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Béatrice Tillier exposition

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Sciences de la terre et de la

Exposition élémentaire du système du monde. 2e édition

Exposition élémentaire du système du monde, par Fs. Moustey,... 2e édition... Date de l'édition originale : 1856 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

11/2020

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Beaux arts

Notice des objets qui figurent à l'exposition

Notice des objets qui figurent à l'exposition / organisée par la Société industrielle de Mulhouse Date de l'édition originale : 1841 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

11/2020

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Art égyptien

Pharaon des Deux Terres. Album de l'exposition

Cet album présente les chefs-d'oeuvre de l'exposition du Louvre consacrée aux Pharaons noirs, " Pharaon des Deux Terres ". Une synthèse en une cinquantaine d'illustrations, présentées par les meilleurs égyptologues. Qui étaient ces " Pharaons noirs ", fondateurs de la XXVe dynastie, qui réunifièrent la Haute et la Basse Egypte et dont le front s'ornait non pas d'un mais de deux cobras pour symboliser l'exploit d'avoir uni toute la vallée sous leur seul commandement ? Autour de la figure de Taharqa, le plus célèbre d'entre eux, roi visionnaire, guerrier et bâtisseur, " Pharaon des Deux Terres ", le Louvre organise une exposition spectaculaire. Cet album permet de découvrir, en une cinquantaine de pièces incomparables, les chefs-d'oeuvre de l'exposition. Une plongée merveilleuse au coeur de la XXVe dynastie.

04/2022

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Histoire de France

Une plume libre

« 16 ans, sans diplôme, j'intègre l'école des mousses, les fusiliers commandos de la marine et pour quelques mois la prison. 49 ans plus tard, je rends de la main gauche ma carte de presse. Entre-temps j'ai été un an flic à la DST, 38 ans journaliste, grand reporter, rédacteur en chef, PDG pour le groupe Hersant média à la Réunion et en Champagne, Ardennes, Picardie. J'ai aimé ce métier passionnément, j'ai mis le pied en dehors des clous parfois, loin des réseaux parisiens ; j'ai arpenté le Tchad, les palais officiels en Guinée et au Cameroun, rejoint Ushaïa pendant la guerre des Malouines, pénétré au plus près des îles des Mascareignes, de l'archipel des Comores. Ces voyages m'ont permis d'appréhender des situations politiques complexes, des modes de vie différents et ont favorisé nombre de rencontres : chefs d'États, conseillers spéciaux, hommes politiques de tous bords, magistrats souvent soumis, petits et gros voyous dont deux m'ont laissé pour mort. J'ai assisté à la chute de l'empire Hersant, aux tractations politiques. Je quitte ce métier debout, sur deux bras d'honneur en direction de deux présidents : Nicolas Sarkozy et Philippe Hersant, patron des milliers de licenciés qu'il abandonne en France sur le bord du chemin puisque ses intérêts sont en Suisse ».

02/2013

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Romans historiques

Puissance et gloire des princes de Bourgogne Tome 1 : Le duc de la paix. Saga de Philippe Le Hardi

Cet ouvrage relate la fantastique épopée d'un héros du Moyen Age. Dès 1360, le roi Jean le Bon avait remis à son dernier fils le Duché de Bourgogne. Ce solide gaillard, Philippe II - dit le Hardi - fera preuve de détermination et de sagesse en toutes circonstances. Ses multiples chevauchées à travers le vaste empire bourguignon nous font découvrir la beauté des paysages et des sites. Grand mécène et protecteur de la chrétienté, Philippe II non seulement maintiendra la paix face à la menace anglaise mais dépensera également toute sa fortune pour créer un merveilleux patrimoine. A sa mort, il laissera aux générations futures un héritage politique et culturel.

12/2012

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Littérature française

a Lady & les Killers

Une série de meurtres, une Lady, des enquêteurs, des Killers. Un drôle de polar, mieux encore, un polar drôle. Autant maison de retraite que discothèque. Vous ne verrez plus les grands-mères de la même manière !

11/2022

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Première guerre mondiale

Cartes postales illustrées en guerre (1914-1918)

Inventée à la Belle Epoque, la carte postale illustrée - qu'elle soit satirique ou non, graphique ou photographique - a fait partie de ces nombreux supports mobilisés entre ? 1914 et ? 1918 par les différents belligérants, au même titre que le périodique, le journal de tranchée, le tract, le livre ou l'affiche. Ce sont, en Europe et aux Etats-Unis, des milliers d'images originales qui ont ainsi été créées et largement diffusées. 1reLes usages de ces cartes postales, dans les circonstances particulières du conflit, 1reont été variés : du support épistolaire entre combattants et civils, entre le front et l'arrière, à l'image que l'on conserve dans ses effets personnels ou que l'on épingle 1reau mur et jusqu'au collectionnisme des amateurs. Cet ouvrage examine les modalités de production, de consommation et de circulation de ces objets. Il s'intéresse aussi à leur matérialité, à leur langage singulier, associant l'image et le verbe, et à leur imaginaire, où se combinent la violence et l'exagération, le sens des stéréotypes graphiques, la dévaluation comique de l'adversaire entretenue jusqu'à la haine de l'ennemi, l'autodérision 1repar la farce joyeuse, le goût du scabreux... Alors même que la guerre constitue une expérience personnelle et collective, où les relations interpersonnelles et les mobilités sont profondément modifiées, 1rela carte postale se trouve ici entendue comme un objet de consommation courante inscrit dans une culture visuelle transnationale. Préface d'Annette Becker

10/2021

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Histoire des mentalités

La disgrâce des statues. Essai sur les conflits de mémoire, de la Révolution française à Black Lives Matter

Depuis la Révolution française au moins et jusqu'au mouvement Black Lives Matter, les sociétés contemporaines n'ont cessé de s'en prendre aux monuments et statues de grands hommes érigés sur la place publique par des détournements, déboulonnages ou destructions divers. De la colonne Vendôme en 1871 aux figures contestées de l'esclavagisme et du racisme, en passant par les effigies de Staline ou de Lénine après la chute du communisme, les statues de dictateurs abattues lors des Printemps arabes, cette mise à mal interroge l'anthropologie de ces répertoires d'action, les discours historiques que ces monuments cristallisent et la fabrique d'événements désormais mondialisés.

10/2022

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Romans, témoignages & Co

La dernière barge. Théâtre

A Mayotte, le vieux capitaine Bacar prend sa retraite. Ce soir, après son dernier service, il ne commandera plus "La Barge" , ce bateau légendaire qui relie Petite-Terre à Grande-Terre. Mais l'homme semble perturbé, n'hésitant pas à inviter des inconnus à sa fête d'adieux, qui aura lieu le soir même. Alors, qui va embarquer sur cette barge spéciale ? Et pour quel genre de croisière ? Car le vieux capitaine l'assure, cette fête sera pleine de surprises, et la traversée unique... Cette pièce évoque la vie et la culture mahoraises, sans omettre certaines réalités sensibles, mais toujours sur le mode de la farce et de la fantaisie. A partir de 12 ans.

11/2022

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Histoire des religions

L'invention du Cadi. La justice des musulmans, des juifs et des chrétiens aux premiers siècles de l'Islam

Le cadi est une figure emblématique des sociétés musulmanes prémodernes. Savant, juge, administrateur de biens, il incarnait plus que toute autre institution le règne d'un ordre social fondé sur les préceptes de l'islam. Les anciens développements de la judicature musulmane, aux VIIe et VIIIe siècles, demeurent pourtant empreints de mystère. Comment rendait-on la justice aux premiers temps de l'Islam, avant que le droit musulman n'acquière les structures pérennes offertes par les écoles juridiques classiques ? Est-il possible de retracer les étapes de développements régionaux ? Quel rôle le pouvoir et les savants jouèrent-ils dans la formation de l'institution ? En quoi la judicature musulmane est-elle liée aux autres systèmes judiciaires de l'Antiquité tardive ou des débuts de l'Islam ? Mathieu Tillier livre ici les résultats d'une plongée au coeur des sources les plus anciennes du Proche-Orient islamique, croisant papyrus arabes, droit musulman archaïque et textes canoniques syriaques. Cette quête des dynamiques qui présidèrent à l'épanouissement de la judicature musulmane fait apparaître une image nouvelle des tribunaux qui se partageaient le jeune empire islamique. Elle met par ailleurs en lumière le processus dialectique de formation des pensées juridiques proche-orientales, qui s'élaborèrent non seulement au gré d'interactions entre savants d'une même confession, mais également en lien avec le droit des communautés dont ils tentaient de se distinguer.

05/2017

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Lecture 6-9 ans

L'île des esprits

A Mayotte, au coeur du lagon, il y a une île secrète, ancienne léproserie, qu'on appelle l'îlot M'Bouzi. Posé comme une pyramide sur l'eau, ce petit morceau de terre frémit de légendes. Une mystérieuse nécropole s'y cacherait, profondément ensevelie... Le grand-père de Yasmine est mort là-bas. Lors d'un roumbou, une cérémonie magique, son fantôme doit apparaître et lui faire des révélations. Accompagnée de son inséparable compagnon, le maki Taka, et de ses deux amis, Jeanne et Gaspard, tout juste débarqués de France, elle ne se doute pas que cette cérémonie va les entraîner dans une aventure palpitante...

01/2019

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Histoire de France

L'artiste dans la cité (1871-1918)

Rêver la société pour la changer en cité idéale et participer ainsi à l'avènement d'un monde nouveau. Ce fut le désir de nombreux artistes, qui ne furent pas tous des figures d'avant-garde. Si cette ambition a parcouru tout le XIXe siècle et fut ravivée par chaque révolution, elle occupa une place singulière et méconnue sous la Troisième République, entre le souvenir de la Commune de Paris et l'Union sacrée de la Grande Guerre. Construit en portrait collectif d'une génération de peintres et sculpteurs du Paris fin-de-siècle, ce livre examine le rôle et la fonction d'artistes tels Rodin, Luce, Pissarro, Gallé, Gérôme, Toulouse-Lautrec, Signac, Adler, Prouvé ou Guitry. Convaincus de la performativité de leurs oeuvres, ils s'érigèrent en bâtisseurs d'art et réinventeurs de l'histoire, en fondateurs d'un art social, en défenseurs de causes ou combattants de la vérité, dont les armes étaient leurs oeuvres conçues comme des proclamations, des contestations ou des revendications, données à voir en République.

02/2019

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Entre deux guerres

Ni Fakir ni Birman. S’inventer une célébrité dans les années 1930

Dans la France des années 1930, le Fakir Birman, improbable devin oriental, connut une grande célébrité avant d'être contraint de cesser son activité à la veille de la guerre. Ni fakir ni birman, il était en revanche passé maître dans l' "art de la communication" , en tirant profit de l'imaginaire collectif et de la réalité de son temps. Le livre décrit, non sans humour, comment s'est inventé un personnage alors que se développent les techniques publicitaires via la presse, la radio, le cinéma et la photographie. A travers ce phénomène médiatique, Bertrand Tillier fait aussi l'histoire d'une époque de transition, entre espoir et incertitude. Bertrand Tillier est professeur d'histoire contemporaine à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Parmi ses ouvrages : La Belle noyée. Enquête sur le masque de l'Inconnue de la Seine (Arkhê, 2011) ; Caricaturesque. La caricature en France, toute une histoire, (La Martinière, 2016) ; L'artiste dans la cité, 1871- 1918 (Champ Vallon, 2019).

04/2022

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Guerre d'Algérie

Mon père, appelé en Algérie. Un boîtier mélancolique

Bertrand Tillier propose une approche à la fois intime et réflexive de la guerre d'Algérie. Il se fonde sur les photos prises par son père, appelé du contingent en Algérie en 1962 et le récit familial. L'historien met en tension la mémoire individuelle et collective - refoulée - de l'expérience de guerre, exprimée ou tue dans la sphère intime. . L'auteur du texte de ce livre est le fils de l'auteur des photographies. Historien des images, Bertrand Tillier propose pour ce nouvel opus de la collection Format passeport une approche à la fois intime (ce sont ses propres archives) et plus réflexive et générale sur la guerre d'Algérie. Il se fonde sur les photographies prises par son père, appelé du contingent en Algérie en 1962 et le récit familial. L'historien met en tension la mémoire individuelle exprimée ou tue dans la sphère intime et la mémoire refoulée de l'expérience de guerre. Les photos envoyées à leurs proches par les jeunes appelés, photographes amateurs pour beaucoup d'entre eux, se conforment à une certaine mise en scène, puisque prises au piège d'un discours précis, national, officiel et médiatique. Elles donnent à voir une réalité choisie, ciblée, lisse, écran à la guerre. Néanmoins, ces photographies, produites dans un contexte de guerre deviennent en quelque sorte témoignage de l'indicible car vecteurs de " moments de glissement et de débordement où les sentiments, les objets, les expressions du visage échappent d'emblée à toute normalisation ". Remplaçant les mots non dits, elles permettent une transmission d'un passé aux générations suivantes : " Chaque groupe porteur d'une mémoire se dirige vers le miroir qui racontera son histoire " (Benjamin Stora). La valeur des photos des appelés du contingent réside dans ce pouvoir de transmission ; elles constituent un support pour un travail de mémoire et de reconstitution, aussi partiel soit-il, tentant de rompre le silence ; regarder ces photos est une " modalité de communication dans les familles " (Raphaëlle Branche). Retrouvant les photos de son père dans une pochette, Bertrand Tillier, historien des images, met ainsi en lumière le rôle des générations postérieures dans la construction de la mémoire familiale. Grâce à la curiosité d'un fils historien pour les photographies de son père, ce texte dévoile comment, derrière l'objet photographique témoin d'une histoire dans l'Histoire, se lisent des souvenirs, un passé, une mémoire personnelle, familiale mais aussi commune et collective.

03/2023

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Phytothérapie

Secrets et rituels de la forêt amazonienne

Le premier ouvrage de naturopathie sur les plantes de la forêt Amazonienne, entre guide de remèdes et encyclopédie des légendes indigènes. Les plantes jouent un rôle fondamental au Brésil. En plus de leur usage thérapeutique, elles sont au coeur de nombreuses légendes et on leur attribue parfois même des vertus surnaturelles. Dans cet ouvrage passionnant, la naturopathe Rafaela Tillier partage ses connaissances de la médecine traditionnelle brésilienne et de la forêt Amazonienne. Elle présente vingt plantes trouvables en France et, pour chacune d'elles, leurs bienfaits nutritionnels, curatifs et cosmétiques - avec des recettes et des conseils d'utilisation -, mais aussi les légendes qu'y associent les indigènes. Rafaela Tillier accorde en effet dans son livre une place centrale aux peuples indigènes : elle raconte leur histoire, leur mythologie, mais aussi les usages qu'ils font des plantes de l'Amazonie dans une dernière partie intitulée " Les pouvoirs sacrés " : cures chamaniques, macérations, bains de protection... Désireuse d'alerter ses lecteurs sur la déforestation, elle invite à s'inspirer de la sagesse de ces peuples indigènes et à retourner à l'essentiel.

02/2023

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Littérature française (poches)

Mon oncle Benjamin

En cette fin du règne de Louis XV, Benjamin Rathery est connu dans son village de Clamecy comme un médecin aux méthodes peu orthodoxes. Amateur de bons vins et de bons mots, il manie l'épée et plaît aux femmes, tout en se targuant d'être un célibataire endurci. Tel est le portrait dessiné par son neveu, qui nous raconte son histoire. Sa soeur s'ingénie à lui trouver une épouse, bien qu'il fasse tout pour s'y dérober. Mais, après un incident causé pour une énième beuverie, voilà qu'il blesse accidentellement son beau-frère. Pour gagner son pardon, il se résout à accepter l'arrangement de sa soeur. C'est ainsi qu'il fait la connaissance de Mlle Minxit, une jeune fille d'un village voisin... Ce n'est que le début des frasques hautes en couleur du fantasque oncle Benjamin, honnête homme et bon vivant ! Truculent et turbulent, ce roman picaresque est un hymne à la camaraderie, à la légèreté et aux plaisirs de la vie. "Quiconque ne l'a pas lu, disait Georges Brassens, ne peut se dire de mes amis".

04/2017

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Ecrits sur l'art

Dérégler l'art moderne. De la caricature au caricatural

Tout au long d'un XIXe siècle attaché aux normes, genres et hiérarchies, le champ artistique fut confronté à la multiplication des images, à leur reproductibilité technique et à la densification de leur circulation par le biais de la gravure industrielle et du journal illustré, qui modifièrent les statuts et déplacèrent les rapports au sein du système des beaux-arts. Parmi ces bouleversements, la caricature - image grimaçante et expressive par excellence - connut une expansion inédite qui fut d'abord perçue comme une menace pour l'art et plus particulièrement pour la peinture, d'autant que des peintres s'y adonnaient (Goya, David, Delacroix, Daumier, André Gill...). Progressivement, cet objet partisan et utilitaire, doté d'une faible légitimité artistique et culturelle, considéré comme ingrat et régressif, quand il ne passait pour vulgaire, fut pourtant disjoint de ses intentions initiales - le comique, la polémique et la critique -, pour devenir un langage formel. De la sorte, les procédés usuels de l'image satirique - la déformation, l'exagération, l'altération, la mutilation ou la condensation - furent institués en moyens plastiques, selon un double processus de translation et de déterritorialisation qui caractérise plus largement la modernité du xixe siècle. Cet essai analyse comment, dans l'historiographie de la caricature, dans la critique d'art et dans la pratique même des artistes, la caricature et son arsenal de dérèglements sont progressivement devenus l'espace d'invention du caricatural, dont la peinture de Courbet, Cézanne, Degas, Ensor, Rouault ou Picasso est le lieu.

05/2021

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Littérature française

Pour une bouffée d'oxygène

Quand mes parents m'ont dit qu'on partait, je n'ai pas voulu y croire. J'ai eu l'impression que tout s'effondrait. J'ai couru m'enfermer dans ma bulle, avec mon casque sur les oreilles pour ne plus rien entendre - surtout pas les battements affolés des restes de mon coeur. C'était comme si je le sentais se briser encore et encore. J'allais devoir faire mes adieux à ma meilleure amie et à ma plage adorée, pour partir me perdre dans la campagne à l'autre bout de la France. Comment pourrais-je survivre si loin de chez moi ? Cette question me taraudait constamment, jusqu'à ce que je le voie, adossé au mur, le regard perdu. Mais malgré lui, je crois que certaines cicatrices s'agrandissent rapidement, au risque de sombrer... Marion Tillier habite un petit appartement de Toulouse, entre ses livres et ses carnets d'écriture. Née en 1999 en Normandie, elle est bercée par les légendes du Mont-Saint-Michel et l'air de la mer. Elle quitte sa région natale à 15 ans pour habiter dans le sud de la France. Hypersensible, ce dépaysement bouleverse toute son existence. C'est là qu'elle commence à écrire. Touchée par l'histoire de l'une de ses camarades, puis vivant cette histoire à son tour, Marion commence à poser les premiers mots de son roman, pour donner une voix à toutes les victimes de harcèlement ; pour leur redonner espoir.

12/2021

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Histoire de l'art

Le réalisme. "Pourquoi réalisme il y a"

LE LIVRE Loin de se limiter a la description du réel, les artistes réalistes ont eu a coeur de l'interpréter, afin d'offrir au public de nouvelles clés de lecture du monde. Si ce mouvement, né dans les années 1830- 1840, avant de prendre son essor sous la Révolution de 1848, paraît aujourd'hui bien sage, Courbet et d'autres peintres - Honoré Daumier, Jean-François Millet, Rosa Bonheur... - le pensèrent comme une opération de transgression ostensible et scandaleuse. C'est au début du xIxe siècle qu'apparaissent, marquéees notamment par la découverte de l'art espagnol, les premières peintures réalistes dépeignant les habitants des provinces françaises (Bretagne, Vendée, Pyrénées, etc.) dont certains peintres s'attachent a représenter tant les costumes que les coutumes. Admiré ou critiqué pour sa capacité à montrer sans détour et parfois avec brutalité le monde qui nous entoure, cet art éminemment social et politique s'intéresse en effet aux sujets "ordinaires" (paysans, blanchisseuses, etc.). Face à une société en pleine industrialisation et confrontée à un exode rural important, la vie domestique, le monde paysan, les pratiques religieuses et communautaires proposaient ainsi des sujets rassurants empreints d'harmonie et de calme. A contrario, à la fin du siècle, la peinture réaliste mettra en lumière la modernisation industrielle de l'Europe et les conflits sociaux et politiques liés aux droits des travailleurs. Loin de se cantonner à la France, Bertrand Tillier s'attelle également à démontrer le rayonnement de ce mouvement à l'échelle internationale dans les années 1860-1870, que ce soit en Angleterre, en Allemagne (Hans Thoma, Adolph von Menzel, Wilhelm Leibl, etc.) ou encore en URSS (Ilya Répine) et aux Etats-Unis (Thomas Eakins ou Winslow Homer). Rédigé par l'un des spécialistes les plus éminents de l'art du xIxe siècle et comprenant pas moins de 320 illustrations, l'ouvrage propose une analyse captivante sur cette esthétique subversive qu'est le réalisme. L'AUTEUR Bertrand Tillier est professeur d'histoire contemporaine à l'Université Paris 1 Panthéon-Sorbonne. Il est également directeur des Editions de la Sorbonne et co-directeur du Centre d'histoire du XIXe siècle. Ses travaux interrogent plus précisément les rapports entre les arts et la politique aux xIxe et xxe siècles, dans la perspective d'une histoire culturelle et sociale des imaginaires et des sensibilités. Il est l'auteur de nombreuses publications, dont L'Art du xIxe siècle (Citadelles et Mazenod, 2016), La correspondance de Courbet - 20 ans après (Les Presses du Re el, 2018) et Dérégler l'art moderne, De la caricature au caricatural (Hazan, 2021).

04/2024

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Musicologie

Une musicologie entre textes et arts. Hommages à Béatrice Ramaut-Chevassus et Alban Ramaut

Ce volume en hommage à Béatrice Ramaut-Chevassus et Alban Ramaut reflète la diversité de leurs thématiques de recherches et des formes de leur engagement pour la musicologie. Il propose d'interroger les circulations entre les arts et les époques, entre textes et oeuvres, prenant comme point de départ la musique savante de la fin du XVIIIe au début du XXIe siècle. La réflexion s'articule en particulier autour du concept de sensibilité : comment repère-t-on dans la sensibilité et les mots qui l'expriment qu'une période est en train d'éclore (qu'il s'agisse du romantisme ou du postmodernisme) ? Comment des passerelles s'établissent-elles ainsi, sur le plan esthétique, entre des objets qui semblaient à première vue éloignés ? Loin de n'être qu'un volume de Mélanges, l'ouvrage permet de tisser des liens entre les arts, entre les manières d'écrire et de dire la musique.

07/2021

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Mathématiques

Intersection Theory. 2nd edition

1996 Steele Prize Winner for Mathematical Exposition " Intersection Theory... introduced a new order into a field that had been in disarray, by introducing a new and simpler approach that gave all the old results and more. Moreover it gave clarifying expositions of many classical computations in intersection theory, often reducing lengthy old arguments to a few lucid paragraphs. By its very clear exposition and the high quality of its content, this book has had an enormous impact on the field. " - Citation for the Steele Prize for Mathematical Exposition August 1996

12/1998

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Beaux arts

La toilette. Naissance de l'intime, Edition bilingue français-anglais

Catalogue officiel de l'exposition "La naissance de l'intime" (titre provisoire) au musée Marmottan Monet du 12 février au 5 juillet 2015. La transformation et l'évolution des gestes de la toilette dans la culture occidentale. 100 chefs-d'oeuvre en provenance de musées et de collections particulières du monde entier. Les expositions au musée Marmottan Monet connaissent un succès grandissant. Notoriété en librairie des deux commissaires de l'exposition.

02/2015

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Ecrits sur l'art

Écrire l'Art II. 2019-2020 – Une suite d'images et d'effacements

La poétesse et performeuse Vannina Maestri est auteure associée à la saison d'exposition 2019/2020 de La Kunsthalle Mulhouse. Elle s'est immergée dans l'univers de trois expositions, a composé librement autour des oeuvres et des idées qu'elle y a perçues. Publié suite aux expositions Qalqalah ??? ? ? : plus d'une langue, Circumnavigation jusqu'à épuisement et Resisting Permanence à la Kunsthalle Mulhouse en 2019-2020.

03/2023

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Policiers

L'emprise du chat

Une jeune femme est découverte empoisonnée dans la salle de bain de son appartement lillois, aussi gai qu'un abri antiatomique. Hormis son métier d'hôtesse d'accueil - idéal pour se limiter à des relations humaines superficielles - rien ne semble avoir éclairé le quotidien de Léa Bernard. Seule piste : peu avant sa mort, elle a travaillé à Genève dans une exposition de cadavres plastinés, au succès planétaire mais interdite en France. Cela aurait-il un rapport avec son assassinat ? C'est sur quoi vont devoir plancher la frondeuse commissaire Romano et son adjoint Tellier : direction la Suisse ! Côté vie privée, Romano doit faire face aux déboires de Ruru et de Mandela, le chaton qu'elle s'est laissé fourguer au prétexte qu'il est plus facile d'avoir deux chats qu'un seul - comment a-t-elle pu croire un bobard pareil ? Avec toujours autant d'impertinence, Sophie Chabanel réussit l'étrange pari de nous faire éclater de rire devant la plus macabre des expositions. Après sa formation à HEC, Sophie Chabanel travaille quelques années en entreprise avant de bifurquer vers le monde associatif. Désireuse de contribuer à un monde du travail plus humain, elle est aujourd'hui formatrice et conférencière en entreprise. L'Emprise du chat est son cinquième roman.

10/2020

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Ecrits sur l'art

Écrire l'Art II. 2019-2020 – Quelque chose de surnaturel

La poétesse et romancière Laura Vazquez est auteure associée à la saison d'exposition 2019/2020 de La Kunsthalle Mulhouse. Elle s'est immergée dans l'univers de quatre expositions, a composé librement autour des oeuvres et des idées qu'elle y a perçues. Publié suite aux expositions La fête de l'insignifiance, Le Monument, le Labeur et l'Hippocampe, Se suspendre aux lendemains et Où sommes-nous à la Kunsthalle Mulhouse en 2019-2020.

03/2023

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Histoire de l'art

Faïences fines, faïences décoratives et porcelaines tendres

Faïences fines, faïences décoratives et porcelaines tendres / par M. Aimé Girard ; Exposition universelle de 1867 à Paris Date de l'édition originale : 1867 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2021

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Techniques artistiques

Catalogue des produits de la classe 91, section de l'ameublement et de la tabletterie. Exposition universelle, 1867

Exposition universelle de 1867 : examen détaillé des produits exposés dans la classe 91 (section de l'ameublement et de la tabletterie) / Salomon Halphen Date de l'édition originale : 1867 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

02/2021

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Techniques artistiques

Rapport sur le matériel et les procédés de l'exploitation des mines et de la métallurgie. Rapports du jury international. Classe 50

Rapports du jury international. classe 50, Rapport sur le matériel et les procédés de l'exploitation des mines et de la métallurgie / par M. Alfred Habets,... ; Ministère de l'agriculture et du commerce, Exposition universelle... de 1878 à Paris Date de l'édition originale : 1880 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

03/2020

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Beaux arts

Apel-les Fenosa. Catalogue raisonné de l'oeuvre sculpté

Établi sous la direction de Nicole Fenosa et Bertrand Tillier, cet ouvrage répertorie 1 522 œuvres composant l'œuvre sculpté d'Apel-les Fenosa (1899-1988). Le catalogue raisonné s'ouvre sur une biographie de l'artiste conçue par Nicole Fenosa, qui retrace l'aventure artistique et humaine du sculpteur et qui restitue ses relations avec les artistes, les écrivains, les poètes et les musiciens de son temps. En annexe, figurent une bibliographie générale, la liste des expositions individuelles et collectives de l'artiste, un index des noms cités et une table alphabétique des œuvres. L'ensemble est préfacé par Jean-Pierre Changeux, professeur au Collège de France.

09/2002

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Cinéma

La querelle des dispositifs. Cinéma - installations, expositions

- Dites-moi au moins l'argument de la querelle. - Oh ! il est si simple qu'il paraît pauvre face à tant de points de vue qui aménagent plus ou moins une dilution du cinéma dans l'art contemporain, et son histoire à l'intérieur de l'histoire de l'art. La projection vécue d'un film en salle, dans le noir, le temps prescrit d'une séance plus ou moins collective, est devenue et reste la condition d'une expérience unique de perception et de mémoire, définissant son spectateur et que toute situation autre de vision altère plus ou moins. Et cela seul vaut d'être appelé "cinéma". - Vous ne suggérez tout de même pas une primauté de l'expérience du spectateur de cinéma sur les expériences multiples du visiteur-spectateur des images en mouvement de l'art dont on tend à le rapprocher? - Evidemment non. Il s'agit simplement de marquer qu'en dépit des passages opérant de l'une aux autres et inversement, ce sont là deux expériences trop différentes pour qu'on accepte de les voir confondues. On n'oblige personne à se satisfaire de la "vision bloquée" de la salle de cinéma. Ce "désert de Cameraland", disait Smithson, ce "coma permanent". On peut préférer la flânerie, la liberté du corps et de l'esprit, la méditation libre, l'éclair de l'idée. On peut aussi, comme Beckett, se sentir "mieux assis que debout et couché qu'assis". Simplement, chaque fois cela n'est pas pareil, on ne sent ni on ne pense vraiment les mêmes choses. Bref, ce n'est pas le même corps. D'où la nécessité de marquer des pôles opposés pour mieux saisir tant de positions intermédiaires.

11/2012