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Les timbres classiques (1849-1900). Etude timbres français

Extraits

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Musique, danse

Le pianiste voyageur. Louis Moreau Gottschalk (1829 - 1869)

Pianiste virtuose et compositeur, l’Américain Louis Moreau Gottschalk (1829-1869) aimait à se définir comme un « artiste voyageur » et promena sa silhouette de dandy en des lieux reculés où un piano passait presque pour un animal fantastique. Sa célébrité mondiale ne lui a pourtant guère survécu, bien que ses œuvres fassent à l’occasion une excellente musique de film, et sa vie elle-même mériterait d’être portée à l’écran.Né à La Nouvelle-Orléans, il vint très jeune à Paris et y fut distingué pour son extraordinaire brio par Chopin et Berlioz. Ses compositions enchantèrent les salons de la capitale, où il imposa des accents exotiques et des rythmes nouveaux. Après une tournée en Suisse et en Espagne, il repartit pour l’Amérique, enchaîna les récitals et organisa des « concerts monstres » qui rassemblaient sur une même scène des centaines de musiciens et des dizaines de pianistes. Il sillonna Cuba, les Antilles et les États-Unis en pleine guerre de Sécession. Il alla ensuite chercher la gloire en Amérique du Sud, mais à l’âge de quarante ans il y rencontra prématurément la mort au Brésil, épuisé par son « métier de marchand d’enthousiasme, de sensibilité et de passion ».Les pérégrinations musicales de cet aventurier en habit de scène qui notait ses impressions dans des pocket books font de la biographie de Gottschalk un remarquable récit de voyage et une passionnante lecture estivale.D’origine franco-autrichienne, Catherine Sauvat a déjà publié chez Payot Alma Mahler (2009). Elle est aussi la biographe de Robert Walser (Le Rocher, 2002), Stefan Zweig (Folio/Biographies, 2006) et Arthur Schnitzler (Fayard, 2007).

05/2011

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Esotérisme

Les sources maçonniques du socialisme français, 1848-1871

Paul Gourdot fut Grand Maître du Grand Orient de France de septembre 1981 à septembre 1984, soit de l'arrivée au pouvoir du Parti socialiste à la fin du gouvernement Maurois. Pendant cette période, comme pendant celles qui ont suivi, rien n'a été fait pour retourner vers le socialisme humaniste né dans les années 1840-1860, et mort avec l'échec de la Commune par défaut de théorisation. La faillite actuelle du socialisme marxiste devrait ouvrir la voie à ce ressourcement, seul moyen de lutter contre le libéralisme sauvage, nouvelle forme d'extrême droite d'un capitalisme essoufflé. La franc-maçonnerie s'oppose fondamentalement au marxisme en ce qu'elle considère que l'homme prime sur la société, alors qu'elle travaille à améliorer les deux en même temps. À de rares exceptions près, la qualité maçonnique des protagonistes de l'Histoire n'est jamais mentionnée. Ils ont pourtant influencé l'évolution humaine ainsi que sociale, car la culture comme la pratique maçonniques sont de nature à imprégner profondément la pensée et les actes des adeptes des loges, et inspirent la conduite de leur vie.

07/1998

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Allemand apprentissage

Les germanistes français et l'Allemagne (1925-1949)

Les fondateurs de la germanistique universitaire en France ont, dès la fin du XIXe siècle, défini leur discipline comme science de l'Allemagne. Dans une époque riche en tensions et en conflits, les germanistes français n'ont cessé de scruter le passé et le présent du pays voisin, pour tenter d'expliquer à leurs compatriotes sa singularité historique, mais aussi de les mettre en garde contre le danger qu'il pouvait représenter. On a pu alors parler à juste titre d'une germanistique de la vigilance, voire de la méfiance. Roland Krebs propose ainsi un éclairage nouveau sur les relations franco-allemandes durant une période historique troublée, voire tragique. Durant la période 1925-1949 se détachent trois phases distinctes du discours et de l'action des germanistes. Après une courte période de détente pendant laquelle ils participent activement au rapprochement franco-allemand, la crise politique et sociale allemande, puis l'accession au pouvoir d'Hitler en 1933 les conduisent à une prise de position personnelle, mais surtout à proposer une explication du national-socialisme, de ses origines et de ses buts. Durant l'Occupation, leur fonction naturelle de médiateurs les expose au risque d'être instrumentalisés dans le cadre de la politique de pénétration culturelle mise en oeuvre par l'Ambassade allemande. Certains seront placés devant des choix cruciaux ou exposés à la persécution. Après la Libération, ils mettent leurs compétences au service de l'administration de la zone française d'occupation en Allemagne, ce qui leur permet de créer les conditions d'une future réconciliation franco-allemande.

01/2020

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Sciences de la terre et de la

Almanach des chasseurs pour l'année de chasse 1839-1840

Almanach des chasseurs pour l'année de chasse 1839-1840... / par Elzéar Blaze,... Date de l'édition originale : 1839 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

11/2020

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Beaux arts

Falaise autrefois 1900 1960

Ce livre est l'histoire d'une ville qui a vu naître Guillaume le Conquérant et s'est laissée bercer au vent de l'histoire, à l'abri de son imposant château, puis en 1944, s'est brutalement retrouvée face à des bouleversements qu'elle a dû surmonter pour se reconstruire. La première partie du livre est consacrée à la période d'avant-guerre, la deuxième la plus importante à la guerre elle-même, avec son cortège de malheurs et de destruction et la troisième, à la reconstruction. Avec plus de 100 photographies. L'auteur, Bernard Victor, a été conseiller municipal de la ville de Falaise de 1967 à 1989. Il connaît, mieux que quiconque, l'histoire de sa ville.

05/2014

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Histoire internationale

La reine Victoria (1819-1901)

Reine de Grande-Bretagne et d'Irlande, Victoria accède au trône en 1837, à l'âge de dix-huit ans. Elle témoigne d'un caractère indépendant et énergique et épouse en 1840, malgré l'avis de sa mère, son cousin Albert de Saxe-Cobourg. Initiée à la politique par Lord Melbourne, elle laisse fonctionner le régime parlementaire et essaie surtout d'intervenir en politique étrangère. C'est pendant son règne que la Grande-Bretagne s'installe au premier rang des puissances économiques mondiales et que l'Empire connaît son apogée coloniale. Son ministre favori, Disraeli, lui fait donner en 1876 le titre d'impératrice des Indes. Par son prestige et son autorité, Victoria symbolise l'Angleterre impérialiste et victorieuse. La célèbre biographie que lui a consacrée Lytton Strachey (1880-1932) se situe en marge des formes traditionnelles du genre. Elle reflète en particulier les préoccupations qui étaient celles du groupe de Bloomsbury, autour de Virginia Woolf et de ses amis.

08/2015

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Sociologie

Eurêka. Souvenirs & journal (1894-1901)

La parution du journal inédit de la cousine la plus proche de Julie Manet (une coédition Cendres / musée Marmottan Monet) accompagne l'exposition Julie Manet au musée Marmottan Monet (19 oct. 2021-20 mars 2022). ? Celle qui allait épouser Paul Valéry raconte le quotidien d'une famille artiste, qui fréquente Mallarmé, Degas, les Manet, Berthe Morisot... , et les préoccupations quotidiennes d'une jeune fille de son temps. "La première fois que je l'ai vu (autrement qu'à travers son nom, je l'ai deviné, je le lui ai écrit l'autre semaine). C'était un jour de natures superbes mais de terrible tristesse : le jour de l'enterrement de Monsieur Mallarmé - nous sortions désolées de la petite église de Samoreau et j'ai rencontré des yeux plus désolés encore, les yeux de Valéry. L'air ou la forêt m'a apporté son nom. Je l'ai répété tout haut et Julie m'a répondu : "Oui, c'est lui. " ... Je sentais revivre pour nous un peu de Monsieur Mallarmé, en nous, nos mères. Et le rapport délicieux, par eux tous légué, s'établissait, transformation du temps, de leurs âmes en les nôtres. Durant ces heures aussi, je me suis éveillée, je me suis reconnue, et je me suis connue comme devant lui être. J'ai tant senti la force de la destinée". 256 p. - 170 x 240 - isbn cendres 978-2-86742-305-5 - ill. couleurs - broché - 36 euros

10/2021

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Essais biographiques

Traces. Une autobiographie 1930-1949

A la mort de ses parents, Niki de Saint Phalle entame l'écriture d'un cycle autobiographique. Elle explore la mémoire familiale à la recherche de réponses à rebours du temps, fouillant l'Histoire depuis la Grande Dépression jusqu'aux lendemains de la Seconde Guerre mondiale, de sa naissance à son mariage avec Harry Mathews. Traces constitue l'un des trois temps de ce projet intime dans lequel l'artiste nous invite. Dans un style volontairement naïf, elle raconte ses parents, New York, les châteaux, l'enfance, la guerre, les jeux, les joies, les rêves et les peines. Les drames n'apparaissent qu'entre les lignes ; le traumatisme initial est partout et nulle part à la fois. Dans ce vrai livre-trésor, Niki de Saint Phalle nous offre en dessins, en photos et autres merveilles colorées les clés de son imaginaire. Bien plus qu'une autobiographie illustrée, Traces est un portrait artistique d'une grande délicatesse, un tête-à-tête intime avec l'une des plus grandes artistes du XX ? siècle.

10/2023

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Critique littéraire

Correspondance. Tome 1, 1949-1960

Très tôt. Paul Morand et Jacques Chardonne ont compris qu'ils écrivaient ensemble leur grand oeuvre. Dès 1957, ils rêvaient à la postérité offerte par cette correspondance. A travers leur amitié, deux univers et deux caractères s'affrontent : le cosmopolitisme face au microcosme, la vitesse flamboyante face à la concision lumineuse. Si leur style se change parfois en arme lourde et néfaste, le plus souvent les lames sont fines et étincelantes. Morand a la tenue noble du cavalier au sabre, dans une armure ciselée de mots qui brillent de mille feux. En bon Charentais, Chardonne excelle dans la botte de Jarnac et ses phrases courtes de moraliste font souvent mouche, le sage Chardonne, chirurgien du coeur, reste immobile dans son jardin de La Frette, tandis que l'ardent Morand ne s'arrête jamais, décapoté, de Vevey à Tanger en passant par le Portugal. Après les années noires de la guerre, c'est un bain de jouvence. Les Hussards naissent armés, comme Athéna, de ce couple improbable. Sous leur plume s'anime toute une génération de jeunes écrivains : Nimier, Frank, Blondin, Sagan, Laurent, Déon, Nourissier, tandis que Cocteau, Mauriac ou Malraux paradent. Morand et Chardonne, qui ne renient rien de leurs engagements, se tiennent en embuscade. Deux fois Morand échoue à l'Académie française, malgré les stratégies de Chardonne. Aux lectures au long cours - Chateaubriand, Proust, ou le Journal des Goncourt - se mêlent les commentaires des événements de Suez et de Budapest, de la guerre d'Algérie ou de la politique de celui qu'ils surnomment "Gaulle". La date de l'an 2000, à laquelle leur correspondance pourrait être divulguée, revient souvent comme l'horizon de l'immortalité. Si l'on parle encore d'eux au XXe siècle, pour Morand, la partie est gagnée : "Nos lettres pourraient être publiées, en l'an 2000, sous le titre Après nous le déluge, non ?"

11/2013

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Beaux arts

Matisse. Tome 1, 1869-1908

Matisse est l'un des peintres les plus aimés de notre époque. Pourtant, il a fallu attendre ce livre pour que l'histoire de sa vie paraisse au grand jour. Comme le savait déjà Aragon, cette vie est un roman. A la charnière du XIXe et du XXe siècle, Matisse est le héros moderne. Au cours de cette période, des forces puissantes se mettent en mouvement. Il les capte, s'aimante et se forme à leur contact. Tout s'enchaîne : Paris, la politique, les " affaires " ; Signac et le mouvement anarchiste ; Gertrude Stein et Picasso ; un village nommé Collioure ; les insultes, le mépris des représentants de l'art officiel ; l'amour, la solitude, l'ascèse. Et l'explosion de la couleur. Guidée par nue intuition sans faille, Hilary Spurling raconte de manière magistrale comment, en France, l'art, les idées et la vie fusionnent pour produire un Matisse. Mais surtout, elle va chercher jusqu'aux racines : l'enfance dans une petite ville picarde, au milieu des fumées d'usine, la famille, les Prussiens, l'austérité, toute une pré-histoire à laquelle Matisse va s'arracher, en payant le prix fort. Salué lors de sa parution en Angleterre, puis aux Etats-Unis, comme un chef-d'œuvre, ce livre, fruit de huit années de recherches, devrait trouver sa place parmi les grandes biographies de notre temps.

05/2001

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Littérature française

Correspondance. Tome 1, 1899-1909

Cette correspondance, la plus longue des correspondances de Larbaud, n'est pas un échange entre deux hommes de lettres. Marcel Ray est un inconnu en littérature, et si son nom est accolé à celui de Larbaud sur la couverture d'un livre, c'est grâce à sa qualité d'ami le plus ancien et le plus intime de l'écrivain. Mais justement, les liens du souvenir, de l'affection, du temps aussi (cette correspondance débute alors que Larbaud a dix-huit ans et se poursuit jusqu'à la fin de sa vie active), donnent à ce commerce épistolaire un caractère assez exceptionnel. On possède sur Larbaud peu de témoignages aussi suivis et aussi spontanés. Dans ces lettres, deux hommes fous de littérature, sensibles à tous les nouveaux courants de pensée, attentifs à tout ce qui s'écrit en France, mais aussi en Allemagne, en Angleterre, en Italie, en Amérique du Sud parlent avec tellement de chaleur de ce qu'ils aiment et de ce qu'ils se font découvrir l'un à l'autre que le lecteur ne peut qu'être gagné par leur passion. Il y a aussi, à travers toutes ces années, leur vie qui court comme un roman.

04/1979

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Théâtre

Les classiques sur la scène des années 1880-1960 : célébrer, explorer, éduquer

Depuis la fin du XIXe siècle, le répertoire classique (avec Corneille, Molière, Racine), pris dans un mouvement alliant théâtre d'art et théâtre populaire, est devenu sur la scène française un lieu d'expérimentations fondatrices. Les textes sont progressivement soumis à différentes expériences, allant de l'enquête philologique à l'actualisation, de la lecture paradoxale à l'historicisation : une confluence entre théâtre populaire et théâtre d'art, ces deux utopies fondatrices de la scène au XXe siècle, s'est progressivement opérée. Au terme de cette ouvrage qui retrace l'aventure de la mise en scène d'un répertoire lieu de mémoire, des années 1880 à 1960, d'André Antoine aux acteurs de la décentralisation théâtrale, des pratiques des laboratoires d'essais dramatiques de Jacques Copeau ou du Cartel aux scènes nationales, notamment du TNP de Jean Vilar, nous ne pouvons qu'être pris par le souffle enthousiaste de Louis Jouvet et dire avec lui qu'assurément "un classique est une pièce d'or dont on a jamais fini de rendre la monnaie" !

08/2019

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Restauration

"Les Satisfaits". Guizot et sa majorité à la Chambre des députés (1846-1848)

Expliquer la révolution de 1848, c'est comprendre comment une assemblée de députés, " les satisfaits ", porte parole des électeurs censitaires, soutint ou plutôt trouva dans le gouvernement Guizot, les ministres qui endigueraient les aspirations démocratiques. Malgré les avertissements réitérés venus des bancs de l'opposition et de certains ministériels plus lucides, cette majorité fut sourde à toute réforme électorale. Son entêtement associé à celui du roi, précipita la fin de la royauté en France.

09/2021

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Militaire

Les chars francais 1939-1940

Les combats de mai et juin 1940 ont laissé le souvenir d'une armée française rétrograde, balayée par la puissance mécanique allemande. Or, la réalité est beaucoup plus complexe et plus nuancée que ce cliché. Non seulement les armées franco-britanniques disposaient d'un nombre de chars équivalent à celui des Allemands, mais les matériels français tenaient la comparaison face à leurs homologues d'outre-Rhin et, surtout, les équipages n'ont pas démérité au combat. En détaillant tous les chars d'assaut employés en 1940, ce guide propose à son lecteur de poser un regard neuf sur l'armée française de cette époque, tout en lui faisant découvrir une pluralité de matériels dont l'imagerie populaire n'a pas conscience. Le Musée des blindés de Saumur présente aujourd'hui au public la plus grande collection d'engins français de la campagne de 1940. C'est sur cette richesse que se fonde une partie de l'iconographie de cet ouvrage. Des engins les plus archaïques (le Renault FT-17) aux plus modernes (le SOMUA S-35), aucun n'est oublié.

07/2021

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Archéologie

Echanges et vie économique en Franche-Comté chez les Séquanes. Le témoignage des amphores du IIe siècle avant J.-C. au IVe siècle après J.-C. - Pack en 2 volumes : Volume 1 ; Volume 2

Pour la première fois une étude globale des amphores en Franche-Comté durant l'Antiquité offre une image de la vie économique à partir de denrées aussi essentielles que les vins, l'huile d'olive et les sauces de poisson. Sont pris en compte la capitale Besançon, mais aussi nombre d'autres cités, sites ruraux ou sanctuaires soit 57 sites qui comptent environ 4 500 amphores. A ce riche corpus s'associe une étude épigraphique des 309 timbres sur amphores, des marques peintes et des graffiti. Ce tableau général sur la consommation et la provenance de denrées essentielles traduit les voies commerciales remarquables qui relient Besançon au limes germanique.

06/2022

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Histoire du cinéma

Les films français des années 1920. Inventaire

Marcel L'Herbier, disent d'aucuns, est le Maurice Ravel du cinéma. Voire. Il en est le Marcel L'Herbier. Cela suffit. Il a donc, par jeu ou par nécessité de confondre ses adversaires, filmé pour la maison Gaumont un drame d'Henri Bernstein. Paradoxe ! Le bon est que, avec ce thème peu visuel et des accessoires tout à fait "vieux cinéma", Marcel L'Herbier ait réalisé un film. C'est remarquablement orchestré. Elégance, précision, un peu d'humour, animent le récit et harmonisent sa courbe. Certaines interprètes n'ont pas beaucoup plus de naturel que de vieux décors, mais Mlle Marcelle Pradot a une souplesse bien rythmée. M. Capellani est puissant et mesuré. M. Jacques Guérin-Catelain, âpre et fin, montre une redingote excessive et un talent photogénique déjà hors de pair. Maintenant, puisque M. Gaumont veut enfin produire de vrais films français, qu'il demande donc à M. Marcel L'Herbier de former des artisans capables d'exécuter tous les Bercail que l'on voudra - et que Marcel L'Herbier fasse du Marcel L'Herbier. Louis Delluc, à propos de Le Bercail (Marcel L'Herbier, 1919).

01/2022

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Histoire du cinéma

Demandez le programme ! - Une histoire du cinéma (1894-1930) vue par les programmes des lieux de pro

Comment le cinéma muet était-il vu, en son temps ? Avec cet ouvrage, l'étude de l'expérience des spectateurs s'enrichit d'une analyse détaillée des programmes de cinéma, dans leur contenu et dans leur matérialité. Des feuilles imprimées les plus modestes aux merveilleux livrets du Gaumont-Palace, ces documents témoignent de la culture matérielle de l'époque (1894-1930). Comment le cinéma muet était-il vu, en son temps ? Avec cet ouvrage, l'étude de l'expérience des spectateurs s'enrichit d'une analyse détaillée des programmes de cinéma, dans leur contenu et dans leur matérialité. Des feuilles imprimées les plus modestes aux merveilleux livrets en couleurs du Gaumont-Palace, de l'affichette foraine à la brochure de style Art déco, ces documents témoignent de la culture matérielle de l'époque (1894-1930). Au croisement des arts visuels et des techniques publicitaires, ils reflètent l'extraordinaire variété du cinéma des premiers temps, tenu pour un spectacle vivant, une " attraction ". Les projections, avec leurs accompagnements musicaux, prenaient place en ville ou au dehors des centres urbains. Outre les salles des quartiers populaires ou bourgeois, les programmes évoquent d'autres intérieurs : baraque foraine, café-concert, music-hall, salle de théâtre. Ces sources d'une exceptionnelle qualité, jusqu'ici peu étudiées, font apparaître en creux le public de l'époque du muet, ses sensations et ses émotions, individuelles et collectives. SOMMAIRE Rencontre entre Jean-Jacques Meusy et Laurent Véray Retour aux sources Laurent Mannoni Essai de typologie des programmes de cinéma, 1896-1930 laurent guido - Du music-hall au cinéma, le programme comme modèle spectaculaire Jean-Marc Leveratto, Fabrice Montebello, Pierre Stotzky Le café et la mise en forme du loisir cinématographique dans la France de la Belle Epoque Francesca Bozzano Pierre Sarrus et les tournées du Ciné-Phono-Scène dans le Sud-Ouest de la France durant les années 1910-1920 Martin Barnier Les sons du cinéma muet à travers les programmes. Des séances de forains jusqu'aux salles spécialisées Laurent le Forestier Marchés et modes de consommation des films en France : considérations méthodologiques Laurent Véray Montrer des films en 1915-1918. Etudes de deux séries de programmes caractéristiques du spectacle cinématographique de la période Emmanuelle Champomier Les programmes des salles de cinéma dans la presse française des origines à la fin des années 1920 François de la Bretèque Loin de Paris : les programmes dans la presse quotidienne régionale et les hebdomadaires locaux de l'Hérault entre 1908 et 1920 Annie Fee L'évolution artistique du cinéma à travers les programmes et les cartons d'invitation des années 1920 Carole Aurouet La " revue-programme " du Studio 28 : une archive de salle et un manifeste surréaliste pyrogène Maurice Gianati Un ciné-club d'avant-garde dans les années 1930 : les Amis de l'Art cinématographique de Liège

01/2024

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Beaux arts

Les peintres mexicains (1910-1960)

Après des siècles d'une culture riche et complexe, le Mexique semblait avoir perdu son originalité à partir de la conquête espagnole. Son histoire coloniale tourmentée s'achève en 1910 avec le déclenchement d'une grande révolution au terme de laquelle le pays va retrouver son dynamisme. Pour un accès au plus grand nombre, on développe l'éducation, on récuse l'art élitiste et on privilégie la gravure et la peinture murale. Dans les lieux publics, Rivera, Orozco et Siqueiros créent de vastes fresques flamboyantes qui révolutionnent l'esthétique et surprennent le monde. Plus réservés, le peintre Carlos Mérida, le graveur Leopoldo Méndez ou le sculpteur Germén Cueto n'exaltent pas moins la culture populaire sans renoncer aux acquis de l'avant-gardisme européen ou local (le stridentisme). Ce mouvement général ne gênera pas cependant l'activité de créateurs indépendants parfois proches du surréalisme et dignes héritiers des joyeuses parades de squelettes de Posada ; nommons les méconnus Jean Charlot, Maria Izquierdo et l'inventif Rufino Tamaya, sans oublier la désormais célèbre Frida Kahlo. Enfin, les années 1950 voient de tout jeunes artistes amorcer un tournant qu'on nommera la ruptura, pour se libérer de l'autorité d'aînés qui peinent à se renouveler. José luis Cuevas, Enrique Echeverria, Manuel Felguérez et leurs amis nous entraîneront alors vers le XXIe siècle avec dextérité, couleur et humour. 286 illustrations en couleur témoignent de cette prodigieuse renaissance.

10/2013

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BD tout public

Le plus mauvais groupe du monde Intégrale

Anatole Kopek : Batteur, Cryptographe de seconde classe. Idalio Alzheimer : Pianiste, Vérificateur météorologique. Ignacio Kagel : Contrebassiste, Contrôleur municipal de briquets. Sebastian Zorn : Saxophoniste, Leader du groupe et denteleur de timbres.

10/2018

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Histoire du cinéma

Une histoire du cinéma français. Tome 2, 1940-1949, Edition de luxe

Avec les années 40, le cinéma français est mis à l'épreuve des grands événements de l'Histoire. Et pourtant, sans relâche, le 7e art va se battre, se réinventer et exister de plus belle, parfois de manière étonnante : des chef-d'oeuvre du fantastique sous l'Occupation (Les Visiteurs du soir, La Main du diable) à la fabrication d'une légende commune à la Libération (La Bataille du rail, Le Père tranquille) jusqu'à la période d'après-guerre entre pessimisme (Panique de Julien Duvivier) et joie retrouvée (Rendez-vous de Juillet de Jacques Becker), la France va produire une oeuvre riche, contrastée, originale. Les années 40, ce sont de nouveaux maîtres de cinéma qui signent de grands films, le Clouzot du Corbeau, le Cocteau de La Belle et la Bête, Jean-Pierre Melville, déjà, avec Le Silence de la mer. Les années 40, ce sont de nouvelles stars qui éclosent et vont bientôt devenir des icônes, Simone Signoret, Gérard Philipe, Jean Marais. Les années 40, c'est également Les Enfants du paradis, peut-être le plus grand film du cinéma français. Une période entre ombre et lumière, pour reprendre la célèbre image du Corbeau, une des décennies les plus passionnantes de notre Histoire du cinéma.

04/2021

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Livres 3 ans et +

Classiques

Dans "Mille ans de contes classiques", l'enfant peut découvrir et redécouvrir plus de 30 contes classiques de Perrault, d'Andersen et des frères Grimm : "Peau d'âne", "Blanche-Neige", "La Petite Sirène", "Le Vaillant Petit Tailleur" ou encore "Le Petit Poucet", "Le Roi grenouille"... Nouvelle couverture et nouvelle mise en pages dans un format beau livre : "Mille ans de contes", la collection incontournable et patrimoniale de Milan, fait peau neuve tout en conservant son système d'index qui la distingue. Grâce à ces index, l'enfant peut choisir un conte en fonction de son âge, des lieux, des personnages ou encore du temps de lecture désiré.

10/2020

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Critique littéraire

Francois Mauriac, biographie intime. Tome 2, 1940-1970

Salué par la critique comme une oeuvre magistrale, le premier tome de cette biographie a aussi suscité de vives controverses en raison de ses révélations sur l'homosexualité de l'écrivain. Ce second volume, qui retrace les trente dernières années de la vie de François Mauriac, montre un personnage tout aussi anticonformiste et dérangeant. Grand résistant, il prend parti contre l'épuration. Éditorialiste au Figaro, il milite en faveur de l'indépendance marocaine et algérienne. Plus que jamais rebelle et provocateur, il ne cesse de faire entendre une voix différente, qui le fait passer pour "traître" à sa classe et lui vaut, selon sa formule, d'être "l'écrivain le plus insulté de France ". Témoignant d'une jeunesse étourdissante, le prix Nobel de Littérature 1952 partage l'aventure des Hussards, collabore à L'Express par goût de la nouveauté et passion pour Jean-Jacques Servan-Schreiber, soutient de jeunes écrivains comme Roger Nimier, Françoise Sagan et Philippe Sollers. Ce livre dévoile beaucoup d'aspects méconnus ou sciemment occultés de l'histoire personnelle et familiale du grand écrivain (suicide son frère, l'abbé Jean, démêlés judiciaires de son autre frère Pierre à la Libération...). En se fondant sur quantité d'archives inédites, il explore aussi sa relation complexe avec le général de Gaulle et ses liens tout aussi mouvants avec Mendès France et Mitterrand. Il brosse le portrait fascinant d'un éternel adolescent aux jugements d'une ironie implacable et celui d'un chrétien animé par une exigence de justice qui a fait de lui le défenseur fraternel des exclus et des marginaux.

09/2010

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Histoire internationale

L'action culturelle française en Colombie (1930-1970)

L'histoire des relations culturelles entre la France et la Colombie est longue de plus de deux siècles. Entre 1930 et 1970, dans un contexte de suprématie nord-américaine et malgré un affaiblissement certain, la France est demeurée un "allié culturel" majeur de la Colombie. En 1968, le "Plan d'action culturel" synthétise ainsi l'action française sous l'égide de l'amitié franco- colombienne, incarnée par le voyage du Général de Gaulle. Une Colombie aux multiples facettes se révèle au prisme de cette relation profonde, riche, discrète, complexe : une Colombie bien loin du seul triptyque de stéréotypes drogue, violence, conflit armé. Un livre important pour comprendre aussi bien les représentations de la Colombie et sa géopolitique que la politique culturelle de la France en Amérique latine au XXe siècle.

08/2020

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Histoire internationale

Le timbre-poste espagnol et la représentation du territoire. De l'iconographie à la géopolitique

Cet ouvrage met en scène une Espagne différente : c'est la perception géopolitique du pays à travers l'iconographie du timbre-poste, objet qui véhicule une idéologie officielle et des représentations identitaires de la nation. En dépit de son modeste format et de sa perception ponctuelle le timbre est un véritable moyen d'expression étatique. Il permet la mise en évidence d'une construction nationale et sa projection internationale. Cette étude sémiotique de l'image sur le long terme - de 1850 à 1992 démontre qu'au-delà des apparences anodines du support on découvre des représentations qui révèlent des enjeux territoriaux et une vision politisée du pays. L'étude iconographique dévoile une tendance réitérative sur la carte de l'axe diagonal Barcelone-Madrid-Séville. On voit émerger cette tendance avant la guerre civile pour réapparaître après le régime franquiste. En revanche, la dictature de Franco dessine une tout autre disposition : une horizontale nordiste, conservatrice, centrée sur les piliers religieux et la tradition castillane. La diagonale, en revanche, explore des valeurs territoriales ouvertes, riches en nuances visuelles et identitaires, vitrine et projection de la nation. Elle met aussi en lumière une représentation symbolique portée sur l'international : l'Exposition universelle, les Jeux olympiques, le patrimoine culturel et le pouvoir central de la nation.

04/2011

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Littérature Italienne

Pourquoi lire les classiques

"Un classique est un livre qui n'a jamais fini de dire ce qu'il a à dire". Pour comprendre qui nous sommes, Italo Calvino nous invite à lire ou relire les chefs-d'oeuvre de la littérature universelle. De Xénophon à Borges, en passant par Homère, Balzac, Dickens, Flaubert, Tolstoï, Queneau et Ponge, suivez le guide. Un livre intemporel, enfin réédité.

03/2018

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Humour

Les classiques de Patrique

Comment Zeus a spoilé le récit de la guerre de Troie ? Quel personnage a la mort la plus nulle ? Madame Bovary est-elle une "no life" ? Tout ce que vous avez toujours voulu savoir sur les grands classiques de la littérature.

03/2019

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Coloriage, gommettes et autoco

Les plus beaux classiques

Un cahier de plus de 90 coloriages en noir et blanc des personnages des personnages des plus beaux classiques Disney ! - De grandes illustrations pour colorier Hercule, Mickey, Merlin et plein d'autres personnages selon ses envies ! - Un papier épais, adapté au coloriage au feutre. Dès 4 ans.

02/2023

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Mer

Autour du Pôle Sud. Expédition du Français (1903-1905)

Dans ce journal de bord aux accents littéraires, Jean Charcot raconte sa première expédition d'exploration de l'Antarctique à bord du Français. Son récit fut essentiel pour tous les scientifiques qui lui succédèrent, parce qu'il y relate ses découvertes et qu'il décrit les conditions de vie, sur le navire et lors de l'hivernage. Avec ses hommes, ils expérimentent pour la première fois la vie dans le froid de l'Antarctique. Son journal prend alors des allures de grand roman d'aventures !

11/2018

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Rock

100 classiques rock et leur sens caché

Les francophones amateurs de rock connaissent la musique. Mais rarement les paroles. Ou alors deux ou trois phrases, ça s'arrête généralement là. Pour la première fois, un fou de musique se penche avec rigueur et humour sur les textes de 100 grands classiques du rock et en analyse leur vrai contenu et leur sens caché, des Beatles à Radiohead, des Rolling Stones à Rage Against The Machine, de David Bowie à Blur, des Who à Prince... Où l'on découvre au fil des pages que Born in the USA de Springsteen est tout sauf un hymne à l'Amérique triomphante des années Reagan. Que One de U2, l'une des chansons les plus jouées aux mariages partout dans le monde, est de l'aveu même de Bono une chanson de séparation. Que la Lola des Kinks ne porte pas bien son nom, elle aurait dû s'appeler Lolo. Ou encore que non, le Turn ! Turn ! Turn ! des Byrds n'est pas le cri désespéré d'un moniteur d'auto-école à son élève... 100 Classiques est l'adaptation des chroniques Your Song diffusées avec succès à la radio depuis 2011 et reproduites en partie dans divers médias.

11/2021

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Bière, cidre

Bières belges. Les 100 classiques qu’il faut avoir dégustés

Le monde de la bière en Belgique est en perpétuelle ébullition, avec chaque semaine l'apparition de nouvelles bières et tireuses d'où coule la divine boisson houblonnée. Beaucoup de brasseurs innovent dans le respect des traditions, en partant de styles de bières existants. Ce livre offre un panorama clair et synthétique de la scène brassicole belge, avec ses grands classiques, dont certains sont nés il y a plus de cent ans, et ses nouveaux venus qui font honneur à une riche histoire. Emportez cette boussole avec vous lors de votre croisière à la découverte de la bière belge et surtout : régalez-vous !

10/2023