Météore

Une mine d'idées pour prendre le temps d'explorer les innombrables trésors des pays européens. Une sélection de 100 régions en Europe qui peuvent faire l'objet d'un week-end ou d'un séjour un peu plus long : Faro et l'Algarve, Luxembourg et son duché, dans les pas de Dali en Catalogne, autour du lac de Garde en Lombardie, week-end romantique à Lucerne, les îles anglo-normandes, Thessalonique et les Météores en Grèce... Les expériences à ne pas manquer lors de votre week-end, mais aussi des suggestions plus originales, et, si vous avez plusieurs jours devant vous, quelques suggestions pour vraiment sortir des sentiers battus. Sites à visiter, activités de plein air, dégustation à table ou chez un producteur, balades ou micro-aventures, le cocktail d'un week-end réussi. Un encadré présente une particularité culturelle de chaque région : anecdote, spécificité historique, curiosité naturelle ou culinaire. Les informations pratiques pour vous organiser : comment s'y rendre, où loger, où manger, quand partir.

Métissage, étiquette orpheline, anomalie identitaire. Voici le voyage d'une vie vécue, une histoire parcourue. Du corps au domaine des idées, entre poèmes organiques et rimes politiques. De la symphonie aux philosophies, Le Pont est la photographie d'une société, et le témoignage en vers d'un livre ouvert. Celui d'un métissage entre Europe, Proche-Orient et Afrique. Un triangle géographique dont la Méditerranée fut la mère. La rencontre des civilisations, et une expérience : vivre pleinement ce métissage, jusqu'à vider le sens de ce mot. Comprendre son origine, percevoir ses limites, sa définition bancale, et lire à travers lui l'histoire complexe et douloureuse des nations. C'est alors qu'en parcourant l'abîme sans fond de toutes les questions de genre et d'identité(s), ceci fut découvert : le corps est un navire, la vie est une mer. Le métissage est un pont entre les cultures et les idées, entre les points communs et les opposés. De la nature la plus grossière à la plus subtile, tout est malléable comme l'argile. Ce recueil est une invitation à démasquer les questions d'identité(s) pour faire d'une origine, non pas un poids durement vécu, mais la source d'une liberté. Du corps au météore, dans le vide, il n'y a qu'un pas.

Frédéric Bazille (1841-1870) a traversé la vie en météore. Né dans une famille de la haute bourgeoisie protestante de Montpellier, il était voué par son père à la médecine. Mais il aban donna bientôt amphithéâtres et hôpitaux pour "monter" à Paris vivre sa passion: la peinture. En moins de dix ans, Bazille conquiert l'amitié et le respect de ceux qui marqueront l'art de la fin du siècle. Il partage son atelier avec Monet et Renoir, fréquente Pissarro, Sisley, Cézanne, Zola et les réunions du Café Guerbois, "dépanne" ses amis "rapins" plus pauvres que lui, peint un des rares portraits connus de Verlaine, joue du piano avec Gabriel Fauré. Il approche les maîtres qu'il vénère: Delacroix, Courbet, Manet, Berlioz, Wagner. Il est de toutes les aventures novatrices. Atteint par une crise de doute et de scrupules, il s'engage dans la guerre où il est tué au combat le 28 novembre 1870. Malgré la brièveté de son passage sur la terre - il avait 29 ans à sa mort - Bazille a laissé une trace importante dans le mouvement aujourd'hui nommé "pré-impressionnisme". Vivant, il eût sans nul doute donné une oeuvre considérable. Cette jeunesse brisée fut toute marquée par l'ambition du créateur, la fidélité familiale, l'admiration pour Delacroix, l'amitié orageuse avec Monet, dont ce livre éclaire parfois la jeunesse assez sévèrement.

On ne trouve nulle part d'étude complète sur la fraternité mystérieuse de la Rose-Croix. Ceux qui en parlaient jadis le faisaient dans un style trop allégorique pour être compréhensible ; on méconnaissait ces adeptes en abusant du prestige de leur légende ; plus tard, des érudits ou des occultistes n'ont su ou voulu présenter qu'un côté de la question. Bien que professant une doctrine interprétative du christianisme beaucoup plus pure et plus haute que celle des prêtres, les Rose-Croix, à l'existence desquels le moyen âge et la Renaissance crurent généralement, étaient tenus par tout le monde comme magiciens et sorciers d'une grande puissance. Un halo d'une poétique splendeur, auréole l'ordre des Rose-Croix ; la lumière fascinante du fantastique joue autour de leurs rêves gracieux, tandis que le mystère dans lequel ils s'enveloppent prête un nouvel attrait à leur histoire. Mais leur splendeur fut celle d'un météore. Cette histoire, dessinée de main de maître par Paul Sédir, s'attache à montrer un des aspects méconnus du type initiatique de la Rose-Croix, la véritable initiation évangélique, si peu connue après dix-neuf siècles, cette doctrine voulant que le fidèle marche comme ivre d'amour parmi les malades, les pauvres, les désespérés, et qui a pour hiéroglyphe la croix froide et nue.

On ne trouve nulle part d'étude complète sur la fraternité mystérieuse de la Rose-Croix. Ceux qui en parlaient jadis le faisaient dans un style trop allégorique pour être compréhensible ; on méconnaissait ces adeptes en abusant du prestige de leur légende ; plus tard, des érudits ou des occultistes n'ont su ou voulu présenter qu'un côté de la question. Bien que professant une doctrine interprétative du christianisme beaucoup plus pure et plus haute que celle des prêtres, les Rose-Croix, à l'existence desquels le moyen âge et la Renaissance crurent généralement, étaient tenus par tout le monde comme magiciens et sorciers d'une grande puissance. Un halo d'une poétique splendeur, auréole l'ordre des Rose-Croix ; la lumière fascinante du fantastique joue autour de leurs rêves gracieux, tandis que le mystère dans lequel ils s'enveloppent prête un nouvel attrait à leur histoire. Mais leur splendeur fut celle d'un météore. Cette histoire, dessinée de main de maître par Paul Sédir, s'attache à montrer un des aspects méconnus du type initiatique de la Rose-Croix, la véritable initiation évangélique, si peu connue après dix-neuf siècles, cette doctrine voulant que le fidèle marche comme ivre d'amour parmi les malades, les pauvres, les désespérés, et qui a pour hiéroglyphe la croix froide et nue.

"Je veux vivre une vie complexe, éclectique. Je ne compte plus les fractures ouvertes que j'ai en moi. Et aucune n'a jamais guéri". Kazuhiko Miyaya est une énigme. Jeune prodige du dessin, il s'impose comme un des mangaka les plus prometteurs de sa génération, pour accéder au début des années 1970 au statut de véritable rockstar, admiré par la jeunesse, ses pairs, et la presse, qui ne manque pas une occasion de s'ébaudir devant ses extravagances. Alors au sommet de sa gloire, l'auteur se met soudain à publier des histoires d'une noirceur sans nom, fascinants miroirs des plus inavouables pulsions qui hantent l'esprit humain. Vite étiqueté persona non grata chez ses éditeurs, Miyaya disparaît des projecteurs et tombe dans l'oubli. Mais le suicide commercial de ce chevalier fou à la carrière météore est une ascension artistique, que ce recueil propose de présenter pour la première fois. Trop sulfureuses pour connaître une réédition au Japon, ces nouvelles invitent à plonger dans les méandres de l'esprit d'un écorché vif, et à embrasser la beauté du chaos pour mieux explorer la complexité de la condition humaine. Echo halluciné des " pages sombres et pleines de poison " du Comte de Lautréamont, Sexapocalypse repousse les limites du manga avec une radicalité et un panache aujourd'hui encore inégalés.

Qui n'a jamais rêvé, comme le héros de Woody Allen dans Midnight in Paris, d'arpenter les rues du Paris des années 1920 ? C'est précisément ce que nous proposent les souvenirs de Robert McAlmon, météore littéraire, noceur infatigable, qui fut aussi l'éditeur visionnaire de la "génération perdue", le premier à publier le jeune Ernest Hemingway et la géniale Gertrude Stein. En sa compagnie, on sillonnera les bas-fonds de la capitale à la recherche d'opium pour Ezra Pound, on ira boire jusqu'à l'aube avec James Joyce dans les bars de la rive gauche (avant de lui prêter main-forte pour terminer Ulysse), on suivra Dos Passos dans une randonnée en espadrilles à travers les Pyrénées, on se jettera à corps perdu dans les fêtes de Pampelune avec Hemingway, on écumera les cabarets du Berlin décadent d'après-guerre, les clubs de jazz de Pigalle ou encore le célèbre bal des Quat'z'arts... Seront pourfendus, au passage, deux ou trois bobards que l'on a pu lire dans Paris est une fête - et racontées maintes anecdotes que l'on n'y avait pas trouvées. Enfin, bien sûr, on dissertera sur les mérites respectifs des membres de cette bande idéale, en prenant soin de récompenser les vrais talents et d'écorner les fausses gloires.

Suite à la chute d'une météorite, un syndrome mystérieux, baptisé par la communauté scientifique "Utopia" , s'abat sur l'humanité. Sociologue et homme politique, Raphaël Benoît est contacté par un généticien américain du nom de Douglas Moore. Ce dernier l'invite à le rejoindre à Meteor, une station située en Antarctique, de laquelle une expédition scientifique se prépare à se rendre sur l'île de Livingston où est tombée ladite météorite. Dans cette nouvelle mission de Raphaël Benoît et d'Hélène Dolle, accompagnés du mathématicien Lionel Bonchamps et de toute une équipe de scientifiques, nos héros tentent de comprendre les anomalies qui se produisent consécutivement à la tombée de l'objet stellaire. Ils sont d'autre part mandatés pour étancher le site des radiations qui s'échappent de la météorite responsable d'Utopia. Mais c'est sans compter sur cet étrange basculement cognitif qui s'empare de l'esprit des femmes et des hommes. L'équipe sortira-t-elle indemne de cette aventure ?

Suite à la chute d'une météorite, un syndrome mystérieux, baptisé par la communauté scientifique "Utopia" , s'abat sur l'humanité. Sociologue et homme politique, Raphaël Benoît est contacté par un généticien américain du nom de Douglas Moore. Ce dernier l'invite à le rejoindre à Meteor, une station située en Antarctique, de laquelle une expédition scientifique se prépare à se rendre sur l'île de Livingston où est tombée ladite météorite. Dans cette nouvelle mission de Raphaël Benoît et d'Hélène Dolle, accompagnés du mathématicien Lionel Bonchamps et de toute une équipe de scientifiques, nos héros tentent de comprendre les anomalies qui se produisent consécutivement à la tombée de l'objet stellaire. Ils sont d'autre part mandatés pour étancher le site des radiations qui s'échappent de la météorite responsable d'Utopia. Mais c'est sans compter sur cet étrange basculement cognitif qui s'empare de l'esprit des femmes et des hommes. L'équipe sortira-t-elle indemne de cette aventure ?

Grand amateur de cabinets de curiosités et d'expérimentations scientifiques, Elie Richard a rassemblé dans son Histoire naturelle une collection de 200 notices illustrées consacrées à ce qu'il y a de plus remarquable selon lui dans les règnes animal, végétal et minéral, sans compter les phénomènes que l'on appelle les "météores". Pour réaliser ce précieux manuscrit richement orné de vignettes aquarellées, Elie Richard a mis à contribution les livres de sa riche bibliothèque scientifique, comme il l'a fait pour ses notices, prélevant ici et là, confrontant ses sources, leur apportant des corrections le cas échéant, non sans faire part de sa propre expérience. C'est donc à une promenade parmi les textes et les images des ouvrages qui font autorité à l'orée du siècle des Lumières que nous convie cet opus. Cette Histoire naturelle est aussi, par la sélection même qu'Elie Richard opère parmi les objets du monde et par la façon dont il les présente, un excellent témoignage de l'évolution de la curiosité savante, ou, pour reprendre ses propres termes, de "la belle Curiosité".

Le temps d'une série d'entretiens, Michel Tournier reprend le chemin de sa vie, de ses livres et du monde. De son enfance, avec un pied en Allemagne, aux convulsions de la guerre, de sa jeunesse bohème à ses années de succès, l'auteur du Roi des Aulnes et des Météores raconte et se raconte. Il dévoile ses années de maturation littéraire, évoque ses innombrables voyages, les lectures et les rencontres qui l'ont formé, sa passion de la musique et de la photographie, son rapport à la foi catholique, et révèle les aspects inconnus de sa vie d'académicien. Fort de sa fréquentation des philosophes allemands, il apporte en outre son regard sur la marche de l'Histoire, toujours prompt à fustiger la futilité de nos politiques et les carences de nos pédagogues. Les témoignages de ses amis Edmonde Charles-Roux, Robert Sabatier, Didier Decoin et Arlette Bouloumié complètent le portrait d'un romancier se définissant comme "un écrivain de la célébration qui dit oui à la vie".

Vous aurez plaisir à lire et relire ce Guide Bleu ! Un guide unique, très illustré, plein d'anecdotes, qui vous raconte l'art, l'histoire et l'identité de la Grèce. Dans le Guide Bleu, les lieux se racontent ! Quel temple très connu fut construit par Périclès ? Pourquoi l'oracle de Delphes était-il appelé l'Oblique ? Où se déroule chaque année une foire internationale de la fourrure ? Comment se protéger du "mauvais oeil" ? Dans le Guide Bleu, nous vous proposons : - Toutes les clés pour une découverte complète du pays : la Grèce de l'Antiquité avec Olympie, l'Acropole, Mycènes et d'autres sites moins connus ; la Grèce byzantine avec les monastères des Météores ; la Grèce du Nord, plus secrète et ouverte aux influences ottomanes. - Des visites guidées des sites antiques, des itinéraires de village en village ou le long des côtes. - Nos adresses préférées d'hébergement et de restaurants. - Des cartes détaillées de chaque région, des principaux sites archéologiques et des grandes villes. Retrouvez-nous sur Facebook (facebook. com/GuidesBleus) et sur YouTube.

Nous baignons toutes et tous dans une culture météorologique qui nous fait envisager le quotidien de la météo avec un certain regard. Dans ce livre, l'étude des rapports culturels au temps qu'il fait et au(x) climat(s) permet d'interroger les savoirs qui font société. Les pratiques liées à certains phénomènes météorologiques comme la pluie, le vent ou la neige participent-elles d'identités ? Comment se sont tissées ces représentations au cours de l'histoire ? Comment les sociétés appréhendent-elles les saisons ? Ces cultures sont-elles modifiées avec le changement climatique ? Acclimatons-nous donc aux pluies du Japon ou du Mexique, au soleil de France ou de Palestine, aux saisons des Antilles et des îles Cook, au grand froid du Québec ou encore aux cyclones du Vanuatu ! En croisant les exemples de météores, d'aires géographiques et de disciplines, l'ouvrage nous invite à une approche sensible de la météo. Avec la présentation d'une diversité de savoirs et croyances, ce sont des cultures météorologiques kaléidoscopiques que l'on découvrira.

L'histoire de l'alpinisme classique français se concentre trop sur les vedettes. On néglige des maîtres, des excentriques, des météores, tous ceux qui n'eurent pas le temps, ou le désir de se faire connaître. Gilles Modica a choisi de mettre en lumière ces figures mémorables de la montagne. Ils ont marqué l'histoire de l'alpinisme, qui par ses premières, qui par l'exploration d'un massif, qui par une oeuvre littéraire, qui par ses solos. Du comte Russell, écrivain voyageur du XIXe siècle, jusqu'à Benoît Grison, décédé en 1986, en passant par Serge Coupé, le seul survivant de cette liste, ils étaient industriel de la soie, géologue, chirurgien, ouvrier de la banlieue parisienne, architecte, guide, notaire, ingénieur, ancien officier des troupes alpines... L'alpinisme pour tous ces hommes fut une source d'équilibre et d'inspiration, le thème fondamental de leur existence. Gilles Modica, historien de la montagne, restitue le destin de ces hommes souvent méconnus. Une réflexion sur la vie au fil des joies, des drames et des invraisemblances de ces destinées.

La poésie de Zéno Bianu a cette marque de celles qui se distinguent : sa manière, son timbre, son ampleur saisissent le lecteur d'emblée. Quel plaisir que cette poésie "verticale" , pleine d'élan et de ferveur, qui fuit le petit débat intime pour se donner à l'ouvert et à l'universel. Le propos de ce Pierrot solaire ferme et puissant, dans la double parenté avouée de Daumal et de Chedid, non loin aussi du Kerouac électrique et mystique, appelle à l'intensité de l'être vécue dans le vertige, revendiquant l'absolu du désir comme quête infinie d'un feu primordial. On est emporté à chaque page par le verbe clair, vibrant, transfusé de bleu, dans une continuelle ascension "au coeur battant parmi les météores" . Cette poésie en effet a le coeur battant, pulsations du sang et du souffle accordées à la pulsation du cosmos. Bianu prouve une nouvelle fois ici, dans ce qui est peut-être son oeuvre la plus aboutie, qu'il est une des grandes voix de la poésie contemporaine, de celles qui ne ressemblent pas.

1894. Terreur sur Terre : des météores venus de Mars se rapprochent dangereusement. Le comté de Surrey, en Angleterre, est le premier touché. Les badauds s'attroupent autour d'un énorme objet cylindrique de près de 30 mètres émergeant d'un cratère... lorsqu'un puissant "rayon ardent" projeté par l'engin pulvérise les humains alentour ! D'autres "ovnis" s'écrasent sur le reste du pays. A l'intérieur, des machines contrôlées par d'étranges créatures tentaculaires. Ces tripodes sèment la panique et la désolation sur leur passage, désintégrant tout ce qui pourrait entraver leur désir de conquête. Prêtes à lutter, les populations sont incapables de rivaliser contre ces envahisseurs qui aspirent le sang humain et laissent dans leur sillage un monde ravagé, où plus aucune vie n'est possible. Les dernières heures des Terriens sont-elles arrivées ? Premier roman de science-fiction faisant cas d'une invasion martienne, le chef-d'oeuvre de Wells laissera un héritage considérable à la littérature d'anticipation, jusqu'à inspirer le cinéma, puisque le roman sera adapté une nouvelle fois en 2005 par Steven Spielberg, avec Tom Cruise.

Alors que sa cité, Athènes, est au bord du désastre, Alcibiade est assassiné par les hommes du satrape Pharnabaze sur un chemin de Phrygie. Il perd ainsi son dernier pari: rejoindre le palais d'Artaxerxès, le roi de Perse qu'il avait résolu de séduire pour s'offrir un nouveau destin. Dans sa tête tout juste tranchée, le temps que la vie se retire, les images de son existence défilent. Et ce ne sont pas seulement les batailles ou les intrigues politiques qu'il revoit, mais aussi les moments d'amour et de sensualité. Rejeton d'une des plus grandes familles d'Athènes, fils adoptif de Périclès, ami de Socrate, aussi ambitieux qu'insolent, aussi beau qu'intelligent, Alcibiade veut tout; mais si rien ne lui résiste, tout lui échappe. Il fascine: Platon, Thucydide, Plutarque ont tenté de comprendre ce météore, solaire et ténébreux. Mais Alcibiade n'est pas qu'un politique, c'est aussi l'éternel corps de vingt ans qui charme tous ceux qui croisent sa route, quel que soit leur sexe, c'est l'amour du plaisir. Alcibiade aime conquérir, non seulement les cités, mais aussi tous les êtres qui éveillent son désir : comment ne pas utiliser les ressources infinies d'une peau et d'un corps attirants? Avec Sans lois ni dieux Eric Jourdan nous offre un récit à double fond qui exalte la permanence du désir et l'indépendance d'esprit qui caractérisent tout homme véritablement épris de liberté.

Son unique priorité s'appelait la peinture : elle était son souffle, son sang. Quand Nicolas de Staël (1914-1955) se donna la mort, à quarante-et-un ans, il laissait plus de mille tableaux, autant de dessins, et l'énigme d'une vie menée au galop. Insolent et généreux, rusé et pur, Staël savait masquer sous des cascades de rire les failles d'une enfance brisée par la révolution russe de 1917 et les rigueurs d'un exil polonais. Aristocrate apatride et orphelin, il fut recueilli en Belgique, voyagea au Maroc, tout entier habité par la fureur de peindre. Derrière le grand artiste salué par son ami Georges Braque et par Marc Chagall ( "Il était innocent, il avait une force cosmique"), il faut découvrir les vertiges de ce météore mélancolique, son corps à corps avec la couleur, son combat singulier avec la matière, son refus hautain de toutes les écoles, qu'elles se réclament de l'abstraction ou de la figuration. La reconnaissance arriva des Etats-Unis, quand il eut trente neuf ans. Trop tôt ou trop tard. Il s'était déjà réfugié en Provence, aveuglé de lumière, écrasé de gloire, fraternisant avec René Char et brûlant sa vie, obsédé par les hautes figures de Paolo Uccello et de Hercules Seghers. Sa morale tenait en quelques mots: "Il faut travailler beaucoup, une tonne de passion et cent grammes de patience." Voici la chevauchée de ce prince foudroyé.

Tel un météore dans le ciel politique ivoirien, Alassane Ouattara a été l'objet de vives passions et d'une forte animosité depuis son introduction inopinée dans cet espace par le président Félix Houphouet Boigny. De son passage à la primature entre 1990 et 1993 à son élection à la présidence de la République le 28 novembre 2010, il a cristallisé autour de sa personne toute la vie politique nationale. Victime lui-même de l'injustice et de la violence politique, il a mené avec un courage épique et une détermination infaillible un combat héroïque contre ces deux fléaux qui gangrènent la société ivoirienne depuis plus d'une décennie. Les coups, les humiliations, les tentatives d'assassinat, etc., n'ont pu entamer la détermination de cet homme à contribuer à l'amélioration du bien-être social et économique de ses compatriotes. Homme d'ambition et de conviction, Alassane Ouattara a été contraint à un combat long et harassant durant les vingt dernières années à la poursuite de cet idéal. C'est ce combat que ce livre retrace dans sa complexité. Par son caractère pluriel et multiforme, le combat d'Alassane Ouattara a eu le mérite d'impliquer tous les ténors de la vie politique ivoirienne telle que l'on la connaît aujourd'hui. C'est donc une analyse critique d'ensemble de ce puzzle de personnages et de leurs actions politiques que le lecteur retrouvera dans cet ouvrage.

" A l'angle de la brasserie Météore, Bijou tendit le bras vers une vaste étendue de mâchefer et de gravats où les scrapers avaient creusé un lac artificiel. Regardez ! dit-il. Ppa et Mman se tournèrent vers l'endroit qu'il indiquait. Sur l'eau noire il y avait un couple de mouettes rieuses. Deux taches blanches et délicates dans ce pays de suie. Soudain, elles s'envolèrent. Bijou, qui ne désirait rien, désira quelque chose pour la première fois. Il voulait être une mouette, celle qui passait au-dessus de lui, légère, et se perdait dans le ciel d'ardoise. " Depuis déjà trois ou quatre ans, Bijou vit en pension à Denain, chez Bonne Maman, quand ses parents viennent le rechercher. Son père a trouvé du travail dans le Sud, dans une raffinerie, et, avec sa mère, ils veulent l'emmener pour commencer une nouvelle vie, réunir la famille, repartir d'un bon pied. Le paradis annoncé n'est pas au rendez-vous. A peine sont-ils installés dans une maison en rase campagne que la raffinerie se met en grève et Ppa, accaparé par la lutte, laisse Bijou et Mman dans un terrible tête-à-tête sans pitié ni merci. L'Attraction universelle a été publié une première fois en 1990. On y retrouve le style et la force qui ont fait le succès de Les Vivants et les Morts.

Boris Vian (1920-1959) passa comme un météore au milieu de notre siècle, laissant une trace éblouissante, énigmatique et inspiratrice. Dressé dans sa jeunesse insolente et éternelle, chantre des délires et des merveilles, alchimiste fécond du langage et des formes, messager audacieux de l'imaginaire, il nous offre des milliers de pages (roman, poésie, théâtre, critique, etc...) inspirées par la poésie des extrêmes et témoignant d'une volonté farouche de créer et de partager. Cette oeuvre énorme, méconnue ou mal jugée du vivant de l'auteur, mais consacrée désormais par la gloire populaire, la voici pour la première fois rassemblée en quinze volumes, en un ordre à la fois générique et chronologique, avec un texte plus fidèle à l'écriture originelle. Cette collection, hommage éclatant à un écrivain majeur, propose aux lecteurs d'entrer dans le XXIe siècle avec des rires et des larmes, la conscience d'une apocalypse intime démentie par l'opiniâtre joie de vivre. Jazz 1 Ce premier volume des chroniques de jazz de Boris Vian réunit les articles et les revues de presse qu'il écrivit pour Jazz Hot de 1946 à 1958, sa plus longue et plus fidèle contribution à une revue. Sous une forme tantôt légère et tantôt sérieuse, tantôt sarcastique et tantôt enthousiaste, c'est le brillant témoignage de sa passion pour le jazz, de sa science de cette musique et de sa confiance dans l'éducation et la culture musicales. Gilbert Pestureau Chroniques de Jazz Hot

Mourir, c'est ce que tu pouvais faire de plus beau, de plus fort, de plus... c'est ainsi que Drieu la Rochelle apostrophe son ami Jacques Rigaut, météore d'une littérature qu'il méprisait, dandy spleenétique expert en dérision qui avait averti ses contemporains : Je serai un grand mort... Essayez, si vous le pouvez, d'arrêter un homme qui voyage avec son suicide à la boutonnière. Dans son Anthologie de l'humour noir André Breton le décrit en ces termes : Jacques Rigaut, vers vingt ans, s'est condamné lui-même à mort et a attendu impatiemment, d'heure en heure, pendant dix ans, l'instant de parfaite convenance où il pourrait mettre fin à ses jours. Et Paul Eluard : L'arme braquée par le suicide contre la vie en a toujours raison. Nuls débris, nulles ruines ne peuvent subsister après le passage de cette volonté qui brûle de tout détruire. Mais un tel attentat laisse entière la force de celui qui l'a commis. Le regret d'être né, le besoin de mourir disparaissent avec le monde qu'ils tuent. Seùle, absolument seule et pure, la pensée satisfaite se considère et se reconnaît. Jacques Rigaut a vécu avec le souci de cette ressemblance parfaite. Lord Patchogue en fait foi. Membre de Dada et proche du Surréalisme, Jacques Rigaut a collaboré à la revue Littérature d'Aragon, Breton et Soupault. Alain Blanc

Le silence, le goût poivré, exquis, du narguilé offraient au capitaine Fleur la plus suave des récréations. Plus d'agitation, finie la rumeur des tempêtes, des canons. Fini l'insensé gémissement des hommes pris aux rets de leurs conflits ! Finis les pleurs des filles délaissées aussitôt qu'entraînées à son seul plaisir ! Sous la tente du roi, une langueur envahissait son corps lassé par tant d'heures de marche sous le soleil et le souci de négocier. Dans le chatoiement des couleurs, ses vêtements devenaient ce phosphore à force de blancheur. La poussière du désert n'avait pas maculé l'habit de cet homme. Cet homme, éphémère et beau, ce météore d'homme, cet homme-Fleur dont j'allais naître. Léontine, fille du tambour Fleur et d'Aziyadé, née au milieu du désert hanté par les hommes bleus, passe par un pensionnat gris avant de s'installer dans le manoir vert, mariée au colonel. Toutes les nuits, elle écrit. Au sein d'une famille qu'on lui a imposée, elle veut sortir de toutes les prisons, se libérer des jougs et des entraves, vivre. Suspense, saint Expédit, amour fou, Spartacus-son-Amant, ordre et désordre : le bonheur, comme les mots, est une création à part entière. Et les mots, comme le bonheur, sont le moteur essentiel de la liberté. Le Perroquet de Tarbes est le vingt-deuxième ouvrage d'Hortense Dufour, qui signe là un texte dense, rythmé, emptreint de violence, d'humour et de poésie.

On ne trouve nulle part d'étude complète sur la fraternité mystérieuse de la Rose-Croix. Ceux qui en parlaient jadis le faisaient dans un style trop allégorique pour être compréhensible ; on méconnaissait ces adeptes en abusant du prestige de leur légende ; plus tard, des érudits ou des occultistes n'ont su ou voulu présenter qu'un côté de la question. Bien que professant une doctrine interprétative du christianisme beaucoup plus pure et plus haute que celle des prêtres, les Rose-Croix, à l'existence desquels le moyen âge et la Renaissance crurent généralement, étaient tenus par tout le monde comme magiciens et sorciers d'une grande puissance. Un halo d'une poétique splendeur, auréole l'ordre des Rose-Croix ; la lumière fascinante du fantastique joue autour de leurs rêves gracieux, tandis que le mystère dans lequel ils s'enveloppent prête un nouvel attrait à leur histoire. Mais leur splendeur fut celle d'un météore. Cette esquisse, dessinée de main de maître, montre un des aspects du type initiatique de la Rose-Croix. L'initiation antique, la magie faisait de ces hommes semblables au maître Janus d'Axël ; son symbole est la fleur de beauté, la Rose. La véritable initiation évangélique, si peu connue après dix-neuf siècles, cette doctrine d'immolation constante, dont le fidèle marche comme ivre d'amour parmi les malades, les pauvres, les désespérés, a pour hiéroglyphe la croix froide et nue. La réunion des deux symboles est la rose crucifère.

Quatrième aventure de la série, L'Enigme de l'Atlantide est prépubliée dans le journal Tintin entre octobre 1955 et décembre 1956 au rythme d'une seule planche par semaine, ce qui explique la nécessité pour l'auteur de créer un suspense à la fin de chaque planche. Jacobs aborde cette fois le domaine de la science-fiction, mais avec une base historique : "J'ai délibérément adopté le style "space opera" car l'Atlantide fait partie de ces thèmes à grand spectacle que j'affectionne particulièrement. J'ai commencé par relire les Dialogues de Platon, le Critias et le Timée. On a situé l'Atlantide un peu partout, mais je m'en suis tenu au récit de Platon qui situe le continent disparu à l'ouest de Gibraltar". Un an plus tard, entre janvier 1958 et avril 1959, Jacobs publie SOS Météores, avec le surtitre "Mortimer à Paris" : "Cette histoire m'a été inspirée par l'état fantastique du temps : nous avions eu une saison épouvantable, l'été était pourri, l'hiver lui-même était abominable, et partout dans la presse on ne parlait que des catastrophes météorologiques. J'étais très frappé par ça. Comme on faisait à ce moment-là de timides essais de changement de temps en saupoudrant les nuages avec de l'acide carbonique pour faire pleuvoir, j'ai extrapolé là-dessus. J'ai donc prospecté très sérieusement les environs de Paris pour trouver les lieux où situer l'action". Cette aventure sera adaptée en 26 épisodes radiophoniques d'une durée totale de 4h43 sur l'ex-ORTF (France 2). Avec un rythme de parution jusqu'ici très constant, Jacobs publie Le Piège diabolique entre septembre 196o et novembre 1961 : "Le thème de cette histoire est fondé sur une extrapolation romancée de l'expression "c'était le bon temps", essayant de démontrer aux nostalgiques du passé et aux utopistes du futur que le bon temps, tel qu'ils l'entendent, n'existe pas et n'existera jamais. Certains pourraient estimer la séquence du futur exagérément pessimiste. Pourtant, la fin d'une civilisation n'est pas un événement exceptionnel dans l'histoire de l'humanité. L'ennui, cette fois, étant donné les moyens modernes de destruction, notre disparition pourrait fort bien faire basculer la planète entière dans la préhistoire !... Ce récit devait cette fois m'attirer les foudres de la censure officielle ! Par un avis daté du 25 juin 1962, émanant du secrétariat d'Etat à l'Information, on avisait les éditions Dargaud que Le Piège diabolique était interdit d'importation en France par la Commission de surveillance et de contrôle de la presse enfantine "... en raison des nombreuses violences qu'il comporte et de la hideur des images illustrant ce récit..." Quatre années s'écouleront avant de découvrir dans Tintin la nouvelle aventure de Blake et Mortimer : L'Affaire du collier y sera prépubliée entre août 1965 et juillet 1966. Une histoire purement policière pour laquelle Jacobs, comme à son habitude, s'est fortement documenté : "Ca se passe dans les catacombes, les carrières et les égouts de Paris. Là aussi, j'ai commencé par éplucher les bouquins qui parlent de ces endroits, et puis je suis descendu moi-même dans ces lieux pour me rendre compte". L'album paraîtra en septembre 1967. Il faudra attendre trois nouvelles années pour découvrir dans Tintin ce qui sera la dernière aventure de Blake et Mortimer réalisée par Jacobs : Les 3 Formules du Professeur Saki. Passionné par la culture japonaise, et plus que jamais soucieux du détail, Jacobs passera un temps considérable dans ses recherches : "La forme des poubelles japonaises m'immobilisèrent plus de trois semaines, gag qui divertit fort mes petits camarades, surtout lorsque j'appris finalement qu'elles étaient pareilles aux poubelles américaines". Curieusement, alors que la prépublication dans Tintin de la première partie se termine en mai 1972, l'album ne paraîtra qu'en août 1977. Freiné par des ennuis de santé et une suite ininterrompue de problèmes personnels, ainsi que par l'écriture de son autobiographie en 1979, Jacobs n'arrivera jamais à terminer la seconde partie de Satô. A sa mort en 1987, seuls les scénarios, découpages et textes sont entièrement terminés. Deux ans plus tard, les Editions Blake & Mortimer confieront à Bob De Moor, son ancien complice du studio Hergé, le dessin de la suite tant attendue, "Mortimer contre Mortimer", dont l'album paraîtra en mars 1990.

"On l'a laissé là, à sangloter au bord du cratère. On a enfourché nos motos et on est repartis pour Bend, en roulant si vite que je me suis imaginé en train de prendre feu, comme un météore, me désintégrer dans un flash, hurler pendant que la chaleur me consumait, tandis qu'on se dirigeait vers le centre de recrutement des forces armées où, enfin, l'on répondrait au terrible appel de la guerre, où l'on coucherait nos noms sur le papier et ferions la fierté de nos pères". Sous la bannière étoilée, qui ouvre le recueil de nouvelles de Benjamin Percy, donne le ton de ce livre percutant, portrait saisissant de l'Amérique d'aujourd'hui. La guerre d'Irak a vidé la petite ville de Tumalo, Oregon, des ses habitants. Pères et fils sont partis se battre la peur aux tripes. Mais ce combat n'est-il pas un combat contre eux-mêmes ? Evoquant avec un même talent - regard distancié et écriture sobre - des sujets très divers - les déchirements d'un jeune couple qui tente de se reconstruire ou le destin étonnant d'un ours meurtrier -, Percy touche juste, à chaque fois. "Benjamin Percy est certainement le meilleur jeune écrivain sur la scène littéraire américaine de ces dernières années". Brady Udall "Un conteur remarquable qui fait preuve d'une maîtrise exceptionnelle pour évoquer les dangers et les peurs qui se sont récemment emparés de l'Amérique à l'aube de ce nouveau siècle". The Los Angeles Times

"L'homme déconcerte, autant que l'oeuvre. Nul moyen de les inféoder à tel groupe, à tel parti, à tel mouvement. La violence et la grandeur d'un météore surgi d'on ne sait où et qui n'entre dans aucun système solaire. Abrupt au premier contact, mais d'une tendresse qui se révèle peu à peu ; massif, torrentiel, mais d'une extrême finesse. D'un profond pessimisme, mais d'une confiance totale dans les forces de la vie ; obsédé par la souffrance et la misère, mais avide de bonheur et de pureté ; il possède la puissance du primitif et le raffinement du civilisé. Son mépris du jeu mondain de la littérature l'a longtemps privé des suffrages du grand public ; il préférait rester libre, apprécié des seuls connaisseurs. D'une gourmandise universelle, Audiberti s'intéresse à tout ; sa curiosité demeure sans cesse en éveil ; les plus hautes sciences comme les réalités les plus humbles requièrent son attention. Tout fournit prétexte à sa sollicitude. Homme du Midi, natif d'Antibes, il aime le langage ; il le triture et le malaxe avec un plaisir sans mélange. Archaïsmes et néologismes, vocables rares et recherchés, tout lui est bon ; et il ne se prive pas d'innover en matière linguistique. Il soutient un haut grief contre l'habituelle séparation du dire et du faire ; car il veut rétablir la puissance créatrice du langage et, magicien véritable, agir par le langage. Ambition démiurgique dont, le premier, il ressent toute la difficulté" Yves-Alain Favre.

Partir faire la fête au château du baron de Ranfler-Rantler, partir en vacances vers l'étrange pays de Krask, partir déguster un barbecue dans les tréfonds d'un camping perdu en forêt pour y faire la connaissance accidentelle de l'homme à la merguez, partir dans une cité historique -sans intérêt- visiter ses remparts en compagnie d'une naine pleurnicheuse (sans main et sans pied), partir en rendez-vous galant avec l'athlète fougueux John-Alexander, partir dans un endroit souterrain peuplé de statues -dont certaines prennent vie pour vous demander en mariage ! , partir en sinécure au pays des papillons merveilleux -gare au sphynx des rochers-, partir un jour et pour toujours dans les bandes dessinées de Nina Lechartier ! Ancienne élève de l'école du Rhin, Nina Lechartier nous invite à découvrir dans son livre Un Soir de Fête, un univers fantastique, mystérieux, beau, sidérant, absurde et drôle -peuplé de monstres inédits, de créatures formidables, aussi pathétiques qu'attachantes ! Nina Lechartier est un événement, un météore, à rencontrer sur ce premier livre recueillant une série d'histoires traversée par l'avatar de la femme bleue- ; Nina Lechartier c'est un monde : la mélancolie introspective de Virginia Woolf, la poésie de Rainer Maria-Rilke, les récits gothiques de Mary Shelley, la peinture expressionniste de Munch, la fureur punk de Gary Panter, l'art des personnages de Joann Sfar (Grand Vampire), l'humour ravageur de Phoebe Waller-Bridge (Fleabag). Un Soir de Fête, et autres nouvelles touristiques marque la naissance d'une incroyable dessinatrice de livres et conteuse, à suivre aux éditions Magnani.

C'était une impossible rencontre. A un siècle de distance, celle d'un empereur, Napoléon, et d'un écrivain maudit, Léon Bloy. L'un croyait à peine au ciel, l'autre, pour ainsi dire, y vivait. L'un voyait dans la religion un simple instrument de gouvernement, un adjuvant de son ambition toute terrestre ; l'autre pratiquait l'extase et l'oubli de soi dans un catholicisme mystique, sombre et flamboyant. L'un mena sa vie comme un météore dont l'éclat illumine encore les imaginations ; l'autre fut un vaincu de l'existence, vivant misérablement dans les emportements vains et les fureurs impuissantes, écrivant faute de vivre et ne vivant jamais bien d'une écriture pourtant magnifique. L'un voyait les humains comme la pâte qu'on modèle pour construire son destin, indifférent aux autres et tout entier dans sa propre légende ; l'autre puisait dans sa foi une immense compassion pour le pauvre, le laid, l'oublié, préférant toujours les humbles aux puissants, apercevant le salut dans le regard des réprouvés. L'un croyait à la force, l'autre à la faiblesse. Et pourtant Napoléon fournit à Léon Bloy le sujet d'un de ses grands livres, l'un des plus étranges et des plus beaux qu'on ait écrits sur l'homme inépuisable. Dans l'océanique bibliographie impériale, L'Ame de Napoléon figure parmi la poignée de curiosités fascinantes, la gerbe de textes hors du commun que le petit général corse a suscités chez les grands écrivains.

C'était une impossible rencontre. A un siècle de distance, celle d'un empereur, Napoléon, et d'un écrivain maudit, Léon Bloy. L'un croyait à peine au ciel, l'autre, pour ainsi dire, y vivait. L'un voyait dans la religion un simple instrument de gouvernement, un adjuvant de son ambition toute terrestre ; l'autre pratiquait l'extase et l'oubli de soi dans un catholicisme mystique, sombre et flamboyant. L'un mena sa vie comme un météore dont l'éclat illumine encore les imaginations ; l'autre fut un vaincu de l'existence, vivant misérablement dans les emportements vains et les fureurs impuissantes, écrivant faute de vivre et ne vivant jamais bien d'une écriture pourtant magnifique. L'un voyait les humains comme la pâte qu'on modèle pour construire son destin, indifférent aux autres et tout entier dans sa propre légende ; l'autre puisait dans sa foi une immense compassion pour le pauvre, le laid, l'oublié, préférant toujours les humbles aux puissants, apercevant le salut dans le regard des réprouvés. L'un croyait à la force, l'autre à la faiblesse. Et pourtant Napoléon fournit à Léon Bloy le sujet d'un de ses grands livres, l'un des plus étranges et des plus beaux qu'on ait écrits sur l'homme inépuisable. Dans l'océanique bibliographie impériale, L'Ame de Napoléon figure parmi la poignée de curiosités fascinantes, la gerbe de textes hors du commun que le petit général corse a suscités chez les grands écrivains.