Raphaël Meltz
Extraits
Musique, danse
Mi-figue, mi-raisin. Hugues Panassié - André Hodeir, correspondance de deux frères ennemis (1940-1948). Suivi de Exégèse d'un théologien du jazz. La pensée de Panassié en son temps
Brocardé en "Pape de Montauban" (Boris Vian), discrédité comme "doctrinaire" (André Hodeir), révéré comme "l'ange gardien" du jazz (Metz Mezzrow), Hugues Panassié n'a pas mobilisé le lexique religieux par hasard. Fervent lecteur dans ses jeunes années de Charles Maurras et de Jacques Maritain, activiste traditionaliste contre l'hérésie moderne de Vatican II en son âge mûr, Panassié fut un de ces "catholiques exacts" de la trempe d'un Léon Bloy — son écrivain préféré —, traversant sûr de sa vérité controverses, anathèmes et disgrâces. Comment l'amour fou de cet "intoxiqué du jazz" pour une musique dont les hérauts étaient noirs et états-uniens s'est-il ajusté à l'environnement idéologique embrouillé des années 1930 qui l'ont vu naître et aux reconfigurations intellectuelles et politiques qui les ont suivies ? Au prix de quelles contorsions inattendues, transferts improbables et batailles acharnées, Panassié a-t-il pu, fort d'un rapport au monde à la fois traditionaliste et non-conformiste, réactionnaire et visionnaire, vindicatif et communicatif, établir de façon si éclatante et si contagieuse un mythe du "vrai jazz" qui a puissamment façonné l'imaginaire de plusieurs générations de jazzophiles ? C'est ce à quoi s'attache cette exégèse, instruite par une somme de documents d'archives inexplorés (correspondances, journal, articles oubliés), et précédée des lettres d'Hugues Panassié à André Hodeir — ces deux figures antagonistes de la critique qui ont longtemps structuré l'historiographie du jazz en France.
08/2020
Littérature française
La disparue du pont Saint-Barbe
"... Pendant près de vingt ans, tout avait fonctionné au mieux chez les Vernier, qui ne voyaient pas ce qui pouvait entacher leur bonheur. Quand, brusquement, au Pont Sainte-Barbe, un jeudi de février qui aurait dû se passer comme tous les autres, tout chavira... Flore, ma soeur aînée n'est pas allée à son cours de piano et elle n'est pas rentrée à la maison, explique Margaux. Elle s'est volatilisée. Depuis, mon frère ne parle plus. Ma mère est devenue complètement cinglée. Mon père se noie dans le travail" . Entre l'enquête de police et celle menée par les collégiens et lycéens, qui peut comprendre la douleur d'une adolescente plongée dans un drame humain ? La gymnastique artistique qu'elle pratique avec passion, la thérapie de choc qu'elle tente de mettre en place, seule, et à sa façon, une nouvelle copine arrivée soudainement dans sa vie et son professeur de sport l'aideront-ils à sortir de l'impasse ? Les rebondissements et les retournements de situation ménagent le suspense et rythment le récit au service d'une intrigue des plus saisissantes. Monique Archen, née à Nancy, mosellane d'adoption, professeure retraitée de l'Education nationale puise dans la réalité le sujet de ses livres et le traite avec sensibilité et humanité. Après La figure sur le masque, La danseuse brisée et Le dinosaure à abattre, elle met en scène une nouvelle héroïne qui nous fait parcourir les rues de Metz. www. monique-archen. com
08/2019
Autres collections (6 à 9 ans)
Douveth. Récit d'un petit garçon juif sous l'Occupation
"Nous allons changer de nom. Sinon, ça risque d'être dangereux, et on pourrait se faire arrêter rien qu'à cause de ça. J'ai déjà expliqué tout ça à tes soeurs. Sarah s'appelle maintenant Solange, Tsilla c'est Cécile, et Hannah, c'est Annette. Ta maman, ce n'est plus Rachel, mais Rose. (...) Et moi alors, comment je vais m'appeler ? Seulement David et plus Douveth ? Non, dit papa, ni Douveth ni David. Tu t'appelleras Daniel. C'est un joli nom tu sais, et c'est aussi dans la Bible. Mais celui-là, les goyim le portent aussi. Comme ça, ils ne se rendront pas compte que c'est un nom juif, et la milice et les Allemands non plus. Non, je m'appelle David, et je veux continuer à m'appeler comme ça ! " France, 1940. La famille du petit Douveth part de Metz se réfugier à Clermont-Ferrand. Son père part à la guerre et il revient malade. Après sa mort, Douveth est placé dans une ferme auvergnate, où il doit cacher qu'il est juif. Là, l'enfant découvre un monde nouveau et fascinant : la campagne. Entre les dindons qu'il garde bien maladroitement et le grand-père qui chique et crache par terre, on rit beaucoup. Mais on découvre également toutes les ressources mises en oeuvre par Douveth pour conjurer la tristesse et vivre sa vie d'enfant.
04/2021
Art contemporain
Figurations. Un autre art d'ajourd'hui
Depuis les années 1950, un pan figuratif de l'art contemporain s'est développé à l'ombre des avant-gardes. Négligé par les institutions muséales, il a néanmoins été défendu par des galeristes exigeants et a séduit un public de collectionneurs avertis et internationaux. Ce travail du trait, de l'expression, de l'humain demande à être regardé désormais à l'aune du retour de la figuration que l'on peut constater actuellement. Accrochées dans la Ferme Ornée, une centaine d'oeuvres choisies par le critique d'art Guy Boyer permettent de retrouver 35 artistes qui n'ont pas la place qu'ils méritent, comme Dado, Jean Rustin, Gilles Aillaud et Dominique Renson, ou qui ont été récemment remis en avant par des musées comme Sam Szafran, Susanne Hay et Pierre Skira. A l'Orangerie, une exposition contemporaine présente les nouvelles tendances de la figuration en France aujourd'hui avec douze artistes (six femmes et six hommes), exposés trois par trois pendant toute la durée de l'exposition principale. Artistes exposés : Andrew Wyeth, Jacques Truphémus, Pierre Lesieur, Tibor Csernus, Jean Rustin, Leonardo Cremonini, Dado, Avigdor Arikha, Jurg Kreienbuhl, Gilles Aillaud, Sam Szafran, Susanne Hay, Erik Desmazières, Pierre Skira, Astrid de La Forest, Malgorzata Pasko, Anna Metz, Marian Plug, Frans Pannekoek, Charles Donker, Dominique Renson, Olivier Masmonteil, François Bard, Jérôme Borel, Mouna Rebeiz, Romain Bernini, Gaël Davrinche, Youcef Korichi, Stéphane Belzère, Anahita Masoudi, Raymond Mason, Siemen Dijkstra, Gérard Schlosser, Bernard Rancillac, Catherine Viollet.
05/2023
Histoire de l'art
Découverte de l’immédiat
Au cours de l'année 2021, Etel Adnan, qui nous a quittés le 14 novembre dernier à l'âge de 96 ans, s'était principalement consacrée à la réalisation d'une imposante suite de peintures sur toile prenant le parti du noir et blanc. L'artiste, qui avait eu auparavant tant de plaisir à étendre la couleur pure au couteau, s'était saisie du pinceau et d'une seule couleur pour dépeindre ce qu'elle nommait sa "découverte de l'immédiat" : fleurs, fruits, encriers, flacons... A ces tableaux, qui sont comme des instantanés picturaux, sont venues s'ajouter d'autres peintures titrées Intrusion de la mémoire où des souvenirs de montagnes, de paysages viennent se juxtaposer à la nature morte. Données immédiates de la conscience et images issues de la mémoire cohabitent alors. Délibérément, Etel Adnan n'a choisi ni la facilité ni la répétition. Elle continue de nous surprendre avec ces oeuvres austères mais lumineuses dont la présentation en lignes et en groupes révèle la cohérence. L'audience internationale de son oeuvre n'a fait que grandir au cours de l'année 2021 (expositions au Pera Museum d'Istanbul, au Solomon R. Guggenheim de New York, au Centro C3A de Cordoue en Espagne, au Centre Pompidou Metz et la réalisation d'une grande céramique pour l'auditorium de la nouvelle Fondation Luma en Arles). L'année 2022 verra notamment des expositions à Tenerife, au musée Van Gogh d'Amsterdam...
01/2022
Histoire régionale
Le Culte des Fontaines et les Hospitaliers de Saint-Jean
Au 10ième siècle, saint Clément chasse le Grauly hors de la ville de Metz. C'est la chute du paganisme. Sierck, en aval de la Moselle à la confluence d'un ruisseau torrentueux, vivait sous la terreur des Vikings et de leurs drakkars. Encore au 12ième siècle dans les régions rhino-mosellanes la peur des déchaînements de la nature et le spectre du Dragon entretiennent chez les populations des pratiques païennes. Saint Bernard de Clervaux viendra prêcher en 1147 l'éradication du paganisme ou du Dragon sous une autre forme. Que devint alors la magie nocturne des sources et des sommets, associées à la spectaculaire chute d'une roue en feu dans les eaux de la Moselle ? Les chevaliers en Lorraine feront revivre cette fête lunaire au solstice d'Eté sous l'égide de saint Jean et conserveront les secrets du Dragon ... révélés ici. Avec l'appui des Ducs de Lorraine, la petite cité ducale de Sierck abordera dès lors sa montée en plénitude jusqu'à son apogée au 15ième siècle au moment même où la "dynastie" de la famille "de Sierck" s'éteindra et que le Duché de Lorraine abordera à son tour sa phase descendante. Depuis sur les hauteurs de Contz-les-Bains au crépuscule du solstice d'Eté un feu semblable à celui de l'Aurore embrasse une Roue que les eaux de la Moselle devraient éteindre. Ainsi va le cycle !
12/2021
Histoire des religions
Un regard chrétien sur… l’agriculture biodynamique. Méthode bio ou pratique occulte ?
Parce qu'elle se présente comme une agriculture biologique d'excellence, la biodynamie séduit. Mais l'enthousiasme pour une alternative bio de qualité supérieure et un label reconnu n'exclut pas la vigilance. En effet, la biodynamie entraîne dans son sillage la sulfureuse réputation d'occultisme de son fondateur Rudolf Steiner, et suscite des réticences devant ce qui pourrait s'apparenter à une pensée magique irrationnelle. Elle n'est donc pas sans susciter une inquiétude légitime, en particulier pour les chrétiens. Qu'en est-il ? Le père Thibaut répond aux questions pour un sage discernement. Sur quels principes Steiner s'appuie-t-il ? S'agit-il d'une simple alternative agricole respectueuse de la nature et de ses rythmes ? Y a-t-il un enjeu spirituel, voire un risque, à consommer des produits issus du label Demeter ou Biodyvin ? Ou bien est-il possible de définir un usage raisonnable, sans effets délétères ? Le but de l'ouvrage est de vous permettre d'y voir clair pour aider tous ceux qui souhaitent promouvoir le respect de la nature, l'amour du travail bien fait comme des produits sains et de qualité, en évitant les dangers de l'ésotérisme. Le père Jean-Christophe Thibaut, du diocèse de Metz, se consacre depuis plus de vingt ans à l'étude des phénomènes ésotériques et des nouvelles spiritualités. Accompagnant depuis de nombreuses années des personnes confrontées à diverses pratiques occultes, son expérience est précieuse pour donner des clés de discernement.
06/2024
Fantasy
Noon Tome 2 : La première ou dernière
Les Courses ! Le meilleur moment de l'année, celui où toute la cité de la Toge noire vibre de voir s'affronter les cavaliers des Verts, des Blancs, des Noirs et des Rouges. Derrière chaque couleur, les partis se rassemblent, on se passionne, on joue gros ? ! Le peuple grogne, les dirigeants vacillent sur leurs sièges, les opportunistes se frottent les mains, les cavaliers favoris jettent de pleines poignées d'argent à leurs admirateurs, leurs chevaux sont adulés comme des dieux. Ajouter une grosse dose de sorcellerie à tant de fureurs, est-ce vraiment une bonne idée ? Qui se cache derrière les tablettes de malédiction et les vers-pièges ?? Noon, notre jeune sorcier récemment établi en ville pour y faire commerce de magie, ferait peut-être mieux de se contenter de missions faciles, comme protéger ce jeune prince mingol, plutôt que de s'intéresser à un sujet aussi politique qui le jettera à coup sûr dans les intrigues du palais. A ce sujet, Meg, sa disciple, et Yors, leur garde du corps, sont enfin d'accord ? : patron, ne vous mêlez pas de tout ça, c'est trop gros pour nous ! Mais le maître du soleil noir n'en fait jamais qu'à sa tête... Enquête rythmée et fantastique, sombre parfois, La Première ou dernière est la deuxième aventure (indépendante de la première) de Noon, sorcier libre, curieux et décalé, cherchant l'équilibre et la justice dans un monde pesant. L. L. Kloetzer écrit à quatre mains et publie là son quatrième roman, enquête magique dans un monde fantastique, dans la grande tradition des récits de Sword and Sorcery. Edition illustrée par Nicolas Fructus
03/2023
Mathématiques pour l'informati
Informatique mathématique. Une photographie en 2022
L'Informatique Mathématique (IM) regroupe des thématiques relevant a priori de tous les domaines de l'informatique, pourvu que la dé- marche de recherche ou le point de vue adoptés soient " mathéma- tisables ". Cet ouvrage réunit les cours proposés à l'édition 2022 de l'Ecole des Jeunes Chercheuses et Chercheurs en Informatique Mathématique (EJ- CIM), organisée à Nice du 7 au 11 juin 2022 dans le cadre du Groupe de recherche en Informatique Mathématique (GdR IM) du CNRS. Cinq thèmes sont présentés par onze spécialistes du domaine, à la fois du point de vue du mathématicien et du point de vue de l'informaticien : l'intelligence artificielle, la théorie des jeux, les systèmes dynamiques, le calcul analogique et numérique et l'aléatoire. Présentant de manière équilibrée différentes thématiques du domaine IM, cet ouvrage propose une photographie de l'Informatique Mathématique aujourd'hui. Cette école a bénéficié d'une aide du gouvernement franc ? ais, gérée par l'Agence Nationale de la Recherche au titre du projet Investissement d'Ave- nir UCAJEDI portant la référence no ANR-15-IDEX-01. Ouvrage coordonné par Bruno Martin, Professeur à l'Université Côte d'Azur et Sara Riva, doctorante à l'Université Côte d'Azur. Avec les contributions de : Olivier Bournez, Raphae ? l Chetrite, Nathanae ? l Fijalkow, Enrico Formenti, Emilie Kaufmann, Pierre-Alexandre Mattei, Nicolas Ollinger, Frédéric Patras, Ludovic Rifford, Andrei Romashchenko et Serena Villata.
06/2022
Histoire de France
Festoyons !
Vous apprendrez tout sur l'ordonnancement du repas, le protocole ainsi que les us et coutumes de la table, les manières de s'y tenir, l'annonce ou aboiement des metz, les charges tenues par l'écuyer échanson, l'écuyer tranchant et moult autres enseignements nécessaires à la mise en place d'un festin médiéval. Vous entrerez aussi dans les coulisses de ces grands repas : les cuisines, domaine des maistres queux des seigneurs féodaux, des marmitons et autres acteurs de ces préparations culinaires propres à enchanter les papilles les plus raffinées. Vous y découvrirez les secrets des poudres et herbes présentes dans tous les plats et même dans de nombreuses boissons. En parcourant cet ouvrage, fermez les yeux et faites appel à votre imagination. Laissez vous bercer des bruits des marmites et ustensiles, du brouhaha des serviteurs qui s'affairent et des parfums des mets, subtils arômes ou se mêlent gingembre, cannelle, cardamome et bien d'autres épices encore. A la fin de votre lecture, n'hésitez point à vous lancer dans ce voyage temporel. Revêtez l'armure ou l'habit du chevalier, la robe de la gente dame, le pourpoint du damoiseau et joignez-vous à la troupe des convives lors d'une fête médiévale, d'une festoyance, d'un banquet, dans une auberge médiévale... ou devenez vous-même créateur de cet événement en famille ou entre amis. Avec ce grimoire entre vos mains, véritable bible du festoiement, vous aurez tous les atouts pour réussir à vous dépayser et à surprendre vos invités.
06/2020
Actualité et médias
Paroles de confinés au temps du Coronavirus
"Les premiers enseignements du confinement serviront pour mettre en oeuvre les utopies du monde d'après. Avec ce recueil de paroles de confinés, tous professionnels du monde de l'art, engagés à poursuivre leur mission, je vous livre une somme d'expériences et de choses vues. Pour anticiper et rebondir. Vite, fort et ensemble. L'art et la culture aident à se tenir debout et invitent les individus et les peuples à s'unir, dépassant ainsi l'urgence des besoins vitaux et le chacun pour soi Pour chaque pays, et tout particulièrement pour la France qui compte tant sur ce plan aux yeux du monde, il est essentiel de préserver le prestige et le rayonnement de ses musées, de fortifier ses artistes, de développer la circulation des oeuvres. Downloader Proust, zoomer sur la Joconde et chater avec des artistes contemporains confinés dans leur atelier, ne sera pas le nouveau standard, sauf à revoir de fond en comble l'économie de la Culture. L'espoir, pour autant, est une nécessité vitale. L'art ne peut pas tout, mais rien n'est possible sans art." François Blanc, Fondateur de Communic'Art. Avec les interviews de Ami Barak, Christian Berst, François Blanc, Pierre Bonnefille, Pierre Cesbron, Stéphanie Chazalon, Stéphane Corréard, @jerrygogosian, Cécile Fakhoury, Marie-Anne Ferry-Fall, François Hébel, Fihr Kettani, Pierre Lemarquis, Alexandre de Metz, Jonas Ramuz, Dominique Roland, Béatrice Salmon, Daniel Templon, Delphine Travers, Cécile Verdier, Christine Marcel et Jeanne Morel. Toutes les sommes dégagées seront intégralement reversées à une association de soutien aux soignants de la AP-HP.
05/2020
Textes médiévaux - Traductions
Poèmes abécédaires français du Moyen Age (XIIIe-XIVe siècles)
Une anthologie des poèmes abécédaires français du Moyen Age (XIIIe-XIVe siècles) Les poèmes abécédaires se servent de l'alphabet comme d'un cadre structurel qui commande leur disposition, leur donne une forme et leur sert parfois de thème. Ce registre hérité de la poésie biblique a connu un certain succès dans la poésie médiolatine, puis en langue vernaculaire sous la plume des Grands Rhétoriqueurs. Entre les productions latines du haut Moyen Age et les oeuvres françaises de son extrême-fin, les sept pièces des xiiie et xive siècles ici réunies apparaissent comme le chaînon manquant d'une vogue millénaire. Au croisement d'une tradition cléricale et d'une pratique de cour, elles doivent être interprétées aussi bien à l'aune de leur dimension spirituelle que de leur ambition esthétique. La diversité des sujets abordés en témoigne : si plusieurs textes relèvent de la littérature de dévotion mariale, d'autres s'engagent pour la défense des femmes ou se font l'écho du contexte politique de la Guerre de Metz (1324-1326). En offrant l'édition critique de ces sept pièces - pour certaines inédites jusqu'ici - et leur traduction, la présente anthologie attire pour la première fois l'attention des médiévistes sur le corpus à la fois divers et homogène de la poésie abécédaire en français. Cet ouvrage s'inscrit dans le projet de recherche " Jeux de lettres et d'esprit dans la poésie manuscrite en français (xiie-xvie siècle) " financé par le Fonds national suisse de la recherche scientifique et dirigé par Marion Uhlig (Université de Fribourg, Suisse).
10/2023
Littérature française
L'inconscience
Chez les Vogelgesang, une famille catholique, traditionnelle et alsacienne, quatre fois par an, la mère
imposait à ses deux fils un « petit examen du coeur », dans le but de les aider à grandir, de les rendre
plus responsables, plus humains. Que sont-ils devenus ? Carl, après avoir fondé une famille et travaillé
vingt ans dans la même mutuelle, a radicalement changé d’orientation : il s’est laissé envoûter par un
certain Stern, dont il est devenu en quelques semaines l’associé et l’amant. Il vit - ou plutôt vivait - à
Metz, car pour l’heure il est plongé dans un coma profond après une chute inexpliquée de la fenêtre de
son agence. Marcus, l’aîné, célibataire, séducteur et insouciant, a multiplié les expériences avant de se
fixer à Roubaix, où il enseigne l’ethnologie et couche avec ses étudiantes.
Tout en retraçant le parcours de ces deux frères, Thierry Hesse multiplie les allers-retours entre sphère
intime et sphère sociale, dévoilant, au-delà des différences, le visage d’une époque où les compagnies
d’assurances ont remplacé les consolations de la religion, et où le pouvoir de la finance est devenu
omniprésent.
Enchaînant avec brio narration et réflexion, émotion et ironie, classicisme et sensibilité à l’esprit du
temps, L’Inconscience manifeste une vaste ambition littéraire. Des faubourgs de Roubaix aux Ramblas
de Barcelone, Thierry Hesse captive et capture ses lecteurs avec une « musique » bien à lui, mêlant les
harmoniques de la phrase française aux stridences du Velvet Underground cher à ses protagonistes.
08/2012
Sciences historiques
JUIVE, CATHOLIQUE, PROTESTANTE. Trois femmes en marge au XVIIème siècle
Elles étaient juive, catholique et protestante. Toutes trois citadines, filles de marchands et d'artisans au XVIe siècle. Toutes trois nous ont laissé des écrits - témoignages de femmes engagées dans leur siècle.
Glikl bas Judah Leib, marchande juive de Hambourg et de Metz, mariée à deux reprises, est mère de douze enfants et auteur d'une fascinante autobiographie écrite en yiddish. Marie de l'Incarnation, née à Tours, veuve et mystique visionnaire, abandonne son fils pour devenir ursuline au Québec où, tout en apprenant l'iroquois, le huron et l'algonquin, elle fonde les premières écoles pour jeunes filles amérindiennes. Enfin, Maria Sibylla Merian, allemande et protestante radicale, fut à la fois peintre et entomologiste - ses expéditions pionnières nous entraînent jusqu'au Surinam. Natalie Zemon Davis, l'historienne qui nous a déjà raconté Le Retour de Martin Guerre, restitue la vie de ces trois femmes. Egalement remarquables, ces femmes offrent bien des similitudes, même si tout les sépare. Car dans leurs trajectoires, chacune dit le poids de la religion, de la famille, les lourdeurs d'une société qui laisse peu de marge de manœuvre aux choix personnels qui déterminent pourtant la vie de nos " trois héroïnes ".
Natalie Zemon Davis veut nous faire partager la vie de ces trois femmes européennes et des populations qu'elles côtoient. Sans jamais se priver de l'érudition nécessaire à ses démonstrations, puisant aux sources les plus inattendues, la grande historienne de Princeton montre combien ces femmes, par leurs choix et leur détermination à persévérer dans leurs projets, éclairent l'aube de l'époque moderne.
07/1998
Littérature française
Les ruines du soleil
En cet important carrefour de l'Empire romain finissant qu'est la Belgique première, l'une des provinces des Gaules englobant Toul, Metz, et ayant pour chef-lieu Trèves, l'année 362 de notre ère s'achève dans un durcissement du règne de Julien l'Apostat. Sur un fond de menace barbare et de malaise social, deux énormes passions philosophiques secouent le siècle : d'une part, le paganisme toujours profondément enraciné et vivace, d'autre part, la jeune chrétienté dont la montée s'affirme à travers les tortures et les répressions sanglantes.
Guérisseuse, prêtresse d'Apollon, ultime dépositaire des religions cosmiques, Camula lutte pour sauver son fils Elophe converti au Christ. Le lecteur est convié au fascinant récit de ces affrontements d'une extraordinaire violence. Sommé d'abjurer, Elophe refuse l'aide de sa mère qui lui donne l'occasion d'échapper à ses bourreaux : sa fidélité au Christ le condamne à la décapitation. Camula obtient qu'on lui rende la tête embaumée du martyr avant d'entreprendre un vaste voyage dont la portée est double : en tant que mère, elle cherche à savoir, à travers less régions explorées et souvent dévastées, ce que fut véritablement son fils l'exorciste, mais son itinéraire, également intérieur, amène lentement, irrésistiblement et tragiquement aussi cette sorcière du Soleil à recevoir à son tour la révélation de la foi en un Dieu sauveur du monde.
Bien que situé au IV ? siècle, le roman de Francis Gruyer nous apparaît d'un singulier modernisme.
Guérisseuse, prêtresse d'Apollon, ultime dépositaire des religions cosmiques, Camula lutte pour sauver son fils Elophe converti au Christ. Le lecteur est convié au fascinant récit de ces affrontements d'une extraordinaire violence. Sommé d'abjurer, Elophe refuse l'aide de sa mère qui lui donne l'occasion d'échapper à ses bourreaux : sa fidélité au Christ le condamne à la décapitation. Camula obtient qu'on lui rende la tête embaumée du martyr avant d'entreprendre un vaste voyage dont la portée est double : en tant que mère, elle cherche à savoir, à travers less régions explorées et souvent dévastées, ce que fut véritablement son fils l'exorciste, mais son itinéraire, également intérieur, amène lentement, irrésistiblement et tragiquement aussi cette sorcière du Soleil à recevoir à son tour la révélation de la foi en un Dieu sauveur du monde.
Bien que situé au IV ? siècle, le roman de Francis Gruyer nous apparaît d'un singulier modernisme.
09/1979
Sports
1919, le Tour renait de l'enfer. De Paris-Roubaix au premier maillot jaune
C'en est fini de la guerre, il est grand temps que les champs de bataille laissent la place aux forçats de la route. 1919 sera l'année de cette renaissance. En avril, Henri Pélissier gagne Paris-Roubaix, qui trouve son surnom d'Enfer du Nord en traversant villes et champs de ruines. Pendant qu'à Versailles, on discute pour finaliser la paix, se dispute l'unique Circuit des Champs de Bataille qui visite les régions dévastées. En Italie, le Giro parcourt le Trentin, le Haut-Adige et fait étape à Trieste, qui furent autant d'enjeux menant à l'entrée en guerre de Rome en 1915. Des rivages de la mer du Nord à ceux de l'Adriatique, de la Flandre à la Champagne, des collines de l'Artois aux côtes de Meuse et de Moselle, des "ballons" vosgiens aux cols pentus des Dolomites, les courses cyclistes racontent l'histoire d'une Europe meurtrie qui veut revivre sans oublier. Le lendemain de la signature du traité de Versailles, démarre le 13e Tour de France qui fait étape dans les villes reconquises de Strasbourg et Metz. Eugène Christophe reçoit à Grenoble le premier maillot jaune créé pour identifier le leader de l'épreuve, mais c'est le Belge Firmin Lambot qui ramène la précieuse tunique à Paris. Les 10 et 11 novembre 1919, avec le Grand Prix de l'Armistice de Strasbourg à Paris, le sport cycliste célèbre le souvenir de celle que l'on pensait être la der des der...
02/2015
Economie (essai)
La renaissance industrielle
En France et en Europe, le débat public s'est emparé de la question industrielle, sous l'angle de la "ré-industrialisation" , de la "re-localisation" ou de la reconquête des marchés. Ce qui domine, c'est l'idée d'un retour ou de la réparation d'un passé qui aurait mal tourné, notamment dans les territoires dits "désindustrialisés" . Mais il est temps de dépasser les statistiques et les approches strictement économiques fondées sur la distinction entre grands secteurs (industrie, services et agriculture) héritée du passé, car c'est l'ensemble de l'économie et de la société qui est industrialisé. Il faut analyser les métamorphoses en cours et se tourner vers le futur. Non seulement l'industrie hybride toutes les activités, mais elle se transforme radicalement avec la "révolution numérique" et l'ardente obligation écologique. Ce qui émerge, ce sont de nouvelles configurations, de nouvelles articulations entre techniques, organisations et imaginaires productifs, qui redéfinissent en profondeur l' "industrie" . L'enjeu est de comprendre et de maîtriser ces mutations et d'inventer l'industrie de l'avenir, et non pas simplement de faire revenir des productions réalisées en Chine ou ailleurs, voire d'assurer la survie de secteurs traditionnels issus de la mécanisation du XIXe siècle. Cet ouvrage collectif permet d'éclairer "la Renaissance industrielle" déjà à l'oeuvre. Il analyse les récits et imaginaires qui se construisent avec la nouvelle industrialisation du monde tout en questionnant les limites à y apporter pour préserver l'habitabilité de notre fragile planète. Ouvrage conçu sous la direction de Pierre Musso avec les contributions d'Edwige Armand, Anne Asensio, Astrid Fontaine, Danouta Liberski-Bagnoud, Jean-François Lucas, Sébastien Massart, David Massé, Pierre Musso, Alban Ouahab, Thomas Paris, Arnaud Plagnol, Muriel Rouyer, Andreu Solé, Nestor Souq, Patrick Tudoret, Pierre Veltz, Michel Volle.
10/2022
Littérature française
Portrait de Balthazar
Dans le Sarajevo déboussolé d'après-siège, un avocat s'occupe d'une peintre locale expatriée à Paris durant la guerre, qui voudrait à la fois récupérer son appartement et publier des souvenirs qu'une soif inextinguible de liberté a rendus sulfureux. Celle-ci, de retour dans sa ville, tombe passionnément amoureuse d'un "Jeune homme" qui lui rappelle le "Portrait de Baldassare Castiglione" de Raphaël, un tableau qui l'a fascinée toute sa vie. Dans sa ville natale qu'elle ne reconnaît plus, "où les habitants ne se différencient plus qu'entre mafieux et non mafieux", elle découvre à travers cette liaison tourmentée la montée du fanatisme religieux, tout en prenant conscience de la vie oisive que mène une certaine classe mondaine dans sa cité d'adoption. Un roman de double exil, où la passion permet de percevoir l'écartèlement de notre époque entre deux conceptions incompatibles du monde, l'une laxiste et l'autre ultrarigide, forcées de vivre côte à côte en se haïssant et se combattant. Tandis que l'on commémore le vingtième anniversaire du siège de Sarajevo, que vient de commencer à La Haye le procès de Ratko Mladic après celui de Radovan Karadzic, qu'est devenue la ville qui a subi durant près de quatre ans " un siège moyenâgeux mené avec les armes contemporaines " ? Il est surprenant de constater que les écrivains de Bosnie-Herzégovine, du moins ceux qui sont présentés aux lecteurs francophones, s'évadent le plus souvent dans le passé fascinant de la ville ou les souvenirs de guerre. Il y a pourtant tellement à dire sur les mutations des mentalités dans la cité où ont si longtemps coexisté en syncrétisme trois religions et trois nationalités, sur les collusions politico-mafieuses et la corruption rampante, sur le chômage endémique et la stagnation économique mais aussi l'espoir d'un renouveau touristique et une efflorescence artistique, sur les tentatives de mainmise de quelques fanatiques religieux sur un islam jusqu'ici moderne et ouvert...
04/2012
Récits de voyage
Le voyage en Provence. De pétrarque à Giono
La Provence est, avec la Toscane ou la Californie, l'une des régions les plus connues dans le monde. Elle jouit d'un rayonnement particulier, lié au charme de ses paysages comme à l'attrait exercé par un certain mode de vie, fait de plaisirs et de légèreté. Mais, comme toutes les légendes, celle-ci ne va pas sans clichés. Frédéric d'Agay, qui connaît intimement l'âme et l'histoire provençales, en révèle dans cet ouvrage toute l'originalité à travers un périple littéraire personnel dans le sillage des plus grands écrivains français et étrangers. Le premier récit de voyage est, au Moyen Age, celui de l'ascension du mont Ventoux par Pétrarque. Epoque où les pèlerins qui s'apprêtent à embarquer à Marseille pour Rome ou la Terre sainte sont fascinés par la beauté des sites - la fontaine de Vaucluse, le théâtre d'Orange ou les églises d'Avignon. Au XVIIe siècle, Mme de Sévigné vient en Provence voir sa fille, et nombre d'autres beaux esprits parisiens racontent leurs propres séjours dans des lettres teintées d'humour. C'est au siècle suivant que la Provence devient, avec la Suisse et l'Italie, l'un des berceaux du tourisme. Une escale privilégiée sur la route de Florence et de Venise pour Casanova, Jefferson, Arthur Young ou Lady Montagu, suivis cent ans plus tard par Chateaubriand, Van Gogh, Dickens, Nietzsche et Victor Hugo. Autant de visiteurs illustres qui contribuent à la véritable découverte de la Provence. C'est le début de la saison d'hiver dans les cités bientôt mythiques de la non moins mythique Côte d'Azur : Hyères, Saint-Raphaël, Cannes, Nice, Menton. Au XXe siècle, Cocteau, Colette, Morand ou Kessel y ont leur villa, leur hôtel préféré, leur cercle d'amis et de visiteurs. Mais ceux qui évoquent le mieux leur pays sont les écrivains "de l'intérieur". Pagnol, Bosco, Giono célèbrent avec verve, tendresse et poésie sa lumière, ses caractères, son folklore et ses traditions. Tout ce qui fait l'essence véritable de la Provence, ici magnifiquement restitué.
07/2020
Beaux arts
Les stucs. Chefs-d'oeuvre méconnus de l'histoire de l'art
Ce livre est le premier à présenter une histoire quasi exhaustive du stuc en Europe. Comme art
appliqué, le stuc a été peu étudié par l’historiographie et n’a pas bénéficié de toute l’attention
prodiguée à la peinture, à la sculpture et à l’architecture. Pourtant, le stuc - enduit teinté dans la
masse, à base de chaux, utilisé en recouvrement des plafonds et des murs, aussi bien à l'intérieur qu'à
l'extérieur - et dont la technique voit le jour dans l'Égypte ancienne, jouit dans l’histoire de l’art d’un
passé intrigant, connaissant une période de grande floraison à l’époque classique, puis de la
Renaissance jusqu’au XIXe siècle.
Considéré à tort par le sens commun comme un art simplement blanc, monochrome et donc un peu
ennuyeux, il a pourtant été l'objet de phases importantes d’expression polychrome, et ce, dès
l'Antiquité. Si son usage fut limité au Moyen Âge, la découverte de la Domus aurea à Rome au XVIe
siècle initia sa consécration à la Renaissance, en particulier dans les Loges du Vatican de Raphaël ou
avec son introduction en France par François Ier au château de Fontainebleau. Née de ces prémisses, la
décoration en stuc va ensuite connaître une immense fortune dans l’Europe entière à la période
baroque, puis pendant le Rococo où il suit une déclinaison plus gracieuse et polychrome, pour se
développer, au XIXe siècle, selon les styles et les formes propres à l’éclectisme.
Le stuc n’est donc jamais resté en marge. Constamment associé aux autres techniques, sa présence
anime des murs et des plafonds, ses couleurs transmettent la luminosité et le clair-obscur, dans un
kaléidoscope de formes et de vibrations qui expriment encore aujourd’hui l’intelligence des cultures qui
ont su valoriser ses incroyables potentialités.
C'est ce que s'attache à mettre en lumière cet ouvrage de référence, relevant ce pari artistiquement
essentiel de remettre au premier plan ces chefs-d'oeuvre méconnus de l'histoire de l'art.
10/2012
Beaux arts
Autoportraits cachés
Les titres affichés de certaines oeuvres ne disent pas tout du sujet. Ils passent sous silence que, parfois, le peintre s'est glissé dans la scène qu'il a représentée. Dans la toile, se cache un autoportrait. C'est ainsi que, par exemple, Botticelli " assiste " à L'Adoration des Mages, que El Greco est présent lors de L'Enterrement du comte d'Orgaz, comme Vélasquez l'est à Bréda le 5 juin 1625 lorsque le ville capitule... Ingres quant à lui se représente derrière Jeanne d'Arc dans la cathédrale de Reims lors du sacre du Charles VII. Or ce sacre a eu lieu le 17 juillet 1429. Ingres a achevé sa toile en 1854... Singulier et très anachronique jeu de cache-cache. Rassembler des oeuvres de Michel-Ange et de James Ensor, de Memling et de Véronèse, de Rembrandt et de Masaccio, de Dürer et de Raphaël, de Ghirlandaio et de Dali, c'est devoir s'interroger sans cesse sur la, les raisons qui ont conduit les uns et les autres à vouloir se représenter ainsi. Pour quelle raison, par exemple, Michel-Ange fait-il le choix de se représenter dans le Jugement dernier de la chapelle Sixtine comme la peau écorchée de saint Barthélémy ? Pourquoi Van Eyck fait-il le choix de n'être qu'un reflet dans le miroir convexe accroché derrière les Arnolfini et un autre reflet sur le bouclier de saint Georges dans La Vierge au chanoine Van der Paele ? Max Ernst au XXème siècle, comme Rubens au XVème, ont-ils les mêmes raisons de se représenter entourés d'amis ? Pourquoi Rembrandt se représente-t-il parmi les bourreaux qui dressent la croix sur laquelle le Christ vient d'être cloué ? Une invitation passionnante, éclairante et sans précédent qui permet de mettre en évidence les songes et les ambitions des plus grands peintres de l'histoire de l'art.
10/2020
Philosophie
LES CAHIERS DE LA MEDIOLOGIE N° 4 POUVOIRS DU PAPIER
Ouverture : Pierre-Marc de Biasi, Le papier, fragile support de l'essentiel - L'énigme des deux origines Marc Guillaume, Le luxe de la lenteur Jacques Derrida - Marc Guillaume - Daniel Bougnoux, Le papier ou moi, vous savez... (Nouvelles spéculations sur un luxe des pauvres) (entretien) Odon Vallet, Le papier, du papyrus à la paperasse Le papier-mémoire : François Dupuigrenet Desroussilles, La galaxie Tsaï-Loun Claire Bustarret, L'énigme de l'Extra Strong Monique Zerdoun, Les papiers anciens à l'Institut de recherche et d'histoire des textes Astrid-Christiane Brandt, Le papier des XIXe et XXe siècles menacé Raphaël Larrère, Usages et représentations de la forêt (entretien) Karine Douplitzky, Le papier, à quel prix ? - Visite d'usines...Daniel Ingwiller, Les vieux savoirs de l'imprimerie (entretien)Pierre-Marc de Biasi - Eleonore Kissel, Pour une éthique du papier (entretien)Michel Melot, Des kilomètres de papier Catherine Gaillard, Conserver pour transmettre Simone Breton-Gravereau, La restauration des papiers Le papier-croyance : Jean-Claude Trichet - Marc Guillaume, Du billet à l'e-cash (entretien)Daniel Bougnoux, Croire au papier Jean-Louis Clément - Patrick Imbard - Monique Sicard, Faux papiers, faux papier (entretien) Marie-Laure Prévost, Ecrit sur une page blanche. Les écrivains et leurs papiers Philippe Thureau-Dangin, De si mauvais papiers Marc Le Bot, Ecritures de papier Serge Tisseron, Sensorialités Le papier-pouvoir : Françoise Gaillard, Pulp story ou Balzac médiologue Catherine Bertho-Lavenir, Du papier et des lettres Claudine Dardy, L'identité-papier François Cusset, Papier-substance contre papier-passage Le papier-art : Carol Gurdin, Faire 1 papier sur le papier Frederic Mora, Papier contre toile Kichinevski, Guide pratique de l'artiste sur papier Louise Merzeau, Papiers sensibles Jean-Claude Correia - Philippe Rappard, De l'art... les plis Ernest Pignon-Ernest, Transmettre l'éphémère Kiosque : Monique Sicard, Catherine Bertho-Lavenir, Thierry Dufrêne, Jacques Lecarme, Daniel Bougnoux, Louise Merzeau, Karine Douplitzky, Henri Gay, Nathalie Heinich, Odon Vallet, François Soulages, Frédéric Londeix, Serge Tisseron, Régis Debray, Jean-Luc Parant. Anthologie : Le papier, de Liu Phien à Mathieu Bénézet
07/1998
Correspondance
Titien, la nymphe et le berger
John Quelques-uns des livres que j'ai écrits portent sur la peinture et les artistes. Ces ouvrages doivent beaucoup à certains philosophes et historiens de l'art - à Wölfflin, Antal, Max Raphael, Klingender, Ortega y Gasset, Hauser, Berenson, Friedländer, Walter Benjamin et d'autres. Or je ne suis pas historien de l'art. Je suis trop impatient pour cela, je vis trop dans le présent. Quand je veux me rapprocher d'oeuvres d'art du passé, j'en fais des croquis. (Comme j'ai fait des croquis à partir des peintures de Titien.) Il s'agit cependant d'une approche gestuelle, non pas historique. En dessinant, on essaie de toucher, ne serait-ce qu'un instant - comme des enfants qui jouent au loup -, la vision du maître. Katya Une rivière peinte par Courbet, pour peu qu'elle contienne quelque chose de mon expérience de l'écoulement ou de l'humidité, vivait plus intensément et plus éternellement que je ne pourrais jamais le faire. Elle me dépassait ; et m'aspirait dans l'universel. Un prélude de Bach, s'il empruntait les mêmes sentiers qu'avait pu suivre l'une de mes rêveries, surpassait celle-ci en solidité et en relief - et lui faisait la grâce de lui prêter ces qualités après coup. [... ] Et je me suis mise à traquer tout autour de moi les promesses de cette consistance magique, à la fois permanente et éphémère, inimitable et universelle, toujours à l'affût de cette solidité soudaine, de cette brutale incarnation qu'on appelle le sens. [... ] Quand je suis allée visiter l'exposition Titien à Venise en 1990, j'ai imaginé le peintre venir en personne à ma rencontre, et je me suis vue étalée avec le pigment sur une portion de toile. J'ai voulu faire dériver de cette rencontre un dialogue avec John : lui qui m'avait soufflé comment la vie accueille l'art, lui qui savait avec moi que tout nous échappe encore.
02/2022
Beaux arts
Primatice architecte
Bien que Giorgio Vasari ait fait l'éloge de ses constructions françaises et assigné ainsi à Primatice (1504-1570), héritier de Raphaël et de Giulio Romano, une place éminente parmi les architectes de la Renaissance, l'histoire de l'art a tardé à reconnaître son oeuvre. En 1900, Louis Dimier a mis en relief le rôle fondamental qu'avait joué l'architecture dans son itinéraire artistique. Mais tout au long du XXe siècle la recherche ne s'est guère intéressée à cet aspect essentiel de son activité et les organisateurs de la grande exposition de 2004, Primatice maître de Fontainebleau, ont préféré ne pas aborder le sujet. Quand cette exposition vint à Bologne, ville natale de l'artiste, nous avons publié un ouvrage collectif Francesco Primaticcio architetto, le premier consacré à cette problématique. Le présent volume en reprend l'essentiel, c'est-à-dire les contributions concernant l'oeuvre architecturale de Primatice en France, revues par les auteurs et enrichies de réflexions nouvelles. Victimes de l'évolution du goût, la plupart des bâtiments de Primatice, souvent restés inachevés, ont disparu et l'absence de dessins d'architecture autographes rend encore plus difficile l'étude de son oeuvre. Si les caractéristiques du style architectural de Primatice sont encore visibles au château de Fontainebleau et dans la chapelle funéraire de Diane de Poitiers à Anet, les restitutions graphiques, fondées sur la recherche archéologique et l'étude critique des documents, peuvent seules donner une idée des édifices détruits: la fontaine d'Hercule, la grotte du château de Meudon et la Rotonde des Valois. Ces édifices révèlent un artiste de premier rang, créateur d'architectures spectaculaires, promoteur d'échanges renouvelés entre la France et l'Italie, auteur de synthèses originales associant les deux cultures. Cette oeuvre jette une lumière nouvelle sur la réception de la Renaissance italienne en France entre 1540 et 1570 et les métamorphoses du vocabulaire architectural qui eurent lieu pendant cette période. Elle illustre de manière exemplaire la circulation des modèles et des savoirs.
04/2010
Critique littéraire
Voix migrantes au Québec. Volume 2, Littérature maghrébine sépharade
Depuis plusieurs années, des voix migrantes maghrébines investissent le champ littéraire francophone au Canada. Des écrivains issus des trois pays du Maghreb et de religion musulmane ou judaïque expriment leur sentiment d'exil, leur histoire et leur confrontation avec la culture de l'Autre, celle de l'Amérique du Nord. Voix migrantes au Québec regroupe trois parties comportant des écrivains actifs, établis dans cette province canadienne par naissance ou par choix. Chacune de ces tendances, à savoir l'émergence d'une écriture migrante maghrébine, la littérature maghrébine sépharade et la nouvelle vague maghrébine, participe à sa manière à l'évolution du phénomène de l'écriture migrante dans le champ littéraire québécois. Après un premier ouvrage qui avait abordé l'émergence d'une écriture migrante maghrébine (Voix migrantes au Québec. Emergence d'une littérature maghrébine, L'Harmattan, 2017), ce deuxième s'intéresse à la littérature maghrébine sépharade. Les écrivains suivants constituent les pionniers qui ont 'oeuvré pour le développement d'un espace d'expression propre à leur communauté judéo-maghrébine : Mary Abécassis Obadia, Georges Amsellem, Sylvia Assouline, Yvette Bénayoun-Szmidt, Salomon Benbaruck, David Bendayan, Clémence Bendelac-Lévy, Jacques Bensimon, David Bensoussan, Fiby Bensoussan, Roger Elmoznino, Pierre Lasry, Raphaël Lévy, Bob Oré Abitbol, Serge Ouaknine, Lélia Young et Thérèse Zrihen-Dvir. L'examen d'une production qui oscille entre prose et poésie, entre récit et introspection, indique clairement une nouveauté absolue et un changement total de style et de rythme. Les oeuvres de ces différents écrivains portent l'empreinte de ce patrimoine judéo-maghrébin mais chacune se distingue par la source vive de sa propre inspiration qui nourrit l'élan d'une littérature sépharade transformée et ouverte à de multiples manifestations. Cet état de fait transparaît à travers les écrits suivants enrichis par une diversité qui régénère une évolution marquante, à la fois bien enracinée dans un contexte " national " et aspirant à l'universalité.
04/2018
Provence-Alpes-Côte d'Azur
Le Var vu du ciel
Le Var constitue un patrimoine naturel très riche et varié. Pour redécouvrir l'un des plus beaux départements de France, préparez-vous à un voyage comme vous ne l'avez jamais fait ! Vu d'en haut, revisitez des sites exceptionnels sous un angle nouveau, un point de vue généralement réservé aux adeptes du vol libre. Une invitation au voyage et au rêve sur la base d'une journée imaginaire au cours de laquelle vous suivrez le fil du Verdon et d'autres cours d'eau, décollant des points les plus hauts du paysage varois pour atteindre le littoral et ses îles. Vous partirez des espaces naturels les plus reculés et protégés pour atteindre les milieux les plus urbanisés qui vous réserveront de belles surprises graphiques sous le soleil rasant de la Côte d'Azur, en découvrant au passage quelques châteaux ou villages méconnus. Du nord au sud, balayage d'est en ouest et d'ouest en est du territoire varois à la rencontre de ses richesses, au gré de la lumière et du vent : la montagne de Lachens, le parc naturel régional du Verdon et ses gorges, grand canyon et vue sur le sommet de Breis, du Verdon à la Durance, Rians, la montagne Sainte-Victoire, le massif de la Sainte-Baume, le massif du Bessillon, le Grand et le Petit Laoucien, l'Argens et le vallon Sourn, de Brignoles à Draguignan en passant par Sillans-la-Cascade et Le Thoronet, le lac des Escarcets et le massif des Maures, le rocher de Roquebrune, les monts du Malay et les gorges de la Siagne, le lac de Saint-Cassien et le massif de l'Estérel vers le littoral varois, de Saint-Raphaël à Bornes-les-Mimosas, le parc national de Port-Cros et Porquerolles, la presqu'île de Giens, tombolo et salins d'Hyères, de Hyères à Bandol en passant par Toulon et le cap Sicié...
06/2023
Voix
Dans le choeur de la famille Lefèvre
L'extraordinaire destin de la famille Lefèvre, "catho" et musicienne dans l'âme, qui a remporté l'émission "La France a un incroyable talent" en 2020 et marqué les esprits de plus de 4, 8 millions de français. Contre toute attente, les Lefèvre, une famille chanteuse " catho " de Versailles, a remporté le 15 décembre 2020 sur la chaîne M6, la finale de l'émission " la France a un incroyable talent ". A eux huit, papa, maman et leurs six enfants, par leurs chants baroques a cappella, ils ont touché le coeur de près de 4, 8 téléspectateurs, - soit 20, 3% de l'audience, émission télé la plus regardée ce soir-là - qui ont voté en leur faveur parmi 13 candidats. Ces musiciens dans l'âme ont osé Douce nuit, Sainte nuit dans leur prestation chorale, et lui donna une âme et une joie irrésistibles. Une douce parenthèse après la triste année 2020. Mais qui sont les Lefèvre ? Comment sont-ils arrivés à ce niveau quasi professionnel du chant ? Comment ont-ils eu l'idée de se lancer dans cette aventure télévisuelle et populaire ? Sont-ils à l'image de la caricature dans laquelle certains ont voulu les enfermer, ou sont-ils d'authentiques artistes, épris de beauté et de désir de la partager ? Comment ces chrétiens, qui ne s'affichent pas mais qui ne se cachent pas, ont-ils vécu cette épopée musicale et familiale ? Que va-t-elle changer pour eux, à commencer par le disque qu'ils vont sortir et le programme de concert qui les attend ? Des questions qui trouveront leurs réponses dans le livre qu'ils ont décidé d'écrire, pour se raconter, pour vous raconter. Gabriel et Anne Lefèvre, parents de Gaël, Blanche, Clément, Emmanuel, Colombe et Raphaël, contant avec enthousiasme ce morceau de vie incroyable. Un récit de passion et d'amour qui apporte du souffle et de l'espérance dans une société blasée et déprimée.
11/2021
Correspondance
Le Mystère Paul Cuvelier - Un artiste sans concession révélé. Un artiste sans concession révélé par sa correspondance
"Il aurait voulu être Raphaël. Ah ? ! s'il avait simplement voulu être Paul Cuveler ! " Hergé Paul Cuvelier (1923-1978) est né dans une famille bourgeoise et cultivée de Lens, près de Mons, en Belgique. Quatrième fils d'une fratrie de sept enfants, il fit preuve d'un talent graphique aussi précoce qu'éblouissant. Ce qui lui valut d'être inclus en 1945 (il avait à peine vingt-deux ans) dans l'équipe qui, sous l'égide d'Hergé, allait créer le journal Tintin. Ses débuts d'illustrateur et d'auteur de bandes dessinées annonçaient un destin d'exception. Pourtant, en dépit de l'admiration sans borne de ses pairs et du succès immédiat des Aventures de Corentin, sa trajectoire d'homme autant que d'artiste fut marquée par le doute et l'errance. Loin de le conduire vers un art érotique qui aurait pu s'épanouir s'il y avait reconnu lui-même un pan légitime de son génie créateur, son "obsession du corps féminin" (selon ses propres termes) l'entraîna à multiplier des tentatives pour la plupart inabouties, tant en dessin qu'en peinture ou en sculpture. Sa correspondance apporte sur ce "mystère" un éclairage précieux et inédit. En lisant les lettres magnifiques qu'il adressa au grand amour de sa vie, Ta Huynh-Yen, femme brillante et audacieuse, on découvre un versant inconnu et fascinant de la personnalité de Paul Cuvelier, un homme éperdu d'amour, cherchant désespérément à rassembler les pièces d'un puzzle imaginaire. Grâce aux notes et commentaires de Philippe Goddin, et aux nombreuses illustrations inédites, ce livre propose un regard entièrement neuf sur l'auteur de Corentin. Lié d'amitié avec Paul Cuvelier durant les dernières années de sa vie, Philippe Goddin lui a consacré deux ouvrages, avant de se vouer à Hergé, que l'auteur de Corentin vénérait. Dépositaire des lettres que Paul Cuvelier adressa à Ta Huynh-Yen, il partage ici l'éclairage que cette correspondance lui a apporté.
08/2023
Terrorisme
Hyper-Héros. L'histoire de l'homme à la casquette
Après les best-sellers Le Code d'Esther et le Secret de la Ménorah, Yohan Perez vous livre une enquête inattendue sur l'attentat de l'Hyper Cacher, avec un témoignage inédit, accompagné pour cette nouvelle aventure de Camille Salomon, autrice engagée de romans jeunesse. Le 9 janvier 2015 en début d'après-midi, soit deux jours après le drame tragique de l'attentat contre Charlie Hebdo qui a mis la France en émoi, un terroriste de la même sphère djihadiste que les frères Kouachi rentre dans un supermarché cacher, porte de Vincennes, pour y commettre l'irréparable. Son but ultime : assassiner le plus de personnes possibles... Quatre hommes perdront la vie : Yohan Cohen, 20 ans, Philippe Braham, 45 ans, François-Michel Saada, 64 ans, Yoav Hattab, 21 ans. Le 20 janvier, Lassana Bathily, sera hissé au rang de héros national et naturalisé français pour acte de bravoure, pour avoir sauvé des otages. Il sera surnommé par la presse "Le héros de la Porte de Vincennes" . En parallèle, une rumeur avec des vidéos et des photos à l'appui circulera sur les réseaux sociaux, concernant l'étrange comportement d'un homme portant une casquette, qui sera très vite soupçonné, d'après une thèse complotiste, d'être un complice du terroriste. Et si cet homme était celui qui avait permis de mettre fin à cette prise d'otages en sauvant de nombreuses vies ? Et si cet homme était le vrai héros de cette journée ? Etes-vous prêts à vivre ces moments en immersion dans le huis clos de l'Hyper Cacher ? Alors suivez nous ! Grâce au témoignage inédit de l'homme à la casquette, ce héros de l'ombre et à l'analyse de quatre éminents intellectuels, nous tenterons de comprendre comment se forge l'esprit des héros. Avec la participation de Mariacha Drai, Raphaël Enthoven, Boris Cyrulnik et du Rabbin Merovah Zerbib.
12/2021
Littérature française
Trop
Les murs de la salle d'exposition sont couverts de tableaux, ils sont tous tellement beaux qu'on ne sait plus où donner de la tête, devant lequel s'attarder. Alors, on ne s'attarde pas. Dans la pénombre, au fond d'une salle, est accroché un seul petit tableau, l'assistance est silencieuse, recueillie. Il s'agit d'un dessin de Raphaël, une vierge belle à se damner. Je m'arrête devant la devanture d'un kiosquier. Les étagères ploient sous le poids des journaux, des revues, souvent jamais lues. Le marchand de journaux est débordé, il n'a plus de place. Je viens d'acheter un nouveau poste, il me garantit 1350 stations. Je ne peux plus entendre ma radio préférée, il y a trop de stations, elles se brouillent. Sur l'appareil qu'on m'a offert, je peux stocker plus de 1000 chansons. Mon nouveau téléviseur me promet 500 chaînes. Je suis arrêté dans un embouteillage depuis plus d'une heure, il y a trop de voitures. J'ai voulu acheter les sonates pour piano de Mozart, il y a 50 interprétations. Comment choisir ? Au supermarché, j'ai compté 40 marques de gâteaux secs. Je n'en ai pas acheté. Le prince a 400 femmes dans son harem, il a l'embarras du choix. Chaque soir, il hésite, se morfond. Quand il choisit une brune, il pense aux blondes, quand il choisit une blonde, il pense aux brunes. J'ai le syndrome du harem. J'ai le choix, j'ai surtout l'embarras du choix. J'imagine une forêt hirsute, les arbres sont côte à côte, trop serrés, ils s'étouffent, la forêt va bientôt mourir. On va couper quelques arbres pour mon nouveau livre. Il sort une centaine de livres par jour, je pense à mon petit livre. Au bout d'une semaine, il va disparaitre, écrasé par 600 livres. Mon prochain livre, je vais l'appeler TROP.
06/2014
