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Etudes de lettres
L'enseignement des littératures asiatiques et la traduction : expériences, interrogations et propositions
L'Enseignement des littératures asiatiques et la traduction : expériences, interrogations et propositions Textes réunis et présentés par Muriel Détrie et JEONG Eun Jin Le Présent ouvrage s'interroge sur les outils, les méthodes et les finalités de l'enseignement des littératures asiatiques, principalement en France, aussi bien dans le cadre d'un apprentissage des langues et civilisations asiatiques que le cadre des études littéraires générales et comparatistes. La réflexion porte plus particulièrement sur la place et les usages de la traduction 'd'une langue asiatique à une langue européenne, mais aussi de la littérature à d'autres médias) comme moyen d'accès indispensable à des littératures écrites dans des langues peu ou pas accessibles, mais aussi à la littérature en générale ; que ce soit dans l'enseignement secondaire ou supérieur, traducteurs ou comparatistes, en s'appuyant sur leurs expériences d'enseignement, de traduction et de transmission des littératures de diverses aires asiatiques (Chine, Corée, Inde, Japon, Thaïlande, Tibet et Vietnam), font part de leurs difficultés ou interrogations et avancent des propositions afin de contribuer à une future théorisation et modélisation de la didactique des littératures étrangères ou la traduction aurait toute sa place. Ont contribué à cet ouvrage : Annie CURIEN, Muriel Détrie, JEONG Eun Jin, Pierre KASER, KOO Moduk, Claudine LE BLANC, LO Shih-Lung, Paolo MAGAGNIN, Nicoletta PESARO, Françoise QUILLET, Françoise ROBIN, Cécile SAKAI, Daniel STRUVE, Thanh-Vân TON That, Apisit WARAEKSIRI. Ouvrage publié avec le soutien du CERLOM de l'Inalco et du CERC de l'Université Sorbonne Nouvelle - Paris 3.
03/2022
Critique
Rémanences de l'esclavage dans les arts, les littératures et les musées
Cet ouvrage collectif traite des représentations du traumatisme, des mémoires et des imaginaires de l'esclavage dans des oeuvres littéraires et artistiques ainsi que des institutions muséales. Il aborde les discours et les images produits sur la traite esclavagiste à différentes périodes, du XVIe siècles au XXIe siècle, et sur les trois continents concernés (Afrique, Europe, Amérique). Des peintures de Jacob Lawrence aux romans d'Ayi Kwei Armah, des films sur le passage du milieu aux bandes dessinées, des romans historiques de Kangni Alem au témoignage de Lewis Cudjo, au les oeuvres étudiées soulignent la nécessité de revisiter les traces matérielles et immatérielles de l'esclavage. Les artistes s'efforcent ainsi de renouveler l'imaginaire dans les représentations de l'esclavage pour redonner son humanité à l'être marchandisé, démarche que les musées tentent de prolonger à travers de nouvelles mises en scènes muséales.
10/2022
Critique littéraire
La problématique de "l'entre-deux" dans les littératures des "intranger-es"
Près de trente-six ans après la publication du roman Le thé au harem d'Archi Ahmed de Mehdi Charef, la littérature issue de l'immigration maghrébine, dont l'ampleur n'a cessé de croître avec des oeuvres remarquables, peine encore à trouver sa place par rapport au canon littéraire. Le présent ouvrage envisage le parcours sinueux de la littérature des " intrangers ", fait d'expériences enthousiastes et de non-réussites, de louanges et de diatribes, de confirmations et de négations, à partir de la notion de l' " entre(-)deux " qui semble indissociable de cet ensemble littéraire. Conçu à la fois comme rupture et comme dialogue, ce concept, revisité ici, contribue à l'approfondissement des instances narratives toujours controversées du fait de leur condition incertaine et indécise — statut, champ littéraire de rattachement, appellation, genre littéraire — et qui impliquent une réflexion sous l'angle de l'extratextuel. En s'inscrivant dans la lignée de contributions qui ont renouvelé les questionnements soulevés par la littérature issue de l'immigration maghrébine, cette étude est une étape importante dans la normalisation du dialogue entre la " République mondiale des lettres " et les productions littéraires des " intrangers ". Tant par son étendue que par son érudition et sa profondeur, elle constitue un jalon remarquable dans le domaine des littératures et cultures francophones.
02/2019
Revues
Littératures classiques N° 112/2023 : La paresse aux XVIe et XVIIe siècles
Ce numéro propose plusieurs aperçus sur la paresse aux XVIe et XVIIe siècles, avant qu'elle ne prenne sa forme actuelle qui l'oppose au travail et à une norme de productivité. Ce numéro propose de revenir sur la notion de paresse en rendant compte de la polysémie et de la variété des usages qui étaient encore les siens aux XVIe et XVIIe siècles, avant qu'elle ne prenne la forme que nous lui connaissons aujourd'hui, qui l'oppose au travail et à une norme de productivité. Les contributions rassemblées ici apportent sur cette notion des éclairages qui permettent de la situer à la croisée de plusieurs discours (moral, médical, théologique ou "littéraire"), et de plusieurs héritages textuels et notionnels (ceux de l'acédie, de l'oisiveté et de l'otium, entre autres). Structurées en trois axes - Paresse et médecine, Enjeux religieux et moraux, Littérature(s) paresseuse(s) -, elles donnent un riche aperçu des enjeux littéraires, moraux, théologiques, mais aussi sociaux et politiques qui étaient ceux de la paresse dans la première modernité.
01/2024
Critique littéraire
Papy, j'sais pas quoi lire !
Florilège de la littérature française de François Villon à Pierre Desproges, ce catalogue présente plus une centaine d'auteurs, leur vie, leur oeuvre, et comporte de nombreux commentaires et anecdotes, faciles à lire car exposés avec distance et humour. L'ouvrage peut se lire d'une traite, comme une révision ou une découverte globale de notre très riche littérature, ou servir d'ouvrage de référence facile, vers lequel on peut revenir de temps à autres, pour découvrir un auteur ou compléter sa bibliothèque. Les nombreux extraits, les conseils de lecture et les propositions de bibliographies, pourront, dans un deuxième temps, aider le lecteur vers d'autres découvertes....
06/2019
Critique littéraire
Pierre-Jakez Helias, le destin colonisé. Le régionalisme français à l'épreuve de la francophonie
Avec cet ouvrage, El Hadji Malick Ndiaye entreprend la démarche de convoquer la littérature bretonne dans le champ des études francophones, à travers l'oeuvre de Pierre-Jakez Hélias (1914-1995), l'un des écrivains bretons les plus représentatifs. Son livre apparaît comme un rappel que le bilinguisme, la double culture sont des phénomènes français, au-delà de l'historicité coloniale. D'où l'hypothèse d'une lecture postcoloniale de la littérature régionale française dont l'inspiration et le fonctionnement sont, à beaucoup d'égards, assimilables à ceux des littératures dites francophones. L'auteur analyse méthodiquement et patiemment les différents genres pratiqués par le "Bigouden universel" pour offrir une autre clef de lecture de la diversité littéraire française. A travers l'oeuvre d'Hélias, définie comme une "esthétique de la différence" , l'auteur montre la richesse d'une littérature régionale qui fait face à ses métamorphoses, sans se renier ni s'appauvrir dans le fantasme d'une identité exclusive.
04/2019
Gestion
Organisation et gestion des personnes. Volume 4, L'apprentissage et sa réussite : regards croisés des différents acteurs
L'expérience vécue par les apprentis, leurs enseignants-tuteurs et leurs maîtres d'apprentissage en entreprise est toujours riche d'enseignements. Cet ouvrage présente les différents points de vue de ces acteurs ainsi que leur vécu sur l'apprentissage. Les témoignages de quarante-huit contributeurs relatent comment l'apprentissage leur a permis d'améliorer leurs compétences, leurs pratiques professionnelles, mais aussi leur organisation. Leurs interactions dans le processus d'alternance permettent non seulement de développer les compétences des apprentis, mais également celles de ceux qui les ont accompagnés, enseignants-tuteurs et maîtres d'apprentissage en entreprise. La création d'une authentique communauté d'apprentissage s'inscrit dans la constitution d'un écosystème d'apprenance dont chacun récolte les fruits en termes de développement de ses capabilités.
01/2019
Sociologie
Construction et reconfigurations de l'action publique contre le sida au Burkina Faso. Acteurs, controverses et dynamiques
La construction de l'action publique contre le sida en Afrique est un processus dynamique et complexe qui met en mouvement une pluralité d'acteurs intervenant au niveau local, mais aussi des acteurs extérieurs appartenant à la sphère internationale. Au Burkina Faso, pays sous régime d'aide, elle a donné lieu à des formes de mobilisations qui ont vu la participation active de la "société civile", mue par la volonté de s'approprier le problème-sida dans un élan solidaire avec les personnes infectées et en synergie avec la puissance publique. Pour être intelligibles, ces dynamiques locales doivent cependant être décryptées à la lumière de l'engagement et de l'influence des partenaires extérieurs, véritables penseurs et financeurs des programmes de santé réappropriés par les acteurs au niveau local. Les interventions opérées sur le terrain par les associations et leurs leaders, pour réduire l'impact sanitaire et social du sida s'intègrent, peu ou prou, dans le droit fil des prescriptions dictées par ces décideurs internationaux. Ce travail propose une analyse focalisée sur les recompositions successives de l'action publique au Burkina Faso, en mettant en exergue le rôle et la participation des ONG/associations, en tant que partenaires et adjuvants de l'Etat. Au-delà des enjeux majeurs des politiques publiques définies par l'autorité centrale, il appréhende les formes d'action construites par les acteurs associatifs, analyse les postures, les stratégies, les ressources et les marges d'action dont dispose le mouvement associatif dans son engagement contre le sida, mais aussi dans ses rapports avec les pouvoirs publics et les partenaires au développement. La réflexion se nourrit de l'apport de la socioanthropologie et de la sociologie politique et tente de saisir de manière diachronique les dynamiques (sociales, politiques, économiques) qui se jouent dans le champ de la lutte contre le sida au Burkina Faso depuis près de trois décennies.
10/2018
Autres collections (9 à 12 ans
Enfances volées. 4 histoires d'enfants au travail. Suivi d'un dossier documentaire réalisé par l'auteure
A seulement 11 ans, Livanda doit se débrouiller seule pour survivre dans les rues de Tirana. Elle est couturière dans un atelier clandestin où elle affronte de nombreux risques. Au péril de sa vie, Chadrack passe ses journées à tamiser la terre de son Congo natal pour y trouver du coltan, un minerai précieux. En tant que domestique à Mumbai, Priya abat bien du travail, sans vraiment de répit. En Colombie, Juan est embrigadé de force par des trafiquants de drogue qui font de lui un enfant-soldat. Son quotidien bascule alors dans la peur et la violence. A travers le monde, des enfants sont obligés de travailler dès leur plus jeune âge. Pauvreté, manque d'accès à l'éducation, poids des traditions, etc sont autant de facteurs qui les poussent à accepter des conditions de travail éprouvantes.
06/2021
Droit
Comment assurer la protection d'un majeur. Guide pratique à l'usage des tuteurs familiaux et professionnels
De plus en plus nombreux sont les adultes dont l'état de santé mental nécessite l'organisation d'une mesure de protection. Cela tient à de nombreuses raisons : allongement de la durée de la vie, politique de maintien à domicile, désagrégation de la structure familiale, complexification de la vie sociale et administrative. Le livre de Pierre Verdier et Michel Bauer vient justement en aide à tous ceux qui se préoccupent d'une personne dont les facultés intellectuelles ou mentales sont affaiblies. Il intéressera :
• les familles ayant à charge un handicapé mental, une personne âgée, un malade mental, certains handicapés physiques ;
• les personnes âgées soucieuses de connaître et de prévoir ;
• les travailleurs sociaux, éducateurs spécialisés, assistantes sociales, travailleuses familiales ;
• les administrations, direction des Affaires sanitaires et sociales (Etat), direction de l'Action sociale départementale ;
• les médecins psychiatres, généralistes, hospitaliers, gérontologues ;
• les gestionnaires, banquiers, administrateurs de biens, percepteurs ;
• les juristes, magistrats, avocats, notaires, conseillers juridiques ;
• les responsables de structures pour personnes âgées ou handicapées ;
• les professionnels de la tutelle, délégués à la tutelle, juges des tutelles, responsables d'associations tutélaires, gérants de tutelles
• les maires, présidents de centres communaux d'action sociale, associations, prêtres.
Ce guide pratique, très clair, précis et complet indique la marche à suivre pour protéger juridiquement un majeur et expose les diverses mesures de protection, leur rôle, qui les prononce, comment, comment les exercer, leurs effets et les responsabilités qui en découlent.
11/1998
Droit
Négliger les enfants... c'est détruire l'avenir. Une alliance à (re)construire entre tous les acteurs
Aujourd'hui peut-on accepter qu'en France, 6e puissance économique mondiale, les inégalités sociales produisent trois millions d'enfants vivant sous le seuil de pauvreté, particulièrement les enfants issus de familles monoparentales, souvent des femmes qui doivent lutter parfois au quotidien, ne serait-ce que pour garder la tête hors de l'eau ! Que penser des 110 000 enfants décrocheurs sortant du système scolaire sans aucune qualification, ce qui se traduit par exemple par des difficultés de lecture quatre fois plus nombreuses chez les enfants d'ouvriers que chez ceux de cadres ? Est-il normal qu'un enfant sur dix considère être l'objet de discriminations ou de stigmatisations, selon une étude de l'Unicef France réalisée en 2013 ? N'est-ce pas inimaginable qu'entre 6000 et 8000 mineurs se prostituent selon les associations qui alertent sur les pratiques se développant dans les toilettes des collèges et ce quel que soit le quartier ? Cet ouvrage analyse concrètement la situation des enfants et fait des propositions concrètes de changement.
06/2016
Critique littéraire
Une histoire éditoriale : The Conjure Woman de Charles W. Chesnutt
A la fin du XIXe siècle aux Etats-Unis, la littérature d'écrivains noirs était encore placée sous le signe du soupçon, et ses auteurs demeuraient des exceptions. En publiant son premier recueil de nouvelles en 1899 dans l'une des plus grandes maisons d'édition de l'époque, Charles W Chesnutt allait devenir un pionnier de la littérature noire du XXe siècle. Redécouvert dans les années 1960, méconnu en France, cet auteur figure aujourd'hui parmi les classiques de la littérature des Etats-Unis. Son accès à la publication dans une société profondément discriminatoire, au moment où l'édition américaine se constituait en véritable industrie et voyait se transformer la relation éditeur-auteur, nous pousse à interroger la complexité des relations entre éditeurs blancs et auteurs noirs. Cette histoire particulière éclaire plus largement un pan du développement de l'histoire de l'édition aux Etats-Unis, entre 1880 et 1910. Ancrée dans une double tradition française et anglo-saxonne, cette étude propose de retracer le trajet et la formation de cet écrivain africain-américain depuis son désir d'écriture, sa formation, l'apprentissage d'une profession, jusqu'à la matérialisation de son texte, et la diffusion de son premier livre. Au terme de cette trajectoire, c'est bien le passage par lequel The Conjure Woman devint livre qui se dévoile, révélant les mécanismes de la métamorphose du texte en objet de lecture.
06/2012
Histoire de l'art
A History of Arcadia in Art and Literature: Volume I. Earlier Renaissance
Longtemps attendu et extrêmement bien accueilli, A History of Arcadia de Paul Holberton constitue l'examen approfondi et minutieux d'un grand nombre de textes originaux de poésie pastorale classique des époques moderne et contemporaine, de littérature et de théâtre en grec ancien, en latin, en italien, en français, en espagnol, en portugais, en néerlandais, en allemand et en anglais et d'un large éventail d'images prenant fin juste avant 1800. L'ouvrage analyse le développement de la pastorale comme moyen de représentation du bonheur humain sur Terre à travers la cour réciproque entre un garçon et une fille, et leurs sentiments auxquels la pastorale de l'époque donne voix. This tremendous book is an iconographic study of Renaissance and Baroque pastoral andrelated subject matter, with an important chapter on the 18th century, both in the visual arts, where pastoral is very poorly understood, and in words and performance, about which many false preconceptions prevail. The study begins with Virgil's use of Theocritus and an analysis of what basis Virgil provided for Renaissance pastoral and what, by contrast, stemmed from the medieval pastourelle. Pastoral developed notably in the Venetian High Renaissance. Its texts incorporated Petrarchist and Neoplatonic ideas of love, of which this book charts the development and evolution with unprecedented precision, considering also the female nude in art. There is a novel and polemical discussion of the development of landscape subjects in art, from Giorgione to Claude. The contributions of the most influential or representative authors - Petrarch, Sannazaro, Montemayor, Tasso, Guarino, Lope de Vega, Cervantes, Honoré d'Urfé, Cornelis de Hooft, Shakespeare and lastly Salomon Gessner - are considered beside many interesting more minor ones - Arsocchi, Bernardim Ribeiro, Clément Marot, Cieco d'Adria, John Fletcher, Fontenelle - and the verses of madrigals. There is a chapter on 'Being Rural' - what we can say about the reality of life in the country in the early modern period. There is a chapter on 'Et in Arcadia Ego' that introduces new evidence for the dating of Poussin's famous work by reference to a neglected work by Sébastien Bourdon in Yale ; another on a pastoral composition by Rubens that has not been considered as such. There is an important and bold discussion of self-projection ('metachronic' representation) by monarchs and courtiers across Europe in the 17th century, both within pastoral and without, which illuminates profound differences between Protestant and Catholic culture. Coming from the study of earlier periods, the author is able to throw new light on the Rococo - figures such as John Gay, Watteau, Gessner and Gainsborough - and to explain the termination of pastoral writing and art with the embrace of modernity in form and means of expression. All texts are given in the original language and all translated into English, while the visuals are beautifully reproduced : the book is also an anthology.
01/2022
Littérature française
La critique et le public. .
Dans "La Critique et le Public" d'Emile Zola, l'auteur examine de manière approfondie la relation complexe entre la critique littéraire et le public dans le monde de la littérature. Ce texte explore les rôles et les responsabilités des critiques littéraires, ainsi que leur impact sur la réception des oeuvres littéraires par le public. Zola analyse comment la critique littéraire peut influencer la perception d'une oeuvre, tant positivement que négativement. Il aborde également les questions de partialité, de subjectivité et d'intégrité dans la critique littéraire, tout en réfléchissant sur le pouvoir des critiques d'influencer les ventes de livres et la notoriété des auteurs. L'auteur considère également le rôle du public dans ce processus. Comment les lecteurs réagissent-ils aux critiques ? Comment leur perception d'une oeuvre est-elle influencée par l'opinion des critiques ? Zola soulève ces questions et examine comment le public peut jouer un rôle dans le succès ou l'échec d'une oeuvre littéraire. "La Critique et le Public" offre une réflexion profonde sur le monde de la littérature, les dynamiques entre auteurs, critiques et lecteurs, ainsi que sur l'impact de ces interactions sur le succès et la réputation des oeuvres littéraires.
09/2023
Théâtre - Pièces
Répertoire dramatique des auteurs contemporains. Tome I-3. Le cheval de Créqui, comédie en 2 actes et 3 parties, mêlée de chant
Répertoire dramatique des auteurs contemporains. I, 3, Le cheval de Créqui : comédie en 2 actes et 3 parties, mêlée de chant / par MM. A. Decomberousse et Léon d'Amboise [Léon Guillemin Date de l'édition originale : 1839 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Correspondance
Les entretiens de la Fondation des Treilles : Un monde de lettres. Les auteurs de la première NRF au miroir de leurs correspondances
Avec des lettres inédites
04/2021
Philosophie
Symphonia. La concorde des textes et des doctrines dans la littérature grecque jusqu'à Origène
Très tôt dans la littérature grecque apparaît l'idée que certains textes "résonnent" entre eux et que d'autres, au contraire, sont en dissonance. Les commentateurs des Classiques postulent leur harmonie parfaite pour les éditer ou pour les interpréter, tandis qu'ils s'interrogent sur leur accord ou leur désaccord avec d'autres auteurs. Dans l'écriture de l'histoire, l'accord des sources est souvent allégué comme un critère de vérité. Les philosophes réfléchissent à la concorde ou au dissentiment qui régnerait chez les grands maîtres, dans les écoles qu'ils ont fondées, ou entre courants philosophiques. Les juifs puis les chrétiens poursuivent ce questionnement sur la concorde des textes et des doctrines en l'appliquant au texte biblique, dans son rapport à lui-même ou aux textes non bibliques. A la volonté d'interpréter, de comprendre et de juger s'ajoute au cours du temps un souci de systématisation qui s'impose de plus en plus aux lettrés de l'Antiquité, mais qui ne fera jamais disparaître l'intention profonde de ces réflexions sur l'accord : établir la vérité des textes ou des idées qu'ils sont censés exprimer. Cet axe fondamental de la pensée grecque, qui culmine dans l'oeuvre du chrétien Origène (v. 185-v. 254), n'est donc pas seulement au coeur de la genèse du comparatisme et du concordisme comme attitudes intellectuelles. Lié à une certaine représentation de la vérité, pensée comme fille du consensus, il constitue une page essentielle dans l'histoire de nos pratiques de véridiction, écrite par des "païens", des juifs puis des chrétiens, qui, au-delà de leurs divergences religieuses, étaient tous des auteurs grecs. Ce livre est consacré à la préhistoire d'une histoire plus longue. Il s'arrête juste avant l'apparition du néoplatonisme et quelques décennies avant le "siècle d'or" de la patristique, deux traditions qui, l'une du côté païen, l'autre du côté chrétien, écriront une autre page des rapports entre concorde et vérité.
06/2019
Critique littéraire
La figure du monde. Pour une histoire commune de la littérature et de la peinture
Le sort de la peinture importe depuis toujours aux écrivains, qui n'ont jamais interrompu leur dialogue avec les tableaux. L'oeuvre des plus grands d'entre eux, de Diderot, de Balzac, de Zola ou de Proust, en témoigne parmi d'autres. Mais depuis le XIXe siècle ce dialogue est devenu problématique car la fiction et la représentation, qui définissaient pour la littérature et la peinture un espace d'échange et de partage, ont été progressivement évacuées des oeuvres plastiques. Pourtant, alors que les peintres s'engageaient dans un processus d'autonomisation toujours plus radical de leur pratique, leurs anciens partenaires au sein de l'ut pictura poesis ont su maintenir vivante l'histoire commune des deux arts ; ils n'ont renoncé ni à ce que la peinture pouvait leur apporter (un mode spécial d'accès au visible, la conscience aussi des limites de leur propre outil), ni au rôle qu'ils pensent avoir à jouer dans l'avenir de la peinture. Ce livre aura atteint son but s'il parvient à faire entendre leur voix, mais aussi celle des écrivains de notre temps qui, s'appuyant notamment sur des artistes intempestifs comme Hopper, Giacometti, Bacon ou Balthus, ont compris que la survie d'une peinture ayant affaire au monde et au sens était nécessaire. D'Artaud à Bonnefoy, de Genet à Leiris, Handke ou Michon, ils nous invitent à reprendre confiance dans l'art. Ecoutons-les car leurs interventions, apparemment dispersées et vagabondes, se répondent et convergent de plus en plus vers un même espoir de voir revenir les peintres au sein de l'espace commun des arts.
10/2008
Anglais apprentissage
Matière à réflexion. Du corps politique dans la littérature et les arts visuels britanniques contemporains
Traversée par de profondes lignes de fracture, la société britannique contemporaine fait aujourd'hui l'expérience de la désunion et du doute. Ce sentiment de crise, qu'exprime le vote en faveur du Brexit, n'est en rien récent. La littérature et les arts plastiques britanniques savent, depuis le début des années 1980, que le corps politique du Royaume-Uni est le lieu d'un conflit des représentations qui ébranle les fondements mêmes de la mémoire collective comme du devenir démocratique. Dire cette crise, la représenter, la mettre en mots et en images, pour repenser le corps politique, telle est la mission que se sont assignée les écrivains et les artistes britanniques d'aujourd'hui. De Martin Amis à Kazuo Ishiguro, de Damien Hirst à Steve McQueen, ils nous convient à une expérience esthétique qui est aussi matière à réflexion. Réinvestissant la puissance politique de la représentation, ils se portent au plus près de la matière même du présent, là où elle dit le monde et se fait comptable de la fabrique même de la démocratie. La rencontre esthétique devient ainsi expérience politique incarnée, prise dans la matière du corps politique. Du triomphe de Margaret Thatcher au New Labour de Tony Blair, de la crise du Welfare Stateau Brexit, de l'exposition "Sensation" (1997) qui consacre les Young British Artists, à l'invention de formes de création collectives, l'écriture et les arts visuels n'auront ainsi cessé de réfléchir le corps politique, d'en faire toucher la puissance de questionnement, pour mieux en réinventer les possibles.
07/2018
Critique littéraire
Théorie de la littérature. Textes des formalistes russes réunis, présentés et traduits par Tzvetan Todorov
Le recueil Théorie de la littérature, paru originellement en 1965, a révélé aux lecteurs français l'existence d'une remarquable école d'analyse littéraire, qui avait prospéré à Saint-Pétersbourg (ensuite Léningrad) et Moscou, entre 1915 et 1930. Depuis, ceux que leurs adversaires nommaient les Formalistes sont devenus célèbres dans le monde entier. Le recueil a été traduit en italien, espagnol, portugais, japonais, coréen, turc et grec ; d'autres écrits des Formalistes ont été publiés et traduits dans de nombreuses langues, et des ouvrages leur ont été consacrés.
La présente édition a été révisée et mise à jour, pour permettre de lire ou de relire cette réflexion toujours stimulante sur l'art littéraire, issue d'un groupe de brillants jeunes critiques et linguistes russes : Viktor Chklovski, Roman Jakobson, Iouri Tynianov, Boris Eichenbaum et quelques autres.
" L'objet de la science littéraire n'est pas la littérature mais la littérarité, c'est-à-dire ce qui fait d'une œuvre donnée une œuvre littéraire. " Roman Jakobson, 1919
05/2001
Critique littéraire
Jeunesse et littérature. Les livres d'adolescents en RFA et RDA de 1964 à 1977
La présentation et la comparaison de deux Etats de langue identique, mais de structures socio-politiques différentes, ainsi que l'analyse du problème de la jeunesse dans ces deux Etats et son écho dans la littérature permet de montrer : que la littérature de jeunesse est prise davantage au sérieux en RDA qu'en RFA ; que l'éducation politico-sociale d'une nation commence par l'éducation politico-so- ciale de la jeunesse ; que la littérature est comme tout autre moyen d'expression un élément important de la formation de l'indi- vidu ; qu'il est indispensable de connaître la jeunesse d'un pays et sa représentation dans la littérature si l'on veut connaître cet Etat.
12/1981
Histoire et Philosophiesophie
Le défi de la créativité dans la littérature, la musique, l'art et la science
L'Histoire ne se présente pas toujours comme une évolution progressive. Elle peut connaître des sursauts qui renversent brusquement les valeurs sur lesquelles se fonde une civilisation. C'est ainsi que des hommes et des femmes ont contribué à éclairer certains mystères de la Nature, de la Vie et de l'Univers et ont su plonger dans les tréfonds de Pâme humaine. Leurs conceptions et approches diverses aboutissent à une sorte de singularité qui est la créativité. Qu'est-ce que la créativité ? Que signifie aujourd'hui être créatif ? Peut-on parler de créativité biologique ? Dans le processus spécifique d'un système surgit une particularité si insolite et inattendue que les lois connues du système ne peuvent pas la prévoir. Les grandes oeuvres de la littérature, de la musique, de l'art, tout comme les théories et les découvertes scientifiques qui éclairent les secrets de la Nature et du cosmos, sont singulièrement créatives. A cette époque où nous en sommes réduits à nous soumettre à la massification de la consommation, où nous subissons une forte crise économique et assistons à la destruction non seulement des valeurs qui font la dignité de l'homme mais encore de la Nature, la créativité peut-elle encore se réaliser ? Fidèle à sa démarche linguistico-littéraire mais aussi scientifique, Hélios Jaime nous entraîne aux confins de notre conscience, dans un voyage fascinant à travers la littérature, la musique, l'art et la science, sur les chemins insoupçonnés de la créativité.
02/2019
Critique littéraire
Pour une théorie des relais en littérature et dans le cinéma. La soeur du héros
Pour une théorie des relais en littérature et dans le cinéma Par quel objet, par quelle relation avons-nous remplacé l'objet non permis et la relation interdite ? Quelle fut la filière de ces réalisations ? Comment avons-nous alors déguisé le désir refoulé pour le faire parvenir à son but ? Ce sont là des points de sortie en mesure de propulser dans l'avenir l'application d'une théorie des relais, pour l'étude des désirs et des passions. L'auteur s'est appliqué à révéler la raison et tes voies clandestines par lesquelles se sont réalisés les désirs frustrés de protagonistes, aussi bien dans la cour du roi David que dans Dangereuse/Damage de Joséphine Hart. C'est par le recours à la théorie des relais, et par elle seule, que l'on peut comprendre cette règle implacable dans l'univers des récits virtuels qui régit l'absence de la soeur aux côtés du héros comme aux côtés des hommes. Dans notre civilisation masculine, seules les femmes peuvent avoir une soeur.
01/2021
Critique littéraire
Cahiers Robinson N° 52/2022 : La littérature de jeunesse, de la maternelle à l'université
Ce numéro s'intéresse à l'étude de "la" littérature de jeunesse à tous les niveaux du système éducatif. Omniprésente, la littérature de jeunesse est plurielle et rassemble des oeuvres et des genres très différents, voire disparates. Les contributions reflètent cette hétérogénéité peu interrogée par les textes officiels et les discours d'accompagnement. Ce numéro s'intéresse au phénomène nouveau que représente l'étude de la littérature de jeunesse à tous les niveaux du système éducatif. Longtemps considérés comme une propédeutique à la lecture de la "vraie" littérature, les livres pour la jeunesse sont désormais lus pour eux-mêmes, pour leurs qualités propres, parfois jugées supérieures à celles de la lecture adulte. Cette légitimation par les instructions officielles a suscité un intense travail de découverte et de recherche dans les instituts de formation, avec des orientations contrastées. La littérature de jeunesse occupe aussi une place de plus en plus importante dans les facultés de lettres, au prix sans doute de deux stratégies contradictoires, d'une part la promotion d'un "mauvais genre" venant bousculer les programmes académiques, d'autre part la validation de livres qui font oeuvre et qui méritent d'être retenus pour leurs qualités esthétiques et pour leur aptitude à éveiller la pensée.
Littérature française
Études littéraires ou Cours complet de littérature anglaise, à l'usage des maisons d'éducation
Etudes littéraires, ou Cours complet de littérature anglaise : à l'usage des maisons d'éducation / par Georges Hardinge Champion,... Date de l'édition originale : 1849 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2020
Religion
Le roi David et ses femmes. Ambiguïté de leur relation dans la littérature post-biblique
Jeune berger promus à une ascension vertigineuse après sa victoire sur le géant Goliath, le roi David régnera de longues années sur le royaume d'Israël. Le texte biblique relate parmi moult aventures certains épisodes de sa vie amoureuse - qui le conduiront entre autres à l'adultère et au meurtre - et les liens privilégiés qu'il entretiendra avec 4 femmes. Le Midrash souligne l'ambiguïté de leur relations, posant par exemple que Bethsabée ou Abigaïl auraient pu être les instigatrices de leur union avec le roi ; le Talmud se penche également sur la légalité de certains de leurs comportements et prolonge la réflexion. Parler du roi David et de ses femmes de façon univoque s'avère donc impossible : de nouvelles facettes des personnages surgissent sans cesse, se superposent, s'éclipsent les unes les autres ; mieux encore, elles se jouent des ombres et des lumières soulignant tel ou tel aspect de leur personnalité. A un second niveau, cette multiplicité confronte le lecteur et l'incite à une relecture, sinon à une perpétuelle re-création, du texte biblique.
11/2011
Philosophie
Les antiphilosophes. Pratiques de soi et rapport à la loi dans la littérature rabbinique classique
Comment concevoir le rapport entre l’homme et la loi morale ? Au centre des discours éthiques, cette question est habituellement abordée sous l’angle des traditions philosophiques et chrétiennes. C’est une autre voie qu’emprunte ce livre. En analysant les sources rabbiniques de la fin de l’Antiquité, l’auteur décrit comment le mouvement rabbinique articule une conception alternative du rapport entre l’homme et la loi morale, une conception bien distincte de celle que fondent les écrits philosophiques et chrétiens de la même époque. Les particularités de l’éthique rabbinique de soi sont étudiées dans cet ouvrage : l’absence de toute intelligence divine de l’âme humaine ; la présence constante d’un agent malveillant à l’intérieur de l’homme ; la possibilité de communiquer pleinement avec Dieu tout en restant à l’intérieur du monde social ; les rapports subversifs et insolents qu’un disciple peut et parfois doit avoir avec son maître. L’éthique rabbinique est articulée dans un dialogue constant, bien que dissimulé, avec les éthiques philosophique et chrétienne. C’est dans l’espérance de renouer ce dialogue et d’enrichir notre réflexion sur le rapport entre l’homme et la moralité, que cet ouvrage a été écrit. Spécialiste de la littérature rabbinique, Ron Naiweld est actuellement chercheur au CNRS.
05/2011
Poésie
Le temps et la durée dans la littérature au Moyen-Age et à la Renaissance
Essai ayant pour but de montrer ce qu'était la poésie aux yeux de René Char.
12/1985
Critique
Le goût du noir dans la fiction policière contemporaine. Littérature et arts de l'image
D'abord roman avec le gothique qui se développe au cours du 19ème siècle et trouve son apogée au 20ème, le "noir" , récit de mort, de violence et de terreur, mais aussi de résolution de cette tension mortifère, ne tarde pas à se décliner en films, faisant de la figure du détective un arcane majeur du cinéma à partir des années 40. Romans et films mettent en évidence les noirceurs des crimes et des environnements sociaux qui les génèrent ou les capacités déductives d'enquêteurs de papier devenus icônes de l'écran : Sherlock Holmes, Hercule Poirot. Le genre et son immense succès populaire se propagent dans d'autres médias (BD, séries). L'ouvrage tente de faire la lumière sur cette extension du Noir, travaillant les codes pour les adapter comme Tardi, transposant les romans de J. P. Manchette ou Black Sad, dont les auteurs reprennent les images du film noir dans le roman graphique. Le Noir se fait le porte-parole de réalités criminelles à l'oeuvre dans nombre de sociétés, et utilise sa "fiction" pour les dénoncer, et ceci aussi bien dans les romans (D. Meyer, H. Mankell, A. Indridason,) que dans les films (J. Gray, M. Scorsese, A. Egoyan) ou les séries (The Wire). Né dans l'Angleterre du 18ème siècle, le Noir, ses stratégies, ses codes et son pouvoir se sont infiltrés puis développés comme moyen privilégié d'exprimer l'angoisse et la fascination de la violence et de la mort, sur tous les continents, de l'Europe aux Etats Unis, du Mexique à l'Afrique du Sud.
08/2021
Littérature
Les traductions de la littérature espagnole (XVIe-XVIIe siècle). Textes en français et en espagnol
Dans La Manière de bien traduire d'une langue en aultre, l'humaniste Etienne Dolet explique dès 1540 que l'on traduit des idées et non des mots, comme l'exprimeraient de nos jours les théories traductologiques. Cette ébauche de théorisation des pratiques traductrices montre combien elles sont déjà devenues fondamentales à l'époque. L'avènement des langues modernes, le développement des échanges européens qui marquent la fin du Moyen Age entraînent une multiplication des traductions dans toute l'Europe, et cette fièvre traductrice est toujours d'actualité au XXIe siècle. Si la construction européenne doit se fonder sur la culture, c'est bien la traduction qui en est un des vecteurs principaux. En s'attachant à la littérature espagnole en Europe du XVIe au XVIIIe siècle, les auteurs de cet ouvrage abordent la question de sa traduction pour tous les genres littéraires, de la littérature mineure au Quichotte de Cervantès, dans les principales langues modernes. Dans une première partie, ils s'interrogent sur les acteurs de cette diffusion, leurs personnalités, leurs méthodes et les outils linguistiques qu'ils utilisaient. La deuxième partie de l'ouvrage est consacrée aux textes traduits, à leur réception au cours des siècles, avec une attention particulière portée à l'usage didactique que l'on pouvait en faire, d'une façon générale et pour l'apprentissage de l'espagnol "langue étrangère" entre autres.
07/2021
