Steve Stern

Paris, janvier 2023, Alain Stein, jeune journaliste fils de déporté juif, découvre avec grand étonnement que le petit fils d'Adolf Hitler (Hitler-Junior) est arrivé au pouvoir en Autriche. Plus incroyable encore : il prépare la prise du pouvoir également en Allemagne. Alain cherche à comprendre comment cela est arrivé, et entreprend un voyage à travers le monde en Europe, en Amérique latine, aux Etats-Unis, à Cuba, et en Egypte sur les traces des nazis et de leurs disciples. Il est surpris de constater l'étendue mondiale des effets néfastes causés par la réédition de Mein Kampf d'abord en Allemagne, puis dans d'autres pays. Très rapidement cet ouvrage devenu un "best seller" mondial s'est vendu à plus de 100 000 exemplaires. Contrairement aux affirmations de certains spécialistes, cette publication, rééditée avec un appareil de notes très riches, a contribué à la montée des groupes néo-nazis, et racistes en Europe, et dans le monde entier. Loin de contribuer à désacraliser un texte érigé en mythe par le système nazi, la réédition du texte avec à l'appui un copieux appareil critique, n'a fait qu'accélérer la prise du pouvoir par Hitler-Junior et la constitution d'un IVe Reich mondial. Comment est-ce possible ? Ce roman fiction, basé sur des faits réels, met en avant les nouveaux dangers qui menacent l'Humanité. Seul le futur nous le dira, s'agit-il d'une simple fiction ou d'une réalité qui progressivement se concrétise ?

"L'Autre, nous y voilà, non à lui introduits il faudrait donc le prendre, sans cesse (ré-création), tout en lui attiré (refus du gouffre, vertige) à sa surface, qui se dépose sur mon cerveau, autre rideau du bal, voile qu'on écarte, l'Autre est tenture, est voilure, Femme, âme, HAM (Autobiogre), l'Autre est non-être, moins général moins vague que soi : je La veux, Elle est Etre, qui est cette Annie B que précéda (sans l'informer ?, décuplement et non duplication) la microannie de Gabès, découverte par H-L des années après, voire décennies, je la perçois complète l'annie petite, l'enfant, mais non l'a-b de Saint-Hilaire, dont m'apparut la haute apparition fugace, série discontinue d'intervalles brefs. Je répéterai jusqu'à plus soi(f) : j'AiMe. Si je parle, Elle trAMée (hymne, hymen, u u v), à toute mon oeuvre, c'est de l'Etre (de l'Autre) que je traître. A-M se détache du fond, qui est au fond du tableau, qui est le cadre du tableau, qui n'est pas le tableau. Dans la BANDE, A-M a un statut privilégié ; toutefois, il ne s'agira jamais que d'une ouvre d'art, parce que je suis un artiste et que les artistes ne font que des ouvres d'art (parfois dédiées à Gertrude Stein, dont l'influence fut nulle sur moi). Nos caractères sont différents, et nos sexes. Je n'ai pas cherché à réduire tes traits. Je les ai peints".

Le passé est triste, il est désordonné : il est comique. Composé de cinquante-deux vignettes narratives dont chacune est suivie d'un commentaire radicalement "décalé", Petit Casino a des allures de kaléidoscope qui mettrait en mouvement des fragments de mémoire pour rejouer sur une scène inédite l'inépuisable thème de la fuite du temps. Refrains de chansons, premiers émois érotiques, amours perdues, lingerie féminine, et recettes de cocktails, listes de questions et listes d'erreurs..., Gilbert Sorrentino revisite le Brooklyn des années 1950, en rebattant les cartes des destins avec une cruauté ironique qui, étrangement, finit par atteindre à l'essence même de la compassion. Au fil de cette oblique méditation sur la mort et sur la perte, cette fugue de récits qui célèbrent l'humain dans tous ses désespérants états, l'écrivain met en scène un univers d'imposteurs et de dupes, d'esseulés et d'ivrognes, d'âmes sentimentales et d'individus assoiffés de sexe, tous jouant comme ils le peuvent les cartes difficiles qui leur ont été distribuées. Conçu par un écrivain prestidigitateur dont le plus grand plaisir consiste à prodiguer des informations fausses ou ambiguës et à inventer des problèmes que seule l'élaboration de formes nouvelles peut résoudre, ce roman d'inclassable sagesse débordant d'esprit, de passion, et d'anticonformisme donne une nouvelle et éclatante preuve du singulier génie de ce créateur proche des recherches formelles d'un Raymond Roussel ou de l'OuLiPo, et dont le pessimisme mâtiné d'un humour ravageur n'est pas sans évoquer Laurence Sterne, James Joyce ou Flann O'Brien.

Lorsque Michiel Steyn revient en Afrique du Sud pour l'enterrement de sa mère, il a passé plus de la moitié de sa vie à l'étranger : à Londres, en Australie, aux îles Salomon, à San Francisco surtout, où il enseigne l'anglais à des étudiants étrangers. Pourtant, malgré ces quinze années d'absence, Michiel n'a pas oublié ce qui l'a poussé à fuir la ferme familiale Le Paradis. Des arbres fruitiers, des champs à perte de vue, une source, du bétail, des voisins fermiers, les ouvriers noirs et les servantes travaillant pour les maitres : c'est là que Michiel a grandi avec ses parents, et ses deux frères, les rois d'un royaume menacé. Le rite du deuil et de la nostalgie se mêlent. Les souvenirs affleurent : la colère toujours vive d'un père, la mort d'un frère, la perte d'un enfant, la trahison d'un amour et le souvenir honni et honteux de l'Apartheid. Michiel doit affronter la douleur d'avoir perdu sa mère et les conséquences de sa disparition, de son silence. Personne n'est innocent. Michiel cherche les traces d'un monde disparu, les traces de son enfance et de sa jeunesse, de l'homme qu'il était. Son retour au pays ne dure qu'une journée à peine, le temps des funérailles et d'une nuit avec les siens. Partout Michiel perçoit l'odeur de sa mère qui est aussi celle d'un pays oublié, d'un passé enfoui.

Ce volume est le troisième des Demeures de l'esprit, le deuxième (et le dernier) de ceux qui sont consacrés aux Iles britanniques : après le Sud et le Centre de l'Angleterre ; plus le Pays de Galles, c'est cette fois le Nord de l'Angleterre, l'Ecosse et l'Irlande que nous parcourons en compagnie de Renaud Camus, auteur et photographe. Le dramatis personae n'a rien à envier à celui du livre frère puisqu'il va des sœurs Brontë à Joyce, de Laurence Sterne à Yeats, de Sir Walter Scott à George Bernard Shaw en passant par Synge, Carlyle ou Barrie, le père assez ambigu de Peter Pan. William Wordsworth n'a pas moins de trois maisons aujourd'hui ouvertes au public tandis que Robert Burns, le poète national de l'Ecosse, en a quatre ! Mais les écrivains ne sont pas seuls représentés, non plus que les figures illustres : occasions de savoureuses découvertes, peut-être, voici en leurs demeures le gentleman architect Sir Thomas Robinson ou le photographe Edward Chambré Hardman, le peintre écossais Edward Atkinson Hornel ou son confrère anglais d'Irlande Derek Hill, les inventeurs Samuel Crompton ou George Stephenson, le publiciste Hugh Miller ou bien le voyageur John Muir, précurseur de l'écologie. Du jardin de Beatrix Potter on passe en quelques pages à la chambre natale de David Livingstone. Le pari est que les portes ouvrent sur les œuvres, les fenêtres sur les destins, les paysages sur les phrases, sur les images, les convictions, les idées.

Ce texte est une biographie intellectuelle de Rachel Bespaloff, philosophe juive et ukrainienne, à la fois connue et peu connue, qui mériterait certainement d'être aussi connue que S. Weil, H. Arendt, E. Stein ou encore E. Hillesum. Cette femme remarquable a été l'amie de figures comme G. Marcel, J. Wahl, L. Chestov, N. Berdiaev, J. Maritain, B. de Schloezer, D. Halévy et encore de B. Fondane. A ce jour, il n'existe aucun équivalent pour cette femme et ce travail publié en deux tomes - à l'image de la biographie en deux tomes de Simone Pétrement, La vie de Simone Weil, publiée en 1973 - est lié à des recherches dans différentes bibliothèques et archives, notamment aux Etats-Unis. Rachel Bespaloff est une écrivaine américaine. Elle est originaire d'une famille juive d'Ukraine et fille de Daniel Pasmanik, théoricien du sionisme. Elle se destinait à la musique : la rencontre de Leon Chestov fut déterminante dans son évolution intellectuelle. En 1897, sa famille s'établit à Genève où elle deviendra l'étudiante d'Ernest Bloch. Mariée à Paris, elle a une fille. Entre 1932 et 1939, elle publia divers articles dans La Revue philosophique et La Nouvelle Revue Francaise : ce sont des textes consacrés à Heidegger, Kierkegaard. Sa pensée se situe dans le courant de la première philosophie existentielle. Pour Rachel Bespaloff, la lecture implique le lecteur et "l'engage" profondément. Contrainte de fuir la France en 1942, elle se réfugie aux Etats-Unis. Elle travaille à la radio pour la sec

Un bel hommage au pays du cheval. C'est un plaisir de témoigner dans ce livre, qui rend hommage aux chevaux, ma passion, et au Jura, mes racines. Les chez et le Jura vont bien ensemble. Le Jura est une région paisible et naturelle, où les chevaux se sentent bien. De grands pâturages, de bons herbages, des forêts, les Franches-Montagnes, c'est un coin de paradis qui convient particulièrement bien à ce compagnon fidèle qu'est le cheval. Parcourir ce livre, c'est pour moi une sorte de retour aux sources. Le Galop du Silence passe près des Reussilles, où se déroulait le Concours Hippique National de Tramelan, un événement longtemps incontournable, dont j'ai eu la chance de vivre plusieurs éditions, encore junior. Et en galopant, comme l'héroïne du livre et son Caran d'Ache, à travers cette magnifique région, on aboutit non loin du Marché Concours de Saignelégiec où j'ai de beaux souvenirs aussi. Le cheval nous offre tant d'émotions et de joies, à commencer par le contact quotidien avec lui, une complicité à nulle autre pareille, du bonheur d'une balade en forêt jusqu'à la naissance d'un poulain, toutes choses que ce livre montre bien. Le sport hippique est présent aussi. La race des Franches-Montagnes s'est affinée, elle s'est adaptée à l'équitation de loisirs et même au sport. Derib nous offre des dessins de cross, de gymkhana et de saut. Les Franches-Montagnes obtiennent de grands résultats en attelage : Jérôme Voutaz n'était-il pas 2e de l'épreuve Coupe du monde en 2014 à Genève, un concours qui m'est particulièrement cher ? Ce livre est aussi un message d'espoir pour l'avenir du FM. Bravo à Derib, qui partage si bien son amour des chevaux. Cela transparaît tout particulièrement dans cet album, transpire de partout, comme un cheval après une longue traversée du Galop du Silence. Steve Guerdat.

Le journaliste ennemi n°1 de Trump raconte la Maison-Blanche de l'intérieur. Correspondant en chef chevronné de CNN à la Maison-Blanche, Jim Acosta livre un témoignage explosif sur les menaces qui pèsent sur lui depuis qu'il s'est opposé au Président Trump. Depuis l'annonce de sa candidature, en 2015, Donald Trump mène une campagne contre ce qu'il appelle les " Fake News " , et n'hésite pas à s'en prendre directement aux médias et aux journalistes, qu'il qualifie d'" ennemis du peuple " . Pris personnellement pour cible par le Président, Jim Acosta est rapidement devenu l'ennemi public numéro un. Dans ce récit de première main, le journaliste présente un examen accablant du dysfonctionnement bureaucratique, du mensonge et de la menace sans précédent que la rhétorique du leader du monde libre fait peser sur la démocratie américaine. Des démentis fumeux aux accusations visant à discréditer l'enquête Mueller, en passant par les tweets calomnieux du Président, Jim Acosta informe en direct des millions de personnes à travers le monde des dérives de l'administration Trump. Menacé de mort et violenté par certains partisans du Président, Acosta n'est pourtant pas prêt d'abandonner son combat, et il engage ses concitoyens à suivre son exemple. Après avoir passé des centaines d'heures auprès des équipes tournantes de la Maison-Blanche, Acosta dresse dans ce livre les portraits de Sarah Huckabee Sanders, Stephen Miller, Steve Bannon, Sean Spicer, Hope Hicks, Jared Kushner et bien d'autres. La bataille publique d'un journaliste qui ne recule devant rien pour protéger le Premier Amendement de la Constitution américaine et la liberté d'information (#RealNews). Jim Acosta est le correspondant en chef de CNN à la Maison-Blanche, chargé de couvrir l'administration Trump. Auparavant, ses rapports concernaient l'administration Obama à la Maison-Blanche et l'actualité mondiale. Il couvre régulièrement des conférences de presse présidentielles, les visites de chefs d'Etats et les problématiques impactant la branche exécutive du gouvernement fédéral.

Décoder enfin le langage caché des bébésGrâce à ses capacités hors normes, oreille absolue, mémoire des sons, l'auteure a pu décrypter la signification des pleurs des nourrissons. C'est une révolution pour les parents qui comprennent tout à coup ce que leur bébé leur dit ! Priscilla Dunstan a confirmé sa première découverte par de nombreuses recherches menées autour du monde. Quelle que soit leur nationalité ou ethnie, les nouveau-nés humains s'expriment dans une langue universelle reposant sur des réflexes physiologiques. La classification Dunstan des pleurs des nourrissons permet d'écouter son bébé pour que, dès sa naissance, les parents sachent reconnaître les causes de ses pleurs. A-t-il faim, sommeil, froid, besoin de faire un rot, mal aux dents ou au ventre ? Répondre à ses besoins pour le calmer devient si facile ! Quand ils n'arrivent pas à trouver la cause des pleurs de leur bébé, les parents se sentent impuissants, coupables et découragés, la classification Dunstan change leur vie. Fini les tentatives infructueuses et l'approche essai-erreur. Les sons sont décryptés, la route directe vers la satisfaction du besoin du bébé est tracée. Dans plus de trente pays, des infirmières, des pédiatres et d'autres professionnels de la santé enseignent cette classification des sons. Un million de bébés en ont déjà bénéficié. Dans cet ouvrage, le lecteur découvrira dix mots, dont trois prononcés dès la naissance. Les sons à repérer dans les pleurs sont décrits puis l'auteure explique comment les bébés les produisent, avant de proposer diverses techniques d'apaisement. Après avoir écouté les pleurs des nourrissons avec Priscilla, j'ai repris le couloir de la maternité, mais alors que je n'y avais entendu que des pleurs auparavant, cette fois, j'entendais nèh, èh et aoh. C'était dingue ! Comme si quelqu'un m'avait débouché les oreilles, comme si je pouvais comprendre ce que ces bébés disaient ! STEVE.

N'ayons pas peur des mots : l'intelligence artificielle (IA) révolutionne nos vies privées et professionnelles. L'IA a été qualifiée de "general purpose technology" . Elle impacte l'ensemble de nos économies digitalisées et interconnectées. Ses innovations sont quotidiennes et modifient nos manières de travailler, de vivre et de penser. En réalisant une traduction automatique, vous en profitez déjà. Votre voiture se gare automatiquement grâce à elle. Son implémentation permet également à votre ordinateur de résumer un texte de dix pages en deux paragraphes et de désencombrer vos messageries électroniques des spams inutiles. Nous pourrions bien sûr citer d'autres exemples de son usage. La documentation autour du sujet est foisonnante. Toutefois, il manquait un livre qui présente un véritable panorama de l'intelligence artificielle. Partant de ce constat, Axel Beelen et Philippe Dambly se sont associés pour combler un tel vide et vous permettre d'en savoir plus sur (entre autres) : - les origines de l'IA et l'histoire de ses principaux acteurs d'hier et d'aujourd'hui ; - ses applications actuelles, les opportunités ainsi que les dangers et risques liés à des utilisations non maîtrisées d'une technologie qui n'en est encore malgré tout qu'à ses débuts ; - la mise en place du cadre juridique européen et mondial de l'IA ainsi que sur les garde-fous éthiques dont il faudra absolument tenir compte. Les auteurs ont été accompagnés dans ce processus d'intelligence collective par Jean-Marc Deltorn (spécialiste en propriété intellectuelle du CEIPI de Strasbourg), Renaud Vanbergen (avocat, spécialiste des voitures autonomes) et Justin Lawarée ainsi que Steve Jacob de l'OBVIA du Québec. Bonus : l'ouvrage comporte aussi un index renvoyant aux paragraphes du livre, un glossaire des termes les plus importants, une bibliographie, une cartographie des outils d'IA générative (comme ceux qui sont à la base de ChatGPT d'OpenAI ou de Bard de Google), ainsi que plusieurs schémas et graphiques.

L'écriture chez Ali Alkasimi reflète toujours ses expériences, ses connaissances et ses relations, ainsi, son recueil " L'amour à Oslo" est plein de personnages multinationaux, dégageant un réseau de relations passagères, souvent dans des villes arabes et occidentales, tout en s'ouvrant à des questions authentiques et modernes, le tout se déroule dans un espace romancier multiple, complexe et diversifié, abrité par une structure romancière solide. Dans la nouvelle qui porte le titre de son recueil, l'auteur aborde le concept de l'amour et du mariage dans la société occidentale, à travers une histoire d'amour entre son meilleur ami Steve et une étudiante hollandaise venue passer comme eux un séjour estival d'études au Norvège, mais cette dernière, Gabi, aussitôt finies les vacances, elle retourne à son fiancé, laissant l'ami de l'auteur dans une profonde déception, justifiant cela par "Mon âme est retournée du paradis estival d'Oslo à l'automne nuageux et sombre de Leiden. Et quand mon fiancé est venu me voir à la maison des parents, et a proposé un rendez-vous pour l'accomplissement du mariage à l'église, j'ai immédiatement accepté sans réfléchir. Le mariage a ainsi eu lieu."... A travers cet espace romancier, Alkasimi a pu exploiter les différentes dimensions de l'écriture narrative, laquelle s'ouvre sur le pluralisme, le brassage d'idées et la diversité des voix, des narrateurs et des personnages, ainsi que sur le chevauchement des espaces et des temps et leur multiplication. Il adopte également dans la narration le modèle d'incorporation d'histoires au sein de l'histoire principale, faisant preuve d'aptitude à contenir les prises de position, les expressions et les sentiments qui se disputent au for intérieur des personnages. Le livre comporte les nouvelles suivantes : Le crime parfait, Le nageur, L'énigme, L'amour à Oslo, Télépathie, Le magicien, Le pèlerinage, et Le rêve.

Un livre unique écrit par une femme, pour les femmes (mais pas interdit aux hommes ! ) Je suis une mère de famille de 43 ans qui trime et qui jongle entre deux boulots : celui qui ramène l'argent et l'accomplissement, et celui qui consiste à maintenir l'équilibre et un ordre décents dans son habitat comme dans l'éducation et l'accompagnement de ses enfants. Après 20 ans passés dans le salariat et les transports en commun, cela fait un peu plus d'un an que j'ai pris LA décision. Je ne vais pas vous dire que je suis déjà arrivée à l'étape finale, cela serait vous mentir, mais j'ai chaque jour l'impression de m'en rapprocher, même à tous petits pas. Il y a aussi des jours où j'ai le sentiment de reculer, et ça aussi j'ai appris à l'accepter. Pourquoi n'ai-je pas attendu d'être arrivée à bon port pour vous livrer ces lignes ? Parce que Bouddha a dit que l'important n'était pas la destination, mais le chemin. Parce que je ne suis ni Steve Jobs, ni Tony Robbins, ni Madonna, que je ne suis pas célèbre et que je ne le deviendrai pas. Cependant je pense avoir un profil dans lequel beaucoup d'entre vous peuvent s'identifier, et les femmes en particulier, parce que l'on ne va pas se mentir, la charge mentale, c'est quand même souvent nous qui la portons. Je vais donc, à travers les enseignements que j'ai pu tirer de cette première année passée en tant que free-lance, vous livrer non pas les clés de la réussite ou comment travailler moins pour gagner plus - ces best-sellers existent déjà - mais quelques principes en douze points qui vous aideront peut-être à vous sentir moins seule dans cette aventure que vous avez peut-être déjà commencée ou que vous hésitez encore à démarrer .. Bonne lecture et n'oubliez pas : soyez dynamiques et restez imparfaites !

SOPHIA LOREN - PAUL BOWLES - FRANK SINATRA - AMELIA EARHART - MARGUERITE DURAS - THELONIOUS MONK - MARIANNE FAITHFULL - WILLY DeVILLE - JACKIE ONASSIS - KAREN BLIXEN - GRETA GARBO - MARVIN GAYE - CAROLE LOMBARD ET CLARK GABLE - WOODY GUTHRIE - LAUREN BACALL - THE KILLS - C. ISHERWOOD ET W. H. AUDEN - MILES DAVIS - BRIAN JONES - LOUISE BOURGEOIS - CURZIO MALAPARTE - AMY WINEHOUSE - CARY GRANT - JAMES BROWN - GRAM PARSONS - RIHANNA - MARLENE DIETRICH - LEONARD COHEN - MICHAEL CAINE - THE WHO - JIMI HENDRIX - DAVID CROSBY ET GRACE SLICK - MARTIN ET KINGSLEY AMIS - JEAN COCTEAU - BRYAN FERRY - JOHNNY ROTTEN - DIANA ROSS - JULIE CHRISTIE - JEANNE MOREAU - BIANCA JAGGER - DOLLY PARTON - YAYOI KUSAMA - GRACE JONES - STEVE McQUEEN - BILLIE EILISH - DANI ET ZOUZOU - CHLOË SEVIGNY - ELVIS PRESLEY - JANE RUSSELL - BRUCE SPRINGSTEEN - CARDI B - GABRIELE D'ANNUNZIO - FRANCIS SCOTT FITZGERALD - BOB DYLAN - PATTI SMITH - GRACE KELLY - ALAIN DELON - SIGOURNEY WEAVER - ANAÏS NIN - WILLIE NELSON - FRED ASTAIRE - CHARLIE PARKER - JACK LONDON - CHET BAKER - SACHA GUITRY - SIMONE DE BEAUVOIR - YUKIO MISHIMA - JOHN UPDIKE - MEL GIBSON - JANE FONDA - MARLON BRANDO - JAMES DEAN - PABLO PICASSO - DEBBIE HARRY - DENISE HO - CHRISTOPHE - ANDY WARHOL - ALBERT CAMUS - IRIS APFEL - PETER FONDA - ANDRE BRETON - FRIDA KAHLO - NANCY CUNARD - MARCEL PROUST - CARSON McCULLERS - PETER DOHERTY - MADONNA - PHARRELL WILLIAMS - FRANCOISE DORLEAC - NENEH CHERRY - RAYMOND ROUSSEL - JIM MORRISON - JANE BIRKIN - KANYE WEST - GEORGIA O'KEEFFE - AUDREY HEPBURN - JOAN CRAWFORD - DAVID BOWIE - ANNEMARIE SCHWARZENBACH - JEAN-PAUL GOUDE - JOANNE WOODWARD ET PAUL NEWMAN - NEIL YOUNG - KATE MOSS - FRANCOISE HARDY - JIM HARRISON - AVA GARDNER - FRANCOISE SAGAN ET ANNABEL SCHWOB - JAMES JOYCE - BALTHUS - KIRK DOUGLAS - ANGELINA JOLIE - TILDA SWINTON - RITA HAYWORTH - PJ HARVEY - MARILYN MONROE - JACK KEROUAC - PRINCE - ELIZABETH TAYLOR - URSULA ANDRESS - CHARLOTTE RAMPLING - ROMY SCHNEIDER - FAYE DUNAWAY - WILLIAM FAULKNER - THE BEATLES - TERENCE STAMP - LEE MARVIN - CHARLOTTE GAINSBOURG - SALVADOR DALÍ - JACQUES PREVERT - FOUJITA - JAMES TAYLOR - INGRID BERGMAN - ANDRE GIDE ET JEAN-PAUL SARTRE - LEONARDO DiCAPRIO - BRIGITTE BARDOT - JAYNE MANSFIELD - KATHARINE HEPBURN - JACK LEMMON - ANTHONY PERKINS - ERROL FLYNN - WES ANDERSON - EDWARD NORTON - G. B. SHAW - JACQUES DUTRONC - DAVE DAVIES - RAMÓN NOVARRO ET ROBERT MONTGOMERY - DENNIS HOPPER.

Né le 4 juillet 1946, l'auteur est orphelin à 9 ans. Elevé par son demi-frère adoptif, son aîné de dix-huit ans. Au cours de sa jeunesse provinciale à rebondissements, il découvre avoir été adopté par un pharmacien chartrain, à la tête d'un réseau 1943/1944 ayant pour but de collecter du renseignement pour le Général De Gaulle. Puis de l'exfiltration des pilotes alliés tombés sur le département d'Eure & Loire – cinquante-quatre pilotes – alors que l'immeuble entier était réquisitionné par l'occupant. Soixante-douze ans après, à l'ouverture de son dossier de la DASS, un nom apparaît pour son père biologique : "Steve Zaro", G.I. stationné en Allemagne, avec un lieu "Freising". Un premier livre La Chance, relate ce parcours. Lors de la signature de ce livre, Noël deux mille dix-huit, à Chartres, invité par un historien – Gérard Leray – auteur de la Tondue de Chartres, en prenant congé, celui-ci lui déclare : "Ta mission, retrouver ce G.I." Il ne va avoir de cesse de retrouver cet homme. Deux rencontres providentielles vont être décisives. Dix jours après sa lettre de contact aux Etats-Unis, il obtient une réponse des quatre enfants. Le plus vieux est âgé de soixante ans et la plus jeune, âgée de quarante-huit printemps en deux mille vingt. (Le G.I. s'étant marié en mille neuf cent cinquante-cinq). Avec l'aide de sa fille cadette et un gros album rempli de cartes postales allemandes datant d'avant les destructions, mais toutes annotées avec une date. Il retrace : "Un parcours très spécial" à partir du huit mai mille neuf cent quarante-cinq, jusqu'à sa naissance. Pour faire découvrir aux enfants, une vie qu'ils ne soupçonnaient pas. Et essayer de comprendre comment les deux pères – l'adoptant et le biologique – sont entrés en contact. Les cailloux du petit Poucet relate cette aventure.

" Présenter l'artiste comme une rock star " résume la ligne éditoriale de la collection Pleased to meet you qui souhaite offrir une approche la plus intime et inédite possible de l'artiste et de son oeuvre. Le choix du format " magazine ", à la structure plus libre et décontractée qu'un catalogue, est décisif pour susciter la proximité et l'empathie. Au sommaire de chacun des titres : un essai, un entretien inédit avec l'artiste, des pages illustrées comme dans la presse magazine reproduisant des vues d'atelier, de tournages, de documents préparatoires, ainsi qu'un portfolio dense et dynamique, traité à la manière d'une traversée de l'oeuvre. La collection dresse au fil de ses numéros une généalogie d'artistes dont l'oeuvre s'est construite à la marge, figures rares et célébrées par des cercles restreints, parfois qualifiées d'artistes d'artistes : William S. Burroughs, Dorothy Iannone, Richard Jackson, Steve Gianakos ou André Cadere... Le dixième numéro est consacré à Marie Losier, dont l'oeuvre innervée par sa vie privée mêle dessins et films, installations et décors, en une autofiction euphorique et généreuse. Internationalement reconnue, Marie Losier est très régulièrement invitée dans des festivals, son oeuvre filmée fait l'objet de rétrospectives, son oeuvre dessinée est montrée en expositions. D'une carrière longue de plus de 20 ans, pourtant, aucun ouvrage ne vient retracer l'épopée. Cette publication viendra donc combler une lacune éditoriale et contenter à n'en pas douter le public nombreux et fervent de Marie Losier. Cet ouvrage projette de donner accès à la fois à sa filmographie grâce à des photographies de plateau, à son oeuvre plastique via des reproductions de ses dessins et vues de ses installations, mais aussi à un trésor d'archives que l'artiste a précieusement établi et conservé. Elaborée en étroite concertation avec Marie Losier, cette publication sera un reflet le plus fidèle possible de sa pensée et de son univers esthétique.

Jusqu'où peut-on aller sous l'emprise psychologique et sexuelle d'un homme ? Une emprise, c'est l'histoire d'une jeune femme comme on en connaît tous, enjouée, curieuse et sexy, aux yeux qui brillent à en faire pâlir la lune. Ces jeunes créatures portent en elles l'infini des possibles. Mais cela ne va pas sans provoquer chez certains hommes des pulsions terribles. Ceux-là sont prêts à tout pour s'accaparer un peu de leur magie. C'est ainsi que, sous couvert de désirs, de sentiments et de manipulation, ils vont impunément abuser d'elles, les piller et les avaler. Et lorsqu'ils sont bien certains d'en avoir bu toute la sève et d'en être repu, ils se débarrassent de leur cadavre, sans autre forme de procès. C'est à cette passion destructrice et sans issue que nous convie Elsa Andry, en analysant avec lucidité et honnêteté cette forme de schizophrénie entre plaisirs et destruction, acceptation et révolte, haine et amour... Un témoignage d'une grande lucidité qui éclaire sur les mécanismes qui se mettent en jeu dans une emprise amoureuse.

Tabac, renoncule, datura, sardonie, troène, tamier, Chêne, caféier, pommes de terre, acacia, houblon, orge, céréales, coquelicot, graminées des chemins, maïs, plantes potagères A travers les pages d'un ouvrage où fleurissent des textes aux teintes chatoyantes ou ténébreuses, l'auteur nous invite à une promenade buissonnière.Les héroïnes de ses histoires sont de sève et de bois, pourtant vous ne manquerez pas de tomber sous leurs charmes envoûtants.Vous découvrirez ainsi comment tout un peuple se vengera des Conquistadores grâce à une simple plante, qu'un arbre peut procurer un bien curieux moyen d'évasion, ou que toute fleur n'est pas bonne à boire. Tout comme un véritable bouquet de fleurs, les nouvelles de François Angevin embelliront votre espace intérieur. Les histoires de ce recueil vous révéleront les liens intimes existant entre les belles du règne végétal et l'humanité. Vous découvrirez ainsi avec stupéfaction comment le tabac a vengé tout un peuple des exactions des conquistadores, la manière dont le houblon a permis à un prisonnier de s'échapper d'un stalag, ou encore combien il est possible de se perdre en chemin en cherchant une fleur pour au final se retrouver...

Trente ans après le Guide du jeune père (vendu à plus d'un million d'exemplaires, adapté au théâtre et en BD, traduit en plus de 10 langues), Antilogus et Festjens reviennent avec un nouveau livre-manifeste. Fini le vieux schnock d'hier avec ses moustaches de papy gâteau et ses lunettes en culs-de-bouteilles : le grand-père d'aujourd'hui est jeune, branché, débordant de sève ! Et il risque de faire une drôle de tête quand il va se retrouver avec un marmot dans les bras. Si c'est votre cas, vous vous demandez peut-être... Comment réagir quand votre progéniture vous annonce que vous allez être papy ? Si vos petits-enfants seront aussi pénibles et bruyants que vos enfants ? Si vous vous ferez appeler pépé, père-grand, bon-papa, papito... vieux débris ? Si vous serez capable de jouer à " un-deux-trois-youpe-là " sans vous péter le dos ? S'il est possible d'être grand-père en continuant de porter des jeans slim, une barbe de hipster et en écoutant Nirvana à fond ? Un guide indispensable (et hilarant) pour tous les grands-pères qui veulent rester jeunes !

Au milieu des bouleversements du xxe siècle, vivifiée par l'esprit de Vatican II, et témoignant d'une fidélité inébranlable à son Eglise, l'itinéraire spirituel de Marguerite Hoppenot rappelle que la foi est une aventure vitale et qu'une vie, fût-elle de 110 ans, ne suffit pas à découvrir toutes les richesses que Dieu a déposées dans le coeur de chacun. Inlassable témoin de l'unité, laïque engagée et mère de famille, la fondatrice du Mouvement Sève n'a eu de cesse d'explorer ces deux vérités de la foi : Dieu est amour et l'homme est créé à son image. Dans la sincérité de ses écrits et de sa correspondance ici rassemblés - pas moins de 330 lettres et brèves personnelles -, se dévoile la plus grande de ses intuitions : la voie pour l'Eglise se trouve dans l'oecuménisme. Par sa vue prophétique, ce testament spirituel éclaire les problèmes actuels de l'Eglise et du monde et redonne un sens à la souffrance, au pardon, à l'amour. Ces nouveaux cahiers, qui couvrent les années 1962 à 1970, viennent compléter le message intemporel et lumineux d'une des plus grandes spirituelles du xxe siècle.

Un monde où la magie fabrique des surhommes au prix de la déchéance des Dédiés qui sacrifient tout pour les Seigneurs des Runes, puissants comme des dieux, mais désarmés par leur honnêteté et leur compassion. Car telle est la loi en ces contrées ; celui qui prend la Force, l'Intelligence ou le Charisme d'un autre doit assurer à jamais sa survie et celle de sa famille. Qu'importent les règles pour Raj Ahten, le Seigneur-Loup qui les viola toutes en s'appropriant des attributs d'animaux ! Il envahira les royaumes, renversera les souverains, videra les peuples de leur sève et deviendra l'Homme Total des légendes ! L'amour, pour lui, quelle baliverne ! En face de ce géant, le prince Gaborn fait pâle figure. A dix-huit ans, venu courtiser en Heredon la douce Iomé, fille du roi Sylvarresta, le meilleur ami de son père, il rêve d'une vie paisible et n'est pas pressé de sentir le fardeau du pouvoir sur ses épaules. Mais Raj Ahten attaque Heredon. Et on sait ce qu'il advient des plans les mieux conçus des princes et des hommes...

L'homme est un mystère. Un jour, un homme se raconte, et nous raconte. De l'aube à la tombée du jour, à travers bois, se dévoile la vie d'un homme vrai, d'un homme de convictions, plein de sève. Une réflexion à la fois intemporelle sur le sens de la vie et moderne, avec des mises en garde éthique et écologique. " Une évidence s'impose : Un jour est un livre parfait. A la fois magistral et délicat, voué à la pénombre peuplée des forêts et des mémoires. Si Maupassant ne s'était pas déjà approprié le titre, Maurice Genevoix eût pu dire : Une vie. Ou : Un homme. Ce sont des titres difficiles à mériter. " François Nourissier Un jour a pour thème la simplicité dans la fraternité : le vieux Fernand d'Aubel, qui est à l'évidence une partie de Genevoix lui-même, se confie à ce dernier le temps d'une journée pendant laquelle les deux hommes parcourent le domaine forestier de d'Aubel. Un jour a la beauté de la simplicité. Une oeuvre intemporelle, un hommage du quotidien à la vie. Un éloge de la poésie. Une ode à la nature. Rentrée littéraire Plon 2021.

"Voici que le jeune feuillage a orné L'arbre de sa tendre verdure : Ainsi fleurit tout autour de ta joue Le frais, sombre et tendre duvet ; Pour de belles femmes ce serait un bonheur De seulement caresser cet ourlet ! Mais tu as repoussé de ta nuque Le carcan des bonnes moeurs. Oh ! apporte du vin et viens à moi ! Ici, dans l'herbe haute il y a de la place ! Que le dernier murmure de ta langue caresse Mon oreille et le vin mon gosier ! L'ivresse gonfle ta joue, Laisse monter la sève jusqu'à ta tête ! Rêvons ici, dans nos bras enlacés, Le rêve éphémère de nos jeunes années ! " Qui pourrait croire que ce poème d'un jeune homme, écrit pour un autre jeune homme, date de 1823 ? Jamais traduits à ce jour en français, les Ghasels d'August von Platen (1796-1835), poète allemand libéré par la forme et les thèmes du Divan de Hafiz, méritent toute notre admiration pour leur courage et leur beauté ! Michèle Rey, agrégée d'allemand qui a longtemps enseigné au lycée Montaigne, à Paris, a relevé le défi de traduire cette oeuvre rare.

Le récit de la voyante qui "voit" en dormant nous entraîne au-delà du réel. Cette paysanne intrigue la France entière à l'époque, dans les années 1960. Voici son portrait singulier et attachant. Les curieux viennent alors de partout en Europe pour se faire guérir à Chaix, son village, un "écart" de bourg dans l'Ouest de la France. Et ce sont les yeux d'une jeune femme, la narratrice, qui retranscrivent pour le lecteur les mots de celle qu'on appelait la "Dormeuse" qui avait conservé un don préhistorique que le commun des mortels a perdu depuis des siècles et des siècles. C'est ainsi que l'on apprend que "les jambes se soignent avant la montée de la sève, que le circuit du corps va de la tête aux pieds et que les enfants passent avant les vieillards" . Aussi pittoresque qu'inquiétante, celle qui avait le "don" est devenue une figure folklorique incontournable qui a vécu de longues années en marge de la société à recevoir des foules entières pour les guérir de ses paroles et de ses gestes. Si vous ne le craignez pas, entrez dans le sanctuaire de la guérisseuse...

La poésie de Kalula Kalambay dans Tendre Afrique n’est pas un jeu sophistiqué destiné à quelques poignées de spécialistes. Elle puise sa sève dans la réalité vécue du plus grand nombre ; elle a l'odeur du sang, de la sueur et de la poudre ; en elle éclatent les joies et les espoirs, spontanés et grandioses, qui font vibrer le coeur des opprimés. La poésie de l'auteur est issue du peuple et se destine au peuple sans détermination ethnique. Parce qu'elle est politique, au sens le plus élevé, il serait faux de l’assimiler à une proclamation, à un manifeste. Comme dans toute poésie authentique, c’est à travers un itinéraire individuel que s’affirme l’expérience commune. Ce dernier est déterminé par la géographie et par l’histoire en mouvement. L'auteur ressent donc la souffrance de l’Afrique, d’une Afrique dépossédée, déchirée. Avec une large empathie pour la condition de l'homme africain, il expose un exil séculaire qui va de la traite des noirs à l’émigration économique d’aujourd’hui. «Il faut lire et faire lire Tendre Afrique de Kalula Kalambay», (Paul Dakeyo).

"Ma rue raconte l'histoire du monde avec une odeur de poubelles. Elle s'appelle rue Léon, un nom de bon Français avec que des métèques et des visages bruns dedans." Abad, treize ans, vit dans le quartier de Barbès, la Goutte d'Or, Paris XVIIIe. C'est l'âge des possibles : la sève coule, le coeur est plein de ronces, l'amour et le sexe torturent la tête. Pour arracher ses désirs au destin, Abad devra briser les règles. A la manière d'un Antoine Doinel, qui veut réaliser ses 400 coups à lui. Rhapsodie des oubliés raconte sans concession le quotidien d'un quartier et l'odyssée de ses habitants. Derrière les clichés, le crack, les putes, la violence, le désir de vie, l'amour et l'enfance ne sont jamais loin. Dans une langue explosive, influencée par le roman noir, la littérature naturaliste, le hip-hop et la soul music, Sofia Aouine nous livre un premier roman éblouissant. Il fallait le talent d'Ariane Ascaride pour incarner avec autant de justesse cette écriture qui allie humour et drame, et ces "oubliés" que sa lecture nous rend inoubliables.

Claude-Henri Rocquet écrit lui-même : "Notre racine est double. Nous sommes les enfants d'Athènes et de Rome, de Jérusalem. (...) La Bible juive et la Bible grecque s'opposent moins qu'elles ne diffèrent et se répondent, en un tissu d'analogies. Ce sont deux branches de la représentation de l'homme. Je les crois l'une et l'autre issues d'un même tronc, filles d'une même sève. (...) Dans la Bible grecque, l'homme n'est pas coupable ; les dieux le sont ; ou bien ils sont futiles, féroces, des ombres, des nuages, un théâtre d'ombres ; ils jouent avec nous comme nous jouons avec des osselets. (...) Dans la Bible juive, l'homme est coupable. Son malheur est juste. Il a bu le poison du dieu du mal, - d'où venu, ce dieu, en ce paradis originel, par qui voulu et créé, laissé libre de mal faire ? (...) Ici se séparent la Bible grecque et la Bible juive. Ici s'opposent l'homme innocent de son malheur et l'homme coupable de son malheur. (...) Le Labyrinthe est le chiffre de l'homme. Le Minotaure est l'homme..."

"Quelqu'un qui n'est plus moi et qui néanmoins ne peut se délester de ce moi, vit aux côtés de celui qui n'est plus lui, mais n'a ni le souvenir, ni le regret, de ce qu'il fut. Du temps où il ne s'était pas aussi éloigné de lui-même, il disait qu'il perdait ses feuilles mortes. Tandis que je garrotte continuellement la sève qui s'obstine à irriguer les miennes. Jusques à quand ? Quand tout tangue et que s'accentue irrésistiblement le mouvement qui expulse chacun de soi." C'est à la poursuite de l'entreprise autobiographique entamée avec ses deux précédents ouvrages que l'auteur se livre ici. La suivant, on mesure l'extraordinaire chemin parcouru pendant plus de six décennies aux côtés d'un compagnon dont l'effacement progressif, puis la mort, ouvrent sur un vertige sans fond et une solitude habitée. Le travail sur soi, le combat de la joie contre la "glaciation" des jours, l'immense réservoir du rêve et des souvenirs, l'inaltérable attachement à une histoire et à un modèle d'existence font de ce livre - plus encore qu'un émouvant témoignage - un manuel à méditer.

Héros légendaire qui vécut au XIIIe siècle, la naissance de Soundjata fut annoncée par les divins, mais le prédestiné vint au monde paraplégique. Les oracles avaient prédit la magie. Les mânes en ont choisi la date, et un jour, le fils perclus se leva et marcha. Le miracle eut lieu. Le Manding vécut un moment magique. Malgré tout, le fils du roi lion et de la femme buffle fut défait de son héritage et banni de sa terre natale. L'exil lui servit de père, où il a appris la racine des choses... Le destin de Soundjata nous relate avec émotion la lutte d'un homme paraplégique pour recouvrer dignité et liberté. Plus qu'une légende, c'est une philosophie de vie. La musique est la sève nourricière du héros de cette épopée manding. Le Griot l'immortalise avec sa Kora, elle devient un bouclier et le berceau de la réflexion populaire, car le plus grand livre que l'humanité africaine ait jamais écrit, c'est la mémoire de l'homme. Ici le Griot nous incite à créer une civilisation où enfin, la musique triomphe des armes !

Cent ans après sa parution, La Guerre des boutons fait toujours florès. Grâce au cinéma - deux adaptations du roman sont à venir, après les trois déjà existantes -, le nom de Louis Pergaud résonne encore, et ce conteur savoureux de l'enfance, des bêtes, et de la vie campagnarde, à l'orée du XXe siècle, a de quoi séduire de nouveaux lecteurs. C'est un classique, mais certaines de ses oeuvres, moins connues, méritent d'être redécouvertes. Telles Les Rustiques, "nouvelles villageoises" qui narrent, avec truculence, des aventures rurales dont les héros sont des chasseurs maladroits, des ivrognes philosophes, des gosses roublards, des paysans solides ou madrés, toute une humanité vivante, drôle souvent, et aussi émouvante. Dans la région de Franche-Comté, et au temps d'avant la Grande Guerre, ces personnages au langage nourri d'une sève terrienne, populaire, et parfois patoisante, évoluent dans un décor et un pays qui va bientôt disparaître. Au-delà du plaisir qu'exprime le texte et de la chair comique de ces histoires, elles valent également comme documents pittoresques et sentis sur les moeurs et les manières d'un terroir et d'une époque.

Au royaume d'Ahiranya, l'Ere des Fleurs s'est achevée par la domination du cruel Parijat. Le temple sacré détruit, les Eaux immortelles disparues, la nation n'est plus qu'ombres et sortilèges. Des fleurs poussent sous la peau, des feuilles dans les yeux ; et la sève des arbres se change en sang. Les yakshas de la magie ancienne se sont réfugiés dans la forêt, et la rébellion couve. Au coeur de ce chaos, Malini, la princesse parijati captive, droguée à la fleur-aiguille, et Priya, une servante ahiranyi aux pouvoirs oubliés, créent des liens tissés d'intérêts contradictoires, d'attirance interdite et, d'enjeux de pouvoir secrets. Des choix difficiles sont à venir, qui explorent les méandres de leurs âmes - alors que l'espoir d'une nation se lève. Couronnée par le Best Fantasy Award 2022, cette plongée envoûtante dans un imaginaire nourri d'épopées mythologiques indiennes, est revisitée par le regard volontairement féministe de Tasha Suri, jeune pousse prometteuse de l'imaginaire anglo-saxon. "J'ai adoré ce livre ! " Alix E. Harrow "Un chef-doeuvre incandescent et féministe, percutant comme un poing d'acier dans un gant de velour". Shelley Parker-Chan