Le Tchad sur la voie de la renaissance
Extraits
Histoire littéraire
Le manuscrit littéraire à la Renaissance
Parallèlement à la diffusion de la littérature au moyen du livre imprimé, le manuscrit continue de jouer un rôle important dans la vie littéraire du XVIe siècle. Il est rarement conservé une fois qu’une oeuvre est imprimée, mais le support manuscrit, quand il subsiste, éclaire la génétique des oeuvres et leur histoire éditoriale. Il est en effet souvent significatif de la sociologie des auteurs et des milieux littéraires (rôle des secrétaires, circulation manuscrite, oeuvres collectives), et il contribue à l’histoire de l’écriture et du livre imprimé ainsi qu’à celle des idées et de la censure. Ce volume met en valeur, sur ces différents plans, les apports, pour l’histoire littéraire et pour la poétique des textes, du statut et du rôle du texte manuscrit dans la création et la diffusion de la littérature française au XVIe siècle. Il privilégie les contributions significatives par leur caractère méthodologique, leur dimension interdisciplinaire et le statut exemplaire des cas retenus.
04/2021
Littérature française
Marche. Sur les chemins de la vie
"Au-delà des nuages, le soleil brille toujours". Colonel E. M. Blanché Au fil d'un témoignage intime et plein d'espoir sur le handicap, la différence, la féminité et l'identité, Florence Alix-Gravellier retrace les chemins de sa vie, de l'hôpital Trousseau au Louis Armstrong Stadium de Flushing Meadows. Certains échecs n'en sont pas vraiment, certaines douleurs sont la porte de rêves extraordinaires. Ce récit est un cheminement dans les méandres de la vie, à la rencontre de rêves juste frôlés et de douleurs entremêlées, avec pour bagage la force d'une devise familiale gravée au revers d'une médaille : au-delà des nuages, le soleil brille toujours.
09/2021
Critique littéraire
La littérarité latine de l'Antiquité à la Renaissance
S'appliquant au concept de littérarité remis récemment en débat, la réflexion proposée ici s'intéresse au domaine latin, qui reste de ce point de vue largement inexploré. L'arc diachronique représenté, de L'Antiquité au Moyen Age et à la Renaissance, offre à l'étude un espace culturel où la notion de tradition est vivante, marqué initialement par l'appropriation des codes culturels hellénistiques, et qui a vu ensuite le passage du paganisme au christianisme engendrer ses propres effets. Par une attention portée tour à tour aux positions de l'auteur et du récepteur, aux modes de production et aux mécanismes de validation, aux définitions en creux ou par défaut de la littérarité, les contributions mettent au jour un certain nombre de critères en fonction desquels il apparaît qu'un texte est perçu ou défini comme "littéraire". Cette diachronie longue permet d'éclairer l'évolution qui a progressivement amené un resserrement de la notion, notamment à propos de genres qui, de nos jours, ne sont plus jugés relever de "la littérature" (histoire, littérature spirituelle ou didactique...). Cette réflexion sur la nature du fait littéraire se situe ainsi au confluent de divers champs d'expression ou disciplines et a vocation à éclairer la conception de la littérarité dans l'Europe classique et contemporaine tandis que son avenir suscite interrogation à l'heure où la disparition du livre de papier est presque annoncée. Avant de pouvoir se demander si d'autres configurations peuvent présider à une nouvelle naissance du fait littéraire, on est revenu à son moment d'origine, dont il ressort une mise en valeur du sens sociétal et personnel des productions littéraires en continuel réaménagement.
11/2019
Genres et mouvements
Plaisirs féminins dans la littérature française de la Renaissance
Cette étude montre comment la dynamique entre voix masculines et féminines contribue à faire émerger un discours nouveau sur les plaisirs féminins dans la littérature française du XVIe siècle.
02/2022
Critique littéraire
La tentation autobiographique. De l'Antiquité à la Renaissance
Nous assistons, depuis deux ou trois décennies, à une extension du domaine de l'autobiographie, désormais légitimée, pratiquée, encouragée et consommée sous des formes extrêmement variées. Cependant, il serait erroné de croire que l'écriture du moi est un phénomène récent dont l'Occident aurait le monopole. Elle s'inscrit au contraire dans une longue histoire que l'on ne peut plus réduire, paresseusement, à la trilogie Augustin-Montaigne-Rousseau. Le témoignage autobiographique apparaît dès l'Antiquité, en Chine, au Moyen-Orient, en Grèce et à Rome, parmi les rois, les fonctionnaires, les poètes, les historiens, les philosophes, les rhéteurs. Puis le christianisme, l'islam, le bouddhisme intériorisent sa thématique tout en prônant le renoncement à la vie d'ici-bas. À Byzance, le "je" se glisse dans l'Histoire, l'hagiographie ou la règle monastique. Au Japon, des poétesses retracent leur vie amoureuse. Les érudits arabes et chinois glissent leur histoire dans leurs ouvrages. En Europe, plus d'un moine cède à la tentation de se raconter. Les nobles dictent leurs Mémoires pour rehausser leur prestige. Les bourgeois tiennent des livres de famille. Les écrivains et les artistes deviennent les héros de leurs propres oeuvres. Montaigne, enfin, érige le souci de soi en art de vivre. Et, en même temps, certaines périodes, certaines cultures, certains milieux se passent d'écriture du moi... Ce premier volume, qui sera suivi de deux autres, est consacré à l'avant XVIe siècle.
11/2013
Animaux, nature
La bonne mouche. Pour 100 rivières et coins de pêche en France et à l'étranger
Arriver sur une rivière ou un coin de pêche en France ou à l'étranger, pose presque toujours le problème de connaître les habitudes alimentaires des poissons que l'on souhaite séduire. Il n'est pas facile de savoir de but en blanc quelle mouche sèche, quelle nymphe, quel streamer ont les faveurs des farios de la rivière d'Ain, les ombres de la Ribnik ou les steelheads de Colombie-Britannique. C'est pour vous permettre d'avoir dans votre boîte à chaque occasion les quelques mouches grâce auxquelles vous serez chez vous partout dès la première partie de pêche, que nous avons conçu ces boîtes à mouches idéales.
04/2019
Théâtre
Pathelin, Cléopâtre, Arlequin. Le théâtre dans la France de la Renaissance
Pathelin, avocat rusé et fourbe, Cléopâtre, personnage historique et légendaire de l'antiquité et Arlequin, le plus célèbre personnage de la commedia all'improviso, incarnent chacun un type de théâtre de la Renaissance : la tradition médiévale, le théâtre à l'antique, la comédie italienne... Le théâtre de la Renaissance se manifeste par des formes dramatiques aussi variées que spectaculaires. Sans rompre avec la tradition du Moyen Age, le théâtre s'enrichit de toutes les nouveautés de la Renaissance : pensée humaniste, échanges culturels, renouveau architectural, inventions techniques, conceptions politiques et transformations sociales. Les formes médiévales atteignent un éclat inégalé lorsque l'extraordinaire Mystère de la Passion de 1547 est représenté à Valenciennes en vingt-cinq journées sur un espace de soixante sur dix-huit mènes. Dans le même temps, les nouvelles formes à l'antique sont expérimentées dans les collèges puis sur les routes. En parallèle, de nouvelles pratiques en provenance d'Italie transforment aussi bien les spectacles comiques avec les troupes de commedia dell'arte que les spectacles de cour avec la collaboration des comédiens all'improviso, des ingénieurs, des danseurs et des artistes. Richement illustré, cet ouvrage étudie le théâtre français de la fin du XVe siècle aux années 1610. Il évoque certains éléments du théâtre européen me point de comparaison ou d'explication et traite tour à mur de l'apogée des fourmes médiévales, des expérimentations des formes à l'antique, de la diffusion de la commedia all'improviso et du renouvellement des spectacles de cour.
10/2018
Pape François
François, la peste et la renaissance
Pendant le confinement du printemps 2020, alors que l'Italie n'arrive plus à compter ses morts, une photo fait le tour du monde : le pape François, de son balcon, bénit la place Saint-Pierre entièrement vide. Les cérémonies de Pâques ont été annulées, les chrétiens souffrent de ne plus pouvoir se retrouver ni prier ensemble, mais le pontife est toujours là pour incarner le message de l'Eglise. François ressent la nécessité d'éclairer cette période d'obscurité, d'aider les gens à retrouver un sentiment religieux qui semble perdu avec la pandémie, de leur redonner un élan d'espoir et de solidarité, de foi et de courage. Profondément attentif aux dynamiques contemporaines, il se montre très critique à l'égard des gouvernements populistes : privilégier l'économie face à la Covid-19 s'apparenterait à un génocide. Ses discours quotidiens ne cessent de rappeler les trois grandes menaces qui pèsent sur le monde actuel : l'iniquité, le nouvel esclavage subi par les plus démunis et la ruine de la nature. Dans ce livre passionnant, rigoureusement documenté, Marco Politi décrit les bouleversements à l'oeuvre dans l'Eglise, et montre pourquoi le pape François, tandis que la pandémie continue à faire des ravages, est le seul dirigeant au monde capable de prendre le recul nécessaire pour penser la société de demain et favoriser sa renaissance.
04/2021
Beaux arts
Le château de la Punta. La renaissance des Tuileries en pays ajaccien
Niché sur les hauteurs d'Ajaccio, le château de la Punta apparaît comme une bizarrerie architecturale dans le paysage corse. Et pour cause, puisqu'il trouve sa source à Paris au XVI e siècle. Cet ouvrage constitue la première monographie conséquente consacrée à ce morceau du palais des Tuileries remonté sur la commune d'Alata. Il propose d'en explorer l'histoire passée et récente et de mettre en lumière la qualité de son architecture et de ses décors, afin d'en démontrer l'importance dans l'histoire de l'architecture et du patrimoine français.
06/2019
Renaissance
Eloges collectifs de femmes de la Renaissance française
Cette anthologie de dix textes publiés entre 1506 et 1622 relève du genre de l'éloge collectif de femmes, ou du recueil de notices de femmes. Ce genre, très nourri à la Renaissance, s'inscrit dans la Querelle des femmes, c'est-à-dire la substantielle production de discours "pour ou contre les femmes" . La plupart de ces textes sont ignorés du public, malgré l'immense publicité que certains ont reçue de leur temps. Ils témoignent de l'ancienneté du débat sur l'égalité ou l'inégalité des sexes et de la vigueur du féminisme renaissant, toutes choses également très ignorées du public actuel, qui croit le féminisme né au XIXe siècle. Ils montrent que des intellectuels célèbres soutenaient la cause des femmes, et que certaines d'entre elles n'hésitaient pas à descendre dans l'arène pour défendre les couleurs de leur sexe.
11/2021
Histoire de France
La nuit de la Saint-Barthélémy. Un rêve perdu de la Renaissance
Que s'est-il vraiment passé la nuit de la Saint-Barthélemy, le 24 août 1572 ? Pourquoi, brusquement, des milliers de protestants ont-ils été mis à mort dans Paris ? Au fil d'un enquête exemplaire, Denis Crouzet observe minutieusement la reine Catherine de Médicis. Il fait ressurgir, à l'occasion du mariage de sa fille Marguerite et du prince protestant Henri de Navarre, son idéal de tolérance et ses stratégies de conciliation des factions qui, depuis 1562, entraînent le royaume de France dans des guerres civiles atroces. Il montre comment, à l'occasion de l'attentat dont est victime au sortir du Louvre l'amiral Coligny, son rêve de paix se brise tragiquement le 22 août 1572 sur une radicalisation des catholiques et des protestants. La concorde humaniste ne peut résister à une effrayante montée des tensions religieuses qui, sans doute dans la pensée d'éviter une nouvelle guerre civile, contraignent la monarchie à procéder à une exécution préventive des chefs du protestantisme militaire. Mais c'était sans compter sur l'exaltation qui porte immédiatement les catholiques parisiens au massacre de tous ceux qui, à leurs yeux, rompent l'union du royaume avec Dieu. Au-delà de cet enchaînement événementiel, La nuit de la Saint-Barthélemy dévoile la façon tragique dont les femmes et les hommes en viennent parfois à défaire, dans le sang, le lien fragile qui autorise la vie en société.
04/2012
Esotérisme
50 nuances de la création de la vie sur la Terre
Penser la création de la Vie sur Terre facile ? Des savants émérites ont cru pouvoir la réaliser à nouveau. Deux contraintes contrecarrent ce projet : 1 Tenir compte de l'environnement hostile, variable, imprévisible. 2 Créer des êtres vivants avec la nécessité de prévoir énergie, respiration, vision, audition, mobilité, systèmes digestif et éliminatoire, reproduction, et plus encore avec la pensée et la parole. L'ensemble devrait fonctionner harmonieusement sous des morphologies variées. Cet ensemble est parti d'êtres uni vers pluricellulaires pour avoir une cinquantaine d'organes chez l'être humain le plus élaboré. De surcroît avoir un élément fondamental distinctif : le génome caractéristique parmi des milliard d'êtres. En l'absence de traces scientifiques de telles créations sur Terre on ne peut envisager qu'une origine extraterrestre.
10/2019
Histoire internationale
Survivances de la culture égypto-nubienne chez les Bantu. Essai sur les fondements pharaoniques de la renaissance africaine
" Approfondir l'approche scientifique du continuum culturel entre l'Egypte pharaonique et l'Afrique noire moderne, tel est l'objectif de cet ouvrage, une retombée des recherches académiques de son auteur, lequel considère qu'en dépit de la rareté des sources écrites susceptibles de démontrer ce continuum chez les Bantu, d'autres sources pertinentes, relevant de l'anthropologie culturelle des sociétés actuelles, à l'instar de l'étude des cosmogonies, des mythes historiques, des principes et institutions de la gouvernance, de la gestion royale du pouvoir et des regalia, peuvent pallier les premières". (extrait de la préface de Pierre Oum Ndigi)
11/2019
Beaux arts
Léonard de Vinci et la Renaissance italienne
Cet ouvrage est le catalogue de l'exposition éponyme présentée au cabinet des dessins Jean Bonna aux Beaux Arts de Paris. L'Ecole des Beaux-Arts de Paris, qui accueillit la Joconde après son vol en 1914, et qui protège dans sa collection des feuilles exceptionnelles de l'artiste se devait de rendre hommage au grand maître italien. Cette exposition rassemble quelque uns des chefs d'oeuvres du quattrocento, il montre la richesse des collections des Beaux-arts de Paris : Raphaël Lippi... Trente dessins qui offrent un parcours passionnant sur la pratique du dessin en Italie à la fin du XVe siècle. Avec une contribution scientifique de Lizzie Boubli conservatrice en chef du patrimoine et directrice des études au CNRS qui dresse un panorama passionnant des ateliers florentins et Emmanuelle Brugerolles commissaire de l'exposition et directrice de l'ouvrage.
04/2019
Histoire internationale
Andrea Doria. Un prince de la Renaissance
Complexe et ambiguë, la personnalité d'Andrea Doria (1466-1560) est on ne peut plus discutée. Tour à tour peinte comme celle d'un patriote, d'un combattant cruel ou d'un prince de la Renaissance, la longue vie d'Andrea Doria ne saurait être résumée en un coup de crayon. Homme de guerre dans l'âme, condottiere impitoyable pour ses ennemis, il fut de toutes les guerres d'Italie. Politique lucide et cynique au service des puissants de son temps, il sut soutenir, au gré des circonstances, François Ier, Charles Quint et Innocent VIII. Restaurateur de la liberté génoise à la Renaissance, il joua tant sur les rivalités au sein de la Commune que sur la violente concurrence à laquelle se livraient le roi de France et l'empereur. Stratège naval de génie, il sema la terreur au sein des flottes turque et barbaresque, des côtes de la Sicile aux rivages tunisiens. A l'aune de ce parcours sinueux et parfois contradictoire, Antoine-Marie Graziani dessine le portrait nuancé d'un homme confronté aux âpres réalités du Siècle d'Or. Fils des puissantes cités marchandes italiennes, architecte et promoteur du " siècle des Génois ", Andrea Doria n'incarnerait-il pas avant tout un idéal caractéristique de la Renaissance ?
05/2008
Beaux arts
Ombres de la Renaissance à nos jours
La relation intime qui unit l'ombre et les arts remonte aux temps antiques. En effet, une légende rapportée par Pline l'Ancien raconte que la peinture est née lorsqu'une jeune femme corinthienne, éprise d'un homme qui devait quitter la ville, dessina sur un mur, à la lumière d'une chandelle, le profil de son bien-aimé. Au-delà du mythe, la part de l'ombre dans l'histoire de l'art occidentale est fondamentale. Dès la fin du Moyen-Age et l'apparition des premières ombres portées dans la peinture, les artistes ne cesseront de s'intéresser à ce thème, que ce soit dans les recherches sur la perspective à la Renaissance, dans le travail sur le clair-obscur chez les ténébristes du XVIIe, ou pour la dramatisation des paysages chez les romantiques. Le XIXe siècle est celui de la révolution de l'ombre : l'apparition de la lumière artificielle, puissante et stable, transforme le quotidien lumineux. Les artistes rendent compte de ce changement : les scènes d'intérieurs à la lumière au gaz se multiplient ; les ombres se font moins sombres, voire se colorent ; le théâtre d'ombres est à son apogée... Sous l'influence des peintres surréalistes, des photographes et des cinéastes, l'ombre devient au XXe siècle un sujet autonome, détaché de l'objet tridimensionnel qui est censé la provoquer.
06/2019
Critique littéraire
De la publication. Entre Renaissance et Lumières
Rendre public est une action qui, sous l'Ancien Régime, ne va pas de soi. Elle comporte de multiples enjeux - juridiques, politiques, sociaux, culturels - qui nous sont devenus presque étrangers. Elle définit, en le visant, un public, terme plus riche, plus complexe, plus " politique " que ne le suggère aujourd'hui son acception de tous les jours. Car entre Renaissance et Lumières, l'opération de faire paraître un écrit - un livre par exemple - renvoie inséparablement au public des lecteurs et à la perception même de l'idée de public dans son rapport à la respublica.
C'est cette réalité complexe, mouvante, intimement liée à la genèse de notre " espace public " qu'étudient les textes réunis dans le présent ouvrage, tous issus d'une recherche élaborée en commun, dont voici le premier bilan. Ce livre explore de multiples lieux de publication, de Paris à Venise, du collège jésuite au théâtre de société. Il rencontre bien des protagonistes de ce processus, les auteurs, les censeurs, les orateurs, les donneurs d'avis... Il met en lumière ce qui se trouve ainsi finalement publié : la réputation, la puissance, la gloire, la philosophie et même le secret.
Les études ici rassemblées remettent en cause l'idée d'un simple face-à-face entre les producteurs d'écrits - auteurs, éditeurs, commanditaires, imprimeurs - et les divers publics qui en sont les destinataires. Elles font découvrir l'importance des médiations, la multiplicité des relais, la confusion parfois des rôles.
Au fil des pages et d'un chapitre à l'autre on voit ainsi se composer, par fragments, une histoire renouvelée de la circulation et de la réception des écrits sous l'Ancien Régime, qui esquisse, chemin faisant, une autre approche de la littérature à l'âge classique.
10/2002
Science-fiction
La saga de Om Tome 5 : Renaissance
Les millénaires se sont égrenés. ANOKHI, le dernier Juge termine le récit qu'il scellera dans une capsule à destination d'un univers nouveau, là où OM est investi d'une mission. Il se rappelle Nathalie, Tuguldur, Pälvi, Davaadorj, Lisa et tant d'autres qui ont opposé une résistance farouche aux hordes humaines, envoûtées par "l'Ombre", qui ont déferlé sur Münor. Il se souvient de UTA, Ursula et Hilda réunies en SESHETA qui ont vaincu l'entité maléfique, aidées par un prisonnier mystérieux détenu dans l'univers noir. C'est ce captif inattendu qui va révéler à UTA la vérité sur le fameux Mystère qui planait sur les Univers connus. Que vont devenir les OM dans leur nouveau multivers ? Ca c'est une tout autre histoire.
11/2015
Renaissance
L'écriture de soi à la Renaissance
La Renaissance n'a pas inventé le moi, mais elle marque probablement un souci accru de la représentation de soi. Depuis Jacob Burckhardt, les historiens ont placé la Renaissance sous le signe de l'affirmation de l'individu. Afin de renouveler l'approche des écritures de soi à l'aube de la modernité, les contributrices et les contributeurs de ce volume ont choisi de laisser un temps de côté les genres plus "canoniques" que sont les mémoires, l'autobiographie ou le journal, pour se pencher sur des textes et des corpus moins cartographiés, comme les commentaires érudits, les récits de voyage, les récits de captivité, les récits de cure ou de convalescence, les correspondances, les écrits professionnels, les archives judiciaires, ou encore les épîtres en vers, les élégies ou la poésie généthliaque (qui célèbre les naissances), en français et en latin. En marge des genres constitués s'invente alors une nouvelle parole sur soi, dont la forme souvent fragmentaire et interstitielle n'enlève rien à l'énergie ou à l'expressivité. Véronique Ferrer est professeure en littérature à l'Université Paris Nanterre. Ses recherches abordent les rapports entre Bible et littérature, le pétrarquisme, Agrippa d'Aubigné et le discours historiographique sur la Renaissance. Derniers ouvrages parus : Le Printemps d'Agrippa d'Aubigné, 2019, et L'Amoureuse rage. Agrippa d'Aubigné poète profane, 2022. Alexandre Tarrête est maître de conférences en littérature à Sorbonne Université. Ses enseignements et travaux de recherche portent sur la littérature et la philosophie à la Renaissance, sur les moralistes du XVIe siècle (La Boétie, Montaigne, Charron), sur l'éloquence (Du Vair, Du Perron, Desportes), la polémique (Ronsard), les relations entre littérature, philosophie, politique et sciences humaines. Il a publié notamment une édition des Essais de Montaigne (2009). Paul-Victor Desarbres est maître de conférences en littérature à Sorbonne Université. Ses travaux portent sur la littérature du XVIe siècle, sur Blaise de Vigenère (La Plume et le Lys. Carrière, publication et service de la politique royale chez Blaise de Vigenère [1523-1596]), sur les rapports entre littérature et politique, à travers les arts, la traduction et certains textes kabbalistiques. Il traduit la littérature hongroise (Gyula Krúdy, Le Coq de Madame Cléophas, 2013).
04/2024
Ethique
Le Château. Essai sur la fin de vie
"Elle m'avait enjoint de ne pas l'abandonner tout en me remerciant de mon assiduité à la soigner et à l'accompagner depuis tant d'années. Elle souffrait d'une grande solitude et les conditions matérielles au domicile se révélaient plus que précaires. Recroquevillée dans son lit, le cheveu rare, le visage émacié, le teint livide, elle triturait ses draps qui masquaient à grand-peine son corps décharné. Elle ne souhaitait pas, cependant, finir ses jours à l'hôpital. Lorsqu'elle me vit, ses yeux s'illuminèrent. Je lui adressai en retour un regard d'humanité. Puis, nous débutâmes une conversation des regards. "Elle [me] tendit une main tremblante et [me] fit asseoir à ses côtés. Elle parlait difficilement, on avait peine à la comprendre, mais ce qu'elle disait..." "
08/2023
Littérature française
Vie de Lazarille de Tormès. Un texte de la Renaissance espagnole entièrement illustré
"La Vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades" est un récit en langue espagnole publié anonymement en 1554 à Burgos. Il est considéré comme le premier roman picaresque. Il connut rapidement un grand succès et fut traduit dans plusieurs langues européennes. Il a également fait l'objet de nombreuses suites par divers auteurs.
01/2023
Science-fiction
Un Bas-Breton sur le chemin de la Voie Lactée
Coucher de Sirius sur la planète RËTRE Mais pourquoi donc, alors que le spectre du rayonnement de Sirius est identique à celui de notre Soleil, les Rêtrais vivent -ils en paix ? Comme toutes les familles françaises, celle de l'auteur a été à jamais marquée par les guerres de 1870, de 1914 et 1945. C'était un thème récurrent des conversations de ses parents. Soixante-quinze ans plus tard, ce sont d'autres enfants qui pleurent pour la même raison. L'auteur a fait un rêve. Il existerait une planète en paix, ailleurs forcément, mais pas très loin dans notre Galaxie. Ce rêve peut-il devenir réalité sur Terre ? Pour l'instant, on est mal parti.
10/2020
Grec ancien - Littérature
Paganisme et humanisme. La Renaissance française au miroir de la vie d'Apollonius de Tyane
Roman grec composé par Philostrate au IIIe siècle, la Vie d'Apollonius de Tyane suscite chez les humanistes une réaction ambivalente de fascination (pour un sage pythagoricien) et de répulsion (pour un supposé rival du Christ). L'étude de la réception de ce texte, à travers les médiateurs éditoriaux (traducteurs, commentateurs, libraires...) qui le rendent accessible, est l'occasion de scruter un autre visage de la Renaissance : celui de la confrontation de l'humanisme et du paganisme. Pour certains lettrés du XVIe siècle, la Vie d'Apollonius de Tyane n'entre pas dans le cadre commun, qui voit dans les écrits philosophiques de l'Antiquité une propédeutique à la lecture des lettres sacrées (comme pour le platonisme et l'aristotélisme). Condamnée pour son affabulation romanesque comme pour sa nature païenne, la Vie d'Apollonius de Tyane est bien une oeuvre sous tension qui amène à s'interroger sur les présupposés et les attentes de l'humanisme.
03/2021
Décoration
Le verre de Murano. De la Renaissance au XXIe siècle
Si le nom de Murano, l'île vénitienne, renvoie à l'art du verre, les créations touristiques font parfois oublier le savoir-faire inestimable, la qualité unique et la splendeur d'objets produits depuis des siècles dans ses ateliers. Cet art a produit des objets de luxe pour les cours européennes de la Renaissance, des fantaisies baroques au XVIIIe siècle, des pièces Art déco des années 1920 et modernistes des années 1950, et des ouvres contemporaines d'artistes du monde entier ayant travaillé avec les maîtres verriers vénitiens. Ainsi, miroirs, lustres, verres, carafes, objets précieux illustrent le goût et les modes de chaque époque et sont mis en regard avec des tableaux dans lesquels on peut apprécier leur usage.
04/2013
Vie chrétienne
La voix de dieu. De la mort à la vie
Gralou, jeune enfant d'Afrique, confié à sa grand-mère suite au départ de ses parents pour la France, part les rejoindre à l'âge de 3 ans accompagnée de ses grands frères. Après de magnifiques retrouvailles et une famille enfin réunie, une tragédie survient au sein du cocon familiale. Les parents de Gralou se séparent et c' est le début des maux pour la jeune enfant qui emprunte un mauvais chemin de vie. Gralou explique sa descente aux enfers et comment à t-elle saisi l'opportunité de se relevé malgré tout.
04/2022
XVIIIe siècle
Les chevaliers de Babel Tome 3 : La renaissance
Alors que Louis XVI et Marie-Antoinette ont été exécutés, que la Terreur s'est achevée et que l'Empire se meurt, dans le chaos de la dernière tentative de Napoléon pour revenir au pouvoir, les Clefs de Babel sont toujours au centre d'une quête royale. Mais s'agit-il vraiment d'une royauté humaine ? Que va devenir l'enfant d'Humbert Prigent, né d'amours interdites mais royales ? Devenu officier au service de Napoléon, il se retrouve confronté comme son père et son oncle aux désirs de pouvoir, à l'amour, pris dans les tourments d'une histoire qu'il n'a pas à maîtriser. Une leçon romanesque sur la transmission et l'humilité du pouvoir.
03/2024
Littérature française
Tchao tchao
Quelqu'un m'a dit : «Une personne meurt vraiment que lorsque la dernière personne qui l'a aimé meurt à son tour.» Ce recueil témoigne de l'amour que nous avons pour cet être cher, et le fait de savoir que l'on reverra un jour Gérald est un soulagement pour tout un chacun.
11/2014
Littérature étrangère
Le rêve du philologue. Nouvelles sur la joie de la découverte
Neuf nouvelles sur la " joie de la découverte " dans lesquelles la science n'est pas toujours à la fête : un professeur qui se désole du déclin de la philologie française, matière à laquelle il a consacré quarante ans de sa vie, une jeune fille de bonne famille qui se voue à la recherche médicale et se spécialise en génétique pour tenter de trouver une réponse à ses questions existentielles, un linguiste qui se réfugie dans la grammaire générative pour se consoler du chaos qui règne dans le monde, une astronome inquiète des découvertes qui n'auront pas le temps d'être faites de son vivant sont autant de personnages à la dérive dans la normalité du quotidien. C'est pourtant avec une douce ironie que Björn Larsson croque ces portraits de savants farfelus et cocasses, prétexte à une réflexion plus profonde sur la place universelle de l'Homme.
04/2009
Philosophie
L'Art de la joie. Essai sur la sagesse
La joie est au désir ce que la vérité est à la raison : une nécessité et une exigence. En la plaçant au centre de sa réflexion, Nicolas Go ne fuit pas les tourments du monde, bien au contraire, puisque la joie assume à la fois la finitude, la barbarie et le mal, dressant devant les déchaînements de la violence sa puissance silencieuse, rappelant la perfection dont l'homme est capable. C'est qu'elle est liberté et sagesse, rire aussi, source enfin de toute création. Loin de tout repli nihiliste, de tout quiétisme égoïste, de toute lamentation impuissante, se dessine alors une authentique voie d'humanité.
01/2012
Architecture
Chefs-d'oeuvre de la Renaissance - Angers - Le Mans
Cette troisième édition de "Trésor de tapisseries" nous plonge à la toute fin du XVe et au début du XVIe siècle, au coeur des trésors des cathédrales d'Angers et du Mans. Les tapisseries présentées à cette occasion au château d'Angers illustrent la transition entre l'art du Moyen Age et celui de la Renaissance. En effet, de nouveaux répertoires venus d'Italie traversent la frontière et intègrent progressivement les arts en France, sans que l'intérêt pour le gothique ne s'efface. Motifs gothiques et Renaissance se mêlent alors intimement. Cette période est marquée par le développement de nombreux ateliers et corporations. Le statut des artistes et artisans se modifie dans ce même élan, de nombreux ateliers de lissiers sont attestés dans la capitale et plusieurs noms se démarquent dans la production textile. Ce catalogue revient sur les plus beaux exemples de la production française de cette époque, conservés dans deux des principaux trésors de tapisseries de France. Cet événement est l'occasion de dévoiler au public des objets d'art qui ont été au centre d'études et de campagnes de restauration récentes.
11/2021
