Antonia Kühn

Démocratie de bord de mer, c'est le pays des amours gays. Les poèmes qui le composent évoquent l'origine, la géographie, les mythes, l'histoire, les danses et les amours de ce pays peuplé de faons et de lions, au bord d'une mer chaude. Dans la lignée des grands livres de poèmes de la littérature gay, d'António Botto à Jean Genet, du Hombres de Verlaine à The Man with Night Sweats de Thom Gunn.

Portugal, fin du 19ème siècle, Antonio vient au monde. Non reconnu par son père, il sera l'un de ces enfants que l'on dit illégitimes. Sa mère, Rosa, vit dans la pauvreté après s'être vue chassée de la maison de maître dans laquelle elle travaillait. Elle chérira pourtant le fruit de cet amour mais, très vite, la maladie – la tuberculose – l'emportera. Ces deux événements précoces détermineront le destin d'Antonio, et la distance qu'il mettra entre sa terre d'origine et lui – il émigrera en France à l'orée de l'âge adulte –, la volonté opiniâtre de reconstruire sa vie, tout cela ne lui sera d'aucun secours face à ce qui semble une fatalité... Alors que son courage forcera le respect et l'estime des habitants du petit village de l'Aisne où il s'établit, alors qu'il aura acquis des terres à force de travail et qu'il sera parvenu à fonder une famille, un drame viendra le replonger dans ses abîmes intimes, réveillant ainsi ses pires démons : ceux du découragement et du sentiment d'exclusion. C'est le récit passionnant et poignant de cette odyssée, une odyssée haute en couleur et en douleur, qui est ici conté.

Les fous d'Artaud sont-ils aussi fous que lui ? La folie, comme la peste, est contagieuse et tous, psychiatres, disciples, famille, critiques, tous ceux qu'Artaud a approchés ou qui ont approché Artaud semblent participer de son délire. Cet ouvrage le montre de diverses manières, la plus saisissante étant sans doute ce qu'Artaud avait nommé un " drame mental " - une confrontation avec les témoins ou " persécuteurs " du poète où se démasque à vit le délire propre à chacun d'eux, et celui de l'auteur lui-même. Ce livre n'entend pas apporter une strate supplémentaire aux débats qui ont tait rage depuis la mort du poète maudit, ni prendre parti entre les différents camps qui se disputent encore la dépouille d'Artaud ; il parle du lieu où se " travaille " la folie. Dans un travail commencé depuis plus de vingt ans (" Antonin Artaud ", New York, Scribner's Son, 1983), Lotringer a interviewé les deux médecins de Rodez qui ont soumis le patient Antonin Artaud aux électrochocs : le directeur de l'hôpital psychiatrique, Gaston Ferdière, et son interne, Jacques Latrémolière. Enfin, la si contestée (par la famille d'Artaud) Paule Thévenin livre l'identité du fameux " Dr J. L " violemment pris à parti par Artaud dans son " Van Gogh, le suicidé de la société ".

Dans une prose incisive, pittoresque, parfois fébrile et tourmentée, l'immense écrivain Camilo Castelo Branco relate une saga familiale sur quatre générations lors des temps sombres de l'Inquisition. Le dramaturge António José da Silva, dit Le Juif, tient le rôle principal. Condamné au bûcher en 1739, son histoire bien que tragique offre au génie camilien tous les éléments nécessaires pour un roman hors du commun. Histoires d'amour, joies et désillusions rythment la vie des personnages. Réalité et fiction sont si étroitement et si habilement mêlées que les dissocier n'est pas affaire aisée ; mieux vaut se laisser conduire par l'auteur dans ce tourbillon romanesque. Outre António José da Silva, plusieurs personnages réels ou fictifs tiennent un rôle important, parfois maléfique. Mentionnons également un être de qui la longue existence semée d'embûches et de disgrâces a fasciné Camilo : le Chevalier d'Oliveira. Quant à l'Inquisition, cette puissance effrayante et sinistre, agissant parfois à découvert mais plus souvent dans l'ombre, elle est une créature essentielle au roman. L'auteur lui-même ne se laisse pas oublier et intervient à diverses reprises : il informe, argumente, ironise, vitupère, médite. Et il prend soin d'extraire "la substantifique moelle" des faits relatés.

La Civiltà Cattolica est une revue catholique bimensuelle italienne dirigée par des pères de la Compagnie de Jésus. Fondée en 1850 à Naples et immédiatement transférée à Rome, elle est considérée comme une revue semi-officielle du Saint-Siège étant donné les liens particuliers qu'elle entretient avec le Vatican. Dirigée par le père Antonio Spadaro, jésuite, elle se fait l'écho de la parole du pape François, tout en offrant une vitrine internationale à la recherche théologique. Les éditions Parole et Silence, en partenariat avec l'édition italienne, lancent pour la première fois une version francophone de cette revue de référence. Chaque année comportera dix livraisons, avec dans chaque numéro la traduction des meilleurs articles des éditions italiennes. SOMMAIRE 0721 UNE CONFERENCE ORGANISEE PAR "LA CIVILTA CATTOLICA" ET "GEORGETOWN UNIVERSITY" UN AN APRES "FRATELLI TUTTI" La Civilta Cattolica CONTRE LE TRIOMPHALISME ET LA MONDANITE SPIRITUELLE Diego Fares sj LA CHRISTOLGIE DU FILS DE L'HOMME Marc Rastoin sj ESPRIT DES SYNODES Antonio Spadaro sj DROIT ET BONNE GOUVERNANCE ECCLESIALE Le "vademecum" pour les cas d'abus sexuels et la réforme du droit pénal canonique Federico Lombardi sj JEAN PAUL II ET LA D OCTRINE SOCIALE DE L'EGLISE Fernando de la Iglesia Viguiristi sj

Tout avait été organisé pour que Dominique Strauss-Kahn soit le champion de la gauche à l'élection présidentielle de 2012. L'arrestation du patron du FMI, le 14 mai, à New York, a complètement rebattu les cartes de la primaire socialiste. Et, une fois la stupeur passée, la politique a vite repris ses droits. La "primaire de confirmation" s'est transformée en un match sans pitié entre Martine Aubry et François Hollande, deux "bébés Jospin" qui se détestent. Hélène Fontanaud et Sophie Landrin, qui ont suivi de près pendant plusieurs années les principaux protagonistes de cette bataille, livrent ici une galerie de portraits détonants. Le député de Corrèze est parti le premier, à l'été 2009, dans l'indifférence railleuse de ses camarades, pour s'imposer peu à peu comme l'anti-DSK, le héros rassurant d'une gauche qui rêve de victoire. Martine Aubry n'a jamais réussi à se débarrasser de l'ombre pesante de Dominique Strauss-Kahn, passant à côté d'une campagne incertaine. Quant à Ségolène Royal, elle a cru tout au long de l'aventure qu'elle pourrait rééditer l'exploit de la primaire de 2006. Si elle a été durement vaincue, elle a néanmoins réussi à retourner la situation en devenant faiseuse de roi dans le match ultime entre les deux challengers. Cette plongée dans les coulisses d'une compétition inédite révèle en partie les clés de l'affrontement de 2012, et peut-être les contours de la future présidence.

29 mars 1939 : les troupes franquistes pénètrent dans Madrid, dernière ville républicaine à capituler. La guerre civile est terminée. Quelques jours plus tard, le jeune poète et journaliste Antonio Otero Seco est arrêté au domicile de ses parents, dans le quartier madrilène de Salamanca . Après un procès devant le tribunal militaire où il échappe de justesse à la peine de mort, il est condamné à trente ans de prison et envoyé au pénitencier de El Dueso, dans le nord de l'Espagne, d'où il sortira deux ans plus tard en liberté surveillée, en octobre 1941. Ce sont donc les trente mois de sa vie que l'auteur nous transmet dans ce récit, sous le titre de Vie entre parenthèses. La publication de ces textes jusqu'ici inédits succède à celle, en 2016, de Poésie I et Poésie II.

Parcourez tous les continents pour découvrir comment les meilleurs musiciens de la nature utilisent leur voix et leur corps pour créer une symphonie. Sur les scènes du monde entier, les gibbons adorent chanter au lever du soleil alors que les baleines à bosse fredonnent la même chanson toute la journée. Les loups ont l'habitude de former un choeur avant de partir à la chasse et la grenouille Odorrana tormota a le talent particulier de pouvoir interpréter une chanson sans produire deux notes identiques. Ce livre contient également de l'information sur les caractéristiques, l'habitat et les comportements des 14 animaux virtuoses suivants.

Graphème : B Le jour où son ami le baleineau disparaît, Bouba est prêt à tout pour le retrouver ! Aidé par plusieurs compagnons, parviendra-t-il à le sauver des mains des terribles contrebandiers ? La collection de lecture spécialement conçue pour les enfants DYS Une collection de lecture avec 5 niveaux progressifs Des histoires de qualité imaginées par les meilleurs auteurs de littérature jeunesse Des livres offrant un confort de lecture adapté aux enfants DYS Dans chaque ouvrage, des activités pédagogiques pour préparer sa lecture et vérifier la compréhension de l'histoire. Des textes testés et lus par des enfants DYS dans des classes et chez des orthophonistes.

"L'idée était lancée et Eduardo l'a soutenue avec enthousiasme. Ce ne serait pas un livre " en l'honneur " d'Yves du genre habituel qui rassemblerait, inévitablement, d'innombrables auteurs et articles sur l'arbitrage international que très peu allaient d'ailleurs lire à la suite. Mais un petit livre dans lequel des ‘amis' n'écriraient pas purement sur l'arbitrage, de préférence au moins. Un vrai " liber amicorum " pas composé de deux tomes, un petit livre différent et attrayant, qui serait ouvert par plaisir et non pas par intérêt scientifique ou dans la recherche d'une référence."

La silencieuse syntaxe photographique ici est formelle, frontale, objective et circonscrite. Il y a du déplacement de scène en scène, d'image fixe en image fixe. Documents [de]scriptifs en tableaux [dé]peints, de page en page, le temps et le mouvement de la quatrième dimension sont ailleurs. Tout à la fois, c'est moins et plus que le regard de Joël Van Audenhaege. Ce n'est pas par son regard que l'on voit ce qu'il donne à voir. Ce n'est pas avec ses yeux que l'on voit, mais par ce qu'il a vu et décidé de pointer et de cadrer de son appareil et de proposer sur un fond blanc abstrait. Photographies noir et blanc prises en Irlande et en Islande.

Nathan Never est chargé d'enquêter sur la mort d'un aspirant de l'infanterie spatiale, nommé John Hartman. Sous la fausse identité du lieutenant Noah Bright, il entre à la Armstrong Academy en tant que chef de groupe de cadets. L'agent Alfa découvre rapidement qu'un deuxième groupe de cadets, entraînés par le capitaine Susan Connery, obtient des notes excessivement élevées dans les exercices et s'interroge sur ces résultats.

Au XIXe siècle, au Brésil, Joaquim Mendanha, un jeune musicien surdoué, confie la partition originale d'une cantate qu'il a composée à un voyageur qui promet, émerveillé, de la montrer à Rossini à Paris. Il n'en entendra plus jamais parler. Incapable de réécrire son chef-d'oeuvre, il renonce à composer et s'exile dans la lointaine pampa du sud de l'empire pour tenter d'oublier ce destin tragique. Un magnifique roman, sobrement mais parfaitement écrit et composé, qui coule délicatement comme une élégante partition de musique classique pour se terminer en apothéose. Un livre sur la passion et le renoncement où la musique, une musique, devient en quelque sorte un personnage à part entière. Ce roman a reçu au Brésil la Copa de literatura brasileira en 2007.

Ce volume sur les Etrusques et l'Italie avant Rome constitue le premier volet de la grande trilogie de Ranuccio Bianchi Bandinelli sur l'art de l'Italie antique. En parcourant l'Italie préromaine au Ier millénaire avant notre ère, le célèbre historien. attaché à une histoire sociale de l'art, pouvait ainsi mettre en évidence les racines de ce qu'il a appelé le courant "plébéien" de l'art romain. L'art de la civilisation étrusque, analysé d'un point de vue historique, est au cœur de l'ouvrage, mais les productions artistiques des différents peuples antiques de la péninsule, comme les Dauniens, les Picéniens et les Ligures, a ont aussi leur place. Dans le foisonnement des formes d'expressions, qui séduisent souvent par un certain primitivisme, on est ébloui par le faste du mobilier. les bijoux d'or à la décoration raffinée, les fresques revêtant les parois des tombes de Tarquinia, les magnifiques acrotères en terre cuite des temples de Véies et d'Orvieto, les grands bronzes comme la Chimère d'Arezzo ou l'Arrigatore. Le texte d'origine de Ranuccio Bianchi Bandinelli et Antonio Giuliano, illustré par une documentation photographique largement en couleur, est introduit par une nouvelle présentation et augmenté d'une bibliographie anise à jour dues à Jean-Paul Thuillier. directeur du département des sciences de l'Antiquité à l'Ecole normale supérieure.

Vive la fête foraine ! Amaya, Greg et Sacha ont hâte de monter dans le train supersonique. Mais Roméo a encore fait des siennes... La fabuleuse attraction a disparu !

Histoire moderne et contemporaine (petit cours) / par M. A. Riquier et M. Launay Date de l'édition originale : 1879 Le présent ouvrage s'inscrit dans une politique de conservation patrimoniale des ouvrages de la littérature Française mise en place avec la BNF. HACHETTE LIVRE et la BNF proposent ainsi un catalogue de titres indisponibles, la BNF ayant numérisé ces oeuvres et HACHETTE LIVRE les imprimant à la demande. Certains de ces ouvrages reflètent des courants de pensée caractéristiques de leur époque, mais qui seraient aujourd'hui jugés condamnables. Ils n'en appartiennent pas moins à l'histoire des idées en France et sont susceptibles de présenter un intérêt scientifique ou historique. Le sens de notre démarche éditoriale consiste ainsi à permettre l'accès à ces oeuvres sans pour autant que nous en cautionnions en aucune façon le contenu.

Ce volume réunit des contributions portant sur les enjeux diplomatiques et politiques en Sicile, entre Sicéliotes, Italiotes et Romains, jusqu'à la deuxième guerre punique. Leurs auteurs, spécialistes d'histoire, y engagent une réflexion critique et novatrice sur les relations entre les colonies et leurs métropoles, sur le rôle joué par Syracuse ainsi que sur la propagande grecque dans l'île.

Quand il ne peint pas, Mondrian danse. Beaucoup par plaisir, un peu pour oublier la faim. Et pour manger, il dessine des fleurs. Comme celle qu'il offre à sa partenaire do charleston, Francine. Mais quand il peint, Mondrian n'a pas de place pour les sentiments. Encore moins pour l'amour. A l'origine, il y a la reproduction d'une image d'André Kertész que Jean-Philippe Peyraud et Antonio Lapone ont tous deux au-dessus de leur table à dessin. La photo d'une fleur artificielle dans l'atelier de Mondrian, seule évocation du féminin et du végétal dans l'univers à la géométrie implacable du peintre. C'est l'histoire de cette fleur que les auteurs ont imaginée pour raconter Mondrian, figure majeure de l'art abstrait... et inconditionnel des rythmes hot jazz.

Cette nouvelle série thématique se consacre aux moments qui ont changé l'histoire de France et qui ont participé à forger notre nation. Illustration de couverture : Jean-Sébastien RossbachParis, novembre 1799. Le Directoire, corrompu vit ses derniers moments. Mais par quoi le remplacer ? Une nouvelle Terreur ? Le retour du roi ? "On cherche un sabre" , comme le diront les gazettes, mais un sabre pour quoi faire ? Un jeune officier revient d'égypte avec le général Bonaparte, il constate que la révolution a été accaparée par des profiteurs et que la France est à deux doigts de basculer dans une nouvelle guerre civile. Il est temps pour lui de jouer son coup en roulant tous les comploteurs, Talleyrand, le diable boîteux, en tête. La France doit finir sa révolution sous peine de disparaître...

Trois histoires de Yoyo le héros, toujours accompagné de ses deux meilleurs copains. "Yoyo contre Robo-Chat" : Roméo kidnappe Amaya et Greg, vole leurs pyjamas... Yoyo doit sauver ses amis ! Mais Yoyo peut-il y arriver tout seul ou a-t-il besoin de son équipe ? "Sorceline et les papillons" : Sorceline, pour remplacer ses papinuits, a volé tous les papillons du zoo ! Yoyo veut les capturer rapidement mais Gluglu et Bibou ont une autre idée. Pourront-ils éviter que le bataillon de papillons ne fasse des dégâts ? "Yoyo connaît la musique" : Demain, Amaya, Sacha et Greg vont jouer devant toute la classe. Mais les instruments ont disparu ! Encore un coup de Ninjaka et ses Ninjazouaves...

An 4 avant Jésus-Christ. Le cruel tyran Hérode le Grand meurt et laisse le trône d'Israël vacant. Deux de ses fils se disputent alors la succession de celui qui était considéré comme le roi de tous les Juifs. Débute ainsi une période mouvementée où passion, violence et trahison se déchaînent ; chacun voulant obtenir la faveur de l'empereur Auguste qui surveille avec une extrême vigilance cette partie particulièrement sensible de son Empire. Dans ce contexte fragile apparaît un jeune prédicateur, Jésus de Nazareth, qui par ses sermons sur le royaume de Dieu et sa capacité de persuasion commence à remettre en cause la tutelle romaine et l'hégémonie des prêtres juifs de Jérusalem. Dès lors, nombreux sont ceux qui veulent se débarrasser de ce rebelle, qui va entraîner un bouleversement fondamental dans l'histoire du monde. Un scénario passionnant où la réalité dépasse sans cesse la fiction. Un roman historique d'une grande intensité où l'on assiste à des moments mythiques comme la célèbre danse de Salomé qui a coûté sa tête à Jean le Baptiste, l'entrée triomphale de Jésus à Jérusalem ou la déchéance de Ponce Pilate...

Après de nombreuses années de guerre, Rhodes goûte enfin aux joies de la paix et de la prospérité, sous le regard bienveillant de la statue d'Hélios, qui monte la garde à l'entrée de l'île. Amaryos, médecin personnel de l'amiral Flegones, va bientôt épouser sa fille et hériter de ses immenses richesses. La vie semble lui sourire... Mais en son coeur, Amaryos cache un terrible secret : la voix d'un fantôme... et une ancienne vengeance qui ne peut plus attendre...

Les campagnes d'information nutritionnelle organisées régulièrement par les organismes officiels de la Santé, nous encouragent à adopter un régime alimentaire plus frugal, pauvre en viande et riche en fruits, en légumes et en céréales. On nous présente souvent ce changement profond de nos habitudes alimentaires comme une espèce de retour à un régime originel de la civilisation occidentale, qui aurait été perpétué de manière inaltérée depuis toujours par les habitants les plus pauvres de la Méditerranée. Le récent classement de cette diète traditionnelle sur la Liste Unesco du Patrimoine Immatériel de l'Humanité représenterait-il à ce titre une nouvelle étape d'un mouvement général de réconciliation grâce à la reconnaissance par les scientifiques d'un savoir vernaculaire très ancien ? L'auteur de ce livre défend l'idée que, suite à des études épidémiologiques menées à bien en Italie, en Grèce, en Espagne et en Yougoslavie après la Seconde Guerre mondiale, la diète méditerranéenne, telle que nous l'entendons aujourd'hui, fut réinterprétée par les épidémiologistes de l'après-guerre à l'aune d'un idéal végétarien, dont l'origine se situe outre-Atlantique, un siècle auparavant, ce qui l'amène à appréhender sous un nouvel angle la façon dont ce régime participe actuellement à la redéfinition des traditions alimentaires dans les pays méditerranéens.

Le photographe français Félix Tournachon est devenu célèbre sous le nom de Nadar. Par son objectif, certaines des plus grandes figures du XIX e siècle l'ont croisé, de Victor Hugo à l'empereur brésilien Pedro II. On disait qu'il capturait de manière inégalable l'âme de ses modèles. En contrepoint, le protagoniste de ce roman, Sandro Lanari, est un peintre de portraits d'Ancône. Sa vie prend un tournant le jour où il voit, prise par Nadar, la photo de la jeune Sarah Bernhardt, diva du théâtre. Il va émigrer au Brésil, où il survit comme portraitiste jusqu'à ce que, dans de tragiques circonstances, il s'adonne aussi à la photographie.

Le requin blanc a 800 dents : comment pourrait-il en brosser autant en deux minutes seulement ? Quant au serpent, comment voulez-vous qu'il tienne sa brosse à dents ? Décidément, les animaux ont beaucoup de bonnes raisons de ne pas se brosser les dents... Et toi, quelle excuse vas-tu inventer ? Une histoire drôle à lire au lieu de se brosser les dents !

En 1936, à Mindelo, un groupe d'intellectuels capverdiens décide de fonder une revue, Claridade, destinée à mettre en valeur la vie culturelle de l'archipel, à l'époque colonie portugaise. On considère aujourd'hui que cette date marque l'émergence de la littérature du Cap-Vert. A travers les sept récits ou nouvelles de Manuel Lopes, Baltasar Lopes, Antônio Aurélio Gonçalves et Henrique Teixeira de Sousa, auteurs majeurs, nous découvrons des personnages se débattant contre de multiples difficultés liées essentiellement au problème de la sécheresse et à la décadence du port de Mindelo. Face à ces obstacles parfois dramatiques, les accents mélancoliques de la fameuse morna, qui ponctuent certains de ces textes, traduisent tout à la fois une plainte et un attachement, "dichotomie du vouloir rester et du devoir partir ou du vouloir partir et du devoir rester".

Certains se lamentent sur le pont du navire, au chapitre de la tempête, quand il s'ouvre en deux (le navire, mais le chapitre aussi), pile au milieu, là où il était le plus chargé, le plus fragile, et lègue à l'océan son contenu de merveilles — ah, l'insatiable océan : indifférent, absolument indifférent et cependant glouton comme personne, sa gloutonnerie proportionnelle à son absence d'appétit véritable. L'antienne est connue : l'existence est un voyage. Ici, toutefois, la métaphore s'effondre car la navigation en mer, plus qu'aucune autre activité humaine, favorisa au XVIe siècle les ententes fatales entre l'aléatoire (les décrets de la Fortune) et l'inéluctable (la mort) — la notion de "galère" étant d'autant mieux partagée que son domaine s'étend indifféremment à toutes les brimades que réserve l'existence. Mêlant fable et réalité, Antonio de Guevara a composé une fiction où s'enchaînent la peinture de scènes saisissantes de la vie sur une galère et la description minutieuse du mouvement qui a pu animer ces âmes décidant de "prendre le large".

Ce livre explore des voies concrètes vers une plus grande équité sociale à l'aune d'un triple défi. D'une part les dernières décennies ont vu un enrichissement des couches les plus aisées sans contreparties pour les plus défavorisées. D'autre part les crises à répétition, économiques, sanitaires, climatiques, mettent cruellement à jour le manque de filets de sécurité pour les plus faibles, forçant souvent les gouvernements à agir dans l'urgence et sans grande efficacité. Enfin, la révolution numérique exacerbe les problèmes existants. Construire un monde plus équitable c'est éliminer les rentes anticoncurrentielles, les prix excessifs qui s'apparentent à un véritable impôt privé et le free-riding. C'est aussi internaliser les externalités, ce que nous appelons la " super-valeur ". C'est aussi réorienter l'aide sociale vers une plus grande égalité des chances et un bouclier anticrise, notamment par le biais du revenu universel. Un bilan pluridisciplinaire et multidimensionnel des inégalités.

" Durant la Renaissance, philosophes et poètes, architectes et peintres, rois et papes..., nous étions tous persuadés que nous pouvions changer le monde. Et moi, en tant qu'enfant de cette merveilleuse époque, je n'ai pas échappé à cette tendance. C'est ainsi que je me suis mis à la peinture et à la sculpture, que j'ai dessiné des forteresses et des machines de guerre, puis j'ai construit des machines volantes. "

Samuel Taylor Coleridge a commencé à tenir un carnet de notes en 1794 dans sa vingt deuxième année, lors d'une randonnée au Pays de Galles. Il devait en garder l'habitude quarante ans durant, jusqu'aux dernières semaines de sa vie. Ces carnets, le poète les qualifia lui-même de "carnets de poche" , de "confidents" , "d'amis" ou de "compagnons" . C'est dire le rôle et l'importance que ces notations au fil de la plume revêtent pour celui qui dit encore de ces "confidents" qu'ils sont sans doute les seuls qui ne "l'ont point trahi" et de ces "compagnons" que devant eux il n'avait "pas honte de se plaindre, de languir, de pleurer". Ces Carnets constituent une masse considérable de manuscrits, Coleridge tenant simultanément plusieurs carnets, parfois sans date, parfois entrecoupés de pages blanches que le poète remplissait parfois après de longues années. Mais la vitalité de cette pensée, l'acuité de l'observation font de cet ensemble bien davantage qu'une simple introduction à l'oeuvre poétique de l'auteur du Dit du Vieux marin. Il suffit de feuilleter les Carnets, dans la merveilleuse traduction de Pierre Leyris, pour être saisi par l'urgence poétique de cette écriture : "Mardi matin, 10heures et demi, 17 avril 1804 : La nuit dernière, bourrasques, ballottements sans merci, mes rêves pleins de peine et de larmes amères". Puis : "Souvent il pleurait dans soin sommeil et il s'éveillait pour trouver/Son oreiller, sous sa joue, froid de larmes/Et pour trouver ses rêves/Si fidèles au passé, ou si prophétiques". Décrire un ciel, une lumière, un arbre, c'est à la fois apaiser la fièvre de la pensée et lui donner une direction. Les Carnets sont l'expression même de l'incandescence d'une pensée qui donnera par la suite les poèmes les plus bouleversants. Suivis de "En un mot comme en quatre" par Antonin Artaud (1896 - 1948) "En un mot comme en quatre, Samuel Taylor Coleridge, comme un certain nombre de poètes notoires à qui comme à lui il fut ordonné de se taire par tels moyens de brimade occulte auxquels il serait temps enfin d'apprendre à résister, Coleridge, dis-je, avait eu vent d'une vérité qu'il n'a pu transmettre à personne et qu'il n'a pu faire passer dans ses poèmes que de très loin (...)" Ainsi commence cet étonnant commentaire des Carnets par Artaud, en 1947, lequel poursuit un peu plus loin : "Car ce qui reste de Coleridge dans ses poèmes est encore moins que ce qui de lui-même est resté dans sa propre vie". Ces quelques lignes disent assez la proximité profonde, intime, presque indicible en réalité, qui, à un siècle distance, lie Coleridge à Antonin Artaud. Peu de temps après le retour d'Antonin Artaud de Rodez, Henri Parisot lui demanda d'écrire une préface pour une traduction qu'il préparait de poèmes de Coleridge. Entre juillet et octobre 1946, Antonin Artaud entreprit à plusieurs reprises d'écrire cette préface sans parvenir à un texte qui le satisfasse. Finalement il envoya en novembre un texte à Henri Parisot sous forme de lettre à laquelle il donna le titre de "Coleridge le traitre". Texte sur lequel Artaud pratiqua par la suite nombreuses corrections manuscrites. Ecrit en juin 1947, au moment où il apportait les derniers remaniements de son texte, le dernier fragment présenté ici, constitue vraisemblablement l'un de ces adendas. Les deux oeuvres ont été publiées ensemble dans la revue L'Ephémère (n° 17) à l'été 1971.