Portfolio Sandro Botticelli. 9 peintures
Extraits
Monographies
Augustin Frison-Roche. Peintures, 2019-2022
Fauves et fleurs, dragons et papillons, Augustin Frison-Roche les peint tous, comme les guerriers et les saintes, les forêts et les villes, dans une lumière comme venue du plus profond de l'être, une lumière qu'il a le rare talent de projeter sous un ciel d'or. Son éclat si moderne tient à la maîtrise d'une beauté sobre et fastueuse, où tout nous entretient, dans l'équilibre et la cadence, de la poésie et de la rêverie, des rythmes et des rites. Stéphane Barsacq
05/2022
Monographies
Fructification. Peintures, Edition bilingue français-anglais
Ce livre, bilingue français-anglais, présente la dernière série de peintures, les Fructifications, de l'artiste franco-brésilien Roberto Cabot. Les critiques Nicolas Bourriaud et Wilfried Dickhoff consacrent chacun un essai à cet ensemble mais font aussi un point historique sur la création de Roberto Cabot, de ses débuts à aujourd'hui, et de son inscription fondamentale dans son époque et dans l'histoire de l'art.
04/2024
Calendriers adulte
Calendrier Denis Bauquier, peintures. Edition 2021
Au fil des années, Denis Bauquier enchante les paysages Franc-Comtois par ses merveilleuses peintures. Son calendrier fait désormais référence en Franche-Comté.
06/2022
Monographies
Avril. Peintures, Edition bilingue français-anglais
Né en 1961, François Avril est un artiste diplômé de l’École
Nationale Supérieure des Arts Appliqués et des Métiers d’Art
qui vit et travaille entre Paris, Port Blanc, Orléans et Bruxelles. Il
débute sa carrière en tant qu’illustrateur et travaille pour la presse
(Atmosphère, Lire, Libération…), la publicité (Chanel, Hermès,
John Lobb, Paris Plages…) ainsi que l’édition jeunesse. Il réalise
également plusieurs bandes dessinées, comme Soirs de Paris,
Doppelgänger SA, Le voleur de ballerines, ou encore Le chemin
des 3 places.
Travaillant aussi bien sur petits formats que grandes toiles, au
crayon de couleur, à l'acrylique ou au pastel gras, François Avril
ne cesse d'explorer les techniques et de se réinventer. Pourtant,
ses deux sujets de prédilection restent constants : les villes et
les bords de mer. S’inspirant de grandes métropoles (Paris, New
York, Bruxelles, Tokyo) et de la nature des côtes bretonnes dont il
capture l’essence, François Avril crée des paysages renouvelés,
travaillant avec sa mémoire et l’empreinte des émotions qui l’ont
traversé. L’univers poétique de François Avril s’équilibre entre
réalisme et abstraction, entre ligne et volume, entre monochromie
et couleurs.
L'ouvrage présente deux ensemble de toiles - les paysages
marins et les paysages urbains. De nombreuses esquisses
rendent compte du processus de création de l'artiste, explicité
par un essai de François Landon. Mêlant invention et réalisme,
l'artiste crée des paysages dont l'identification n'est jamais
certaine, mais le doute insinué est une invitation à la découverte
et à l'imagination.
Les oeuvres de François Avril sont régulièrement exposées à
Paris, Bruxelles, Dinard, Milan, Genève ou Hong Kong, en galerie,
dans les centres d’Art et foires internationales…
06/2024
Loisirs et jeux
Le carnet de Sandra - Lignes, 96p, A5 - Jacquard Bleu Gris Taupe
Plus qu'un simple carnet, My Notebook est l'accessoire tendance qu'il vous faut ! Design et pratique, il sera le parfait compagnon de vos prises de notes et de vos créations à la maison, au bureau ou en voyage. Unique, My Notebook est personnalisable : choisissez votre prénom ou celui de vos proches dans une liste de plusieurs centaines de prénoms disponibles et optez pour le graphisme et les couleurs qui vous ressemblent parmi une large sélection de couvertures. De format nomade (A5 : 148x210 mm ; 48 ou 96 pages), il se glissera facilement dans votre sac. Alliant confort d'écriture, avec son élégant papier couleur crème, et maniabilité, avec sa couverture souple au toucher velouté, il s'adaptera à tous vos besoins et à toutes vos envies, que vous préfériez les pages blanches, les petits ou grands carreaux (quadrillage Séyès), les portées musicales ou les lignes simples ! Pour vous-même ou pour offrir, My Notebook est le "it-carnet" à votre image. Compagnon indispensable de vos activités, léger et multi-usage, il ne vous quittera plus. Avec plus de 20 000 possibilités de personnalisation et ses gammes enfants et adultes, My Notebook est la nouvelle référence du cahier personnalisé. Vous êtes unique, My Notebook aussi !
03/2015
Desserts, pâtisseries
Biscuits & petits gâteaux. 100 recettes par Sandra de Encore un gâteau
Le grand livre des biscuits et des petits gâteaux. - 100 recettes sucrées, et quelques salées : tuiles aux amandes, shortbread, rochers coco, pop-tarts, muffins, gougères, financiers, cookies, chouquettes, et bien d'autres. - Des biscuits sous toutes leurs formes et pour toutes les occasions : apéritifs, Pâques, Noël, gouter, etc.
10/2023
Policiers
La mort en peinture
A Paris, Delphine peint ses cauchemars. Elle a pour amie Mélanie de Putigny qui lui présente Christian Massac, un séduisant aventurier revenu du Venezuela où il a tué un homme au cours d'une rixe. Dès ce jour, le sort de Mélanie bascule. Massac ouvre une galerie d'art dans laquelle il expose les tableaux de Sophia, sa compagne, et décide d'y produire aussi ceux de Delphine. Sophia accepte mal les attentions artistiques et sentimentales de Massac envers Delphine et Mélanie. Massac, désinvolte, ne fait pas cas de ses états d'âme. Un jour où il venait y choisir des toiles, il est trouvé mort, coiffé d'un pot de peinture, dans l'atelier de Delphine. Au 36 rue du Bastion, le commandant Raimbau et le lieutenant Chabrak mènent l'enquête. Leurs soupçons se portent sur l'une des trois femmes, mais, faute de preuves, le procureur décide de la clore. Raimbau est déterminé à la poursuivre en secret et découvre diverses pistes. D'autres décès vont lui donner raison et lui permettre de relancer officiellement ses investigations. Mais les suspects se multiplient...
02/2020
Beaux arts
Observations sur la peinture
Bonnard utilisait ses agendas comme carnets de notes et de croquis. Si quelques agendas antérieurs à 1927 ont été perdus ou sont encore en mains privées, ceux conservés au département des estampes et de la photographie de la Bibliothèque nationale de France, ont le mérite de présenter un ensemble homogène de dessins croqués sur le vif et d'annotations faites par l'artiste au fil des jours entre 1927 et 1946. Bonnard utilisait des agendas de petites dimensions, "Bijou" ou "Mignon", qu'il pouvait garder sur lui en permanence et dans lesquels il écrit et dessine presque quotidiennement. L'artiste y consigneait des éléments qui peuvent sembler prosaïques comme la liste des courses, ses rendez- vous. Il notait également quotidiennement le temps qu'il faisait, élément important pour un peintre attentif aux effets de la lumière et le lieu où il se trouvait, lorsqu'il était en déplacement. On trouve également quelques notations artistiques à proprement parler. Ces notations témoignent de la recherche perpétuelle de l'artiste de moyens plastiques aptes à traduire l'émotion. "Il ne s'agit pas de peindre la vie. Il s'agit de rendre vivante la peinture". Ces remarques sont bien plus des intuitions nées de son expérience de peintre que l'énoncé de théories artistiques. Ces agendas renferment surtout de multiples croquis qui permettent d'appréhender sa recherche constante autour des motifs auxquels il s'attache dans ces années. Il notait tout un répertoire de formes qu'il exploitait ou non ensuite dans ses peintures : nus, portraits, parfois paysages. Les motifs empruntés à son quotidien sont très présents : portraits de ses proches, animaux domestiques, lieux familiers. Il lui arrivait de tourner autour d'un sujet, jouant sur le cadrage, la composition, sans souci de la couleur. Ses recherches autour des nus à la toilette sont particulièrement révélatrices de cette approche. On assiste ainsi à la genèse des nus dans le bain. On trouve également plusieurs portraits, thème récurrent de son oeuvre notamment à la fin de sa vie. Les paysages, croqués souvent au cours de vacances, sont également nombreux et s'avèrent plus présents que dans ses peintures. Ces dessins permettent à l'artiste de délimiter ses sujets, d'en déterminer les contours et les volumes sans recourir à la couleur. Certains se limitent à quelques lignes traduisant une vision fugace. Les motifs émergent le plus souvent d'une profusion de traits hachurés qui permettent de suggérer l'ombre et le volume, et semblent évoquer les couleurs. Ces carnets permettent de rentrer dans l'intimité de l'artiste et de saisir au quotidien sa perpétuelle quête plastique.
10/2019
Décoration
Peinture Calligraphie. Lettres & Mots
Livre de peintures de lettres et de mots, écrits en protoaraméen (Mésopotamie, en 1800
09/2019
Décoration
Peinture Calligraphie. Les prénoms
Livre de peintures de prénoms, écrits en protoaraméen (Mésopotamie, en 1800
09/2019
Beaux arts
Fonctions de la peinture
" Pour moi, la figure humaine, le corps humain n'ont pas plus d'importance que des clés ou des vélos. C'est vrai. Ce sont pour moi des objets valables plastiquement et à disposer suivant mon choix. On doit reconnaître que les traditions picturales qui nous précèdent - la figure et le paysage - sont lourdes d'influences. [...] Il a fallu, pour y voir clair, que l'artiste moderne se détache de cette emprise sentimentale. Nous avons franchi cet obstacle : l'objet a remplacé le sujet, l'art abstrait est venu comme une libération totale, et on a pu alors considérer la figure humaine non comme une valeur sentimentale mais uniquement comme une valeur plastique. Voilà pourquoi dans l'évolution de mon œuvre, de 1905 à maintenant, la figure humaine reste volontairement inexpressive. "
09/2004
Livres 3 ans et +
Eléa aime la peinture
Eléa est une petite fille qui a découvert la peinture au musée avec sa famille. Eléa ne sait pas encore peindre. Alors elle décide d'apprendre toute seule avec l'aide de ses parents.
02/2020
Techniques artistiques
Peinture à l'huile
14 dessins au trait 3 pas à pas photos.
01/2019
Beaux arts
Femmes peintres. 1550-1950
"En histoire de l'art, reste aujourd'hui à faire la découverte des oeuvres des femmes, trop longtemps oubliées, ou abordées en tant qu'artistes féminins et non artistes tout court, comme si, pour quelque étrange raison, elles ne faisaient pas partie de leur propre civilisation. En réunissant ces toiles peintes par des femmes en Europe et en Amérique entre 1550 et 1950, notre intention était de faire connaître le talent de certaines artistes, trop souvent négligées en raison de leur sexe ; mais nous cherchions aussi à savoir pourquoi et comment les femmes peintres, qui étaient apparues au seizième siècle où elles faisaient figure d"exceptions, se sont peu à peu multipliées jusqu'à occuper une place reconnue sur la scène culturelle". A.S.H. - L.N.
05/1981
Beaux arts
Ecrire sur la peinture
Anthologie, dossier et notes réalisés par Charlotte Maurisson. Lecture d'image par Agnès Verlet
06/2006
Poésie
La peinture des mots
La poésie est ici une peinture. Les mots deviennent des couleurs, et les émotions des pinceaux qui dessinent les souvenirs d'enfance, la pudeur du féminin ou encore la richesse de la nature... Sous une plume aussi tendre qu'authentique, le poète dévoile les esquisses de son imagination en traçant avec douceur les contours de son inspiration inépuisable. Petit-fils du poète et écrivain Valère-Gille, l'auteur est né à Ixelles (Belgique) en 1943. Il s'installe en Espagne au terme de sa carrière de fonctionnaire international, spécialiste en économie rurale et aides alimentaires. La Peinture des Mots est son premier recueil de poésie.
06/2019
Documentaires jeunesse
Art. 40 grands peintres
Des peintures de Lascaux aux graffitis de Basquiat, découvrez 40 grands peintres occidentaux de génie. Léonard de Vinci, Velasquez, Rembrandt, Goya, Picasso, Hopper, Warhol, Vigée Le Brun, Matisse, Basquiat... Pour chaque artiste, l'ouvrage présente une oeuvre iconique, les faits historiques et les anecdotes qui font de ces peintures des références universelles.
05/2019
Beaux arts
Incitation à la peinture
D'Amsterdam à Paris, en passant par Anvers, Haarlem, Venise, Londres, Dresde, Genève et Madrid, c'est un tour d'Europe pictural à travers les siècles qui nous est offert ici, depuis la Contre-Réforme jusqu'à la veille de la Première Guerre mondiale. A chaque période, ses noms emblématiques, Bruegel, Vermeer, Watteau, Chardin, Guardi, Longhi, F. C. David, Goya, les figures de proue de l'impressionnisme, celles du fauvisme, ainsi que d'autres artistes moins célèbres mais également remarquables. A la fois précis d'histoire et essai esthétique d'une savoureuse érudition, tout en légèreté et délicatesse, ce livre met en lumière l'extraordinaire acuité avec laquelle les grands peintres saisissent l'esprit de leur époque et lisent dans les coeurs de leurs contemporains. Par-dessus tout, il nous fait ouvrir les yeux sur une vérité essentielle : la peinture n'est pas une illustration de l'histoire, elle en est l'expression la plus subtile et la plus synthétique.
11/2018
Histoire internationale
Nos peintres du siècle
Nos peintres du siècle / Jules Breton,... Date de l'édition originale : 1899 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
01/2021
Policiers
Attention à la peinture
Dans les années cinquante, un membre d'un groupe d'amis amateurs de peinture est assassiné dans une des salles de l'hôtel Drouot, où il venait d'acheter à bas prix un tableau qu'il considérait comme le Vermeer disparu, le Cavalier à l'aiguière. Un autre meurtre suivra, par empoisonnement, selon une technique tirant judicieusement profit de certaines habitudes qu'ont les amateurs d'art pour se faire une idée plus précise d'une couleur. C'est d'ailleurs cette habitude qui permettra de démasquer l'assassin, jouet de sa passion. Car la passion est le véritable sujet d'Attention à la peinture. Elle se situe à la racine des meurtres, donc à la racine de l'intrigue, et l'auteur en décline les manifestations.
01/1997
Ecrits sur l'art
Le théâtre de peinture
La peinture est le personnage commun aux textes qui composent cet ouvrage, même si chacun d'eux semble s'en tenir à un objet particulier et étranger à son voisin. Elle se faufile de l'un à l'autre, traverse les plans ; parfois elle associe deux images ou deux situations, des biographies (Martin Barré, Jean-Pierre Pincemin) ou des autobiographies, séparées par d'épaisses couches de sens, d'espace ou de temps ; parfois même il s'agit d'une émulsion semblable à l'humeur translucide de l'oeil où naviguent à l'aveuglette des particules migratoires, mélangeant leur substance et leur qualité, s'associant pour un temps, puis se séparant. Les tours et détours, je m'y connais depuis le temps... Expert dans l'art de la reprise, qu'on la considère du point de vue de la couturière ou de celui du philosophe, car l'une et l'autre passe et repasse indéfiniment par le trou du commencement au même endroit, mais pas tout à fait dans le même trou avant de s'étendre d'un jet de fil dans les lointains insoupçonnés.
06/2023
Histoire de l'art
Traité de la peinture
Traité de la peinture , par le Sr Catherinot Date de l'édition originale : 1687 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
09/2021
Romans historiques (poches)
Le valet de peinture
A l’automne 1428, Johannes Van Eyck se voit confier par son maître, Philippe de Bourgogne, une très étrange mission : aller au Portugal peindre un portrait qui révélera la vérité intime de l’infante Isabel. A trente ans, peut-elle être encore vierge et belle, comme le prétend la rumeur ? Diaboliquement habile dans son art mais courtisan soumis, Johannes se plie au caprice du duc. Une lutte s’engage alors entre le valet de peinture et la princesse, maîtresse dans l’art de la dissimulation…
08/2013
Thèmes picturaux
La Provence des peintres
Dès la seconde moitié du XVIIIe siècle, de nombreux peintres furent attirés par les paysages de la Provence. Ses caractéristiques géographiques - un territoire qui s'étend de la Méditerrannée jusqu'à la chaîne alpine - autant que sa longue et riche histoire, lui confèrent une place d'exception. Quelques personnalités vont rompre avec ces conventions et amorcer un renouveau qui a pour particularité d'exprimer la singularité de la lumière provencale, tels que Joseph Vernet, Hubert Robert et ensuite Cézanne et Van Gogh. La lumière tranchante et irradiante du Midi, sa nature pleine de contrastes ne peuvent manquer de séduire les impressionnistes et néo-impressionnistes français et étrangers : Monet, Renoir, Signac, Cross, Van Rysselberghe ... A leur suite, les fauves trouvent en Provence le champ de prédilection de leurs expérimentations sur la couleur. Au fil des générations, jamais ne se dément l'attrait de cette région où les grands maîtres de l'art du XXe siècle, Matisse et Picasso, puisent aussi leurs ressources et leurs motifs pour définitivement faire entrer la Provence dans la légende des peintres modernes.
09/2021
Techniques artistiques
Cours complet de peinture
Découvrez dans ce guide complet les principes essentiels pour bien débuter en peinture : -Les connaissances du dessin indispensables : comment esquisser, créer l'ombreet la lumière, dessiner au pinceau ; -Les principes et la maîtrise de la couleur : comprendre l'interactionentre les couleurs, les mélanges et les harmonies, composer par le biais de la couleur, modeler avec les couleurs, peindre par mélanges optiques ; -Les matériaux et les techniques de base de l'aquarelle, de l'acrylique et de l'huile : des conseils, des démonstrations pas à pas et des solutions esthétiques originales. L'essentiel de la peinture destiné aux débutants comme aux amateurs plus confirmés !
10/2022
Coloriage, gommettes et autoco
Peinture aquarelle - Forêt enchantée
Une nouvelle pochette d'artiste pour découvrir la peinture aquarelle ! 10 cartes magnifiquement illustrées par Klara Hawkins sont à découvrir, sur le thème de la forêt enchantée. Sont fournis un pinceau en bois et 3 planches de 5 couleurs d'aquarelle (10 couleurs en tout).
10/2021
Thèmes picturaux
Peintres & couleurs de Nantes
Pas à pas, partons dans un délicieux voyage à la rencontre des peintres de cet inédit ouvrage. Depuis des siècles, Nantes peut en effet s'enorgueillir d'une histoire et d'un patrimoine remarquables. Des générations d'artistes ont ainsi posé leur chevalet dans cette sémillante cité pour l'immortaliser sur leurs toiles... Le château des ducs de Bretagne, la cathédrale Saint-Pierre, le port et l'estuaire de la Loire, les berges de l'Erdre ou de la Sèvre... mais aussi les petites rues et leurs cafés, les squares et les places, les hôtels particuliers, les marchés colorés et les fêtes endiablées ! Pour la première fois, un livre rend hommage à tous les peintres - au cours des siècles - qui ont laissé de la ville de Nantes, à l'art de vivre incomparable, une oeuvre éternelle. Prêts à vous émerveiller ?
10/2021
Beaux arts
Peintres & couleurs de Rennes
Fondée durant l'Antiquité, Rennes commence à être représentée par des peintres durant l'époque moderne. Il faut cependant attendre le XIXe siècle pour que la ville, parallèlement à l'ouverture du musée et de l'école de peinture, suscite l'intérêt d'artistes de plus en plus nombreux. Les berges de l'Ille et de la Vilaine, les bâtiments emblématiques (le Parlement, l'hôtel de ville, la cathédrale, Saint-Melaine et le Thabor), les édifices du "Vieux Rennes" mais également les rues, places et alentours campagnards de la ville, la vie quotidienne ou l'histoire locale sont les sujets de prédilection des artistes. Pour la première fois, un livre rend hommage à tous ces peintres de talent qui ont posé leur chevalet dans la cité et ont laissé de la capitale de la Bretagne un regard, un souvenir, une impression... En tout cas, une vision impérissable. Prêts à vous émerveiller ?
10/2019
Peinture et dessin
Peinture magique. Animaux mystérieux.
Avec la peinture magique c'est toi l'artiste ! Dans cette pochette, tu trouveras cinq magnifiques tableaux d'animaux et un pinceau. Trempe le pinceau dans l'eau et passe-le sur les motifs en noirs pour faire apparaître les couleurs comme par magie ! Il ne te reste plus qu'à exposer ou à offrir tes tableaux !
06/2022
Poésie
Les vies des peintres
Les vies des peintres est un recueil de poésie spécial qui comprend vingt-cinq poèmes (à la frontière entre l'écriture ekphrastique, l'essai, la poésie et la confession) dédiés à des peintres célèbres du XXe siècle. Sa version anglaise (que l'auteur a lui-même traduite ici) a remporté le prestigieux Prix international de poésie Aco Karamanov en 2022 (en compétition avec cent soixante-dix-neuf poètes du monde entier), et il a été traduit en langue macédonienne et publié en Macédoine du Nord. Le poème "Vassily Kandinsky" a été accepté par World Literature Today et d'autres ont été inclus dans d'importantes anthologies et magazines littéraires dans le monde entier.
06/2023
