Sommières et ses peintres
Extraits
Illustration
"Monde des fées". Peintures & Dessins
Cet ouvrage est le fruit d une PASSION qui m accompagne depuis bientot 30 années. . Entre le MONDE du Dessin et les REVES , il n'y a qu'un PAS à franchir pour communiquer avec les FEES les "CROQUER" ou les"PEINDRE" comme vous pourrez le découvrir au fil des pages qui suivent . . Très heureux de vous proposer cette selection de créations originales qui je l'espere vous comblera d'un ressenti MAGIQUE et vous plongera dans l'antre de vos REVES en toute simplicité. Belle lecture et Merveilleux VOYAGE au TEMPS des Fées . En MORDANT LA VIE, tout est permis. . Thierry Mordant
03/2023
Beaux arts
Soulages. Les peintures 1946-2006
Il s'agit de la réédition en un volume des trois tomes de l'ouvrage Soulages, L'Ouvre complet, Peintures ; t. 1 (1946-195) ; t. 2 (1959-1978) ; t. 3 (1979-1997), de Pierre Encrevé. Le volume reprend intégralement le texte qui accompagnait les reproductions des 1 174 toiles référencées du catalogue raisonné des peintures sur toile de Pierre Soulages. Cette édition est augmentée d'un nouveau chapitre consacré à la période 1997-2006, années durant lesquelles Soulages a peint plus de 130 nouvelles toiles dans un renouvellement continu de son travail. Ce texte retrace l'oeuvre de Soulages : l'analyse des toiles produites, les différentes techniques développées et leur évolution, ainsi que sa réception critique et sa diffusion nationale et internationale. Le texte est accompagné de 120 reproductions choisies pour illustrer les analyses proposées et offrir un panorama complet des peintures de Soulages. C'est l'étude la plus complète sur l'oeuvre de ce peintre majeur. Pierre Encrevé, professeur de linguistique à l'Ecole des hautes études en sciences sociales, est aussi le spécialiste incontesté de l'oeuvre de Soulages. Il publiera à l'automne 2007, au Seuil, des Entretiens avec le peintre dont il est un ami proche depuis trente ans.
02/2007
Coloriage, gommettes et autoco
Mes jolies peintures magiques - licornes
Les tout-petits n'ont plus besoin de tablier pour faire de la peinture. Il suffit de remplir le réservoir du pinceau avec de l'eau, puis de le passer sur l'un des dessins pour que des couleurs éclatantes apparaissent comme par magie ! Une dizaine de minutes plus tard, la page est sèche et la couleur disparaît. On peut recommencer autant de fois que l'on veut ! Au verso de chaque page, un jeu invite à repérer des objets et à les compter. Une joyeuse façon d'apprendre en s'amusant !
10/2022
Marché de l'art, Argus
La cote des peintres. Edition 2023-2024
La bible pour celles et ceux intéressés par le marché de l'art Cet ouvrage, créé et rédigé par Jacques Armand Akoun, est le plus important répertoire des cotes de peintres en format de poche : plus de 86 000 peintres de toutes époques et de tous pays. Un simple coup d'oeil permet de connaître la cote moyenne de chaque artiste. Les enchères records sont signalées lorsqu'elles sont très éloignées du prix moyen. Ce livre est l'outil indispensable des chineurs, collectionneurs d'art, marchands et artistes. Il n'a pas d'équivalent sur le marché. Inclus : la liste des peintres à records qui font l'art contemporain, le palmarès des records, les conseils d'utilisation du livre (en anglais et en français)...
02/2023
Généralités
Galerie des artistes célèbres, peintres, sculpteurs, architectes
Galerie des artistes célèbres, peintres, sculpteurs, architectes / par Mme C. Fallet Date de l'édition originale : 1854 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2023
Beaux arts
Études sur le génie des peintres italiens
Etudes sur le génie des peintres italiens / par Antoine Fleury Date de l'édition originale : 1845 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
03/2020
Beaux arts
Nicolas de Staël. Peintures et dessins
Nicolas de Staël (1914-1955) a quitté la vie à l'âge de 41 ans après avoir mené la peinture à une incandescence inconnue jusqu'alors. On ne comprend pas ce peintre d'origine russe si l'on ne prend pas en compte la synthèse, unique dans l'art européen de son temps, entre le prisme pictural nordique et le prisme pictural byzantin méditerranéen. C'est la grille de lecture qui éclaire le regard de Jean-Claude Marcadé tout au long de cette monographie. L'auteur voit un lien essentiel entre l'énergie sublimée de la couleur dans l'icône et les unités colorées de nombreux tableaux de Nicolas de Staël, tout particulièrement dans l'ultime phase de sa création. L'iconique flamboie dans son authentique visée : l'au-delà de la représentation, la visibilité apparaissant au sein de l'invisibilité, venant à la naissance à travers elle. En d'autres termes : l'abstraction essentielle faisant se manifester, se révéler les objets et les êtres. Sans parler des " rouges staëliens dans leur sublime simplicité, ces rouges de toutes les nuances, des sourdes aux transparentes, des carmins, des cramoisis aux pourpres et aux vermillons, ces rouges ont la même énergie que dans la peinture d'icône orthodoxe ". Et pourtant, dans son art, Nicolas de Staël apparaît, à première vue, parmi les génies issus de l'Empire russe, comme le plus " français ". Ses premières abstractions sont, certes, pleines de violence, mais il saura se plier à la discipline française. On ne saurait cependant le réduire à ça : c'est l'apport capital de la lecture novatrice que nous propose Jean-Claude Marcadé ici que de restituer l'impact de Ravenne, de l'art roman et de la lumière de la Sicile dans l'art fulgurant de cet artiste qui est passé dans le ciel de la peinture tel une comète. Une iconographie exceptionnelle de près de 300 œuvres est réunie ici avec, pour la première fois, une présentation de l'œuvre graphique substantielle.
09/2008
Ecrits sur l'art
Paroles intimes. Fenêtres ouvertes avec poètes et peintres
Cet ouvrage étudie l'entrelacs poésie/peinture pour réfléchir à la réussite de l'uvre d'art, écrite ou peinte, et à sa réception. L'émotion n'est pas reléguée au second plan car l'engagement de tout l'être n'est-il pas inhérent à toute uvre d'art ? N'est-il pas attendu par l'artiste lui-même qui espère susciter, avant les réflexions et analyses critiques, des réactions émotionnelles garantissant la réussite de l'uvre ? Cet essai parle autant à l'esprit critique qu'à l'émotionnel, à la raison autant qu'au cur. Il souhaite atteindre à la fois le jugement réflexif et le siège des émotions. Il s'adresse à l'ensemble de l'être vivant, à son corps-esprit-cerveau, dans cette totalité qui est le point nodal de toutes les pages écrites. S'ajoutent aux chapitres consacrés aux artistes, des poèmes de l'auteur.
01/2023
Beaux arts
Trésors en Haute-Loire. Les peintures murales
La Haute-Loire est l’un des territoires de France qui recèle le plus de peintures murales. Le nombre, la qualité et la diversité des décors peints qui subsistent encore sur les murs des églises et des chapelles du département sont impressionnants. Au point que la seule vallée de l’Allier, entre Brioude et Langeac, passe pour figurer au second rang des sites les mieux dotés du pays. Ce contexte singulier est le fruit de la conjonction de plusieurs facteurs historiques au titre desquels on peut noter la puissance du chapitre de Brioude, l’essor du monachisme dans la région à partir du Xe siècle ou encore le rayonnement du culte marial du Puy-en-Velay dans l’Occident chrétien. Dans cet ouvrage, plus de trente sites sont visités cathédrale, basilique, églises, chapelles, châteaux et maisons fortes — pour en révéler avec abondance d’illustrations les trésors, dont beaucoup sont restés jusqu’alors méconnus. Les textes érudits de Bernard Jollivet et Martin de Framond apportent un éclairage nouveau à cet exceptionnel patrimoine.
03/2019
Romans historiques
Louis Dumoulin. Peintre des colonies
Le Japon, la Chine, la Malaisie, l'Indochine, Madagascar, l'Afrique du Nord pour ne citer que les principaux pays que Louis Dumoulin parcourut pendant plus de trente ans, constituent l'atlas artistique de ce peintre voyageur. Dans un contexte dominé au 19e siècle par la rivalité entre la France et la Grande-Bretagne dans leurs politiques d'expansion coloniale, il vécut sous ces horizons lointains les aventures les plus tumultueuses que l'on puisse imaginer : espionnage, enlèvements, piraterie, passions amoureuses... De retour à Paris, il retrouvait le calme des galeries parisiennes pour exposer les paysages qu'il rapportait de ses périples à travers le monde. C'était, toutes proportions gardées, un chasseur d'images comme le sont aujourd'hui les grands reporters des chaînes de télévision.
02/2011
Encyclopédies de poche
Quand les cathédrales étaient peintes
L'Art de bâtir des créateurs du Moyen Age répond à l'exigence des maîtres d'ouvrage - prélats, seigneurs, communautés urbaines - qui veulent donner une dimension nouvelle à la cathédrale, à la forteresse, à la ville. Cette révolution architecturale trouve son apogée dans les cathédrales gothiques, véritables dentelles de pierre, à l'origine éclatantes de couleurs. Architectes, appareilleurs, maçons et charpentiers, manoeuvres et porteurs d'eau se pressent sur le grand chantier. Alain Erlande-Brandenburg s'est attaché, autour du rôle essentiel du maître d'oeuvre, à en retrouver la dimension humaine.
05/2009
Montagne
Un peintre dans les Aravis
Des chalets couverts de tavaillons dans un environnement de prairies, des clochers à bulbe avec les sommets enneigés en toile de fond, le massif Bornes-Aravis semble résumer à lui seul toute l'imagerie populaire de la Savoie. Les alpages, les vaches, le bois des chalets brûlé par le soleil, les hameaux d'estive endormis sous la neige, la chaîne dont l'orientation nord-sud offre une infinie variation de lumière au fil des heures, toute cette harmonie ne pouvait laisser insensible l'aquarelliste. Natif d'Annecy, le peintre a arpente les vallées pendant des années pour essayer d'en saisir l'âme. L'observation attentive de l'artiste et son dessin rigoureux, permettent de retrouver toute l'atmosphère des Aravis et la beauté du patrimoine bâti traditionnel. Au fil des pages, à travers aquarelles et dessins, on découvre comment, oeuvre du temps et des hommes, le paysage s'est construit, simplement, avec ses forêts, ses alpages, ses chemins, ses chalets.
06/2023
Beaux arts
Le voyage des peintres en Italie au XVIIe siècle
Au XVIIe siecle, le voyage en Italie n'est pas encore pour les
artistes l'institution qu'il deviendra par la suite. Il est le rêve
d'un apprentissage, d'une jeunesse, parfois de toute une vie. Il
est une référence, une nécessité pour qui veut se former, pour
qui désire se faire un nom dans son pays. II est une fascination
pour des terres qui ont vu fleurir la civilisation romaine et
s'épanouir la Renaissance. Il reste toujours une aventure, une
source d'émerveillement. Ce livre suit les peintres pas à pas,
sur des itinéraires toujours riches de surprises et
d'enseignements. Il décrit leurs conditions de voyages, celles
de leur hébergement. II évoque leurs amitiés et leurs
souffrances, leurs amours, aussi, quelquefois leur mort. Il
s'attache à leurs activités quotidiennes, ces joies et ces peines
qui font du séjour italien un paradis, plus rarement un enfer. II
dit leur métier de peintre, analyse leur pratique
professionnelle, singulièrement à Rome. De ces voyages, de
ces séjours qui quelquefois se sont prolongés une vie entière,
les artistes ont laissé des traces artistiques, souvent sous la
forme de vedute, ces vues de villes, ces paysages qui nous
restituent l'Italie du temps. Ces oeuvres nous disent ce que les
peintres ont vu, nous disent leur goût, celui du siècle, mais
aussi, avec passion et poésie, leur sensibilité, leur amour de
l'Italie.
05/2012
Beaux arts
Les premiers peintres de paysage en Chine. Aspects religieux
"Cette étude propose de mettre en valeur les éléments religieux qui ont accompagné la naissance de l'art du paysage dans la peinture chinoise. Vaste sujet, qui se trouve limité de lui-même par la minceur relative de l'iconographie subsistante : cette analyse sera donc avant tout textuelle, puisqu'il existe quelques textes contemporains de cette naissance ; si ceux-ci contiennent quelques altérations, du moins présentent-ils l'avantage d'une authenticité bien établie. Comme nous allons essayer de le montrer, un texte au moins permet d'affirmer que les principes fondamentaux de cet art tel qu'il se perpétue aujourd'hui existaient déjà vers l'an 400 de notre ère... " Sommaire Introduction générale 1e partie : Le Yuntai shan revisité Le Hua yuntai shan ji Traduction et commentaires Reconstitution du site La composition et l'espace du Yuntai shan Les thèmes et le contexte politico-religieux Le Yuntai shan et son modèle Le Yuntai shan et les représentations de microcosmes Les éléments du Yuntai shan Remarques générales 2e partie : Zong Bing et le Hua shanshui xu Introduction Traduction et commentaires 3e parie : Le Xu hua de Wang Wei Introduction Traduction et commentaires Réflexions Complément bibliographique Index Textes chinois
01/1981
Monographies
Modigliani. Un peintre et son marchand
Lorsqu'en 1914, Amedeo Modigliani rencontre le marchand Paul Guillaume, au coeur d'un Paris cosmopolite, il est à un moment charnière de sa carrière. Il abandonne la sculpture pour se consacrer exclusivement à la peinture. Cet ouvrage se propose d'explorer les liens entre les deux hommes dans le contexte artistique et littéraire parisien des années 1910, leur amour commun pour les arts africains, ainsi que le rôle déterminant de Paul Guillaume dans la diffusion de l'oeuvre de Modigliani sur le marché de l'art en France et aux Etats-Unis au lendemain de la mort de l'artiste.
09/2023
Littérature étrangère
Le peintre et la jeune fille
" Le jour où ils allaient étrangler la jeune fille, le peintre s'était rendu en ville dès le matin ". Ainsi débute ce roman qui met en scène deux personnages : un peintre presque sexagénaire et Elsje, âgée de dix-huit ans. Débarquée à Amsterdam depuis quinze jours, elle a tranché en deux la tête de sa logeuse avec une hache. Sans le nommer, Margriet de Moor raconte l'histoire du peintre Rembrandt : ses deux mariages, la banqueroute où il perd la quasi-totalité de sa fortune, la mort de son épouse fauchée par la peste, son travail acharné pour acheminer les portraits d'un couple amoureux... En contrepoint, l'auteur retrace le destin de la jeune Elsje qui, charmée par le récit de sa belle-soeur, décide de la suivre du Danemark en Hollande. D'abord, le bateau qui l'y emmène est bloqué dans les glaces, puis, une fois arrivée, elle se retrouve à plusieurs reprises confrontée à des situations épineuses. Pourquoi Elsje a-t-elle abattu sa logeuse ? Pourquoi n'a-t-elle officiellement exprimé aucun remords ? Et quelle fut la motivation du peintre, quand, quelques heures après l'exécution de la jeune fille, il s'est approché de son cadavre afin d'immortaliser sa figure par quelques traits de crayon ? L'auteur fait jouer les clairs obscurs, applique les couleurs, impose son tempérament artistique à la manière de son personnage principal. Pour Margriet de Moor, Rembrandt a peint ce qu'il voulait voir, et non pas ce qu'il était convenable de représenter à l'époque. Un impressionniste avant la lettre.
08/2012
Essais biographiques
Poussin. Le peintre et le poète
Les textes d'Alain Mérot réunis dans ce volume permettent d'éclairer d'une lumière nouvelle l'oeuvre de Nicolas Poussin (1594-1665), notamment par l'analyse du processus qui l'a conduit à accorder au cours de sa vie une place grandissante au paysage. Car en effet, s'il reste aux yeux de la postérité un peintre d'histoire, représentant des actions puisées dans les grands textes de l'Antiquité ou de la tradition biblique, Poussin a instauré une relation de plus en plus étroite avec la nature, par la conquête méthodique de l'espace dans lequel l'histoire se raconte et peut déployer toutes ses harmoniques. Certes, le paysage est un espace de narration, mais aussi de poésie où les différents éléments - chemins, arbres, rochers, fleuves ou "fabriques" - sont autant de repères et de rappels destinés à amplifier l'action. Comme le poète polit ses vers et ses rimes, le peintre ordonne le ciel et l'eau, les collines et les arbres, jouant avec les lignes et les couleurs, avec les rythmes et les sonorités. Ainsi que le conclut Alain Mérot, "Il ne faut jamais perdre de vue ce caractère musical qui est commun aux belles peintures et aux beaux vers. "Bien lire" le tableau, c'est aussi savoir l'écouter" .
10/2022
Ecrits sur l'art
Rothko, peintre mystique. (Ressemblances et analogies)
" La perfection et beauté s'atteint dans les mathématiques pures, le sublime et la perfection dans les oeuvres musicales "purement spirituelles" , et la perfection picturale dans l'abstraction ", lorsque le peintre délaisse tout motif physique d'imitation en faveur du seul " sujet pictural ". Qu'est-ce que cela veut dire ? " Chez Rothko le divin se voit, et sans le moindre avertissement ", voilà tout.
12/2023
Beaux arts
Les amours des dieux dans les peintures du Louvre
Les amours des dieux de la mythologie gréco-romaine, d'Apollon à Vénus et Vulcain, racontés par 70 peintures du Louvre. Les légendes telles qu'elles ont été transmises par les auteurs antiques : Homère, Hésiode, Ovide et beaucoup d'autres. Des tableaux signés par des noms célèbres comme Boucher, Van Dyck, Rubens ou Titien. Des peintures illustrées par des dessins qui laisseront intact le plaisir de découvrir les originaux dans les salles du Louvre.
04/2018
Loisirs et jeux
Mes peintures palette. Les princesses, avec un pinceau
1 - Détache la feuille de ton bloc avec sa palette ; 2 - Trempe ton pinceau dans un verre d'eau ; 3 - Passe ton pinceau sur les carrés de couleur de la palette ; 4 - Colorie ton dessin ; 5 - Une fois ton dessin fini, détache la palette de la feuille.
09/2019
Beaux arts
Les artistes de l'Algérie. Dictionnaire des peintres, sculpteurs, graveurs
Dès 1830, l’Algérie fascine les artistes par la beauté de ses paysages et la diversité de ses populations. Les premiers orientalistes viennent y chercher de nouveaux motifs et y trouvent l’incomparable lumière d’Afrique du Nord. Ils sont suivis par plusieurs générations d’artistes qui perpétuent la même quête, jusqu’aux derniers pensionnaires de la Villa Abd-el-Tif dont les portes ferment en 1962. Mais l’histoire des beaux-arts en Algérie ne se résume pas aux seuls voyages de ces orientalistes. Vers la fin du XIXe siècle une vie artistique avec ses salons, ses écoles s’organise
et se développe sur place. Méconnue, elle n’en est pas moins remarquable. Cette nouvelle édition est enrichie de nombreuses notices et d’une iconographie en couleurs. Source documentaire pour les uns, album du souvenir pour les autres, ce livre permet à tous de retrouver l’atmosphère et la lumière d’un pays qui a tant inspiré les artistes.
12/2010
Histoire internationale
Le peintre Pierre de Coninck et ses amis, 1828-1910
Le peintre Pierre de Coninck et ses amis, 1828-1910 / Gustave Derudder Date de l'édition originale : 1914 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Religions orientales
Un peintre rouennais, Frédéric Legrip, sa vie et ses ouvrages
Un peintre rouennais, Frédéric Legrip, sa vie et ses ouvrages / par Frédéric Henriet... Date de l'édition originale : 1872 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
07/2021
Monographies
Raphaël. Toutes les peintures, fresques, tapisseries, et l'architecture
Raphaël est considéré, avec Michel-Ange et Léonard de Vinci, comme l'artiste le plus important de la Renaissance italienne. A l'occasion du 500e anniversaire de sa mort et d'expositions marquantes à Rome et à Londres, cette édition XXL présente ses 108 tableaux, ses vastes cycles de fresques, ses projets architecturaux et ses tapisseries dans des détails jusqu'à présent inexplorés. Un volume séparé présente l'ensemble de plus de 770 dessins.
01/2023
Critique littéraire
Le texte et la toile. Peintres et écrivains en dialogue, 3e édition
Baudelaire célébrait le "peintre de la vie moderne" tandis que Delacroix s'inspirait en retour de nombreux textes littéraires. Tous deux s'inscrivent dans une longue histoire qui depuis des siècles a noué des dialogues multiples entre littérature et peinture. L'époque classique affirmait que la première est une "peinture parlante" alors que la seconde est une "poésie muette". C'est cette passionnante relation en miroir qu'éclaire ce livre, en la présentant sous tous ses aspects — historiques, philosophiques, esthétiques—, et en mobilisant un double savoir, pictural et littéraire. Par un singulier chassé-croisé c'est au moment où nait la "modernité", au XIXe siècle, que la peinture délaisse ses antiques sources livresques et que les écrivains se montrent de plus en plus fascinés par la peinture, cet art silencieux qui met au défi les capacités de la langue. Ecrire et peindre confrontent ainsi leurs pouvoirs dans un rapport de séduction ou de rivalité, qui constitue du Moyen Age à nos jours, pour les artistes et les écrivains, un profond stimulant créateur.
01/2020
Histoire ancienne
Les peintures postglaciaires en Provence. Inventaire , Etude chronologique, stylistique et iconographique
L'ouvrage de Philippe Hameau constitue depuis les travaux de l'abbé Glory publiés en 1948 la première synthèse sur un aspect méconnu de l'art préhistorique les peintures schématiques postglaciaires. Il se compose d'un inventaire des sites à peintures de Provence, établi à la suite d'une recherche systématique sur le terrain et de relevés précis qui ont permis à l'auteur de corriger des erreurs de localisation et d'interprétation, et de replacer autant que possible les sites dans leur contexte archéologique. Sont ensuite abordés les délicats problèmes de datation, de typologie et d'interprétation. Corpus documentaire et étude critique sans équivalent, l'ouvrage apparaît en outre comme une véritable œuvre de sauvetage de ces témoins de l'art néolithique, dégradés au cours des dernières décennies par les agents naturels et par les actes de vandalisme.
01/1989
Beaux arts
Histoires de peintures
Avec l'enthousiasme, l'audace et l'érudition qu'on lui connaît, Daniel Axasse nous invite à une traversée de l'histoire de la peinture sur six siècles, depuis l'invention de la perspective jusqu'à la disparition de la figure. Evoquant les grandes problématiques (la perspective, l'Annonciation, le statut du détail, les heurs et malheurs de l'anachronisme, la restauration et les conditions de visibilité de l'exposition), mais aussi des peintres ou des tableaux précis, il fait revivre avec intelligence et ferveur plusieurs moments clés, comme Léonard de Vinci et Michel Ange, le maniérisme, ou encore Vermeer, Ingres, Manet. Son analyse se nourrit constamment d'exemples concrets (La Madone Sixtine de Raphaël, La Joconde, la Chambre des époux de Mantegna, Le Verrou de Fragonard...) dans un ensemble qui s'achève par certains aspects de l'art contemporain. Daniel Arasse inspire ainsi le goût de voir ou de revoir de grands moments de peinture, dont il propose une lecture subtile et ouverte. Par l'effet du don et de la générosité, la voix suscite le désir de voir et revoir mieux, elle nous surprend, nous réveille et nous entraîne dans un véritable enchantement de l'intelligence qui n'est jamais dépourvu d'humour. Ce livre est la transcription des vingt-cinq émissions proposées par l'auteur sur France Culture pendant l'été 2003.
03/2012
BD tout public
Peintures de guerre
Jean Seberg, le 11 septembre 1973 à Santiago, Debord et les Tupamaros, qui d'autre qu'Angel de la Calle, l'auteur d'un Tina Modotti célébré sous toutes les latitudes, pouvait nous conter ce qu'ils eurent ou auraient pu avoir en commun ? Angel de la Calle nous offre un roman-fresque, touffu et déconcertant par sa construction narrative, par son habileté à transmettre sa mémoire des vaincus de la "guerre froide" culturelle que l'empire étasunien mena contre les avant-gardes sud-américaines dans les années soixante-dix. Peintures de guerre donne à penser, continûment, et répond par l'affirmative à Barthes lorsqu'il nous interrogeait : "Ne vous est-il jamais arrivé, lisant un livre, de vous arrêter sans cesse dans votre lecture, non par désintérêt, mais au contraire par afflux d'idées, d'excitations, d'associations ? En un mot, ne vous est-il jamais arrivé de lire en levant la tête ?" Peintures de guerre se lit, bel et bien, en levant la tête, et il se peut même que, par les temps qui courent, sa lecture aide à ne pas courber l'échine.
04/2018
Monographies
Olivier Fréchet. Peintures
"Ce n'est pas la réalité de la nature qui m'importe mais la réalité du tableau". Monographie de 144 pages sur l'oeuvre peinte d'Olivier Fréchet (1959-2014) présentant 130 reproductions couleurs. Ouvrage broché.
04/2021
Beaux arts
Catalogue des oeuvres de feu M. L. H. Allemand, peintre et aquafortiste lyonnais. et de la collection de peintures des maîtres hollandais, eaux-fortes de Rembrandt, gravures
Catalogue des oeuvres de feu M. L. H. Allemand, peintre et aquafortiste lyonnais... , et de la collection de peintures des maîtres hollandais, plus de cent eaux-fortes de Rembrandt... , dix mille gravures anciennes des écoles italienne, flamande... / [expert] G. Pingeon Date de l'édition originale : 1887 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
11/2020
