pablo picasso
Extraits
Sports
Paulo la Science
Quand on pense à Jean-Paul Ollivier, dit "Paulo la Science", on songe à l'incontournable historien du cyclisme, à l'infatigable chroniqueur du Tour de France qu'est devenu le petit garçon de Concarneau pédalant à toutes jambes pour aller voir passer les coureurs. Mais avant tout, Jean-Paul Ollivier est journaliste depuis bientôt cinquante ans : il a présenté son premier journal radio le jour de ses vingt ans, à la RTF-Djibouti, interviewant notamment l'empereur Haïlé Sélassié. Ce fut ensuite la presse écrite, radiophonique et bientôt télévisée, à Télé-Bretagne d'abord, puis au service des sports d'Antenne 2. Au détour d'un parcours étonnant, tout un pan de notre mémoire collective défile : le général de Gaulle, Louison Bobet, Jacques Anquetil, Robert Chapatte, Léon Zitrone, Jacques Chancel, Michel Drucker, les grandes et les petites histoires du Tour de France et de la télévision. Avec sa truculence, son sens du détail savoureux, sa mémoire infaillible mais aussi sa tendresse pour les gens, c'est toute une époque qu'évoque ici Paulo la Science.
05/2011
Critique littéraire
Pier Paolo Pasolini
" Ceux qui comme moi ont eu le destin de ne pas aimer selon la norme finissent par surestimer la question de l'amour. Quelqu'un de normal peut se résigner - quel mot terrible - à la chasteté, aux occasions manquées : mais chez moi la difficulté d'aimer a rendu obsessionnel le besoin d'aimer : la fonction a hypertrophié l'organe, alors que, dans mon adolescence, l'amour me semblait être une chimère inaccessible. " La vie de Pier Paolo Pasolini (1922-1975), cinéaste, romancier, théoricien de l'art et de la littérature, se déroula à la fois comme un destin tragique et comme le symbole de la plus noble des libertés. Ce courage, il le paya très cher : scandales, procès, assassinat mystérieux enfin dont il fut la victime, sur une plage d'Ostie, une nuit de novembre.
11/2005
Romans historiques (poches)
Picasso, le minotaure. 1881-1973
Tous les artistes du XXe siècle ont été "contaminés" par le virus du génie de Picasso. Ses proches, les femmes de sa vie, ses amis n'ont pas échappé non plus à la puissance irrésistible et parfois dévastatrice de son influence. Du tremblement de terre de la nuit de Noël 1884 en Andalousie, au coeur duquel le petit Pablo, 3 ans, assiste pétrifié à la naissance chaotique de sa soeur et aux souffrances de sa mère, jusqu'à ses dernières années où, tel un demi-dieu, il est adulé par la planète entière, Sophie Chauveau dresse le portrait stupéfiant des deux visages de Picasso. Quand la Seconde Guerre prend fin, cinq ans après le choc de Guernica, Pablo Picasso a près de 65 ans. Pour le monde entier, c'est un héros... qui n'a pourtant jamais combattu. Un monstre consacré qui s'enfonce, de plus en plus résolument, dans un labyrinthe dont il façonne les parois, entraînant à sa suite ses femmes, ses enfants, ses proches. Universellement adulé, il fuit la mort en figeant la vie, créant chaque jour, sans répit, une oeuvre titanesque qui semble ne jamais devoir s'achever.
10/2020
Documentaires jeunesse
PICASSO. La révolution des formes
Picasso, devenu légende de son vivant, a projeté la lumière de son immense génie créateur sur le monde de l'art et sur tout le XXè siècle, dont il a traversé l'histoire dans ses grands tumultes.
A Madrid, Barcelone ou Paris, il participe à la naissance de grands mouvements culturels et rencontre des intellectuels, des artistes qui deviendront ses amis : Miro, Apollinaire, De Chirico, Cocteau, Breton, Braque...
Picasso a initié ou parcouru les principaux courants artistiques du siècle : le primitivisme, le surréalisme, ses Demoiselles d'Avignon annonçant avec une audace inouïe une grande révolution des formes, le cubisme.
01/1995
Cinéma
Quand Fellini rêvait de Picasso
Federico Fellini et Pablo Picasso : deux géants du XXe siècle, dont l'oeuvre foisonnante ne cesse de passionner et auxquels il est impossible d'échapper. Pourtant que savons-nous du lien qui secrètement unit ces deux artistes ? "Quand Fellini rêvait de Picasso" raconte l'admiration profonde que le cinéaste du mythique La dolce vita et de l'onirique 8 1/2 vouait au Maître de l'art moderne. Fellini dessinait ses rêves, et dans trois d'entre eux il rencontra Picasso. Ce dialogue intérieur durera plus que le temps d'une nuit puisque Picasso a véritablement stimulé et nourri l'imaginaire fellinien. Ces rêves nous invitent à relire la filmographie du Maestro avec Picasso pour compagnon de route : un voyage dans le labyrinthe des désirs, qui nous transporte de l'Antiquité à l'univers du cirque, et qui nous fait assister au spectacle de la danse et de la corrida. Ce pas de deux, Fellini et Picasso n'auraient su le mener sans l'image de la femme, leur obsession commune. Le choix de dessins, de photographies et d'autres documents liés aux films de Fellini, ainsi que de tableaux, sculptures et autres oeuvres de Picasso nous permet d'explorer cette amitié fantasmée et nous entraîne dans leur sillage à Cannes, Rome et Paris.
04/2019
Beaux arts
Picasso, ce volcan jamais éteint
Durant les six dernières années de la vie de Pablo Picasso, Roland Dumas a été son avocat et son ami. Au-delà de cette relation intime, Picasso lui confia également la mission de veiller après sa mort au destin de Guernica, notamment le transfert de la toile vers l'Espagne lorsque les conditions politiques seraient réunies. Familier de la vie privée de l'artiste qui avait placé en lui toute sa confiance, Roland Dumas a conservé de cette période de nombreux souvenirs, des anecdotes inédites et une abondante documentation. Pour la première fois, l'historien de l'art Thierry Savatier a eu accès à toutes les archives de Roland Dumas concernant Picasso. Au cours de leurs entretiens, les deux auteurs abordent le créateur de génie à travers plusieurs thèmes, incluant le travail de l'artiste, l'histoire de Guernica, la création foisonnante des dernières années. Ces dialogues dévoilent aussi des aspects moins connus, comme le rapport de Picasso avec les maîtres du passé et ses contemporains, ses opinions politiques, la place souvent controversée que tint auprès de lui sa dernière femme Jacqueline, les procès dans lesquels il fut partie prenante ou les épisodes tumultueux de sa succession. De ces échanges entre un historien et un grand témoin, émerge le profil parfois inattendu du tout dernier Picasso.
06/2018
Beaux arts
Masques. De Carpeaux à Picasso
Le masque demeure un objet énigmatique par excellence, empreint à la fois de l'inquiétante étrangeté d'une feinte du visage et du jeu sur les apparences. Objet de métamorphose destiné à dissimuler le visage à des fins religieuses ou théâtrales dans les sociétés anciennes, le masque connut en Europe, notamment en France, un renouveau et un succès considérable à la fin du me siècle et au début du XXe siècle, entrant en résonance avec tous les arts visuels. Étape dans la réalisation d'un portrait, réduction de ce dernier à l'essentiel, élément décoratif ou architectonique, ce genre de la sculpture, pourtant si familier, a rarement été étudié pour lui-même. Réunissant des œuvres majeures de Rodin, Carriès, Böcklin, Klinger, Gauguin, Picasso et d'artistes moins célèbres mais dont la production de masques se révèle souvent très surprenante, cet ouvrage dresse ainsi une galerie de portraits, réelle et imaginaire, séduisante ou menaçante, qui se prête à la fantaisie sérieuse des audaces expérimentales de la fin du XIXe siècle et du début du XXe siècle et propose un cheminement autour d'une histoire ininterrompue du visage défait. Une fraction, troublante, d'humanité.
10/2008
Beaux arts
Picasso céramiste et la Méditerranée
Après la guerre, installé dans le Midi de la France, Picasso construit un oeuvre céramique qui marque encore par son ampleur et fascine par son inventivité. A Vallauris, au bord de cette mer Méditerranée pétrie de culture et de traditions, l'expérience de la céramique, en collaboration avec Suzanne et Georges Ramié dans leur atelier Madoura, est assurément l'occasion pour Picasso de renouer avec un héritage personnel et de revendiquer son identité culturelle méditerranéenne. Il inscrit dans le sol de ce territoire immense sa participation à une tradition qu'il invite dans ses formes et ses couleurs et qu'il assemble et reconstruit comme sa propre création du monde où ses proches côtoient les faunes, où les bacchanales se mêlent aux corridas et où chaque élément participe d'une extraordinaire magie de la connaissance et de l'invention. C'est avec plus de 150 pièces, pour la plupart inédites, sélectionnées avec le plus grand soin, que se découvre cette belle aventure entre Picasso et l'extraordinaire culture de la Méditerranée.
05/2013
Art du XXe siècle
Picasso. Les chefs-d'oeuvre
Dans cet ouvrage passionnant, Stéphane Guégan renouvelle notre regard sur l'un des artistes les plus reconnus de tous les temps : Pablo Picasso. A travers une biographie artistique, il nous raconte son parcours de l'Espagne à la France, dans un langage accessible mais au contenu rigoureusement étudié. Le lecteur pourra également découvrir ou redécouvrir 100 chefs-d'oeuvre de l'artiste provenant des plus grands musées du monde, pour certains déjà extrêmement célèbres, et d'autres pour lesquels ce livre permettra d'en apprécier toute la " nouveauté ". L'occasion de rendre hommage à la polyvalence de Pablo Picasso en présentant ses peintures, mais aussi ses sculptures, céramiques et autres objets artistiques. Des photographies connues comme inattendues viendront compléter ce panorama dense, qui apportera sans nul doute un nouvel éclairage sur cet artiste de génie décédé il y a tout juste 50 ans.
09/2023
Art du XXe siècle
Picasso à travers ses oeuvres
Pablo Picasso est l'un des artistes les plus célèbres et les plus fascinants au monde. Il a laissé une quantité impressionnante de peintures, de dessins et de lithographies. De ses fameuses guitares en papiers collés jusqu'à l'incontournable Guernica, il fut un novateur dont l'oeuvre intrigue autant que sa vie. Pourquoi aborde-t-il autant de styles picturaux, du réalisme extrême au surréalisme en passant par le cubisme dont il fut l'incontestable chef de file ? Comment comprendre les périodes bleue et rose ? Quels liens tissa-t-il avec ses contemporains ? Quelle place l'engagement tient-il dans son oeuvre ? Ce livre propose un décryptage inédit de l'artiste et de son incroyable parcours à travers ses plus grandes oeuvres !
10/2023
Autres collections (9 à 12 ans
Picasso vu par une ado
Picasso, son oeuvre et sa vie, racontés par une ado d'aujourd'hui ! Luna, 13 ans, a une passion : mener l'enquête ! Alors quand elle entend parler pour la première fois de Pablo Picasso, un artiste espagnol (comme elle) mondialement connu (pas encore comme elle), elle se lance avec passion dans l'exploration de son oeuvre et de sa vie. Encore mieux, elle décide de partager ses découvertes avec le reste du monde grâce à des vidéos ! Si les mots " cubisme ", " Dora Maar " ou " Guernica " ne te disent rien, c'est qu'il est temps de te plonger dans les explications drôles, accessibles et super documentées de Luna pour TOUT savoir sur Picasso ! En plus, grâce aux illustrations BD et aux images d'archive, tu découvriras la vie de l'artiste comme si tu y étais ! Dans la collection 100 % Bio, découvre aussi d'autres sujets captivants présentés par des ados : Einstein, Molière, Cléopâtre, Léonard de Vinci, Mozart, la mythologie grecque, les femmes de sciences, les femmes artistes, l'astronomie et la Rome antique ! #lhommeaux50000oeuvres #entrelespagneetlafrance #enmodeenquête
06/2022
Beaux arts
Les Couleurs de Monsieur Picasso
Dans l'atelier de Monsieur Picasso... Il y a des peintures douces, qui sentent l'été et l'odeur de la paille de blé : rose framboise, jaune miel, orange passion, rouge groseille. Il y a des sculptures tristes, qui sentent l'hiver glacé et l'odeur de la terre humide : bleu acier, vert bouteille, gris ardoise, ou noir ébène. Il y a des dessins étranges, qui réveillent comme un coup de vent, comme le tonnerre qui gronde : bleu électrique, rouge feu, vert prairie ou violet prune. Mais ce matin, une peinture a disparu. ARGUMENT Les couleurs des Peintres propose aux jeunes enfants dès la maternelle de courtes histoires autour d'une sélection d'oeuvres qui ont marqué l'histoire de l'Art moderne. L'enfant découvre les couleurs primaires, secondaires, complémentaires, froides, chaudes et développe son vocabulaire des couleurs. Idéal pour initier les tout-petits à la découverte des couleurs grâce à de ravissantes images.
06/2022
Beaux arts
Malraux & Picasso. Une relation manquée
Avec celle de Charles de Gaulle, la figure de Pablo Picasso (1891-1973) domine le second volume des Antimémoires d'André Malraux. Pourtant le romancier et le peintre ne se sont guère fréquentés. Un peu avant et pendant la guerre, plus du tout ensuite. De la part de l'écrivain du XXe siècle qui s'est le plus intéressé à l'art et de l'artiste qui révolutionna la peinture moderne, on aurait pu s'attendre à de tout autres liens. Il n'en a rien été. Que s'est-il passé ? Et pourquoi Malraux n'écrit-il sur Picasso qu'après la mort de l'artiste ? En répondant à ces questions, guère abordées jusqu'à présent, ce livre éclaire d'une manière nouvelle un chapitre essentiel de l'aventure artistique et littéraire du XXe siècle.
06/2013
Documentaires jeunesse
Le grand Picasso. Deuxième partie
" On est déçu que Le Petit Pablo finisse. On se prend à rêver d'une suite " (Canal J).
Cette suite, la voici. Les vacances de la Toussaint ont remplacé les après-midi d'été. Grand-Maman poursuit au coin du feu, sous l'œil vigilant de la chienne Heavy, l'histoire vraie, promise à Minouchette et à Carlos, du petit Pablo devenu en sa trentième année, le grand Picasso. Lorsque la reconnaissance de son génie met fin à une longue période de misère. En 18 journées, Grand-Maman, émule de Shéhérazade qui, au cours de mille et une nuits charma le calife de Bagdad, raconte Pablo, ses recherches, ses amours, ses amitiés, au cours d'une longue vie que traversèrent trois guerres. Elle n'esquive pas les questions, même insolentes, des enfants, qui interviennent tout au long du récit. Grand-Maman a bien connu Pablo Picasso dont elle fut le dernier grand amour lorsqu'elle était une très jeune fille. Ce sont les confidences, les pensées qu'il lui a exprimées qu'elle rapporte fidèlement. Ce livre est, comme le précédent, un témoignage inestimable sur le plus célèbre, le plus méconnu, le plus calomnié des artistes contemporains.
02/2004
Beaux arts
Picasso Carmen Sol y Sombra
Carmen assiège Picasso depuis son œuvre de jeunesse où prostituées et gitanes confondent leur aura sulfureuse pour remettre en cause la morale de l'ordre bourgeois. Elle traverse ainsi tous son art depuis ce premier croquis arménien datant de 1898, les scènes de bordel des années 1900-1903, les grands portraits en espagnoles de 1905-1908, les toreras mises à mort des années 30, jusqu'aux illustrations du Carmen de Mérimée en 1949 et du Carmen des Carmen en 1957. Inspirée par une Espagne de fantaisie ou puisant à la source de la mythographie grecque, la fatale héroïne se révèle le foyer d'une ardente et foisonnante symbolisation. Mais c'est aussi la figure du double qui s'esquisse derrière la Carmen picassienne : Carmen est l'autre, le peintre lui-même se reflétant au miroir de la femme.
03/2007
Beaux arts
Musée national Picasso-Paris. Album
Picasso est connu du grand public, sans que soient toujours bien perçue la richesse et la variété des périodes que traverse son oeuvre. Elles sont pourtant particulièrement manifestes au musée national Picasso qui, installé dans l'hôtel Salé, à Paris, depuis 1985, abrite, avec plus de 4500 pièces, la plus belle collection publique d'oeuvres du grand maître du XXe siècle jamais constituée. Cet album propose de suivre l'accrochage et le parcours de l'exposition, mettant en avant les oeuvres les plus emblématiques des différentes périodes de la carrière artistique de Picasso. Chacune d'entre elles est introduite par un texte synthétique expliquant les grands principes formels qui ont régi son travail.
10/2014
Mouvements artistiques
Picasso, un génie de la déconstruction. Du reniement d’une esthétique au Wokisme
Le rejet du classicisme qui imposait des normes à toute oeuvre d'Art depuis la Renaissance a plongé le monde artistique dans une forme d'anarchie. Cette Révolution culturelle va contribuer à la déconstruction de l'Art sous toutes ses formes. Elle aura aussi un impact sur le public. Les mentalités vont changer en parallèle à l'évolution de la propagation de cette nouvelle façon de percevoir le monde. A l'aide d'un mécanisme propagandiste, certaines figures comme André Breton, Paul Eluard, Jacques Prévert pour les lettres, et Pablo Picasso pour la peinture, vont être mis en avant. Pablo Picasso, ce grand maître de la peinture, sera le principal influenceur de ces mouvements innovateurs et déconstructionnalistes. Mais le maître avance masqué et brouille les pistes et il devient au cours du temps de plus en plus difficile de le définir. Lui, se réfugie dans son propre style parfois imprégné d'un art primitif, parfois partiellement classiciste. Tandis que ses disciples et admirateurs continuent de faire des ravages en se posant contre tout critère de valeurs de jugement. A la suite de Pablo Picasso, ils franchissent tous les interdits. Avec le temps, cette attitude rebelle contre tous les critères de valeurs du Beau, du Bon et du Bien, mènera au Wokisme actuel.
11/2023
Documentaires jeunesse
Pablo Neruda : "non à l'humanité naufragée"
"Eh bien, voilà ce qu'est l'exil, se dit Pablo Neruda tandis que ses compagnons cheminent avec prudence sur la piste escarpée. Une marche clandestine en direction de la frontière. (...) Une errance que l'on nomme évasion, avec le fol espoir d'atteindre un pays où l'on pourra vivre libre. (...) Mais personne ne quitte sa maison avec plaisir ! Per- sonne ne laisse sa vie derrière soi, personne n'abandonne un métier, une terre, des amis, sa famille parfois, pour aller tirer un quelconque avantage d'un pays d'accueil ! Mettre son existence entière dans un baluchon et partir. Franchir des cols enneigés. Traverser des déserts. Monter sur un bateau et voir la rive s'éloigner à jamais. Risquer sa vie. Etre de passage, toujours de passage. Trembler de peur d'être arrêté au premier contrôle d'identité. (...) Ah ! Dans l'exil, même les rayons du soleil ressemblent à des barreaux..."
10/2020
Critique littéraire
Résidence sur la terre de Pablo Neruda
Etude approfondie d'un grand texte classique ou contemporain par un spécialiste de l'œuvre : approche critique originale des multiples facettes du texte dans une présentation claire et rigoureuse. Bibliographie, chronologie, variantes, témoignages, extraits de presse. Eclaircissements historiques et contextuels, commentaires critiques récents. Le texte intégral de Résidence sur la terre de Pablo Neruda est disponible dans la collection " Poésie/Gallimard ", n° 83.
02/2003
Livres 3 ans et +
Pablo et le trésor du crabe borgne
Le crabe borgne sort du sable : Regardez la machine que j'ai trouvée ! Mon vieux pirate, ton étrange appareil mène forcément à un trésor caché ! Et Pablo enfonce le bouton rouge... Quelle horreur. C'est un déformateur !
06/2017
Sculpteurs
Débordements. Pablo Reinoso, Edition bilingue français-anglais
Ne à Buenos Aires en 1955 et installé en France depuis 1978, Pablo Reinoso est un artiste mondialement reconnu pour ses détournements d'objets et ses créations à la frontière de la sculpture, de l'installation, du design, de l'architecture et de la peinture. Ses oeuvres, souvent remplies d'humour, s'inscrivent dans une logique d'émancipation de l'objet, à l'instar de ses fameux Bancs Spaghetti, qui sont un véritable hommage à l'intelligence végétale. Sensible aux enjeux marquants de notre époque, et notamment à la crise climatique, Reinoso explore ces questions dans ses travaux récents, interrogeant les équilibres qui régissent les écosystèmes. A Chambord, où nature et culture communiquent de manière particulièrement prégnante, l'artiste a choisi de mener une réflexion autour de l'harmonie possible entre l'humain et le naturel, en saisissant l'architecture elle-même comme un élément du vivant. A travers des textes richement illustrés, ce catalogue éclaire cet hymne à l'hybridation, à la beauté et à la force du flux, ainsi qu'à tous ses débordements, à la faveur d'une exposition qui est la plus importante jamais consacrée à l'artiste.
05/2022
Beaux arts
Chercheurs d'art. Avec 30 oeuvres du Musée national d'art moderne
Deviens chercheur d'art et découvre les chefs-d'oeuvre de l'art moderne. Henri Matisse, Pablo Picasso, Constantin Brancusi, Marcel Duchamp, Marc Chagall, Frida Kahlo, Andy Warhol, Niki de Saint Phalle, Jean-Michel Basquiat sont tous au Centre POMPIDOU !
03/2021
Littérature française
Les yeux de Milos
Milos vit sa jeunesse, ses études de paléontologie et ses amours à Antibes, sous l'emprise de deux peintres mythiques, Pablo Picasso et Nicolas de Staël, réunis au musée Picasso, dans le château érigé face à la Méditerranée. Picasso a connu à Antibes des moments paradisiaques avec la jeune Françoise Gilot, alors que Nicolas de Staël se suicidera en sautant de la terrasse de son atelier, à deux pas du musée. Ces deux destins opposés - la tragédie précoce d'un côté, la longévité triomphante de l'autre - obsèdent Milos. Le jeune homme possède un regard envoûtant, d'un bleu mystérieux, quasi surnaturel, le contraire du regard fulgurant et dominateur de Picasso. Les yeux de Milos vont lui valoir l'amour des femmes et leur haine. Le nouveau roman de Patrick Grainville est l'aventure d'un regard, de ses dévoilements hallucinants, de ses masques, de ses aveuglements. C'est le destin d'un jeune paléontologue passionné par la question de l'origine de l'homme. Milos, l'amant ambivalent, poursuit sa quête du bonheur à Antibes, à Paris, en Namibie, toujours dans le miroir fastueux et fatal de Pablo Picasso et de Nicolas de Staël. Patrick Grainville est né en 1947 à Villers. En 1976, il a obtenu le prix Goncourt pour Les Flamboyants. Il a été élu à l'Académie française en 2018.
01/2021
Critique littéraire
Formes de l'amour, sonnets de la modernité. Elizabeth Browning, Sonnets portugais ; Pablo Neruda, La centaine d'amour ; Pier Paolo Pasolini, Sonnets
Clefs concours : S'adressant à tous les candidats aux concours, en particulier Agrégation et CAPES, Clefs concours offre une synthèse par sujet. Conçu comme un repère par rapport aux monographies et aux cours et comme un outil de révision, chaque ouvrage est articulé autour de fiches thématiques permettant de faire le point sur les acquis de la recherche. Synthèse des travaux les plus récents, Clefs concours permet de s'orienter dans la bibliographie et de mettre en perspective l'évolution des savoirs. Clefs concours - Littérature comparée : Tous les titres sont organisés autour d'une structure commune : - des repères : un rappel du contexte historique et littéraire de chaque oeuvre ; - une analyse de chacun des éléments du corpus ; - les thématiques qui structurent le sujet ; - une synthèse des enjeux de la question ; - des outils méthodologiques, notamment bibliographiques ; - un système de circulation entre les fiches et les références bibliographiques.
11/2020
Livres 3 ans et +
Le parcours de Paulo
Paulo est un petit spermatozoïde. Il vit à l'intérieur de monsieur Dupont avec 300 millions de camarades. Tous se préparent pour la Grande Course de Natation qui se profile... Paulo a-t-il des chances de la remporter ? Il est bigrement bon nageur, mais la concurrence est rude...
09/2004
Ecole des loisirs
Le bateau de Paulo
Une journée à la plage pour Paulo avec papa et maman. Mais Paulo ne sait pas nager, alors il a un peu peur... même une petite vague l'effraie. Heureusement papa est là, déjà dans l'eau pour encourager son petit Paulo.
06/2022
Critique littéraire
Sur Pier Paolo Pasolini
" Je défendrai toujours l'œuvre de Pasolini, la liberté de sa parole, l'inventivité de son esthétique cinématographique, le génie de sa poésie, la férocité de sa critique des tièdes, des veules, des conformistes, son courage, sa faculté d'exposition, sa curiosité, sa vitalité, sa vérité. J'admirerai toujours ses films, ses poèmes, ses critiques, ses essais, ses romans, ses nouvelles. Je suis heureux d'avoir traduit l'une des plus grandes œuvres littéraires du XXe siècle, Petrolio, et d'avoir tenté d'en analyser la structure. Je publie peut-être trop tôt un recueil de mes articles et conférences sur Pasolini. Puisque je ne crois pas à la fin des histoires d'amour. On ne cesse pas d'aimer. Je ne cesse pas de lire Pasolini. Ce que j'écris est écrit dans cet amour-là qui a accompagné le premier texte que j'ai voulu publier. Mais ce n'est pas la fidélité douloureuse de la filiation. Non, ne jamais voir un père en Pasolini qui dédia son premier recueil frioulan à son père et en fut si mal aimé et l'aima si mal. On aime toujours mal un père. Je ne crois pas aimer mal Pasolini. " Sur Pier Paolo Pasolini (1922-1975) dont il a traduit de nombreux ouvrages, René de Ceccatty publie en même temps une biographie, Pasolini (" Folio biographies ", Gallimard) et un dialogue avec Maria Callas, dans Le Mot amour (Gallimard).
10/2005
Beaux arts
Paolo Uccello, "Le déluge"
Il y a plusieurs âges de la peinture dans la fresque. Ce Déluge d'Uccello retient une énigme. Le problème de l'espace et de la construction perspective y est étrangement anachronique par rapport à ce qu'est ici la solution de la figure : une grande métonymie des états de mouvement dans un espace stéréoscopique ; la figure ainsi comprise comme corps y est débordée par une inconnue de référence et d'emploi dans le " mazzocchio ". La couleur découpe des unités, non des détails : elle est faite d'un grain plus gros que les corps. Un des niveaux de lecture est sans doute celui qu'impose une sorte d'avancée fantomale du corps de la mythologie, non de ses figures. Ce livre est mis en scène par des passages de peinture (des passages écrits, des sortes d'animaux) qui prennent appui sur les deux bords opposés de ce Déluge : la division des corps dans l'eau et l'objet le plus résistant (le module refermé de construction des figures).
02/1999
Théâtre
L'Evangile selon Paulo
Sept heures : Paulo réclame son premier verre au café de Marie-Madeleine, face à l'église. Paulo, philosophe libertaire, mécréant, buveur invétéré, entre dans l'église, pour découvrir Bérengère, dévote allumée. La rencontre entre Paulo et Bérengère va donner lieu à un échange haut en couleurs. Entre argumentation rigoureuse et incohérente, langage, chants, danses, caricatures moquent les religions, et la bienséance d'une société dénuée de scrupules. Ces personnages hors normes nous conduisent de rire en surprise vers le bouleversement final, apogée d'une comédie percutante.
09/2017
Cinéastes, réalisateurs
Avec Pier Paolo Pasolini
"Comme tous les grands artistes, Pasolini demeure éternellement présent. Lorsqu'on a admiré profondément un créateur, on ne change pas de rapport avec lui. Souvent, autour de moi, on dit que Pasolini est dépassé, que son cinéma est daté, que ses poèmes et ses romans sont illisibles... Cela me paraît aberrant. Autant dire que Flaubert est vieillot, que Villon est illisible, que Dante est ennuyeux... Pasolini était une figure active de la vie politique. C'est cela qui donne l'impression qu'il appartient au passé. Mais les grandes oeuvres sont inépuisables. ". . Le poète, le romancier et le polémiste ; le cinéaste, le dramaturge et le peintre ; ses relations aux autres ; la mort... A l'occasion du centenaire de la naissance de Pier Paolo Pasolini (1922-1975), dont la vie s'est tragiquement achevée une nuit de novembre sur une plage d'Ostie dans des circonstances encore mystérieuses, René de Ceccatty rassemble ici un large choix de ses études, articles, entretiens et conférences qu'il n'a cessé depuis quarante ans de consacrer au poète cinéaste. René de Ceccatty est romancier, éditeur, traducteur et critique. Il a publié une trentaine de romans et récits, et de nombreux essais littéraires et biographies. Il a traduit une grande partie de l'oeuvre de Pasolini (romans, essais, poèmes) et il est l'auteur de sa biographie chez Gallimard.
03/2022
