Osamu Tezuka

La Grande Guerre qui fit rage entre les espèces vivantes et les robots se solda par la victoire de ses derniers. Après des décennies de conflit émergeait ainsi l'Union Robotique, un gouvernement totalitaire dirigé par le puissant Atlas. Sous son régime, ceux jugés utiles reçoivent " un permis de vivre" délivré par le gouvernement. Pour les autres, c'est la mort. Une poignée de rebelles, survivants de l'ancienne Alliance Biologique, lui résiste. Au sein de cette résistance se forme bientôt une nouvelle équipe de champions : la Team Phoenix. Kenny Ruiz équilibre l'hommage rendu aux personnages de Tezuka et l'originalité créatrice d'un univers fictionnel où les faire tous évoluer : la naissance d'une oeuvre ambitieuse et pop culture.

Trois aventures attachantes dans le royaume de l'inconscient et des rencontres extraordinaires : "Le masque de Venise", "La métamorphose numérique" et "Le mystère de la bibliothèque". Ce roman est un triptyque fantastique où le voyage dans le virtuel rejoint le réel et où la fiction emprunte et dévoile les éternelles questions de l'existence. Osama Khalil

"C'est votre mère qui vous inquiète ? ... Elle a les yeux ouverts ? ... Vous pensez qu'elle respire, monsieur ? ... Vous pouvez approcher le téléphone de sa bouche pour que j'entende, s'il vous plaît ? . ". . Toutes sirènes hurlantes, un camion blanc traverse alors la ville. Le SAMU, c'est l'hôpital qui se déplace. Qui intervient lorsque la vie soudainement s'échappe. D'avril 2015 à février 2016, Maud Santini a suivi les équipes d'urgence. Avec ce récit, l'autrice décrypte les trames intimes qui se nouent entre urgentistes et patients. Elle explore ces grands espaces traversés par des femmes et des hommes qui travaillent sans cesse à repousser les limites de la mort et de la solitude. "? Dans les pages qui suivent, j'ai reconnu ce qui fait que ce métier est pour moi un engagement et une passion, à l'opposé d'une médecine virtuelle, une médecine réellement imbriquée dans le monde, travaillée par lui. ? " Préface de Patrick Pelloux, médecin urgentiste au SAMU de Paris

Partez à la découverte de votre vraie personnalité et de vos émotions ! La kokologie est un jeu amusant et facile. Il vous suffit de dire la première chose qui vous vient à l'esprit et, parfois, d'improviser un dessin. Vous pouvez jouer seul, mais aussi en groupe, avec des amis - l'occasion d'échanger quelques rires, de se rapprocher les uns les autres, de discuter, de mieux se comprendre.

" La maison d'arrêt d'Hakodate était l'unique établissement pénitentiaire du japon proposant des cours d'entraînement naval. Cette année, dix détenus devaient bénéficier de cette formation, et je découvris parmi eux un de mes anciens camarades d'école. Je fus plus abasourdi encore par le fait que cet ancien condisciple n'était autre qu'Osamu Hanai... " Saitô, le narrateur, un des gardiens de la prison, apprend que le nouveau prisonnier a agressé et grièvement blessé au couteau un passant dans la rue, sans raison aucune. Il se souvient alors du petit garçon qui le terrorisait autrefois et avait fait de lui son souffre-douleur. Dix-huit ans se sont écoulés et Saitô, fasciné, va voir Hanai, pervers, manipulateur, imposer comme autrefois sa loi à tout son entourage. Mais Hanai l'a-t-il reconnu ou non ? Un bref et implacable roman à la fin surprenante.

Des habitants de l'archipel voisin débarquent à Mayotte. Au large du lagon, ils sont surpris par la PAF, qui aidée par les pompiers et le SAMU les conduit au centre de rétention et les plus fragiles à l'hôpital. Les immigrés essayeront tous les moyens pour rester dans l'île. Ils seront aidés par des natifs et des membres administratifs.

Pendant que LiHua, Isamu et Bataar étendent l'influence de leur opium par l'intermédiaire d'Haotian parmi les nobles des bannières, Kwan et Rin sont arrêtées et interrogées par la Kempeitai. Durant l'interrogatoire, nous en apprendrons davantage sur le passé de la médecin de l'ombre, et sur ses origines. La Kempeitai ne lésinera pas sur les moyens pour faire parler ses deux otages. De leur côté, malgré l'interdiction de LiHua, Kyril et Bataar partent sauver leurs camarades...

Au retour d'une nouvelle expédition de vol à l'étalage, Osamu recueille dans la rue une petite fille qui semble livrée à elle-même. Très vite, sa famille et lui comprennent que cette enfant est maltraitée, et décident de la garder. En dépit de leur pauvreté, survivant de petites rapines qui complètent leurs maigres salaires, les membres de ce clan semblent vivre heureux — jusqu'à ce qu'un incident révèle leurs plus terribles secrets... Pour la première fois, le réalisateur japonais Hirokazu Kore-eda (Nobody Knows, Tel père, tel fils, Notre petite soeur, Après la tempête) a pris la plume, pour mettre en mots la trajectoire des héros d'Une affaire de famille, Palme d'or au festival de Cannes 2018. Explorant les liens profonds qui unissent les êtres au-delà de la filiation, cette fresque vibrante de douleur et d'amour est aussi un hommage aux laissés-pour-compte du Japon contemporain.

Alors que Kyril et Bataar sont partis secourir Rin et Kwan accompagnés de renforts, la Kempeitai fait chanter Kwan en torturant son petit frère, Haotian. De son côté, Isamu décide d'aller contre la volonté de LiHua en allant également sauver ses amies. L'équipe de choc à nouveau réunie fait donc irruption dans les bâtiments de la Kempeitai, élaborant un plan pour atteindre leur objectif et repartir sains et saufs. Mais alors qu'ils pensent avoir réussi à fuir, tout ne se passe pas comme prévu...

Au menu de ce volume : un innocent avion en papier poursuit Zozo pour tenter de le transpercer, une boîte aux lettres zombie propose à Zozo et Isamu de voyager à dos de lettre, un étrange bonhomme défie Zozo de participer à un jeu étrange comme seuls les Japonais en ont le secret et un vilain virus de la grippe s'entête à rendre malade un zombie évidemment peu sensible car déjà mort. Mais tout s'arrange toujours pour celui qui peut changer ses organes à volonté.

Une double page par mois, avec de grandes lignes pour noter les évènements à ne pas oublier. Des aquarelles de nature qui varient en fonction de la saison : fruits, fleurs, paysages... Des illustrations classiques qui plairont à tous les publics. En fin de carnet, une double page avec les numéros indispensables (pompiers, SAMU, etc... et une pages de notes, pour par exemple écrire des numéros de téléphone importants, des adresses...

Frédéric Ozanam est à l'origine de la Société de Saint-Vincent-de-Paul, vaste réseau de charité présent dans 150 pays. En France, elle compte 17 000 bénévoles qui visitent et proposent de l'aide aux personnes démunies près de chez eux. Frédéric Ozanam a été béatifié en 1997 par le pape Jean-Paul II. En 1901, Henry Dunant reçoit le premier Prix Nobel de la Paix. Aujourd'hui, la Croix-rouge vient en aide aux personnes en détresse dans plus de 80 pays. C'est la plus vaste organisation humanitaire du monde. Aujourd'hui, le Secours catholique initié par le père Jean Rodhain compte 67 000 bénévoles en France et rayonne dans près de 100 pays pour faire reculer la pauvreté et les inégalités. Xavier Emmanuelli, après avoir fondé Médecins sans frontières, a crée le Samu social de Paris. Des équipes mobiles viennent en aide aux plus démunis sur les trottoirs de la capitale. Elles leur proposent des soins, de la nourriture, un abri pour la nuit. Par la suite, Xavier Emmanuelli implante le Samu social dans d'autres villes du monde pour secourir les enfants des rues et les plus défavorisés.

Alors que le Wakanda est frappé par une météo mortelle, la Panthère Noire doit découvrir qui est derrière ce changement climatique. Sa soeur Shuri et sa mère Ramonda viennent lui prêter main-forte ! Ces aventures tout public et inédites de la Panthère Noire permettront aux jeunes spectateurs de Black Panther : Wakanda Forever de prolonger le plaisir au-delà du film. En plus, les scénarios sont de Kyle Baker, plusieurs fois lauréat d'Eisner Awards et de Harvey Awards !

Lesprit des 80s propulse à 88 miles à lheure ce nouvel album de la Série Dérivée TRANSFORMERS ! Tout irait pour le mieux dans toutes les continuités possibles pour Marty McFly et son ami Doc Brown si leur DeLorean à voyager dans le temps navait pas attiré lattention des Transformers, fraîchement débarqués sur Terre en cette belle année 1985 ! Une petite erreur et Marty se retrouve à nouveau plongé dans une aventure folle pour arrêter Megatron et ses Decepticons dans le passé, le présent, et le futur... avec laide dune nouvelle machine temporelle... lAutobot Gigawatt !

Entre la fin de la guerre du Pacifique, en 1945, et les Jeux Olympiques organisés à Tokyo en 1964, le Japon a connu une métamorphose spectaculaire : un pays ravagé par les destructions de la guerre s'affirme, deux décennies plus tard, comme une puissance économique en pleine expansion. Cette période de changements radicaux a suscité une énergie créatrice sans précédent, qui insuffla une nouvelle vie à la photographie japonaise. Au milieu des années cinquante, le Japon était à la croisée des chemins entre la tradition et la modernité, traversant une période pleine de contradictions, qu'immortalisèrent les photographes les plus doués de l'époque. Les 150 photographies réunies dans ce volume proposent une vision unique d'une nation luttant pour se définir elle-même. Elles sont accompagnées d'essais écrits par des experts japonais de renom, qui offrent un éclairage fascinant sur l'histoire de cette période, sa culture et sa production photographique. Première synthèse exhaustive de la photographie japonaise de l'après-guerre, Japon : un autoportrait rend hommage à la force et à la solidarité d'un peuple confronté à de profonds bouleversements ; il permet aussi d'apprécier à sa juste mesure la profondeur de son talent artistique.

Né en 1937 à Tokyo, Yoshtham Tsuge connaît une enfance difficile marquée par la pauvreté. Quittent l'école à quatorze ans, il enchaîne les petits boulots et cherche à échapper à son milieu familial, fuyant la violence d'un beau-père qu'il exècre. A dix-huit ans, il entame une carrière de mangaka en réalisant des histoires pour les librairies de prêt qui fleurissent dans le Japon d'après-guerre - un système aujourd'hui disparu à mi-chemin entre bibliothèque et librairie : A cette époque, on reconnait dans son style l'influence d'Osamu Tezuka, ainsi que celle du gekiga, un mouvement tout juste créé sous l'impulsion de Yoshihiro Tatsumi, qui souhaite faire évoluer le manga vers des sujets plus réalistes. L'originalité de son écriture le fait rapidement, remarquer et il est contacté en 1965 par Katsuichi Nagai, le fondateur du légendaire magazine Garo. Il commence à publier dans la revue la même année. Les premières réactions des lecteurs sont négatives. Sujet à la dépression, Tsuge publie peu et devient l'assistant de Shigem Mizuki. Cette collaboration lui redonne de l'assurance. En 1968, sa nouvelle Neji "La vis", dans laquelle il relate un de ses rêves, maque profondément les esprits et devient un classique instantané. Son style évolue vite et se construit autour d'une inspiration hybride, qui méfie registre intime et forme onirique. Il donne ainsi naissance à un nouveau genre proche de l'auto-fiction. Sa production se ralentit au cours des années 1980 et il cesse de publier après L'homme sans talent (Atrabile). L'intérêt pour l'oeuvre de ce génie ne s'est cependant jamais affaibli et il reste l'une des figures majeures de son art. En 1975, Yoshtharu Tsuge a considérablement réduit son rythme de parution et il ne publie plus qu'au compte-gouttes. Il voudrait pouvoir quitter le milieu du manga. Il rêve de changer de métier, il se voit devenir bouquiniste ou brocanteur. Son mariage et la naissance de son fils l'ont recentré sur son foyer et il se contente des droits d'auteur qu'il perçoit depuis son départ de Garo ; il se plaît dans une forme de dilettantisme. Mais alors qu'il approche de la quarantaine, la dépression le gagne progressivement. Lorsqu'il apprend que sa femme est atteinte d'un cancer, il bascule dans une intense détresse et se retire de la vie publique, assailli par des ténèbres intimes. La nécessité le pousse cependant à reprendre le travail. Mais son inspiration est entravée par son état émotionnel. Il se tourne alors vers les recettes qui ont fait son succès : les carnets de voyage, les croquis du quotidien et les récits oniriques. Il parvient toutefois à éviter la répétition, renouvelant ses procédés et poursuivant la recherche d'authenticité qui le guide. Tsuge, même dans ce moment d'extrême abattement, ne perd rien de son exigence. Une nouvelle fois, Tsuge se montre imprévisible et démontre le caractère insaisissable d'un talent en perpétuelle mutation. Alors que la noirceur le submerge et que les visions cauchemardesques semblent sur le point de dominer son oeuvre, il surprend encore en livrant des récits à la légèreté délicieuse, que lui-même ne pensait pas être en capacité de produire. De manière plus discrète, Tsuge entreprend de boucler les cycles qu'il avait entamés des années auparavant, dans un accomplissement esthétique qui laisse admiratif.

Une femme a le projet d'un voyage au Japon. Lors d'une conversation, l'un de ses collègues porte sur cette décision un regard négatif. Selon lui, Sidonie sera là-bas singulièrement trop étrangère. Quelque temps plus tard, à Kyoto, l'hiver est arrivé. Seul en pleine nature, un homme cherche quelque chose sous la neige. Avec difficulté, il dégage une pierre, en déniche une seconde, les cache l'une et l'autre à l'arrière de sa camionnette. Cette expédition semble suspecte : ces pierres sont des kamo-ishi. Prudemment Kanto regagne la ville, craignant d'être vu comme lorsqu'il s'était introduit dans une maison pour contempler, fasciné, la photographie d'une oeuvre d'Isamu Noguchi. Kanto est jardinier, il compose des paysages dans la pure tradition japonaise. Qu'il puisse s'approprier des kamo-ishi est inimaginable. Au-dessus de chez lui vit un homme de son âge. Kanto ne l'apprécie pas. Mais, entre ces deux solitaires, un double lien s'immisce soudain : le charme d'une femme à l'inédite apparence et la figure tutélaire d'Isamu Noguchi. Entre l'incarnation du désir et celle de la création artistique, dans ce pays aux jardins immobiles, s'annoncent d'étranges métamorphoses... Roman de l'apprivoisement de l'autre - mais aussi de soi - dans la fréquentation permanente du sacrilège, L'ardeur des pierres distille et impose un charme progressivement dévorant, tout en humour discret et subtil envoûtement.

Ce livre objet consacré à la sculpture est découpé en trois parties. Une première partie présente une brève histoire de la sculpture et permet de survoler les grandes périodes depuis la préhistoire jusqu'à l'époque moderne. Une deuxième partie présente dix grands sculpteurs modernes : Auguste Rodin, Constantin Brancusi, Pablo Picasso, Jean Arp, Marcel Duchamp, Naum Gabo, Alexander Calder, Louise Nevelson, Isamu Noguchi et Lygia Clark. Elle est suivie d'un glossaire très complet. Une troisième partie propose de créer ses propres sculptures à l'aide de pièces fournies avec le livre en suivant des instructions et des schémas très précis.

L'édition originale En 2015, alors que les humains ayant survécu au cataclysme du Second Impact se sont réfugiés dans la cité forteresse de Tokyo-3, de mystérieux Anges apparaissent, semant la terreur et la destruction. Pour les combattre, l'organisation Nerv possède la seule arme capable de les repousser  : les Evangelion. Seulement, il manque encore l'essentiel pour activer ces gigantesques machines de guerre anthropoïdes : un pilote. . . Neon Genesis Evangelion est l'oeuvre mythique des années 90 qui a provoqué un tournant dans le monde de l'animation japonaise. Après la série TV (aujourd'hui disponible sur Netflix) Hideaki Anno s'est lancé sur une série de longs métrages Shin Evangelion dont le dernier opus est sorti fin 2020 au Japon. Le manga, dessiné par le chara designer de l'anime, Yoshiyuki Sadamoto, est une adaptation plus que fidèle de l'anime originel. Cette nouvelle édition en grand format et en 7 tomes vous permettra de (re)découvrir une oeuvre mythique, indispensable pour tout lecteur de manga. À noter pour les plus fans : le premier tirage de chaque volume sera accompagné d'un ex-libris collector.

Ce livre non officiel, réunit 100 anecdotes incroyables sur le jeu vidéo The Legend of Zelda, la série mythique de Nintendo, et ses 35 ans d'histoire. L'ouvrage est accompagné d'une planche de stickers ! Créée par Shigeru Miyamoto et Takashi Tezuka, la série de jeux vidéo The Legend of Zelda a été lancée par Nintendo le 21 février 1986 au Japon et fêtera comme il se doit son 35ème anniversaire en 2021. La série s'est vendu à plus de 90 millions d'exemplaires depuis sa création et est, après Mario, licence la plus importante et la plus réussie de Nintendo. Plusieurs de ses entrées sont considérées comme les plus grand jeux vidéo de tous les temps. Au fil des années, The Legend of Zelda est devenu une référence et un modèle pour les autres studios de développement. Ce livre non officiel de 100 pages richement illustrées réunit des anecdotes incroyables sur l'univers de la série et ses 35 ans d'histoire, ainsi qu'une planche de stickers ! Sa lecture est facilitée avec une identification colorée des différentes informations (Création, Records, Personnages, etc.).

Ultimum, enragé d'être tenu en échec par un vestige de sa propre technologie, tente une autre approche pour en finir avec la résistance humaine. Il crée une marionnette artificielle polymorphe, basée sur l'apparence de Shinobu, dont la mission sera d'infiltrer le Phare pour le détruire de l'intérieur... Totalement atypique, tant au niveau du graphisme que de la narration, ce shonen n'enchaîne pas uniquement les scènes d'action comme c'est souvent le cas dans cette catégorie. Si l'action est bien présente, les auteurs ont aussi conçu un univers à la fois poétique et mystérieux. Une autre particularité différencie notre titre de la majorité des shonen : le protagoniste est une héroïne. Cette série a été nommée pour le prix Tezuka en 2020 dans la catégorie Grand Prix, à l'instar de mangas reconnus tels Demon Slayer, Spy x Family ou encore Blue Period. Miki Matsuda, en plus d'être scénariste sur ce manga, est aussi concepteur mécanique et se sert amplement de ses connaissances pour enrichir sa propre histoire. Un manga qui va au fond de son concept pour nous donner le sentiment que cela puisse être réel en matière d'ingénierie.

L'oeuvre de Pierre Legendre est immense par son volume (plus de quarante ouvrages) et son originalité. Elle traite de façon exigeante de "? l'animal humain doué de parole ? " et de la société considérée comme un Texte. Dans cette oeuvre se mêlent les approches juridico-historiques, généalogiques, philosophiques, socio-théologiques et psychanalytiques, formant une anthropologie culturelle brillante. Cet ouvrage collectif est une introduction à "l'anthropologie dogmatique" élaborée par Legendre. Il s'agit d'une lecture pluridisciplinaire de problématiques abordées dans cette oeuvre de très haute érudition, pensée en réaction au positivisme de l'Occident gestionnaire. Sa visée est le dévoilement des fondements du système institutionnel de la culture occidentale et de ses origines historiques. Neuf auteurs de différents pays et de diverses disciplines sont ici réunis pour élucider les thématiques, les concepts et les questions soulevées par l'oeuvre de Pierre Legendre, pour offrir au lecteur une analyse à plusieurs voix d'une pensée contemporaine singulière et incontournable. Ouvrage collectif sous la direction de Katrin Becker et Pierre Musso. Avec les contributions de Katrin Becker, Livio Boni, Peter Goodrich, Paolo Heritier, George Mein, Pierre Musso, Osamu Nishitani, Andreas Rahmatian, Serene Richards.

Ce récit rend compte de l'expérience paradoxale vécue par les salariés du Samu social d'Amiens : portés par leur idéal humanitaire et leur besoin d'équité, ils se heurtent parfois durement à la réalité du terrain où la misère sociale et affective s'accompagne souvent d'un refus de soin et de prise en charge. Peuvent-ils tous s'y adapter, au regard de leur propre vécu et de leurs propres failles intérieures ? Il est en fait impossible d’en sortir vraiment indemne et pour certains, les conséquences peuvent s'avérer dramatiques...

En 1900, l'Exposition universelle ramène à Paris une faune bigarrée de curieux, de marins, d'artistes et de scientifiques. Ichirô Watanabe et son cousin Isamu visitent les oeuvres réunies sur le Trocadéro quand quelqu'un dans la foule glisse un papier dans la main de ce dernier. A peine l'a-t-il lu qu'il est abattu d'une flèche en plein coeur, à laquelle est rattachée une plume. Inquiets pour la sécurité de leur ami, Victor et Joseph vont se lancer dans une nouvelle enquête qui les mènera jusqu'à un bateau fantôme et une mystérieuse cargaison... Entre marins et contrebandiers de toutes les nationalités, les dernières aventures de Victor Legris ont des airs de bout du monde.

" Ce 24 août 2015, à 63 ans, ton chemin de croix contre la maladie s'est achevé. Contrairement à ce que j'ai entendu, ta mort ne m'a pas fait plaisir, ce fut un déchirement car supplier les médecins pour t'aider à t'en aller dignement, sans souffrir, partir dans le sommeil n'était pas une volonté première car si j'avais voulu ta mort aurai-je tant de fois appelé le Samu la nuit pour qu'ils te viennent en aide ? Me voilà accusée de meurtrière pour cet acte d'amour, mais j'ai ma conscience pour moi et je sais que tu es parti apaisé [...] "

Au menu de ce volume : bien des soucis pour Zozo Zombie ! Une canicule s'abat sur Tokyo... De quoi faire fondre notre héros... Joe le chasseur de zombies est de retour, tous aux abris ! Les zombies peuvent être des chiens, mais pour être chiens, ils en aiment toujours les os. Pire que tout, le drame que chacun redoute se produit : il n'y a plus de papier toilette dans les WC ! Comme à chaque fois, Zozo se tire de situations impossibles avec des solutions encore plus improbables alors que Isamu, son ami humain, fait souvent les frais de ses trouvailles horrifiques. L'auteur joue des codes de l'humour, de situation, de langage, de personnage... sans jamais lasser, et utilise le burlesque de son personnage pour inventer toutes sortes d'histoires improbables et cocasses.

Depuis toujours, la jeune Shinobu Nabari a l'impression d'être invisible aux yeux des autres. Parents, amis ou amoureux potentiels, tous semblent l'ignorer au point d'oublier sa présence. Contre toute attente, cette capacité à passer inaperçue intéresse beaucoup l'IOSS, une agence internationale dotée de moyens militaires... Shinobu se retrouve ainsi embarquée contre son gré, à bord du Tonnerre Bleu, un avion de haute technologie volant à très haute altitude. Telle l'arme nommée "sarissa" , cette longue lance défensive qui équipait les soldats de l'Antiquité, le Tonnerre Bleu est conçu pour frapper loin. Il peut atteindre les hautes couches de l'atmosphère terrestre, où se cachent les arpenteurs célestes, d'immenses créatures qui menacent l'ensemble des activités aériennes humaines... Totalement atypique, tant au niveau du graphisme que de la narration, ce shonen n'enchaîne pas uniquement les scènes d'action comme c'est souvent le cas dans cette catégorie. Si l'action est bien présente, les auteurs ont aussi conçu un univers à la fois poétique et mystérieux. Une autre particularité différencie notre titre de la majorité des shonen est que le protagoniste est une héroïne. Cette série a été nommée pour le prix Tezuka en 2020 dans la catégorie Grand Prix à l'instar de mangas reconnus tels Demon Slayer, Spy x Family ou encore Blue Period. A suivre absolument...

Forces d'intervention d'urgence, nageurs de combat, espions de haut vol, soldats, pompiers, secouristes, commandos... : des héros de tous les jours à habiller de plus de 170 autocollants pour composer des tenues adaptées à chacun de ces métiers dangereux. Hommes-grenouilles, soldats, espions, équipes de sauvetage, pompiers, SAMU, commandos ... : avec plus de 170 autocollants de tenues et d'accessoires spécialisés (lunettes de vision nocturne, instruments de la police technique et scientifique...), les enfants vont adorer habiller et équiper ces héros de tous les jours exerçant des métiers exaltants. Les scènes imagées sont accompagnées de brèves explications sur la formation et les missions de chaque personnage. Un livre conçu et écrit avec la collaboration d'experts.

2014, Madrid. Sarah, hispano-syrienne, vit dans l'angoisse : elle est sans nouvelles du père de sa petite Sham, enlevé dans la banlieue de Damas, sans doute par l'armée de Bachar el-Assad. Elle décide de raconter son année 2011. L'année où fut conçue Sham, l'année où le monde arabe se réveilla - l'année où tout commença. Une façon pour Sarah de continuer à garder espoir... En retraçant les trajectoires de Mazen, syro-palestinien, de la conservatrice Wafa, qui attend le prince charmant, de Hussein, chiite, de Rudayna, virtuose du luth dont la famille est proche du régime, d'Osama, reporter idéaliste, Sarah nous embarque dans le quotidien des jeunes Damascènes. Et brosse le portrait d'un pays aux multiples couleurs, aux innombrables arômes et à la culture millénaire dont aucun dictateur ne pourra museler l'âme romanesque.

Shinobu Nabari, une jeune fille qui possède un pouvoir d'invisibilité, est recrutée de force par l'IOSS afin de participer à la lutte contre les arpenteurs célestes, d'immenses créatures qui vivent cachées dans les plus hautes couches de l'atmosphère. Embarquée dans un chasseur ultramoderne piloté par Danke, elle découvre au fil des missions que d'autres enfants ont, comme elle, des pouvoirs surhumains. Malgré quelques frictions, ces fireballs tentent de faire front commun face à la menace grandissante des arpenteurs. Après plusieurs missions couronnées de succès, l'IOSS se retrouve confronté à une menace inédite : un arpenteur gigantesque qui se dissimule dans un nuage de tempête. Pour vaincre ce monstre capable de résister à la plupart des armements conventionnels, l'IOSS n'a d'autre choix que de déployer son dernier appareil encore en développement : le planeur hypersonique Sarissa Pristio . Totalement atypique, tant au niveau du graphisme que de la narration, ce shonen n'enchaîne pas uniquement les scènes d'action comme c'est souvent le cas dans cette catégorie. Si l'action est bien présente, les auteurs ont aussi conçu un univers à la fois poétique et mystérieux. Une autre particularité différencie notre titre de la majorité des shonen est que le protagoniste est une héroïne. Cette série a été nommée pour le prix Tezuka en 2020 dans la catégorie Grand Prix à l'instar de mangas reconnus tels Demon Slayer, Spy x Family ou encore Blue Period. A suivre absolument...