Loriot lydia Kowicz, Lydia Kowicz-Loriot

Enchaîné dans une cellule verrouillée à double tour, Harry Houdini réussit à s'échapper. Visée par des tirs de fusil, Adélaïde Hermann rattrape les balles au vol. Et Harry Kellar fait flotter son assistante sur scène au-dessus d'un public ébahi... Les magiciens ne cessent de nous impressionner. Quels sont leurs secrets ? Découvre ici toute lhistoire de la magie et les astuces des plus grands illusionnistes. Lévitation, disparition, transformation... Que le spectacle commence ! Un livre pour tous les amateurs de magie : spectateurs passionnés ou magiciens en herbe.

La fin de l'été vient déposer ses haïkus dans ce nouveau recueil, et accueillir l'automne, majestueux, serein, et coloré. Installez-vous confortablement, douillettement, au calme et laissez votre esprit se ressourcer dans ces pages, dans ces feuilles... A votre guise...

Un petit carnet très utile pour les joueurs de jeux vidéo : vous pouvez tout répertorier, noter, estimer ; II sera ainsi facile de partager vos expériences et impressions sur ces jeux, voire de révéler quelques astuces pour débloquer les passages difficiles... . . ". Que la force soit avec Vous ! "...

Au XVIIe siècle, la mort du roi précipite sa fille, Kristina, à la tête d'un royaume torpillé par de multiples conflits. Elle voit son enfance volée par ses précepteurs, son innocence balayée par le deuil. Et tandis qu'elle tente de se forger en tant que souveraine, combattant les injustices que lui confère sa condition de femme, un ennemi à la Couronne, le Ryttare, vient perturber son règne. Peut-être même y mettre un terme. Là où s'entremêleront vengeance, manigances, apparences et faux semblants se décidera l'avenir de tout un pays.

Guérir avec l'aromathérapie est à la fois un guide pratique et une aide à la prescription physique et énergétique. Il rassemble plus de 30 années de connaissances et d'expériences avec les huiles essentielles et les hydrolats. Lydia Bosson vous ouvre les portes à plus de compréhension sur l'énergie subtile de celles-ci et leur puissance de guérison sur le corps et l'esprit. Cet ouvrage d'aromathérapie énergétique permet de mieux percevoir le lien entre les émotions, les pensées et leurs empreintes sur le corps. Il fournit les outils nécessaires pour gagner en énergie vitale, en confiance et en créativité. Ce livre présente : 145 plantes aromatiques (huiles essentielles et hydrolats) avec leurs propriétés et indications psycho-émotionnelles, énergétiques et physiques dont 88 monographies détaillées ; plus de 250 suggestions de soins et traitements pour préserver et rétablir la santé mentale et physique ; 120 clés pour harmoniser les centres énergétiques (Chakras) ; 175 pathologies en reliant les informations énergétiques avec les sources psycho-émotionnelles du déséquilibre. Pratique, clair et facile à utiliser, cet ouvrage dispose de nombreux index et d'un répertoire complet sur plus de 500 troubles et recommandations.

Voici le carnet que vous attendiez ! Indispensable pour noter toutes vos promenades, à faire ou faites ; Toutes vos expéditions et aventures seront collectées et notées ici, et vous pourrez partager vos souvenirs inoubliables ! A vos boussoles !

Ce carnet est le vôtre ! Commencez par le début ou la fin, au milieu ou à l'envers une page sur deux, l'ordre est celui qui vous convient ! Ecrivez vos instants préférés, secrets, souvenirs, anecdotes, rires et fou rires, tous les instants que vous ne voulez pas oublier. C'est en les relisant, vous découvrirez la vraie magie de votre carnet

Un recueil de poésies parlant d'Amour, essentiel, spirituel, intemporel, charnel... Cet amour vous fait naître, vivre, revivre à la poursuite d'un Toujours, sacré, respecté, espéré... Laissez -vous captiver par ces mots, ces sens, ces essences... Un sujet inédit, suggérant à vos sens ses doubles sens... L'Amour vous attend... poétiquement... Serez-vous au rendez-vous ? ...

L'héritage n'est pas un cadeau. Comment recevoir des choses que l'on ne vous pas données ? Comment vider la maison de ses parents sans liquider leur passé, le nôtre ? Les premiers jours, je me persuadai que j'allais " ranger " et non pas " vider " la maison de mes parents. Il m'arriva plusieurs fois de prononcer un verbe pour l'autre. Combien sommes-nous à vivre sans en parler à personne ce deuil qui nous ébranle ? Comment oser raconter ce désordre des sentiments, ce méli-mélo de rage, d'oppression, de peine infinie, d'irréalité, de révolte, de remords et d'étrange liberté qui nous envahit ? A qui avouer sans honte ou culpabilité ce tourbillon de passions ? A tout âge on devient orphelin.

Ce petit carnet vous permettra d'estimer les films que vous avez vus. Vous pourrez noter toutes les références et vos coups de coeur ! A partager avec d'autres cinéphiles... "Silence, on tourne ! " Le 7ème art est...

Vous voici avec un livre de haïkus, cet art d'écrire de petits poèmes japonais invitant le temps qui passe, les cinq sens (odorat, vue, ouïe, toucher, goût), la conscience de la nature, et le calme... tel un yoga de l'esprit. Avec des règles très strictes, le haïku célèbre l'instant présent, capturant l'émotion vécue pour la transcrire humblement en quelques mots simples. C'est un hymne à la vie, une minuscule plume dans l'éternité. Le haïku n'impose pas, mais suggère, équilibre la légèreté et la profondeur, invite à la sérénité en restant intemporel... Accordez-vous un instant de silence, une pause dans cet immense espace indigo... Posez les yeux sur un haïku...

300 vérités... Vraiment ? - Un livre qui combat les idées-reçues qui va vous surprendre ! - sciences, géographie, animaux, histoire... tous les sujets sont abordés - Des réponses courtes et argumentées Vous êtes sûr ? Vraiment sûr ? La lumière attire les moustiques. Manger du chocolat permet de garder le moral. L'ulcère à l'estomac est causé par le stress. Molière est mort sur scène. Le miel est plus sain que le sucre... Etes-vous vraiment certain que toutes ces vérités ne sont pas de grossières idées reçues ? Pas de panique ! Lydia Mammar est là pour vous aider à remettre les choses en place. Elle a repris quelque 300 affirmations que nous aimons partager pour démêler le vrai du faux. Et vous n'êtes pas au bout de vos surprises ! Lieux communs, clichés, légendes urbaines... les idées reçues ont la vie dure ! Laissez-vous surprendre et découvrez 300 vérités très surprenantes !

Je crois que j'ai vu... un panda au parc d'attractions ! Et toi ? Aide-toi des animations pour le dénicher ! Un jeu de cache-cache animé avec un animal drôle et attachant pour appréhender le premier vocabulaire du parc d'attractions.

Je crois que j'ai vu... un manchot à la plage ! Et toi ? Aide-toi des animations pour le dénicher ! Un jeu de cache-cache animé avec un animal drôle et attachant pour appréhender le premier vocabulaire de la plage.

Entre Casanova et nous, il y a deux siècles de malentendu. On le croyait un Don Juan de salon, il est l'ami des femmes et l'un des plus grands écrivains du XVIIIe siècle. Le Vénitien se jette dans l'existence sans rien vouloir en retour, sinon la plus scandaleuse des récompenses : le plaisir. Pour les femmes, Casanova est un homme disponible. Généreux, il ne connaît la volupté que lorsqu'elle est partagée. A la fin de son existence, exilé dans un château de Bohême, cet amoureux de la langue française écrit treize heures par jour l'Histoire de ma vie. Pour Casanova, le vrai bonheur est alors dans la mémoire du temps retrouvé. Lydia Flem célèbre l'insolent héritage de Giacomo Casanova : au-delà du plaisir il y a encore du bonheur.

"Entre les mutations génétiques, les aléas de l'environnement, la pollution morale, le chaos hormonal et les émotions toxiques, atteindre une agilité fonctionnelle exige une grande maîtrise de l'alchimie. Mon quotidien ressemble à un combat extrême que se livrent plusieurs fluctuations radicales. La compilation de textes commise en ces pages est un échantillon des cris et des murmures qui maltraitent mon cerveau, comme autant de fontaines enfiévrés, intoxiqués par l'essence même de ce qui a empoisonné mon existence. Enjoy."

Hommage discret à Lewis Carroll, l'héroïne traverse réellement le miroir lorsqu'elle se découvre un cancer. Chez Lady Cobalt comme dans le laboratoire du Grand Chimiste, elle converse avec des objets magiques et des personnages extravagants: la Licorne, Cherubino Balbozar, le Grincheux, le docteur H., les Contrôleurs, la Plume, l'Attrape-Lumière... Persécutée par les uns, protégée par les autres, la dame aux turbans se joue des épreuves et devient la Reine Alice.Lydia Flem a l'élégance de parler de choses graves avec tendresse, humour et malice. D'une grande intensité, ce roman invente une langue pour dire le désarroi qui peut nous mordre à certains moments de l'existence: entre rires et larmes. Membre de l'Académie royale de Belgique, Lydia Flem publie ici son dixième livre. Elle est traduite en une quinzaine de langues.

Elle claque comme un coup de fouet. Elle jette à l'écart de soi, loin des mots, des analyses, de la raison, hors du sens. Les sentiments n'existent plus, elle occupe toute la place. Nue comme le fil d'une lame. Comment décrire une attaque de panique sans l'abraser ? Qui ne connaît pas l'angoisse des espaces de la ville ne peut mesurer la terreur de quelques secondes d'arrêt au feu rouge. Qui ne vit pas l'angoisse d'être enfermé dans un ascenseur ou un avion ne peut imaginer l'étendue de cet effroi. Ce n'est pas seulement la gorge qui se rétrécit, la respiration qui se bloque, l'asphyxie qui gagne, c'est un écartèlement de tout l'être, une dépossession de soi, la sensation d'une mort imminente. L. F.

Absolument charnelle, entièrement psychique, telle est la voix, toujours à la limite du corps et de l'esprit, de l'intime et du social, du soi et du monde. À travers les portraits de personnages d'opéra qui me hantent, j'ai voulu m'approcher des mystérieux enchantements de la voix humaine, de sa puissance primordiale, des sentiments d'amour qu'elle porte jusqu'à l'incandescence. Me voici à présent déroulant sans pudeur le catalogue de mes voluptés lyriques, prenant les lecteurs à témoin. L'histoire qui commence est notre histoire, notre opéra intérieur. L.F.

Puisqu'elle est d'origine musulmane et fille d'immigrés, Lydia Guirous ne craint pas d'être traitée d'islamophobe dans cet ouvrage dont les thèmes sont ceux de notre actualité quotidienne : l'école, le voile, l'accueil des migrants, la laïcité, les menus scolaires, etc. Du coup, elle s'engage, et sans ménagement ni crainte de " stigmatisation ". Farouchement républicaine, elle raconte ici à quoi " Marianne " doit ressembler dans son esprit - et le ton de ce pamphlet (sur le fond, c'est du Finkielkraut ; dans la forme, c'est proche d'un édito du " Figaro ".) ne manquera pas de déclencher quelques polémiques. Sur l'école, par exemple, elle est impitoyable avec les professeurs qui préfèrent transmettre à leurs élèves des textes de rappeurs plutôt que des vers de Racine ; elles déplore la " condescendance " avec laquelle le relativisme culturel fait la part belle à la facilité, au refus de la sélection, au " communautarisme " rampant qui, selon elle, détruira à terme notre communauté nationale. Sur la justice, la sécurité, l'intégration, les débats autour de l'identité nationale, Lydia Guirous est très proche des thèses de Nicolas Sarkozy - ce qui tombe bien, puisqu'elle est son porte-parole.

La poésie coule tous les jours, prenant sa source dans les paysages de l'Amour... Les mots deviennent ces jolies perles, si rondes et si douces au coeur, et coulent en douceur Gardez toujours votre soif de Vivre...

Après La Vie quotidienne de Freud et de ses patients, Lydia Flem nous fait rencontrer Freud, la plume à la main, écrivant le roman de l'inconscient. A la manière d'un détective, Lydia Flem cherche à connaître l'homme avec l'oeuvre. Elle se glisse dans son intimité créatrice pour tenter de comprendre comment il invente la psychanalyse et découvrir les secrets de son pacte avec l'inconscient. Elle restitue ses passions pour l'archéologie, l'amitié, la littérature. Elle montre comment les idées de Freud s'articulent à ses gestes quotidiens, ses lectures à son expérience clinique, ses voyages à son auto-analyse, sa vie onirique à l'élaboration de sa théorie, ses amitiés à l'écriture de son oeuvre. Tout se mêle et prend un sens, le charnel avec l'abstrait, le trivial avec le sublime, le jeu avec le sérieux. Freud dit ainsi des choses extraordinaires avec des mots ordinaires.

Quels rapports entre engagement religieux et étude de la nature, entre théologie et science ? Préoccupation fondamentale que les trois études réunies dans cet ouvrage abordent sous des angles différents. Penseur original, méconnu de bien des francophones, Michael Polanyi met en lumière l'engagement personnel inhérent à tout acte de connaissance, y compris l'entreprise scientifique. Se pose alors le problème de l'objectivité du savoir humain. Albert Einstein voit dans la recherche scientifique le fruit exquis de la " religion cosmique ". Celui que l'on peut considérer comme le plus grand savant du vingtième siècle donne ainsi une réponse particulièrement limpide à la question du rapport entre foi et science, réponse qui mérite une analyse attentive. L'auteur s'intéresse enfin au fait que la science utilise fréquemment le concept de loi de la nature, que l'on retrouve dans la Bible. S'interroger sur les similitudes et les différences ouvre une troisième voie d'accès au dialogue interdisciplinaire. Trois études faisant ressortir la complicité entre le croire et le connaître, établissant ainsi un pont entre les nobles activités humaines que sont la foi et la recherche scientifique. Dans une lettre ouverte à l'auteur, publiée en guise de postface, Henri Blocher doyen honoraire de la Faculté libre de théologie évangélique de Vaux-sur-Seine (Yvelines), propose une clé de lecture pour l'ensemble de l'ouvrage. Il affronte en particulier la problématique de la connivence entre la " réalité " et la pensée humaine, prend position sur la question du réalisme.

On considère souvent la musique comme un art proprement politique, notamment en raison de sa capacité à transcender les communautés - mais aussi, parfois, à les diviser. Dans son premier ouvrage traduit en français, la philosophe américaine Lydia Goehr dresse au travers de cinq essais le tableau d'une "philosophie politique de la musique". Son objectif : nous montrer que la relation entre musique et politique ne se noue pas nécessairement où on l'attend. Ainsi, même si elle aborde de front des sujets tels que la censure ou l'exil des compositeurs, l'auteure déconstruit des conceptions de prime abord moins marquées politiquement qui s'avèrent en réalité fondatrices (l'autonomie de la musique par rapport aux autres arts, l'idée que la musique serait en mesure d'exprimer l'inexprimable, la quête chez les musiciens d'une interprétation idéale, etc.).

"De 1934 à 1939, j'ai beaucoup posé pour Henri Matisse ou bien je l'aidais à l'atelier, comme il en fut par la suite pendant des années. En bref, qui je suis. Fille unique de médecin, je suis née à Tomsk, ville dont le nom, pour les Français, évoque Michel Strogoff. A la suite d'épidémies (de typhus puis du choléra) qui sévissaient en Sibérie au début des années 20, je suis restée en 1922 orpheline de père et de mère. Un an plus tard, la tante qui m'avait recueillie et qui partait avec ses enfants en Mandchourie m'y emmena aussi." Lydia Delectorskaya. "En parcourant ce livre exceptionnel, le lecteur (j'allais dire le spectateur) aura eu le privilège d'entrer dans l'atelier de Matisse. Aucun catalogue raisonné, si complet, si intelligent, amoureux de son sujet soit-il, n'égalera jamais la chambre d'échos que constitue cette suite d'images et de textes, et leur mise en relation." Isabelle Monod-Fontaine, Conservateur au Musée National d'Art Moderne.

Jean-Michel Coulon a passé sa vie à créer, dessiner et peindre... dans un secret quasi-absolu. Il ne laisse personne entrer dans son atelier et à sa mort, en 2014, sa famille découvre une oeuvre structurée, intacte et inédite qui compte plus de 800 peintures et collages. Dès 20 ans, il décide de se consacrer entièrement à la peinture. D'emblée ses oeuvres sont toutes abstraites. Au cours des années d'après-guerre il est introduit dans les cercles artistiques comme la seconde Ecole de Paris et devient proche de peintres tels que Nicolas de Staël, André Lanskoy, Maria Helena Vieira da Silva et Arpad Szenes. Ses débuts sont prometteurs puisqu'à 30 ans il expose seul à la galerie Jeanne Bucher dont le livre d'or témoigne de la présence d'artistes qui connaitront bientôt la célébrité. Parmi eux, Rothko, Vieillard, Deyrolle ou Arnal. L'année suivante, en 1950, il participe à une exposition de groupe à New York. Ensuite, cependant, sans jamais cesser de créer, il refusera presque toutes les propositions d'exposition. Cet ouvrage propose de découvrir le travail d'un artiste qui a refusé la reconnaissance du grand public de son vivant, alors qu'il a dédié sa vie à son oeuvre.

Les habits collent à la peau. Ils nous protègent et nous exposent. Le vêtement qui happe le regard social trahit notre part d'ombre. Les hommes et les femmes ne sont pas égaux dans cette course aux apparences. Dans ce livre Lydia Flem raconte les vêtements de ses souvenirs. Sur un mode ludique, elle poursuit sa quête de l'intime en adoptant une forme devenue classique depuis les Je me souviens de Georges Perec dans les années 1970. Cette forme, Perec l'a métamorphosée après l'avoir empruntée à l'artiste américain Joe Brainard, ami de son ami Harry Mathews. De la petite fille à l'amante, de la séductrice à la militante des droits de la femme et des LGBT (lesbiennes, gays, bisexuels et trans), Lydia Flem s'amuse à psychanalyser, jouant des associations involontaires de sa mémoire, nos gestes et nos codes vestimentaires.

Georges Folmer, avec constance et acharnement, abandonne toute trace de figuration pour devenir l'un des maîtres de l'abstraction géométrique des années 1950-1960. La grande historienne de l'art Lydia Harambourg, passionnée par l'oeuvre de Folmer, revient sur ce cheminement qui a marqué l'histoire de l'art du XXe siècle. " En art, il n'y a pas de hasard, tout est réflexion, tout est démarche pensée. " Cette affirmation de Georges Folmer (1895-1977) résume à merveille la ligne de conduite qu'il n'aura cessé de suivre, avec constance, rigueur et acharnement, pour s'extraire de toute figuration et devenir l'un des maîtres de l'abstraction géométrique, qui s'épanouit en France dans les années 1950-1960. Peintre et dessinateur, mais aussi sculpteur, créateur d'affiches, de meuble, d'objets d'art décoratif, Folmer explore tous les supports. S'imprégnant des grands courants de l'abstraction - le cubisme et le néoplasticisme en particulier -, trouvant aussi l'inspiration dans la poésie, la musique, les mathématiques, il élabore peu à peu un nouveau langage plastique, une forme d'expression " non figurative et non objective ". De Nancy à Paris, Lydia Harambourg retrace le parcours riche et complexe de Folmer, à la conquête de l'abstraction la plus pure.

Pour la somptueuse robe portée par Kate Middleton lors de son mariage avec le Prince William, qui a ébloui le monde entier, Sarah Burton, directrice artistique de la maison Alexander Mac Queen, a choisi l'exceptionnelle Dentelle de Calais-Caudry pour magnifier sa création. La "Dentelle de Calais-Caudry" est, en effet, la marque d'une dentelle iconique, étoffe de rêve de haute facture et du glamour intemporel. Intimement liée à l'âme du chic à la française, elle est indissociable de l'élégance et de la féminité, sublimant, sous le talent des créateurs, les courbes du corps, comme en transparence la délicatesse de la peau. Infinie dans ses effets, elle se prête aussi à la créativité du design et de la décoration pour enchanter des univers tout en poésie. Sous cette appellation, une dizaine de maisons de dentelle, à Calais et à Caudry, perpétuent un savoir-faire historique aussi exceptionnel que remarquable. La fabrication de la Dentelle de Calais-Caudry, exclusivement sur métiers Leavers, est rendue possible grâce à la maîtrise d'un métier d'art unique au monde. Ce label certifie la spécificité de cette dentelle précieuse, tissée selon un procédé original et inégalé depuis deux cents ans d'entrelacements de fils. Il permet de distinguer la dentelle de luxe tissée à Calais et à Caudry des dentelles tricotées, beaucoup plus répandues. Dentelle... matière singulière, familière et si paradoxale. On la croit facile à cerner et pourtant elle est complexe, riche d'une multitude de définitions et de projections de l'imaginaire. Voilà deux siècles delà que les métiers Leavers ont imposé leur chant mécanique à la geste des dentelliers du nord de la France, façonnant le territoire industriel d'une région entière et de ces deux villes dont la dentelle porte aujourd'hui le nom : Calais et Caudry. Matière transformiste qui se plie à toutes les modes, y compris les plus avant-gardistes, auxquelles elle insuffle un supplément d'aryle, la dentelle se révèle aussi éclectique que polysémique. Elle se prête à tous les jeux de l'apparence, à toutes les identités rêvées, s'immisce dans les grands événements comme dons les interstices de notre quotidien, au plus près de l'intime. La dentelle de Calais-Caudry est ce fil continu qui nous relie à une mémoire du bel ouvrage, du geste délicat et d'un labeur hissé au rang d'art.

Un sculpteur qui marie la grâce et la puissance, encouragé dès ses débuts par des géants comme Henry Moore ou Giacometti et très proche du photographe Brassai. Présent dans les collections des grands musées (MoMa à New-York, le musée d'art Moderne à Paris), on découvre aujourd'hui ses dessins et peintures. Un livre qui complète son Catalogue raisonné. Claude Mercier (1924 - 2019), immense sculpteur, est admiré pour ses oeuvres de métal pleines d'élan ou au contraire concentrées, repliées sur leur propre mouvement. A partir de 1949 et jusqu'en 2016, il aura mené un travail inlassable et patient qui lui vaudra l'amitié de nombreux artistes et, dès ses débuts, les conseils et les encouragements de Henry Moore et Alberto Giacometti. On trouve ses oeuvres dans quelques-uns des plus grands musées et collections, Museum of Modern Art (MoMa) à New-York , Musée d'Art moderne de la Ville de Paris, Musée de Toronto, Canada, Fonds national d'art contemporain, Paris et de nombreux musées en région et collections privées. Mais une facette de son talent reste très peu connue et " invisible " : il s'agit de ses dessins, gravures et peintures. Pourtant ils sont indissociables de ses sculptures, les complètent, les éclairent, s'enrichissent mutuellement de leur voisinage. Ouvres à part entière, ce ne sont en aucun cas des esquisses ni des croquis, moins encore des " relevés " dessinés ou peints de ses sculptures mais la force de leur volume, l'impression de relief, le même mouvement qui les anime fait invinciblement songer à son oeuvre sculpté dont, par un chemin inverse, on saisit alors toute la " picturalité ", la précision et la légèreté, comme si l'acier, le laiton ou le cuivre avaient été dessinés d'un trait dans l'espace. La soixantaine d'oeuvres graphiques reproduites dans cet ouvrage constitue donc une révélation et un éblouissement, aussi bien pour les amateurs déjà familiers de la carrière de Claude Mercier que pour ceux qui le découvriront grâce à ce précieux volume.