Festival XYZ
Extraits
Bretagne
Bretagne Nord. Avec 1 Plan détachable
Les enclos paroissiaux, les villes empreintes d'histoire où flotte encore l'ambiance médiévale, les festivals à la renommée internationale, les huîtres plates de Cancale... La Bretagne nord est tout cela et plus encore ! Depuis Rennes jusqu'aux phares solitaires de l'Ouest, en passant par les perles de la Côte d'Emeraude, les cités fleuries, les plus hautes falaises de Bretagne, le coeur de l'Armorique et les vastes étendues de monts, découvrez cette région à forte identité qui saura vous séduire par ses patrimoines naturel et culturel ! Avec cet ouvrage au format de poche, vous trouverez tout ce qu'il faut pour planifier un séjour réussi : 8 itinéraires de visite passionnants ; les cartes indiquant l'emplacement des 71 sites traités ; de nombreuses curiosités et des photos en couleurs. Il est encore plus aisé de se servir du guide grâce à : la réalisation pratique facilitant la recherche d'informations ; son format maniable qui permet d'emporter le guide en toute occasion ; une carte laminée pliable à l'échelle 1 : 330000, avec des plans supplémentaires de Rennes, de Saint-Malo et de Brest, parfaite pour le tourisme.
04/2021
Littérature française
Comme à Hollywood
Il est américain, elle est parisienne. Ils se rencontrent par hasard dans la foule d'un lieu mondain. La première nuit. Les nuits d'après. Il raconte Juliette. L'envie qui renaît, les moments doux, l'espoir, tout ce que cela va bouleverser. Une histoire d'amour presque comme toutes les autres. Sauf que cet homme, c'est la plus grande star du cinéma mondial, l'acteur le mieux payé d'Hollywood. Alors, ça change un peu tout. De festivals en soirées démesurées, des rues de Rome aux plages californiennes, ils vont simplement essayer de s'aimer. Il entraîne Juliette au coeur de son monde, et face à l'étrangère, la guerre est déclarée. Plongée dans cet univers factice, cruel et codifié, combien de temps peut-elle lutter pour protéger leur fragile intimité? Cette femme bien réelle le confronte à ce qu'il est. Du néant à la gloire, elle fait remonter en lui les souvenirs, des blessures de l'enfance aux premiers castings, les injustices, les trahisons, les choix imposés... Avec Juliette, il croit pouvoir tout effacer. Cauchemar, conte de fées ? Qui va tout perdre ? Et peut-on gagner ? Rien n'est jamais aussi tranché.
05/2010
Japon
100 lieux à visiter absolument à Kyoto
Gastronomie, festivals, artisanat et jardins ; poterie, épées, temples et kimonos ; statues bouddhistes et points de vue au sommet des collines, couleurs d'automne et cerisiers en fleurs - la liste des atouts pittoresques de Kyoto est presque infinie. Dans cette sélection de 100 lieux minutieusement choisis, John Dougill et Patrick Hochner nous offrent leur expérience et leur regard sur la ville. Vous y trouverez une grande variété de scènes dont beaucoup sont la quintessence du Japon. Après tout, c'est dans l'ancienne capitale de Kyoto que la culture de ce pays a été nourrie et façonnée. Peu de villes dans le monde peuvent être comparées à Kyoto, qui compte pas moins de 17 sites classés au patrimoine mondial de l'Unesco, dont le Pavillon d'or ou le resplendissant château de Nijo. A ces atouts physiques s'ajoutent des trésors humains : les geishas, les acteurs de nô, les artisans dévoués, les chefs gastronomiques ou les citoyens qui préservent les traditions de la ville. Il faudrait des années pour goûter à toutes les curiosités de Kyoto, mais vous pouvez déjà vous y préparer avec cet ouvrage.
01/2024
Dictionnaires de musique
La mobilité internationale du spectacle vivant. Guide pratique des tournées internationales et de l'accueil des artistes et techniciens étrangers en France
Musique, théâtre, danse, arts de la rue... Ce guide unique en son genre apporte des réponses concrètes à toutes les questions pratiques et juridiques que se posent les professionnels du spectacle lorsqu'ils organisent une tournée internationale ou reçoivent en France des artistes et des techniciens étrangers. Quelles stratégies adopter pour diffuser son spectacle à l'international ? Existe-t-il des aides à la mobilité pour financer ses projets ? Comment gérer toutes les problématiques qui se posent pour les artistes et techniciens au niveau juridique, social, fiscal et douanier ? Où trouver les lois et réglementations, les structures et les intervenants divers susceptibles d'accompagner ses démarches ? Un outil de travail entièrement à jour des dernières règles, riche d'exemples, de modèles de documents, d'interviews, de retours d'expériences et de l'expertise professionnelle de l'auteure et qui vulgarise des terminologies juridiques souvent complexes pour en faire un guide à la portée de tous. Destiné aux compagnies dramatiques et chorégraphiques, aux groupes musicaux, aux producteurs, aux festivals et aux structures de diffusion, un ouvrage clair et synthétique pour mieux comprendre les enjeux de la diffusion internationale et mieux accueillir les artistes et techniciens étrangers en France.
02/2024
Etudes
Etudes d'art
Avec les études d'art, vous explorerez une filière caractérisée par : ? Des domaines nombreux, où chacun peut exprimer son talent : arts plastiques, arts appliqués, arts du spectacle, arts visuels, métiers d'art, de la culture et du patrimoine ? Différentes voies de formation : conservatoires, lycées, CFA, écoles publiques ou privées, universités... en France et à l'étranger ? Un accès diversifié : après la 3e , après le bac, à partir d'un niveau bac + 2 ou bac + 3 ? Une préparation à la vie professionnelle : mises en situation, workshops, réalisations individuelles et en groupes, stages, participation à des concours et à des festivals... ? Des débouchés dans de nombreux secteurs liés à la création, des modes d'exercice divers (plasticien, artiste interprète, artisan, free-lance, intermittent, salarié, chef d'entreprise...) Points forts de la collection : ? Un mode d'emploi des études : accès, organisation, programme, passerelles, débouchés ? Un reportage, des témoignages de jeunes, de professionnels, de responsables de formation ? Des informations pratiques : prépa artistique, inscriptions, épreuves à la loupe, conseils pour faire son book, programmes d'échange à l'étranger, dispositif égalité des chances ? Des outils d'aide au choix : tableau de l'offre de formation par domaines, schéma des études
10/2023
Hongrie
Budapest En quelques jours. 6e édition. Avec 1 Plan détachable
Toutes les clés pour découvrir Budapest le temps d'un week-end. Un guide tout en couleurs, concis et ultrapratique pour découvrir Budapest. Tous les sites majeurs décryptés : la Galerie nationale hongroise, le Parlement, l'hôtel et les bains Gellért, les bains Széchenyi, le parc des Statues, le musée des Beaux-Arts... Un découpage de la ville par quartiers avec, pour chacun, un focus sur les sites incontournables et les meilleures adresses pour se restaurer, prendre un verre, sortir, visiter ou faire du shopping. Des suggestions de balades et des itinéraires thématiques : nuit blanche dans les romkerts d'Erzsébetváros, promenade sur les collines de Buda, shopping branché le long de la Váci utca... Des bains turcs aux thermes en passant par les strands, un focus sur les bains, dans cette ville où aller aux thermes fait partie du quotidien. Des itinéraires sur 4 jours et des sections ciblées pour découvrir Budapest selon ses envies : avec des enfants, vie nocturne, gastronomie, architecture, héritage communiste, festivals... De nombreuses cartes et un plan détachable avec les principaux sites, un index des rues et un plan des transports pour faciliter les déplacements.
05/2023
Théâtre
La Commedia dell'arte
Lorsqu'en 1985, Pierre Saurat publie aux Editions des Cinq Diamants cette pièce qu'il intitule La Commedia dell'Arte, il en destinait la lecture puis la représentation au jeune public. Les années ont passé et la Commedia a suscité un vertigineux enthousiasme auprès du public quel que soit son âge. On ne compte plus les ateliers, les stages, les spectacles et même les festivals axés sur ce théâtre comique qui prend ses racines dans l'antiquité romaine. Même les écoles supérieures dramatiques l'ont inscrit dans leur enseignement. Ce texte, bien plus qu'un prétexte à représentation, devient une petite encyclopédie pour mieux appréhender cette Commedia aujourd'hui un peu trop galvaudée. Les principaux personnages sont évoqués à travers des saynètes qu'on s'amusera à lire puis à interpréter dans le cadre d'ateliers autour du masque et/ou de la Commedia. Joliment illustrée par les dessins de Maurice Sand, fils de George Sand, cette édition 2022 est l'occasion de découvrir et d'approcher la Commedia dell'Arte d'une façon ludique et instructive. Et surtout joyeuse comme les pirouettes d'Arlequin.
06/2022
Romans de terroir
Memoires d'un Cognaçais de coeur et d'action en alternance avec l'esprit de Cognac
Relire l'histoire de Cognac à travers celle d'un "rapporté" depuis plus de 60 ans. Bien des Cognaçais y retrouveront un peu de leur jeunesse. Du bachelier précoce devenu scout, au défenseur écologique des arbres et du patrimoine sous toutes ses formes, en passant par la fondation d'associations dans le désert culturel cognaçais des années 1970, pour le cinéma social (La Curieuse Bobine), la lecture et le goût du livre (Le Texte Libre), la nourriture "bio" (La Doucette), la création du Guide alternatif Les Chemins de Charentes, de coopératives innovantes (Episcope), du Festival de la Semaine de l'Image mais aussi le face à face politique avec Francis Hardy. De la chimie à la sociologie en passant par l'informatique et la formation des adultes, Michel Adam, Cognaçais de coeur et d'action depuis 60 ans, a nourri son parcours et ses aventures d'une documentation locale considérable, au service d'une réflexion constante pour appréhender l'Esprit de Cognac l'inimitable, dans une quête passionnante. Celle d'un intermittent au Paradis ! L'auteur en a tiré ce double livre aux multiples lectures possibles, en alternance ou non, au choix du lecteur. Sa biographie revisite le temps, d'hier à aujourd'hui, à travers les événements nombreux où l'auteur s'est impliqué, un peu, beaucoup, passionnément aux côtés de ses amis à Cognac ; tandis que le chercheur, sous forme d'encadrés thématiques à la fin de chaque période, part à la recherche de l'Esprit du Lieu. Avec une hypothèse finale surprenante.
06/2019
Manga
Sous un ciel nouveau
Sous un ciel nouveau, c'est un recueil de quatre histoires explorant les liens humains dans toute leur subtilité... Un couple de campagnards décide de tout faire pour garder à flot le café que leur défunt fils tenait avec tant d'amour à Tokyo. A l'âge de la retraite, loin de leurs racines et de leurs repères, c'est une nouvelle vie qui commence pour eux... Naoto n'a plus que sa mère. Celle-ci sent bien que son fils envie les autres enfants, qui peuvent s'entraîner au base-ball avec leur père. Que faire pour adoucir la solitude de son garçon ? Yayoi a enfin trouvé l'âme soeur ! L'homme qui l'a abordée à la librairie, charmant, gentil et élégant, a tout du prince charmant. Pourtant, malgré la façade avenante de son fiancé, elle se doute qu'il y a anguille sous roche... Date et Abe sont amis d'enfance. Tous deux à la croisée des chemins pour leur carrière de sportifs, ils se remémorent le cours d'histoire le plus marquant de leur enfance, qui leur a appris une chose : la vie est courte, trop courte ! D'abord succès sur Internet, Sous un ciel nouveau a reçu une seconde consécration en 2017, sous la forme d'une recommandation du prestigieux Japan Media Arts Festival. Avec finesse et surtout beaucoup de tendresse, ce recueil met en scène une galerie de personnages qui découvrent ou redécouvrent le sens de la famille, de l'amitié et, finalement, de l'amour, tout simplement !
04/2018
Littérature étrangère
Le castor
Ghâleb, qui est venu s'installer en Oregon pour échapper au climat délétère de Riyad, observe ce gros rongeur dont la morphologie et le comportement lui rappellent étrangement l'entourage qu'il a quitté. Devant cette madeleine de Proust à quatre pattes - et du genre empoisonné -, il laisse refluer ses souvenirs de famille, revient sur ses déboires et ses échecs, un long retour sur soi qui l'amènera à une conclusion capitale : jamais il ne sera un castor. Né d'un premier mariage malheureux, Ghâleb a toujours été un étranger parmi les siens. Quant à la relation tumultueuse, clandestine, et plus ou moins toxique qu'il entretient avec Ghâda, qu'il n'a pu épouser pour des raisons d'incompatibilité sociale entre familles, elle ne lui procure plus rien. Perdu dans cette ville américaine, Ghâleb est un homme seul, en crise, mais résolu à prendre un nouveau départ. Ne sachant trop comment procéder, il participe à des ateliers de développement personnel, tente une thérapie par la pêche, confie ses peines à la rivière Willamette, se noie régulièrement dans l'alcool et, pour peupler la vacuité de son quotidien à Portland, se livre à toutes sortes de réflexions et d'expériences fantaisistes, comme ces lettres saugrenues qu'il écrit au comique Conan O'Brien. Tout à la fois variation sur le thème "famille, je vous hais", conte cruel sur la crise de la quarantaine, étude de moeurs sur la société saoudienne, récit d'immigration, Le Castor est un festival de situations et d'images insolites, servies par un humour des plus corrosifs.
01/2015
Cinéma
L'art et la science dans Alien
Ce livre dévoile les dessous scientifiques et artistiques de la saga cinématographique culte Alien, qui a marqué toute une génération de spectateurs et qui a contribué à révolutionner le film de science-fiction. Les auteurs explorent les quatre axes suivants : l'Alien, son évolution et sa place dans l'arbre phylogénétique des espèces ; l'univers scientifique et technologique ; la communication humains/machines et le rôle des androïdes ; l'esthétique biomécanique si particulière liée à l'oeuvre de l'artiste HR Giger. Cet ouvrage interdisciplinaire interroge l'actualité et l'avenir de questions scientifiques majeures (la recherche de formes de vie extraterrestre, les voyages dans l'espace, l'exploration d'exoplanètes, l'intelligence artificielle, le rôle et la place des machines parlantes dans notre société...), et analyse le contexte artistique de cette oeuvre cinématographique aussi exceptionnelle que dérangeante, dont on célébrera les quarante ans en septembre. Frédéric Landragin est directeur de recherche au CNRS, spécialiste de la modélisation de l'interprétation du langage naturel et de l'élaboration des systèmes de dialogue homme/machine. Roland Lehoucq est astrophysicien au CEA de Paris-Saclay et spécialiste des liens entre sciences et science-fiction. Il est également président du festival Les Utopiales. Christopher Robinson est maître de conférences à l'Ecole polytechnique, spécialiste de la SF et du fantastique en littérature, art et cinéma. Jean-Sébastien Steyer est paléontologue au CNRS - Museum d'Histoire naturelle de Paris. Spécialiste des sauriens et de la vie avant les dinosaures, il collabore également aux revues Pour la science et Bifrost.
09/2019
Développement durable-Ecologie
Les risques de notre planète
Aucun décret ni texte administratif n'empêchera jamais la Terre de trembler, les volcans d'entrer en éruption, les raz de marée de déferler ni les trains de dérailler. Tempêtes de 1999, usine AZF à Toulouse, canicules, inondations à répétition... Non seulement on ne sait pas prévenir, mais le système de la technostructure est tellement sclérosé qu'il n'a même pas compétence pour, sinon guérir, au moins atténuer les effets. Et pourtant, on continue à nous entretenir dans l'illusion que " gouverner, c'est prévoir ", et que l'apanage d'une civilisation consiste notamment à être capable de maîtriser les risques grâce à la prolifération d'organismes de contrôle. Il doit y avoir une métastase quelque part... L'une d'entre elles, c'est qu'il faut un aveuglement réellement coupable pour ne pas se rendre compte que le monde a fondamentalement changé. La " curiosité " des chercheurs et des ingénieurs, légitime ou pas, ne prend jamais en compte les risques qui y sont inhérents, soit qu'on ne les a pas anticipés, soit qu'on les a tout simplement dissimulés. Le vrai problème de fond est peut-être de ne pas arriver à admettre que la notion de " risque zéro " est définitivement un rêve de société idéale, et nous n'y vivons pas. Pendant près de six ans, l'équipe de Science Frontières a enquêté pour son magazine mensuel et a réalisé en janvier 2003 son 19e Festival consacré à la " Planète tous risques ", disponible en cassettes vidéo et sur le site www.sciencefrontieres.com.
02/2004
Cinéma
L'ami retrouvé. Scénario du film tiré du roman de Fred Uhlman
Le chef-d'œuvre de Fred Uhlman raconte l'amitié entre deux jeunes Allemands, au moment de la prise du pouvoir par Hitler. L'un est juif, l'autre appartient à une famille noble. Bien des années plus tard, en dépit des difficultés traversées, l'amitié retrouvée aura été plus forte que la persécution et que la mort. En se rencontrant pour L'ami retrouvé, c'était la première fois que Harold Pinter et Jerry Schatzberg travaillaient ensemble. Le thème du livre de Fred Uhlman a touché de la même façon la sensibilité et les préoccupations de l'écrivain et celles du cinéaste. Pour Harold Pinter, ce scénario s'inscrit dans la continuité de ses œuvres les plus récentes, en reprenant deux de ses thèmes essentiels d'une part, la mémoire, avec ses nostalgies et ses remords, ses télescopages et ses malentendus ; d'autre part, le combat (de plus en plus déterminé et presque militant) que mène Pinter pour le droit de l'homme à la vie et à la liberté, pour la défense de l'individu contre les agressions des appareils d'État, qu'elles soient brutales ou insidieuses. Ces hommes broyés par toutes les formes des totalitarismes, ce sont ceux de L'ami retrouvé comme ceux de Hot-House, de Un pour la route ou de Langue de la montagne (encore inédit en France). Le film L'ami retrouvé a fait partie de la Sélection officielle du festival de Cannes 1989, avec Jason Robards dans le rôle principal.
06/1989
Romans historiques
Le dernier Burgonde Tome 1 : Entre l'arbre et l'écorce
Après «Déposer les larmes», son précédent ouvrage, Lou Malaval nous propose dans notre série, «Histoires Comtoises», son nouveau titre «Le dernier Burgonde». Entre légende romanesque et véritable fresque historique, les personnages fictifs se mêlent aux personnages authentiques de l’époque qui vit mourir le dernier roi burgonde enterré sous le château du même nom et le début d’une prophétie se réalisant au 13eme siècle au sein de sa descendance. Lou Malaval raconte comment «Hersende», la sorcière, prêtresse manipule le destin de cette noble famille à l’aide de divinations et d’augures. Elle engendrera la malédiction et le drame s’abattra sur les membres de cette famille. Ils connaîtront tour à tour et parfois en même temps, l’amour et la guerre, le sang et les larmes, la trahison et l’amitié. Qui de Bertrand de Mesirey ou de son frère Roland gagnera le cœur de la belle Aélis de Saint-Loup? Lequel gagnera la bataille livrée par leurs deux camps pour la Comté? Lequel sera «le dernier Burgonde»? Ermengarde de Mesirey, la mère reste la clé des mystères de la réalisation de la prophétie. Et son déroulement voire sa fin réserve d’énormes surprises. L’auteur, Lou Malaval, très éclairée, retrace avec beaucoup de connaissances et de précision cette grande période historique pour la Franche-Comté. Son talent d’une rare efficacité se met autant au service de l’Histoire que de l’histoire, pour le plus grand plaisir des amateurs de l’une et de l’autre! Un festival d’écrits et de lumières
04/2019
Divers
Les mots se mangent
Si les mots se mangent c'est parce qu'ils sont drôlement appétissants ! Embarquez dans l'aventure avec Daniel Pennac et Florence Cestac. Si les mots se mangent c'est parce qu'ils sont drôlement appétissants ! Pour manger, on dit aussi... goûter, grignoter, picorer, becqueter, croquer, gober, déguster, boulotter, bouffer, dévorer, baffrer, et cetera. Eh bien, nous affirmons que les mots se mangent, se goûtent, se grignotent, se picorent, se becquettent, se croquent, se gobent, se dégustent, se boulottent, se bouffent, se dévorent, se baffrent... . et même s'etcétérasent. Bon appétit, mangeurs de mots ! LA PRESSE EN PARLE : " Pennac-Cestac unis pour le meilleur, le rire, l'humour et la langue française. Il ne peut y avoir un plus beau mariage pour jouer sur les sens. " Ligne claire Les auteurs Daniel Pennac : écrivain français reconnu, auteur de livres pour la jeunesse et de séries à succès telles que la Saga Malaussène, Chagrin d'école, Kamo, L'oeil du loup, ou encore le Journal d'un corps. Brisant les codes classiques de la littérature, il a reçu de nombreux prix pour l'ensemble de ses oeuvres. Florence Cestac : grand nom de la bande dessinée et fondatrice des éditions Futuropolis en 1975. Travaillant aussi bien pour un public enfantin (Mickey avec Les Déblok) qu'adulte (Le démon de midi), elle ne change pas pour autant de style visuel, ses personnages à gros nez étant reconnaissables du premier coup d'oeil. En 2000, elle fut le Grand Prix du Festival d'Angoulême.
11/2022
Beaux arts
Sous le signe de Tanit. Itinérance d'une galeriste d'art contemporain
Durant son enfance libanaise, au sein d'une famille de grands entrepreneurs, Naïla Kettaneh a grandi dans un climat propice à l'art. Son père, Charles Kettaneh avait mis à profit ses séjours en Iran pour se constituer une riche collection d'antiquités et de livres. Quant à sa mère, Aimée, elle fut la première présidente du célèbre Festival international de Baalbeck créé en 1956. Après une formation qui la conduisit de Londres à Paris, Naïla Kettaneh changea complètement de vie après son mariage avec Stephan Kunigk. Passant de Berlin à Munich, le couple fonda en 1972 dans la capitale de Bavière, la galerie Tanit dédiée à l'art contemporain. Une galerie qui exposa rapidement aussi bien les minimalistes américains que l'Arte Povera italien et des photographes comme Helmut Newton, Man Ray... Se développant à Cologne et à Bruxelles, la galerie connaîtra une expansion européenne jusqu'au décès soudain de son mari. A l'orée des années 2000, Naïla Kettaneh-Kunigk est revenue au Liban : partageant désormais son temps entre la Bavière et le Liban, elle y a créé une nouvelle galerie. Aujourd'hui, elle s'emploie à faire connaître toute une génération d'artistes du Proche-Orient dans les foires du monde entier. Voyageuse de l'art contemporain, "vagabonde " artistique au sens noble du terme, Naïla Kettaneh-Kunigk raconte les étapes, parfois mouvementées, de sa vie de galeriste. Le tout est illustré de très nombreuses photos inédites tirées de ses archives privées et des re-productions d'oeuvres d'art et d'installations dans le monde entier.
04/2017
Littérature française
Et ils dansaient le dimanche
Arrivée à Lyon un jour de 1929, Szonja n'a aucune idée de ce qui l'attend. Si elle est montée dans le train, c'était pour suivre sa cousine et fuir une Hongrie sans avenir. Sa vie est immédiatement happée par la production de viscose, qui bat son plein et réclame de la main-d'oeuvre : en France, les femmes apprécient cette nouvelle " soie " bon marché. La Sase pourvoit à l'existence de chaque recrue : une place à l'usine, une chambre à l'internat, la chapelle et quelques commodités, un maigre salaire. Postée plus de dix heures par jour à l'atelier, surveillant la transformation de la matière visqueuse en fil dans les vapeurs chimiques, elle résiste, passivement, mais aussi grâce à Elsa, la fortunata, qui la soustrait à l'enfermement et bientôt à la violence de Jean, épousé à la va-vite.
Grâce à elle, elle est peu à peu adoptée par un groupe d'Italiens actifs. Le dimanche, la petite troupe sait faire la fête : on grille les poissons pêchés dans la rivière, on danse. On parle politique aussi. Depuis février 1934 et les licenciements, les manifestations donnent l'occasion de se retrouver à Lyon dans les cortèges. Szonja comprend qu'elle ne peut faire défaut aux camarades, ni à Marco dont elle a éveillé les sentiments, ni au Front populaire qui se renforce. L'issue, c'est leur horizon collectif et solidaire.
Livre retenu pour le Festival du Premier Roman de Chambery 2022 - #FPRChambery22
08/2021
Cinéastes, réalisateurs
Chabrol
Claude Chabrol est un cinéaste à la fois célèbre et méconnu. Il fut, jusqu'à sa disparition en septembre 2010, un personnage public pendant un demi-siècle et il a, de lui-même, façonné un portrait de bon vivant gourmand, joyeux ou sarcastique. Il a attiré dans les salles françaises près de cinquante millions de spectateurs - ils ne sont pas nombreux à pouvoir en dire autant. Pourtant, son oeuvre proliférante - cinquante-sept films, vingt-trois téléfilms - n'a jamais permis à Chabrol d'entrer au Panthéon culturel du cinéma français. Aucun César, aucun prix au Festival de Cannes. Il faut donc redécouvrir Chabrol, immense metteur en scène, auteur d'une oeuvre, bien sûr inégale, mais beaucoup plus profonde et cohérente que sa réputation n'a bien voulu la dire. Claude Chabrol adorait les entretiens ; il parlait de lui, de son travail et de ses films mieux que personne, de manière juste et subtile, sans s'aveugler ni s'envoyer des fleurs. Loin de tout narcissisme et de toute mythomanie, il a toujours voulu dire la vérité. Pour un biographe, ces confessions forment un trésor. "J'ai trois masques, disait-il, derrière lesquels je me cache. D'abord le masque de bon vivant, puis celui de vieux rigoriste, enfin celui de l'intellectuel". En reconstituant ces trois Chabrol, en tissant ensemble ces trois fils, cette biographie dessine un portrait de la France sur trois quarts de siècle. Chabrol a filmé sa "comédie humaine" , comme il en avait l'ambition en regard de ses maîtres et alter ego, Balzac, Flaubert, Maupassant, Simenon.
09/2021
Littérature française
Le Scaphandre et le Papillon
Publié dans trente pays, Le Scaphandre et le Papillon a déjà touché des millions de lecteurs dans le monde. Le film qui en a été tiré, réalisé par Julian Schnabel et interprété par Mathieu Amalric, figure dans la sélection officielle du Festival de Cannes 2007. Ce témoignage relate le combat pour la vie d'un homme coupé du monde. Le 8 décembre 1995, brutalement, un accident vasculaire plonge Jean-Dominique Bauby dans un coma profond. Quand il en sort, toutes ses fonctions motrices sont détériorées. Atteint de ce qu'on appelle le " locked-in syndrome ", il est littéralement enfermé à l'intérieur de lui-même ; il ne peut plus bouger, manger, parler ou même simplement respirer sans assistance. Dans ce corps inerte, seul un oeil bouge. Cet oeil, le gauche, c'est son lien avec le monde, avec les autres, avec la vie. Avec son oeil, il cligne une fois pour dire " oui ", deux fois pour dire " non ". Avec son oeil, il arrête l'attention de son visiteur sur les lettres de l'alphabet qu'on lui dicte et forme des mots, des phrases, des pages entières... Avec son oeil, il écrit ce livre : chaque matin pendant des semaines, il en compose et mémorise les pages avant de les dicter, puis de les corriger. Depuis la bulle de verre de son scaphandre où volent des papillons, il nous envoie ces cartes postales d'un monde que nous ne pouvons qu'imaginer, un monde où il ne reste rien qu'un esprit à l'oeuvre.
11/2021
Histoire internationale
Algérie, les années pieds-rouges. Des rêves de l'indépendance au désenchantement (1962-1969)
Que s'est-il passé après l'indépendance de l'Algérie en 1962 ? A quoi ressemblait le pays au sortir de la guerre, une fois disparus les bateaux des pieds-noirs, une fois l'improbable tandem Ahmed Ben Bella/Houari Boumediene installé au pouvoir ? Quelles ont été les espérances de ces années-là, qui résonnaient des mots de révolution, de socialisme, d'autogestion ? En quoi éclairent-elles le destin de l'Algérie et de ses relations avec la France ? Fort mal connue, cette période est, pour la première fois, retracée dans ce livre, à travers la mémoire vive d'étrangers „ amis de l'Algérie nouvelle français le plus souvent. Qu'ils soient médecins, instituteurs, artistes ou journalistes, qu'ils veuillent " réparer les dégâts „ du colonialisme ou qu'ils rêvent de révolution mondiale, tous se veulent du bon côté du monde. Plus précisément : du tiers monde et de ses chambardements. "Alger, c'était La Havane". résume l'un de ceux qu'on désigne sous le terme de "pieds-rouges". A travers leurs récits, une société se révèle. Le coup d'Etat de Boumediene, le 19 juin 1965, a signé la fin d'un cycle. Le festival panafricain d'Alger de 1969 clôt symboliquement cette période : c'est sur ce feu d'artifice „ que s'achève le livre-enquête de Catherine Simon, solidement documenté et fondé sur les témoignages de dizaines d'acteurs de l'époque. Il est la fresque d'une époque, d'un pays, d'une aventure humaine.
08/2011
Sciences historiques
Arras de A à Z
Arras de A à Z est une porte judicieusement entrebâillée pour visiter le patrimoine et les petits secrets de la cité. Tombée sur le papier blanc, cette conversation alphabétique entre les Boyaux Rouges et leur passé est l'occasion rêvée de confronter le lecteur aux pignons à volutes des places et à un patrimoine XVIIIe hors du commun. Jérôme Janicki évoque ici les personnalités qu'Arras a hébergées, comme Robespierre ou Guy Mollet, et dévoile le visage de cet eldorado festif qui accueille, chaque année, le Festival international du film d'Arras. Désormais, l'histoire de la ville est aussi intimement liée au club des basketteuses d'Arras-pays d'Artois qui se fait connaître de par le monde et qui incarne le rendez-vous de la convivialité. L'auteur dresse également un inventaire des transformations profondes générées par les guerres : l'adoption d'Arras par Marseille après sa destruction à 80 % par les bombardements de la Grande Guerre, les souvenirs de L'Ami Bidasse, la renaissance de son cadre arboré et verdoyant. Tout cela pour vous faire profiter du spectacle qu'offre Arras du lever au coucher du soleil et même au-delà. Jérôme Janicki est docteur en histoire des sciences de l'EHESS, doctorant au centre de recherche Savoir, Genre et Société (SAGES) de l'Université libre de Bruxelles et historien de la revue Les Dossiers de l'obstétrique depuis 2008. Auteur de Lens de A à Z, il arpente le passé du Pas-de-Calais et y consacre une partie de ses recherches.
01/2011
Théâtre
Entre le doute et l'enthousiasme
Depuis près de dix ans, Philippe Grombeer est identifié et apprécié en France en tant que directeur du "théâtre belge à Avignon". Une façon sympathique de nommer le Théâtre des Doms, dont le financement relève de la Communauté française de Belgique (récemment rebaptisée Fédération Wallonie-Bruxelles). Pour ceux qui l'ont connu en action en Belgique, il symbolise aussi la réussite du projet des Halles de Schaerbeek, un lieu multidisciplinaire dont il a été l'animateur/directeur durant près de trois décennies. Mais comment en est-il arrivé là ? Par quels chemins tortueux les hasards de la vie l'ont-ils mené d'une enfance africaine au Festival d'Avignon ? C'est ce qu'il nous raconte dans cet entretien convivial où, malgré sa légendaire discrétion, il dévoile des aspects méconnus de son parcours et de sa personnalité toujours en proie au doute mais jamais au point de renoncer à l'action. On y retrouve le passionné de dialogues, donc de voyages ; l'activiste préférant additionner les projets et occupations que s'imposer des ruptures ; le "passeur de culture" curieux et passionné ; et enfin l'hédoniste enthousiaste oscillant entre une certaine attirance pour l'oisiveté et un engagement quasi militant. Et on referme le livre en se disant que ce parcours singulier pourrait bien être finalement emblématique de toute une génération de travailleurs socioculturels nés juste après la guerre 40-45 et nettement influencée par les importantes remises en question qui ont accompagné les événements de mai 68.
06/2011
Musique, danse
L'Album Bob Dylan 1956-1966. Avec 1 CD audio
Cette biographie superbement illustrée se concentre sur la décennie qui s'avérera décisive dans la carrière de Bob Dylan. Réunissant des interviews, des photographies d'archives, des reproductions de textes de chansons et autres documents exceptionnels
émanant de collectionneurs du monde entier, cet ouvrage participe fondamentalement de l'histoire du rock and roll. Il couvre une période essentielle dans la vie du compositeur, depuis son arrivée à New York, en 1961, jusqu'à sa rapide reconnaissance comme l'une des voix les plus marquantes de son époque - nul n'a oublié " Blowin' in the Wind " ni " Like a Rolling Stone " (dont on trouvera ici les paroles manuscrites en fac-similés amovibles). On découvrira également dans l'album une trentaine de documents originaux : autocollants réalisés en vue de la promotion du film Don't Look Back, programme du premier concert de Dylan au Carnegie Chapter Hall, notes du critique musical Robert Shelton au sujet de l'inoubliable concert " électrique " que Dylan donna au festival folk de Newport en 1965, etc. Le CD qui accompagne l'ouvrage atteste l'ascension rapide de Dylan, à la fois en tant que musicien et comme personnage public depuis ses premières interviews, où il invente littéralement sa propre biographie, jusqu'aux interviews enregistrées en 2004 et tirées du film No Direction Home : Bob Dylan, où il revient sur les débuts de sa carrière. Composé avec soin et ingéniosité, cet album historique voudrait rendre le plus beau des hommages à l'un des artistes américains les plus singuliers.
10/2005
Récits de voyage
Anthologie des écrivains de Gulliver
Nicolas Bouvier, Bruce Chatwin, James Crumley, Jim Harrison, Jacques Lacarrière, Jacques Meunier, Redmond O'Hanlon, Hervé Prudon, Salman Rushdie... Quelques noms parmi tant d'autres, pour un exceptionnel panorama de la littérature voyageuse. Quelques noms et une formidable aventure initiée par Michel Le Bris en 1990, avec la création du festival " Etonnants Voyageurs ", à Saint-Malo, puis de la revue Gulliver.
" Un jour, parce que j'étouffais dans les modes de l'époque, qu'il me fallait un autre espace, où respirer un peu plus large, je décidai que c'était trop, et qu'il fallait se battre, pour une littérature plus aventureuse, plus voyageuse, ouverte sur le monde, soucieuse de le dire. En rassemblant les petits enfants de Stevenson et de Conrad partout, de par le monde.
" Tout grand livre, écrivait Stevenson, est quelque part un récit de voyage. " Nulle école, nul dogme, nulle forme obligée, mais la conviction affirmée que c'est l'épreuve de l'autre, de l'ailleurs, du monde, qui, seule, peut empêcher la littérature de se scléroser en modes, en formes vides. La quête de cette parole vive, portée à incandescence par les artistes, les poètes et les écrivains, en nommant le monde, nous le donne à voir et l'invente, le revivifie.
Un lieu, un texte, et le regard croisé d'un(e) inconnu(e) au bout du monde dans le voyage se joue peut-être le retour à une vérité un peu trop oubliée de la littérature : écrire, c'est toujours s'en aller.
05/1999
Loisirs et jeux
Georges N° 33 : Théâtre
N'ayez pas le trac, Georges vous invite à brûler les planches avec ce N° Théâtre ! Les trois coups résonnent et l'on commence avec l'histoire longue signée Aurore Petit, qui met en scène, sous vos yeux, une drôle de comédie intitulée "Chouchou chouine" ! Panpi et Gorri reviennent sur le devant de la scène et se donnent la réplique pour l'histoire courte. Coup de projecteur sur Sarah Bernhardt dans l'histoire vraie, " l'impératrice du théâtre" et sans doute une des plus grandes tragédiennes françaises du XIXe siècle, devenue une vraie "star" internationale. A l'entracte, Georges vous propose une multitude de jeux pour découvrir les origines du théâtre à l'Antiquité, se familiariser avec la Commedia dell'arte (avec entre autres un arlequin à colorier), aller de scène en scène en parcourant le labyrinthe d'un grand festival de théâtre contemporain, comparer Shakespeare et Molière, ou encore s'amuser avec les métiers et les superstitions du théâtre dans une grande image. Fin de l'entracte avec un peu de découpage, pour fabriquer en paper toy un théâtre de poche ! L'intrigue reprend avec les " rubriques-à-brac " : Georges vous propose de jouer la comédie avec une rubrique théâtre, pour rejouer une scène classique comme un pro (avec ou sans répétition générale !). Fabriquez ensuite votre costume de comédien grâce à la rubrique bricolage, et à vous les longues tirades et monologues dans la rubrique langue où Georges vous souffle tout ce que vous devez savoir pour décoder la langue et les expressions du théâtre.
04/2018
Littérature française
Premières neiges sur Pondichéry
Violoniste virtuose, fervent de musique kleizmer autant que du répertoire classique, Hochea Meintzel accepte l'invitation d'un festival de musique carnatique à Chennai, en Inde du Sud. Blessé dans sa chair par un attentat, c'est avec l'intention de ne plus revenir qu'il quitte Jérusalem. Comme aimanté par les circonstances, après une cahotante équipée qui le mène de Pondichéry à la côte de Malabar, en passant par un ranch de montagne aux frontières du Kerala, il finit par trouver refuge à Fort Cochin, non loin de l'antique synagogue bleue. Un soir de tempête, parce que la grande prière exige un minyan, quorum de dix fidèles, ceux qui sont restés supplient Hochea d'être le dixième. Avec la promesse de lui raconter l'histoire ancestrale des juifs de Kochi... Porté par les figures de Samra, sa fille adoptive, et de Mutuswami, la jeune musicienne qui le guide et l'accompagne, Hochea s'en remet à un enchaînement de hasards, quitte à affronter une part occultée de sa vie - et l'intuition d'un autre monde, d'une autre histoire, d'un autre exil. En un tour de force romanesque, Premières neiges sur Pondichéry nous plonge dans un univers sensoriel extrême, exubérant, heurté, entêtant, à travers le prisme d'un homme qui porte en lui toutes les musiques du monde, et accueille l'inexorable beauté de tous ses sens. "La nuit cette fois était entière, emplie d'étoiles dédoublées par des voiles de brume. Et le bouquet final, après les dernières salves, retombait en neige éparse sur la mer".
01/2017
Théâtre
L'Impromptu d'Arras. Suivi de Un dramaturge au travail
Le 8 juillet 1951, à Arras, au cours des fêtes données en hommage au trouvère médiéval Adam de la Halle, André Reybatz, responsable des festivités et directeur artistique du futur festival dramatique, fait représenter une pièce écrite pour l'occasion par Jean Vauthier : L'Impromptu d'Arras. Ce dramaturge encore inconnu, qui sera le père de Bada et l'un des meilleurs représentants du « Nouveau Théâtre », a choisi de réécrire à sa manière Le jeu d'Adam ou Jeu de la Feuillée du trouvère arrageois. Plus qu'une simple transposition de la pièce médiévale pour le divertissement d'une soirée, l'Impromptu entretient des liens essentiels avec l'œuvre en gestation du dramaturge moderne et, par un effet de retour, offre une interprétation subtile du jeu originel.
Cet ouvrage poursuit ainsi deux enjeux. Faire connaître, en la publiant, la pièce de Vauthier inédite à ce jour ; en proposer une lecture qui ne soit pas seulement une comparaison terme à terme avec la pièce médiévale mais qui descelle, sous les transformations et les reprises, les linéaments des thématiques et de la dramaturgie de Vauthier. Deux annexes complètent l'ensemble : la reproduction du texte intégral de la pièce médiévale dans l'édition d'Ernest Langlois et l'analyse d'une mise en scène contemporaine du Jeu de la Feuillée en 2003. Celle-ci permet d'interroger, différemment que l'avait fait Vauthier, le rapport que les hommes du XXe et du XXIe siècle entretiennent avec ce qu'il est convenu d'appeler le « Moyen Age » et ses productions.
03/2015
Languedoc-Roussillon
Languedoc-Roussillon. Guide + Atlas + Carte
Depuis les vestiges romains de Nîmes et le pont du Gard, jusqu'au sommet mythique du Canigou, en passant par les étangs bordant Montpellier peuplés de flamants, le Canal du Midi et la cité médiévale de Carcassonne. L'escalade du mont Lozère et une visite des gouffres et grottes aux concrétions fantaisistes. Vautours des gorges de la Jonte, taureaux de Camargue, loups et bisons du Gévaudan. Les fauvistes, l'empreinte catalane et l'ancienne puissance des évêques de Mende. La course camarguaise, le célébrissime cassoulet de Castelnaudary, la transhumance à L'Espérou et le grand festival folklorique d'Amélie-les-Bains. Découvrez toutes les couleurs du Languedoc-Roussillon avec ce guide ExpressMap, qui regorge de descriptions des plus grandes attractions de la région. GUIDE : - des cartes présentant l'emplacement de tous les sites décrits dans le guide - un contenu riche - histoire, culture, nature, traditions, curiosités et anecdotes - des informations pratiques - jours et heures d'ouverture, prix des billets, conseils sur le transport public, l'hébergement, le climat - des renseignements sur la cuisine locale, des bons plans achats et un calendrier d'événements - une mise en page claire qui facilite la recherche d'informations - des images en couleur. ATLAS : - un atlas détaillé du Languedoc-Roussillon, avec les attractions présentées dans le guide - échelle 1 : 300 000. CARTE : - une carte laminée détachable incluse dans la publication (échelle 1 : 330 000) - tous les sites décrits dans le guide sont facilement repérables sur la carte - avec des plans supplémentaires de Perpignan et de Montpellier.
03/2023
Histoire de l'art
Revue Studiolo, n°18, "L'Indétermination"
Le numéro 18 de la revue Studiolo, dont le dossier a pour sujet "L'indétermination" , paraîtra à l'occasion du Festival de l'histoire de l'art de Fontainebleau (3-5 juin 2022). Il s'agit du deuxième opus de la collaboration entre les Editions Macula et l'Académie de France à Rome - Villa Médicis et Studiolo, revue annuelle d'histoire de l'art qui existe depuis 2002. Cette coédition a débuté avec le numéro 17, qui a paru dans une toute nouvelle maquette en novembre 2021. "L'indétermination" . Le dossier de ce numéro interroge tout autant ce qui excède l'intention artistique d'une oeuvre d'art, que les chemins empruntés par sa réception critique. Quelle est la part d'indéterminé à l'oeuvre dans une production artistique ? Et comment en rendre compte sans la désavouer, sans la ramener, justement, à son état contraire : la détermination ? Dans un rapport à l'image qui engage l'artiste, l'oeuvre et le spectateur, l'indétermination peut se penser comme ce "résidu laissé inexprimé par une articulation défectueuse" qui échappe aux discours et à la représentation (G. Cassegrain). Chaque livraison de la revue Studiolo comporte un dossier thématique, des varia, une rubrique regards critiques consacrée à l'historiographie et, dans la rubrique histoire de l'art à la Villa Médicis, une actualité des activités du département d'histoire de l'art et des chantiers de restauration de l'Académie de France à Rome - Villa Médicis. Enfin champ libre ouvre ses pages aux pensionnaires artistes de l'année en cours.
02/2023
Divers
Une Enfance de paille
Ce n'est pas un secret dans la famille : alors enfant, le père de Lika Nüssli a été placé par ses parents dans un foyer paysan ; en échange d'une petite pension versée à ses géniteurs, l'enfant servait d'homme à tout faire : nourrir les bêtes, traire les vaches, nettoyer l'étable, faire les courses, etc. C'est ce passé que raconte Lika dans Une Enfance de paille, un quotidien âpre et dénué de confort, quelque part dans les montagnes suisses il n'y a pas loin de 80 ans. Le petit Ernst accepte cette nouvelle vie avec fatalisme, trimant du matin ou soir, le ventre toujours un peu vide - une nouvelle vie où quelques carrés de chocolat dérobés à la sauvette représente un plaisir rare et intense. Derrière tout ça, c'est aussi la grande histoire qui se dessine et apparait par flash, comme lorsque le ciel s'illumine d'un étrange feu d'artifice créé par le bombardement des alliés sur le sud de l'Allemagne. Le trait à la fois rond et brut de Lika Nüssli arrive à raconter avec force et acuité l'innocence qui entoure cette période de la vie, comme la dureté de ce que traverse le petit Ernst. Une Enfance de paille a reçu le Prix de la Meilleure bande dessinée suisse au festival de Delémont en 2022 (dans sa version allemande). Lika Nüssli est une artiste pluridisciplinaire suisse ; elle pratique le dessin et la bande dessinée mais s'exprime également à travers la peinture, des installations et des performances.
05/2023
