Joëlle Proust

Les deux auteurs se sont réparti la tâche : à l'un (Raphaël), l'exploration minutieuse et textuelle d'A la recherche du temps perdu ; à l'autre (Jean-Paul), les variations sur Marcel Proust lui-même Depuis sa naissance, voici un siècle, l'oeuvre de Marcel Proust n'en finit pas d'être assaillie par des hordes de puristes, de snobs ou de fétichistes, dont les exploits ont parfois gâché le pur bonheur de partir à la recherche du temps perdu... D'où ce Dictionnaire amoureux écrit à quatre mains et qui, n'en déplaise aux gardiens du temple, a pris le parti de traiter ce monument de la littérature avec la désinvolture (et l'érudition) qu'il mérite. De "Rhino-goménol" à "Procrastination", d'"Amour " à "Inversion", de "Morand", "Madeleine" et "Cocteau" à "Spinoza", "Ritz" et "Descartes", les auteurs gambadent à la fois dans la Recherche et dans la vie de son créateur. Ils auront atteint leur but si cette encyclopédie fragmentaire et dictée par le plaisir avive par intermittence, chez ses lecteurs, le désir de (re)lire le plus grand écrivain de tout le temps.

Les multiples interprétations visuelles de l'oeuvre de Proust illustrent sa propre définition du " beau livre ", depuis les premières éditions illustrées d'A la recherche du temps perdu jusqu'à la bande dessinée de Stéphane Heuet. " Sous chaque mot chacun de nous met son sens ou du moins son image qui est souvent un contresens. Mais dans les beaux livres, tous les contresens sont beaux ", écrit Marcel Proust. Les multiples interprétations visuelles de son oeuvre illustrent sa définition du " beau livre ", depuis les premières éditions illustrées d'A la recherche du temps perdu jusqu'à la bande dessinée de Stéphane Heuet. Si Madeleine Lemaire, qui illustra Les Plaisirs et les Jours, publié en 1896, est relativement connue, le travail d'Hermine David est largement ignoré, sans parler des pointes-sèches de Barbara Zazouline. Ce sont pourtant les frontispices d'Hermine David, réalisés entre 1929 et 1936, qui ont imposé le choix de scènes repeintes successivement par Kees Van Dongen, Philippe Jullian, Emilio Grau-Sala et Jacques Pecnard. Tous ces artistes se sont heurtés au paradoxe de devoir représenter " un peu de temps à l'état pur ", qui était l'objectif de Proust. Reprises et variations se sont succédées dans les éditions illustrées de la Recherche, depuis les in-textes dans celle d'Un amour de Swann de Pierre Laprade dans les années 1930 jusqu'à celle de Pierre Alechinsky qui l'orne dans les marges et de Yan Nascimbene, persuadé qu'" il faut illustrer entre les lignes ".

" L'homme le plus compliqué de Paris en ce moment. " (Gaston Gallimard) Quel meilleur écho à la multitude d'idées reçues qui entourent Marcel Proust et son oeuvre. Décadent, valétudinaire, Juif sodomite, romancier unique s'agisssant de l'auteur ; roman de la mémoire par excellence, à la croisée de l'autobiographie, de l'autofiction et du roman aux multiples clefs s'agissant de l'oeuvre. Bernard Brun livre ici un portrait vivant et très documenté de l'une des figures majeures de la littérature du XXe siècle. Réédition

Plongez dans les lieux cultes de la Recherche du Temps perdu : Balbec, Deauville, Paris, Combray et percez tous les secrets et les mystères des personnalités artistiques évoquées par Marcel Proust (peintres, musiciens, écrivains...) ainsi que des thèmes récurrents à l'oeuvre de Proust.

A l'occasion du centenaire Proust, la maladie personnelle de Marcel Proust est venue occuper la scène biographique sans toujours apercevoir toute la dimension idiosyncrasique de l'oeuvre. Car l'asthme dont souffre Marcel Proust comme une maladie chronique est redoublé ici par celui du Narrateur : son corps souffre autant de la maladie d'amour que de la maladie physique, à moins que la première n'ait déclenché la seconde. Pour cela le thème de la maladie est essentiel car il vient manifester le temps dans le corps ; il met aussi en péril la permanence du moi au point d'apercevoir qu'il n'était constitué que du temps passé, incorporé. Notre étude nous conduira ainsi d'une critique de la médecine comme science du corps objet à l'avènement du thème de la guérison. L'écriture de A la recherche du temps perdu comme métamorphose de toute maladie, facilite cette conversion du vécu intime de l'amour en vécu phénoménologique dégageant l'essence de l'amour. Forme d'exorcisme, l'écriture permet à tout un chacun de se reconnaître. Le narrateur nous ressemble puisque son récit nous touche en atteignant la condition commune, celle de la souffrance.

Marcel Proust a disparu un 17 novembre. C'était en 1922. Un jour, je n'ai pas pu faire autrement. Je suis parti à sa recherche. J'ai rôdé, j'ai visité les chambres où il avait habité, j'ai aperçu des châteaux abandonnés et des lieux hantés, j'ai marché dans ses pas. J'ai voulu voir ce que ses yeux avaient vu. J'ai observé ses photos, j'ai découvert des reliques et des petits trésors, comme des météorites. J'ai cherché à savoir qui il avait été dans la vie, à quoi il ressemblait vraiment. J'ai interrogé les morts qui pouvaient encore répondre, ses amis, ses intimes, ceux qui l'avaient croisé. Qui était-il ? Le dandy qui fréquentait les salons ainsi qu'on part en expédition, ou l'homme invisible qui avait horreur de la lumière, le personnage de roman noir ? L'écrivain génial dissimulait un double. Je suis parti sur les traces de ce héros incroyable comme on cherche à retrouver un proche.

Robert Proust est né presque deux ans après Marcel que l'on prenait pourtant souvent pour le cadet tant il arborait un air souffreteux. Il est frappant de constater que le lien fraternel disparaît tout à fait dans La Recherche où Marcel devient fils unique. Robert est absent de l'oeuvre de Proust, purement et simplement remplacé par Marcel dans nombre de scènes familiales remémorées, ou obstinément présent à travers la fiction et l'illusion. Ainsi le scalpel de l'écriture rejoint le bistouri du grand chirurgien Robert Proust. Diane de Margerie s'interroge : quelle force latente, quelle volonté ambiguë justifient une telle entreprise d'éradication ? Dans ce passionnant voyage littéraire, elle jette un regard totalement inédit sur une clé de lecture essentielle de l'oeuvre de Proust, étrangement peu analysée jusqu'aujourd'hui.

Le tsar Ferdinand Ier de Bulgarie était passionné de fleurs et de bijoux - la duchesse de Guennantes se gaussait de ses bracelets -, et amateur de jeunes soldats blonds, " une pure coquine, une vraie affiche ", selon le baron de Charlus, fin connaisseur en la matière. Ce Saxe - Cobourg, prince français par sa mère, louvoya longtemps, pendant la Grande Guerre, avant de se ranger du côté des Austro - Allemands, M. de Charlus expliquant ce choix par une solidarité de " soeur " avec d'autres souverains homosexuels. Le premier conflit mondial est, pour Proust, l'occasion de nombreuses allusions aux événements des Balkans, et d'une réflexion poussée sur la " neutralité " comme sur le " patriotisme ", concepts relativisés et compris à partir de la vie privée des individus, le cas du Narrateur étant mis en parallèle avec celui du roi des Bulgares. Et le mot bougre dérivé de bulgare, jamais employé de manière innocente dans La Recherche, le diplomate emblématique des moeurs de la Carrière et accrédité près de l'ambigu Théodose à " trône oriental ", M. de Vaugoubert, l'a tout entier dans son nom. A la suite, on propose : " Proust au tennis ", où le sport a peu de place, et : " Le Zoo de Combray ", bestiaire d'un exotisme inquiétant.

Plusieurs histoires autour de la proprété et de la difficulté pour les petits de passer des couches aux toilettes.

Trois animaux font leurs besoins partout et tout le temps. Assez ! Le problème: ils ne peuvent pas s'en empêcher…Le lapin croque des carottes, puis il fait des crottes. Tant et tant que le cochon, la vache et l’oie en ont assez et le jettent dans un gros trou. Mais catastrophe : le lapin ne s’arrête pas, ses crottes débordent et font une montagne ! Finalement, tout le monde est ravi de pouvoir dévaler les pentes à ski ! Le petit éléphant n’en fait qu’à sa tête : à tout moment, il pète. Trop c’est trop : les autres animaux le chassent dans la forêt. Mais la ville est tellement triste sans les bruits du petit éléphant...Le zèbre fait pipi partout. C’est n’importe quoi : il inonde la ville ! Les animaux décident de l’abandonner dans le désert. Mais quand un incendie se déclare en ville, ils sont heureux de retrouver le zèbre qui éteint le feu... avec son pipi ! Ces trois récits traitent avec humour de ces thèmes qui prennent une grande place dans la vie des tout-petits pour le pire… et pour le meilleur !

Qualifié de " Charlus agaçant " par Proust, et avant d'épouser - et de ruiner - la femme la plus riche de France, le scandaleux infant Luis-Ferdinand (1888-1945) fournit des traits au baron de Charlus, sadisme et susceptibilités d'étiquette en particulier. Christian Gury, né en 1950, avocat à la Cour d'appel de Paris et essayiste, est notamment l'auteur de plusieurs ouvrages sur les véritables clés de la Recherche, dont Lyautey-Charlus et Le Mariage raté de Marcel Proust et ses conséquences littéraires.

"Chaque lecteur est, quand il lit, le propre lecteur de soi-même". Et si ce constat dressé par Marcel Proust pouvait également s'appliquer à ce lecteur collectif qu'est l'espace de réception dans le cadre d'un transfert culturel littéraire ? L'observation de la diffusion, de la réception et de la traduction de l'ceuvre de Proust au Brésil permet d'appréhender les mutations culturelles que connaît le pays dans la première partie du XXe siècle. On découvre que cette oeuvre importée y est lue en rapport avec les différents espaces culturels du pays, et on comprend alors de quelle manière A la recherche du temps perdu devient dans ces Brésils un classique littéraire. En partant de la circulation littéraire, on mesurera le rapport des élites brésiliennes avec les interlocuteurs fantômes que sont durant la période la France et sa vie culturelle. Cette circulation de Proust est un révélateur qui offre une radiographie des milieux intellectuels brésiliens du premier XXe siècle.

Chaque hiver, les Potiron partent skier dans la petite station de Courcheriaz, mais catastrophe ! cette année, il n'y a plus une chambre de libre. Heureusement, le Fantôme péteur a une idée...nauséabonde... lui et les trois petit fantômes, Prouti, Prouta et Rototo, vont tellement empester l'auberge du Chamois enrhumé, qu'à coup sûr des chambres vont se libérer ! Huitième album de la série Les Aventures du Fantôme qui pète, Des prouts en avalanche met en scène les aventures malodorantes des fantômes et de leurs amis aux sports d'hiver. L'air " pur " de la montagne leur fera le plus grand bien.

La petite princesse ne se sent pas à la hauteur, elle fait des pets qui embaument le bonbon et la fleur. Comment cela se fait-il alors que tout le monde au royaume arrive à faire des pets bien malodorants ?

Artichaut, Bain, Caca... Gros, Histoire, Idée... Retenir, Symphonie, Tache... Xylophone, Yeux, Zèbre... Cet inventaire à la Prévert cache une délicieuse série de prouts qui relient avec humour ces mots apparemment réunis dans le dépit du bon sens. Tout cela mis en scène par un gros éléphant un peu monomaniaque qui explore les effets ou liens possibles de ces 26 mots avec le prout : l'artichaut donne des prouts, dans le bain on peut faire des prouts, avant de faire caca je fais un prout ... au lecteur de découvrir la suite ! Visuellement l'effet comique est immédiat dans le style cracra parfait pour le sujet du garnement Charlat !

Que signifie ce verbe limpide décrire ? Description et portrait sont-ils des procédures identiques ? Ne sont-ils pas plutôt de petits récits très romanesques renvoyant à des perceptions subjectives, ourlées d'affects ? Ces questions permettent de renouveler quelque peu l'interprétation de l'oeuvre de Proust.

Proust est trop long. Tirant les conséquences logiques de cette constatation qui décourage de nombreux lecteurs potentiels, ce livre se propose de réduire la Recherche en supprimant les digressions. Un tel projet implique, comme préalable, de réfléchir sur la figure de la digression, injustement méconnue par la rhétorique. Toute une série de questions se posent alors, portant sur l'essence même de la littérature. Quand, par exemple, peut-on dire d'un texte qu'il est trop long ? Existe-t-il des passages inutiles ? Comment glisse-t-on d'une idée à l'autre ? Et surtout, au point de rencontre entre la littérature et la psychanalyse - qui donnent à la notion de sujet une acception différente -, que signifie être hors sujet ?

L'espace de quelques brèves années, le jeune homme Proust sut être heureux. Mais il découvrit, peu à peu, qu'il était un être de souffrance, telles ces " colombes poignardées " longuement contemplées dans un jardin parisien. Dès lors, il s'abandonna à l'asthme, son " mal sacré ", dont il souffrait depuis l'enfance, et dont il fit un rituel qui transforma radicalement sa vie. Reclus dans sa chambre tapissée de liège, mais qui le protégeait comme une mère, saisi par un atroce sentiment d'échec, il comprit cependant qu'il n'était pas l'homme fragmentaire et fortuit qui, pendant tant d'années, avait fréquenté les salons parisiens. Et il prépara la dernière partie de son existence : les milliers de nuits consacrées à la Recherche du temps perdu. Dans La colombe poignardée, Pietro Citati nous conduit au plus près du mystère Marcel Proust. Alliant la sensibilité du conteur à la rigueur du critique et de l'essayiste, il nous éclaire sur le paradoxe de cet homme, tout de passivité et de douceur, mais qui dissimulait en lui un législateur, un penseur métaphysique, et l'architecte de l'une des dernières cathédrales d'Occident. Il nous emmène au cœur de l'immense édifice inachevé de la Recherche, indiquant ses détails, mais embrassant du regard son immense structure, et révélant enfin la constante unité d'inspiration qui, de Swann au Temps retrouvé a parcouru l'œuvre entière.

De l'exigence éthique d'écrire de Proust au " voyage au bout du possible ", ou à " l'opération souveraine " de Bataille et au désoeuvrement de Blanchot, la réunion en un seul volume de ces trois études remet dans une même perspective trois oeuvres majeures du XXe siècle.

Cet ouvrage présente la singulière trajectoire de Marcel Proust, dans le sillage de son maître à penser John Ruskin, critique britannique de l'ère victorienne, depuis ses années d'apprentissage jusqu'à son grand roman.

Marcel Proust a emprunté au docteur Jules Cotard , vieil ami de son père et de sa famille, son patronyme en plaçant un T supplémentaire pour créer le personnage du docteur Cottard. Mais le docteur Cotard n'est pas que ce prête-nom ou ce modèle, c'est un psychiatre connu mondialement pour ses travaux sur le "délire des négations" , négations d'organes regroupées sous l'entité "syndrome de Cotard" ou syndrome des morts vivants. L'auteur part à la recherche du docteur Cotard et découvre une personnalité altruiste et humaniste, disciple fervent d'Auguste Comte. Il s'aperçoit aussi qu'il partage avec lui son attachement pour les mêmes lieux et le même terroir.

La Complexité peut-elle définir une nouvelle esthétique littéraire ? Tel est l'enjeu de cet essai qui, via sciences des systèmes, neurosciences dynamiques et topologies non-linéaires, met au jour un roman proustien réflexif élaboré selon un principe homothétique.

Céleste Albaret fut la gouvernante et l'unique confidente de Marcel Proust pendant les huit années où il écrivit son chef-d'œuvre - elle est d'ailleurs une des clefs du personnage de Françoise dans La Recherche. Jour après jour elle assista dans sa vie, son travail et son long martyre, ce grand malade génial qui se tua volontairement à la tâche. Après la mort de Proust en 1922, elle a longtemps refusé de livrer ses souvenirs. Puis, à quatre-vingt-deux ans, elle a décidé de rendre ce dernier devoir à celui qui lui disait : " Ce sont vos belles petites mains qui me fermeront les yeux. " Par rapport aux centaines de livres publiés sur lui, ce que ce témoignage capital apporte, c'est l'image, unique de vérité, d'un Proust sortant de la plus fidèle des mémoires, celle du cœur, pour revivre parmi nous.

En octobre-novembre 1928, six ans presque jour pour jour après la mort de Marcel Proust, Lucien Daudet qui fut un de ses amis les plus proches avait, parmi les premiers, apporté son témoignage sur l'écrivain disparu en publiant soixante des lettres qu'il avait reçues de lui - soixante sur les quatre cent cinquante que, dans son texte de présentation, il affirmait posséder alors. A la fin de sa vie, en 1946, Lucien Daudet avait donné à son médecin, Michel Bonduelle, une quarantaine de lettres inédites que celui-ci a publiées en 1991, reprenant pour titre une des formules épistolaires de Proust : "Mon cher petit". Les autres lettres nous restent inconnues à ce jour. L'ensemble choisi et préfacé par Lucien Daudet retrace tout particulièrement les années 1913 à 1918, de Swann à la veille de la célébrité. La réédition d'Autour de soixante lettres de Marcel Proust en souligne le très grand intérêt, parce qu'il s'agit du résumé d'une relation qui fut passionnelle. Proust, familier de la famille d'Alphonse Daudet, avait rencontré en 1895 le plus jeune des deux fils de l'écrivain. Pour Proust, c'était l'année où il attendait la parution des Plaisirs et les jours, commençait Jean Santeuil à Beg-Meil, lors d'un séjour avec le musicien Reynaldo Hahn. Lucien Daudet s'intéressait à la peinture et peut-être a-t-il même peint un portrait de Proust ; il a bientôt pris toute la place dans le coeur de celui-ci. Une passion de dix-huit mois, avec ses crises de jalousie, suivie par une relation amicale à éclipses. Lucien Daudet évoque en présentant les lettres de Proust bien des souvenirs communs dont Robert de Montesquiou, qu'ils ont tous deux fréquenté, fait les frais : il déclenchait leurs fous rires. L'amitié et l'admiration n'empêchent pas Lucien Daudet de se montrer cruel. Les personnages de la Recherche du temps perdu (son dernier volume venait de paraître en 1927) révèlent, selon lui, le mépris grandissant au fil des années de son auteur pour l'humanité. Snob, Lucien Daudet affirme (avec excès) que Proust n'a pas, dans la réalité, fréquenté intimement le milieu mondain qu'il a dépeint, et dont l'image lui paraît déjà caduque. Lui est devenu un intime de l'impératrice Eugénie, à qui il a consacré trois livres. Il ne doute pas en revanche, dès avant 1913, que celui de Proust bouleversera son époque, au-delà des frontières de la littérature.

Comment devient-on Marcel Proust ? De sa plus tendre enfance jusqu'au seuil de la mort, l'auteur d'A la recherche du temps perdu l'a écrit dans des milliers de lettres, qui sont autant d'autoportraits où l'homme, jour après jour, reconstruit l'histoire de ses origines, de sa jeunesse exposée dans les salons, de son âge mûr nimbé de mystères, et qui composent un personnage multiple, à la fois héros et chroniqueur de sa propre vie. Tel est le pari audacieux de cette biographie : derrière la multitude des masques, capturer un Proust qui ne dissimule plus son identité troublée, son corps torturé, usé, et néanmoins intact, son homo-sexualité radicale ou palliative, ses fidélités opportunes – humaines et religieuses –, ses repères sociaux crispés et sa vision du moderne, ses amours éperdues et calculées, ses finances florissantes et catastrophiques, son apathie et ses ambitions artistiques immenses. Car la voix qui s'exprime dans ces lettres raconte un quotidien de travail et de dîners mondains, de souffrances et de projets, d'idées, d'images et de croisements d'images, comme l'indispensable nourriture du manuscrit où grandit le roman à venir. S'appuyant sur de précieuses pages inédites, lettres, brouillons et notes, Jérôme Picon réussit le tour de force de rassembler les innombrables fragments d'un Proust intime plus vivant que jamais, écrivain de l'instant et créateur d'une oeuvre inachevée.

C'est aux dernières pages du Temps retrouvé que le narrateur d'A la recherche du temps perdu prend la décision d'écrire. Lui viennent alors à l'esprit deux modèles de l'oeuvre à venir : "... car, épinglant ici un feuillet supplémentaire, je bâtirais mon livre, je n'ose pas dire ambitieusement comme une cathédrale, mais tout simplement comme une robe". La vision de l'écrivain au travail dans ses manuscrits s'impose aussitôt au lecteur. Ce catalogue en forme d'abécédaire, né sur le terreau de l'exceptionnel fonds Proust de la Bibliothèque nationale de France et nourri des trésors conservés dans plusieurs musées et collections particulières, explore la démarche créatrice de l'écrivain, de la célèbre première phrase "Longtemps, je me suis couché de bonne heure" au mot "Fin" - début et aboutissement dont Proust rappelle volontiers qu'ils furent écrits ensemble.

Avec La Recherche, jamais écrivain n'avait poussé l'introspection et le travail de mémoire à un tel niveau, gagnant à la faveur de cette quête prodigieuse une aura quasi mystique pour des générations de lecteurs à travers le monde. Un homme souvent décrit comme un être timide à l'excès, reclus dans une chambre tapissée de liège : entre fantasmes et témoignages vécus, qui était réellement Marcel Proust ? Le célèbre Questionnaire auquel il répondit et qui porte son nom peut-il nous éclairer ? Riche de nombreux documents issus de la collection familiale, d'archives nationales, des tiroirs de la célèbre maison de tante Léonie à Illiers-Combray, mais aussi de correspondances, de manuscrits rares ou inédits, de souvenirs retrouvés sur les lieux que Proust a fréquentés et aimés, ce livre - réédité à l'occasion du centenaire de la disparition de Marcel Proust - a vocation à célébrer une vie et une époque devenues, par la magie d'un style inimitable, une éternité.

Proust a la réputation, faite surtout par ceux qui ne l'ont pas lu, de n'être pas comique. Or, de tous les auteurs français classiques, il est un des plus drôles ! Madame Verdurin qui sanglote d'amabilité, le langage de Bloch jeune, les lapsus du directeur du Grand Hôtel de Balbec... Le comique est partout dans A la recherche du temps perdu. Et d'une drôlerie d'autant plus percutante qu'elle nous concerne directement. Comme le dit Revel, " partout où il entre, la première chose que son oeil et sa sensibilité pénètrent au travers des gens qu'il regarde, est le réduit obscur où palpite le secret de leur grimace. " On rit des autres, mais aussi beaucoup de soi, car, de tous les rires, il est le plus intelligent et le plus salutaire.

Le centenaire de la mort de Marcel Proust offre l'occasion d'explorer la judéité de l'écrivain, part méconnue de son identité. Né d'un père catholique et d'une mère juive, Proust est profondément marqué par sa famille maternelle - les Weil -, son milieu et son éducation. Une judéité discrète, voire cryptée, transparaît dans son immense culture, dans son engagement dreyfusard, dans les personnages juifs d'A la recherche du temps perdu, et dans le regard acéré qu'il porte sur les salons et la société de son époque. A travers une iconographie exceptionnelle et les analyses de treize spécialistes, cet ouvrage propose un regard renouvelé sur Proust et son oeuvre, mettant en lumière les replis de sa personnalité.

Mars 1918 - novembre 1922. Céleste Albaret et Marcel Proust vivent une relation fusionnelle, dans l'intimité de la chambre d'écriture. Il leur reste mille et cent nuits à partager. Marcel a quarante-sept ans, les jours lui sont comptés, il doit mettre le point final à La Recherche, et reconstituer le conte perdu, Robert et /e chevreau. Céleste en a vingt-sept. Elle veille sur lui, sur son oeuvre, et s'interroge : tandis que les avions allemands bombardent Paris et que la grippe espagnole fait des ravages, quelle vie secrète mène-t-il hors de cet appartement ? Il rentre couvert d'éclats d'acier, recrée pour elle les constellations de feu et les soirées mondaines de ces Années folles. Le roman bouleversant d'un amour singulier, absolu, entre l'écrivain de génie et sa précieuse gouvernante, Céleste, qui fut son unique confidente...