Didier Mazier

Depuis son veuvage, lady Helena March se consacre à un foyer pour des jeunes femmes en difficulté que beaucoup considèrent comme des causes perdues. Les dons se font rares, et Helena comprend qu'il lui faut asseoir sa respectabilité pour trouver des fonds. Mais de là à se remarier... c'est hors de question. Elle accepte donc la proposition de Maxwell Crenshaw, héritier d'un empire industriel américain, que son vieux père a sommé de perpétuer la lignée : de fausses fiançailles leur permettront de poursuivre leurs projets respectifs et pourront être rompues en temps voulu. Une solution a priori idéale... qui va les entraîner beaucoup plus loin que prévu.

Le major Dambérailh a été missionné pour remplacer temporairement le chef de la brigade de Montraguil, petite bourgade paisible de Dordogne. Enfin, paisible... On note quelque agitation autour d'une châtaigneraie mise en vente par un monastère voisin et que se disputent un apiculteur et un propriétaire cherchant à étendre un parc photovoltaïque. Pour l'apiculteur et son associé, qui ont monté une start-up de vente de miel par abonnement, l'acquisition de la parcelle est vitale pour pérenniser leur affaire. Alors que les frères du monastère eux-mêmes montrent des signes de nervosité, une attaque mortelle d'abeilles plonge Dambérailh dans la perplexité... avant de s'apercevoir qu'il s'est fourré dans un sacré guêpier. Heureusement que Daphné, sa vieille tante loufoque, a l'idée d'aller butiner à son tour dans les parages !

Contraint par une tempête, Mattheus, comte de Worthington, se réfugie dans une auberge de campagne. Il y passe une nuit d'ivresse avec une mystérieuse jeune femme blonde. Subjugué, il comprend qu'il a trouvé celle avec qui il veut passer le restant de ses jours. Mais, au petit matin, l'inconnue s'est volatilisée ! Mattheus la retrouve à Londres sous les traits de lady Grace Carpenter. Plus il cherche à la courtiser, plus elle s'obstine à le fuir. Il semblerait que la belle ait quelques soucis familiaux causés par ses sept frères et soeurs. Comme si cela pouvait dissuader un homme épris !

Cet ouvrage qui parcourt une longue histoire des figurations féminines s'organise autour d'un événement sans précédent, lorsque la naissance de la photographie permet à un certain nombre de femmes de s'emparer d'un médium grâce auquel elles peuvent enfin se représenter entre elles et elles-mêmes à partir de la deuxième moitié du XIXe siècle. Le pouvoir acquis d'auto-figuration pour ces femmes contraste de manière extraordinaire avec leur position de modèles prévalant depuis des millénaires. Convoquant des petites filles, des mères, des veilleuses, des amantes, des jeunes mariées, des inconnues énigmatiques, des revenantes, le livre écrit un récit critique à la fois historique et personnel de cet événement majeur. Il explore ainsi en quoi ces autoportraits photographiques, au premier rang desquels ceux des artistes américaines Francesca Woodman et Vivian Maier, nous aident à traverser des épreuves de séparation, de mort, de temps, dans un esprit de joie créatrice immortelle. Francesca Woodman et Vivian Maier sont maintenant les noms propres qui désignent deux oeuvres photographiques d'autoportrait ayant engendré après elles une mythologie de leurs conditions de création et de leur devenir posthume - la première en raison de son suicide à l'âge de vingt-deux ans et la deuxième pour l'abondance de pellicules laissées derrière elle, en grande part non développées. Ces deux destins personnels sont réunis et comparés ici pour la première fois, dans la volonté de montrer qu'ils s'inscrivent en fait dans un destin des figurations féminines qui les dépasse et qu'ils révèlent tout à la fois. Ce destin, après l'historienne Michelle Perrot, peut se définir ainsi : alors que les femmes sont figurées par milliers dans les images depuis que nous en faisons, la connaissance que nous pouvons avoir de leur vie au cours de l'histoire reste extrêmement limitée. Elles sont absentes de la majorité des sources écrites à cause de leur exclusion des sphères du pouvoir, et donc des espaces où on garde trace des événements. Cet ouvrage expose l'hypothèse que ce tiraillement entre une très grande visibilité figurative et une très grande invisibilité historique contiendrait la formule d'un être-au-monde féminin que les femmes devenant auteurs d'une oeuvre personnelle à partir de la fin du XVIIIe siècle récupéreraient et réinventeraient sous la forme d'un art de disparaître. Celui-ci serait particulièrement manifeste avec l'avènement de la photographie et l'autoportrait. Dans notre contexte de bouleversement écologique et de fin imaginable de notre espèce, cet art constituerait un remède culturel puissant nous permettant de comprendre comment continuer à oeuvrer tout en trouvant des positions de retrait et de moindre affectation de nos environnements. En d'autres termes, les oeuvres photographiques d'autoportrait de Francesca Woodman et Vivian Maier seraient un moyen d'apprendre à vivre avec l'angoisse de notre disparition collective possible. L'ouvrage invoque autour d'elles d'autres figures pour nous y aider, comme celle de la poète américaine Emily Dickinson. Un certain courant de l'histoire de l'art et des institutions muséales tend depuis les années 2000 à rassembler des oeuvres d'après le critère qu'elles sont réalisées par des femmes. Ce livre offre une approche originale de raisons iconographiques et historiques profondes jamais invoquées qui peuvent en effet justifier une compréhension genrée, non pas tant des oeuvres de femmes que des figurations féminines dans notre très longue culture des images depuis les dessins et les statuettes du Paléolithique supérieur - parce qu'elles nous confrontent aux deux mystères de notre naissance (que les femmes donnent) et de notre mort (qu'elles veillent).

Isidore de Séville est un témoin privilégié de la naissance de l'Espagne catholique : présent aux derniers soubresauts de la monarchie arienne, avec la révolte d'Herménégilde, il a sans doute assisté à la conversion du roi Reccared au catholicisme, avec son frère Léandre. Ayant pris après lui les rênes de l'Eglise de Séville, il a eu à coeur de guider les premiers pas de la communauté nouvelle ainsi instituée entre la société hispano-romaine, héritière des traditions classique et chrétienne, et la société visigotique, avec laquelle il était enfin possible de collaborer depuis sa conversion au catholicisme. Les Sentences, confrontées aux documents contemporains, sont ainsi un témoignage particulièrement précieux de cet effort pour intégrer la force barbare, qui a pour la première fois réuni toute la péninsule sous un même sceptre, dans un état à la fois romain et chrétien et favoriser ainsi le passage de cette société à la vie éternelle. Elles témoignent de la foi devenue majoritaire, et de la manière dont Isidore souhaitait l'enseigner aux plus humbles, comme aux esprits les plus avancés, on y trouve aussi l'expression théorique et pratique d'une morale qui est révélatrice des moeurs de la société. L'aspect le plus important de cet effort de christianisation réside sans doute dans les chapitres sur les devoirs du roi, où s'élabore une théologie du pouvoir royal qui vise à limiter la violence de celui-ci, dans les circonstances difficiles du IVe Concile de Tolède, pour qu'il collabore, à une place qui est limitée avec précision, à l'enseignement de la foi. Pierre CAZIER, né à Lille en 1936, a enseigné dans la région lilloise comme instituteur, enseignant du secondaire, puis du supérieur. Après des études de Lettres Classiques à l'Université de Lille III, il a préparé à Paris IV, sous la direction de Jacques Fontaine, de l'Institut, une thèse d'Etat intitulée "L'Eglise dans la société visigotique d'après les Sentences d'Isidore de Séville" . Celle-ci comportait une édition critique de cette oeuvre et une synthèse qui a été profondément remaniée pour cet ouvrage. Elle a été soutenue en 1984 avec la mention "Très honorable" . Pierre Cazier est actuellement Professeur de Latinité Tardive à l'Université d'Artois.

Deux femmes conversent, une mère et sa fille. Elles se donnent, comme on dit, des nouvelles, une manière de laisser la banalité du quotidien parler à leur place et de préserver la complicité et la tendresse du silence. Mais dans le jeu de ces deux voix naissent des histoires, des histoires de naissance justement. "Nous naissons, écrivait Rousseau, pour ainsi dire en deux fois ; l'une pour exister et l'autre pour vivre". Jean-Jacques oubliait les femmes qui naissent aussi à la vie en donnant l'existence et le prix dont elles paient ce privilège. Loin des nativités onctueuses et glorieuses de l'imagerie, les récits qui se croisent ici, drôles ou cruels, pathétiques ou tendres, tirent l'essentiel de leur force de la capacité à saisir l'ordinaire de l'événement, la nudité vécue de ce bouleversement. On y trouve, un peu, de ce qui se chante ailleurs, l'attente, l'émerveillement, le partage ; mais également et toujours ce qu'on a coutume de taire, l'angoisse, l'humiliation et cette terrible solitude face à ce qui parfois s'appelle naître et parfois aussi mourir.

Le fil de soie, c'est le lien ténu mais indestructible qui relie Odile, créatrice célèbre de la haute couture parisienne, à son enfance provinciale, pauvre et sauvage. Le fil de soie, c'est encore ce qui tient ensemble les morceaux épars de la vie d'Odon, taillée en pièces par les aléas de l'Histoire et vouée aux incertitudes. Le fil de soie, c'est surtout l'image de la passion qui va nouer les existences de la star de la mode et de son jeune amant : brillante, légère, impalpable et à l'épreuve du temps. De ces fils, Odile et Odon vont tisser un cocon secret. Un pour deux. Peu à peu, à l'insu du monde, ils vont s'y enfermer et laisser les années accomplir la mue, opérer la métamorphose. Aux identités de hasard que la vie nous donne et parfois nous reprend, ils vont préférer le risque et la folie d'une identité que l'on invente, pour soi et pour l'autre, en effaçant toutes les frontières, en rendant invisibles toutes les coutures.

Dans la torpeur estivale d'une petite station thermale des Pyrénées où elle accompagne ses parents, une jeune fille, mal dans sa peau peut-être, s'invente un mystère : celui des garçons d'en face. Deux gamins que l'on tient enfermés dans une grande maison-citadelle et qu'on ne sort qu'à la nuit, en secret, pour une destination inconnue. Des monstres, affirme la rumeur. La jeune fille veut connaître l'autre côté du mur - ou du miroir -, affronter du regard la réalité interdite, la violence du difforme. Bien des années plus tard, elle raconte ces trois semaines d'été. Le temps a effacé quelques lignes d'ombres et de troubles, mais il en a aussi créé d'autres, plus subtiles, plus profondes. Le souvenir et l'écriture du souvenir inventent également des mystères, des fictions et des monstres. Celle qui raconte est la même, mais pourtant une étrangère, comme le papillon se souviendrait de la chenille. C'est peut-être aussi que les frontières sont invisibles.

Marthe est née d'une mère autoritaire et d'un père peu concerné par la paternité. À la mort de celui-ci, la veuve, ses deux grands enfants, une fille et un garçon, et la petite dernière âgée de deux ans s'installent dans le Sud. Marthe grandit dans l'univers clos de la maison, de la famille, sous le regard omniprésent de la mère et en l'absence de toute image paternelle. La vie s'écoule, monotone, pour cette bonne élève, obéissante, éduquée dans le respect de Dieu. À côté d'elle, les autres bougent: l'aînée se marie, voyage, élève un jeune neveu, travaille. Le frère se marie à son tour et prend ses distances. Marthe, elle, reste fidèle à sa génitrice qu'elle s'interdit de contrarier. Elle s'enfonce dans le silence et, peu à peu, le filet se resserre autour d'elle... Comment s'épanouir, aimer, à l'ombre d'une mère qui professe la vertu et la haine de la chair et des hommes?

Ils reverdissent les déserts. Ils rendent leurs territoires autonomes en énergies renouvelables. Ils imaginent des outils de démocratie directe. Ils construisent des habitats coopératifs et implantent l'agriculture dans les villes. Ils créent des circuits financiers éthiques et de nouvelles formes de travail horizontales collaboratives. Partout dans le monde, ils échangent sans argent, fabriquent, réparent, recyclent et mettent en place de nouveaux communs. Qui sont-ils ? Des femmes et des hommes qui ont repris en main les enjeux qui les concernent. De New York à Tokyo, de Barcelone aux villages du Burkina Faso ou de l'Inde, ils inventent ce qui pourrait être le monde de demain : plus écologique, participatif et solidaire.

Professeur, mariée, un enfant, la trentaine, Lise est admise dans une maison de repos, à Saint-Libron, dans le sud de la France. Elle souffre de dépression. Sur place, elle ne tarde pas à se lier d'amitié avec Oriane, nettement plus jeune, Parisienne de bonne famille et qui souffre d'anorexie. Dans le Grand Hôtel voisin, Daisy, Américaine de la côte Est, se rétablit d'un grave accident de la route, sous le regard de Maxime, son élégant et mystérieux mari. Tout est étrange dans ce couple : l'accident a coûté la vie à Gladys, la précédente épouse de Maxime, et Daisy, blessée mais vivante, a pris la place de la défunte... La rencontre du séduisant Maxime, surnommé par Oriane et Lise "l'homme en noir", réveille en elles toutes sortes de fantasmes, d'angoisses, de souvenirs. Et la mort rôde tant dans les cauchemars que dans le quotidien sans relief de ces femmes que la cure emprisonne. Peut-on vivre, aimer dans cette bulle qu'est la convalescence ? Peut-on vraiment en sortir un jour ? Oriane, Lise, Daisy répondent chacune à leur manière à ces obsédantes questions.

Sans la violence des débats qui ont accompagné le vote du mariage pour tous, on aurait pu croire que cette vieille institution contrat et/ou sacrement avait pris quelques rides. Apparemment, il n’en est rien, et se marier demeure un des actes forts de notre vie sociale. La littérature regorge d’histoires de mariage. Qu’on le gausse comme cet anonyme du XIVe siècle qui en développe avec ironie et verdeur les quinze joies, qu’on le désire comme finalité de l’amour, qu’on e souhaite, le redoute, l’accepte avec dépit voire avec tristesse, le mariage est le garant d’un certain équilibre social. Croisant les points de vue de Montaigne, Flaubert, Dagerman, Balzac, Mauriac, Tchekhov, Queneau, Le Clézio, Jane Austen, Annie Ernaux, et d’une pléiade d’autres écrivains d’hier ou d’aujourd’hui, ce Goût du mariage dessine, entre réalisme et humour, une histoire du couplé tel que notre société le décline et l’invente.

Le merle bleu est un drôle d'oiseau. Solitaire, migrateur discret du pourtour méditerranéen, vivant à l'écart dans des paysages de pierres et de ruines, il possède néanmoins un chant capable d'émouvoir et de ravir les cœurs les plus secs. Ceux de M. René et de Mme Clô, par exemple, un couple d'ornithologues âgés, repliés dans leur paisible et monotone retraite d'Uzès et qui ont fait de l'étude de cet oiseau la dernière passion de leur existence. Survient le merle bleu, en l'occurrence un jeune homme venu d'ailleurs, un migrateur lui aussi. Il dit s'appeler Alain, être écrivain. Il s'installe dans leur nid et dans leur vie. Il les change, il change à leur contact. Et c'est ainsi que le professeur désabusé, l'impérieuse bourgeoise de province et le séduisant inconnu découvrent à tour de rôle le bonheur d'être ce qu'ils n'avaient jamais été.

" Est-il plus facile de rentrer au pays d'où l'on n'est pas parti que de partir du pays où l'on est né ? " Cette énigme est peut-être ce qui résume le mieux le propos de ce roman mystérieux où la quête des origines épouse les méandres d'un périple sur les routes d'Espagne. Bien que française, Alice est hantée par les origines espagnoles de sa famille. Ces émigrés en France ont tiré un trait sur leur passé. Alice, elle, refuse l'oubli et part à la recherche de ses ancêtres. Chemin faisant, elle découvre un écheveau de secrets qu'il lui faut démêler un à un, jusqu'au dernier - le plus douloureux. Ce récit d'un retour aux sources est aussi un admirable portrait de femme, tracé par un narrateur dont nous ne saurons rien - ou presque -, sinon son amour sans espoir pour celle qu'il accompagne. Une mélancolie légère imprègne ces pages, comme pour conjurer le deuil irréparable dont elles portent l'empreinte. Ecrit comme un aveu, sur le ton de la confidence, Mont-Perdu est sans doute le roman le plus personnel de Michel Gazier.

Les belles amies de Port-Royal / Cécile Gazier Date de l'édition originale : 1930 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

XIXe siècle : Méhémet Ali Pacha, alors vice-roi d'Egypte, érige un mur gigantesque à Aboukir, près d'Alexandrie, qui lui permet de gagner 700 km2 de terres sur la Méditerranée. 2029 : En France, des émeutes en passe de tourner à la guerre civile conduisent à l'instauration du revenu universel. 2055 : Le mur d'Aboukir, que les Egyptiens pensaient invincible, cède à la pression d'une mer de plus en plus haute. La Méditerranée déferle sur Alexandrie, bâtie en grande partie sous le niveau de la mer; la catastrophe fait plus d'un million de victimes. 2056 : En échange du colossal marché de reconstruction de la ville et de son phare hautement symbolique, la France accepte d'héberger sur son sol 200 000 réfugiés climatiques alexandrins pour une période allant de trois à cinq ans. Albi est la première ville à accueillir des Egyptiens; la cité tarnaise, marquée par la violence religieuse au XIIIe siècle lors de l'écrasement de l'hérésie cathare, devient un symbole fort de la solidarité face à ce nouvel enjeu mondial. 2059 : Les entreprises françaises ont fini de rebâtir le phare mythique, mais sont très en retard sur la livraison des quartiers d'habitation. Malgré cela, un premier tiers des réfugiés climatiques est invité à quitter le territoire français, à Albi comme ailleurs... Des deux côtés de la Méditerranée, trois ans d'espoirs déçus macèrent dans une chaleur toujours plus oppressante, jusqu'au point de non-retour. La Révolte d'Albi suit le destin de quatre hommes ballottés au gré d'enjeux qui les dépassent. Ahmed, le conteur alexandrin, quitte sa ville ravagée sans savoir ce qu'il va trouver en France. A Albi, Renaud gère seul une radio militante basée dans son salon ; son fils; Robinson, est parti travailler à Alexandrie sur le chantier de reconstruction. Le jeune Fathi, lui, étouffe dans son oasis berbère perdue au coeur du désert égyptien et rêve d'une Alexandrie certes meurtrie, mais qui lui permettrait d'être enfin libre. Au bout de la révolte, personne n'en sortira indemne.

Il suffit de regarder ailleurs au mauvais moment pour tomber dans une faille. Il suffit d'un faux pas et le monde change. La balle qui vous était destinée avance soudain au ralenti. Vos animaux de papier se tournent vers vous avec pitié. Les chevaux du carrousel découvrent leurs grandes dents voraces. Votre maison s'emplit de flammes qui ne brûlent pas. Les chats ont des regards que vous connaissez. La musique que vous créez modifie le paysage qui vous entoure. Il faut s'agripper à la paroi de la faille, s'y râper la peau, pour espérer en ressortir. Mais vous découvrez alors que la véritable faille est en vous, pas sous vos pieds. Les conteurs entament toujours un récit par le traditionnel "Il était une fois". Si l'un d'eux vous voit tomber et disparaître, racontera-t-il votre histoire en commençant par "Il était une dernière fois" ?

"Il faut toujours que je parle quand ça va mal." Avec La Fille, son précédent récit (Seuil, 2010), Michèle Gazier évoquait la branche maternelle de sa famille, explorant le lien unissant une mère à sa fille. L'Homme à la canne grise, récit plus ouvertement autobiographique, s'inscrit dans le prolongement de cette réflexion sur l'intime et la filiation. Michèle Gazier s'attache à raconter son père, disparu en août 2010. On suit le parcours d'un homme d'origine modeste, dont les parents étaient catalans, qui s'engagera aux côtés des Républicains espagnols, avant de rejoindre la Résistance en Lozère. Mais ce père épique autant qu'aimé en cache un autre, plus fragile, guetté par la maladie et la cécité : " c'est ainsi que je voudrais le raconter lui, si solide dans les grandes épreuves et souvent ébranlé par les menus tracas. J'ai toujours pensé que les petits ennuis de la vie lui servaient de vaccin contre les grandes épreuves qu'il affrontait avec un inébranlable courage ". Entre présent et souvenirs, l'auteur se dévoile aussi, par touches discrètes, pudiques, sensibles.

Cet ouvrage se propose d’évoquer l’histoire des peuples qui ont occupé le territoire des actuels Etats-Unis, non pas seulement des « Américains », des colons britanniques et de leurs descendants, mais aussi des Amérindiens, des Français, des Hollandais et des Espagnols, qui ont eux aussi façonné dès l’époque moderne l’identité culturelle des Etats-Unis. L’identité étatsunienne est au coeur de cet ouvrage, dans son rapport au territoire, aux mythes fondateurs, à l’héritage européen, à l’autre quand il prend le visage de l’Indien ou de l’immigrant, au reste du monde. Mais les Etats-Unis sont aussi diversité, et l’histoire du Nord-Est puritain, du Sud aristocratique ou de l’Ouest pionnier sont autant de variantes de l’exceptionnalisme, de la « destinée manifeste » de ce pays. Pour chaque étape de l’histoire des Etats-Unis, sont présentées les formes les plus marquantes de l’expression et de la création culturelle et artistique. Des textes d’auteurs, français pour la plupart, explorent le lien complexe qu’ont entretenu la France et les Etats-Unis dès avant la guerre d’Indépendance.

Une légende persane dit qu'un conteur est assis face à l'océan, et raconte tant d'histoires que l'océan fasciné oublie de se mettre en colère. Personne ne sait ce qui se passerait si cet homme venait à se taire, personne d'ailleurs ne sait qui il est ni d'où il vient. C'est juste Vagabond, le porteur d'histoires qui elles-mêmes portent le monde, portent les mondes. Quand ses récits se passent de nos jours, dans les rues de Bangkok, de Paris ou de Bucarest, les contes d'autrefois ne sont jamais loin, et ramènent des parfums venus de la savane africaine ou de la jungle d'Amazonie. Tout se tient, car tout s'est toujours tenu, et la toile est tissée de mots. Asseyez-vous un instant, venez donc écouter les histoires : Vagabond est fatigué et il faut l'aider à porter les légendes. Si les contes étaient oubliés, si l'océan sortait de sa torpeur, combien de temps nous resterait-il ?

Céline attend un enfant, un garçon. On l'appellerait Clément, propose le père. Un prénom comme un autre, plutôt doux et paisible, mais qui réveille chez Céline le spectre d'une vieille légende familiale. Celle du père de son grand-père, de Clément, Clément le joueur, Clément l'homme qui aimait les femmes. Un fantôme d'autant plus impressionnant et redoutable qu'il est auréolé de silence. Pour exorciser le maléfice, écarter de Clément l'ancien, Céline cherche à savoir la vérité sur son ancêtre maudit. Auprès de sa mère, Florence, auprès de son grand père, Julien. Trois générations tentent de dessiner sur la même feuille, comme sur un palimpseste, le portrait d'un homme qui avait le démon chevillé à l'âme. Trois générations, trois langues - le français, le castillan, le catalan -, la guerre d'Espagne, la Résistance, les frontières passées et repassées : c'est le poker de la vie qu'on a l'orgueil de na pas quitter même quand les cartes sont mauvaises. C'est l'héritage de Clément.

Un homme disparaît sur une île des Antilles. Qui était Maurice Gil? Souhaitait-il s'absenter de ce monde ou commencer une nouvelle vie? Et d'ailleurs, pourquoi disparaît-on? Pour Lucie, sa petite-fille, qui ne connaît de lui que ce qu'on a bien voulu lui en dire, c'est à la fois un héros et un déserteur, une icône floue et ambiguë. Quand, presque à son insu, elle retrouve la trace de son grand-père sur l'île de Marie-Galante, toute son existence en est rétrospectivement bouleversée. Pour Isabelle, la fille de Maurice, c'est une autre affaire: l'histoire d'un deuil impossible. Elle l'a laissé s'enfuir dans son exil tropical, gardant fermés ses beaux yeux indigo - de ce bleu si particulier que lui a donné son père et qu'elle a légué à Lucie. Elle n'a pas voulu voir l'immensité de son amour, de son dépit, de sa colère. À ces deux voix s'ajoute celle d'un Antillais, ami de Maurice, qui ne résout pas l'énigme de la disparition mais en évoque la légende, flamboyante et révoltée. La légende d'un homme qui s'efface pour se trouver.

L'Histoire du monastère de Port-Royal retrace les événements qui ont jalonné tout le XVIIe siècle à l'abbaye de Port-Royal, depuis la réforme de la mère Angélique Arnauld, jusqu'à la destruction des bâtiments du monastère de Port-Royal des Champs au début du XVIIIe siècle.

Saint-Julien-des-Sources, six cents habitants, son bistrot, sa supérette, ses potins. Deux étrangers installés à ses marges. L'un, Hans Glawe, peintre et sculpteur allemand célèbre dont l'œuvre hurle la violence de l'Histoire ; l'autre, Louis, dit le Blondin, aux allures de vieil hippie brûlé par la vie, et que la jeune caissière de la supérette rejoint en douce la nuit. De la fenêtre de son bureau où il écrit une étude sur Glawe, Claude Ribaute, sociologue à la retraite et dernier fils d'une famille du cru, observe sans s'y mêler le quotidien du village. Et, rayon de soleil pâle dans la monotonie des jours, Valentina, une petite fille qui ne parle pas, arrive avec sa mère et bouscule à sa manière l'ordre établi. L'étrange silence de l'enfant fait écho aux violents silences du passé. Ici, le silence crie. Auteur de nombreux romans, dont la plupart sont publiés au Seuil, Michèle Gazier a longtemps tenu la chronique littéraire de Télérama. Elle a également aidé à la découverte de grands écrivains espagnols, en traduisant des auteurs tels que Manuel Vázquez Montalbán ou Juan Marsé.

"Elle était Séréna l'énigme, la petite Egyptienne jamais contente et, me semblait-il, malheureuse. Celle qui cherchait dans les romans, les nouvelles, les poèmes des morceaux de vie à coller sur sa propre vie pour en modifier les contours et lui donner du sens. Comme si son existence de jeune fille issue d'un milieu apparemment aisé ne lui suffisait pas, trop étroite pour ses rêves, ses désirs, sa rage de vivre". Au départ, la brève apparition d'une silhouette blanche dans la foule d'un aéroport. Celle d'une femme qui obsède la narratrice et dont elle va dérouler l'histoire tressée à la sienne depuis des décennies. Jeune professeur de français dans un lycée de Montpellier, la narratrice est intriguée par une élève arrivée en cours d'année, Séréna, qui prétend être née à Alexandrie. Des années plus tard, elle retrouve Séréna dans l'atelier d'écriture qu'elle anime désormais. Mais la femme nie être l'adolescente et dit s'appeler Thérèse. Pourquoi cette double identité et ce refus d'avouer qui elle est ? Variation sur le mensonge, la vérité et le silence, le roman de Michèle Gazier est aussi un hommage à la littérature.

Marc, jeune médecin urgentiste, tente de survivre dans un univers où le soleil ne brille pas pour tous. L'épanouissement professionnel mais aussi la sécurité de l'emploi envahissent son quotidien. Supporter la souffrance comme les exigences de ses patients, l'ego de son confrère Michel, le déclin de l'hôpital, l'injustice inéluctable et nauséabonde des urgences est un combat épuisant de chaque instant. Sa vie privée n'est pas plus brillante. Son rapport aux femmes est complexe. Le désir de trouver l'amour, le vrai, se heurte à un besoin bestial de sexe. De son cote, Miranda Heart, capitaine de police, douée et expérimentée, va pour la première fois être confrontée à un puzzle machiavélique. Qui a massacré cette jeune femme ? Arrivera-t­-elle a résoudre les crimes qui entourent le parcours de ces médecins singuliers ? Perdu entre cet inquiétant collègue au passé douteux et les femmes de sa vie, Marc quittera son univers plutôt privilégié, bien que fragile, pour une rencontre avec le diable...

Dans cet ouvrage posthume, l'abbé Gérard Marier présente ses réflexions personnelles sur un sujet qui, surtout durant ses dernières années de vie, lui semblait être devenu une grande préoccupation, sinon une obsession, pour beaucoup de ses contemporains : le bonheur. La pléthore d'ouvrages publiés sur ce thème lui donne raison, mais il sentait que des choses importantes restaient à exprimer. Faisant appel aux sciences humaines, à la philosophie, à la littérature, aux observations tirées de la vie courante, à sa longue expérience de conseiller d'innombrables personnes, et surtout à son amour sans mesure de la Parole de Dieu méditée et actualisée, il laisse transparaître ce que doit être, selon lui, cette recherche du bonheur : une montée. Elle est exigeante, souvent à contre-courant des idées reçues, surprenante, consolatrice aussi, et tant encore... C'est la sagesse d'un inlassable chercheur de Dieu qui se révèle dans ces pages, lui qui, sentant ses forces décliner, veut, avant le grand passage, témoigner de ce qui n'a cessé de le fasciner : la beauté et la puissance de transformation du message évangélique. C'est ce qui permet d'amorcer les plus belles montées.

La Loupe, 25 ans après. Alain revient dans le village de son enfance. Nouvellement nommé au commissariat de Chartres, son retour coïncide avec une série de meurtres. Est-ce un hasard ? L'ancien petit Loupiot, pour découvrir la vérité, va devoir se confronter à son histoire et à celle de ses anciens copains de collège.

Dans cet Autoportrait d'une psychanalyste, Françoise Dolto répond à un confrère, Alain Manier, quelques semaines avant sa mort. Des premières constatations de la " petite clinicienne de 4 ans ", à ses dernières observations, elle examine plus profondément ses relations avec sa famille, parle de l'influence réciproque de Laforgue, Lacan et de la Société psychanalytique de Paris, retrace ses amitiés et son amour pour Boris Dolto, explore les soubassements de sa vocation et de son évolution. L'approche est raisonnée, axée sur un métier qui a occupé sa vie, mais le ton reste le même : une sorte de malice, de simplicité facétieuse qui lui ont toujours épargné l'aridité dogmatique. Après Enfances, Autoportrait d'une psychanalyste forme le second volet d'une passionnante autobiographie dialoguée.

Une petite fille, Rose, aime regarder le ciel, les nuages, l’arc en ciel et par-dessus tout le soleil dont elle suit la course du matin au soir. Le mariage de sa marraine lui donne envie d’épouser le soleil, de l’accompagner et de voir le paysage de haut. Pensant le retrouver, elle monte dans un arbre au crépuscule mais ne parvient jamais à lui parler. Dans sa chambre elle a pour ami un petit oiseau en cage. Elle le libère et lui confie une lettre adressée au soleil. L’oiseau s’envole, mais ivre de liberté, il laisse tomber la lettre qui atterrit finalement au coeur d’un tournesol. Le facteur en passant par-là, trouve la lettre, la lit, et décide de faire une surprise à Rose : Il lui offre un tournesol en pot. Rose reçoit ce cadeau comme un nouveau «soleil» pour illuminer sa chambre.