Daniel Pecqueur, Didier Cassegrain, Olivier Vatine, Fred Blanchard
Extraits
Littérature française
Terre vaine
Suite à un incident qu'il ressent raciste, Davud F, étranger étudiant en France, décide de repartir provisoirement dans son pays natal. Il ne se fait aucune illusion sur ce départ. Il sait que choisir entre la France et son pays natal revient à choisir entre le mauvais et le pire. Il sait qu'en sachant cela, il se place d'emblée dans une posture infaillible : il fuit la France mais il n'attend rien du pays natal. Il arrive sur place à la veille d'une élection présidentielle. Dans un premier temps, il voit d'un oeil à la fois railleur et détaché l'engagement politique de ses compatriotes. Mais lui qui a toujours été apolitique devient progressivement, par la force des circonstances historiques, un jeune homme engagé. Et plus il participe aux manifestations, plus son engagement devient passionné. Dans la fièvre de l'un de ces rassemblements, il tombe à bras raccourcis sur un très jeune milicien qu'il blesse grièvement. Photographié, l'incident l'oblige à quitter clandestinement son pays. La France ne lui accorde pas l'asile. Il décide donc de la rejoindre caché dans un camion. Ne sachant que faire, une fois arrivé à Paris où sa chambre a été louée à quelqu'un d'autre, F prend le premier train pour le Sud. Il se retrouve à Biarritz dans la nuit. Il longe longuement l'océan. Il se dit que les Etats-Unis sont de l'autre côté de l'océan. Il a l'impression soudaine d'avoir trouvé la terre qui pourrait l'accueillir. Il se déshabille et entre dans l'eau noire. Il se met à nager vers les Etats-Unis.
03/2012
Romans, témoignages & Co
Amy VS Oliver
Tout les oppose : Amy est première de sa classe, Oliver a abandonné le lycée et pourtant ils ne peuvent plus se passer l'un de l'autre ! Amy est première de sa classe, tout lui réussit, jusqu'au jour où son parfait petit ami la quitte brutalement. On le sait, la musique apaise les âmes, alors Amy prend un petit boulot dans un magasin de disques où elle va rencontrer son opposé le plus total : Oliver. Lui a quitté le lycée et ne veut pas faire d'études supérieures. Tous deux travaillent jusque tard, ce qui les pousse à se confier l'un à l'autre, ils deviennent amis... et même plus ? Est-ce que, comme le dit l'adage, les contraires s'attirent ou est-ce qu'une relation entre deux êtres si différents est la pire idée du monde ?
07/2022
Films Disney
Oliver et Compagnie
Un matin à New York, une boite en carton est posée sur le trottoir. A l'intérieur, d'adorables petites boules de poils attendent d'être adoptées. A la fin de la journée, tous les chatons ont été emportés, sauf un : Oliver. Chassé par la pluie, il part à l'aventure. Et alors que l'animal est perdu, il fait la rencontre de Roublard, un chien des rues débrouillard... et un peu voleur.
03/2024
Livres animés (3 ans et +)
Le livre animé du chantier d'une maison
Le livre animé du chantier d'une maison : découvre toutes les étapes de la construction d'une maison en manipulant les animations. 18 animations pour observer la construction d'une maison, du terrain vide à l'aménagement du jardin, connaître les étapes de construction et les matériaux, et découvrir le savoir-faire des artisans. Un livre pour appréhender le vocabulaire d'un domaine précis... tout en approfondissant un thème passion !
05/2023
Critique littéraire
Lysias. Contre Diogiton ; Sur l'olivier
Comment mieux s'initier à la vie athénienne qu'en lisant intégralement ces deux discours de Lysias, Contre Diogiton et Sur l'olivier ? Le premier nous introduit au coeur d'une affaire d'héritage, et ainsi dans la famille, le second dans une question de propriété terrienne, et ainsi dans la cité, avec son histoire politique, économique et religieuse. Les deux textes nous font pénétrer au sein de la culture grecque : l'art du discours, si habilement mis en oeuvre dans le cadre du tribunal, se dévoile comme un mode de pensée et d'exposition fondateur de notre propre façon de raisonner. C'est pourquoi les élèves de Seconde ou de Première apprécieront ces deux Parcours, ponctués des rubriques Repères qui leur apporteront les connaissances nécessaires à une bonne compréhension de la langue et des faits de civilisation mentionnés, et des rubriques Activités qui guideront pas à pas leur lecture des textes.
01/1999
Esotérisme
Olivier dans le ventre de Maman
Et si notre lignée familiale allait bien au-delà des liens du sang ? Se pourrait-il que cette profonde connexion avec notre entourage puisse avoir contribué à notre passé ? Et même laissé une empreinte dans notre avenir ? La collection Spiritualité Jeunesse est une série audacieuse destinée aux enfants de 4 à 12 ans qui saura les reconnecter à leur essence profonde et permettra d'éveiller chez eux toute la curiosité nécessaire à leur croissance personnelle et spirituelle. Nos tourtereaux viennent d'apprendre une heureuse nouvelle ! Ils seront bientôt parents. Naviguant entre le monde spirituel et le monde terrestre, l'âme voyageuse, quant à elle, poursuit sa croissance utérine dans le ventre de sa mère, attendant patiemment le jour de sa naissance, cette incarnation qu'elle a choisie. Quels types de liens unissent perpétuellement la future maman et son bébé ? Note : Dans ce second tome, j'invite les enfants à se défaire des peurs et pensées limitatives appartenant aux générations qui les précèdent. Pierre et signet non inclus.
09/2023
Littérature française
Olivier Le Jeune, l'enfant esclave
Il était une fois, là où les dieux sont aussi nombreux que les collines aux cimes brumeuses visibles à peine à l'horizon... un enfant... apatride et anonyme. Ainsi débute l'histoire méconnue de celui qui est reconnu dans les archives de la Nouvelle-France comme Olivier Le Jeune, l'enfant esclave, le tout premier de cette lignée. Arraché aux siens à l'âge de six ans par Sir David Kirke, un négrier anglais, il connaîtra trois vies : la vie de slave boy, la vie de petit nègre et la vie d'Olivier Le Jeune, son nom de baptême. A travers ses vies, il aura tout vu et tout entendu sur les complots et conflits des colons en rivalités féroces pour la conquête des territoires amérindiens de la Vallée du Saint-Laurent. Olivier Le Jeune meurt en 1654 en laissant ce témoignage de faits historiques notoires.
02/2023
Littérature française (poches)
Ourika Edouard Olivier ou le secret
Égérie de la Restauration, grande amie de Chateaubriand, la duchesse de Duras (1777-1828) a écrit plusieurs romans qui méritent d'être comparés à René, à Adolphe, au lys dans la vallée. On trouve ici les trois récits qu'elle a achevés en 1822 et dont une partie était inconnue. Dans un style qui doit son élégance et sa concision, son intelligence aussi, au XVIIIe siècle, elle s'intéresse pourtant aux passions modernes, à l'amour impossible, aux barrières sociales. Ourika est noire, Édouard roturier, Olivier impuissant (Stendhal s'en souviendra dans Armance) : Mme de Duras a compris qu'il n'y avait pas de roman sans malheur. Elle consomme celui de ses personnages avec un savoir-faire de magicienne, qui a fait l'admiration de ses contemporains.
07/2007
Littérature érotique et sentim
La jeune fille sous l'olivier
1938. Invitée à rejoindre sa sœur à Athènes, la jeune et fougueuse Penny voit dans ce voyage l'occasion de rompre avec le carcan de la bonne société anglaise et de prendre enfin son indépendance. C'est là, dans la riche cité antique, que son chemin croise celui de Bruce, un séduisant archéologue néo-zélandais. Et déjà la guerre gronde... Penny se porte alors volontaire pour aider la Croix-Rouge en Crète et s'improvise infirmière. Mais comment tenir sans nouvelles de Bruce ? Comment protéger son amie Yolanda, jeune infirmière juive ? Et, surtout, comment ne pas céder à cette fascination pour Rainer, ce haut gradé allemand que le hasard ne cesse de mettre sur sa route ?
06/2016
Critique
L'oeuvre-monde d'Olivier Rolin
Ce livre est la première monographie consacrée à l’oeuvre d’Olivier Rolin, auteur important dans la production littéraire française contemporaine. L’ouvrage embrasse la problématique de la mondialité littéraire à partir de la notion d’oeuvre-monde et du positionnement de l’auteur à l’échelle internationale. Son oeuvre majeure, L’Invention du monde, et ses oeuvres complètes, Circus, constituent un monde dans lequel les personnages explorent des espaces géographiques réels, lointains et imaginaires. Pour montrer comment ce corpus dépasse le cadre du territoire littéraire national, l’essayiste s’appuie sur la sociologie littéraire pour en établir la genèse et mettre en lumière les mécanismes de consécration ainsi que les postures de singularisation de l’auteur qui souhaite s’affirmer au niveau mondial. Il met également en jeu la poétique de ces oeuvres totales en s’intéressant aux modalités de la représentation du monde, à la conception du cycle et de l’oeuvre complète comme articulation des multiples aspects d’un imaginaire planétaire.
12/2022
Roman d'amour, roman sentiment
Sarah et le rameau d'olivier
Sarah, âgée de seulement vingt ans à son départ en septembre 1977 pour un voyage de trois mois en Israël, incarne une jeune femme naïve en quête de spiritualité. Elle se trouve rapidement immergée dans un univers où la violence et les drames côtoient l'amour et l'espoir. Au fil de son périple, elle fera des rencontres qui auront un impact profond sur le cours de sa vie. Des recherches approfondies viennent enrichir cette oeuvre en lui conférant un intérêt historique, de quoi captiver le lecteur désireux de mieux comprendre la situation au Proche-Orient.
10/2023
Romans de terroir
L'ombre bleue de l'olivier
Durant l'hiver 1939, une fillette de sept ans, Pilar Ana, et sa mère franchissent un col enneigé des Pyrénées. L'enfant sait d'instinct que, pour combattre la misère morale et matérielle, il lui faudra faire preuve de volonté et de détermination. Elle n'en manquera pas, elle n'en manquera jamais. Cherchant toujours à atteindre l'excellence, elle accédera, quarante ans plus tard, à un poste envié au sein d'une importante entreprise française. Mais elle n'effacera jamais les épreuves traversées par l'Espagne et elle pensera sans cesse à Pablo, son père disparu. Dès la fin de la dictature franquiste, elle retournera dans un pays qu'elle ne connaît qu'à travers les récits de sa mère, sur les traces de son passé, sur les pas de Pablo. Où a-t-il disparu ? Dans quelles circonstances ? Sans Jorge et sans son amour, elle ne pourrait rien entreprendre. Avec lui, tout deviendra possible. En cherchant, il arrive qu'on trouve, mais parfois les surprises peuvent défier l'imagination... Sol y sombra.
10/2017
Essais biographiques
L'atelier secret d'Olivier Debré
Si les tableaux d'Olivier Debré sont empreints de vie et de paysage, c'est que l'homme n'hésitait pas à marcher sur l'oeuvre en cours ou à laisser dans la peinture une feuille d'arbre tombée sur la toile. Depuis sa mort en 1999, son atelier aux Madères est resté intact. Pinceaux, croquis et livres sont là, vibrant de leur vie antérieure. Les objets, les paysages et le témoignage de quelques proches mèneront Olivier Schefer sur les traces de ce peintre singulier.
03/2024
Photographie
Vanishing Point (approches de Denis Roche)
Le 11 juin 1985, un mardi, Denis Roche prend une photographie où, ayant accroché son appareil à la branche d'un arbre et enclenché le retardateur, il se met en scène entrant dans l'image et marchant vers le porche muré d'une église de Cologne sur lequel un squelette graffité semble l'attendre. Cette composition, qui épouse la forme d'un récit, notamment par la description que Denis Roche livre de cette prise de vue, tout en proposant une réflexion métaphysique saisissante, donne naissance à une "poétique" où le texte et l'image sont considérés à parts égales, déployant depuis cette "visée" une perspective où se rejoignent la mémoire et la mort, l'instant et le souvenir, la présence et l'absence, le sujet et l'objet. Ce livre, en partant d'une photographie particulière, entend sonder l'extraordinaire travail, photographique comme littéraire, de Denis Roche et, en faisant dialoguer ses images photographiques avec ses textes poétiques ou critiques, comme avec l'atlas encore plus vaste des peintures classiques ou films à partir desquels il a pu travailler, célébrer une oeuvre d'une singularité fascinante.
10/2019
Beaux arts
Michel-Ange. Origines d'une renommée
L'ouvrage entend prendre Michel-Ange et son oeuvre au " mot " . Nourri par les sources littéraires contemporaines, le texte propose une lecture monographique et une analyse biographique qui éclairent l'oeuvre de Michel-Ange comme sa personnalité artistique. Notes, poèmes et correspondances autographes de l'artiste, associés aux nombreux témoignages laissés par ses proches mais aussi par les théoriciens de l'art, composent ainsi un portrait physique, moral et esthétique de cet " ange, plus divin qu'humain " . Le texte alterne entre un aperçu général du travail de Michel Ange (l'histoire) et des détails sur des particularités de sa personnalité ou de son esthétique (la théorie). Chapitre après chapitre, les thèmes qui composent ces différentes entrées mettent en avant des questions proprement artistiques (l'iconographie utilisée, les conceptions esthétiques, la formation de Michel Ange...) et des problèmes plus spécifiquement biographiques (personnalité, tempérament, anecdotes sur Michel Ange). Le parti pris dans la sélection des sources littéraires utilisées est de ne retenir que ce que les contemporains de Michel Ange ont écrit sur lui. Précédé d'une étude de l'auteur sur le thème abordé dans chaque chapitre, ce corpus est constitué d'" archives " pour la plupart, inédites ou épuisées. Elles regroupent aussi bien des passages de traités esthétiques du xvie siècle (Condivi, Vasari, Danti, Varchi) que des lettres ou des poèmes de l'artiste.
03/2019
Beaux arts
Tintoret
Jacopo Robusti (1519-1594), surnommé Tintoret en raison du métier de son père, fait partie des plus importants peintres de la Renaissance italienne. Né à Venise, contrairement à Titien ou Véronèse, Tintoret propose, dès le milieu du XVIe siècle, une peinture profondément originale qui repense les codes esthétiques traditionnels en vigueur dans la cité des Doges. II est ainsi l'un des premiers peintres vénitiens à contourner l'opposition classique du colorito local et du disegno toscan. Son admiration sans borne pour Michel-Ange lui permet de maîtriser l'art du dessin, le porte à s'intéresser à la sculpture et lui offre les moyens de contester la maniera du peintre officiel de la Sérénissime : Titien. Son utilisation fréquente de perspectives accélérées, dont il calculait les effets grâce à un petit théâtre dans lequel il suspendait des figurines de cire, dynamise ses compositions, très différentes des peintures narratives d'un Carpaccio ou d'un Véronèse. Travaillant principalement pour les institutions locales comme les Scuole, Tintoret accorde une attention toute particulière aux conditions réelles de perception de ses toiles et calcule les multiples points de vue que le fidèle peut avoir sur les scènes peintes. Parfois perçue comme étrange, oeuvre d'un " terrible " cerveau, considérée par Vasari comme une " farce ", la peinture de Tintoret, par ses variations stylistiques fréquentes, par ses jeux formels, renouvelle la perception que l'on peut se faire de l'art vénitien de la Renaissance. Ce livre, première monographie en français sur Tintoret depuis 1925, à travers un large choix d'oeuvres redonne une visibilité à ce peintre trop longtemps délaissé et devenu, selon Henry James, presque " invisible ".
11/2010
Beaux arts
La Coulure. Histoires de la peinture en mouvement (XIe-XXIe siècles)
Il aura fallu attendre l'expressionisme abstrait des peintres américains pour revoir apparaître la coulure dans les images. Cy Twombly, Brice Marden, Morris Louis, en libérant le geste pictural des entraves dictées par les règles du passé, ont donné libre cours, sous des formes à chaque fois diverses et singulières, aux écoulements de peinture. Jackson Pollock en a même fait un motif spécifique avec lequel son style a par la suite été décrit. Le fameux dripping avec lequel il procède à l'invention de ses compositions n'est rien d'autre que ces "écoulements" de peinture industrielle sur la toile disposée à même le sol. Mais auparavant, dans la peinture classique, la coulure, bien que plus discrète, a également joué un rôle de tout premier ordre. Certains peintres de renom (Michel-Ange, Tintoret, Lucas Cranach, Caravage) ont su tirer parti de la force dynamique et expressive de ces coulures de peinture dans quelques-unes de leurs toiles afin de révéler le caractère unique de leur invention et de rappeler la nature liquide du médium qu'ils travaillent. Les coulures permettent de dire la rapidité d'exécution incomparable de ces artistes et leur ingenium inimitable. En même temps cette dimension physique de l'épanchement de la matière picturale est ainsi radicalisée dans des thèmes iconographiques qui l'incarnent par excellence comme les larmes ou le sang des blessures du Christ, des saints et martyrs. Ce livre entend redonner une visibilité à ces coulures qui apparaissent, avec plus ou moins de force, résultat d'une volonté déclarée de l'artiste ou simple accident survenu lors de la réalisation de l'oeuvre, et qui dévoilent ce qu'il en est d'une "poétique" de l'art. La coulure en laissant toujours visible dans l'image finie la liquidité originaire de la peinture, en demeurant le témoin des gestes qui ont donné naissance à ces compositions, invite à une archéologie de la peinture où nos a priori critiques sont sans cesse inquiétés par la rencontre avec cette matière vivante et mobile. Le livre se compose de fragments, parfois reliés les uns aux autres de manière continue, parfois éloignés les uns des autres, afin de suivre le plus précisément possible le cheminement incontrôlable de ces écoulements de peinture qui confrontent sans cesse notre volonté de savoir à sa propre source d'inquiétude.
04/2015
Philosophie
Roland Barthes ou l'image advenue
Tout au long de son oeuvre, que cela soit sous la forme de préfaces de catalogues consacrés à des artistes contemporains (Bernard Réquichot, Daniel Boudinet, Cy Twombly), d'articles dédiés à des peintres classiques (Arcimboldo, Artemisia Gentileschi) ou de réflexions plus générales sur l'art (le kitch, le "filmique ", le tableau vivant), Roland Barthes a accordé une attention toute particulière aux images. Elles étaient, à ses yeux, bien plus qu'un passe-temps — notamment lorsqu'il s'adonnait, en amateur, à la peinture, un délassement intellectuel qui l'éloignait de son véritable travail critique. L'image, et l'imaginaire qui lui est lié, possèdent une vertu que le texte ne semble pas pouvoir revendiquer pleinement : mêler le langage expressif au discours critique, faire émerger la " substance sous le concept " et pousser la question de la signification jusqu'à sa limite la plus extrême. Sans s'embarrasser des règles méthodiques dictées par l'histoire de l'art, et en se voulant " sauvage et sans culture" devant des oeuvres d'art qui venaient à lui comme par inadvertance pour l'inciter à l'aventure, Roland Barthes a élaboré une esthétique qui demeure une contribution à l'étude des images des plus singulières et des plus utiles. Le troisième sens et son corrélat, la " signifiance " (un " au-delà " du sens), l'" imaginaire de l'image " ou bien encore le célèbre couple punctum / studium, avec lequel il précise la dimension subjective de tout commerce avec les oeuvres, sont autant de propositions méthodiques qui méritent d'être reconsidérées attentivement afin de tirer toute la force heuristique de cette " leçon de l'image " à laquelle nous convie Roland Barthes.
10/2015
Montagne
Derrière la montagne. La face cachée du tableau
Rencontre au sommet entre la bande dessinée et la peinture de montagne : les cadavres exquis des dessinateurs d'aujourd'hui redonnent vie aux oeuvres alpines des grands peintres classiques. La montagne a largement inspiré les peintres des XIXe et XXe siècles, et si leurs oeuvres continuent de nous impressionner, elles ont également trouvé un écho chez des artistes majeurs d'aujourd'hui. Derrière la montagne - La face cachée du tableau propose une synthèse de deux univers passions de la maison Glénat : vingt-sept dessinateurs ont "interprété" vingt-huit tableaux appartenant au Fonds Glénat, à des collectionneurs privés ou aux grands musées alpins. Selon leur fantaisie, leurs références, leurs préoccupations, ils se sont approprié l'envers du décor et ont imaginé ce qui s'est passé avant, pendant, après la scène représentée. Que la montagne leur soit familière ou étrangère, ils ont retrouvé les thèmes traditionnels de son imagier : alpinistes en péril, avalanches, troupeaux et bestiaire fantastique, tempêtes et ciels radieux, refuges et chaumières pittoresques, torrents et glaciers et les ont abordés souvent avec humour, parfois avec pessimisme, toujours avec délectation. Les peintres d'hier à l'honneur sont Charles BERTIER, Eugène Victor BOURGEOIS, Edouard BRUN, Gustave DORE, Emile GODCHAUX, Laurent GUETAL, Jean Baptiste Louis GUY, Ernest Victor HAREUX, Paul HELBRONNER, Johan Barthold JONGKIND, Johann WILHELM, Julius KÖHNHOLZ, Karl-Joseph KUWASSEG, Peter Vilhelm Carl KYHN, Gabriel LOPPE, Mathias Gabriel LORY, Bénédict MASSON, Alexis Nicolas NOËL, Diodore RAHOULT, Hippolyte RAVANEL, François Edme RICOIS. Quant aux dessinateurs contemporains s'étant prêté au jeu : ALFRED, Olivier BALEZ, Fred BERNARD, BOUCQ, BUCHE, CHABOUTE, Glen CHAPRON, COSEY, Nicolas DEBON, Jean-Yves DELITTE, DROUIN, ESPE, David EVRARD, Amélie FLECHAIS, KERAMIDAS, Malo KERFRIDEN, Timothé LE BOUCHER, LOUSTAL, MISS PRICKLY, Mélissa MORIN, PHILAN, Jean-Marc ROCHETTE, Olivier SUPIOT, Didier TARQUIN, TEBO, Ronan TOULHOAT et Olivier VATINE. Il en résulte de ces dialogues artistiques vingt-huit diptyques, pour une soixantaine d'oeuvres au total, présentés au couvent Sainte-Cécile à Grenoble dans une exposition conçue par par le Fonds Glénat pour le patrimoine et la création, à découvrir du 6 décembre 2019 au 14 mars 2020.
12/2019
Critique Théâtre
Gustave Flaubert et le théâtre
Contributeurs : Juliette Azoulai, Olivier Bara, Marianne Bouchardon, Zoé Commère, Yvan Leclerc, Sylvain Ledda, Roxane Martin, Didier Philippot, Gisèle Séginger et Jean-Claude Yon.
03/2021
Science-fiction
Jour J Tome 45 : L'Affaire Ravaillac
Mai 1610, le carrosse royal s'engage dans la rue de la Ferronnerie lorsque Ravaillac saute sur le marchepied et poignarde... un mannequin de paille. Un autre attentat contre Henri IV vient d'être déjoué. Ravaillac a-t-il agi seul ? Sinon qui sont les comploteurs ? Le roi, en route pour la guerre contre les espagnols, charge monsieur de Serres de l'enquête qui va lui révéler bien des surprises...
10/2021
BD tout public
Jour J Tome 11 : La nuit des tuileries
1795. Depuis l'évasion spectaculaire de la famille royale, la France est en proie à la guerre civile. Marie-Antoinette, régente du royaume après la mort de Louis XVI, est parvenue à mener au combat une armée redoutable, commandée par un mystérieux général. L'armée royale est à présent aux portes de Paris. Pour éviter un ultime bain de sang, un plan désespéré naît dans l'esprit de Danton...
11/2012
Critique littéraire
Daniel Halévy. Du libéralisme au traditionnalisme
Pour avoir suivi un itinéraire qui le mena du dreyfusisme au pétainisme, Daniel Halévy est l'une des figures les plus singulières du XXe siècle littéraire et politique. Né en 1872 dans une famille issue de juifs bavarois installés en France depuis la Révolution, il incarne une certaine tradition du judaïsme laïc et assimilé. Intime de Proust au lycée Condorcet, bénéficiant des relations de son père Ludovic - académicien et librettiste d'Offenbach -, Daniel Halévy fut d'abord un dilettante hésitant entre l'écriture symboliste et des préoccupations sociales. L'Affaire Dreyfus marqua son entrée dans la vie publique : il fut alors parmi les premiers intellectuels à soutenir la cause du capitaine Dreyfus. Cet engagement soudain différa sa carrière littéraire, inaugurée avec la première biographie française de Nietzsche, en 1909. Socialiste hétérodoxe à ses débuts, collaborateur des Cahiers de la Quinzaine de Charles Péguy ensuite, méfiant depuis toujours à l'égard de la démocratie, il relève en fait d'une tradition libérale-conservatrice caractéristique du XIXe siècle.
Pendant l'entre-deux-guerres, il devint un critique et un essayiste en vogue, ainsi que l'éditeur des " Cahiers Verts " chez Grasset, où il publia Maurois, Malraux, Montherlant, Mauriac, Drieu La Rochelle, Giono, Benda... C'est aussi au cours de ces années de succès littéraires et éditoriaux que l'auteur des Visites aux paysans du Centre et de La Fin des Notables se rapprocha de la droite maurrassienne. Cette évolution le conduisit à soutenir le gouvernement de Vichy puis, après la guerre, à rejoindre les rangs néo-maurrassiens. Des premiers poèmes baudelairiens aux pétitions de la guerre d'Algérie, de l'Affaire Dreyfus à la mobilisation contre l'arme atomique, cet itinéraire hors normes est évoqué ici pour la première fois, avec rigueur et talent. La condition particulière de l'écrivain, son influence et son rôle y sont mis en lumière. On mesure ainsi, à travers l'existence d'un intellectuel influent, la réelle complexité des engagements littéraires et politiques de cette époque, artificiellement simplifiés par le manichéisme de la nôtre.
02/2001
Religion jeunesse
Daniel et la fosse aux lions
Prépare-toi à rencontrer Daniel, l'un des hommes juifs les plus brillants du royaume de Babylone. Toutefois, poursuivi par ses ennemis, il a besoin de ton aide pour retrouver des objets.
07/2018
Critique littéraire
Chercher les passages avec Daniel Delas
Daniel Delas est - selon ses termes - "poéticien" et "universitaire professeur de français". Né le 20 mars 1937, il est reçu à l'agrégation de Lettres classiques en 1963 et docteur d'Etat en 1989. D'abord professeur de lycée, il enseigne à Paris-X Nanterre comme assistant (1968-1970), maître-assistant (1970-1984), maître de conférences (1985-1994) puis rejoint en 1994 la jeune Université de Cergy-Pontoise comme professeur. Depuis 2003, il se consacre exclusivement à la recherche. Longtemps co-responsable des équipes "Rythme" et "Littératures francophones" de RITM (Recherches Interdisciplinaires sur les Textes Modernes), Daniel Delas a dirigé la revue Le Français aujourd'hui et la collection Référence aux éditions Bertrand-Lacoste. Il dirige aujourd'hui la revue Etudes Littéraires Africaines. Auteur d'un Linguistique et poétique (1972, avec J. Filliolet) et d'un Roman Jakobson (1993), il multiplie les travaux de poétique, stylistique, didactique, lexicographie... Les collègues et amis ici rassemblés rendent hommage au "passeur" en poétique, une poétique qui est aussi une éthique de l'amitié, de la solidarité, de la rencontre entre les disciplines, les aires géographiques, les peuples, les époques.
11/2003
Théâtre - Pièces
Daniel Benoin, la modernité en scène
Enfant de Mai 68, Daniel Benoin a été l'un des trublions qui a donné un nouveau visage au théâtre français pendant ces années fondatrices. Nommé directeur à 27 ans de la Comédie de Saint-Etienne, il est devenu l'un de artistes majeurs du service public, à Saint-Etienne longtemps, puis à Nice, avant de prendre en main le théâtre anthéa d'Antibes créé par les collectivités territoriales. Avant tout metteur en scène, mais aussi acteur, auteur et scénographe, il incarne une modernité de style qui frappe par sa puissance et sa capacité de renouvellement. Il a mis au service du répertoire français et germanique (notamment) – ainsi qu'à la mise en lumière des auteurs modernes – un baroquisme flamboyant et un peu banal sens de l'acteur dans l'espace. Sa personnalité turbulente et hantée par les thèmes de l'Histoire et de la mémoire s'est aussi passionnée, avec succès, pour les enjeux de la mise en scène d'opéra et pour la création dramatique à l'échelon européen. Ses visions de Woyzeck, Faust, Ghetto, La Cantatrice chauve, Carmen et L'Avare ont fait date. L'ouvrage de Gilles Costaz suit pas à pas les étapes d'une vie d'artiste et de haut responsable du monde culturel ; il en dégage la riche évolution et en détaille l'inscription dans l'histoire de notre temps.
07/2021
Tauromachie
Daniel luque au dela des elements
"Devant vous, un peuple debout qui chante sous l'orage s'embrasse de joie sans connaître son voisin et demande qu'à ses obsèques on lui parle de ce samedi 13 août à Dax." (Zocato, 14 août 2022) Après deux années de pandémie, les dieux de la corrida se sont à nouveau penchés sur les arènes de Dax. Six toros de La Quinta, une pluie diluvienne et un public euphorique, voici les douze travaux réservés à celui que l'on nomme désormais le Hercule dacquois : Daniel Luque. Avec sept oreilles, deux queues et un toro gracié, Luque, le héros andalou, a bravé l'eau et le feu, défié le tonnerre et le sable, pour une sortie en triomphe de cette corrida qui aura marqué les esprits de tous ceux qui, de près ou de loin, y ont assisté.
11/2022
Religion
Le plan Daniel. Guide de démarrage
Parfaite introduction au Plan Daniel, ce guide vous aidera à entreprendre un voyage vers une meilleure santé avec les cinq clés essentielles : foi, alimentation, forme physique, concentration et amis. Le guide de démarrage. Le Plan Daniel vous offre des étapes journalières pour une vie plus saine. Regagnez votre bien-être en découvrant des aliments qui vous le rendent, des exercices physiques plaisants et une concentration qui renouvelle votre esprit. Approfondissez votre relation avec Dieu en profitant du soutien et des encouragements d'une communauté d'amis qui vous orientera vers des choix positifs quotidiens.
02/2020
Littérature française
Daniel ou la fosse aux lionceaux
Certes, l'auteur avoue qu'il est raciste. Il aime les Noirs, les Maghrébins, les Juifs. Certains d'entre eux ont incarné l'ami, l'alter ego qu'il a poursuivi toute sa vie et dont la présence a dessiné les contours de son être profond. Cet individu, il le nomme l'Autre. Cet Autre, dont la langue, les moeurs, la philosophie n'étaient pas les siennes : cet Autre, c'était finalement lui. Il semble alors que tous deux étaient nés ensemble, dans les parois d'un cocon unique, quel que fût l'écart qui les séparait : écart du temps ou de l'espace. Siècles ou continents. Ainsi la Quête de l'Autre commençait dès leur naissance, et probablement avant cette date. La plume, dans la plupart des livres de cet auteur, désigne J-P. par la troisième personne. J-P. c'est alors Lui. Du coup, comme par compensation, l'alter ego devient Moi, Je. Arabo-Maghrébin, c'est Rachid, Salah Eddine Nejm' el arab, Abdel. S'il est Noir, c'est Boujemâa, Khallil. Arabo-Berbère, c'est Zohair, celui qui a le plus hanté l'auteur dans le cours de sa vie et dans l'épopée courue par sa plume. Il manquait à cette galerie de la Quête, un jeune Juif. C'est ce Daniel, qui s'avance, sur le théâtre d'un quartier très parisien, accompagné de son alter, Jamal, à travers les péripéties ourdies par Foskifo et Beur de Cacao, deux voyous, peut-être deux séraphins, sous la houlette d'un prêtre né du côté des Sargasses, le P. La Camomille. Là, J-P. n'intervient plus, l'épopée tourne à l'opéra bouffe – un opéra bouffe qui ne cesse d'affronter certains problèmes de l'époque actuelle. Le ton de la Quête vient donc à changer, la langue peut-être aussi. C'est ce livre optimiste envers et contre tout, des alter ego, que l'on te propose aujourd'hui, lecteur.
07/2017
Littérature française
Pour l'amour de Daniel Brune
L'action se déroule dans le milieu des cabarets parisiens. Dans ces lieux mythiques où se produisaient les auteurs réputés à texte. L'héroïne est une jeune serveuse qui dépeint une galerie de personnages assez truculents sur un ton humoristique. L'histoire se déroule précisément entre 1950 et 1975. Une époque particulière qui vit éclore dans ces minuscules établissements les plus grands auteurs, compositeurs, interprètes. Etrangement, très peu d'ouvrages témoignent de ces temps révolus, pourtant très féconds d'un point de vue artistique. La fermeture de ces cabarets et la défection progressive du public correspondent à une véritable transformation de la société, des habitudes, des goûts, des modes de vie.
02/2015
