Alfred Falloux

En France l'apport d'Alfred Adler à la psychanalyse a été méconnu. Il est pourtant essentiel et impose des révisions sérieuses à qui refuse le sectarisme. Le présent ouvrage retrace l'évolution de sa relation avec Freud, puis expose ses conceptions métapsychologiques, cliniques et philosophiques. Libido, pulsions du moi, instinct de mort, processus de la cure, tout est à reconsidérer à cette lumière. Penseur de la détresse qui est le signe de notre condition, Adler a voulu comprendre comment, malgré tout, nous voulons vivre. A cette frénésie d'exister, il a trouvé trois causes principales : la capacité de penser le monde, de protester contre lui et de le transformer (c'était placer la pensée raisonnable dans l'inconscient), la recherche d'une image de soi satisfaisante et reconnue (c'était anticiper le narcissisme et obliger Freud à en faire la théorie) et la passion du lien social (c'était célébrer le pouvoir de l'amour). Telles sont les trois perspectives à prendre en compte pour en finir avec cette psychanalyse obsolète qui ne voit que la "déesse Libido" et qui fut plusieurs fois contestée par son fondateur lui-même, inspiré parfois, malgré qu'il en ait, par son turbulent disciple.

Le difficile et douloureux débat en cours sur le financement des retraites le montre bien : les effets des phénomènes démographiques sont à la fois inévi tables et irréversibles. De même que le fléchissement de la natalité dès le début des années 1960 n'a guère été remarqué à l'époque hors des milieux spécialisés, sinon par Alfred Sauvy, Michel Debré, Peter Mac Donald et déjà Pierre Chaunu, de même il est incontestable, chiffres de l'ONU à l'appui, qu'aujourd'hui la planète tout entière ou presque a cessé de "remplacer la génération" : les femmes en âge de procréer ne sont plus assez nombreuses ; dans les décennies à venir, la population mondiale va certes continuer à augmenter, mais ensuite elle va nécessairement décroître. Dans le tiers monde, dans les pays occidentaux, notamment en Europe (sauf peut-être en France et chez un ou deux de ses voisins), un malthusianisme primaire a presque partout triomphé. Comment des actifs de moins en moins nombreux pourront-ils faire vivre des inactifs de plus en plus nombreux ? L'humanité se trouve engagée dans un processus qu'elle n'a jamais connu. Elle doit le savoir, c'est la moindre des choses. Peut-être n'est-il pas encore tout à fait trop tard...

Un lieu clos. Cellule ? Asile ? Bibliothèque intérieure ? Ou ventre maternel dont le liquide amniotique serait une connaissance livresque ? En sortir, pour le narrateur, c'est naître personnage d'un livre, celui-là même que nous lisons : L'Arpenteur de mémoire. Il entreprend alors un voyage des plus singulier, puisqu'il s'en va droit devant lui, en plein Moyen Âge, à la recherche de Dieu. Un écuyer l'accompagne. Munis chacun d'un araire, ils parcourent le monde en restant à égale distance l'un de l'autre, afin de tracer deux sillons strictement parallèles. Mais ce parcours est moins géographique qu'historique. C'est la mémoire de l'humanité qu'ils arpentent. Souvenir ou prescience, au siècle de Saint-Louis se superpose étrangement le nôtre, qu'ils ne manquent pas d'interpréter selon les normes de la culture médiévale ! Prise au sérieux, l'autobiographie fictive ne conduirait-elle pas à la schizophrénie ? L'alibi de la folie aidant, L'Arpenteur de mémoire se caractérise par une grande liberté d'imagination et de ton. L'humour n'hésite d'ailleurs pas à tirer sur la farce. Les merveilles succèdent aux merveilles, comme dans les anciens récits de voyage, à ceci près qu'Alfred Jarry s'ajoute ici à Marco Polo.

Le théâtre a toujours joué un grand rôle dans la vie et l'oeuvre de Benjamin Fondane (1898-1944), surtout poète et philosophe, mais aussi journaliste, critique littéraire, traducteur, scénariste. En Roumanie, avant de venir en France, il avait publié de nombreux articles de critique théâtrale. En 1922, à Bucarest, il créa un théâtre d'avant-garde appelé Insula, qui était influencé par Jacques Copeau et son théâtre du Vieux-Colombier. A Paris, à la fin des années 1920, il prit la défense d'Antonin Artaud et du théâtre Alfred Jarry. En tant qu'auteur, il est un dramaturge poétique, qui nomme ses pièces de théâtre, des "poèmes dramatiques", des "mystères". Cependant autant que son oeuvre poétique proprement dite, ses pièces reprennent quelques-uns des thèmes de la philosophie existentielle de Léon Chestov. Ce volume réunit les trois pièces écrites en français par Fondane : Le Festin de Balthazar, Philoctète et Le Puits de Maule (adaptation de La Maison aux sept pignons de Nathaniel Hawthorne). On y a joint l'ébauche d'une quatrième pièce : Oedipe. Aucune de ses pièces ne fut jouée ni éditée de son vivant. Seul Le Festin de Balthazar a été édité en 1985 et la pièce a été montée à deux reprises par André Cazalas.

Nuremberg, janvier 1946. Alors que le monde entier a les yeux rivés sur cette ville symbole du IIIe Reich, où les procès des grands criminels de guerre nazis viennent de commencer, un psychiatre américain de trente-quatre ans, Leon Goldensohn, entreprend de consigner les entretiens qu'il mène, jour après jour, avec Hermann Göring, Hans Frank, Karl Dönitz, Alfred Rosenberg, Rudolf Höss et une vingtaine d'autres, accusés ou témoins aux procès. Antécédents familiaux, vie sexuelle, carrière dans le parti, relations avec Hitler et avec les dignitaires du régime, participation à l'extermination des juifs : Goldensohn note méthodiquement ses questions et les réponses qui lui sont faites. Il y a l'aristocratique Ribbentrop, ministre des Affaires étrangères du Reich, qui dit sa fascination pour Hitler dans une cellule jonchée de détritus ; il y a Göring, qui accable les autres accusés de son mépris et joue au chef de guerre, détaillant son " code chevaleresque " ; il y a Julius Streicher et ses délires antisémites, teintés de pornographie ; il y a Höss, commandant d'Auschwitz entre 1941 et 1943, qui décrit froidement le mécanisme d'extermination, précisions à l'appui... Un témoignage extraordinaire sur la psychologie des nazis, et une pièce unique à verser aux archives du IIIe Reich.

Maria de las Mercedes Santa Cruz y Montalvo naquit le 5 février 1789 à La Havane. Fille du comte et de la comtesse de Jaruco et de Mompox, qui vivaient plus souvent à Madrid qu'à Cuba, elle prit part aux conversations du salon de sa mère, que fréquentaient Goya, Moratin, Quintana et Meléndez Valdès. Après l'installation du gouvernement des Bonaparte, elle fréquenta les milieux des nouveaux arrivés. En 1809 elle épousa le comte Merlin, un des commandants des troupes de l'armée d'Espagne. En 1814, après la mémorable retraite qu'elle raconte dans ses Souvenirs, la comtesse arriva à Paris, ville où elle vécut jusqu'à sa mort. Son salon, situé rue de Bondy, aujourd'hui rue René-Boulanger, où elle recevait des personnalités comme Madame Malibran, Rossini, Alfred de Musset, le comte d'Orsay, devint célèbre et elle fut digne de figurer dans le recueil collectif Les Belles Femmes de Paris et de la province, paru en 1839 et 1840. En 1836, elle publia, sous le titre de Souvenirs et mémoires de Madame la comtesse Merlin, et avec le sous-titre Souvenirs d'une créole, ce témoignage unique d'une époque et d'une personne qui s'affirma par une triple identité culturelle - la cubaine, l'espagnole, la française.

Agent d'influence : cela évoque-t-il quelque chose pour vous ? Conseiller des chefs d'entreprise comme des puissants en Afrique et en France : savez-vous en quoi cela consiste ? Pour la première fois, un homme de l'ombre révèle les mystères de son activité. Depuis trente ans, Philippe Bohn sillonne le monde pour défendre le drapeau de la France et ses grands groupes industriels dans l'impitoyable guerre économique internationale. Longtemps "Monsieur Afrique" d'Airbus, il a aussi travaillé chez Elf-Aquitaine sous les ordres d'Alfred Sirven, l'homme qui assurait "avoir de quoi faire sauter vingt fois la République", ou chez Vivendi Environnement à l'époque d'Henri Proglio. Mécanique des grands contrats - aux montants souvent vertigineux -, création des "réseaux" qui vont permettre d'emporter la décision, mode d'emploi du travail de l'ombre à la frontière du business et de la politique, tous les secrets vous sont révélés. Des maquis de l'Angola et du Rwanda à la tente du colonel Kadhafi ou aux bureaux dorés de l'Elysée sous Nicolas Sarkozy et Claude Guéant, Philippe Bohn nous raconte ses pérégrinations hors norme, souvent pittoresques. Portraits, aventures, secrets d'Etat, voici un livre d'histoires et d'Histoire, aussi épique qu'instructif.

Contrairement à son ami Paul Gauguin, et son compagnon à Pont-Aven et au Pouldu, Charles Filiger est resté dans l'ombre. Peintre de la couleur, il choisit l'obscurité ; peintre mystique, son existence est entravée par la maladie, la pauvreté, la solitude et l'alcool. Loin de refléter ses tourments, son art est un combat remporté sur tous les démons qui l'assaillent. Alfred Jarry puis André Breton seront fascinés par la pureté de ses tableaux. Les paysages de la côte bretonne, les Christs aux bras grands ouverts des calvaires plantés dans la lande, les visages et les corps des petits paysans qui servent de modèles à ses saints et à ses anges sont le signe d'une victoire sur le malheur et sur le mal. Dans un roman où le mot prend le relais de l'image pour dire le triomphe de la beauté et de la grâce sur toutes les puissances de mort, Claire Daudin ressuscite la figure de ce "peintre aux outrages". Portrait saisissant d'un homme d'exception, évocation d'une vie oubliée, ce livre est aussi le récit d'une quête. Celle d'un écrivain fasciné par un artiste, et qui décide de lui rendre enfin hommage.

Imaginez une cité-jardin résidentielle offrant des conditions exceptionnelles à des couples choisis qui s’engagent sur un contrat de procréation... Localisée au pied du Parlement européen à Strasbourg, cette expérimentation grandeur nature dura des années 1920 aux années 1980 grâce au soutien des pouvoirs publics. Synthèse de l’eugénisme britannique, allemand et français, ce projet visait à « accélérer l’évolution de l’espèce humaine «. Le créateur de ce « laboratoire humain «, Alfred Dachert, était un homme d’affaires qui se rêvait en poète tragique de l’eugénisme, en Ibsen alsacien. Paul-André Rosental explore cette entreprise politique et scientifique en se fondant sur des archives inédites. En expliquant l’énigmatique longévité de l’expérience, l’auteur réinterprète les grandes politiques républicaines de l’après-guerre, de la Sécurité sociale à la démocratisation scolaire. Dans cet essai pionnier de microhistoire politique de la France contemporaine, Paul-André Rosental prend la mesure de l’héritage de l’eugénisme, idéologie scientiste et inégalitaire, en contexte démocratique. L’eugénisme ne constitue pas seulement une théorie biologique qui hante les débats bioéthiques. De manière inattendue, il se révèle comme une théorie morale ayant pu imprégner cette norme de notre temps qui a pour nom « psychologie du développement personnel «.

Le Caire, 2008. Toutes les preuves sont là, dans cette vieille serviette couverte de poussière. Jamais la trace d'Aribert Heim n'aurait été retrouvée si deux journalistes n'avaient repris l'enquête de zéro. Le mystère du boucher de Mauthausen, celui qu'on appelait aussi "Docteur La Mort", aura duré plus de soixante ans. En 1942, Heim était l'un des médecins du camp. Plusieurs témoins l'y ont vu commettre des actes d'une barbarie insoutenable. Reconnaissable entre tous, par sa beauté, sa taille et sa force herculéennes, cet ancien champion de hockey, brièvement inquiété, continue impunément, après la guerre, à exercer la médecine. Jusqu'au jour où, sentant venir le châtiment, il quitte femme et enfants, puis disparaît. Il est alors recherché jusqu'en Amérique latine, mais demeure introuvable. Ses poursuivants - Alfred Aedtner et Simon Wiesenthal - ne penseront jamais à l'Egypte. C'est pourtant là qu'il vivra pendant près de trente ans - aimé des enfants du quartier, de ses amis musulmans, de son fils ignorant et complice - et qu'il mourra, en éternel nazi. Cette enquête au long cours, qui se lit comme un roman noir, est la reconstitution de ce trajet hors normes - celui d'un homme jamais repenti, symbole d'une mémoire allemande toujours à vif.

«La nuit dernière, j’ai rêvé que je retournais à Manderley…» : la phrase qui ouvre le roman Rébecca a fait rêver des générations de lecteurs. Tout le monde connait L’Auberge de la Jamaïque, Rebecca ou Les Oiseaux d’Alfred Hitchcock, mais l’auteur des oeuvres qui l’ont inspiré, Daphné du Maurier (vendue pourtant à des millions d’exemplaires et traduite en une quarantaine de langues), est aujourd’hui tombé dans l’oubli. Pourquoi Daphné du Maurier est-elle considérée comme un auteur de romans féminins, alors que ses histoires sont souvent noires et dérangeantes ? Que sait-on vraiment de son lien étroit avec la France, de ses liaisons longtemps tenues secrètes, des correspondances ténues que son oeuvre entretient avec sa vie, et dans laquelle elle parle beaucoup de son histoire familiale ? Portrait d’un écrivain par un autre écrivain, Manderley décrit minutieusement une vie aussi mystérieuse que l’oeuvre qu’elle sous-tend – toute de suspense psychologique –, et met en lumière l’amour fou de cette femme pour son manoir de Cornouailles. Un portrait tout en nuances de la plus énigmatique des romancières britanniques, mais davantage encore : un voyage littéraire sur les traces d’un des plus grands auteurs de best-sellers de son époque, méprisé par la critique mais adulé du public.

Paul Wolff (1887-1951) est l'un des photographes allemands les plus connus de la période de l'entre-deux-guerres. Son oeuvre est cependant rarement montrée : elle fait ici l'objet de la toute première monographie française, présentant plus de cent quarante photographies parmi un riche corpus de près de 700 ? 000 images couvrant la période de la république de Weimar jusqu'à l'après-guerre en passant par les années national-socialistes. Fondateur, avec Alfred Tritschler, d'une agence photographique, Wolff est moins un artiste qu'un "? passeur ? " des formes de la modernité photographique de son temps, de la Nouvelle Objectivité à la Nouvelle Vision, à travers notamment l'usage du petit format 35 mm lancé par la marque Leica, qu'il utilise dès 1926. Son incroyable popularité internationale - son livre Mes expériences avec le Leica (1934) sera publié en plusieurs langues et vendu à des dizaines de milliers d'exemplaires - en fait un photographe omniprésent, trop souvent négligé par les histoires de la photographie traditionnelles alors, pourtant, que son travail donne matière à un questionnement utile sur le rôle historique, sociologique et idéologique de la photographie dite "? grand public ? ", dans une période aussi troublée que celle de l'Allemagne de l'entre-deux-guerres.

Par un soir d'hiver, Alfred Dillinger, entrepreneur de pompes funèbres, trouve à sa porte un petit cercueil contenant un bébé bien vivant, qu'il adopte et baptise Roberto. Devenu adulte, Roberto Dillinger se consacre à son tour à ses chers cadavres mais ne tarde pas à trouver le métier d'un ennui... mortel. C'est alors qu'il décide de " tuer la mort " et d'atteindre les sommets de l'extase amoureuse en donnant libre cours à ses penchants les plus extrêmes. A la fois sensuelle et spirituelle, sa quête de l'amour et de l'éternité le conduira jusque sous le soleil des Tropiques, au terme d'un périple baroque, agencé de main de maître. Daniel Douglas Wissmann fait planer au-dessus de nos têtes un extraordinaire " deus ex machina " et n'y va pas de main morte quand il s'agit d'exciter notre voyeurisme. Pétillant, loufoque, parodique et résolument inclassable, Le Dirigeable de Dillinger est plus ambigu et plus subtil qu'il ne semble. Derrière l'apparence du roman à suspence érotique et cruel se cachent des réflexions sensibles et poétiques sur la précarité de l'existence humaine, le destin et le néant. Ouvrez ce livre comme un cercueil et écoutez-le grincer : son contenu ne vous laissera pas de marbre !

"Que ce livre joyeux vous accompagne partout, qu'il essuie vos larmes afin d'en faire couler d'autres plus grosses et plus pleines, qu'il vous éclaire dans vos nuits de plein jour, qu'il vous dévoile un horizon d'événements, qu'il vous trahisse. Ce n'est pas un livre en fait mais un kit de survie en territoire hostile. Un couteau suisse. Ecrivez dessus, cornez des pages, lâchez-y vos sanglots, il sert à ça, ce livre". Plus de 150 poètes, plus de 300 poèmes : Louise Labé, Richard Coeur de Lion, François Villon, Joachim du Bellay, Pierre de Ronsard, Paul Scarron, Jean de La Fontaine, Pierre Corneille, Nicolas Boileau, Molière, Denis Diderot, Marceline Desbordes-Valmore, Jean Racine, Voltaire, Jean-Jacques Rousseau, Victor Hugo, Gérard de Nerval, Alphonse de Lamartine, Germaine de Staël, Alfred Jarry, Théophile Gautier, Paul Verlaine, Stéphane Mallarmé, Charles Baudelaire, Arthur Rimbaud, Alphonse Allais, Anna de Noailles, Lautréamont, Paul Valéry, René Char, Tristan Tzara, Charles Péguy, Paul Eluard, André Breton, Blaise Cendrars, Marguerite Yourcenar, Jean Cocteau, Jacques Prévert, Henri Michaux, Jean Genet, Boris Vian, Francis Ponge, Louis Aragon, Marguerite Duras, Barbara, Aimé Césaire, Jacques Brel, Georges Moustaki, François Cheng, Yves Bonnefoy, Andrée Chedid, Christian Bobin, Dominique Sampiero et bien d'autres.

Lords et ladies guindés ou excentriques devisant autour du thé dans la verdoyante campagne de leur cottage, ouvriers et assistantes sociales en butte aux difficultés économiques dans la grisaille londonienne, espions flegmatiques, films d'horreur gothiques, comédies sentimentales ou absurdes, mélodrames poignants, flamboyantes reconstitutions historiques shakespeariennes, austeniennes ou dickensiennes, films noirs où les truands battent le pavé de Newcastle... Le cinéma britannique, dans son époustouflante diversité, a toujours été plébiscité par le public français. Il manquait pourtant un ouvrage qui permette d'en saisir l'unité. Pour la première fois, à travers notamment ses plus grands cinéastes (Alfred Hitchcock, David Lean, Mike Leigh, Ken Loach, Lynne Ramsay...) ou interprètes (Sean Connery, Maggie Smith, Tilda Swinton, Emma Thompson...), des classiques (Les Chaussons rouges, Le Troisième Homme, The Servant, Excalibur...) à la période contemporaine (The Queen, Fish Tank, la saga Harry Potter...), ce dictionnaire vient combler une lacune éditoriale et couvre, en près de 1 000 entrées, toute l'histoire et la créativité d'une cinématographie au charme inimitable. Jean-François Baillon est professeur en études britanniques et études cinématographiques et audiovisuelles à l'université Bordeaux Montaigne. N. T. Binh est critique à la revue Positif (sous la plume de Yann Tobin) et ancien maître de conférences en cinéma à l'université Paris 1 Panthéon-Sorbonne.

Les premières lettres que propose ce volume sont adressées par René Génin d ses parents et à un de ses amis, François Costa de Beauregard. Elles évoquent la vie quotidienne d'un jeune officier méhariste dans le désert mauritanien, de 1927 à 1930. Celles qu'il écrit en 1939 et en 1940, à sa femme et à ses proches, témoignent de sa volonté de continuer le combat à tout prix. Sa décision est prise dès le 13 juin 1940, avant même l'appel du général de Gaulle. Après l'armistice, il quitte Vichy pour rallier la France Libre. Pour rejoindre l'Afrique équatoriale, où déjà se prépare la bataille de la Méditerranée, René Génin traverse le Sahara, descend le Niger en pirogue, puis gagne Brazzaville, Bangui et Khartoum. Il participera à la campagne d'Erythrée et trouvera la mort en juin 1941 au cours de la douloureuse campagne de Syrie. Le lieutenant-colonel René Génin a été fait Compagnon de la Libération par décret du 30 mars 1944. Cette correspondance est accompagnée d'une natice biographique établie par sa fille Marie-Clotilde Génin-Jacquey. Elle est suivie d'entretiens avec Renée Bédarida, historienne, Sophie Caratini, anthropologue, Alfred Grosser, professeur émérite, et Pierre Messmer, de l'Académie Française.

"Berlin, novembre 1911. Voilà près d'une heure que les diplomates français défendaient leur position, sans vraiment parvenir à convaincre leurs interlocuteurs allemands. C'est alors que Caillaux, le président du Conseil, décida d'abattre ses cartes. - Une partie du Congo français est à vous. Soit 295 000 km2. Alfred von Kiderlen-Waechter esquissa un sourire. - Intéressant. Mais encore ? - Pour que cela ait l'air d'un échange territorial classique, et afin de préserver notre opinion, vous nous céderez la partie orientale du "Bec de Canard". Guère plus de 15 000 km. - Le Bec de Canard ? - Oui, Excellence, le Bec de Canard. C'est en raison de sa forme que l'on surnomme ainsi ce territoire au nord du Cameroun proche du lac Tchad. - Et que souhaitez-vous en échange de ce... troc ? - Pas grand-chose. Le champ libre au Maroc. . ". Dans ce roman qui fait suite à L'île du Couchant, naviguant de la prise d'Alger à la funeste bataille d'Isly, de la chute d'Abd el-Kader à l'instauration du protectorat, se déroule une formidable partie d'échecs dont les pièces sont des êtres de chair et de sang. Entourés d'espions de tout bord, les protagonistes de cette grande saga verront leurs espoirs et leurs destins brisés.

Le petit Gregory, Alfred Jarry, Jack l'Eventreur, Ronald Reagan, David Bowie, Saddam Hussein, Edgar Allan Poe, Christine Chubbuck, Nicolas Sarkozy, Vincent Van Gogh, Mouammar Kadhafi, Martin Shkreli, Philip K. Dick, Nelson Mandela, Léona Delcourt, Otis Redding ou André Breton, qu'ont-ils en commun ces individus hantant le XXe siècle comme s'il était un théâtre grinçant ? Sans eux, l'histoire de ce siècle - notre histoire - serait incompréhensible. Car il y a les récits de manuels, avec ses grands hommes et ses grands événements. Et puis il y a le reste - les légendes dont est tissée la réalité, et qu'on ne peut raconter qu'au coin du feu ou dans l'ombre d'une porte, de peur de passer pour fou. Pacôme Thiellement n'a pas peur de la folie. Et lorsqu'il choisit de raconter "son" XXe siècle, c'est à travers le plus étonnant des réseaux de correspondance, où la poésie fait écho au fait divers, les stars médiatiques à d'obscures préoccupations mystiques et les nobles déclarations politiques aux tentatives incessantes de rendre la vie des humains impossible. Qu'y a-t-il donc de commun entre toutes ces figures ? Elles firent de la question-"Qu'est-ce que vivre ? " celle du siècle dernier.

"La foi se ressent, on sait ce que c'est. La charité se pratique, on sait ce que c'est. Mais qu'est-ce que l'espérance ?" Voilà une question cruciale posée par le pape François dans une de ses homélies. Cruciale pour notre monde en crise, où nihilisme et pessimisme règnent. Bienveillance ? Force de vie ? Confiance ? Foi en une vie toujours à l'oeuvre ? "Utopie nécessaire" ? Optimisme ? Foi en la Résurrection ? Si, comme on dit, l'espoir fait vivre, l'espérance, elle, donne un sens à la vie. Elle est à l'espoir ce que la joie est au bonheur. Forte de son expérience d'ancien aumônier en hôpital psychiatrique et de sa formation de bibliste, Monique Durand-Wood nous guide au coeur de ce désir de consolation et d'amour que croyants et non-croyants partagent chacun à leur façon. Explorant les textes de l'Ancien et du Nouveau Testament, nous faisant partager ses rencontres dans les lieux de grands tourments, prenant à témoin aussi bien saint Paul que Jean-Claude Guillebaud, Hans Urs von Balthazar que Stéphane Hessel, Matthieu Ricard qu'Alfred de Vigny, l'auteur écrit ici un livre humaniste, un livre d'amour, un livre d'espérance !

Vers la fin de sa longue vie de création, Lucio Fontana (1899-1968) affirma non sans satisfaction : "Il y a quarante ans, on pouvait parler de futur. Comme alors, aujourd'hui non plus nous ne pouvons pas dire ce que sera le futur ; cependant, au cours de mes quarante ans d'activité et de ce que je vois dans le monde de l'art, il y a bien eu un futur". Par cette expression ambiguë, l'artiste faisait allusion au renouvellement conceptuel de l'art auquel il avait cru fortement, qu'il avait anticipé dans son oeuvre et qui s'était effectivement produit dans l'art des protagonistes des dernières générations. A travers ce prisme, ce catalogue propose un voyage dans l'ensemble de l'oeuvre de Fontana, avant et après la Guerre, en Argentine et en Italie, et surtout une évocation de la variété de sa création : peintures, papiers, sculptures, céramiques et installations d'ambiance, lumineuses et spatiales. Le lecteur découvrira, au-delà des Concetti spaziali ("concepts spatiaux"), des Attese ("attentes") et des Buchi ("trous"), un artiste figuratif et informel, un homme classique et futuriste... Un personnage à clefs en somme. Textes de Silvia Bignami, Luca Bochicchio, Paolo Campiglio, Valérie Da Costa, Benoît Decron, Jacopo Galimberti, Alfred Pacquement, Daniela Sbaraglia et Giorgio Zanchetti.

Qu'etait-il venu faire dans cette galère ? En acceptant de partir à la recherche du fils d'un patron du CAC 40 évaporé dans la nature mexicaine, Eneko Aggiremutxeggi — avocat radié du barreau reconverti dans les enquête et filatures douteuses — ne s'attendait pas à un tel périple. En ce mois de février 2001, au beau milieu de la caravane de l'EZLN, l'Armée zapatiste de libération nationale et de son emblématique sous-commandant Marcos, en route pour Mexico, l'enquêteur basque aux méthodes peu orthodoxes, se retrouve mêlé à de rocambolesques événements. Poursuivi par Alfredo un minable truand local, épaulé par Paco, un gamin de 14 ans tout droit sorti d'un bidonville et confronté aux Monos blancos, la garde rapprochée italienne de Marcos, il découvre un pays de folie. Un road-movie zapatiste improbable.

Raymond Bellour, Comment être Avi Mograbi Jacques Bontemps, Intervalli. Moi et toi de Bernardo Bertolucci et L'Intervallo de Leonardo Di Costanzo Cristina Álvarez López, The Macao Gesture. Sur La dernière fois que j'ai vu Macao Shilling Wong, Estomac l'obscur. The Lunchbox (2013) de Ritesh Batra Jonathan Rosenbaum, Témoignage personnel sur une aventure nommée film. factory François Caillat, Le possible du monde. Autour du film Une jeunesse amoureuse Érik Bullot, Lettre d'Istanbul Karl Sierek, Noir de Chine Jacques Aumont, Im Kwon-taek: éthique et mélancolie Antony Fiant, Les fantômes de la liberté. Notes sur le cinéma farouche de Lisandro Alonso Hervé Gauville, Bienvenue au Cabaret Mark Rappaport, The Life and Death of a Hollywood Extra (Barry Norton, né Alfredo Carlos Birabén) Murielle Joudet, Bette Davis, rien qu'un cœur solitaire Olivier Maillart, Un héros de notre temps Olivier Cheval, La solidité du monde Marcelline Delbecq, ...

Dans ce 40áµ numéro, Rockyrama sort le grand jeu et vous entraîne sur les traces d'un monstre sacré du cinéma. Alfredo James Pacino, dit Al, s'est imposé, au fil d'une carrière longue de six décennies, comme l'un des plus grands comédiens de sa génération. Acteur de la méthode, ancien élève du célèbre Actor's Studio, il collaborera avec les plus grands noms de Hollywood, de Francis Ford Coppola à Sidney Lumet, en passant par Jerry Schatzberg, William Friedkin, Sydney Pollack, Brian De Palma, Michael Mann, ou encore Martin Scorsese. Adulé par le public, admiré par ses pairs, Pacino traversera les décennies pour marquer définitivement le cinéma de son empreinte à travers une filmographie exigeante et des personnages emblématiques, portés avec grâce jusqu'au bord de la rupture... Dans ce nouveau numéro, Rockyrama part sur les traces de la légende Al Pacino.

Camille et Perdican se portent un amour fou, mais l'orgueil et la gêne les empêchent de se déclarer l'un à l'autre. Réunis dans le château du Baron, où, dix ans plus tôt, ils ont grandi et vu leur passion croître, ils refusent d'admettre leur inclination, quitte à se faire souffrir par vanité. Quand Perdican séduit Rosette pour se venger de Camille, ce cache-cache amoureux prend une tournure tragique. Ecrite en prose, cette pièce brillamment composée délaisse son apparente frivolité pour se placer, dans le dernier acte, sous l'influence du drame romantique. La tirade finale de Perdican est l'un des joyaux de la littérature amoureuse et du théâtre français.

- Une méthode simple à mettre oeuvre au CE1 : => un cahier d'exercices pour l'élève, => un guide pédagogique clé en main. - Une méthode complète, claire, pour tous les élèves. - Une progression pensée pour faire facilement tout le programme de CE1, en prenant le temps de donner du sens aux notions travaillées. - Une quantité d'activités de manipulation et d'entraînements compatible avec le temps dédié aux mathématiques au CE1. - Des pages spéciales Problèmes. - Des planches de matériel de manipulation prédécoupé en fin de cahier. Le cahier de l'élève de CE1 - Une progression par période - Un format de 96 pages pour aller à l'essentiel : - 64 pages de leçons - 20 pages de Résolution de problèmes - 5 pages de "Je fais le point" - Des pages entièrement dédiée à l'élève, sans perturbateurs, pour faciliter la concentration. - Pour l'entraînement, des exercices simples, faisables par tous les élèves. - Un nombre juste d'exercices pour prendre le temps de comprendre les notions et mieux les mémoriser. Les pages Problèmes du cahier de l'élève de CE1 - Des pages conformes à la méthode des problèmes en barres préconisée dans le Guide orange (Pour enseigner les nombres, le calcul, la résolution de problèmes au CP, Ministère de l'Education nationale et de la Jeunesse, 2020) - Une progression explicite pensée pour donner de la méthodologie aux élèves - Une présentation des problèmes en lien avec les typologies d'action (réunion, comparaison, etc.) - Un choix de nombres toujours simples pour que le calcul ne soit pas une difficulté - Les cinq compétences mises en oeuvre : chercher, mobiliser, calculer, représenter, communiquer Le guide pédagogique CE1 - 196 pages détaillées contenant : - Présentation de la méthode - Présentation de la résolution de problèmes - 1 leçon = 2 séances - Jour 1 : activité de découverte en manipulation et trace écrite, - Jour 2 : activités d'entraînement sur le cahier de l'élève et le cahier du jour. - Et pour chaque leçon : - 2 pages dans le Guide pédagogique. - La progression et les activités de calcul mental, à faire en décroché ou au début des séances - La liste du matériel nécessaire pour les manipulations au CE1 - Toutes les activités de manipulations détaillées (mise en oeuvre, phase de recherche et de mise en commun, institutionnalisation, conseil de différenciatin) accompagnées de photos - Tous les corrigés des exercices de CE1 et les conseils de remédiations à apporter si besoin - En début de chaque période, des pages spéciales Problèmes pour expliquer la progression et la compétence spécifiquement travaillée durant la période et les corrigés de tous les problèmes. Le site ressources Pour chaque leçon de CE1 : - La trace écrite issue de l'activité de découverte à imprimer - L'énoncé des exercices à faire sur le cahier du jour pour les élèves en difficulté de copie. - La fiche d'activités à distribuer aux élèves (en géométrie principalement) pour les exercices à faire sur le cahier du jour - Les évaluations de fin de période et leurs corrigés. Ce cahier est imprimé en France et est 100% recyclable grâce aux encres vertes et aux vernis non polluants utilisés.

- Une méthode simple à mettre oeuvre au CE2 : => un cahier d'exercices pour l'élève, => un guide pédagogique clé en main. - Une méthode complète, claire, pour tous les élèves. - Une progression pensée pour faire facilement tout le programme de CE2, en prenant le temps de donner du sens aux notions travaillées. - Une quantité d'activités de manipulation et d'entraînements compatible avec le temps dédié aux mathématiques au CE2. - Des pages spéciales Problèmes. - Des planches de matériel de manipulation prédécoupé en fin de cahier. Le cahier de l'élève de CE2 - Une progression par période - Un format de 96 pages pour aller à l'essentiel : - 64 pages de leçons - 20 pages de Résolution de problèmes - 5 pages de "Je fais le point" - Des pages entièrement dédiée à l'élève, sans perturbateurs, pour faciliter la concentration. - Pour l'entraînement, des exercices simples, faisables par tous les élèves. - Un nombre juste d'exercices pour prendre le temps de comprendre les notions et mieux les mémoriser. Les pages Problèmes du cahier de l'élève de CE2 - Des pages conformes à la méthode des problèmes en barres préconisée dans le Guide orange (Pour enseigner les nombres, le calcul, la résolution de problèmes au CP, Ministère de l'Education nationale et de la Jeunesse, 2020) - Une progression explicite pensée pour donner de la méthodologie aux élèves - Une présentation des problèmes en lien avec les typologies d'action (réunion, comparaison, etc.) - Un choix de nombres toujours simples pour que le calcul ne soit pas une difficulté - Les cinq compétences mises en oeuvre : chercher, mobiliser, calculer, représenter, communiquer Le guide pédagogique CE2 - 196 pages détaillées contenant : - Présentation de la méthode - Présentation de la résolution de problèmes - 1 leçon = 2 séances - Jour 1 : activité de découverte en manipulation et trace écrite, - Jour 2 : activités d'entraînement sur le cahier de l'élève et le cahier du jour. - Et pour chaque leçon : - 2 pages dans le Guide pédagogique. - La progression et les activités de calcul mental, à faire en décroché ou au début des séances - La liste du matériel nécessaire pour les manipulations au CE2 - Toutes les activités de manipulations détaillées (mise en oeuvre, phase de recherche et de mise en commun, institutionnalisation, conseil de différenciatin) accompagnées de photos - Tous les corrigés des exercices de CE2 et les conseils de remédiations à apporter si besoin - En début de chaque période, des pages spéciales Problèmes pour expliquer la progression et la compétence spécifiquement travaillée durant la période et les corrigés de tous les problèmes. Le site ressources Pour chaque leçon de CE2 : - La trace écrite issue de l'activité de découverte à imprimer - L'énoncé des exercices à faire sur le cahier du jour pour les élèves en difficulté de copie. - La fiche d'activités à distribuer aux élèves (en géométrie principalement) pour les exercices à faire sur le cahier du jour - Les évaluations de fin de période et leurs corrigés. Ce cahier est imprimé en France et est 100% recyclable grâce aux encres vertes et aux vernis non polluants utilisés.

Toute la nature dans votre poche. Plus de 800 plantes et animaux photographiés et présentés avec leurs caractéristiques, leur habitat et la période où il est le plus facile de les observer. Champignons, Lichens, Mousses, Fougères, Arbres, Arbustes, Plantes à fleurs, Graminées, Plantes cultivées, Mollusques, Crustacés, Poissons, Araignées, Insectes, Amphibiens, Reptiles, Oiseaux, Mammifères.

Deux jeunes gens intelligents, cultivés, sensibles se retrouvent après dix ans de séparation dans le giron familial où ils ont vécu ensemble leurs années d'enfance. Tout est préparé pour fêter ces retrouvailles... Pourtant, une lutte cruelle et impitoyable va s'engager. Chacun va chercher à éprouver la vérité de l'autre, au lieu de s'abandonner aux élans de son coeur et à l'intuition de ses sens. A l'épreuve de cette vérité, les masques tombent : les notables sombrent dans le ridicule, tandis que les jeunes héros vont faire, dans le malheur, l'expérience de l'ouverture inconditionnée à l'amour. Décidément, l'amour n'est pas un sujet de comédie...

Commentaire de la loi du 29 avril 1845 sur les irrigations / par A. Daviel,... . suivi des rapports faits aux deux Chambres par MM. Dalloz et Passy Date de l'édition originale : 1845 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Uderzo & Goscinny : "Ils sont fous ces Gaulois ! " grand dossier consacré à nos deux génies pop et à leur personnage moustachu mythique. Au programme : l'entretien le plus éclairant jamais donné par Goscinny, une interview-fleuve d'Uderzo qui revient sur sa glorieuse carrière, les témoignages d'Anne Goscinny, Philippe Druillet, Jean-Pierre Dionnet, et toute une série de sujets sur Astérix, raconté ici de A à X. Brigitte Auber, la rebelle : "Je n'ai pas su être une vedette ", la comédienne retrace sa vie incroyable où elle a côtoyé Maurice Ronet, Jean Gabin, Alfred Hitchcock, Cary Grant, Alain Delon... Jacques Ramade, le swing de l'homme à la moulinette, Laurent Ruquier et ses camarades se souviennent. Marche pas sur mon Subbuteo, gamin ! Le jeu de plateau, qui a accompagné les Schnocks du monde entier depuis leur adolescence, séduit toujours par son réalisme indépassable. Pierre Vassiliu – Qui c'est (vraiment), celui-là ? La vie de ce hippie à temps partiel pouvait être bien plus libertine, voire sombre que ce que laissait supposer la bonhomie affichée dans sa production discographique...Est-ce que vous laisseriez votre jeune fille sortir avec Montherlant ? 1934. Cet inverti à l'ancienne, écrivain surdoué, mais un peu fauché, décide de faire péter le best-seller...Top 15 Pâtisseries et autres petits gâteaux, ami abstinent au cholestérol élevé, passe ton chemin. Mais aussi, Paul Léautaud, Elli & Jacno, Raymond Bernard.