècle pour Marvel, DC Comics, et plus encore. Captain America, Iron Man, Black Panther, les Fantastic Four, les X-Men et bien d'autres super-héros célèbres. L'auteur acclamé par la critique, Tom Scioli, relate l'histoire de la vie de Kirby ? depuis son enfance à New York pendant la Grande Dépression et sa découverte de la science-fiction et des dessins animés jusqu'à son passage en première ligne dans le théâtre européen de la Seconde Guerre mondiale qui l'inspirera plus tard dans ses pages de bandes dessinées, et ses collaborations qui changèrent le monde de Marvel avec Stan Lee, où le duo a redéfini la bande dessinée en tant que partie intégrante de la culture pop. Tout comme chaque grand super-héros a besoin d'un méchant pour vaincre, l'histoire de Kirby comprend également ses luttes pour recevoir la reconnaissance et la compensation qu'il pensait que son travail méritait. Scioli capture ses va et vient de Marvel à DC, montrant comment Kirby lui-même et plus tard sa famille se sont battus pour préserver son héritage artistique. Tirées d'une imagination sans précédent et d'une vie aussi passionnante que ses récits en bandes dessinées, les super-créations de Kirby ont influencé les générations suivantes de créatifs. Désormais, les lecteurs peuvent découvrir la vie d'un titan de la bande dessinée à travers le médium qui l'a rendu célèbre.
09/2021
Science-fiction
Saga de Xam
Saga de Xam est l'une des dernières pépites oubliées de la bande dessinée mondiale des années 1960. A l'époque, Eric Losfeld, éditeur historique de la contreculture, décide de publier quelques bandes dessinées. Des chefs-d'oeuvre comme Barbarella de Jean-Claude Forest ou Pravda la survireuse sortiront chez Losfeld. Et Saga de Xam, une oeuvre dantesque et unique de son auteur, Nicolas Devil, sur un scénario du mythique cinéaste Jean Rollin. Incontestablement, Saga de Xam est un jalon dans l'histoire de la bande dessinée francophone, et en particulier en ce qui concerne la science-fiction et le merveilleux héroïque. Sa puissance plastique n'a jamais été égalée. Jeune auteur de 24 ans en 1967, Nicolas Devil (1943) réalise son unique oeuvre de bande dessinée, Saga de Xam. Très vite il se retire définitivement du monde de la bande dessinée, découragé par les difficultés et les compromis demandés. Quant à Jean Rollin (1938-2010), son coscénariste, il continue une longue carrière de cinéaste, en réalisant 25 films sous son nom et une vingtaine d'autres sous divers pseudonymes. Il écrit également plus d'une vingtaine de romans et nouvelles.
11/2022
BD tout public
Variations
Quels sont les albums qui vous ont le plus marqué ? Blutch, en authentique passionné de la bande dessinée et de son histoire, répond ici à cette question et redessine, relit, parfois joue et modifie une page ou une séquence d'un grand maître. Fascinant exercice qui voit un des auteurs de bandes dessinées les plus intéressants au monde reprendre, pour chercher "à comprendre comment ils faisaient", entre autres Morris, Franquin, Jacobs et aussi Manara, Graton, Lauzier, Pétillon et beaucoup d'autres.
10/2017
BD tout public
Co-mix. Une rétrospective de bandes dessinées, graphisme et débris divers, Edition bilingue français-anglais
Durant plusieurs décennies, Art Spiegelman a donné un sens
nouveau au terme "artiste de bande dessinée" - ou, peut-être,
serait-il plus pertinent de dire que Spiegelman a donné un sens
nouveau aux termes "bande dessinée" et "artiste". La tension
entre l'avant-garde marginale et le grand public façonne toute
l'entreprise de Spiegelman. Elle est présente dans son travail
lorsqu'il est artiste graphique dans le domaine des «beaux»-
arts, lorsqu'il crée des cartes à échanger pour une marque de
chewing-gum, lorsqu'il participe au mouvement underground
de la bande dessinée de l'ère de la contre-culture, lorsqu'il
cofonde deux magazines à l'influence déterminante
(l'américain Arcade et le plus international RAIN), lorsqu'il
dessine des jaquettes de livres ou des pochettes de disques,
lorsqu'il est illustrateur ou dessinateur de couvertures pour le
New Yorker, lorsqu'il réalise des gravures, lorsqu'il est auteur,
lorsqu'il est spécialiste de formes obsolètes de la culture de
masse, et lorsqu'il, comment dire ?, compose un essai
autobiographique sous forme de bande dessinée sans
précédent, romanesque mais cependant criant de vérité. Bref,
Spiegelman réfute à tous les niveaux le paradigme d'une
opposition entre art noble et art populaire.
04/2012
Français
Le Grand Méchant Renard Tome 2 : Attention, éclosion ! ; Pas marrant la vie de parents ! Spécial CE1
Avec ces premières bandes dessinées, les jeunes lecteurs de 7-8 ans découvriront pour leur plus grand plaisir les aventures du Grand Méchant Renard, l'attachant héros de la bande dessinée à succès de Benjamin Renner. L'idée du loup semblait parfaite le renard devait voler trois veufs puis attendre qu'ils éclosent pour manger les poussins. Malheureusement, tout va de travers ! Qui a dit que l'éclosion des oeufs était rapide et que, une Fois celle-ci survenue, tout se passait comme prévu ?
04/2021
Français
Le Grand Méchant Renard Tome 4 : Trêve au poulailler ! ; Tout est bien qui finit bien. Spécial CE1
Avec ces ces premières bandes dessinées, les jeunes lecteurs de 7-8 ans découvriront pour leur plus grand plaisir les aventures du Grand Méchant Renard, l'attachant héros de la bande dessinée à succès de Benjamin Renner. Déguisé en poule, le renard se réfugie à la ferme avec les poussins pour échapper au loup. Mais les poussins se prennent pour des renards et Font des bêtises ! Qui a dit que des enfants et leur maman se ressemblaient forcément ? Sûrement pas le Grand Méchant Renard !
04/2021
Romans historiques
Destinées
"On ne guérit pas de son enfance". L'auteur de Destinées a voulu montrer à quel point cela est vrai dans le caractère et le comportement de Marie, son héroïne, née à la fin du 19ème siècle. Déjà, la date de sa naissance lui fera traverser deux guerres. En effet, elle a 24 ans en 1914 et 49 ans en 1939. L'histoire de sa vie, et celle de la famille qu'elle a créée, a, pour toile de fond, les événements historiques de son époque de 1890 à 1945. Les trois autres personnages de ce roman, son mari et ses deux enfants, ont, eux aussi, des personnalités très marquées et des vies difficiles qui resteront dans la mémoire des lecteurs.
10/2016
XXe siècle
Destinées
Inspiré d'une histoire vraie, ce roman relate la dramatique histoire d'Esther, âgé de six mois, kidnappée dans son landau en plein centre de Casablanca. Vendue au plus offrant, son destin va basculer tragiquement dans l'horreur... Ilan, jeune dealeur israélien, fait des séjours en prison en Israël avant de se réfugier au Maroc. Il se retrouve malgré lui dans le Mellah et voit son existence bouleversée... Rabbi Menahem est victime d'une congestion cérébrale à l'âge de 40 ans qui le laisse à moitié paralysé. Cet érudit empli de sagesse vit seul, entre ciel et terre, à Casablanca... Albert réside à Jérusalem et travaille au Maroc. Mêlé dans ce tourbillon d'histoires dramatiques, il crée des liens entre les protagonistes afin de les aider à retrouver le chemin de leurs destinées... L'auteur nous livre ici une autofiction touchante, aux mille nuances, qui plonge avec habileté aux tréfonds des turpitudes humaines. La plume de l'auteur, soignée et minutieuse, participe à la création d'une atmosphère immersive. Aux côtés d'une kyrielle de personnages, Esther, Ilan ou encore Albert, nous sommes confrontés à une partie de l'histoire trop longtemps voilée. Un ouvrage sensiblement réfléchi qui joue élégamment sur les sinuosités de l'âme pour une expérience de lecture intense. Une oeuvre intelligente et authentique qui touchera tous les publics.
04/2021
Monographies
Beating
Les talents et les styles de Tommi Musturi sont multiples. "Beating" précède, 8 ans avant, "Cracking" qui paraît en 2021. Les deux ouvrages rassemblent les travaux graphiques que l'auteur a réalisés pour différents supports. Il contient des travaux plastiques personnels, des illustrations de presse, des pochettes de disque, des croquis, du pixel art, etc. C'est un foisonnement de styles, de techniques et de points de vue, débordant de formes et de couleurs. A l'occasion de la sortie de "Cracking", "Beating" reparaît. Tommi Musturi (né en 1975) est un auteur et un artiste finlandais qui s'exprime le plus souvent en bande dessinée. Véritable caméléon stylistique, il traite souvent de thèmes existentiels autour de l'idéal de la "liberté" . Il emprunte une grande diversité de moyens, du simple griffonnage à la création ex abrupto de style spécifique au discours. Musturi est également éditeur et curateur. Il a déjà commis plus de quarante publications, du fanzine à la monographie en passant par la bande dessinée et il a participé à plus de 200 expositions à travers le monde. Ses oeuvres les plus célèbres sont les bandes dessinées "Samuel" et "Les Livres de M. Espoir" . Musturi vit avec sa femme et sa fille dans le petit village de Siuro, dans le sud de la Finlande. Il travaille au sein du collectif de bandes dessinées contemporaines Kutikuti (2005-).
02/2022
BD tout public
Albums publicitaires des héros de BD
En livrant en 1927 à la publicité fromagère une vache hilare parodiant Mona Lisa, Benjamin Rabier devait être bien loin de se douter de la dynamique ainsi enclenchée. Près d'un siècle plus tard, le graphisme épuré de la bande dessinée est devenu pour les annonceurs un incontournable support de promotion de leurs produits. Tout s'est accéléré au carrefour des années 70 et 80 lorsque la bande dessinée est passée d'un lectorat essentiellement jeune à un public adulte et notamment au sein des classes d'âge issues du baby-boom de l'après seconde guerre mondiale. Une aubaine pour la création publicitaire, cette grande dévoreuse de modes d'expressions artistiques qui, si elle ne les invente pas, sait parfaitement les vampiriser en "squattant" les bonnes idées pour chevaucher l'air du temps et offrir ainsi des supports rentables de qualité à ses principaux clients. C'est donc tout naturellement que la publicité s'est ruée d'abord et principalement sur les héros de bandes dessinées pour enfants les plus célèbres pour faire profiter de leur notoriété des produits qui n'avaient souvent que très peu à voir avec le monde fantaisiste de ces héros de papier. Offrir en "prime" un album de BD pour tout achat d'un produit, constitue à la fois un excellent cadeau de fidélisation de tout client mais également un formidable outil de pénétration publicitaire au coeur de la structure sociale ou familiale, permettant ainsi de toucher en même temps plusieurs générations. Le livre d'Alain Brugeille offre donc - enfin ! - un indispensable complément au travail systématique de recensement des publications publicitaires que nous avons effectué dans les pages du "Collectionneur de bandes dessinées" ou dans les différentes éditions du B.D.M. Trésors de la bande dessinée. Ce premier recensement des albums publicitaires, relatif aux aventures des héros de la bande dessinée, constitue donc pour tous les passionnés du "9ème Art", pour les collectionneurs, chercheurs ou simples amateurs et lecteurs de BD une source inédite de documentation, de connaissance... mais aussi de plaisir !
10/2013
BD jeunesse
Les royaumes de feu - La bande dessinée Tome 1 : La prophétie
Une terrible guerre divise les royaumes de Pyrrhia. Selon une mystérieuse prophétie, seuls cinq jeunes dragons nés lors de la Nuit-la-plus-Claire pourront mettre fin aux combats et apporter la paix. Mais les élus, Argil, Tsunami, Gloria, Comète et Sunny rêvent de liberté plutôt que d'accomplir leur destin.
09/2019
BD tout public
Images noires. La représentation des noirs dans la bande dessinée mondiale
Les Noirs. Les Blacks. Les Africains. Lorsque l'on évoque une nationalité étrangère ou une minorité locale, les mots sont tellement galvaudés qu'ils ne peuvent être utilisés qu'avec précaution pour éviter tout sous-entendu. Dans ce livre, l'auteur étudie la façon dont les Blancs ont représenté les Noirs dans le monde de la bande dessinée depuis sa naissance et montre ses implications et tout ce que cela soulève. L'analyse de ces bandes dessinées est l'occasion de faire le point sur les opinions, les pensées et les croyances de notre société, tout en révélant nos comportements dans le monde que nous partageons. Ce livre comprend de nombreux exemples de bandes dessinées publiées depuis deux siècles, venant du monde entier, choisis par un spécialiste du genre. L'ensemble raconte à sa façon une nouvelle histoire du racisme et des préjugés, mais permet de mesurer le lent et inéluctable développement des comportements et se révèle aussi une leçon pour un futur meilleur.
03/2010
BD tout public
Naissances de la bande dessinée. De William Hogarth à Winsor McCay
Autour de 1900, apparaît dans la presse américaine une forme pétrie d'humour et d'action que nous reconnaissons sans problème comme de la bande dessinée : le comic strip, né en même temps que le cinéma et le phonographe. Dans ce livre riche en surprises, Thierry Smolderen montre pourtant que l'origine de cette forme est beaucoup plus ancienne, et liée à une autre naissance : celle du roman moderne, qui émerge en Angleterre au cours du XVIIIe siècle. L'oeuvre satirique du peintre et graveur William Hogarth a ouvert cette voie, menant à des échanges d'un genre nouveau entre l'image et les médias de l'âge moderne. Au XIXe siècle, le courant impulsé par Hogarth est resté l'affaire exclusive d'un groupe particulier de dessinateurs, les illustrateurs humoristiques, qui mettent leur immense culture de l'image au service de la parodie, en cultivant l'art de l'hybridation stylistique. Fascinés par le graffiti, le dessin d'enfant et les images marginales, ils sont les premiers à s'emparer des médias émergents, qu'ils schématisent et combinent dans une perspective ironique. Depuis Rodolphe Töpffer, ils prennent aussi un malin plaisir à interroger les idiomes séquentiels du monde industriel à partir du passé naïf des histoires en images populaires. La bande dessinée moderne s'est forgée dans ce creuset résolument polygraphique qui n'a manqué aucune des révolutions majeures menant à l'âge audiovisuel. Cet ouvrage - qui constitue aussi une véritable anthologie - éclaire donc de manière surprenante les pièces d'un puzzle que nous croyions pourtant si bien connaître : loin d'être orpheline, la bande dessinée y apparaît comme la principale héritière d'une culture de l'image lisible aussi ancienne que l'image imprimée. La bulle, la ligne claire, l'action progressive, la mise en abîme ironique et jusqu'à la physique délirante des toons l'inscrivent dans une généalogie beaucoup plus riche que ne le soupçonnent les auteurs eux-mêmes. Son dialogue initial avec le roman d'avant-garde du XVIIIe siècle et le livre romantique, sa longue cohabitation avec les rythmes de la presse illustrée, sa symbiose avec le cinéma en font même l'ouvroir potentiel de l'image contemporaine par excellence.
11/2009
Humour
Les chiens en bande dessinée Tome 1 : Avec un cahier pédagogique
Le chien est l'animal qui nous est le plus proche et pourtant nous ne savons pas grand-chose de lui, en dehors du fait qu'il peut donner la patte, qu'il aime squatter notre fauteuil et qu'il est prêt à tous les risques pour déguster une saucisse. Cet album aborde tous les thèmes qui relient l'humain à son chien : l'éducation, le comportement, l'alimentation, la sociabilisation, l'entretien, le jeu, le dressage (du maître ? ), tout en évoquant les différentes races. Ce serait tellement plus simple si tous avaient le même caractère !
06/2021
BD tout public
Immigrants. 13 témoignages, 13 auteurs de bande dessinée et 6 historiens
Ils se nomment Naïma, Misa, Reynad, Hamid, Iraj... Ils viennent de Roumanie, d’Angola, de Turquie, d’Uruguay… Pour des raisons économiques ou politiques, leurs parents ou eux-mêmes ont dû quitter leur pays pour la France. Ce livre recueille leurs témoignages, leur intégration à la France, qui passe très souvent par une phase de « racisme ordinaire ». Cet ouvrage n'a pas pour objectif d'être représentatif des différentes réalités vécues de l'immigration. Il s'agit de porter un regard sur quelques trajectoires singulières sous la forme d'entretiens mis en dessin et, grâce au travail de réflexion des historiens, d'interroger quelques thématiques liées à l'immigration...
11/2010
Histoire ancienne
Enée le mal-aimé. Du roman médiéval à la bande dessinée
Les faits et gestes du héros de Virgile, ancêtre mythique d'Auguste, peinent à occuper le devant de la scène, comme si la postérité ne s'y reconnaissait pas. Les raisons d'un tel déséquilibre méritaient d'être interrogées. Traître en amour et traître à sa patrie, qu'il a livrée aux Grecs, Enée a longtemps été condamné. Même son parcours rédempteur ne suffit pas à le racheter, car il paraît trop sérieux, trop réfléchi, pour susciter l'empathie qui permettrait à des publics successifs de s'y reconnaître. Quelles conditions historiques doivent donc être remplies pour qu'une revalorisation d'Enée devienne possible, que ses aventures reprennent sens ? Au prix de quelles distorsions l'acculturation de l'épopée antique se réalise-t-elle d'une génération de lecteurs à l'autre, en Europe et ailleurs ? Les métamorphoses d'Enée au fil des siècles comportent des enjeux littéraires et culturels, mais aussi existentiels et idéologiques. Enée se prête à une lecture politique, car il est le père d'un empire et un chef de guerre ; par ses errances et ses erreurs, sa rencontre avec Didon (l'amour), puis avec son père en enfer (le devoir), il apparaît comme un individu en quête d'identité, cherchant un sens à donner à sa vie. Elève attentif de la Sibylle, curieux de l'au-delà qu'il parcourt, il fait aussi figure d'un intellectuel avide de savoir. Du roman médiéval à la bande dessinée en passant par le théâtre, l'opéra et la parodie désacralisante, chaque époque a choisi son Enée, qu'elle y trouve un modèle ou le voue aux gémonies. De Fulgence, commentateur de l'Enéide, à Christa Wolf, sa trajectoire n'a cessé de soulever des interrogations fondamentales.
09/2016
Manga guides et revues
La culture manga. Origines et influences de la bande dessinée japonaise
Sait-on vraiment ce qu'est un "manga" ? Comment est-il apparu ? Quelle place occupe-t-il dans l'industrie culturelle japonaise ? Cet ouvrage a pour objectif de répondre à ces questions en apportant des précisions sur la définition du manga, son histoire, l'évolution de ses formats et de ses formes et en présentant de manière synthétique sa place dans la société japonaise.
09/2021
Collège
La rivière à l'envers Tome 1 : Tomek. En bande dessinée
Scénario de Maxe L'Hermenier, dessin de Djet et couleur de Parada d'après l'oeuvre de Jean-Claude Mourlevat. Dossier pédagogique de Gaëlle Brodhag Un jour, Hannah entre dans l'épicerie de Tomek et demande s'il vend de l'eau de la rivière Qjar. Selon la jeune fille, boire cette eau empêcherait de mourir. Elle repart bredouille. Mais Tomek, tombé alors amoureux de la jeune fille, décide alors de partir à la recherche de cette rivière qui s'écoule à l'envers et de retrouver Hannah. Une aventure à travers des contrées magiques et inoubliables adaptée en bande dessinée d'après le roman de Jean-Claude Mourlevat ! LIRE Le texte adapté en bande dessinée COMPRENDRE Des questionnaires et des activités ludiques pour s'approprier le texte RETENIR Un dossier complet et accessible pour retenir l'essentiel PROLONGER Un groupement de textes et des conseils pour compléter la lecture + ACCOMPAGNER De nombreux compléments numériques pour aider les élèves dans la lecture (des extraits vidéo à visionner sur Internet, une versions epub de l'ouvrage disponible dans les librairies numériques).
05/2023
BD jeunesse divers
Wish - Asha et la bonne étoile. La bande dessinée du film
Asha vit à Rosas, un royaume où les souhaits peuvent littéralement s'exaucer. Dans un moment de désespoir, elle adresse un voeu aux étoiles auquel répond Star, une petite boule d'énergie cosmique. Asha et Star vont affronter ensemble le plus redoutable des ennemis, et prouver que la volonté d'un être courageux, alliée à la magie des étoiles, peut créer des miracles.
11/2023
BD tout public
Shoah et bande dessinée. L'image au service de la mémoire
Aucun événement historique n'échappe à la fiction. Avec prudence, parfois avec génie, la bande dessinée s'est aventurée, comme la littérature et le cinéma, sur le terrain de la Shoah. Chacun connaît Maus d'Art Spiegelman. Mais par-delà ce chef-d'oeuvre, comment et depuis quand les auteurs graphiques se sont-ils emparés du sujet ? C'est à ces interrogations que répond l'exposition "Shoah et bande dessinée" proposée par le Mémorial de la Shoah en 2017. Ce livre s'en fait l'écho, en approfondit le questionnement et donne à voir comment l'image au service de la mémoire a fait passer l'horreur indicible de l'ombre à la lumière.
01/2017
Divers
La Bande dessinée en France à la Belle Epoque. 1880-1914
De la Belle Epoque, la postérité a retenu les noms de quelques dessinateurs, en particulier Christophe, Steinlen, Caran d'Ache ou Benjamin Rabier. Des personnages dessinés mémorables comme la Famille Fenouillard, Bécassine, les Pieds Nickelés ou l'Espiègle Lili sont nés au tournant du siècle. Mais la production graphique était alors avant tout le fait de dizaines de dessinateurs qui travaillaient pour la presse et n'ont jamais été publiés sous la forme de livres. Cet ouvrage est le fruit du dépouillement méthodique de tous les supports où l'on trouvait de la bande dessinée entre 1880 et 1914 ? : les journaux littéraires, artistiques et satiriques, l'imagerie populaire, les suppléments illustrés de la presse quotidienne, les journaux pour la jeunesse et la famille. A cette époque déjà, à côté des histoires, les plus nombreuses, qui visaient au divertissement, il existait des reportages graphiques, et des usages du médium aux fins de propagande politique. Et la bande dessinée dialoguait avec les arts de son temps. On découvrira aussi dans ces pages des renseignements de première main sur les véritables introducteurs de la bulle dans la bande dessinée française, Auguste Landelle et Emile Tap. Reposant sur une documentation impeccable, abondamment illustré par des documents qui, pour beaucoup, n'avaient pas été vus depuis plus d'un siècle, La Bande dessinée en France à la Belle Epoque est un livre de plaisir en même temps qu'une contribution majeure à l'histoire du neuvième art. Spécialiste de renommée internationale, Thierry Groensteen a été directeur du musée de la bande dessinée d'Angoulême et rédacteur en chef de deux revues spécialisées, Les Cahiers de la bande dessinée et Neuvième Art. Editeur, enseignant, commissaire d'expositions, il est l'auteur d'une trentaine d'ouvrages parmi lesquels Système de la bande dessinée I et II, Un objet culturel non identifié, La Bande dessinée mode d'emploi, M. Töpffer invente la bande dessinée ou encore La Bande dessinée, son histoire et ses maîtres.
10/2022
Histoire de la BD
La musique silencieuse de José Muñoz et Carlos Sampayo
Tous deux Argentins exilés en Europe dans les années 1970, José Munoz et Carlos Sampayo ont construit ensemble au fil des années une oeuvre dont la singularité narrative et graphique marque la bande dessinée de la fin du XXe siècle et du début du XXIe. Souvent décrit comme une rupture radicale avec les canons traditionnels, leur travail s'enracine pourtant dans la grande tradition classique de la bande dessinée réaliste, déclinant les différents genres de la fiction d'aventure. La Musique silencieuse de Jose ? Munoz et Carlos Sampayo entreprend d'étudier ce paradoxe, en replaçant l'oeuvre des deux auteurs dans la tradition qui lui donne naissance, des adventures strips étasuniens à leur réappropriation dans l'industrie de la bande dessinée argentine d'après-guerre. Quels me ? canismes de de ? construction des normes esthe ? tiques, narratives et the ? matiques utilisent le dessinateur et le sce ? nariste ? Comment leurs bandes dessine ? es entrent en re ? sonance avec le contexte historique ? Comment d'autres formes d'expression (musique, litte ? rature, cine ? ma, poe ? sie) ont influence ? ces deux auteurs et leurs cre ? ations ? Alors que Casterman publie plusieurs rééditions patrimoniales importantes des bandes dessinées de Munoz et Sampayo, ce livre étudie leur construction narrative et leur évolution formelle. Mettant en évidence les enjeux rythmiques et plastiques du travail des deux auteurs, il propose des pistes pour mesurer leur influence sur les scénaristes et les dessinateurs qui sont leurs héritiers contemporains. Ce livre vient ainsi compléter une histoire de la bande dessinée argentine entamée dans la même collection avec le "Lire Quino" de Claire Latxague (2016).
11/2023
BD tout public
J'existe, je me suis rencontré
A l'occasion de la grande exposition Les Mondes de Gotlib qui se tiendra au musée d'Art et d'Histoire du judaïsme, Dargaud réédite dans une version augmentée et enrichie de nombreuses illustrations la superbe autobiographie de ce génie de la bande dessinée franco-belge qui, d'ailleurs, fêtera ses 80 ans le 14 juillet 2014. Un livre formidable, drôle, tendre et poignant, dans lequel l'auteur de la Rubrique-à-Brac et le co-fondateur du magazine Fluide glacial se raconte avec talent.
04/2014
Divers
OVNI. Révélation d'un secret
OVNI La BD Tome 1 en bandes dessinées : adaptation fidèle des révélations ultra-secrète retranscrites successivement par Jean-Claude BOURRET, journaliste et référent mondial du sujet. Dessinée par Pascal PELLETIER.
07/2021
Littérature française
Bandes passantes
En électronique la bande passante désigne le volume d'informations transporté d'un point à un autre en une seconde. A travers les lettres électroniques d'une mère et son fils, deux écritures et deux générations se répondent comme en un cadavre exquis. Les lettres parlent de l'éloignement réel et de la proximité fictive, des images démultipliées qui se substituent à la réalité des choses ou des amitiés comptabilisées qui constituent le "spectacle de notre société" concentré désormais dans un écran 5 pouces. Comme les bandes passantes d'une transmission électronique dont la qualité dépend du "bruit" qui les perturbe ou les enrichit, les lettres parlent du monde alentour et des aspirations et souvenirs intimes ou littéraires d'un monde ancien qu'a balayé le nouvel ordre électronique mondial.
10/2019
Littérature française
Bandes alternées
Il n'y a plus d'art, seulement des hobbies. Plus de beau : du joli. Plus de spectateurs : des amis. Dans leurs maisons douillettes et soigneusement décorées, j'introduirai le froid et la nuit.
01/2006
Littérature française
Bandes réfléchissantes
Jouant avec les codes du genre aphoristique, Mario Alonso continue de fustiger le petit esprit en dynamitant les idées reçues à la faveur d'une poésie toujours aussi stimulante, tout comme nous avions pu le découvrir dans son premier recueil Lignes de flottaison, paru en 2021.
01/2023
