Thijs Wilms, Raymakers
Extraits
Beaux arts
Monet
Vous savez sans doute que Claude Monet (1840-1926) est l'un des fondateurs de l'impressionnisme, peintre de champs de coquelicots et de bassins de nymphéas. Mais savez-vous : Qu'il possède une collection d'estampes japonaises dont il s'inspire ? Que c'est de son tableau Impression, soleil levant que vient le nom de l'impressionnisme ? Qu'adolescent, il manifeste sa fougue rebelle en dessinant des caricatures de ses professeurs ? Que sa palette ne contient que très peu de couleurs, car il exprime les nuances en mélangeant la peinture à même la toile ? Qu'au cours de ses 60 ans de carrière, il peint 2500 tableaux dont 250 de ses célèbres Nymphéas ? Cette biographie visuelle de Claude Monet vous plongera au coeur de l'univers de l'artiste.
04/2017
Histoire et Philosophiesophie
LA SAGESSE DES GENES. Nouvelles perspectives sur l'évolution
Dans ce livre, à la fois introduction plaisante à la théorie darwinienne et discussion approfondie pour une nouvelle vision de celle-ci, Christopher Wills explique comment, au cours de leur long passé, les gènes se sont organisés de manière à rendre plus aisé leur changement dans certaines directions plutôt que d'autres. Sans être guidée par une main invisible, l'évolution a tendance à avancer le long de sentiers curieusement bien arpentés.
Christopher Wills ouvre les " boîtes à outils " moléculaires de l'évolution, de découverte récente, pour révéler le travail des gènes sauteurs, des supergènes et des gènes blocs de construction qui facilitent le processus évolutif. Non seulement ces structures ont des conséquences fondamentales pour la médecine et notre compréhension du travail de la cellule et des organismes, mais elles révèlent aussi pour la première fois, et en grand détail, comment les gènes ont évolué.
Tout en transmettant l'enthousiasme des scientifiques qui sont sur le point de maîtriser les processus évolutifs afin d'explorer - et peut-être de modifier - notre composition génétique, La sagesse des gènes retrace des milliards d'années de vie afin de montrer comment la " sagesse " accumulée de cette machinerie génétique a tout modelé, depuis le mimétisme chez les papillons, jusqu'à nos propres systèmes immunitaires.
Traduit de l'américain par Marianne Robert.
01/1996
Cinéma
Les films de ma vie
Avant de s'imposer comme un immense metteur en scène, François Truffaut a inauguré une nouvelle façon de regarder les films et d'en parler. Ses articles passionnés pour les Cahiers du cinéma en témoignent. Ce livre, devenu une bible pour tous les cinéphiles, rassemble les articles que Truffaut avait lui-même sélectionnés — sur les classiques français, les grands d'Hollywood, mais aussi ses " copains de la Nouvelle Vague " et ses réalisateurs préférés : Bergman, Renoir, Chaplin... Le premier de ces écrits, intitulé " A quoi rêvent les critiques ? ", analyse l'ambiguïté des relations entre les créateurs et ceux qui les jugent. " Lorsque j'étais critique, écrit Truffaut, je pensais qu'un film, pour être réussi, doit exprimer simultanément une idée du monde et une idée du cinéma. Aujourd'hui, je demande à un film que je regarde d'exprimer soit la joie de faire du cinéma, soit l'angoisse de faire du cinéma et je me désintéresse de tout ce qui est entre les deux, c'est-à-dire de tous les films qui ne vibrent pas ".
05/2019
Cinéma
Quand je tourne mes films
Venu à la mise en scène par la télévision, il retrace dans cet ouvrage foisonnant - qui tient du carnet de création et du récit autobiographique - trente années de réalisation, d'une émission de téléréalité en 1989 à la Palme d'or de Cannes en 2018. Formé à l'école du documentaire, Kore-eda ne cesse d'interroger dans ses films le statut des images. Proche en cela du néoréalisme et de la Nouvelle Vague, il est ouvert aux "accidents de tournage" et remodèle son scénario et ses dialogues au jour le jour, en fonction des circonstances et des suggestions des acteurs. Ôzu, Fellini, Spielberg et... Ultraman : Kore-eda pense sans frontières. Le cinéma est pour lui une "patrie" , enfin débarrassée de tout nationalisme. Chroniqueur inspiré de l'histoire de son pays, il cherche à dévoiler les liens qui unissent les humains, y compris ceux que l'on ne voit plus, les "invisible people" dont parlait Cate Blanchett en lui remettant son prix à Cannes. Cet ouvrage est paru au Japon en 2016. En exclusivité mondiale pour cette édition, Kore-eda a accepté de l'enrichir d'un commentaire sur Une Affaire de famille. Il évoque le tournage de La Vérité, avec Catherine Deneuve et Juliette Binoche (sortie en janvier 2020).
11/2019
Cinéma
Alfred Hitchcock. Tous les films
Le nom d'Alfred Hitchcock est synonyme de suspense ou, plus exactement, d'un suspense captivant, mené de main de maître, presque insoutenable, qui donne la chair de poule, des sueurs froides et fait dresser les cheveux sur la tête. Grâce à des chefs-d'oeuvre comme Rebecca, Sueurs froides, Fenêtre sur cour et Psychose, Hitchcock (1899-1980) a inventé une nouvelle approche cinématographique de l'intrigue et de la peur grâce à sa maîtrise du rythme, à sa subtilité et à son pouvoir de suggestion. Ce guide complet retrace la vie et la carrière de Hitchcock, de ses premiers films muets à son dernier long métrage Complot de famille, sorti en 1976. Réactualisé avec des images inédites, le livre, véritable trésor pour les passionnés de cinéma, contient des entrées détaillées pour chacun des 53 films de Hitchcock, un essai pointu qui dévoile ses stratagèmes pour susciter la peur, des clichés du maître en plein travail, sans oublier une liste illustrée de toutes ses apparitions furtives.
04/2019
Dictionnaire du cinéma
100 films des années 2010
The movies that shaped the 2010s
02/2022
Poésie
Parler de films avec Jésus
David Kirby est né en 1944 à Baton Rouge, en Louisiane. Il enseigne la littérature américaine à la Florida State University de Tallahassee. Il a publié une vingtaine de livres de poésie, ainsi que quelques essais, dont un sur Herman Melville. Passionné de rock et de blues, il a aussi écrit un livre sur Little Richard (Little Richard : The Birth of Rock'n Roll, 2009), dont il est question dans le premier poème de l'ensemble ici traduit. Sa poésie, narrative, digressive, à la fois érudite, vive et subtile (une poésie "du coq à l'âne" , indiquait la 4e de couverture de son premier livre traduit en français, Le Haha - Actes Sud, 2018), témoigne, sous couvert d'une joie turbulente et d'un sens aigu de l'humour et de l'auto-ironie, d'une circonspection inquiète et souriante, parfois mélancolique, souvent drôle, et toujours profondément humaine, face au chaos du monde.
07/2022
Dictionnaire du cinéma
100 films des annees 1980
Des blockbusters hollywoodiens épiques à la science-fiction dystopique, les films des années 1980 reflètent l'invention d'un nouveau monde cinématographique d'un réalisme si convaincant que personne ne peut y résister. Cette sélection présente les films les plus marquants et populaires d'une époque où il n'y avait rien de plus branché que les...
09/2022
Littérature étrangère
Baiser ou faire des films
Après le choc de La Fabrique des salauds, Chris Kraus nous revient avec un roman plein d'une fantaisie grinçante. Ecrit sous la forme d'un journal posthume, un texte puissant et drôle, qui continue d'explorer ces familles hantées par les fantômes nazis, sur fond d'hommage à la Beat Generation. Jonas n'a pas trente ans quand il débarque à New York pour vivre son rêve de cinéma. Au gré de rencontres déjantées, le jeune Allemand découvre, fasciné, un milieu où flottent encore les ombres de Kerouac et de Ginsberg. Reste à trouver un sujet pour son film d'études. Fiction porno-expérimentale ? Documentaire sur le pouvoir érotique des lobes d'oreilles ? Jonas semble passer volontairement à côté du sujet qui s'imposerait pourtant : l'histoire de sa famille. A New York, en effet, vit sa "tante" Paula, qui fut un temps très proche de son grand-père, pendant la Seconde Guerre mondiale, à Riga. Même si Jonas ne veut rien entendre, Paula a beaucoup à dire sur cet homme complexe, ce nazi sanguinaire qui l'a pourtant sauvée, elle, la Juive. Et tandis que Jonas répète à l'envi " Je ne tournerai pas de film à la con sur les nazis ! ", la belle Nele va entrer dans sa vie...
01/2021
Cinéma
100 films d'animation japonais
Akira, your name, Perfect Blue, Le Voyage de Chihiro... En trente ans, le cinéma d'animation japonais a su s'imposer dans l'Hexagone. Le public français a ainsi pu découvrir des longs métrages qui n'avaient rien à voir avec l'animation qu'il connaissait, loin des productions Disney. Désormais, un grand nombre de ces films affluent dans les salles et en vidéo, prouvant la richesse et la variété du genre. Ce recueil permet de réunir les 199 films d'animation japonais qui ont fait l'histoire en précisant ses qualités et de nombreuses anecdotes de production. Rédigée par une équipe d'experts, en partenariat avec AnimeLand, cette animathèque idéale est autant indispensable pour le novice qui pourra découvrir des films selon ses goûts que pour le fan pur et dur qui s'empressera de relever le défi de regarder les 199 films de la sélection.
10/2018
Cinéma
Ma vie et mes films
" Renoir a beaucoup de talent, mais il n'est pas des nôtres. " Cette appréciation lancée un jour par le grand patron de la Fox décrit avec une concision admirable ce que furent les rapports entre " les gens de la profession " et Jean Renoir tout au long de sa carrière. Dans ce livre dédié aux représentants de la Nouvelle Vague, Renoir évoque les souvenirs les plus marquants d'une vie consacrée au cinéma et son parcours dans un monde dont les points cardinaux se nommaient alors Charlie Chaplin, Mack Sennett, (tison Welles et Eric von Stroheim. De son enfance auprès de son père, le peintre Auguste Renoir, aux studios hollywoodiens, d'une guerre mondiale à l'autre, du muet au parlant, du noir et blanc à la couleur, les tribulations et les rencontres avec des personnages extraordinaires, demeurés obscurs ou devenus célèbres, furent nombreuses et contribuèrent à alimenter les sources de son art. Mêlant anecdotes savoureuses et renseignements précieux sur la genèse de ses films, Renoir profite de cet ouvrage pour affirmer la place qui doit être, selon lui, celle du metteur en scène de cinéma : face aux producteurs et aux " usines à vedettes ", un résistant maître de ses projets et de leur réalisation ; face au public, un avant-gardiste dérangeant ; face à tous ses collaborateurs - des acteurs aux techniciens du son -, un accoucheur subtilement tyrannique.
05/2008
Cinéma
Regarder des films en Afriques
Le cinéma en Afriques se trouve devant une situation inédite. La disparition des salles de cinéma sur ce continent coïncide avec une production de films accrue, y compris de ces pays, et une diffusion considérablement développée pour une grande partie des populations urbaines. Mais où et comment sont-ils vus ? De quels films s'agit-il ? Sommes-nous toujours dans le cinéma ? Un ensemble de travaux tente de répondre à ces questions, posant un jalon dans une réflexion sur les rapports que des publics entretiennent aujourd'hui avec des films en Afriques. Ces recherches rendent compte de la façon dont les mutations technologiques affectent le rapport aux films dans des régions caractérisées jusqu'à très récemment par la rareté dans des économies du cinéma et de l'audiovisuel largement dominées par les pays occidentaux. Sont livrés également les premiers résultats d'une enquête comparative inédite menée en Tunisie, au Togo et au Tchad sur la façon dont les spectateurs voient aujourd'hui des films.
11/2017
Cinéma
Les Films de femmes cinéastes
Le mouvement " Me too " parti du monde cinématographique, devient intéressant dans le tournage des films de femmes cinéastes. Dans le cadre du groupe informel de discussions " Parlons cinéma ", Alexandre Katenidis a élaboré des présentations de films, reclassées et complétées. Ainsi, cet ouvrage divulgue, par décennie, plusieurs dizaines d'oeuvres permettant de comprendre la valeur de leur créativité et la richesse des mondes créés par ces femmes. Chaque époque évoluant techniquement, le classement chronologique permet d'estimer les nuances dans le temps de cette production. Cet ouvrage est conçu dans un esprit analytique et ludique.
01/2019
Cinéma
Les films clés du cinéma
Les Films-clés du cinéma ont pour ambition de faire découvrir ou redécouvrir aux cinéphiles, aux étudiants et à tous les passionnés du septième art les films qui ont marqué les cinq grandes périodes de l'histoire du cinéma de 1895 à nos jours : L'art muet où se développe le génie de Méliès, Chaplin, Griffith ; L'âge d'or du parlant avec le triomphe de Lang, Renoir, Capra ; L'après-guerre et ses images d'un monde en mutation à travers les films de Rossellini ou de Bergman ; Les Nouvelles Vagues immortalisées par Godard, Truffaut, Cassavetes ou Fellini ; Les tendances contemporaines représentées par les chefs-d'oeuvre de Scorsese, de Lynch ou d'Almodovar. 250 films-clés ont été sélectionnés soit parce qu'ils ont marqué un tournant dans l'histoire de l'art ou de la technique cinématographiques, soit parce qu'ils témoignent de l'état d'esprit d'une époque, ou parce qu'ils révèlent l'expression originale d'un cinéaste. L'Arrivée d'un train en gare de La Ciotat, Metropolis, l'Ange bleu, Citizen Kane, le Voleur de bicyclette, Râshomon, Johnny Guitare, A bout de souffle, Taxi Driver, ln the Mood for Love, Mullholand Drive, Million Dollar Baby, Avatar, la Vie d'Adèle, chacun des films présentés fait l'objet d'une fiche détaillée : générique, scénario, analyse, citations critiques, photos.
Histoire du cinéma
100 Films des années 2000
Notre série "Movies By Decade" fait son entrée dans le XXIe siècle avec ce panorama ultime des 99 films les plus importants réalisés durant les années 2000, un âge qui a eu son lot de franchises impérissables, de grandes épopées historiques et de super-héros sortis droit des comics, sans oublier l'esthétique des images de synthèse, en perpétuelle évolution, les petits films indépendants qui ont rencontré un public inégalé dans le monde entier, ainsi que les documentaires percutants - sérieux ou parodiques - devenus des morceaux incontournables de la culture populaire. Entre les histoires captivantes, les drames éclairants et les grandes évasions, parfois impulsives, Films des années 2000 réunit le meilleur du meilleur de ce qui est sorti sur la planète, du blockbuster Harry Potter et de la saga du Seigneur des Anneaux aux désormais cultes Lost in Translation, Inglourious Basterds et No Country For Old Men, ou encore La Vie des autres et Et... ta mère aussi. Chacun de ces chefs-d'oeuvre du cinéma est présenté à travers des images du film, des photos de production, un synopsis, des analyses et bien d'autres détails essentiels aux amateurs de cinéma, comme la distribution, l'équipe du film et une fiche technique.
09/2022
Essais
Tous les films sont politiques
Aborder la politique par le cinéma. Ne pas seulement se divertir mais s'impliquer. Ne pas rester spectateur d'une histoire étrangère mais devenir acteur de son propre destin. Chercher dans l'obscurité des salles de projection les lumières d'un imaginaire commun. Le jour de 1969 où Z, le film de Costa-Gavras, est sorti en salles, la politique comme imaginaire démocratique a fait irruption dans le cinéma, la politique comme lieu de partage. E. P. Edwy Plenel est journaliste, directeur et cofondateur de Mediapart. Il est notamment l'auteur du Droit de savoir et de Dire non, disponibles en Points.
05/2021
Dictionnaire du cinéma
Le petit Larousse des films
Plus de 3 000 films classés de A à Z, avec, pour chaque notice, une fiche technique et un résumé du film, ainsi qu'un commentaire critique pour les oeuvres majeures. Plus de 300 filmographies essentielles, grâce à une sélection de films classés par genres, pays, réalisateurs et acteurs. Les Palmarès, pour connaître, année par année, les résultats des grandes manifestations : Oscars, Césars, Cannes.
01/2022
Histoire du cinéma
Les films-clés du cinéma
Tous les grands mouvements de l'histoire du cinéma mondial à travers 250 films majeurs qui ont changé la face du cinéma par leur succès, leur esthétique ou leur caractère pionnier. L'ouvrage est articulé en 5 chapitres qui correspondent aux grandes césures de l'histoire du 7ème art : L'art muet (1895-1930) L'âge d'or du parlant (1927-1945) L'après guerre (1945-1958) Nouvelles vagues (1959-1975) Tendances contemporaines (1976-2016)A l'intérieur des chapitres, les chapitres sont classés par ordre chronologique. Avec pour chaque film : Une fiche technique complète, Un résumé du scénario, Une analyse de l'oeuvre.
08/2023
Littérature française
This Crazy World [EDITION EN GROS CARACTERES
De la plage a? l'e?cole, Aurore Valade a tente? de saisir cette " espe?ce d'e?nergie qui jaillit de l'ennui et de la rêverie " dont parlait Baudelaire. A travers plusieurs séries photographiques, elle s'est alors intéresséàla notion de " jeunesse " comme force vitale débordante et a rencontre? des adolescents qu'elle a interroge?s sur leur vie personnelle. Avec leur complicité, elle a construit des sce?narii les conduisant a? (re)jouer des sce?nes inspire?es de leur quotidien. Aurore Valade remet en sce?ne certaines de ces situations, amplifie l'aspect souvent artificiel et anecdotique des histoires qui deviennent ainsi des images quasiment fictionnelles, re?ve?latrices des attitudes provocatrices propres a? cette jeunesse qui brise les codes et les conventions pour chercher a? s'affirmer. Quand on s'ennuyait est composédes séries suivantes : " Le temps de l'été" série réalisée au cours d'une résidence d'artiste au musée d'art moderne de Collioure en 2006 ; " Plein air " série réalisée dans le cadre du festival Les Photaumnales de Beauvais en 2008 ; " On s'ennuyait " série produite au cours d'une re?sidence d'artiste en milieu scolaire en partenariat avec le Centre d'art de l'Yonne en 2010 ; " Mises en scènes " est un project participatif et pédagogique réaliséen collaboration avec les élèves du lycée HonoréDaumier àMarseille en partenariat avec le FRAC PACA en 2014.
11/2017
Développement personnel
Itinéraire d'une ultrasensible
Absence de filtres, ruminations, mal-être, syndrome de l'imposteur, perfectionnisme, sens de la justice particulièrement développé... Charlotte Wils décrypte à la lumière de son propre parcours les difficultés auxquelles sont confrontées de nombreuses personnes qui, comme elle, sont hypersensibles empathiques. Forte de son expérience de coach, elle livre de précieux exercices et des pistes d'observation pour mieux vivre son ultrasensibilité au quotidien et en faire un véritable talent.
03/2019
Cinéma
Répliques de films Tome 2 : Encyclopédie des répliques de films. 4 000 nouvelles répliques
Incroyable ! Sidérant ! Epoustouflant ! Poussé par le triomphe du tome 1, cet étourdissant volume propose 4.000 nouvelles répliques. De quoi "réchauffer en hiver, rafraîchir en été, stimuler les lymphatiques et calmer les névropathes" (Comment réussir quand on est con et pleurnichard). 4.000 ? Où cela s'arrêtera-t-il ? Des sources innombrables, reflets du cinoche et du septième art : films cultes, comédies fracassantes, oeuvres oubliées, productions obscures... Un tour du monde incroyable à la rencontre de près de 3.000 films. Tout est passé par le petit tamis pour récolter des pépites. Drôles, étourdissantes, pertinentes, profondes, sensées, ébouriffantes... Elles sont venues, elles sont (presque) toutes là, à ce deuxième rendez-vous des 4.000. Une sélection de premier choix, apte à combler les palais les plus gourmands. De surprises en étonnements, ça fuse de partout et ça ne laisse jamais indifférent. Des répliques toujours admirablement rangées sous forme de dictionnaire. De A (comme Abruti) à Z (comme Zoom). Pour éviter au lecteur de s'égarer. Car on peut se perdre dans un nectar. 4.000, ça frôle le grandiose ; l'ivresse des montagnes, la volupté des grands espaces que l'on foule mètre après mètre. On se délecte, on se gargarise et on reste pantois. Et comme dirait James Bond lui-même, "Per ora et per il momento che vera. Jouissons du moment et du moment qui le suit" (L'Homme au pistolet d'or). Ah, ce tome 2, c'est du brutal !
10/2019
Manga
This is not love, thank you Tome 4
Sara ne rêve que du grand amour, comme dans les films ! En découvrant le beau Tsubasa en train de faire pleurer une camarade, elle s'emporte à tort. Celui-ci se confie alors à elle. Leur amitié naissante laisse progressivement place à des sentiments nouveaux et purs... du moins, c'est ce que croyait Sara ! Ridiculisée par Tsubasa, elle jure qu'il s'en mordra les doigts et tombera amoureux d'elle !
10/2019
Manga
This is not love, thank you Tome 5
Sara ne rêve que du grand amour, comme dans les films ! En découvrant le beau Tsubasa en train de faire pleurer une camarade, elle s'emporte à tort. Celui-ci se confie alors à elle. Leur amitié naissante laisse progressivement place à des sentiments nouveaux et purs... du moins, c'est ce que croyait Sara ! Ridiculisée par Tsubasa, elle jure qu'il s'en mordra les doigts et tombera amoureux d'elle !
02/2020
Manga
This is not love, thank you Tome 3
Durant le festival culturel du lycée, Sara réalise la nature de ses sentiments pour Kujo. Les relations entre Oya et elle restent tendues, mais leurs amis les invitent pour fêter Noël, et ils vont donc se retrouver ensemble malgré eux. Sara, qui ne pense qu'à Kujo, essaie par tous les moyens de l'inviter aussi, mais celui-ci refuse à cause d'Oya. Un Noël placé sous le signe des sentiments incompris et d'un amour douloureux pour nos trois héros !
04/2019
Manga
This is not love, thank you Tome 1
Sara ne rêve que du grand Amour, comme dans les films ! En découvrant le beau Tsubasa en train de faire pleurer une camarade, elle s'emporte à tort. Celui-ci se confie alors à elle. Leur amitié naissante laisse progressivement place à des sentiments nouveaux et purs... du moins, c'est ce que croyait Sara ! Ridiculisée par Tsubasa, elle jure qu'il s'en mordra les doigts et tombera amoureux d'elle !
10/2018
Manga
This is not love, thank you tome 2
Bercée d'illusions sur ce qu'est le véritable amour. Sara Izumi a bien failli tomber amoureuse de Tsubasa Kujo et, honteuse de s'être fait bernée, elle jure de le séduire à son tour. Mais au lieu de le voir succomber à son charme, c'est elle qui développe un intérêt croissant à son égard. En visitant le festival culturel dune autre école, elle se retrouve ben malgré elle à payer les services d'un petit ami de location. Et le petit ami en question, Eiichi Oya, rapplique au lycée de Sara quelques jours plus tard ! Un épisode spécial revenant sur la rencontre entre Sara et Kujo enfants est également inclus.
01/2019
Mondes fantastiques
Monsters of Verity - Tome 1 This Savage song
Elle est humaine et se rêve en monstre, lui est un monstre qui se rêve humain La capitale de Verity étouffe, saturée de crimes toujours plus violents. Pire encore, ce mal terrible a commencé à s'incarner dans le monde réel : à chaque nouvelle horreur naît un monstre qui, à son tour, terrorise la population. D'un côté, les Corsai, qui grouillent dans le noir pour dévorer leur proie, de l'autre, les Malchai qui boivent le sang de leur victime au grand jour. Peu à peu, la résistance s'est organisée... Au nord, le cruel Callum Harker règne en maître, ne protégeant les habitants que contre rémunération. Au sud, Henry Flynn a choisi une tactique bien différente. Avec sa femme Emily, il a adopté comme ses propres enfants trois des abominations, trois Sunai - des créatures d'apparence humaine qui utilisent la musique pour dévorer l'âme de leurs adversaires. A la demande de ses parents, August élimine donc sans broncher les monstres comme les criminels qui les ont engendrés, mais il brûle de faire plus pour libérer le monde de cette malédiction. Alors, lorsqu'il a l'occasion de surveiller d'un peu plus près Kate Harker, la fille de leur ennemi juré, il saute sur cette chance et accepte d'intégrer l'établissement huppé où elle a été envoyée, l'académie Colton. Mais la jeune fille ne tarde pas à découvrir son secret : s'il a tout d'un adolescent, il est en fait un prédateur assoiffé de vies humaines... Elle est humaine et se rêve en monstre, lui est un monstre qui se rêve humain. Mensonges et dissimulation, dilemmes moraux d'une grande cruauté, système magique fascinant fondé sur la musique... Ce roman sombre et vénéneux porte la patte unique de V. E. Schwab, l'autrice prodige de Shades of Magic et La Vie invisible d'Addie Larue.
10/2022
Cinéma
Les films de Chaplin. Le Kid
Une jeune mère célibataire sans ressource abandonne son enfant à son destin. Un heureux hasard veut qu'un vagabond le trouve, le recueille et l'élève. Une belle complicité va naître entre Charlot et le gosse. Mais c'est sans compter sur les vicissitudes de la vie...
05/2019
Cinéma
L'analyse des films. 4e édition
Depuis sa première édition il y a 25 ans, l'Analyse des films est devenu un classique des études cinématographiques. Après avoir défini l'activité analytique, l'ouvrage présente successivement l'analyse du fait narratif et du récit, l'analyse plastique et sonore, et enfin le rapport à l'histoire. Jacques Aumont et Michel Marie y démontrent que l'analyse prend tout son sens si elle débouche sur une réflexion générale, qui dépasse le cas particulier de l'oeuvre étudiée. Ils se sont efforcés de décrire et de commenter les meilleures analyses publiées en français et dans d'autres langues, et d'en retenir les acquis méthodologiques. Les divers outils d'analyse sont illustrés à l'aide de tableaux, de schémas ou de photogrammes, et portent sur des films puisés dans toute l'histoire du cinéma. Cette quatrième édition enrichie d'exemples récents de l'Analyse des films est plus que jamais " une bible et un sésame " pour tous les étudiants en cinéma et les cinéphiles.
08/2020
Histoire du cinéma
Bond. La légende en 25 films
1962 : le monde découvre au cinéma les aventures du plus célèbre des agents secrets Depuis bientôt 60 ans et 25 films, 007 crève l'écran, incarné par la fine fleur du vedettariat anglo-saxon, de Sean Connery à Daniel Craig. Grâce à cet ouvrage rédigé par le spécialiste français du phénomène James Bond, retrouvez l'intégralité des aventures cinématographiques de l'espion britannique, de James Bond 007 contre Dr No (1962) à Mourir peut attendre (2021). Une analyse complète et passionnante pour plonger au coeur de cette saga unique, riche d'une incroyable longévité et de palpitants rebondissements. Saviez-vous qu'un requin faillit avoir la peau de Sean Connery dans Opération Tônnerre, film qu'Alfred Hitchcock refusa de réaliser ? Que la saga Star Wars inspira Moonraker ? Connaissez-vous le point commun entre On ne vit que deux fois et Charlie et la chocolaterie ? Pourriez-vous citer l'opus le plus rentable de la série, le compositeur de la B.O. de Goldeneye, ou encore le nombre d'épisodes où James Bond pilote une Aston Martin ? Casting, production, tournages, scénarios, cascades Tous les ingrédients ayant contribué au mythe sont ici réunis en un savoureux cocktail pour séduire les inconditionnels du héros inventé par lan Fleming, à jamais au service secret de sa Majesté.
09/2021
Top Articles
Les ventes du livre de Meurice tombées dans l'oreille d'un Praud (assez anti...) “Désarroi et colère” : France Inter supprime La Librairie francophone En librairie : “Ne plus rien prendre pour faire vivoter les livres déjà là” La Librairie Francophone, c'est fini : "On est complètement sonné"
