intermittent du spectacle
Extraits
Sociologie du travail
Aux côtés des artistes. Producteurs de cinéma et administrateurs du spectacle vivant
Comment naissent les projets de film ou de spectacle vivant ? Comment sont prises les multiples décisions (esthétiques, organisationnelles et financières) qui en dessinent progressivement les contours ? Cet ouvrage propose de répondre à ces questions en abordant les univers du cinéma et du théâtre à partir des activités des producteurs de films et des administrateurs de compagnies. Quand nous évoquons des films ou des spectacles, c'est en général la figure du réalisateur ou du metteur en scène qui s'impose à nous. Mais l'omniprésence de l'artiste, associé à son oeuvre, laisse dans l'ombre de nombreux collaborateurs et collaboratrices qui ont accompagné le projet, parfois dès son origine. Contrairement à d'autres professionnels dont les interventions sont plus ponctuelles ou n'ont lieu qu'une fois les biens artistiques produits, les producteurs et les administrateurs ont en commun de pouvoir, à des degrés divers, peser sur la définition des projets artistiques. Cela tient au caractère précoce de leurs interventions, au rôle qu'ils occupent (réunir des financements, suivre le travail d'élaboration du projet et le valoriser auprès d'éventuels partenaires) et à leur proximité relationnelle avec des metteurs en scène et réalisateurs qu'ils accompagnent parfois dans la durée. En s'appuyant sur un travail d'enquête au long cours auprès de producteurs et d'administrateurs, en suivant leurs interventions au fil des projets et en étudiant leur position vis-à-vis des artistes, cet ouvrage offre une perspective nouvelle sur le travail de création et ses enjeux.
12/2021
Communication - Médias
Les réseaux sociaux contre la démocratie. Palimpeste de La Société du Spectacle
Dans ce texte sous forme de palimpseste du célèbre essai de Guy Debord, Bertrand Mertz analyse le phénomène des réseaux sociaux dans la perspective de la société du spectacle.
03/2021
Récits de voyage
Carnets d'aventures. 12 récits pour s'émerveiller du spectacle du monde
" Le point commun qui rassemble sous la même bannière (et la même couverture) des voyageurs aussi différents qu'un jeune forçat de la rame, une amazone du désert, un handicapé volontariste et une acrobate du vide est le désir inextinguible d'intensifier sa vie, de l'engager sur des chemins périlleux pour en mieux saisir la valeur, de sauter par-dessus les parapets de l'habitude pour rejoindre le royaume de l'imprévisible. L'autre point de convergence, c'est l'amour du monde extérieur. Les textes qu'on s'apprête à lire célèbrent tous le réel. Chacun des auteurs du présent ouvrage pourrait faire sien ce mot du Hamlet de Shakespeare : "Il est plus de merveilles en ce monde que n'en peuvent contenir tous nos rêves." " - Sylvain Tesson
06/2014
Littérature française
L'Oeil émerveillé. Ou la Nature comme spectacle
En peu d'années et sous la pression des faits, les rapports de la civilisation occidentale et de la Nature vivante ont été remis en question. Mais si les termes " pollution" , " environnement" , " écologie" sont tombés dans le domaine public - sans que l'on puisse assurer pour autant que leur signification et leurs implications soient réellement comprises du plus grand nombre, - un aspect fondamental du problème a jusqu'ici été à peu près négligé : l'aspect esthétique. Pour l'auteur de L'oeil émerveillé, la Nature se présente d'abord comme une source inépuisable de satisfactions esthétiques, c'est-à-dire d'euphories souvent intenses grâce auxquelles il est possible d'accéder à un niveau supérieur de conscience. La première qualité du monde est sa troublante beauté. Encore faut-il apprendre ou réapprendre à voir, ce qui s'appelle VOIR, oeuvre pie exigeant cette vertu de curiosité et ce don d'émerveillement que tant d'adultes ont perdus en cours de route. Dès lors, notre " admirable planète" , dévaluée par manque d'attention, si ce n'est d'amour, se repeuplera de myriades d'objets fascinants, oeuvres des hommes aussi bien que de la Nature puisque les unes et les autres font partie de la même réalité. Ces pages de Samivel sont fondamentalement contestataires, en ce sens qu'elles n'accordent rien aux conventions du jour et même brisent au passage quelques idoles. En ce siècle de l'image, c'est plutôt une vision qu'elles nous proposent. Elles négligent en effet toute référence matérielle et redonnent ses lettres de noblesse à la description purement littéraire, laquelle réclame non seulement l'adhésion du lecteur mais aussi sa collaboration imaginative. Il y a là un dialogue, poursuivi à travers les décors les plus divers de la vaste et féconde Nature, grâce auquel s'élaborent simultanément une " méthode de joie" et une véritable " Esthétique sauvage" .
10/2016
Lecture 6-9 ans
Belle et Sébastien Tome 6 : Un fabuleux spectacle
Malgré l'interdiction de sa mère, Adèle promet à Sébastien d'assister avec lui au fabuleux réveil des marmottes. Alors que le jour commence à se lever, les deux enfants partent en cachette dans la montagne. Ils peuvent compter sur Belle pour les guider. Mais le chemin qui les attend est long et dangereux. Arriveront-ils à temps ?
03/2019
Sociologie
La culture spectacle. Europe, Moyen Age - XXe siècle
Instrumentalisés plus ou moins ouvertement par un pouvoir politique devenu commanditaire, la culture et l'art entrent dans une démarche utilitariste et produisent alors des effets pervers. Le spectaculaire, qui correspond à une utilisation politique de l'art envisagée dans une logique de domination et de rationalisation adaptée à un environnement historique, mystifie souvent le récepteur. Cette logique est présente à toutes les époques, même si le contexte historique qui s'étend de la Révolution à la fin de la Seconde Guerre mondiale autorise des mises en perspective plus nettes. Dans ce contexte, l'opéra, qui réunit les arts dans une expression synthétique, a été, en sa qualité d'art de l'extraordinaire, rapidement investi d'une fonction de propagateur d'idées. De la tragédie lyrique au drame wagnérien, finalité politique et stratégie spectaculaire sont généralement pensées conjointement, soulignant les enjeux idéologiques de l'oeuvre. Si, ainsi que le souligne Guy Debord, le spectacle déversé par les médias est la principale caractéristique de la société contemporaine, cet essai nous montre que cette situation s'appuie sur des pratiques très anciennes.
11/2015
Petits classiques parascolaire
Le malade imaginaire. Parcours associé : Spectacle et comédie
La collection dédiée aux oeuvres intégrales 1re du BAC 2021 et à leurs parcours associés ! Le Malade Imaginiare - Molière Lire et comprendre l'oeuvre intégrale - Tous les repères sur Molière et sur le contexte de la pièce - Des encarts culturels et des éclairages au fil du texte - Des explications de texte avec une question de langue pour préparer l'oral Préparer le BAC - Des tests de lecture de l'oeuvre - Les clés pour bien connaître l'oeuvre - Tout pour comprendre le parcours Spectacle et comédie : les thèmes clés, des textes complémentaires, des citations, des prolongements artistiques... - Vers le BAC : des sujets de dissertation, des points de méthode et des outils pour préparer l'oral
08/2020
Lycée
Le malade imaginaire (1673). Parcours "Spectacle et comédie"
Cléante parviendra-t-il à épouser Angélique malgré la volonté de son père - vieil hypocondriaque - de la marier à un médecin ? Dans cette brillante comédie-ballet, Molière se moque de ceux qui se prétendent malades comme des médecins qui prétendent les soigner.
08/2020
Théâtre
Traité de scénotechnique. Machineries et équipements des salles de spectacle
"Cet ouvrage s'adresse à tous ceux que passionnent les secrets
techniques de l'espace théâtral, ces machineries du rêve qui
travaillent obscurément dans ses entrailles et embarquent le
spectateur vers de nouvelles contrées ; tous ceux pour qui
l'envers du décor, situé aux frontières du réel et de
l'imaginaire, représente une source inépuisable de fascination.
Avant l'ouverture du spectacle "officiel" se déroulent ainsi
pour les initiés les mouvements d'une silencieuse
chorégraphie, un spectacle de l'ombre où la technologie s'est
mise au service d'une sorte de poésie parallèle, que rythment
les majestueuses métamorphoses de la scène et de la salle. Une
fois franchi le léger obstacle du vocabulaire technique propre à
l'univers théâtral, avec l'aide du lexique, le lecteur trouvera ici
de quoi alimenter ses réflexions sur l'art éternel du théâtre,
dont le présent ouvrage aborde un aspect souvent méconnu."
06/2012
Histoire ancienne
Les spectacles dans l'Empire romain
Les jeux du cirque, ce sont les combats de gladiateurs, mais aussi les courses de chevaux, les combats entre animaux ou contre les animaux, des reconstitutions de bataille et même des combats navals.
08/2019
Cinéma
Chroniques d'Arts-Spectacles (1954-1958)
En janvier 1954, un jeune critique nommé François Truffaut publie un violent pamphlet qui dénonce la "tradition de qualité française" et préfigure la Nouvelle Vague. Le retentissement est tel qu'il déchaîne contre lui la jalousie virulente de nombreux confrères, mais lui ouvre les portes de l'hebdomadaire Arts-Spectacles. Truffaut y publiera plus de cinq cents articles en cinq ans : une critique directe et sans concession. Il cultive ses goûts, affiche ses dégoûts, et le temps lui donnera souvent raison... Pour Truffaut, écrire sur le cinéma, c'est déjà en faire, mais la critique n'est pour lui qu'un viatique. Dès août 1957, il s'en éloigne en réalisant Les Mistons et ses derniers articles évoquent déjà le regard d'un cinéaste...
03/2019
Théâtre
Les spectacles antiques. Essai d'archéologie
Ce livre commence aux rivages de la Grèce ; il se termine bien près de ces mêmes rivages. C'est dire que la civilisation gréco-romaine le traverse et l'inspire presque tout entier. Nos étapes, elles sont au nombre de quatre, montrent, dans ce long vouge, l'épanouissement suprême de la fleur du génie grec, puis ses premières défaillances, ses lassitudes, ses ruines, et tes tristesses dernières d'un crépuscule finissant. Les traditions du théâtre athénien nous conseillaient cette quadruple division d'une tétralogie : et ce livre est mie sorte de drame qui, d'une logique implacable, s'achemine de son prologue à son dénouement. Les spectacles suffisent à nous raconter un peuple, mieux encore, tout un âge de l'humanité. L'homme se plait au spectacle de l'homme. Au-dessus, au-dessous des tréteaux qu'il se dresse, il aime à se retrouver acteur et spectateur. Qu'il poursuive un idéal de sublime beauté, qu'il ait soif de gaieté ou qu'il ait soif de sang, qu'il veuille rire ou pleurer, il lui faut toujours des pantins et des marionnettes. L'homme ne reste-t-il pas toujours plus ou moins un enfant ?
11/2022
Histoire de France
Les spectacles sous le Second Empire
La vie culturelle sous le Second Empire n'a jusqu'à présent guère été étudiée, ou alors de façon superficielle. C'est pourtant sous Napoléon III que se mettent en place les prémices d'une culture de masse. Ce phénomène est particulièrement sensible pour ce qui constitue alors le principal loisir des Français, les spectacles. Par le décret du 6 janvier 1864, l'Empire instaure la " liberté des théâtres ", mettant fin à tout contrôle administratif, hormis la censure. C'est certainement la décision politique la plus importante de tout le XIXe siècle en matière théâtrale. Réunissant une trentaine de chercheurs (historiens, littéraires, musicologues, spécialistes d'histoire de l'art, etc.), cet ouvrage, richement illustré, dresse un vaste panorama du monde des spectacles sous le règne de Napoléon III, de l'opérette aux cafés-concerts et des marionnettes à la construction de nouvelles salles (dont la plus importante est bien sûr le " nouvel Opéra " conçu par Charles Garnier). Tous les aspects de la vie des spectacles sont envisagés au fil de chapitres où l'on croise Offenbach, Labiche, Haussmann, Alexandre Dumas et Émile Zola.
10/2010
Théâtre
Spectacles en France. Archives et recherches
« Danse, cirque, théâtre, opéra, marionnettes, autant d'arts de la scène qui reposent sur une relation éphémère entre des acteurs et des spectateurs. Dès lors, que reste-t-il de ces représentations où des hommes et des femmes se donnent, pour un temps limité, à se faire voir et entendre par d'autres ? De ces fugitive materials : les voix, les intonations, les gestes ou les postures ? Et que faire de ce qui ne figure pas immédiatement dans le champ de la représentation ? De ce qui est hors cadre, en dehors du champ ? L'historien(ne) du spectacle, et plus généralement tout observateur des arts de la scène, doit donc composer avec l'absence. Dans ces conditions, comment et pourquoi garder la trace de ces spectacles sans lendemain ? Et faut-il vraiment le faire ? Faisons l'hypothèse que le détour par les spectacles permet de reposer autrement la question de la formation de l'archive, de son autorité et de ses usages. Le spectacle doit faire quelque chose à l'archive, et les auteurs réunis dans ce livre nous en font la démonstration. » Qu'archiver des arts du spectacle ? Pourquoi d'ailleurs archiver ? Et comment exploiter ces documents ? Autant de problématiques transversales pour cet ouvrage collectif où se croisent et s'enrichissent regards d'artistes et de professionnels de l'archive. Circulant de ceux qui produisent ces arts « volatiles » à ceux qui les conservent, alliant considérations théoriques et pratiques, Spectacles en France. Archives et recherche creuse avec intelligence et perspicacité les interrogations sur le matériel et l'évanescent, le mouvement et la fixation, l'éphémère et la durée...
01/2015
Archéologie
Les spectacles antiques. Essai d'archéologie
Ce livre commence aux rivages de la Grèce ; il se termine bien près de ces mêmes rivages. C'est dire que la civilisation gréco-romaine le traverse et l'inspire presque tout entier. Nos étapes, elles sont au nombre de quatre, montrent, dans ce long vouge, l'épanouissement suprême de la fleur du génie grec, puis ses premières défaillances, ses lassitudes, ses ruines, et tes tristesses dernières d'un crépuscule finissant. Les traditions du théâtre athénien nous conseillaient cette quadruple division d'une tétralogie : et ce livre est mie sorte de drame qui, d'une logique implacable, s'achemine de son prologue à son dénouement. Les spectacles suffisent à nous raconter un peuple, mieux encore, tout un âge de l'humanité. L'homme se plait au spectacle de l'homme. Au-dessus, au-dessous des tréteaux qu'il se dresse, il aime à se retrouver acteur et spectateur. Qu'il poursuive un idéal de sublime beauté, qu'il ait soif de gaieté ou qu'il ait soif de sang, qu'il veuille rire ou pleurer, il lui faut toujours des pantins et des marionnettes. L'homme ne reste-t-il pas toujours plus ou moins un enfant ?
05/2022
Autres régimes
Je me mets au jeûne intermittent ! Supprimez un repas par jour pour des bienfaits santé-minceur
Découvrez dans cet ouvrage : - le mécanisme physiologique du jeûne intermittent : déstockage des graisses en glucose pour fournir de l'énergie à l'organisme ; - ses bienfaits et les impacts sur la santé : régénération du microbiote, protection contre les maladies cardio-vasculaires, diminution du diabète, du cholestérol et de l'hypertension, meilleure concentration, - des conseils pour le pratiquer efficacement et avoir une alimentation adaptée ainsi que des témoignages de personnes avant /après.
03/2022
Autres régimes
Le petit guide du jeûne intermittent. 77 recettes simples et savoureuses pour perdre du poids et améliorer sa santé
Le jeûne intermittent a largement fait ses preuves. Son principe est simple : prendre deux à trois repas en l'espace de huit heures, puis jeûner un minimum de seize heures. Avec ce type de jeûne, les kilos superflus s'évanouissent d'eux-mêmes, le système immunitaire est renforcé et les affections les plus diverses sont soulagées, voire éliminées. Ce régime vous permet également de gagner en énergie et de purifier votre organisme. Le résultat : un corps plus sain et un esprit aiguisé et vif ! Dans ce guide, vous découvrirez : le fonctionnement du jeûne intermittent ; ses effets bénéfiques sur la santé ; 77 recettes simples et savoureuses, pour les trois repas de la journée.
06/2021
Sciences de la terre et de la
Du Spectacle de l'univers et de quelques-unes des lois de la nature
Du Spectacle de l'univers et de quelques-unes des lois de la nature, par Eug. Bazin Date de l'édition originale : 1869 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.
10/2020
Informatique
Guide pratique de la sonorisation. Concert, spectacle, conférence, 3e édition
Outil de formation ou de perfectionnement illustré de schémas explicatifs et d'exemples pertinents, destiné au technicien, au musicien, à l'étudiant en école d'audiovisuel, et plus largement à tout passionné à la recherche d'informations simples et pratiques, ce guide pratique est un véritable mode d'emploi de la sonorisation de concert, de spectacle ou de conférence.
08/2017
Musique, danse
Le grand opéra. 1828-1867, Le spectacle de l'Histoire
Pour les manuels et les encyclopédies de la musique, le grand opéra français est né le 29 février 1828, sur la scène de l'Académie - redevenue royale - de musique, sise alors au 12, rue Le Peletier, à Paris. C'est au compositeur Daniel-François-Esprit Auber (1782-1871) qu'échoit, avec La Muette de Portici, l'honneur de signer le premier ouvrage d'un nouveau genre musical qui, de la monarchie de Juillet au Second Empire, assure à la première scène lyrique de France une gloire internationale. Spectacle total, il met en oeuvre les moyens techniques les plus innovants, et attire à Paris les musiciens, les chorégraphes et les danseurs les plus célèbres d'alors : Rossini, Meyerbeer, Verdi, Lucien Petipa, Philippe et Marie Taglioni. Le présent catalogue retrace cette période fastueuse, qui s'évanouira dans les tourments de la guerre de 1870.
10/2019
Lecture 6-9 ans
Les Demoiselles de Versailles Tome 2 : Que le spectacle commence !
Charles Perrault décide d'adapter son conte Cendrillon en pièce de théâtre. Il demande aux demoiselles de Versailles de monter sur scène pour l'interpréter. La pièce sera jouée devant la cour et le roi en personne ! Clémence sera Cendrillon, Coline Anastasie, Pascaline la méchante belle-mère et Acanthe la reine. Aglaé créera les costumes. Les répétitions commencent. Mais un quiproquo survient. Dans la pièce, les animaux du conte seront en bois, cependant, Coline et Clémence, croyant bien faire, attrapent de vraies souris, des lézards et un rat qu'elles lâchent sur scène alors que Louis XIV assiste à la répétition. Prise de panique, madame d'Argon s'affole, les décors s'écroulent, les acteurs courent dans tous les sens, c'est la catastrophe ! Après un tel désastre, Charles Perrault est sûr d'être disgracié et renvoyé de Versailles. Mais c'est sans compter sur ses amis, Jean de la Fontaine, Jean Racine et les autres écrivains de la cour, et l'aide précieuse de nos petites demoiselles de Versailles...
08/2019
Histoire de France
Les courtisans : une société de spectacle sous l'Ancien Régime
Si Versailles et sa cour restent un univers fascinant, on en connaît finalement assez mal le fonctionnement quotidien. Cette étude se concentre sur la participation de la haute noblesse à un cérémonial " royal " qui s'élabore progressivement aux XVIIe et XVIIIe siècles, abandonnant en partie les grands rituels monarchiques et aboutissant à la mise au point de l'étiquette de cour.
 partir de Louis XIV et surtout de son installation à Versailles en 1682, la famille royale entre en scène et devient un objet de représentation : les naissances, les baptêmes, les mariages et les obsèques des princes sont organisés comme de grands événements très ritualisés et médiatisés. Le roi et sa famille deviennent le centre d'un spectable quotidien : le moindre geste et la moindre attitude s'intègrent à un protocole strict qui encadre la vie de chacun. Dans cette " société du spectacle " avant la lettre, les courtisans jouent un rôle essentiel puisqu'ils deviennent les principaux spectateurs et les acteurs d'un système de représentation qui se joue, à guichet fermé, à Versailles.
Fruit de sept années de recherches menées à partir de sources en grande partie inédites, cet ouvrage passionnant qui constitue la première partie d'une thèse et décrit dans ses moindres détails les riches heures de Versailles : cérémonies, divertissements, réceptions d'ambassadeurs, voyages..., permet de mieux comprendre les origines du cérémonial de cour et les relations entre la monarchie et la haute noblesse.
01/2007
Lecture 9-12 ans
Anna, journal d'un cygne Tome 7 : Spectacle au Bolchoï
Dimanche 28 février 1892. Cher journal, Jeudi, je me suis foulé la cheville, et j'ai interdiction de danser ! Le médecin du Mariinsky doit bientôt me réexaminer, et je tremble déjà d'entendre ce qu'il va m'annoncer. Cendrillon ou pas Cendrillon ? Pourrai-je remonter sur scène avec mon amie Galina pour la chorégraphie des petites souris ? Verdict demain matin. Quelle angoisse !
01/2021
Lecture 6-9 ans
La cabane magique Tome 45 : Spectacle de magie avec Houdini
Tom et Léa sont transportés à New York afin d'y rencontrer le grand magicien Harry Houdini. Hélas, son spectacle est complet ! Une seule solution pour entrer dans la salle : assurer la première partie de la représentation. Mais comment se faire passer pour des illusionnistes ? Heureusement, Tom et Léa ont plus d'un tour dans leur sac !
01/2021
Réalistes, contemporains
Le zizi de l'ange. Chroniques d'un spectacle vivant
Entre trouver des subventions, des parrainages, répondre aux enquêtes absurdes de Pôle-Emploi et gérer la vie de famille, cette petite troupe fait ce qu'elle peut pour continuer à rêver. De fréquentes désillusions freinent son énergie et la création collective devient une véritable course d'obstacles. Alors pourquoi s'obstiner ? "Parce que c'est ça qu'on sait faire ! " répondent-ils enjoués.
09/2021
Son
Guide pratique de la sonorisation. Concert, spectacle, conférence, 3e édition
Outil de formation ou de perfectionnement illustré de schémas explicatifs et d'exemples pertinents, destiné au technicien, au musicien, à l'étudiant en école d'audiovisuel, et plus largement à tout passionné à la recherche d'informations simples et pratiques, ce guide pratique est un véritable mode d'emploi de la sonorisation de concert, de spectacle ou de conférence.
02/2023
Théâtre - Essais
Horizons/Théâtre N° 15 : Lieux de spectacle, architectures en devenir
Quel est le projet architectural pour le théâtre d'aujourd'hui ? En croisant retours sur l'histoire, analyses de cas, paroles de praticiens et travaux d'étudiants, ce numéro s'efforce de poser un état de la recherche tant pratique que théorique sur le lieu théâtral occidental et son devenir Après plus d'un siècle de recherche sur le renouvellement du lieu théâtral occidental, où en sommes-nous de cet élan réformateur ? Croisant les approches rétrospectives et spéculatives, les travaux de chercheurs et chercheuses et les paroles de praticiens, des études de cas de lieux construits ou en cours de projection ainsi que des travaux d'étudiants, ce numéro s'efforce de mettre en évidence les enjeux de ce devenir architectural du théâtre face aux enjeux actuels de la création artistique.
09/2022
Photographie
Les secrets de la photo de spectacle. Concerts - Théâtre - Danse - Cirque
La photographie de spectacle vivant est un sujet aux problématiques complexes et variées. En plus des difficultés de prise de vue inhérentes aux lieux (taille des salles, accès et déplacements limités...), les photographes font face à de nombreuses contraintes techniques, artistiques et humaines, et doivent s'adapter à chaque type de représentation : silence et discrétion absolue pour le théâtre, l'opéra, la danse et les concerts classiques, apports de lumières violents et mouvements aléatoires pour les concerts de rock, le cirque et les comédies musicales, évolution du jour vers la nuit pour le plein air... Choix du matériel, installation, réglages en fonction des spectacles, optimisation et exploitation des images, travail de commande ou porté par une vision d'auteur : cet ouvrage très détaillé accompagnera tous les photographes, débutants ou plus expérimentés, qui souhaitent immortaliser des spectacles en images et sublimer des artistes sur scène.
11/2019
Histoire de l'architecture
En Scène. Lieux de spectacle en Île-de-France 1910-1940
Une relecture originale, magnifiquement illustrée, d'un patrimoine d'exception, souvent méconnu et fragilisé, célébrant les années folles et l'Art déco. Cet ouvrage recense pour la première fois plus de 250 lieux de spectacle construits entre 1910 et 1940, des plus connus - comme le Moulin Rouge, le théâtre des Champs-Elysées ou le théâtre municipal de Fontainebleau - aux plus insolites - la Conque de Nanterre, le théâtre de poche de l'hôpital de Bligny. Une sélection de 40 sites témoigne de la diversité de cette épopée architecturale et décorative. Ce vaste panorama inédit est enrichi par l'analyse de spécialistes de l'architecture et du spectacle, avec les témoignages d'artistes comme Roberto Alagna et Carolyn Carlson. C'est au tournant du 20e siècle que l'architecture du spectacle entre en effervescence. L'Ile-de-France, avec le rayonnement de Paris, capitale des artistes, sera le témoin privilégié de cette métamorphose. Parce qu'elle partage avec l'architecture du spectacle plus de 400 ans d'histoire, elle porte sur son territoire une constellation de salles, publiques ou privées, à l'aura souvent internationale. Emblématiques du renouveau architectural et décoratif sans précédent de l'entre-deux-guerres, ces lieux parfois peu connus méritaient d'être mis en lumière. Cette profonde mutation reflète les nombreux enjeux sociétaux alors à l'oeuvre : conflits sociaux, désir de démocratisation culturelle, émergence des avant-gardes et développement d'une culture de masse.
11/2021
Autres éditeurs (A à E)
Cry Babies - Magic Tears Fantasy : Le spectacle des bébés
Découvre les tendres aventures des Cry Babies ! Bienvenue à la première édition du spectacle des Cry Babies Magic Tears. Qui présentera le meilleur numéro ? Le jury, composé de Katy, Fancy et Lady, est concentré... ou presque ! La première candidate monte sur scène... A vos buzzers, prêts ? C'est parti ! Dans la même collection : Le Meilleur Animal de compagnie.
09/2021
