portrait Samuel Beckett
Extraits
Littérature française
Portrait craché
"La paralysie faciale a déformé ses traits. Pour parler de lui, il convient de trouver un ton objectif, ce qui n'est pas si facile. Il est sourd de l'oreille gauche, le préciser est déjà entrer en lui comme par effraction. Il n'est plus jeune, loin s'en faut, et son esprit commence à vagabonder". Ni plainte ni complainte dans ce roman cru et nu où l'auteur fait corps avec son personnage pour tenir une chronique où le scalpel de l'humour noir découpe à vif humeurs et tumeurs. Les mots contre les maux. "Les Livres sont des analgésiques", écrit Jean-Claude Pirotte. Ils survivront à cette humanité moribonde où le silence et la mort sont siamois. La littérature comme remède. Les ouvrages des écrivains qu'il aime - sa famille élective - font rempart autour de lui. L'écrivain plonge en eux pour revenir à la source, à l'orgueil de finir debout. Un chef d'oeuvre de la littérature clandestine, celle qui a pris le maquis et est entrée en résistance.
08/2014
Littérature française (poches)
Le portrait
Et si un tableau pouvait parler ? Dire tout ce qu'il voit et tout ce qu'il entend, partout où il est accroché ? Le portrait de la baronne Betty de Rothschild, peint par Ingres en 1848, raconte, à travers ce roman surprenant, un siècle et demi des fastes et des tourments de sa famille, l'une des dynasties financières les plus légendaires et secrètes d'Europe.
05/2009
Théâtre
Le portrait
Deux vieilles amies, des amies de lycée : Violette, célibataire, fréquente de préférence des hommes mariés, ce qui garantit son indépendance. Elle est restauratrice de tableaux. Brigitte, la femme de Jacques, habite à Lyon. Elle a trois grands enfants. La plus jeune, Silvia, ignore qu'elle est le résultat d'une brève aventure extra-conjugale. Brigitte, qui n'ose pas le lui dire, voudrait que Violette s'en charge. Il y a aussi Lili, la jeune femme de ménage de Violette, une petite impertinente qui n'a pas la langue dans sa poche. Elle s'est juré de devenir actrice, on la verrait bien dans un rôle de soubrette. Entre Brigitte et Violette, les rapports étroits, tendus, passionnels peuvent déboucher tout à coup sur la violence. Un enjeu : l'autoportrait de Violette, en costume d'époque. Un portrait plus vrai que nature. Elle voudrait le donner à son amie, qui se méfie de ce cadeau. Quant à Lili, elle regarde, elle écoute, elle commente. Sens de l'observation, humour, l'auteur moque gaiement les préjugés - qui ont pourtant la vie dure.
01/1997
Littérature érotique et sentim
Portrait convulsif
Texte érotique à forte tendance sadomasochiste, Portrait convulsif raconte l'éducation de la jeune Ophélie par le couple Romain / Juliette et, dans la seconde partie, la déchéance progressive de Romain sous le joug conjugué d'Armide, Juliette et Omphale. Enchaînant des scènes extrêmes de souillure et des mots raffinés, ce roman en trompe-l'œil oscille entre ces deux pôles dans une atmosphère étrange, mi-réaliste, mi-fantasmagorique. Traversée du miroir de deux êtres unis dans l'amour jusqu'aux désirs les plus crépusculaires, Portrait convulsif sonde, de manière indubitablement troublante, les méandres du désir et de son corollaire, le sexe...
03/2017
Littérature française
Portrait nu
Christine Aventin est lectrice de Bataille : l'acte sexuel est une expérience de la transgression tout comme l'écriture est une pratique transgressive du langage. Elle est aussi lectrice de Jelinek : Il ne peut y avoir de langue spécifiquement féminine du plaisir et de l'obscénité, parce que l'objet de la pornographie ne peut développer de langue qui lui soit propre. C'est dans cet interstice qu'elle a écrit Portrait nu, un roman qui impose autant qu'il réfute la possibilité de faire un récit à partir d'une expérience pornographique au féminin, c'est-à-dire de donner la parole à l'objet sexuel au moment précis où il en est fait usage. Il en résulte non un texte de plaisir - travaillé en vue d'une pratique confortable de la lecture -, mais un texte de jouissance dont la lecture nous met dans un état de perte. Christine Aventin a connu à quinze ans son quart d'heure de gloire, avec un roman dont le titre lui échappe. Elle en est toujours restée un peu gauche : un écrivain contrarié. Portrait nu a paru pour la première fois en 2005 aux éditions du Cercle. A disparu presque aussitôt dans un dépôt de bilan. Le revoici, comme le furet de la chanson, accompagné de la nouvelle inédite La mort quand elle veut qui en éclaire la genèse.
02/2018
Humour
Desproges, portrait
Philosophe, potache, moraliste, séducteur, ami des bêtes et des femmes, procureur, cuisinier, journaliste, écriveur, trublion... Pierre Desproges aimait profondément deux choses dans la vie : l'écriture et la famille. Marie-Ange Guillaume rassemble témoignages, photographies et citations pour brosser le portrait joyeux et attendri du plus grinçant des humoristes français.
04/2018
Ecrits sur l'art
Portrait, autoportrait
"Tout portrait qu'on peint avec âme est un portrait non du modèle mais de l'artiste", relève Oscar Wilde. En dessinant l'autre, on se dessine soi-même ; en se portraiturant, on fait le portrait de quelqu'un d'autre. Une mise en abîme qui remonte aux origines de l'art et qui n'a rien perdu de son mystère. Après le succès en 2018 de l'exposition consacrée à la confrontation du dessin politique et du dessin poétique, le Musée Jenisch à Vevey (Suisse) présente au printemps 2021 une nouvelle exposition conçue par Frédéric Pajak. Elle rassemble près de 250 oeuvres sur papier de 80 artistes, de la Renaissance à nos jours, et mêle réalisme et expressionnisme, élégance et gravité, figuration et transfiguration. Portrait, autoportrait questionne en outre les jeux et les enjeux de l'un des arts les plus anciens et les plus énigmatiques de tous, celui de la représentation de l'homme par lui-même. Un texte retraçant les étapes de l'histoire du portrait et de l'autoportrait accompagne cette publication. Rembrandt, Goya, Delacroix y côtoient Giacometti, Kiki Smith ou Annette Messager.
05/2021
Littérature française
Le portrait
Maurice Guilhon est sauveteur de langues, cueillant et consignant inlassablement les vocabulaires en danger afin de sauver autant de langues que possible de la disparition de leurs locuteurs. Alors qu'une femme insaisissable et silencieuse bouscule sa vie, une étrange maladie frappe les dictionnaires. Des temps entiers disparaissent, des pans complets de vocabulaire s'effacent des pages des livres Une réflexion sur le patrimoine linguistique mondial, menée dans une langue d'une saveur rare. Un régal.
03/2023
Religion
Inigo. Portrait
"J'ai longtemps détesté Ignace de Loyola, lui trouvant l'air d'un égaré baigné de larmes. nous appelant sans discrétion aux sacrifices qu'une imagination médiévale lui faisait concevoir. Je n'aimais ni sa phrase, ni ses deux étendards, ni son passé de soldat ni son avenir de général du pape, ni son visage au front étroit et fuyant. Son militarisme m'écoeurait, tout comme ses règles et ses disciplines et les mille arguties de sa correspondance. Je ne voyais pas comment le même homme qui avait voulu, selon la tradition orientale, devenir "fou pour le Christ'', et méprisé. pouvait dans ses lettres peser à ce point le pour et le contre et composer avec les puissants". En un portrait bref et acéré, François Sureau fait céder l'image trop lisse d'un homme auquel les livres pieux sont impuissants à rendre justice.
10/2010
Actualité et médias
Cécilia. Portrait
Cé-ci-lia. Son prénom seul, rare au point d'être désormais symboliquement breveté, charrie tous les fantasmes. Toutes les beautés, toutes les folies, toutes les horreurs, toutes les incompréhension. Cé-ci-lia. Cela résonne comme la promesse d'un conte étrange.
01/2008
Autres collections (9 à 12 ans
Les Jumeaux Fowl Tome 2 : Leurs ennemis vont le regretter
Après avoir pulvérisé le jet familial, Myles et Becket Fowl sont assignés à résidence et privés de tout contact avec le monde des fées. Mais Myles se fait mystérieusement enlever. Beckett et Lazuli, son amie mi-elfe mi-lutin, se lancent alors dans une course-poursuite à travers les continents, et jusque dans une planque sous-marine protégée par des pièges aussi loufoques que dangereux ! Beckett parviendra-t-il à concevoir un plan de sauvetage génial sans son génie de frère ?
11/2023
Littérature étrangère
Godot et son ombre
" Vêtu d'une canadienne légère déboutonnée, sans chapeau, il est passé devant le kiosque de la réception et d'un pas étrangement lent, comme s'il glissait sur des patins à glace, il a poursuivi son bonhomme de chemin vers la salle du Café Français. " Sous une forme originale, Godot et son ombre est un récit autobiographique émaillé d'analyses de l'oeuvre de Beckett et de réflexions sur la culture occidentale vue depuis l'autre côté du rideau de fer. C'est aussi un texte sur la magie de la littérature et la fascination que Samuel Beckett inspire à l'auteur. On y trouve une foule d'anecdotes et des descriptions de rencontres avec les acteurs et metteurs en scène fétiches du grand écrivain. Pour Antoni Libera, l'oeuvre de ce " maître de tristesse et de solitude " comporte une dimension prophétique, qui a le pouvoir de transformer l'individu. Le récit culmine à la fin de 1977. Libera revient en France après un séjour aux Etats-Unis et, suite à une série de rebondissements inattendus, il rencontre enfin Samuel Beckett à Paris. Cet échange avec l'écrivain qui incarne sa vision de l'artiste idéal va déterminer le reste de sa vie. En effet, Antoni Libera se consacre depuis lors à faire connaître l'oeuvre de Beckett à l'est de l'Europe.
11/2012
Critique littéraire
BECKETT L'ABSTRACTEUR. Anatomie d'une révolution littéraire
Et si Beckett n'avait dû sa consécration qu'à un malentendu si insistant que seule une révolution de sa lecture pouvait restituer la révolution qu'il a accomplie.
Il arrive en effet que l'interprétation obligée et autorisée d'un travail littéraire, relayée par les dévots de la mystique poétique, occulte l'immensité d'une œuvre et en inverse le sens.
Beckett a introduit en littérature une subversion aussi radicale que celle de Duchamp en art : il a inventé l'art littéraire abstrait. Entreprise si attentatoire aux credos de la " profondeur " qu'on n'a su appliquer à son œuvre que l'idée la plus rebattue de la poésie qu'il avait passé sa vie à refuse : " Ah, les vieilles questions, les vieilles réponses, il n'y a que ça ! " Ironisait-il.
Au terme d'une enquête qui réintroduit l'histoire (Joyce, Yeats, la littérature et l'Irlande) au sein de cette œuvre réputée la plus " pure ", voici le portrait inédit de l'artiste en " abstracteur ", inventeur des règles spécifiques de l'abstraction littéraire ; et un démontage de sa combinatoire logique qui donne la clé des énigmes les plus obscures du Dépeupleur ou de Cap au pire.
Comme dit Beckett : " Encore. Dire encore. Soit dit encore. Tant mal que pis encore. Jusqu'à plus mèche encore. Soit dit plus mèche encore. "
04/1997
Critique littéraire
Forme et signification dans le théâtre de Beckett
Il est difficile, dans une oeuvre théâtrale aussi singulière que celle de Samuel Beckett, qui déjoue sans cesse les principes traditionnels du genre, de saisir tant les procédés formels sous-jacents que la logique structurelle d'ensemble. S'appuyant en partie sur les études générales des linguistes, mais forgeant en même temps ses propres outils conceptuels d'analyse, Betty Rojtman parvient à relever ce défi, sans jamais trouver refuge dans le jargon ou l'exposition absconse. Monde de la "vibration de surface" et du faux-semblant, le théâtre de Beckett est dépourvu, dans son statisme où pourtant "quelque chose se passe" (Fin de partie), de tout noeud dramatique résolvant les tensions de l'intrigue. Betty Rojtman a parfaitement su repérer ce qui se jouait sous l'apparente absurdité d'un théâtre en instabilité permanente, tel un système de thermodynamique. Et c'est précisément en recourant aux notions de "tension", de "force", que l'auteur parvient à résoudre la dialectique inertie/dynamisme innervant le théâtre de Beckett. Les tensions se dispersent sur plusieurs niveaux et plusieurs axes (verticalement et horizontalement), mais où vont-elles exactement ? Nulle part, conclut B. Rojtman : "elles ne conduisent à aucune paix, à aucune Terre Promise dont le rivage serait entrevu à l'horizon. . ".
12/1987
Littérature française (poches)
Molloy suivi de "Molloy". Un événement littéraire, une oeuvre
" Je suis dans la chambre de ma mère ". Ainsi commençait la première page d'un roman publié à Paris en janvier 1951. L'auteur était un Irlandais inconnu qui écrivait en français. La presse saluait aussitôt l'apparition d'un grand écrivain : " Si l'on peut parler d'événement en littérature, voilà sans conteste un livre événement " (Jean Blanzat, le Figaro littéraire).
L'avenir allait confirmer ce jugement. Dès l'année suivante paraissait, du même auteur, En attendant Godot, une pièce qui allait faire le tour du monde et même éclipser quelquefois ce premier roman. Et pourtant, Molloy reste un livre majeur dans l'œuvre de Samuel Beckett.
Jean-Jacques Mayoux, trente et un ans plus tard, nous en offre une lecture encore enrichie par le temps.
03/1994
Lycée parascolaire
Oh les beaux jours, Beckett. Bac 1re générale et techno
Tous les outils pour comprendre et maîtriser la pièce Oh les beaux jours, de Samuel Beckett, au programme du nouveau bac français : des repères pour la lecture ; des points de grammaire ; des clés pour analyser le contexte, les différents thèmes, la visée de l'oeuvre... ; des sujets d'écrit et d'oral corrigés.
08/2019
Histoire de la photographie
Portraits choisis, portraits subis
La pratique du portrait photographique cristallise une multitude d'enjeux sociaux : du portrait choisi réalisé à l'initiative de la personne photographiée au portrait subi où celle-ci - réduite au rang d'objet - se voit imposer, de manière unilatérale, de poser devant l'appareil. Entre ces deux extrémités, se déploie une panoplie de cas intermédiaires, à travers lesquels l'agencéité des sujets s'exprime selon des intensités variables. Au travers de ce numéro qui s'inscrit dans un arc géographique large et dans une fourchette chronologique allant des années 1860 aux années 1950, les contributions interrogent les expressions photographiques de la domination et/ou de l'émancipation, leurs régimes de signification, leurs marqueurs visibles ou moins visibles mais aussi les formes spécifiques que celles-ci ont revêtues en fonction des contextes. Les tensions entre l'individuel et le collectif, entre le public et le privé, entre les mobiles initiaux et les usages postérieurs, entre le regard du photographe et la présence du photographié, entre la prétendue objectivité de la technique et l'aspect construit de la mise en image, entre le contenu de l'image et l'orientation de sa légende, sont autant de lignes de crête de ce dossier.
10/2022
Littérature française
Journée exceptionnelle du déclin de Samuel Cramer
Lui, c'est Samuel Cramer, l'Amiral, l'homme des grands voyages horizontaux et verticaux, l'écrivain qui aime quand « ç'a de la gueule », l'observateur de son époque, de sa ville et de ses contemporains. Un homme difficile et attachant. Elles, ce sont ses femmes, celles qu'il aime ou qu'il déteste, celles dont il rêve et qui n'existent pas. Eux, ce sont ses amis, ses poisons, Michel Houellebecq, Sibelius, Rimbaud, Duras, Melville, Gary Cooper, Hölderlin, l'alcool, l'ennui, l'espoir, le désespoir, la provocation, la honte, l'ironie, et tout ce qu'il ne saura jamais dire. Ce matin-là, Samuel Cramer entame une journée qu'il espère exceptionnelle. Mais il semblerait que le destin en ait décidé autrement. Commence alors une drôle d'errance baudelairienne…
09/2016
Théâtre - Pièces
Samuel le marchand, drame en cinq actes
Samuel le marchand : drame en cinq actes / par MM. Montigny et Meyer Date de l'édition originale : 1838 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2021
Religion
HOMELIES SUR SAMUEL. Edition bilingue français-grec
Ce volume achève la nouvelle édition critique des homélies d'Origène conservées en grec. Il fait suite aux Homélies sur Jérémie publiées dans les volumes 232 et 238.
Les Homélies sur Samuel ont été données à Jérusalem en 240 (± I). Celle que nous avons en langue originale traite d'un épisode biblique qui a toujours intrigué les juifs et les chrétiens : le roi Saül va consulter une nécromancienne et celle-ci fait apparaître devant lui le prophète Samuel pour lui annoncer l'avenir. Comment se fait-il qu'un prophète obéisse à une magicienne ? Est-ce bien Samuel lui-même qui est apparu ou un démon déguisé en Samuel ? Ces questions en soulevaient une autre plus fondamentale : où vont les âmes des justes après la mort ? Il était de tradition chez les chrétiens de penser qu'elles allaient comme les autres dans un lieu souterrain et qu'elles ne monteraient au Ciel qu'après le jugement dernier. Origène soutient ici que, depuis la résurrection du Christ, elles vont tout de suite dans un Paradis céleste. Nous assistons en l'écoutant à une évolution importante dans la représentation chrétienne de l'Au-delà.
Une autre homélie du même groupe, transmise en version latine, commente le célèbre Cantique d'Anne qui a servi de modèle au Magnificat de Marie. Elle est traduite et étudiée par Marie-Thérèse Nautin (décédée le 20 mars 1985), qui a apporté à cette ultime collaboration, la plus étroite de toutes, autant d'intelligence que de cœur.
05/1986
Techniques artistiques
Portraits
100 nouveaux coloriages mystères ! Découvrez les portraits des plus grands héros des films d'animation Disney et Pixar à travers 100 grilles inédites. Suivez les codes couleur, coloriez les cases numérotées et mettez en lumière des personnages cultes. Raiponce, Stitch, Blanche-Neige, Mowgli, Nick Wilde, Simba... humains ou animaux, ils sont tous là ! Détendez-vous et retrouvez le plaisir de créer !
08/2020
Coloriages adultes
Portraits
Vos personnages Disney préférés prennent la pose ! Ariel, Tiana, Stitch et même Grincheux vous offrent leur plus beau profil, afin que vous puissiez réaliser ici des toiles de maître. Au travers de 45 illustrations à mettre en couleurs, replongez dans vos films préférés et retrouvez votre âme d'enfant ! Bon coloriage !
01/2023
Photographie
Portraits
Photographe de renom, Jean Mounicq fait référence encore aujourd'hui pour ses travaux sur Paris et Venise. Ami de Cartier-Bresson et de Sergio Larrain, il fait un court passage à Magnum à la fin des années cinquante, avant de travailler pour la presse féminine - notamment ELLE - et portraiturer ainsi toute une génération d'artistes, d'écrivains, de marchands d'art, de femmes et d'hommes d'Etat, tous au faîte de leur gloire dans les années d'après-guerre. La jeunesse n'est pas en reste ; les images de Mounicq propulsent aux premiers rangs chanteurs et compositeurs, danseurs et couturiers, illustrateurs et designers, plasticiens et concertistes, metteurs en scènes et comédiens... les nouvelles idoles du moment. Portraits est donc une extraordinaire collection de visages des Trente Glorieuses. "L'attention toujours en éveil, l'oeil est assuré, la mise en place des structures de l'image presque innée, la sélection des éléments du décor drastique. Considérer la scène, son architecture, ses ouvertures, ses contraintes et ses opportunités. Installer le personnage dans un ordonnancement de l'espace, l'établir dans l'assise apaisante d'une contenance choisie ou le laisser vaquer à ses emportements de l'instant. Mesurer à l'oeil la transparence de la lumière, les contre-jours, les zones d'ombre et les reflets. Le plus souvent, tenter de maîtriser l'éclairage faute de l'organiser. Envisager l'ensemble, repérer les objets, écarter l'intrus, bannir le futile, supprimer le joli, scruter le pertinent, choisir le remarquable. Asseoir le juste équilibre entre les plans. Dans le flot des paroles, propos et questions du journaliste, répliques et objections de l'écrivain, plaisanteries du peintre, inviation à prendre l'outil du sculpteur, la garde est baissée. S'esquissent un relâchement des tensions, une distraction du corps, un reflux de l'attention, une brèche dans l'application à paraître". Extrait du texte de Françoise Denoyelle, historienne de la photographie
10/2022
Généralités
Portraits
Portraits / par un diplomate Date de l'édition originale : 1883 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
02/2021
Photographie
Portraits
Les clichés de Claire L’Homme mettent en valeur ce que l’on voit sans y prêter attention. (…) Son véritable exploit est d’avoir capturé ce qu’il est si dur à photographier. Le silence, l’absence, la patience, le temps qui passe et le souffle du vent.
Les œuvres de Claire L’Homme sont autant de tableaux dans lesquels on aimerait se plonger. En repousser les bords car, énigmatiques, leur cadrage serré pousse à l’imagination. (…)
11/2019
Contes et nouvelles
Portraits
"La séance commence dans quelques instants. Inutile de retourner dans votre chambre. Votre épouse a été très imprudente, en effet (le salaud comprenait donc tout ce qu'ils se disaient depuis le début). SM, Madame, veut dire Snuff- Movie. Je ne vous fais pas de petits dessins, n'est-ce pas ?? Et vous en serez les héros ou plus exactement, les acteurs." (Romain et Julie, le jeune couple en voyage à l'étranger) "Il avait simplement perdu la foi. Pour qui irait-il donc encore faire le joli coeur, lui, l'écrivain qui n'était plus en vogue, un has-been en espérant qu'il n'ait jamais été un has-ever-been ? " (Oscar, l'écrivain en fin de parcours) "Elle portait son éternel chapeau noir démodé, lustré à force de servir. Il est vrai qu'elle ne manquait aucun enterrement ; c'était son passe-temps préféré, sa revanche sur tous ceux qu'elle détestait – et ils étaient nombreux." (Séraphine, la célibataire mûrissante dans une campagne perdue)
08/2021
Indépendants
Portraits
En 1838, Louis Daguerre, l'un des inventeurs de la photographie avec Joseph Nicéphore Niépce, rend visite à un vieil ami, le professeur Takis, retiré dans une île grecque. Daguerre est en proie à un véritable dilemme : doit-il mettre la photographie à la portée de tous, ou faut-il au contraire garder cette invention secrète ? La réponse viendra de Marko, un brillant disciple de Takis. Le jeune homme, auquel celui-ci a prêté en secret l'appareil de Daguerre, a imaginé divers procédés pour le rendre plus performant. Si une seule personne est capable d'améliorer la technique de la photographie, on ne peut qu'attendre d'immenses progrès d'une mise en commun de cette invention... Au-delà de la photographie, Iland traite des thèmes de l'exil et de la migration : l'appareil de Daguerre permettra à Marko, s'il s'exile, d'emporter sa terre natale avec lui. Première bande dessinée de Nikos Tsouknidas, "Iland" est un coup de maître, servi par une liberté de trait, une maîtrise des couleurs et un sens de la composition impressionnants.
06/2023
Ecrits sur l'art
Portraits
Modigliani est surtout un peintre de portraits : c'est un portraitiste. "Ce que je cherche, ce n'est pas le réel, ni l'iréel, mais l'Inconscient, le mystère de l'instincitivité de l'être", disait-il à propos de ses tableaux. Ce livre regoupre les portraits que Modigliani a peint de ses amis avec les souvenirs de Modigliani qu'ont écrit ses amis.
09/2023
Littérature française
Portraits
J'ai toujours observé avec un grand intérêt les gens que j'ai rencontrés dans la vie. Ils ont nourri mon livre et en sont devenus les personnages. C'est ainsi que Un Salaud, par exemple, et bien d'autres ont pris corps. J'y ai refusé les envolées lyriques redondantes, et privilégié la dure loi du réalisme. Sobriété. Soumission à tout ce qui, dans la pensée, relève du raisonnement strict et objectif. Inspirés, donc, par les gens réels que j'ai connus, les personnages de mon livre ont été par mes soins transcendés, transformés afin de les faire entrer dans le domaine de la fiction.
05/2022
Littérature étrangère
Portraits
A la fin des années 1920, au sommet de sa gloire, Dezso Kosztolanyi eut l’idée d’endosser les humbles habits d’un enquêteur pour croquer sur le vif les représentants, le plus souvent anonymes, des métiers les plus divers. Trente-cinq de ces entretiens, de la sage-femme au fossoyeur, sont présents dans ce recueil. Ces Portraits brossent en quelques échanges enjoués une personnalité ; les questions y sont toujours pertinentes, souvent surprenantes, et fouillent dans la vie, les anecdotes, les pensées d’une femme de ménage légère et rieuse, d’un éboueur bourru ou encore d’un imprimeur consciencieux. Capable d’apartés hilarants, Kosztolanyi donne à lire, à travers l’ironie, la tendresse et l’empathie pour les êtres simples qui caractérisent son art, une étude de mœurs vive et fascinante. On y retrouve son amour de la littérature, ses réflexions sur le métier d’écrivain et sa vive attention au langage alliant la clarté française au sens très aigu des ressources de la langue hongroise. Mais ces Portraits permettent surtout à Kosztolanyi de se demander ce que signifie pour ses semblables l’existence elle-même. Son propos lui est suggéré par sa conviction originale que la vie est un miracle pour lequel on se doit de lutter. La façon qu’ont le barbier, la choriste, le photographe ou le diplomate, et bien sûr l’écrivain, de vivre ce miracle, sont des réponses à la question : la vie vaut-elle d’être vécue ? De cette brillante confession inédite en français, que l’on peut considérer comme une trouvaille hors pair du point de vue du genre, on s’en délectera à plus d’un titre.
05/2013
